2022-2023学年辽宁省铁岭市普通高校对口单招艺术概论自考预测试题(含答案)

2022-2023学年辽宁省铁岭市普通高校对口单招艺术概论自考预测试题(含答案)学校:________班级:________姓名:________考号:________

一、单选题(30题)1.德国美学家黑格尔的重要美学论著是_____。

A.《判断力批判》B.《美学》C.《论崇高》D.《诗艺》

2.《聊斋志异》是我国（）朝的小说作品。A.清B.宋C.元D.明

3.艺术学作为一门正式学科，形成于（）世纪末。A.17B.18C.19D.20

4.我国当代画家______的《父亲》画出了我国农村千万个父亲的典型形象。

A.齐白石B.李可染C.范曾D.罗中立

5.最早提出“寓教于乐”的美学家是（）。A.柏拉图B.亚里士多德C.贺拉斯D.普洛丁

6.《加莱义民》是______的雕塑作品，表现的是英法百年战争中的事件。()

A.布尔德尔B.法尔柯勒C.乌东D.罗丹

7.右图是唐代绘画名作（）

A．《清明上河图》

B．《洛神赋图》

C．《女史箴图》

D．《步辇图》

8.文艺是一种特殊的社会形态，其特殊性主要表现在（）。A.具有审美性B.具有哲理性C.具有大众性D.具有思想性

9.北京的颐和园和北海公园属于______。()A.A.私家园林B.皇家园林C.岭南园林D.东方园林

10.《二泉映月》是华彦钧创作的一首（）独奏曲。A.京胡B.板胡C.二胡D.古筝

11.我国的彩塑到盛唐达到顶峰，此时的代表作品是()

A.云冈石窟像B.麦积山石窟像C.山西晋祠像D.敦煌塑像

12.由柴可夫斯基作曲的古典芭蕾舞剧是()

A.《天鹅湖》B.《普罗米修斯》C.《罗密欧与朱丽叶》D.《浮士德》

13.《花木兰》原是（）作品。A.A.京剧B.昆曲C.豫剧D.评剧

14.最早明确提出“寓教于乐”的美学家是______。A.A.柏拉图B.亚里士多德C.贺拉斯D.普洛丁

15.《格尔尼卡》的作者是（）。A.莫奈B.康斯特布尔C.毕加索D.凡.高

16.由柴可夫斯基作曲的古典芭蕾舞剧（）达到了古典浪漫主义舞剧的光辉顶点。A.《天鹅湖》B.《普罗米修斯》C.《罗密欧与朱丽叶》D.《浮士德》

17.《祭侄文稿》的作者是______。A.A.王羲之B.颜真卿C.柳公权D.张旭

18.古希腊悲剧作品《被缚的普罗米修斯》的作者是()

A.荷马B.埃斯库罗斯C.索福克勒斯D.阿里斯托芬

19.侧重于研究作品本身的研究方法是()

A.文本批评B.接受批评C.心理批评D.社会历史批评

20.《花木兰》原是______作品。A.A.京剧B.昆曲C.豫剧D.评剧

21.《书谱》的作者是______。A.A.欧阳河B.孙过庭C.张怀瑾D.董其昌

22.孟子的“知人论世”学说属于()

A.文本批评B.接受批评C.心理学批评D.社会历史批评

23.中国古代绘画史上，著名画派“扬州八怪”所处的朝代是（）A.A.宋代B.元代C.明代D.清代

24.30年代赵丹和周璇主演的影片_____是我国电影艺术基本成熟的最重要的标志。

A.《一江春水向东流》

B.《小城之春》

C.《马路天使》

D.《渔光曲》

25.贝多芬的第九交响曲名为()

A.《英雄》B.《命运》C.《合唱》D.《田园》

26.“但愿人长久，千里共婵娟”出自__________的词作。（）

A．李清照

B．柳宗元

C．辛弃疾

D．苏轼

27.现代派名画《向日葵》的作者——著名画家梵·高是______。

A.荷兰人B.挪威人C.意大利人D.西班牙人

28.提出“现实主义要真实地再现典型环境中的典型人物”这一命题的是（）。

A.马克思B.恩格斯C.列宁D.普列汉诺夫

29.17、18世纪，欧洲绘画进一步摆脱了宗教的束缚，肖像画、风景画、风俗画、静物画、动物画都获得了极大的发展，涌现出一批杰出的画家，其中（）的《战舰归航》是当时的代表作之一。A.A.鲁本斯B.伦勃朗C.透纳D.夏尔丹

30.著名作曲家刘天华《汉宫秋月》是______曲。()

A.古琴B.板胡C.丝竹D.二胡

二、填空题(30题)31.书法艺术的基本特征是__________、__________、__________。

32.根据艺术形象的感性形式差异，我们可以把艺术形象分为__________、____________________、__________与__________。

