2022-2023学年江西省上饶市普通高校对口单招艺术概论自考预测试题(含答案)

2022-2023学年江西省上饶市普通高校对口单招艺术概论自考预测试题(含答案)学校:________班级:________姓名:________考号:________

一、单选题(30题)1.茅盾的农村三部曲是指______。()

A.《家》、《春》、《秋》B.《雾》、《雨》、《电》C.《幻灭》、《动摇》、《追求》D.《春蚕》、《秋收》、《残冬》

2.电影()被认为是蒙太奇的经典之作。A.A.《战舰波将金号》B.《罗马，不设防的城市》C.《偷自行车的人》D.《大地在波动》

3.《典论·论文》是______的著名艺术批评理论著作。

A.钟嵘B.曹丕C.孔子D.司空图

4.索福克勒斯的代表作《俄狄浦斯王》取材于()

A.原始壁画B.希腊神话C.社会生活D.雕塑

5.下列歌剧作品中，()是作曲家比才的作品。A.A.《卡门》B.《费加罗的婚礼》C.《图兰朵》D.《塞维利亚的理发师》

6.由柴可夫斯基作曲的古典芭蕾舞剧（）达到了古典浪漫主义舞剧的光辉顶点。A.《天鹅湖》B.《普罗米修斯》C.《罗密欧与朱丽叶》D.《浮士德》

7.接受者因受到艺术作品思想感情、理想愿望以及人物命运的打动感染而形成的一种强烈的心灵感应状态，称为______。

A.共鸣B.净化C.理解D.领悟

8.下列属于印象派画家的是()

A.雷诺阿B.籍里柯C.库尔贝D.米勒

9.著名大提琴曲《天鹅》是______的作品。()A．柴可夫斯基

B．舒伯特

C．圣.桑

D．里姆斯基A.柴可夫斯基B.舒伯特C.圣.桑D.里姆斯基

10.中国古代文论《二十四诗品》中______把艺术风格概括为24种类型。()A.A.曹丕B.刘勰C.钟嵘D.司空图

11.诗句“君不见黄河之水天上来，奔流到海不复回”出自诗作()

A.《将进酒》B.《石壕吏》C.《琵琶行》D.《从军行》

12.摄影艺术是一门现代的（）。

A.视听艺术B.造型艺术C.表现艺术D.时间艺术

13.持游戏说这一观点，认为艺术起源于人类所具有的游戏本能的思想家是()

A.德谟克利特B.亚里士多德C.苏珊·朗格D.斯宾塞

14.我国_____朝画家荆浩有著名的山水画《匡庐图》传世

A.汉

B.东晋

C.唐

D.五代后梁

15.电视剧《围城》是根据同名小说改编的，该小说的作者是()

A.沈从文B.张爱玲C.巴金D.钱钟书

16.文艺的社会功能方面，提出了“净化说”。()

A.柏拉图B.贺拉斯C.亚里士多德D.康德

17.被称为“路易十五式”的18世纪法国艺术的是()

A.拜占庭B.哥特式C.洛可可D.巴洛克

18.法国批评现实主义《石工》的作者是()

A.夏尔丹B.高更C.亚克D.库尔贝

19.《农民暴动》(又译《农民战争》)是德国艺术家柯勒惠支的______作品。()

A.铜版画B.油画C.水粉画D.水彩画

20.二胡曲《病中吟》和《空山鸟语》的作者是（）。

A.田汉B.聂耳C.冼星海D.刘天华

21.《亚威农少女》、《格尔尼卡》是______绘画的代表作品。A.A.印象主义B.达达主义C.抽象主义D.野兽派

22.《良宵》、《光明行》是音乐家刘天华创作的_____独奏曲。

A.二胡

B.筝

C.扬琴

D.京胡

23.从狭义上讲，戏剧主要是指______。A.A.戏曲B.话剧C.歌剧D.舞剧

24.埃斯库罗斯的代表作《普罗米修斯》取材于______。()

A.圣经B.希腊神话C.原始壁画D.社会生活

25.舞蹈的三要素是（）。A.姿势、表情、情感B.姿势、结构、动作C.姿势、节奏、呼吸D.姿势、造型、色彩

26.中国园林设计的主导思想是__________。（）

A.“强迫自然接受均衡的法则”B.“诗情画意”C.“尽量违背自然”D.“讲究对称与均衡”

27.绘的代表作品《亚威农少女》、《格尔尼卡》属于()

A.印象主义B.达达主义C.抽象主义D.野兽派

28.俄罗斯画家列宾的代表作是（）。A.《女贵族莫洛卓娃》B.《伏尔加河纤夫》C.《梅杜萨之筏》D.《自由女神领导着人民》

29.______在《文心雕龙》里把文学风格分为典雅、远奥、精约、显附、繁缛、壮丽、新奇、轻靡等八种。

A.钟嵘B.曹丕C.刘勰D.许慎

30.__________提出“间离效果”的演出方法。（）

A.斯坦尼斯拉夫斯基B.布莱希特C.欧文D.奥尼尔

二、填空题(30题)31.20世纪20年代，萧友梅在蔡元培的支持下筹建了我国第一所音乐学校_____。

32.诗歌根据其性质，可分为_____和_____两类。

33.根据作品存在方式，艺术一般可分为_____、_____和_____。

34.在世界戏剧舞台上，中国戏曲艺术最鲜明的特色为_____和_____。

35.电影是将艺术与_____结合而成的一门综合艺术，它以_____为基础元素，并与_____和色彩共同构成电影基本语言介，在银幕上创造直观感性的艺术形象和意境。

