2023年河南省漯河市普通高校对口单招艺术概论自考模拟考试(含答案)

2023年河南省漯河市普通高校对口单招艺术概论自考模拟考试(含答案)学校:________班级:________姓名:________考号:________

一、单选题(30题)1.踢踏舞这一传统民间舞蹈形成于（）。

A.美国B.葡萄牙C.俄罗斯D.西班牙

2.突出强调鉴赏者在鉴赏艺术作品过程中的能动性和创造性的艺术批评形态是（）。A.心理学批评B.接受批评C.文本批评D.社会历史批评

3.提出艺术生产与物质生产发展不平衡关系理论的是（）。A.荣格B.马克思C.康德D.列宁

4.下图中的绘画作品是（）

A.《洛神赋图》B.《女史箴图》C.《步辇图》D.《历代帝王图》

5.《牡丹亭》是我国明代的著名戏曲，它的作者是__________。（）

A.关汉卿B.马致远C.汤显祖D.杜甫

6.“文概、诗概、赋概、书概、词曲概、经义概”六卷，编排有序，自成系统，它主要是指刘熙载的___________。（）

A.艺概B.艺术概括论C.艺术概括学D.艺术符号学

7.在头脑中产生想象的基本材料是()。A.A.感觉B.知觉C.表象D.记忆

8.水彩画产生于15世纪末的()

A.罗马时期B.文艺复兴时期C.希腊时期D.封建时期

9.我国著名的青铜器雕塑作品《人面鼎》产生于______时期。

A.殷商B.战国C.东汉D.西汉

10.被当作文学的最早源头的是()

A.美学B.宗教C.神话D.伦理学

11.何占豪、陈钢创作的《梁山伯与祝英台》是一首______()

A.小提琴协奏曲B.交响曲C.小提琴独奏曲D.二胡独奏曲

12.日本黑泽明导演的影片是（）。A.《绝唱》B.《望乡》C.《蜘蛛巢城》D.《冲绳岛战役》

13.《红字》是美国作家__________的代表作。（）

A．奥尼尔

B．霍桑

C．爱默生

D．福克纳

14.20.《童年》、《在人间》、《我的大学》三部小说的作者是___。()

A.莫泊桑

B.高尔基

C.托尔斯泰

D.雨果

15.电影艺术诞生于______。A.A.1921年B.1895年C.1905年D.1915年

16.“感时花溅泪，恨别鸟惊心”，所运用的表现手法是______。

A.夸张B.变形C.虚构D.移情

17.艺术传播中__________方式以人体自身为媒介。（）

A.现场传播B.展览性传播C.大众传播D.组织传播

18.张继的《枫桥夜泊》属于（）。A.汉代B.宋代C.唐代D.清代

19.艺术学作为一门正式学科，形成于()

A.17世纪末B.19世纪末C.18世纪末D.20世纪末

20.“三一律”是欧洲______戏剧的创作法则。

A.文艺复兴B.古典主义C.浪漫主义D.现实主义

21.《羊脂球》是法国作家（）的作品。A.司汤达B.巴尔扎克C.罗曼·罗兰D.莫泊桑

22.“八大山人”是画家___________的别号。（）

A.郑板桥B.石涛C.朱耷D.唐寅

23.宋代米芾、米友仁父子的“米派”以______最为著名。()

A.山水画B.花鸟画C.人物画D.墨竹画

24.小说的三要素是__________。（）

A.人物、叙事、环境B.抒情、情节、环境C.人物、环境、题材D.人物、情节、环境

25.歌剧《茶花女》是（）的作品。A.托尔斯泰B.狄更斯C.大仲马D.小仲马

26.诗句“感时花溅泪，恨别鸟惊心”的作者是()A.A.李白B.杜甫C.李商隐D.杜牧

27.白居易在听琵琶女的演奏后写下了“同是天涯沦落人，相逢何必曾相识”的诗句，这体现了艺术鉴赏审美效应中的（）A.A.共鸣B.净化C.领悟D.期待

28.《韩熙载夜宴图》的作者是五代时期的()