33.艺术鉴赏是一种以__________为对象、以受众为主体、力求获得多元审美价值的积极能动的欣赏和再创造活动。

34.艺术典型主要包括_____、_____。

35.电影的样式可以归纳为五大类，即故事片、__________、科教片、__________、音乐片等。

36.王羲之是我国_____时期的大书法家。

37.艺术语言除了自身的_____价值之外，还有更重要的功能即_____。

38.知觉的基本特征表现为整体性、___________、理解性和___________等。

39.文学艺术的基本特征是_____、_____和_____。

40.20世纪20年代，萧友梅在蔡元培的支持下筹建了我国第一所音乐学校_____。

41.绘画艺术的种类，根据使用材料的不同，可分为__________、__________、版画、水彩画、水粉画等。

42.艺术鉴赏中的审美期待视野可分为__________、__________、__________三个方面。

43.从表现手法和形式来区分，雕塑主要分为__________和__________两类。

44.艺术作品的内容，在作品中主要指__________、__________等诸多要素的总和。

45.形象思维具有___________、___________、___________和创造性等特点。

46.艺术传播的方式有____________________、__________、__________三种。

47.电影是将艺术与_____结合而成的一门综合艺术，它以_____为基础元素，并与_____和色彩共同构成电影基本语言介，在银幕上创造直观感性的艺术形象和意境。

48.是戏剧的表征，_____是戏剧的基础，_____是戏剧的核心。

49.实用艺术作为表现性空间艺术，主要包括__________、园林艺术、__________等。

50.舞蹈可以按出场人物的数量分为__________、__________、__________、__________。

51.魔幻现实主义代表作家有哥伦比亚的，其代表作为_____。

52.戏剧文学也称__________，是供__________用的文本。

53.泰纳认为，文艺创作及发展取决于三种力量，即_____、_____和_____。

54.以艺术作品的存在方式为依据，可以将艺术分为_____艺术、_____艺术和_____艺术。

55.“再现”是指艺术家在艺术创造中将__________中的人和事物__________地呈现在艺术作品中。

56.郑板桥描述的从"眼中之竹"到""，再到"_____"，形象地阐释了艺术创作的过程。

57.艺术构思可以通过_____、_____和_____三种方式完成。

58.根据作品存在方式，艺术一般可分为_____、_____和_____。

59.文学艺术的基本特征是_____、_____和_____．

60.艺术创造的过程为_____、_____和_____三步。

三、简答题(10题)61.简述艺术活动的审美性这一特征。

62.简述艺术活动的构成。

63.简述艺术鉴赏的主体能动性。

64.简述艺术形象及其特性。

65.简述艺术创作主体与客体的关系。

66.简述艺术活动中的共鸣现象。

67.简述艺术活动中的三种审美效应。

68.简述五种主要的艺术分类方法。

69.什么是蒙太奇?它在电影艺术中有哪些主要类型?

70.何谓艺术创作中的再现与表现?两者间有何关系?

四、主观题(10题)71.简要说明艺术作品中再现与表现的关系。

72.以具体作品为例，试论艺术作品的三个层次。

73.简述工艺艺术的基本特征。

74.建筑赏析：《帕提农神庙》

75.举例说明综合艺术的种类。

76.简述艺术创作中审美理解的内涵。

77.艺术传播有哪些要素?

78.简述抽象思维在艺术创作中的作用。

五、论述题(10题)79.试述艺术作品的三个层次并举例说明。

80.论述艺术作品中的内容与形式。

81.以中国戏曲为例说明戏剧艺术的综合多样的特点。

82.说明语言艺术的种类及其基本特征。

83.请阐述艺术语言、艺术形象各自的涵义，并结合对一部具体作品的分析，论述艺术家是如何运用特定的艺术语言完成艺术形象塑造的。

84.以欧洲文艺复兴和现代艺术流派出现为例，试说明艺术流派和艺术思潮的产生与社会变革和社会思潮的联系。

85.结合某部作品，试分析艺术与哲学之间的关系。

86.举例说明综合艺术的种类。

87.试结合某一文艺流派的产生、发展，分析艺术发展中继承与创新的关系。

88.如何理解艺术作品内容与形式的关系?