36.是戏剧的表征，_____是戏剧的基础，_____是戏剧的核心。

37.电影的样式可以归纳为五大类，即故事片、__________、科教片、__________、音乐片等。

38.艺术风格的特性体现为__________性、__________性和__________性。

39.广义戏剧包括话剧、戏曲、_____、_____等，狭义的戏剧主要指_____。

40.__________批评是指借用现代心理学成果对艺术作品或艺术家的心理进行分析，从而探求艺术作品的原型、真实意图与内在架构的一种批评方法。

41.艺术构思可以通过_____、_____和_____三种方式完成。

42.舞蹈可以按出场人物的数量分为__________、__________、__________、__________。

43.实用艺术作为表现性空间艺术，主要包括__________、园林艺术、__________等。

44.工艺艺术的基本特征有_____、_____和_____三点。

45.王献之是我国_____时期的大书法家。

46.俄国早斯马克思主义者普列汉诺夫在_____一书中提出了艺术起源的"劳动说"．

47.形象思维具有___________、___________、___________和创造性等特点。

48.文学艺术的基本特征是_____、_____和_____。

49.王羲之是我国_____时期的大书法家。

50.文学艺术的基本特征是_____、_____和_____．

51.艺术语言除了自身的_____价值之外，还有更重要的功能即_____。

52.艺术批评的形态可以分成_____、_____、_____、_____和读者批评。

53.我国三大石窟分别为_____、_____、_____．

54.艺术语言是一种比喻的说法，指的是艺术作品的__________，在艺术作品中起到类似语言的表情达意作用。

55.艺术鉴赏过程的首要阶段性环节是艺术鉴赏的__________。

56.在我国迄今为止已发现的最古老的乐器是__________和__________，是在距今七千余年的浙江余姚__________遗址发现的。

57.从表现手法和形式来区分，雕塑主要分为__________和__________两类。

58."诗中有画、画中有诗"是北宋大文学家_____对唐代作家_____诗画艺术特点的概括。

59.艺术传播的方式主要有三种，即_____方式、_____方式和_____方式。

60.《毛诗序》提到诗有"六义"，分别是风、雅、颂、_____、_____、_____。

三、简答题(10题)61.艺术分类的方法有多种，请简述其中的两种。

62.简述三种主要的艺术批评形态

63.简述艺术发展中的继承与创新关系。

64.简述艺术活动中的三种审美效应。

65.简述艺术与政治的关系。

66.简述艺术语言及其特性。

67.试简要介绍园林艺术及其基本特征。

68.简述艺术鉴赏的审美效应。

69.简述艺术创作中的灵感。

70.简述现代社会中艺术传播的主要方式。

四、主观题(10题)71.艺术传播有哪些要素?

72.举例说明综合艺术的种类。

73.简要说明艺术作品中再现与表现的关系。

74.简述抽象思维在艺术创作中的作用。

75.简述艺术创作中审美理解的内涵。

76.建筑赏析：《帕提农神庙》

77.以具体作品为例，试论艺术作品的三个层次。

78.简述工艺艺术的基本特征。

五、论述题(10题)79.为什么说艺术是一种特殊的意识形态?

80.读下面这段话，分析它揭示的是艺术活动中的什么现象。江馆清秋，晨起看竹，烟光日影露气，皆浮动于疏枝密叶之间。胸中勃勃，遂有画意。其实胸中之竹并不是眼中之竹也。因而磨墨展纸，落笔倏作变相。手中之竹又不是胸中之竹也。总之，意在笔先者，定则也；趣在法外者，化机也。——板桥题画

81.论述艺术创作中的艺术思维。

82.以中国戏曲为例说明戏剧艺术的综合多样的特点。

83.论述艺术活动的功能。

84.请结合某一门具体艺术，谈谈你对郑板桥"眼中之竹"、"胸中之竹"和"手中之竹"创作过程的理解。

85.论述艺术创作的过程。

86.结合具体作品，论述艺术创作中的心理要素。

87.试述艺术作品中的典型与意境之间的关系。

88.结合有关艺术发生的几种学说谈谈你对艺术起源的看法。

六、(0题)89.什么是灵感?其主要特征是什么?

参考答案

1.D

2.A

3.B

4.B希腊三大悲剧诗人所创作的悲剧，大多取材于希腊神话。如埃斯库罗斯的《普罗米修斯》，索福克勒斯的《俄狄浦斯王》，欧里庇德斯的《美狄亚》。

5.A

6.A

7.A

8.A

9.C

10.D

11.A题中诗句出自我国古代伟大浪漫主义诗人李白的《将进酒》。《将进酒》原是汉乐府的曲调，题目意思即“劝酒歌”。

12.B造型艺术是指运用一定的物质材料(如颜料、纸张、泥石、木料等)，通过塑造静态的视觉形象采反映社会生活与表现艺术家思想情感的一种再现性空间艺术，也是一种静态的视觉艺术。造型艺术主要包括绘画、雕塑、摄影、书法艺术等。

