2022-2023学年山东省滨州市普通高校对口单招艺术概论自考测试卷(含答案)

2022-2023学年山东省滨州市普通高校对口单招艺术概论自考测试卷(含答案)学校:________班级:________姓名:________考号:________

一、单选题(30题)1.艺术创作中的“灵感”是______。

A.神所赋于的灵气与天赋

B.艺术家依靠怪癖的刺激而获得的一种创作冲动

C.长期积累，偶然触发而出现的创造力高度旺盛的创作心境

D.来去无踪难以说清的一种神秘兴奋的心态

2.艺术接受的主体是艺术作品的（）。A.传播主体B.传播媒介C.艺术信息D.传播受众

3.下列作品中，作曲家聂耳的代表作是（）

A．《义勇军进行曲》

B．《在太行山上》

C．《游击队歌》

D．《松花江上》

4.艺术创作的思维方式是

A.形象思维为主体B.形象思维和抽象思维起同样作用C.抽象思维为主导D.形象思维排斥抽象思维

5.提出“以美育代宗教”的是()

A.王国维B.胡适C.蔡元培D.鲁迅

6.被人们认为是解释《春秋》的作品是()

A.国语B.后汉书C.左传D.尚书

7.著有《精神分析引论》进行精神分析学研究的是()

A.格式塔B.弗洛伊德C.瓦萨里D.琼斯

8.“《诗》，可以兴，可以观，可以群，可以怨。”出自()

A.孔子B.老子C.孟子D.庄子

9.3.踢踏舞是___的传统民间舞蹈。()

A.墨西哥

B.葡萄牙

C.俄罗斯

D.西班牙

10.人在感知事物时，各种感官互相协作、相互影响和沟通，一种感官的变化，常会引起其他感官的变化。这种感觉现象叫（）A.A.灵感B.通感C.情感D.美感

11.13.“五?四”时期___提出了“以美育代宗教”。()

A.王国维

B.胡适

C.蔡元培

D.鲁迅

12.审美的客体是（）。A.鉴赏者B.艺术家C.艺术作品D.观众

13.楷书最早产生于()

A.汉代B.魏晋C.唐代D.宋代

14.冈察洛夫在长篇小说《______》中塑造了懒惰成性、不可救药的“多余人”的典型形象。A.A.谁之罪B.奥勃洛摩夫C.静静的顿河D.罪与罚

15.提出“境界论”的近代文艺理论家是()

A.鲁迅B.王国维C.刘熙载D.曹雪芹

16.画论上的“气韵生动”的提出者是()

A.张彦远B.吴道子C.顾恺之D.谢赫

17.珂勒惠支作品中表现了农民战争前夕枕戈待旦的一瞬间的是（）。A.《农民战争》B.《拾穗》C.《呐喊》D.《磨镰刀》

18.突出强调鉴赏者在鉴赏艺术作品过程中的能动性和创造性的艺术批评形态是（）。A.心理学批评B.接受批评C.文本批评D.社会历史批评

19.不属于米开朗基罗的大理石雕刻的作品是______。()

A.《摩西》B.《垂死的奴隶》C.《大卫》D.《思想者》

20.在书法历史上，楷书出现于()

A.秦代B.汉代C.魏晋时期D.隋代

21.创造主体进行艺术构思的主要方式是___________。（）

A.移情B.变形C.整合D.意蕴凝结

22.莎士比亚创作的《哈姆雷特》是一部（）。A.悲剧B.喜剧C.正剧D.悲喜剧

23.索福克勒斯的代表作《俄狄浦斯王》取材于()

A.原始壁画B.希腊神话C.社会生活D.雕塑

24.艺术家创作个性成熟的标志是艺术家在长期艺术实践中所形成的（）

A．艺术构思

B．艺术意蕴

C．艺术风格

D．艺术体验

25.柏拉图在《理想国》中要驱除______。()

A.诗人B.政治家C.工匠D.军人

26.第一个正式提出应当建立“艺术学”的是______。A.A.费德勒B.康德C.黑格尔D.席勒

27.绘画中的画布、画笔、水墨在艺术品的层次结构中属于（）。A.物质实在层B.形式符号层C.意象世界层D.意境超验层

28.戏剧文学属于()。A.表演艺术B.造型艺术C.综合艺术D.语言艺术

29.下列戏剧作品中，创作于古希腊时期的是（）。A.《钦差大臣》B.《罗密欧与朱丽叶》C.《被缚的普罗米修斯》D.《等待戈多》

30.“美是生活”是______提出来的。()