六、(0题)89.所谓表情艺术是（）。A.音乐、舞蹈B.戏曲、戏剧C.电影、电视D.绘画、小说

参考答案

1.B

2.A

3.C

4.D

5.C

6.D

7.D

8.A

9.B

10.C

11.D

12.A芭蕾舞剧《天鹅湖》是柴可夫斯基所作曲的第一部舞剧，1877年在莫斯科首演，至今100多年的时间内重演不断，代表了古典浪漫主义舞剧的最高水平。

13.C

14.C

15.C1937年4月，发生了德国空军轰炸西班牙北部巴克斯重镇格尔尼卡的事件，炸死炸伤了很多平民百姓，使格尔尼卡化为平地。毕加索义愤填膺，决定就以这一事件作为壁画创作的题材，以表达自己对战争罪犯的抗议和对这次事件中死去的人的哀悼。于是这幅被载人绘画史册的杰作《格尔尼卡》就此诞生了。

16.A

17.B

18.B埃斯库罗斯是古希腊著名悲剧诗人，与索福克勒斯和欧里庇得斯一起被称为是古希腊“三大悲剧大师”，有“悲剧之父”“有强烈倾向的诗人”的美誉。代表作有《被缚的普罗米修斯》《阿伽门农》等。

19.A文本批评认为艺术作品本身是一个自足的整体，其意蕴和魅力需要以文本去寻求。尤其注意艺术作品的文本语言和物质媒介。

20.C

21.B

22.D社会历史批评立足于客体世界来评价艺术，强调艺术作品必然自觉不自觉地打上社会历史的印记。

23.D

24.C

25.CA项为贝多芬的第三交响曲，B项为贝多芬的第五交响曲，D项为贝多芬的第六交响曲。

26.D

27.A

28.B恩格斯曾说过：“据我看来，现实主义的意思是，除细节的真实外，还要真实地再现典型环境中的典型人物。”

29.C

30.D

31.线条与组合具象与抽象情感与象征

32.视觉形象听觉形象文学形象综合形象

33.艺术作品(或艺术信息)

34.典型人物典型环境

35.纪录片美术片

36.东晋

37.审美塑造艺术形象

38.选择性恒常性

39.间接性广阔性想像性

40.国立音乐院

41.中国画油画

42.文体期待意象期待意蕴期待

43.圆雕浮雕

44.题材主题

45.具象性情感性整体性

46.现场传播展览性传播大众传播

47.科学画面声音

48.综合与多样演员行动矛盾冲突

49.建筑艺术实用工艺

50.独舞双人舞三人舞群舞

51.马尔克斯《百年孤独》

52.剧本戏剧演出

53.时代种族环境

54.时间空间时空

55.客观世界真实

56.胸中之竹手中之竹

57.整合移情变形

58.时间艺术空间艺术时空艺术

59.间接性广阔性情感性

60.艺术体验艺术构思艺术传达

61.艺术的审美特性是区别于其他社会实践活动以及意识形态活动的根本标志。艺术的审美特性是形象的、情感的和多义的，艺术的意识形态特性是隐含在审美特性之中的，它使艺术的审美世界具有了更为广阔和深邃的内涵。

62.艺术活动由客体世界、艺术创作与制作、艺术作品、艺术传播与接受四个要素或环节构成。(1)客体世界即艺术活动所反映和表现的客观社会生活及自然界具有审美价值的客体世界是艺术创作的主要对象。(2)艺术创作指艺术家基于自身的审美经验和审美体验运用特定的艺术语言和材料将其审美意识物化为艺术形象或艺术意境的创造性活动。艺术制作指与艺术创作密切相关的、以物质性制作为主、以精神性创造为辅的艺术活动。(3)艺术作品是艺术创作和艺术制作的成果是由艺术主体创造的审美意识物态化的表现形式。(4)艺术传播指借助于一定的物质媒艺术活动由客体世界、艺术创作与制作、艺术作品、艺术传播与接受四个要素或环节构成。(1)客体世界即艺术活动所反映和表现的客观社会生活及自然界，具有审美价值的客体世界是艺术创作的主要对象。(2)艺术创作指艺术家基于自身的审美经验和审美体验，运用特定的艺术语言和材料，将其审美意识物化为艺术形象或艺术意境的创造性活动。艺术制作指与艺术创作密切相关的、以物质性制作为主、以精神性创造为辅的艺术活动。(3)艺术作品是艺术创作和艺术制作的成果，是由艺术主体创造的审美意识物态化的表现形式。(4)艺术传播指借助于一定的物质媒

63.由于每个人的生活经验与性格气质不同审美能力和艺术素养不同形成了每个欣赏者在审美感受上鲜明的个性差异使艺术欣赏不能不打上欣赏主体的烙印。艺术鉴赏的主体能动性主要表现在对艺术作品审美娱乐属性的享用；对艺术作品审美认知属性的认知；对艺术作品文化价值的阐释；对艺术作品形象或意境的再创造几个方面。总之艺术鉴赏的主体能动性的实现是鉴赏者与艺术作品的对话是一种审美再创造艺术鉴赏的成功不是艺术作品或鉴赏者单方面的问题而是取决于鉴赏者和艺术作品之间达成和解的程度。由于每个人的生活经验与性格气质不同，审美能力和艺术素养不同，形成了每个欣赏者在审美感受上鲜明的个性差异，使艺术欣赏不能不打上欣赏主体的烙印。艺术鉴赏的主体能动性主要表现在对艺术作品审美娱乐属性的享用；对艺术作品审美认知属性的认知；对艺术作品文化价值的阐释；对艺术作品形象或意境的再创造几个方面。总之，艺术鉴赏的主体能动性的实现是鉴赏者与艺术作品的对话，是一种审美再创造，艺术鉴赏的成功不是艺术作品或鉴赏者单方面的问题，而是取决于鉴赏者和艺术作品之间达成和解的程度。