13.D18世纪的德国哲学家席勒和19世纪的英国哲学家斯宾塞提出过一套“席勒一斯宾塞理论”，这种理论简单地说，就是认为艺术起源于人类所具有的游戏本能。

14.D

15.D电视剧《围城》改编自钱钟书的同名长篇小说。

16.C

17.C洛可可艺术是法国18世纪的艺术样式，发端于路易十四时代晚期，流行于路易十五时代，风格纤巧、精美、浮华、烦琐，又称“路易十五式”。

18.D《石工》，库尔贝画的一幅画，1849年完成的《石工》，是库尔贝的重要代表作，也是现实主义代表作著名之一。

19.A

20.D刘天华是中国现代民族音乐一代宗师，为中国近现代民族音乐事业做出了突出贡献，代表作有《病中吟》、《空山鸟语》、《歌舞引》等。

21.C

22.A

23.B

24.B

25.B

26.B

27.C

28.B

29.C

30.B

31.国立音乐院

32.叙事诗抒情诗

33.时间艺术空间艺术时空艺术

34.程式化虚拟性

35.科学画面声音

36.综合与多样演员行动矛盾冲突

37.纪录片美术片

38.继承与独创稳定与渐变多样与同一

39.歌剧舞剧话剧

40.心理

41.整合移情变形

42.独舞双人舞三人舞群舞

43.建筑艺术实用工艺

44.实用与审美物质与精神技能与创造

45.东晋

46.《没有地址的信》（或《艺术论》）

47.具象性情感性整体性

48.间接性广阔性想像性

49.东晋

50.间接性广阔性情感性

51.审美塑造艺术形象

52.社会传记心理文本

53.敦煌云冈龙门

54.物质表现手段

55.审美感受

56.骨哨陶埙河姆渡

57.圆雕浮雕

58.苏轼王维

59.现场演出传播展览性传播大众传播

60.赋比兴

61.本题答案任选以下两种即可：①以艺术作品的存在方式为依据，可以将艺术分为时间艺术、空间艺术和时空艺术。音乐、文学属时间艺术；绘画、雕塑属空间艺术；戏剧、影视属时空艺术。②以对艺术作品的感知方式为依据，可以将艺术分为听觉艺术、视觉艺术和视听艺术。音乐属听觉艺术；绘画、雕塑属视觉艺术；戏剧、影视属视听艺术。③以艺术作品对客体世界的反映方式为依据，可以将艺术分为再现艺术、表现艺术和再现表现艺术。绘画、雕塑、小说属再现艺术；音乐，舞蹈、建筑属表现艺术；戏剧、影视属再现表现艺术。

62.艺术批评是根据一定的思想立场和美学原则、理论体系对以艺术作品为中心的一切艺术现象进行理性分析和审美判断的创造性文化活动。(以下任选三种)①社会历史批评立足于“客体世界”来评价艺术强调艺术作品必然自觉或不自觉地打上这个社会历史环境的印记。艺术作品价值的高低取决于它对社会历史生活的深刻反映程度以及对社会生活的影响力。如19世纪法国丹纳在其《艺术哲学》中从种族、环境和时代三要素出发进行艺术批评。②心理学批评从创作主体——艺术家的精神世界人手来评价艺术。它既可以从艺术家的创作动机、创作中的心理活动来理解艺术作品也可以从艺术作品折射出的心理因素出发来反观艺术家的心理状态。如20世纪奥地利心理学家弗洛伊德运用精神分析方法来研究艺术现象和艺术作品。③文本批评认为艺术作品本身是一个自足的整体其意蕴和魅力需要从文本去寻求。尤其注重艺术作品的文本语言和物质媒介。如20世纪西方符号学强调对艺术作品本身或艺术符号的研究。④接受批评模式强调从接受者的角度研究艺术活动认为观众、听众和读者的接受过程才是艺术研究的中心所在。这种模式突出了接受者在鉴赏艺术作品过程中的能动性和创造性。如20世纪60年代出现在德国的以尧斯和伊塞尔为代表的接受美学强调从接受者的角度研究艺术作品和艺术史。艺术批评是根据一定的思想立场和美学原则、理论体系，对以艺术作品为中心的一切艺术现象进行理性分析和审美判断的创造性文化活动。(以下任选三种)①社会历史批评立足于“客体世界”来评价艺术，强调艺术作品必然自觉或不自觉地打上这个社会历史环境的印记。艺术作品价值的高低取决于它对社会历史生活的深刻反映程度以及对社会生活的影响力。如19世纪法国丹纳在其《艺术哲学》中从种族、环境和时代三要素出发，进行艺术批评。②心理学批评从创作主体——艺术家的精神世界人手来评价艺术。它既可以从艺术家的创作动机、创作中的心理活动来理解艺术作品，也可以从艺术作品折射出的心理因素出发来反观艺术家的心理状态。如20世纪奥地利心理学家弗洛伊德运用精神分析方法来研究艺术现象和艺术作品。③文本批评认为艺术作品本身是一个自足的整体，其意蕴和魅力需要从文本去寻求。尤其注重艺术作品的文本语言和物质媒介。如20世纪西方符号学强调对艺术作品本身或艺术符号的研究。④接受批评模式强调从接受者的角度研究艺术活动，认为观众、听众和读者的接受过程才是艺术研究的中心所在。这种模式突出了接受者在鉴赏艺术作品过程中的能动性和创造性。如20世纪60年代出现在德国的以尧斯和伊塞尔为代表的接受美学强调从接受者的角度研究艺术作品和艺术史。

63.在艺术发展的各种因素中，继承和创新是一对重要的范畴和基本的规律。

(1)艺术在它的发展过程中其内在结构是有继承性的，这种继承性，反映着社会意识形态和人们审美观念的连续性。每一时代的艺术对于后来的艺术，都是一种既定的存在和条件。后一时代的艺术注定要在前一时代的基础上得以发展。

(2)艺术的历史继承性，表现为对本民族艺术遗产的吸收和接受，以及对其他民族和国家优秀文化和艺术成果的吸纳。

(3)艺术的历史继承性，在艺术的形式与技巧、内容、审美观念和创作方法等方面均有突出的表现。艺术发展的过程就是一个不断除旧布新、推陈出新的过程，其间，继承和创新是紧紧连在一起的，没有继承，便不会有创新。在艺术发展中，继承是手段，创新是目的。