A.黑格尔B.普洛丁C.车尔尼雪夫斯基D.柏拉图

二、填空题(30题)31."诗中有画、画中有诗"是北宋大文学家_____对唐代作家_____诗画艺术特点的概括。

32.艺术语言是一种比喻的说法，指的是艺术作品的__________，在艺术作品中起到类似语言的表情达意作用。

33.鲁迅笔下的“阿Q”的主要性格是__________。

34.艺术批评的形态可以分成_____、_____、_____、_____和读者批评。

35.郑板桥描述的从"眼中之竹"到""，再到"_____"，形象地阐释了艺术创作的过程。

36.戏剧文学也称__________，是供__________用的文本。

37.工艺艺术的基本特征有_____、_____和_____三点。

38.联想的常见种类有___________、___________、___________和关系联想等。

39.根据审美需要，建筑可以分为_____、_____等。

40.文学艺术的基本特征是_____、_____和_____．

41.__________批评是以道德为标准对艺术作品进行评价的一种批评形态，其基本范畴是__________善、恶。

42.诗歌根据其性质，可分为_____和_____两类。

43.绘画艺术的种类，根据使用材料的不同，可分为__________、__________、版画、水彩画、水粉画等。

44.摄影艺术包括__________、__________、建筑摄影、风光摄影、静物摄影、生活摄影、舞台摄影等。

45.一般说来，我国古代的园林可分为两大类，一类是北主大型的_____园林，另一类是江南小型的_____园林。

46.江南小型私家园林的代表有苏州的_____、_____，上海的_____．

47.“风格即人”是法国18世纪评论家__________提出的。

48.综合艺术是__________、戏曲、__________、电视等一类艺术的总称。

49.文学艺术的基本特征是_____、_____和_____。

50.泰纳认为，文艺创作及发展取决于三种力量，即_____、_____和_____。

51.音乐以__________、和声、__________、__________等为基本手段。

52.__________被称为“音乐的灵魂”。

53.雕塑分为_____雕和_____雕。

54.20世纪20年代，萧友梅在蔡元培的支持下筹建了我国第一所音乐学校_____。

55.与艺术风格体现艺术家的创造个性特征相比较，艺术流派则体现了风格相似、相近的艺术家们的_____．

56.“雕塑”这一称谓，是由于它的基本技术包括__________和__________两种方式。

57.艺术形象是_____与_____的统一，感性与理性的统一，思想和情感的统一。

58.俄国早斯马克思主义者普列汉诺夫在_____一书中提出了艺术起源的"劳动说"．

59.艺术作品的构成因素可以被看作是__________的统一、__________的统一、__________的统一。

60.以艺术作品的存在方式为依据，可以将艺术分为_____艺术、_____艺术和_____艺术。

三、简答题(10题)61.艺术风格多样性的原因足什么?

62.试简要介绍园林艺术及其基本特征。

63.什么是灵感?其主要特征是什么?

64.简述艺术教育与美育的关系及其主要任务。

65.简述艺术形象及其特性。

66.绘画作品：《游春图》

67.简述艺术批评的类型。

68.简述艺术活动的构成。

69.何谓艺术中的再现与表现？两者间有什么关系？

70.什么是艺术语言?

四、主观题(10题)71.举例说明综合艺术的种类。

72.建筑赏析：《帕提农神庙》

73.简述艺术创作中审美理解的内涵。

74.以具体作品为例，试论艺术作品的三个层次。

75.艺术传播有哪些要素?

76.简要说明艺术作品中再现与表现的关系。

77.简述工艺艺术的基本特征。

78.简述抽象思维在艺术创作中的作用。

五、论述题(10题)79.以具体作品为例，试论艺术作品的三个层次。

80.论述艺术与宗教的差异与联系，以及艺术与宗教之间的相互影响。

81.结合实际论述艺术鉴赏的基本过程和审美效应。

82.结合鲁迅作品中的阿Q谈一下你对艺术典型的个性和共性特征的认识。

83.联系实际论述艺术创作的基本过程及每个环节的特征。

84.举例论述艺术鉴赏过程中的审美效应。

85.联系实际论述艺术活动的基本性质。

86.论述艺术鉴赏的过程。

87.联系实际说明艺术风格、艺术流派、艺术思潮的相互联系与区别。

88.结合某艺术作品，论述审美想像的特征。

六、(0题)89.以中国戏曲为例说明戏剧艺术的综合多样的特点。

参考答案

1.C

2.D

3.A

4.A

5.C蔡元培提出了“以美育代宗教”的主张，并认为这是人类文化发展的必然趋势。他认为美育是陶冶人的感情，改造人的世界观，使人达到一种新的精神境界的最好途径。

6.C

7.B弗洛伊德(SigmundFreud，1856—1939)，奥地利犹太心理学家、精神病医师，精神分析学派创始人，并把人格区分为自我、本我和超我三个部分。

8.A此句出自《论语·阳货》:“子曰:‘小子，何莫学夫《诗》?《诗》，可以兴，可以观，可以群，可以怨。迩之事父，远之事君;多识于鸟兽草木之名。，”说明了诗歌欣赏的心理特征与诗歌艺术的社会作用。