64.(1)艺术形象是艺术反映社会生活的特殊方式，是通过审美主体与审美客体的相互交融，由主体创造出来的艺术成果。艺术形象既包括鲜明生动的人物，也包括其他富有审美特征的情境、画面或意境。

(2)艺术形象是个性与共性的统一，感性与理性的统一，思想与情感的统一。

65.(1)艺术创作客体与主体相对应而存在。艺术创作客体是包括社会生活、自然界和人在内的客观世界，它应具有一定的审美价值，或经过提炼而具有审美价值。艺术创作客体是主体观照、实践和创造的对象。(2)艺术创作主体与客体的相互交流运动与相互作用，是艺术活动的核心。这种相互交流运动是双向的，即主体可以影响客体、作用于客体，客体也可以影响主体、作用于主体。主体可以向客体运动、转化，客体也可以向主体运动、转化。在这一动态过程中，主体应居于矛盾运动的主导方面。主体的价值将通过对客体的实践和创造而得到实现。

66.(1)共鸣是指在鉴赏过程中，鉴赏者为作品中的思想情感、理想愿望及人物命运所打动，从而形成的一种强烈的心灵感应状态。(2)不同时代、阶级、民族的鉴赏者，在鉴赏同一部艺术作品时可能会产生相同或相近的审美感受，也可以称作共鸣。

67.三种审美效应分别为：(1)共鸣。它是指在艺术欣赏中欣赏者被作品中的思想感情、理想愿望、人物命运所打动从而形成的一种强烈心灵感应状态在欣赏同一部艺术作品时可能会产生相同、相似的审美感受也可称为审美共鸣。(2)净化。它是指接受者通过对作品的欣赏和共鸣的产生可以陶冶情操、调节精神从而达到提升人格的状态。(3)领悟。领悟是指接受者在欣赏艺术作品时对于世界奥秘的洞悉、人生真谛的领悟以及精神境界的升华这是一种更高层次的审美效应。三种审美效应分别为：(1)共鸣。它是指在艺术欣赏中，欣赏者被作品中的思想感情、理想愿望、人物命运所打动，从而形成的一种强烈心灵感应状态，在欣赏同一部艺术作品时可能会产生相同、相似的审美感受，也可称为审美共鸣。(2)净化。它是指接受者通过对作品的欣赏和共鸣的产生，可以陶冶情操、调节精神，从而达到提升人格的状态。(3)领悟。领悟是指接受者在欣赏艺术作品时，对于世界奥秘的洞悉、人生真谛的领悟，以及精神境界的升华，这是一种更高层次的审美效应。

68.(1)以艺术作品的存在方式为依据，可以将艺术分为时间艺术、空间艺术和时空艺术。(2)以对作品的感知方式为依据，可以将艺术分为听觉艺术、视觉艺术和视听艺术。(3)以艺术作品对客观世界的反映方式为依据，可以将艺术分为再现艺术、表现艺术和再现表现艺术。(4)以艺术作品的物化形式为依据，可以将艺术分为动态艺术和静态艺术。(5)以艺术形态的物质存在方式与审美意识物态化的内容特征作为根本的依据，可将艺术分为五大类别：即造型艺术、实用艺术、表情艺术、语言艺术(文学)、综合艺术。

69.蒙太奇是电影反映现实最独特的表现手段。“蒙太奇”原是法语建筑学中的一个术语，本意是“构成”、“装配”的方法。作为电影艺术中的一个专门术语，表示镜头的组合关系和连接方式。蒙太奇的连接组合，绝不是简单的数量相加或顺序调动，而可以使电影内涵得到深化。爱森斯坦说：“某两组镜头并列在一起必然联成一个新的景象，它从这种对比中作为新的物质产生出来”。例如在普多夫金导演的影片《圣彼得堡的末日》里，我们看到，证券交易所的黑板上股票行情在不断上涨，而战场上士兵在不断倒下，这两组镜头连在一起，反复多次出现。