(4)创新，是在继承基础上的创新。为了创新，就要坚持批判的原则，对过去的文化遗产取其精华，去其糟粕。同时，又要坚持在艺术内容、艺术形式、艺术语言、艺术表现手法等方面的创造，不断适应新的时代人们对于审美文化和艺术的需求。

64.三种审美效应分别为：(1)共鸣。它是指在艺术欣赏中欣赏者被作品中的思想感情、理想愿望、人物命运所打动从而形成的一种强烈心灵感应状态在欣赏同一部艺术作品时可能会产生相同、相似的审美感受也可称为审美共鸣。(2)净化。它是指接受者通过对作品的欣赏和共鸣的产生可以陶冶情操、调节精神从而达到提升人格的状态。(3)领悟。领悟是指接受者在欣赏艺术作品时对于世界奥秘的洞悉、人生真谛的领悟以及精神境界的升华这是一种更高层次的审美效应。三种审美效应分别为：(1)共鸣。它是指在艺术欣赏中，欣赏者被作品中的思想感情、理想愿望、人物命运所打动，从而形成的一种强烈心灵感应状态，在欣赏同一部艺术作品时可能会产生相同、相似的审美感受，也可称为审美共鸣。(2)净化。它是指接受者通过对作品的欣赏和共鸣的产生，可以陶冶情操、调节精神，从而达到提升人格的状态。(3)领悟。领悟是指接受者在欣赏艺术作品时，对于世界奥秘的洞悉、人生真谛的领悟，以及精神境界的升华，这是一种更高层次的审美效应。

65.政治是经济的集中反映，政治对于包括艺术在内的上层建筑和意识形态领域各部门的影响是最为直接和广泛的。艺术活动会受到政治的制约和影响，同时也可以对政治产生影响，二者是相互联系和统一的关系。政治在一定程度上可以影响和引导艺术的方向，良好的政治环境可以保障艺术得到更快、更健康的发展。艺术也可以通过自身显现的审美情感和精神倾向对人们的政治思想产生一定的作用，从而影响政治的方向和发展。

66.(1)艺术语言是创作主体在特定艺术种类的创作活动中运用独特的物质材料和媒介按照审美法则进行艺术表现的手段和方式。(2)艺术语言是各门类艺术创作的媒介和形式的总称。同时艺术语言又可分为文学性语言、纯艺术语言和综合性语言。(3)艺术语言具有多样性和丰富性并在艺术发展中不断变化和革新。(4)艺术语言是渗透了艺术家独特个性的特殊语言。艺术家应在创作活动中不断锤炼语言追求艺术形式与表现手段的创新。(1)艺术语言是创作主体在特定艺术种类的创作活动中，运用独特的物质材料和媒介，按照审美法则，进行艺术表现的手段和方式。(2)艺术语言是各门类艺术创作的媒介和形式的总称。同时，艺术语言又可分为文学性语言、纯艺术语言和综合性语言。(3)艺术语言具有多样性和丰富性，并在艺术发展中不断变化和革新。(4)艺术语言是渗透了艺术家独特个性的特殊语言。艺术家应在创作活动中不断锤炼语言，追求艺术形式与表现手段的创新。

67.园林是自然因素和人文因素的有机融合。园林艺术利用多种技术和艺术手法，将山水、花木、建筑等组合成为统一的实体形象。园林艺术在广义上是建筑艺术的一种类型。园林艺术的类型，从世界范围看主要有三种，即欧洲园林、阿拉伯园林和东方园林。东方园林以中国园林为代表。

68.艺术鉴赏的审美效应可分为共鸣、净化和领悟三个方面。(1)共鸣指在鉴赏过程中接受者为作品中的思维情感、理想愿望及人物命运所打动从而形成的一种强烈的心灵感应状态。不同时代、阶段、民族的鉴赏者在鉴赏同一部艺术作品时可能会产生相同或相近的审美感受也可称作共鸣。(2)净化指接受者通过对于艺术作品的鉴赏和共鸣的产生使情感得到陶冶精神得到调节人格得到提升的状态。(3)领悟指接受者在鉴赏作品时对于世界奥秘的洞悉．人生真谛的彻悟．以及精神境界的升华这是一种更高层次的审美效应。艺术鉴赏的审美效应可分为共鸣、净化和领悟三个方面。(1)共鸣，指在鉴赏过程中，接受者为作品中的思维情感、理想愿望及人物命运所打动，从而形成的一种强烈的心灵感应状态。不同时代、阶段、民族的鉴赏者，在鉴赏同一部艺术作品时，可能会产生相同或相近的审美感受，也可称作共鸣。(2)净化，指接受者通过对于艺术作品的鉴赏和共鸣的产生，使情感得到陶冶，精神得到调节，人格得到提升的状态。(3)领悟，指接受者在鉴赏作品时，对于世界奥秘的洞悉．人生真谛的彻悟．以及精神境界的升华，这是一种更高层次的审美效应。

69.①灵感是指艺术家在创作过程中的某一时间内突然出现精神高度亢奋、思维极为活跃的特殊心理现象呈现为远远超出平常水准的创作冲动和创作能力艺术构思或传达通过顿悟获得飞跃。②灵感的特征；突发性、超常性、易逝性。③形象思维与灵感有一定联系二者往往交互作用。①灵感是指艺术家在创作过程中的某一时间内，突然出现精神高度亢奋、思维极为活跃的特殊心理现象，呈现为远远超出平常水准的创作冲动和创作能力，艺术构思或传达通过顿悟获得飞跃。②灵感的特征；突发性、超常性、易逝性。③形象思维与灵感有一定联系，二者往往交互作用。