9.A

10.B

11.C

12.C

13.A

14.B

15.B

16.D

17.D这是珂勒惠支大型组画《农民战争》七幅中最感动人的一幅。画面上是一个苦难的农妇，在灯下磨镰刀的面部特写，非常的深刻。表现了画家对广大穷苦人民的同情与歌颂。

18.B

19.D

20.B楷书由隶书演化而来，又叫正书、真书，是一种出现于东汉、成熟并通行于魏晋，并且一直沿用至今的标准字体。

21.C

22.A

23.B希腊三大悲剧诗人所创作的悲剧，大多取材于希腊神话。如埃斯库罗斯的《普罗米修斯》，索福克勒斯的《俄狄浦斯王》，欧里庇德斯的《美狄亚》。

24.C

25.A

26.A

27.A

28.D语言艺术即文学，包括诗歌、散文、小说、戏剧文学、影视文学。

29.C

30.C

31.苏轼王维

32.物质表现手段

33.精神胜利法

34.社会传记心理文本

35.胸中之竹手中之竹

36.剧本戏剧演出

37.实用与审美物质与精神技能与创造

38.接近联想类似联想对比联想

39.园林建筑纪念性建筑

40.间接性广阔性情感性

41.伦理

42.叙事诗抒情诗

43.中国画油画

44.新闻摄影人像摄影

45.皇家私家

46.拙政园留园豫园

47.布封

48.戏剧电影

49.间接性广阔性想像性

50.时代种族环境

51.旋律配器复调

52.旋律

53.圆浮

54.国立音乐院

55.艺术派别

56.雕塑

57.个性共性

58.《没有地址的信》（或《艺术论》）

59.内容与形式感性与理性再现与表现

60.时间空间时空

61.艺术风格最鲜明的一个特点就是它的多样性。任何一个艺术门类我们都可以从中发现多种艺术风格任何一位出色的艺术家我们都可以发现他与众不同、具有个性的艺术风格。艺术风格多样性的形成有着多方面的原因主要来自以下三个方面：第一：艺术风格的多样性首先来自艺术家独特的创作个性。第二：艺术风格的形成更离不开艺术家独特的人生道路、生活环境、阅历修养和艺术追求。第三：艺术风格的多样化还来自审美需求的多样化。艺术风格最鲜明的一个特点,就是它的多样性。任何一个艺术门类,我们都可以从中发现多种艺术风格,任何一位出色的艺术家,我们都可以发现他与众不同、具有个性的艺术风格。艺术风格多样性的形成有着多方面的原因,主要来自以下三个方面：第一：艺术风格的多样性,首先来自艺术家独特的创作个性。第二：艺术风格的形成更离不开艺术家独特的人生道路、生活环境、阅历修养和艺术追求。第三：艺术风格的多样化,还来自审美需求的多样化。

62.园林是自然因素和人文因素的有机融合。园林艺术利用多种技术和艺术手法，将山水、花木、建筑等组合成为统一的实体形象。园林艺术在广义上是建筑艺术的一种类型。园林艺术的类型，从世界范围看主要有三种，即欧洲园林、阿拉伯园林和东方园林。东方园林以中国园林为代表。

63.(1)灵感是指艺术家在创作过程中的某一时间内突然出现精神高度亢奋、思维极为活跃的特殊心理现象呈现为远远超出平常水准的创作冲动和创作能力艺术构思或传达通过顿悟获得飞跃。灵感是艺术家在成熟运用形象思维和抽象思维的基础上意识和无意识的相互作用产生的；(2)灵感的特征：突发性、超常性、易逝性；(3)形象思维与灵感有一定联系二者往往交互作用。(1)灵感是指艺术家在创作过程中的某一时间内，突然出现精神高度亢奋、思维极为活跃的特殊心理现象，呈现为远远超出平常水准的创作冲动和创作能力，艺术构思或传达通过顿悟获得飞跃。灵感是艺术家在成熟运用形象思维和抽象思维的基础上，意识和无意识的相互作用产生的；(2)灵感的特征：突发性、超常性、易逝性；(3)形象思维与灵感有一定联系，二者往往交互作用。

64.(1)美育即审美教育美育的目的是促进人的全面和谐的发展。美育旨在提高人们的审美感受力、审美创造力及审美情趣促进人格的完善及全民族整体素质的提升。艺术教育是美育的核心也是实施美育的主要途径。(2)艺术教育的任务和目标与美育的任务和目标根本上是一致的主要包括普及艺术的基本知识提高人的艺术修养；健全审美心理结构充分发挥人的想像力和创造力；陶冶人的情操培养完美的人格。(1)美育即审美教育，美育的目的是促进人的全面和谐的发展。美育旨在提高人们的审美感受力、审美创造力及审美情趣，促进人格的完善及全民族整体素质的提升。艺术教育是美育的核心，也是实施美育的主要途径。(2)艺术教育的任务和目标与美育的任务和目标根本上是一致的，主要包括普及艺术的基本知识，提高人的艺术修养；健全审美心理结构，充分发挥人的想像力和创造力；陶冶人的情操，培养完美的人格。

65.(1)艺术形象是艺术反映社会生活的特殊方式，是通过审美主体与审美客体的相互交融，由主体创造出来的艺术成果。艺术形象既包括鲜明生动的人物，也包括其他富有审美特征的情境、画面或意境。