70.(1)再现是指在艺术创作中将客体世界及人物真实地呈现于作品之中。(2)表现是指在艺术创作中重在表达主体的情感和理想以及对客体世界的思考和评判。(3)再现和表现从来就是密切联系的。侧重再现的艺术作品不可能没有表现的因素；反之侧重于表现的艺术作品也不可能没有再现的因素其间只存在着比重的差别。前者以再现为主表现为辅；后者以表现为主再现为辅彼此相辅相成。(1)再现是指在艺术创作中将客体世界及人物真实地呈现于作品之中。(2)表现是指在艺术创作中重在表达主体的情感和理想以及对客体世界的思考和评判。(3)再现和表现从来就是密切联系的。侧重再现的艺术作品不可能没有表现的因素；反之，侧重于表现的艺术作品也不可能没有再现的因素，其间只存在着比重的差别。前者以再现为主，表现为辅；后者以表现为主，再现为辅，彼此相辅相成。

71.(1)再现是指在艺术创作中将客体世界及人物真实地呈现于作品之中。(2)表现是指在艺术创作中重在表达主体的情感和理想以及对客体世界的思考和评判。(3)再现和表现从来都是紧密联系的在侧重再现的艺术作品中不可能没有表现的因素；再现性艺术作品同样需要融入主体的情感和理想表达作者的思想和情趣；表现性艺术作品也要注重对客体世界及其规律的遵循只不过它所表达的主要是心理和情感的真实。(1)再现是指在艺术创作中将客体世界及人物真实地呈现于作品之中。(2)表现是指在艺术创作中重在表达主体的情感和理想，以及对客体世界的思考和评判。(3)再现和表现从来都是紧密联系的，在侧重再现的艺术作品中，不可能没有表现的因素；再现性艺术作品同样需要融入主体的情感和理想，表达作者的思想和情趣；表现性艺术作品也要注重对客体世界及其规律的遵循，只不过它所表达的主要是心理和情感的真实。

72.答案要点任何一件艺术作品，都可以由表及里、由浅入深地展开三个层次：

（1）艺术语言。它是创造主体在特定艺术种类的创造活动中，运用独特的物质材料和媒介，按照审美法则，进行艺术表现的手段和方式。艺术语言是各门类艺术创造的媒介和形式的总称。艺术语言具有多样性和丰富性，并在艺术发展中不断变化和革新。艺术语言是渗透了艺术家独特个性的特殊语言。艺术家应该在创造活动中不断锤炼语言，追求艺术形式和表现手段的创新。

（2）艺术形象。艺术形象是艺术反映社会生活的特殊方式，是通过审美主体与审美客体的相互交融，并由主体创造出来的艺术成果。艺术形象是共性与个性的统一、感性与理性的统一、思想与情感的统一。

（3）艺术意蕴。它是指在艺术作品中蕴涵的深层的人生哲理、诗情画意和精神内涵，它是艺术主体对于艺术典型或意境的深刻领悟和创造的结果。艺术意蕴具有多义性和模糊性。

73.(1)工艺是指既具有审美特性，又有较强的物质特性，既表现出审美价值、又可以体现一定实用价值的造型与空间艺术。

(2)工艺艺术的基本特征是：

①实用与审美结合；

②既具有物质性，又具有精神性；

③讲究技能与创造。

74.古希腊建筑高踞于雅典城中央一个不大的山冈上是雅典卫城建筑之一。帕提农原意为处女宫是守护神“雅典娜"的神庙是卫城上最美丽的建筑。神庙始建于公元前447年完成于公元前438年时值古希腊最繁荣的时期。帕提农神庙属希腊本土上最完美的多立克柱式的庙宇神庙总面积约为2100平方米全部用白色大理石砌成铜门镀金山墙尖上饰有金箔檐部则布满雕刻并涂以红、蓝、金等浓厚鲜明的色彩这种格式被认为是古典建筑风格的基本形式。帕提农神庙的雕刻十分精美尤以雅典娜的故事最为精彩生动技艺超群是辉煌的杰作。神庙的列柱雄浑刚健比例匀称整个神庙尺度合宜体现了以追求和谐为目的的形式美。卫城在西方建筑史中被誉为建筑群体组合艺术中的一个极为成功的实例特别是在巧妙地利用地形方面更为杰出帕提农神庙也几乎成为卫城及至整个希腊的标志。古希腊建筑，高踞于雅典城中央一个不大的山冈上，是雅典卫城建筑之一。帕提农原意为处女宫，是守护神“雅典娜"的神庙，是卫城上最美丽的建筑。神庙始建于公元前447年，完成于公元前438年，时值古希腊最繁荣的时期。帕提农神庙属希腊本土上最完美的多立克柱式的庙宇，神庙总面积约为2100平方米，全部用白色大理石砌成，铜门镀金，山墙尖上饰有金箔，檐部则布满雕刻并涂以红、蓝、金等浓厚鲜明的色彩，这种格式被认为是古典建筑风格的基本形式。帕提农神庙的雕刻十分精美，尤以雅典娜的故事最为精彩生动，技艺超群，是辉煌的杰作。神庙的列柱雄浑刚健，比例匀称，整个神庙尺度合宜，体现了以追求和谐为目的的形式美。卫城在西方建筑史中被誉为建筑群体组合艺术中的一个极为成功的实例，特别是在巧妙地利用地形方面更为杰出，帕提农神庙也几乎成为卫城及至整个希腊的标志。