70.艺术传播的方式有很多种。历史上先后出现口头传播、文字传播、印刷传播、电子传播和网络传播等方式。在现代社会中艺术传播的主要方式有：现场表演传播方式、展览性传播方式和大众传播方式。①现场表演传播方式是指传播者与受传者面对面进行艺术信息传播的方式具有沟通直接、手段多样、反馈及时、互动性强等特点。②展览性传播方式是指在一定的场所陈列艺术作品供观众直接接受艺术信息的传播方式。③大众传播方式是指专业化的媒介组织运用先进的传播技术进行大规模艺术信息传播活动的方式主要包括报刊、广播、影视、网络等。艺术传播的方式有很多种。历史上先后出现口头传播、文字传播、印刷传播、电子传播和网络传播等方式。在现代社会中艺术传播的主要方式有：现场表演传播方式、展览性传播方式和大众传播方式。①现场表演传播方式是指传播者与受传者面对面进行艺术信息传播的方式，具有沟通直接、手段多样、反馈及时、互动性强等特点。②展览性传播方式是指在一定的场所陈列艺术作品，供观众直接接受艺术信息的传播方式。③大众传播方式是指专业化的媒介组织运用先进的传播技术进行大规模艺术信息传播活动的方式，主要包括报刊、广播、影视、网络等。

71.构成艺术传播的五个要素是艺术传播主体、艺术传播内容、传播媒介、受传者和传播效果。艺术传播主体即艺术传播者，指艺术传播活动中传送艺术信息的人或机构．是信息的起点和源头。艺术传播内容是指通过传播媒介传送的艺术信息，包括艺术活动的现象和意味。传播媒介是用来承载并传递艺术信息的载体和渠道。受传者是指艺术传播活动中接收到艺术信息的受众。传播效果是艺术信息在传播活动中产生的效应，及其对受传者产生影响的程度。

72.(1)综合艺术的种类主要包括戏剧艺术、戏曲艺术、电影艺术、电视艺术。(2)戏剧艺术是指以舞台演出为表现形式由演员扮演角色为观众现场展现故事情节的艺术形式。戏剧以演员的动作和声音为基本表现手段以舞台美术、音响、服装、化妆、道具等多种技术手段为重要构成要素。(3)戏曲是中国传统的戏剧形式它既具有戏剧的一般特点义具有独特的表现手段和审美特征唱、念、做、打是戏曲主要的表现手段。程式化、虚拟性是戏曲的主要特征。(1)综合艺术的种类主要包括戏剧艺术、戏曲艺术、电影艺术、电视艺术。(2)戏剧艺术是指以舞台演出为表现形式,由演员扮演角色,为观众现场展现故事情节的艺术形式。戏剧以演员的动作和声音为基本表现手段,以舞台美术、音响、服装、化妆、道具等多种技术手段为重要构成要素。(3)戏曲是中国传统的戏剧形式,它既具有戏剧的一般特点,义具有独特的表现手段和审美特征,唱、念、做、打是戏曲主要的表现手段。程式化、虚拟性是戏曲的主要特征。

73.(1)再现是指在艺术创作中将客体世界及人物真实地呈现于作品之中。(2)表现是指在艺术创作中重在表达主体的情感和理想以及对客体世界的思考和评判。(3)再现和表现从来都是紧密联系的在侧重再现的艺术作品中不可能没有表现的因素；再现性艺术作品同样需要融入主体的情感和理想表达作者的思想和情趣；表现性艺术作品也要注重对客体世界及其规律的遵循只不过它所表达的主要是心理和情感的真实。(1)再现是指在艺术创作中将客体世界及人物真实地呈现于作品之中。(2)表现是指在艺术创作中重在表达主体的情感和理想，以及对客体世界的思考和评判。(3)再现和表现从来都是紧密联系的，在侧重再现的艺术作品中，不可能没有表现的因素；再现性艺术作品同样需要融入主体的情感和理想，表达作者的思想和情趣；表现性艺术作品也要注重对客体世界及其规律的遵循，只不过它所表达的主要是心理和情感的真实。

74.抽象思维往往在文艺创作的一些关键地方发挥作用，主要表现有以下几方面：(1)在艺术创作虽然主要依靠艺术家的形象思维，然而抽象思维也不可缺少。抽象思维是人类最普遍的思维形式，它贯穿于人类的各种理性活动中，艺术创作也不例外。抽象思维与形象思维虽然性质和作用不同，但二者又有密切联系，常常相互渗透、相互补充，在思维活动中相辅相成。在艺术创作中，抽象思维的介入，可以提高艺术家的整体思维能力，使理性思考与形象思维平衡起来。创作中，理性太弱就驾驭不了形象，形象思维太弱就使思想直露，而损害艺术性，两方面应取得内在的协调。

75.审美理解是作为主体的人在审美过程中对其与客体世界的关系、对艺术活动及其规律的认识、领悟或把握。审美理解是和感知、情感、想象等心理因素交织在一起的、领悟式的理解。审美理解是美感深化的表现和必要环节能够推动想象和联想的展开并促成艺术意蕴的升华。审美理解是作为主体的人在审美过程中对其与客体世界的关系、对艺术活动及其规律的认识、领悟或把握。审美理解是和感知、情感、想象等心理因素交织在一起的、领悟式的理解。审美理解是美感深化的表现和必要环节，能够推动想象和联想的展开，并促成艺术意蕴的升华。