A.展子虔B.吴道子C.阎立本D.顾闳中

29.“不以分数作为评价学生的唯一标准”，这是《中小学教师职业道德规范》中关于（）方面对教师的具体要求。

A.关爱学生B.教书育人C.爱岗敬业D.为人师表

30.贝多芬的第九交响曲是

A.《英雄》B.《命运》C.《田园》D.《合唱》

二、填空题(30题)31.知觉的基本特征表现为整体性、___________、理解性和___________等。

32.戏剧文学也称__________，是供__________用的文本。

33.泰纳认为，文艺创作及发展取决于三种力量，即_____、_____和_____。

34.按马克思主义艺术生产的理论，艺术作品是艺术家们按照__________的需要而提供的一种__________。

35.艺术意蕴具有__________性和__________性。

36.郑板桥描述的从"眼中之竹"到""，再到"_____"，形象地阐释了艺术创作的过程。

37.雕塑分为_____雕和_____雕。

38.艺术作品凝聚着艺术家的__________和__________，融汇入艺术家的知、情、意。

39.是戏剧的表征，_____是戏剧的基础，_____是戏剧的核心。

40.在世界戏剧舞台上，中国戏曲艺术最鲜明的特色为_____和_____。

41.广义戏剧包括话剧、戏曲、_____、_____等，狭义的戏剧主要指_____。

42.艺术创造的过程基本包括___________、___________、___________三个阶段。

43.艺术传播的方式有____________________、__________、__________三种。

44.喜剧诞生于，法国剧作家的作品有《伪君了》、《太太学堂》等，喜剧作品《费加罗的婚礼》是法国剧作家_____的作品。

45.“再现”是指艺术家在艺术创造中将__________中的人和事物__________地呈现在艺术作品中。

46.与艺术风格体现艺术家的创造个性特征相比较，艺术流派则体现了风格相似、相近的艺术家们的_____．

47.艺术作品的构成因素可以被看作是__________的统一、__________的统一、__________的统一。

48.以艺术作品的存在方式为依据，可以将艺术分为_____艺术、_____艺术和_____艺术。

49.题材在艺术作品中是__________得以表现的基础。

50.从表现手法和形式来区分，雕塑主要分为__________和__________两类。

51.在世界上，__________戏剧、__________剧和__________，被称为三种最古老的戏剧艺术。

52.西方绘画从古__________时代开始，在13至16世纪__________时期达到高峰。

53.审美效应主要有__________、__________和__________等几种。

54.工艺艺术的基本特征有_____、_____和_____三点。

55.文学艺术的基本特征是_____、_____和_____。

56.__________被称为“音乐的灵魂”。

57.艺术创造的过程为_____、_____和_____三步。

58.艺术语言是一种比喻的说法，指的是艺术作品的__________，在艺术作品中起到类似语言的表情达意作用。

59.根据作品存在方式，艺术一般可分为_____、_____和_____。

60.艺术语言除了自身的_____价值之外，还有更重要的功能即_____。

三、简答题(10题)61.简述建筑艺术的定义和分类。

62.简述大众传播的方式及其特点。

63.如何理解艺术作品内容与形式的关系?

64.简述艺术风格及其特性。

65.简述什么是工艺艺术。

66.简述艺术活动中的三种审美效应。

67.简要说明艺术作品中再现与表现的关系。

68.简述艺术创作主体与客体的关系。

69.23.简述3种主要的艺术批评形态

70.简要说明艺术作品中内容与形式的关系。

四、主观题(10题)71.简述艺术创作中审美理解的内涵。

72.举例说明综合艺术的种类。

73.建筑赏析：《帕提农神庙》

74.简要说明艺术作品中再现与表现的关系。

75.简述抽象思维在艺术创作中的作用。

76.简述工艺艺术的基本特征。

77.艺术传播有哪些要素?

78.以具体作品为例，试论艺术作品的三个层次。

五、论述题(10题)79.为什么在艺术鉴赏中会产生“一千个人心中有一千个哈姆雷特”的现象?

80.请阐述形象思维的含义、特征以及创作中形象思维与抽象思维的关系。

81.结合作品论述艺术作品的层次。

82.试述艺术作品的三个层次并举例说明。

83.结合一部作品，论述艺术作品的层次。

84.为什么说艺术的起源是多因的，但归根结底是人类社会实践活动的必然产物?

85.试论艺术意境的基本内涵及其基本特色。

86.联系实际，论述艺术创作主体与客体的关系。

87.试论述文学艺术与戏剧艺术二者的联系与区别。

88.联系实际论述艺术活动的基本特征。

六、(0题)89.20世纪20年代，萧友梅在蔡元培的支持下筹建了我国第一所音乐学校_____。

参考答案

1.A踢踏舞有拍打敲击的意思，是现代舞蹈的一种风格。形成于20世纪20年代的美国。

2.B

3.B

4.A

5.C

6.A

7.C

8.B水彩画是用水调和透明颜料作画的一种绘画方法，简称水彩，大约产生于15世纪末文艺复兴时期，19世纪中叶以后得到了迅猛发展，水彩画由最初的风土地形图逐渐发展成为独立的一个绘画门类，同时也确立了英国水彩画在世界美术史上的地位。