75.(1)综合艺术的种类主要包括戏剧艺术、戏曲艺术、电影艺术、电视艺术。(2)戏剧艺术是指以舞台演出为表现形式由演员扮演角色为观众现场展现故事情节的艺术形式。戏剧以演员的动作和声音为基本表现手段以舞台美术、音响、服装、化妆、道具等多种技术手段为重要构成要素。(3)戏曲是中国传统的戏剧形式它既具有戏剧的一般特点义具有独特的表现手段和审美特征唱、念、做、打是戏曲主要的表现手段。程式化、虚拟性是戏曲的主要特征。(1)综合艺术的种类主要包括戏剧艺术、戏曲艺术、电影艺术、电视艺术。(2)戏剧艺术是指以舞台演出为表现形式,由演员扮演角色,为观众现场展现故事情节的艺术形式。戏剧以演员的动作和声音为基本表现手段,以舞台美术、音响、服装、化妆、道具等多种技术手段为重要构成要素。(3)戏曲是中国传统的戏剧形式,它既具有戏剧的一般特点,义具有独特的表现手段和审美特征,唱、念、做、打是戏曲主要的表现手段。程式化、虚拟性是戏曲的主要特征。

76.审美理解是作为主体的人在审美过程中对其与客体世界的关系、对艺术活动及其规律的认识、领悟或把握。审美理解是和感知、情感、想象等心理因素交织在一起的、领悟式的理解。审美理解是美感深化的表现和必要环节能够推动想象和联想的展开并促成艺术意蕴的升华。审美理解是作为主体的人在审美过程中对其与客体世界的关系、对艺术活动及其规律的认识、领悟或把握。审美理解是和感知、情感、想象等心理因素交织在一起的、领悟式的理解。审美理解是美感深化的表现和必要环节，能够推动想象和联想的展开，并促成艺术意蕴的升华。

77.构成艺术传播的五个要素是艺术传播主体、艺术传播内容、传播媒介、受传者和传播效果。艺术传播主体即艺术传播者，指艺术传播活动中传送艺术信息的人或机构．是信息的起点和源头。艺术传播内容是指通过传播媒介传送的艺术信息，包括艺术活动的现象和意味。传播媒介是用来承载并传递艺术信息的载体和渠道。受传者是指艺术传播活动中接收到艺术信息的受众。传播效果是艺术信息在传播活动中产生的效应，及其对受传者产生影响的程度。

78.抽象思维往往在文艺创作的一些关键地方发挥作用，主要表现有以下几方面：(1)在艺术创作虽然主要依靠艺术家的形象思维，然而抽象思维也不可缺少。抽象思维是人类最普遍的思维形式，它贯穿于人类的各种理性活动中，艺术创作也不例外。抽象思维与形象思维虽然性质和作用不同，但二者又有密切联系，常常相互渗透、相互补充，在思维活动中相辅相成。在艺术创作中，抽象思维的介入，可以提高艺术家的整体思维能力，使理性思考与形象思维平衡起来。创作中，理性太弱就驾驭不了形象，形象思维太弱就使思想直露，而损害艺术性，两方面应取得内在的协调。

79.艺术作品可分为艺术语言、艺术形象和艺术意蕴三个层次。

(1)艺术语言是创造主体在特定艺术种类的创造活动中，运用独特的物质材料和媒介，按照审美法则，进行艺术表现的手段和方式；艺术语言是各门类艺术创造的媒介和形式的总称。同时，艺术语言又可分为文学性语言、纯艺术语言和综合性语言；艺术语言具有多样性和丰富性，并在艺术发展中不断变化和革新；艺术语言是渗透了艺术家独特个性的特殊语言。

(2)艺术形象是艺术反映社会生活的特殊方式，是通过审美主体和审美客体的相互交融，并由主体创造出来的艺术成果。艺术形象既包括鲜明生动的人物，也包括其他富有审美特征的情境、画面或意境。艺术形象是个性与共性的统一，感性与理性的统一，思想与情感的统一。