76.古希腊建筑高踞于雅典城中央一个不大的山冈上是雅典卫城建筑之一。帕提农原意为处女宫是守护神“雅典娜"的神庙是卫城上最美丽的建筑。神庙始建于公元前447年完成于公元前438年时值古希腊最繁荣的时期。帕提农神庙属希腊本土上最完美的多立克柱式的庙宇神庙总面积约为2100平方米全部用白色大理石砌成铜门镀金山墙尖上饰有金箔檐部则布满雕刻并涂以红、蓝、金等浓厚鲜明的色彩这种格式被认为是古典建筑风格的基本形式。帕提农神庙的雕刻十分精美尤以雅典娜的故事最为精彩生动技艺超群是辉煌的杰作。神庙的列柱雄浑刚健比例匀称整个神庙尺度合宜体现了以追求和谐为目的的形式美。卫城在西方建筑史中被誉为建筑群体组合艺术中的一个极为成功的实例特别是在巧妙地利用地形方面更为杰出帕提农神庙也几乎成为卫城及至整个希腊的标志。古希腊建筑，高踞于雅典城中央一个不大的山冈上，是雅典卫城建筑之一。帕提农原意为处女宫，是守护神“雅典娜"的神庙，是卫城上最美丽的建筑。神庙始建于公元前447年，完成于公元前438年，时值古希腊最繁荣的时期。帕提农神庙属希腊本土上最完美的多立克柱式的庙宇，神庙总面积约为2100平方米，全部用白色大理石砌成，铜门镀金，山墙尖上饰有金箔，檐部则布满雕刻并涂以红、蓝、金等浓厚鲜明的色彩，这种格式被认为是古典建筑风格的基本形式。帕提农神庙的雕刻十分精美，尤以雅典娜的故事最为精彩生动，技艺超群，是辉煌的杰作。神庙的列柱雄浑刚健，比例匀称，整个神庙尺度合宜，体现了以追求和谐为目的的形式美。卫城在西方建筑史中被誉为建筑群体组合艺术中的一个极为成功的实例，特别是在巧妙地利用地形方面更为杰出，帕提农神庙也几乎成为卫城及至整个希腊的标志。

77.答案要点任何一件艺术作品，都可以由表及里、由浅入深地展开三个层次：

（1）艺术语言。它是创造主体在特定艺术种类的创造活动中，运用独特的物质材料和媒介，按照审美法则，进行艺术表现的手段和方式。艺术语言是各门类艺术创造的媒介和形式的总称。艺术语言具有多样性和丰富性，并在艺术发展中不断变化和革新。艺术语言是渗透了艺术家独特个性的特殊语言。艺术家应该在创造活动中不断锤炼语言，追求艺术形式和表现手段的创新。

（2）艺术形象。艺术形象是艺术反映社会生活的特殊方式，是通过审美主体与审美客体的相互交融，并由主体创造出来的艺术成果。艺术形象是共性与个性的统一、感性与理性的统一、思想与情感的统一。

（3）艺术意蕴。它是指在艺术作品中蕴涵的深层的人生哲理、诗情画意和精神内涵，它是艺术主体对于艺术典型或意境的深刻领悟和创造的结果。艺术意蕴具有多义性和模糊性。

78.(1)工艺是指既具有审美特性，又有较强的物质特性，既表现出审美价值、又可以体现一定实用价值的造型与空间艺术。

(2)工艺艺术的基本特征是：

①实用与审美结合；

②既具有物质性，又具有精神性；

③讲究技能与创造。

79.(1)从社会本质上说艺术是一种社会意识形态。艺术不属于物质的社会关系而是一种社会意识形态；艺术不属于社会的经济基础而属于上层建筑是建立在一定的经济基础上的庞大的上层建筑的一个部门。(2)艺术不同于其他意识形态的基本特征是它以具体的形象反映客观世界而不是像其他意识形态那样以抽象的概念和推理来反映客观世界。艺术的本质在于它是一种具有内在意蕴的感情世界、意象世界艺术的本体是意象。(3)艺术作为一种特殊的社会意识形态的特征还表现在与经济基础之间的特殊距离方面。它是一种审美的意识形态是人类审美情趣、审(1)从社会本质上说，艺术是一种社会意识形态。艺术不属于物质的社会关系，而是一种社会意识形态；艺术不属于社会的经济基础而属于上层建筑，是建立在一定的经济基础上的庞大的上层建筑的一个部门。(2)艺术不同于其他意识形态的基本特征是它以具体的形象反映客观世界，而不是像其他意识形态那样以抽象的概念和推理来反映客观世界。艺术的本质在于它是一种具有内在意蕴的感情世界、意象世界，艺术的本体是意象。(3)艺术作为一种特殊的社会意识形态的特征，还表现在与经济基础之间的特殊距离方面。它是一种审美的意识形态，是人类审美情趣、审

80.这段话形象地描述了艺术创作的过程。(1)艺术体验。是艺术创作的准备阶段。它是创作主体在审美经验的基础上，充分调动情感、想象、联想等心理要素，对特定的审美对象进行审视、体味和理解的过程。艺术体验通常包含三个部分：①材料的储备和审美经验的积累。②审美发现和审美领悟的发生。③创造欲望的萌动及动机的生成。(2)艺术构思。是指艺术创作者在艺术体验的基础上，以特定的创作动机为引导，通过各种心理活动和特定艺术思维方式，对原始素材进行加工、提炼、组合，在头脑中形成艺术意象的过程。艺术意象，是艺术创作者在构思的过程中，将主体的审美情感、审美认识与把握到的客观审美物象相融合，并以一定的艺术表现方式和语言为媒介，所形成的存在于主体观念中的艺术形象或情境。(3)艺术表现是指艺术创作者选择并运用特定的艺术语言，将自己的艺术构思中已经基本形成的艺术意象最终呈现为物态的存在，使之成为具体可感的艺术形象或艺术情境。郑板桥画竹的经历先是“眼中之竹”，只见烟光、日影、露气都浮动于竹子的疏枝密叶之间，这种独特的审美体验使画家产生了创作冲动，“胸中勃勃，遂有画意”。于是在构思中出现了“胸中之竹”，“因而磨墨展纸，落笔倏作变相”，最终物化为“手中之竹”。“胸中之竹”是经过加工得到的审美意象，不同于真实的“眼中之竹”。在创作“手中之竹”时，艺术内涵得到深化，因此又不同于构思阶段的“胸中之竹”。