(2)艺术形象是个性与共性的统一，感性与理性的统一，思想与情感的统一。

66.我国现存最占老的一幅山水画作品相传是隋代画家展子虔(约公元550—604年)所作。目前藏于故宫博物院。此画为绢木青绿设色高43厘米宽80.5厘米。画上有宋徽宗(公元1101—1125年)题写的“展子虔游春图”六个字。相传这幅画为展子虔所作的唯一真迹。《游春图》以春游为主题画幅虽不大却场面开阔。在明媚的春光里人们纵情游乐远处青山叠翠湖水融融。画中人物或乘骑于山径或泛舟于湖上姿态各异．生动有趣。远山浮翠白云缭绕树发新枝嫩绿初露桃花绽开绿草如茵好一派春和景明的景色。《游春图我国现存最占老的一幅山水画作品，相传是隋代画家展子虔(约公元550—604年)所作。目前藏于故宫博物院。此画为绢木，青绿设色，高43厘米，宽80.5厘米。画上有宋徽宗(公元1101—1125年)题写的“展子虔游春图”六个字。相传这幅画为展子虔所作的唯一真迹。《游春图》以春游为主题，画幅虽不大，却场面开阔。在明媚的春光里，人们纵情游乐，远处青山叠翠，湖水融融。画中人物或乘骑于山径，或泛舟于湖上，姿态各异．生动有趣。远山浮翠，白云缭绕，树发新枝，嫩绿初露，桃花绽开，绿草如茵，好一派春和景明的景色。《游春图

67.在艺术批评史上出现过多种批评类型，主要都是围绕“客体世界”、“艺术家”、“艺术作品”、“读者(接受者)”等艺术活动要素进行的。常见的艺术批评类型：社会历史批评、心理学批评、文本批评、接受批评。①社会历史批评立足于“客体世界”来评价艺术，强调艺术作品必然自觉或不自觉地打上这个社会历史环境的印记。艺术作品价值的高低取决于它对社会历史生活的深刻反映程度以及对社会生活的影响力。如19世纪法国丹纳在其《艺术哲学》中从种族、环境和时代三要素出发，进行艺术批评。②心理学批评从创作主体——艺术家的精神世界入手来评价艺术。它既可以从艺术家的创作动机、创作中的心理活动来理解艺术作品，也可以从艺术作品折射出的心理因素出发来反观艺术家的心理状态。如20世纪奥地利心理学家弗洛伊德运用精神分析方法来研究艺术现象和艺术作品。③文本批评认为艺术作品本身是一个自足的整体，其意蕴和魅力需要从文本去寻求。尤其注重艺术作品的文本语言和物质媒介。如20世纪西方符号学强调对艺术作品本身或艺术符号的研究。④接受批评模式强调从接受者的角度研究艺术活动，认为观众、听众和读者的接受过程才是艺术研究的中心所在。这种模式突出了接受者在鉴赏艺术作品过程中的能动性和创造性。如20世纪60年代出现在德国的以尧斯和伊塞尔为代表的接受美学强调从接受者的角度研究艺术作品和艺术史。

68.我们可以将艺术活动视作一个系统它由四个要素或环节构成：(1)客体世界即艺术活动所反映和表现的客观社会生活及自然界；具有审美价值的客体世界是艺术创造的主要对象；(2)艺术创作与制作；(3)艺术作品；(4)艺术传播与接受。我们可以将艺术活动视作一个系统,它由四个要素或环节构成：(1)客体世界,即艺术活动所反映和表现的客观社会生活及自然界；具有审美价值的客体世界是艺术创造的主要对象；(2)艺术创作与制作；(3)艺术作品；(4)艺术传播与接受。

69.（1）再现是指在艺术创造中将客体世界及人物真实地呈现于作品之中。

（2）表现是指在艺术创造中重在表达主体的情感和理想以及对客体世界的思考和评判。

（3）再现和表现从来就是密切联系的。侧重现现的艺术作品不可能没有表现的因素；反之，侧重于表现的艺术作品可能没有再现的因素，其间只存在着比重差别。前者以再现为主，表现为辅；后者以表现为主，再现为辅，彼此相辅相成。

70.艺术语言是创作主体在特定艺术种类的创作活动中，运用独特的物质材料和媒介，按照审美法则，进行艺术表现的手段和方式。艺术语言是各门类艺术创造的媒介和形式的总称，艺术语言又可具体划分为文学语言、音乐语言、绘画语言和视听语言等。艺术语言具有多样性和丰富性，并在艺术发展中不断变化和革新。艺术语言是渗透了艺术家独特个性的特殊语言。艺术家应在创造活动中不断锤炼语言，追求艺术形式与表现手段的创新。

71.(1)综合艺术的种类主要包括戏剧艺术、戏曲艺术、电影艺术、电视艺术。(2)戏剧艺术是指以舞台演出为表现形式由演员扮演角色为观众现场展现故事情节的艺术形式。戏剧以演员的动作和声音为基本表现手段以舞台美术、音响、服装、化妆、道具等多种技术手段为重要构成要素。(3)戏曲是中国传统的戏剧形式它既具有戏剧的一般特点义具有独特的表现手段和审美特征唱、念、做、打是戏曲主要的表现手段。程式化、虚拟性是戏曲的主要特征。(1)综合艺术的种类主要包括戏剧艺术、戏曲艺术、电影艺术、电视艺术。(2)戏剧艺术是指以舞台演出为表现形式,由演员扮演角色,为观众现场展现故事情节的艺术形式。戏剧以演员的动作和声音为基本表现手段,以舞台美术、音响、服装、化妆、道具等多种技术手段为重要构成要素。(3)戏曲是中国传统的戏剧形式,它既具有戏剧的一般特点,义具有独特的表现手段和审美特征,唱、念、做、打是戏曲主要的表现手段。程式化、虚拟性是戏曲的主要特征。