(3)艺术意蕴是指在艺术作品中蕴含的深层的人生哲理、诗情画意或精神内涵，它是艺术主体对于艺术典型或意境深刻领悟和创造的结果。艺术意蕴具有多义性和模糊性。

以罗中立的油画《父亲》为例。从艺术语言的层面上，它使用的材料主要是涂抹在画布上的油画颜料。借助这些物质材料进行制作而物化为艺术形象的手段和方式，首先抓住人的视觉的是色彩，还有线条，明暗等造型方法一油画的艺术语言。在画布上活现的形象是一位饱经风霜的四川农民在极度的劳累中，端起一只大碗喝水。这是无数历尽艰辛的父辈创业者中的一个，在他的深褐色的满是皱纹的脸上凝集着几代人的苦难、奋斗和期望，也倾注着作者的敬佩与同情。《父亲》给人的印象是特别具体的、难忘的，感受特别深。在接受这一形象时必然引起思考：他是我们的父亲，是我们时代的父亲。他为什么还过着如此简陋的生活?他为什么还能泰然处之?画面感情形象引起的理性思考，让接受者更深地领悟到作品蕴含在深层的人生哲理和精神内涵，其中有属于西部色彩的中华民族精神。让人得到一种心灵的净化，受到一种振兴中华的高度责任感的鼓舞。作品的三个层次是创作者逐层推进的，也是欣赏者需要逐层把握的。

80.(1)①艺术作品的内容是指经过艺术家体验、加工和创造的人类生活其中既包含着对客观存在的一定社会生活的能动反映又凝聚着艺术家对一定社会生活的感受和评价融人艺术家的知、情、意。在具体艺术作品中艺术内容主要指题材、主题、人物、环境、情节等诸多要素的总和；题材和主题是艺术内容的关键要素。②艺术作品的形式是指艺术作品内容的存在方式亦即作品的内部联系和外部表现形态。其内部联系表现为内部形式包括内容诸要素之间的相互联系和组织方式主要指结构；其外部表现形态呈现为外部形式即表现内容的方式和手段包括艺术语言、艺术手法、类型、体裁等。③艺术作品的内容和形式是不可分割的有机体。在艺术创造中内容常常起到主导的作用形式的选择应以是否适应内容的需要为原则；但同时形式又呈现相对的独立性它不仅具有独立的审美价值而且艺术形式的择取与变化可以直接影响和制约内容的审美价值的实现。艺术作品内容与形式的和谐统一才能充分体现艺术魅力。(2)形式主义者片面追求形式这会使艺术成为空洞、无灵魂的表面现象从而丧失艺术应有的感染力。反之忽视贬低形式的观点同样是片面的简陋的形式将直接影响内容的表达失去艺术应有的吸引力。歌德的观点正确地表明艺术作品应当是由完美的艺术形式和深刻的艺术内容共同构成的这样的作品才能得到人们的认可。(1)①艺术作品的内容，是指经过艺术家体验、加工和创造的人类生活，其中既包含着对客观存在的一定社会生活的能动反映，又凝聚着艺术家对一定社会生活的感受和评价，融人艺术家的知、情、意。在具体艺术作品中，艺术内容主要指题材、主题、人物、环境、情节等诸多要素的总和；题材和主题是艺术内容的关键要素。②艺术作品的形式，是指艺术作品内容的存在方式，亦即作品的内部联系和外部表现形态。其内部联系表现为内部形式，包括内容诸要素之间的相互联系和组织方式，主要指结构；其外部表现形态呈现为外部形式，即表现内容的方式和手段，包括艺术语言、艺术手法、类型、体裁等。③艺术作品的内容和形式是不可分割的有机体。在艺术创造中，内容常常起到主导的作用，形式的选择应以是否适应内容的需要为原则；但同时，形式又呈现相对的独立性，它不仅具有独立的审美价值，而且艺术形式的择取与变化，可以直接影响和制约内容的审美价值的实现。艺术作品内容与形式的和谐统一才能充分体现艺术魅力。(2)形式主义者片面追求形式，这会使艺术成为空洞、无灵魂的表面现象，从而丧失艺术应有的感染力。反之，忽视贬低形式的观点同样是片面的，简陋的形式将直接影响内容的表达，失去艺术应有的吸引力。歌德的观点正确地表明，艺术作品应当是由完美的艺术形式和深刻的艺术内容共同构成的，这样的作品才能得到人们的认可。

81.戏曲是我国传统的戏剧形式，它既具有戏剧的一般特点，又具有独特的表现手段和审美特征。戏曲将表现审美意境作为最高的艺术追求，程式是其主要的表现手段。戏曲非常突出地体现了戏剧综合与多样的表征，戏剧具有文学、美术、表演等多种艺术因素，中国戏曲还包括音乐、舞蹈甚至武术的因素。多种艺术遵循互相配合、互相制约等规则，以演员的表演为核心，共同完成戏剧的表演故事的任务。戏曲剧本是一种诗化的文学样式，它不仅以对话的方式展开戏剧的情节，戏曲音乐为故事中的人物设计唱腔和伴奏，由音乐组成的唱腔为它的主要表现手段，音乐还要烘托气氛。程式化的舞蹈则是演员用以美化自己动作的手段，演员的亮相在三面可以观看的舞台上，更有雕塑的意味，演员的对话和独白又有诗朗颂的味道。中国戏曲演员的唱功可以作为歌唱艺术来欣赏，脸谱，用美术手段塑造不同人物的性格，这种综合，不是简单的拼凑，而是有机的结合，从属于演员表演中所要表达的美学思想。中国戏曲剧目剧种的多样性尤为突出。据不完全统计，各地区、各民族戏曲剧种不下四百种，其中影响较大的有四、五十种。剧目有两万种之多。它们的区别主要在语言和唱腔两个方面。地域不同使剧种表现不同风格，并带有浓厚的地方特色，有着各不相同的审美趣味。