81.艺术创作作为一项复杂和艰苦的审美创造活动不仅有着独特的心理活动的特点而且还有着与其他人类社会实践活动、科学研究不同的思维方式。在艺术创作过程中艺术家要以形象思维为主体同时还需要综合地运用抽象思维和灵感使之构成一种有机的辩证关系共同推动艺术创造活动的进展。人类认识世界的两种基本方式是形象思维和抽象思维。①形象思维是艺术家在创作活动中从发现和体验生活到进行艺术构思、形成艺术意象并将其物化为艺术形象或艺术意境的整个过程中所采取的一种主要的思维方式它是以具体的、整体性的形象为思维材料所进行的复杂心理活动。形象思维具有具象性、情感性、创造性等特点。形象思维的具象性是指形象思维始终要以具体可感的事象或物象作为思维的材料。形象思维的情感性是指形象思维过程中渗透着丰富的审美感情色彩。形象思维的创造性是指在原有思维材料基础上促成新形象或新意境的生成。②抽象思维是运用概念来进行判断、推理和论证的思维方法。形象思维与抽象思维在艺术家的创作活动中共同起作用二者可以相互补充和促进。③灵感是指艺术家在创作过程中的某一时间内突然出现精神高度亢奋、思维极为活跃的特殊心理现象呈现为远远超出平常水准的创作冲动和创作能力艺术构思或传达通过顿悟获得飞跃。灵感的特征是：突发性、超常性、易逝性。形象思维与灵感有一定联系二者往往交互作用艺术创作作为一项复杂和艰苦的审美创造活动，不仅有着独特的心理活动的特点，而且还有着与其他人类社会实践活动、科学研究不同的思维方式。在艺术创作过程中，艺术家要以形象思维为主体，同时还需要综合地运用抽象思维和灵感，使之构成一种有机的辩证关系，共同推动艺术创造活动的进展。人类认识世界的两种基本方式是形象思维和抽象思维。①形象思维是艺术家在创作活动中从发现和体验生活，到进行艺术构思、形成艺术意象，并将其物化为艺术形象或艺术意境的整个过程中所采取的一种主要的思维方式，它是以具体的、整体性的形象为思维材料所进行的复杂心理活动。形象思维具有具象性、情感性、创造性等特点。形象思维的具象性是指形象思维始终要以具体可感的事象或物象作为思维的材料。形象思维的情感性是指形象思维过程中渗透着丰富的审美感情色彩。形象思维的创造性是指在原有思维材料基础上促成新形象或新意境的生成。②抽象思维是运用概念来进行判断、推理和论证的思维方法。形象思维与抽象思维在艺术家的创作活动中共同起作用，二者可以相互补充和促进。③灵感是指艺术家在创作过程中的某一时间内，突然出现精神高度亢奋、思维极为活跃的特殊心理现象，呈现为远远超出平常水准的创作冲动和创作能力，艺术构思或传达通过顿悟获得飞跃。灵感的特征是：突发性、超常性、易逝性。形象思维与灵感有一定联系，二者往往交互作用

82.戏曲是我国传统的戏剧形式，它既具有戏剧的一般特点，又具有独特的表现手段和审美特征。戏曲将表现审美意境作为最高的艺术追求，程式是其主要的表现手段。戏曲非常突出地体现了戏剧综合与多样的表征，戏剧具有文学、美术、表演等多种艺术因素，中国戏曲还包括音乐、舞蹈甚至武术的因素。多种艺术遵循互相配合、互相制约等规则，以演员的表演为核心，共同完成戏剧的表演故事的任务。戏曲剧本是一种诗化的文学样式，它不仅以对话的方式展开戏剧的情节，戏曲音乐为故事中的人物设计唱腔和伴奏，由音乐组成的唱腔为它的主要表现手段，音乐还要烘托气氛。程式化的舞蹈则是演员用以美化自己动作的手段，演员的亮相在三面可以观看的舞台上，更有雕塑的意味，演员的对话和独白又有诗朗颂的味道。中国戏曲演员的唱功可以作为歌唱艺术来欣赏，脸谱，用美术手段塑造不同人物的性格，这种综合，不是简单的拼凑，而是有机的结合，从属于演员表演中所要表达的美学思想。中国戏曲剧目剧种的多样性尤为突出。据不完全统计，各地区、各民族戏曲剧种不下四百种，其中影响较大的有四、五十种。剧目有两万种之多。它们的区别主要在语言和唱腔两个方面。地域不同使剧种表现不同风格，并带有浓厚的地方特色，有着各不相同的审美趣味。