72.古希腊建筑高踞于雅典城中央一个不大的山冈上是雅典卫城建筑之一。帕提农原意为处女宫是守护神“雅典娜"的神庙是卫城上最美丽的建筑。神庙始建于公元前447年完成于公元前438年时值古希腊最繁荣的时期。帕提农神庙属希腊本土上最完美的多立克柱式的庙宇神庙总面积约为2100平方米全部用白色大理石砌成铜门镀金山墙尖上饰有金箔檐部则布满雕刻并涂以红、蓝、金等浓厚鲜明的色彩这种格式被认为是古典建筑风格的基本形式。帕提农神庙的雕刻十分精美尤以雅典娜的故事最为精彩生动技艺超群是辉煌的杰作。神庙的列柱雄浑刚健比例匀称整个神庙尺度合宜体现了以追求和谐为目的的形式美。卫城在西方建筑史中被誉为建筑群体组合艺术中的一个极为成功的实例特别是在巧妙地利用地形方面更为杰出帕提农神庙也几乎成为卫城及至整个希腊的标志。古希腊建筑，高踞于雅典城中央一个不大的山冈上，是雅典卫城建筑之一。帕提农原意为处女宫，是守护神“雅典娜"的神庙，是卫城上最美丽的建筑。神庙始建于公元前447年，完成于公元前438年，时值古希腊最繁荣的时期。帕提农神庙属希腊本土上最完美的多立克柱式的庙宇，神庙总面积约为2100平方米，全部用白色大理石砌成，铜门镀金，山墙尖上饰有金箔，檐部则布满雕刻并涂以红、蓝、金等浓厚鲜明的色彩，这种格式被认为是古典建筑风格的基本形式。帕提农神庙的雕刻十分精美，尤以雅典娜的故事最为精彩生动，技艺超群，是辉煌的杰作。神庙的列柱雄浑刚健，比例匀称，整个神庙尺度合宜，体现了以追求和谐为目的的形式美。卫城在西方建筑史中被誉为建筑群体组合艺术中的一个极为成功的实例，特别是在巧妙地利用地形方面更为杰出，帕提农神庙也几乎成为卫城及至整个希腊的标志。

73.审美理解是作为主体的人在审美过程中对其与客体世界的关系、对艺术活动及其规律的认识、领悟或把握。审美理解是和感知、情感、想象等心理因素交织在一起的、领悟式的理解。审美理解是美感深化的表现和必要环节能够推动想象和联想的展开并促成艺术意蕴的升华。审美理解是作为主体的人在审美过程中对其与客体世界的关系、对艺术活动及其规律的认识、领悟或把握。审美理解是和感知、情感、想象等心理因素交织在一起的、领悟式的理解。审美理解是美感深化的表现和必要环节，能够推动想象和联想的展开，并促成艺术意蕴的升华。

74.答案要点任何一件艺术作品，都可以由表及里、由浅入深地展开三个层次：

（1）艺术语言。它是创造主体在特定艺术种类的创造活动中，运用独特的物质材料和媒介，按照审美法则，进行艺术表现的手段和方式。艺术语言是各门类艺术创造的媒介和形式的总称。艺术语言具有多样性和丰富性，并在艺术发展中不断变化和革新。艺术语言是渗透了艺术家独特个性的特殊语言。艺术家应该在创造活动中不断锤炼语言，追求艺术形式和表现手段的创新。

（2）艺术形象。艺术形象是艺术反映社会生活的特殊方式，是通过审美主体与审美客体的相互交融，并由主体创造出来的艺术成果。艺术形象是共性与个性的统一、感性与理性的统一、思想与情感的统一。

（3）艺术意蕴。它是指在艺术作品中蕴涵的深层的人生哲理、诗情画意和精神内涵，它是艺术主体对于艺术典型或意境的深刻领悟和创造的结果。艺术意蕴具有多义性和模糊性。

75.构成艺术传播的五个要素是艺术传播主体、艺术传播内容、传播媒介、受传者和传播效果。艺术传播主体即艺术传播者，指艺术传播活动中传送艺术信息的人或机构．是信息的起点和源头。艺术传播内容是指通过传播媒介传送的艺术信息，包括艺术活动的现象和意味。传播媒介是用来承载并传递艺术信息的载体和渠道。受传者是指艺术传播活动中接收到艺术信息的受众。传播效果是艺术信息在传播活动中产生的效应，及其对受传者产生影响的程度。