82.(1)语言艺术即文学包括诗歌、散文、小说、戏剧文学和影视文学等体裁。文学是以语言或文字符号作为表现方式的一种特殊艺术形式。文学语言是指加工提炼了的口头语言和书面文字语言。创作主体通过对语言的审美把握来塑造艺术形象表现思想感情。(2)语言艺术的基本特征包括：①间接性；②广阔性；③情感性。(1)语言艺术即文学，包括诗歌、散文、小说、戏剧文学和影视文学等体裁。文学是以语言或文字符号作为表现方式的一种特殊艺术形式。文学语言是指加工提炼了的口头语言和书面文字语言。创作主体通过对语言的审美把握来塑造艺术形象，表现思想感情。(2)语言艺术的基本特征包括：①间接性；②广阔性；③情感性。

83.(1)艺术语言是创作主体在特定艺术种类的创作活动中，运用独特的物质材料和媒介，按照审美法则，进行艺术表现的手段和方式。艺术语言是各门类艺术创作的媒介和形式的总称，艺术语言又可具体划分为文学语言、音乐语言、绘画语言和视听语言等。艺术语言具有多样性和丰富性，并在艺术发展中不断变化和革新。(2)艺术形象是艺术反映人类生活的特殊方式，是通过审美主体与审美客体的相互交融，并由主体创作出来的艺术成果。艺术形象既包括鲜明生动的人物，也包括其他富有审美特征的情境、意象和意境。(3)结合具体作品分析，要求举例恰当，论述严谨，逻辑清楚，表达流畅。

84.在一个时代或一个时期中，社会上的经济、政治、哲学、科学以及文化方面的重大斗争和变革会产生一定的社会思潮，反映到文艺上就会产生一定的文艺思潮。欧洲16世纪，正是资产阶级革命的时代。新兴资产阶级的革命口号是“自由、平等、博爱”，是向封建领主统治者要自由、要平等，而配合这场变革的是文艺复兴运动。它的哲学基础是以人性论和人道主义为核心的反封建、反教会的人文主义思潮。而在艺术领域里，出现了意大利文艺复兴三杰——达·芬奇、米开朗基罗、拉斐尔；英国的莎士比亚；西班牙的塞万提斯等。这一时期是“人类从来没有经历过的最伟大的、进步的变革。是一个需要巨人而且产生了巨人——在思维能力、热情和性格方面，在多才多艺和学识渊博方面的巨人的时代”(恩格斯：《自然辩证法·导言》)。达·芬奇创作的《最后的晚餐》把耶稣和十二个门徒全部人格化了，再不是中世纪带灵圈、僵化的神了。他的《蒙娜丽莎》描绘的是人，是有着美好瞬间微笑的人。而米开朗基罗的《大卫》石雕像，把年轻的大卫塑造得非常完美，是人体的典范，他的精神、气质都是人的，是少年英雄气质的体现。至于拉斐尔，他塑造的圣母，全部是善良而美丽女人的典型，他认为善良而美丽的女性都可以做圣母，他画的《西斯廷圣母》、《岩间圣母》、《草地上的圣母》形象都不一样，表现的都是美丽善良的人间女性。他们歌颂的都是人，而不是神。莎士比亚的戏剧《罗密欧与朱丽叶》、《奥赛罗》、《王子复仇记》同样无一不是突出了人性美，突出人的神圣。欧美的现代艺术流派的出现，或是革新或是保守或是审美观点不同而形成的。如法国的巴比松画派，是受启蒙学者卢梭的空想主义的影响，希望在现实社会中找到一个世外桃源。他们继承了17世纪荷兰画派和18世纪英国风景画的优秀传统，到巴比松林区去追求大自然的意趣，如米勒、科罗等画家。另一方面他们将风景画从古典主义束缚下解放出来，又发掘出比浪漫主义更美妙、更完善的美的境界。19世纪下半叶，印象派画家不满足官方学院派的墨守成规，在艺术上要求创作自由。由于当时光学的迅速发展，他们在继承巴比松画派的基础上，把光和色的科学原理运用到艺术法则上来，大大丰富了绘画色彩的表现能力，如莫奈画的《日出印