83.艺术活动的功能在人类艺术史上处于不断变迁之中。一般说来，艺术活动的功能主要表现在以审美价值为中心的审美认识、审美教育和审美娱乐三个方面。①审美认知功能，指人通过艺术活动能够获得关于自然和社会的知识和信息。②审美教育功能，指人通过艺术活动受到真、善、美的熏陶和感染，思想上受到启迪。③审美娱乐功能，指人在艺术活动中能够使身心得到调节，精神获得愉悦。④艺术的审美认知功能、审美教育功能和审美娱乐功能是相互联系的，不能截然割裂。其中，审美娱乐是艺术最基本的功能。没有审美娱乐，审美认知和审美教育也就失去了立足之地。艺术的本性在于其审美特征，失去了审美价值也就失去了艺术存在的支点。所以，艺术的社会功能必须尊重艺术的审美特性。艺术只有具备了审美价值和审美特性，它的社会功能才有可能得以实现。艺术的这三种功能是一个有机整体，不可分割。

84.答案要点：郑板桥的这三个词非常形象、恰当地描述了艺术创造所经历的三个阶段，回答时须用具体艺术实践对此加以描述。

（1）"眼中之竹"——艺术体验。是创造主体在长期积淀的审美经验的基础上，充分调动情感、想象、联想等心理要素，对特定的审美对象进审视、体味和理解。

（2）"胸中之竹"——艺术构思。艺术家在艺术体验和艺术发现的基础上，以特定的创造动机为引导，以各种心理活动和艺术表现方式为中介，使得艺术意象得以创造和成熟。通过艺术整合、变形、移情从而凝结艺术意蕴，将主体的审美情感、审美认识与把握到的客观审美物象融合，并以一定的艺术表现方式和语言为媒介，所形成的存在于主体观念中的艺术意象。

（3）"手中之竹"——艺术表现。艺术家将自己的艺术构思中已经基本形成的艺术意象转化为艺术符号，并以物化形态使之得以显现，成为具体可感的艺术形象、情境或形象体系。然后在艺术意象物化与表现之后，将艺术内涵进一步深化，主体在物化过程中呈现出鲜明的审美倾向，不断进行艺术语言的锻炼，提升艺术意蕴，最后形象、意境、典型建成，形成于文本。

85.艺术创作过程大体上可分为艺术体验、艺术构思和艺术表现三个阶段，它们相互交织，形成了一个有机的动态过程。(1)艺术体验，是艺术创作的准备阶段。它是创作主体在审美经验的基础上，充分调动情感、想象、联想等心理要素，对特定的审美对象进行审视、体味和理解的过程。艺术体验包括了三个方面:①材料的储备和审美经验的积累。②审美发现和审美领悟的发生。③创造欲望的萌动及动机的生成。(2)艺术构思，是指艺术创作者在艺术体验的基础上，以特定的创作动机为引导，通过各种心理活动和特定艺术思维方式，对原始素材进行加工、提炼、组合，在头脑中形成艺术意象的过程。构思的方式及运作手段有:整合、变形、移情、意蕴的凝结。艺术构思形成了艺术意象，它是艺术创作者在构思的过程中，将主体的审美情感、审美认识与把握到的客观审美物象相融合，并以一定的艺术表现方式和语言为媒介，所形成的存在于主体观念中的艺术形象或情境。(3)艺术表现是指艺术创作者选择并运用特定的艺术语言，将自己的艺术构思中已经基本形成的艺术意象最终呈现为物态的存在，使之成为具体可感的艺术形象、艺术情境或形象体系的过程。艺术家在物化表现过程中应当进一步深化作品的内涵，这包括下列四个方面:①主体在物化的表现过程中呈现出鲜明的审美倾向。②主体在物化的过程中应不断进行艺术语言的锤炼。③艺术意蕴将在物化过程中获得提升。④艺术内涵获得深化的表征是形象、意境或典型的生成。

86.①审美感知感知包括感觉和知觉。感觉是指客观事物经由人的感觉器官在人的大脑中的主观映象是对事物个别属性的反映。审美感觉是人在审美活动中的一种特殊感觉。知觉则是在感觉的基础上对事物较为综合的、整体性的把握审美知觉的对象不是事物的客观物理属性而是事物的审美属性。审美感觉和知觉通常是交织在一起、共同发挥作用的。②审美想象审美想象是在记忆表象的基础上经过有目的的组织和改造创造新的艺术形象或意境的过程。审美想象是艺术家获得丰厚审美经验以及从事创作活动中最重要的因素之一。想象分为再造性想象(知觉想象)和创造性想象艺术家的创作活动主要依靠创造性想象。审美想象离不开表象记忆；审美想象是积极的、能动的和创造性的；审美想象要符合生活的逻辑和情感的逻辑。审美联想是指审美主体由当前所感知的事物引发而想起有关的另一事物的心理活动。想象和联想有着密切的联系联想往往能激发艺术家的想象。想象与联想可以相互交叉与融合。③审美情感情感是主体对客观现实的一种特殊的心理反应审美情感则是审美主体对客观对象是否符合自己的审美需要所作出的一种心理反应。审美情感在创作活动中是联系感知、表象、想象、联想、理解、判断等心理因素的中间环节它是推动艺术创作思维进展的内驱力。与人的日常情感相比创作主体的审美情感更加丰富、深沉和细腻是多层次、多方面的。同时具有很强的个性色彩。审美理解是作为主体的人在审美过程中对其与客体世界的关系、对艺术活动及其规律的认识、领悟或把握。审美理解是和感知、情感、想象等心理因素交织在一起的、领悟式的理解。审美理解是美感深化的表现和必要环节能够推动想象和联想的展开并促成艺术意蕴的升华。①审美感知感知包括感觉和知觉。感觉是指客观事物经由人的感觉器官在人的大脑中的主观映象，是对事物个别属性的反映。审美感觉是人在审美活动中