76.(1)再现是指在艺术创作中将客体世界及人物真实地呈现于作品之中。(2)表现是指在艺术创作中重在表达主体的情感和理想以及对客体世界的思考和评判。(3)再现和表现从来都是紧密联系的在侧重再现的艺术作品中不可能没有表现的因素；再现性艺术作品同样需要融入主体的情感和理想表达作者的思想和情趣；表现性艺术作品也要注重对客体世界及其规律的遵循只不过它所表达的主要是心理和情感的真实。(1)再现是指在艺术创作中将客体世界及人物真实地呈现于作品之中。(2)表现是指在艺术创作中重在表达主体的情感和理想，以及对客体世界的思考和评判。(3)再现和表现从来都是紧密联系的，在侧重再现的艺术作品中，不可能没有表现的因素；再现性艺术作品同样需要融入主体的情感和理想，表达作者的思想和情趣；表现性艺术作品也要注重对客体世界及其规律的遵循，只不过它所表达的主要是心理和情感的真实。

77.(1)工艺是指既具有审美特性，又有较强的物质特性，既表现出审美价值、又可以体现一定实用价值的造型与空间艺术。

(2)工艺艺术的基本特征是：

①实用与审美结合；

②既具有物质性，又具有精神性；

③讲究技能与创造。

78.抽象思维往往在文艺创作的一些关键地方发挥作用，主要表现有以下几方面：(1)在艺术创作虽然主要依靠艺术家的形象思维，然而抽象思维也不可缺少。抽象思维是人类最普遍的思维形式，它贯穿于人类的各种理性活动中，艺术创作也不例外。抽象思维与形象思维虽然性质和作用不同，但二者又有密切联系，常常相互渗透、相互补充，在思维活动中相辅相成。在艺术创作中，抽象思维的介入，可以提高艺术家的整体思维能力，使理性思考与形象思维平衡起来。创作中，理性太弱就驾驭不了形象，形象思维太弱就使思想直露，而损害艺术性，两方面应取得内在的协调。

79.答案要点任何一件艺术作品，都可以由表及里、由浅入深地展开三个层次：

（1）艺术语言。它是创造主体在特定艺术种类的创造活动中，运用独特的物质材料和媒介，按照审美法则，进行艺术表现的手段和方式。艺术语言是各门类艺术创造的媒介和形式的总称。艺术语言具有多样性和丰富性，并在艺术发展中不断变化和革新。艺术语言是渗透了艺术家独特个性的特殊语言。艺术家应该在创造活动中不断锤炼语言，追求艺术形式和表现手段的创新。

（2）艺术形象。艺术形象是艺术反映社会生活的特殊方式，是通过审美主体与审美客体的相互交融，并由主体创造出来的艺术成果。艺术形象是共性与个性的统一、感性与理性的统一、思想与情感的统一。

（3）艺术意蕴。它是指在艺术作品中蕴涵的深层的人生哲理、诗情画意和精神内涵，它是艺术主体对于艺术典型或意境的深刻领悟和创造的结果。艺术意蕴具有多义性和模糊性。

80.艺术与宗教之间存在的对立面、差异：①宗教是对社会生活的歪曲反映，艺术是对生活真实的反映。②宗教要求对彼岸世界的心灵感悟，而艺术要求对现实世界和世俗感情的形象表现。③宗教的对象是神,是人本质力量的异化，人们在神面前感到自己是渺小的，艺术的对象是全面的社会生活,是人的本质力量的对象化,人们在艺术面前感到自身的力量、智慧和美。④宗教是麻醉人们的鸦片，劝人到彼岸世界去寻求精神的慰藉,它是对人心灵的麻醉，艺术是生活的教科书，鼓舞人们在现实生活中去实现自己的自由创造的本质，它是对人心灵的净化。⑤宗教相信自己的对象超自然实体即神灵的真实存在，而艺术却不相信自己创造的对象的真实存在。艺术与宗教存在着某些共同点：①艺术与宗教都是对社会生活的形象反映。②都蕴涵了感情与幻想成分。③都是对社会生活全面的反映。④都能使人的精神得到慰藉，产生愉悦与希望。艺术与宗教的相互影响：①宗教为了自身的存在和发展，就必然要利用艺术营造膜拜的氛围，从感情上感染信徒，就必须要求利用艺术表现世俗的感情。②宗教为艺术提供了题材。③宗教往往是艺术产生的组织者，在特定的历史时期,宗教以自己强大的政治和经济力量，组织大规模的艺术生产活动。

81.(1)基本过程：①直觉与感知。艺术直觉是指人们在审美活动中对于审美对象具有一种不假思索而即刻把握与领悟的能力。审美感知是指人们在注意审美对象形式特点的同时也已开始关注审美对象的意义。鉴赏活动往往是在直觉与感知的心理基础上开始的它将使鉴赏者完成对作品形式美的注意及其意义的初步感受。②体验与想像。在鉴赏过程中主体以自身审美经验为基础潜入作品情境之中进行审美体验不断推进与作品中所包含情感的交流与融合；同时由于审美想像和联想的展开鉴赏者可以与作品或艺术家进行对话洞察其深层意蕴并逐渐生成审美愉悦。③理解与创造。理解既包括对于作品的形象、情境、形式、语言的审美认知也包括对于作品整体价值的追寻。艺术鉴赏的结果是接受者再创造的完成。鉴赏者对于作品中形象、情境、典型和意境的补充与完善正是审美再创造的结晶。(2)审美效应：①共鸣。共鸣是指在鉴赏过程中鉴赏者为作品中的思想情感、理想愿望及人物命运所打动从而形成的一种强烈的心灵感应状态。而不同时代、阶级、民族的鉴赏者在鉴赏同一部艺术作品时可能会产生相同或相近的审美感受也可以称作共鸣。②净化。净化是指接受者通过对于艺术作品的鉴赏和共鸣的产生使情感得到陶冶、精神得到调节、人格得到提升的状态。③领悟。领悟是指接受者在鉴赏艺术作品时对于世界奥秘的洞悉、人生真谛的彻悟以及精神境界的升华这是一种更高层次的审美效应。(1)基本过程：①直觉与感知。艺术直觉是指人们在审美活动中对于审美对象具有一种不假思索而即刻把握与领悟的能力。审美感知是指人们在注意审美对象形式特点的同时，也已开始关注审美对象的意义。鉴赏活动往往是在直觉与感知的心理基础上开始的，它将使鉴赏者完成对作品形式美的注意及其意义的初步感受。②体验与想像。在鉴赏过程中，主体以自身审美经验为基础，潜入作品情境之中进行审美体验，不断推进与作品中所包含情感的交流与融合；同时由于审美想像和联想的展开，鉴赏者可以与作品或艺术家进行对话，洞察其深层意蕴，并逐渐生成审美愉悦。③理解与创造。理解既包括对于作品的形象、情境、形式、语言的审美认知，也包括对于作品整体价值的追寻。艺术鉴赏的结果是接受者再创造的完成。鉴赏者对于作品中形象、情境、典型和意境的补充与完善，正是审美再创造的结晶。(2)审美效应：①共鸣。共鸣是指在鉴赏过程中，鉴赏者为作品中的思想情感、理想愿望及人物命运所打动，从而形成的一种强烈的心灵感应状态。而不同时代、阶级、民族的鉴赏者，在鉴赏同一部艺术作品时可能会产生相同或相近的审美感受，也可以称作共鸣。②净化。净化是指接受者通过对于艺术作品的鉴赏和共鸣的产生，使情感得到陶冶、精神得到调节、人格得到提升的状态。③领悟。领悟是指接受者在鉴赏艺术作品时，对于世界奥秘的洞悉、人生真谛的彻悟以及精神境界的升华，这是一种更高层次的审美效应。

82.(1)艺术典型是艺术作品中具有一定社会本质概括性的个性化的艺术形象或形象体系，它包括典型人物、典型环境等。它既具备鲜明的个性色彩，又反映了社会生活本质规律，是个性和共性的统一。

(2)艺术典型的个性是指形象的独一无二，不可重复性。艺术典型的个性问题就是个性鲜明和独特性问题。阿Q形象的鲜明性是爱看热闹、赌钱，而主导性性格则是“精神胜利法”。这一点无疑具有一种活生生的、不可重复的特征，他具有独特的外表、行为、生活习惯和性格、情感和独特的内心世界。

(3)与艺术典型个性鲜明性相联系的是其真实性和概括性，即共性。共性使得艺术典型具有了深刻的认识功能和有益的教育作用。阿Q是一个连姓都被剥夺的雇农形象，精神胜利法成为他赖以生存的精神支柱，自欺欺人、欺软怕硬的性格特征既具有辛亥革命前后这些流浪雇农的表现，又体现出了中国农民身上一定程度上存在的劣根性。这种特征既是一个时代人物性格的特征，又是不同时代、阶层人物性格的典型，表现出了艺术概括性即典型的共性。

(4)艺术典型在个性中体现出了共性，在特殊中体现出了普遍性，在偶然性中体现出了必然性。

83.艺术创作基本包括艺术体验、艺术构思、艺术表现三个阶段。艺术体验是形成艺术创作的基础和前提乃至萌发不可遏制的创作欲望。它充分调动情感、想象、联想等心理要素对特定的审美对象进行审视、体味和理解。艺术体验包括三个部分：一是材料的储备和审美经验的积累；二是审美发现和审美领悟的发生；三是创作欲望的萌动及动机的生成。艺术构思是指艺术创作者在艺术体验的基础之上以特定的创作动机为引导通过各种心理活动和特定的艺术思维方式对原始素材进行加工、提炼、组合在头脑中形成艺术意象的过程。艺术意象是艺术创造者的审美情感与客观事物相融合的产物。艺术表现是指艺术创作者选择并运用特定的艺术语言将自己艺术构思中已经基本形成的艺术意象最终呈现为物态的存在使之成为具体可感的艺术形象或艺术情景。艺术创作基本包括艺术体验、艺术构思、艺术表现三个阶段。艺术体验是形成艺术创作的基础和前提,乃至萌发不可遏制的创作欲望。它充分调动情感、想象、联想等心理要素,对特定的审美对象进行审视、体味和理解。艺术体验包括三个部分：一是材料的储备和审美经验的积累；二是审美发现和审美领悟的发生；三是创作欲望的萌动及动机的生成。艺术构思是指艺术创作者在艺术体验的基础之上,以特定的创作动机为引导,通过各种心理活动和特定的艺术思维方式,对原始素材进行加工、提炼、组合,在头脑中形成艺术意象的过程。艺术意象是艺术创造者的审美情感与客观事物相融合的产物。艺术表现是指艺术创作者选择并运用特定的艺术语言,将自己艺术构思中已经基本形成的艺术意象,最终呈现为物态的存在,使之成为具体可感的艺术形象或艺术情景。

84.艺术鉴赏中的审美效应常常伴随着强烈的情感活动与复杂的心理机制，它是艺术鉴赏的高潮，也是艺术鉴赏的作用和目的。任何优秀的艺术作品，在鉴赏中都会产生有十分显著的审美效应。审美效应主要有以下三种表现：共鸣、净化、领悟。①共鸣是指在鉴赏过程中，鉴赏者为作品中的思想情感、理想愿望及人物命运所打动，从而形成的一种强烈的心灵感应状态。不同时代、阶级、民族的鉴赏者，在鉴赏同一部作品时可能会产生相同或相近的审美感受，也可称作共鸣。艺术鉴赏中的共鸣包含有两种含义：一是指鉴赏主体与艺术作品中所表达的艺术家的情感或作品中艺术形象所具有的思想情感发生激烈的感应和交流；二是指不同时代、阶级、民族环境的鉴赏者，在鉴赏同一艺术作品时产生的大致相同或相近的情感激动现象。②净化是指接受者通过对艺术作品的鉴赏和共鸣的产生，使情感得到陶冶、精神得到调节、人格得到提升的状态。净化是鉴赏者通过鉴赏艺术作品而达到一种陶冶情操、趋向崇高的自我教育效果。净化是艺术作品实现其审美教育价值的重要标志。③领悟是指接受者在鉴赏艺术作品时由此引发的对于世界奥秘的洞悉、人生真谛的彻悟以及精神境界的升华。这是一种更高层次的审美效应。领悟是鉴赏者在艺术鉴赏的过程中对艺术形象意蕴的妙悟和作品内涵的深刻领会，使鉴赏者内心生发出一种积极的人生意向。领悟能够深化人们的哲思，提高其精神境界。其实艺术鉴赏活动中的审美效应，在具体的接受实践中是无法截然区分的。鉴赏者只有在对艺术作品产生共鸣的基础上，才能净化自己的情感，深化自己的哲思；反之，如果一部艺术作品对鉴赏者的灵魂产生了触动，那一定伴随着共鸣效应，且是几经思考和领悟的结果。因此，艺术鉴赏的审美效应是多重的、复杂的，也是十分有效的，艺术作品的社会功能，多半就是通过这个途径来实现。

85.(1)艺术活动的形象性。形象，即审美形象，在广义上包括审美的情境和意境。形象把握是艺术活动特有的方式，是主体对于客体瞬间领悟式的审美创造，它是感性的而不是推理的，是体验的而不是分析的。(2)艺术活动的情感性。艺术中的情感即审美情感，是一种无功利的具有人类普遍性的情感，情感在艺术活动动机的生成、创造与接受过程中均是重要的心理因素之一，同时情感又是艺术创作的基本元素。(3)艺术活动的中美性。艺术的审美特性是区别于其他社会实践活动以及意识形态活动的根本标志，但同时艺术又具有意识形态特性。艺术的审美特性是形象。

86.艺术鉴赏，是鉴赏主体在面对艺术客体时的能动的精神活动。艺术鉴赏过程包括“审美期待”、“鉴赏流程”和“审美效应”。艺术鉴赏的准备阶段是审美期待，指接受主体在欣赏之前或欣赏过程之中，心理上往往会有一个既成的结构图式，它使接受者具有了审美需求，并希冀在欣赏中得到满足；艺术鉴赏的中间层次，体现为鉴赏者一种主动积极的对艺术作品的直觉与感知、体验与想象、理解与创造，获得一种情感层次的愉悦；艺术鉴赏的最后层次，鉴赏者与艺术作品产生共鸣，鉴赏者的心灵得到净化、精神得到升华。(1)审美期待是艺术鉴赏的准备阶段，指接受主体在欣赏之前或欣赏过程之中，心理上往往会有一个既成的结构图式，它使接受者具有了审美需求，并希冀在欣赏中得到满足。审美期待可分为形式期待、意象期待和意蕴期待。形式期待是指艺术鉴赏者由于艺术作品的类型或形式特征而引发的期待指向；意象期待是指鉴赏者由于艺术作品中的某种特定意象而引发的期待指向；意蕴期待即指接受者由于作品呈现的深层的审美意蕴、人生哲理和情感境界而引发的期待指向。(2)鉴赏流程包括艺术的直觉与感知、体验与想象、理解与创造。①直觉与感知：艺术直觉是指人们在审美活动中对于审美对象具有一种不假思索而即可把握与领悟的能力；审美感知是指人们在注意审美对象形式特点的同时，也已开始关注审美对象的意义；鉴赏活动往往是在直觉与感知的心理基础上开始的。它将使鉴赏者完成对作品形式美的注意和对其意义的初步感受。②体验与想象：在鉴赏过程中，主体以自身审美经验为基础，潜入作品情境之中进行审美体验；不断推进与作品中所包含情感的