9.A

10.C原始神话普遍存在于世界各民族和各地区，它根植于原始社会人类的实践活动中，神话常常被当作是文学的最早源头。

11.A

12.C

13.B

14.B

15.B

16.D

17.A

18.C《枫桥夜泊》是唐代诗人张继途经寒山寺时，写下的一首羁旅诗。本诗问世后，寒山寺从此名扬天下，成为千古以来的游览胜地，就在日本也是家喻户晓。

19.B本题考查了艺术学常识。19世纪末，“艺术学之父”费德勒首先提出了“美学的根本问题与艺术哲学的根本问题完全不同”的新见解，在此基础上，艺术学发展成为一门独立的科学。

20.B

21.D

22.C

23.A

24.D

25.D

26.B

27.A

28.D《韩熙载夜宴图》是中国绘画史上的名作，作者是五代南唐画家顾闳中。作品以连环长卷的方式描摹了南唐巨宦韩熙载家开宴行乐的场景。韩熙载为避免南唐后主李煜的猜疑，以声色为韬晦之所，每每夜宴宏开，与宾客纵情娘游。此图绘写的就是一次韩府夜宴的全过程。这幅长卷线条准确流畅，工细灵动，充满表现力。

29.B《中小学教师职业道德规范》中，对教书育人的具体要求是：遵循教育规律，实施素质教育；循循善诱，诲人不倦，因材施教；培养学生良好品行，激发学生创新精神，促进学生全面发展；不以分数作为评价学生的唯一标准。

30.D

31.选择性恒常性

32.剧本戏剧演出

33.时代种族环境

34.人们的精神生活消费品

35.多义模糊

36.胸中之竹手中之竹

37.圆浮

38.审美理想审美情趣

39.综合与多样演员行动矛盾冲突

40.程式化虚拟性

41.歌剧舞剧话剧

42.艺术体验艺术构思艺术表现

43.现场传播展览性传播大众传播

44.古希腊莫里衰博马舍

45.客观世界真实

46.艺术派别

47.内容与形式感性与理性再现与表现

48.时间空间时空

49.作品主题

50.圆雕浮雕

51.古希腊戏剧印度梵剧中国戏曲

52.希腊罗马文艺复兴

53.共鸣净化领悟

54.实用与审美物质与精神技能与创造

55.间接性广阔性想像性

56.旋律

57.艺术体验艺术构思艺术传达

58.物质表现手段

59.时间艺术空间艺术时空艺术

60.审美塑造艺术形象

61.(1)建筑艺术是一种实用与审美相结合，以形体、线条、色彩、质感、装饰、空间组合等为语言，建构成实体形象的造型与空间艺术。(2)建筑可分为民用建筑、公共建筑、园林建筑、宗教建筑、纪念性建筑等。

62.(1)大众传播方式是一种间接传播方式，它是指传播主体凭借自己所掌握的机构和技术，通过报刊、书籍、广播、影视、多媒体、计算机网络、广告等媒介体，向分布广泛、个性迥异的众多受众传播艺术信息的方式。

(2)较之现场传播方式和展览性传播方式，大众传播方式主要表现出以下一些显著特点：艺术信息亩批量产生和不断复制，受传者是某些具有共同喜好和素养相近的个人，传播主体是具备多种功能的机构组织，传播媒介是以先进技术为基础的、可控制的分发设备和分发系统、传播模式多种多样、传播范围广泛、传播活动程序化和制度化。

63.艺术作品的内容与形式是对立统一、互相包容、互相转化的关系。两者都以对方的存在而存在。不可想象会存在没有内容的形式和没有形式的内容。所以也不存在只有形式或只有内容的艺术作品。“如果形式是内容的表现,它必和内容紧密的联系着，你要想把它从内容分出来,那就等消灭了内容；反过来，你要想把内容从形式分出来，那就等于消灭了形式。”另外形式是内容的外观，形式不佳，肯定会影响对内容的鉴赏。所以，在接受活动中，从这一意义上说，艺术形式确是具有先行性的，而且也是有决定性的，另外，从接受角度来看美术，电影，音乐等作品它们的形式本身就是内容，就是说这些作品形式，不但体现了作品的内容，同时它们也决定了自身的内容。已完成的作品中，内容与形式是紧密结合的，成为一个整体的两个方面。

64.(1)艺术风格是艺术家的创造个性与艺术品的语言、情境交互作用所呈现出的相对稳定的整体性艺术特色。

(2)艺术风格的特性有以下三点：

①继承与独创。艺术家要有自己的风格，必须继承前人的艺术传统、从中吸取提高自己水平的艺术营养，在此基础上进行有自己特色的与众不同的独创。这里继承是首要的，是基础，独创是继承的升华，独创是目的。只有继承好，独创才更大胆，才能在独创上有所成就。

②稳定与渐变。艺术创作者的风格形成，是逐渐在创作中实践、筛选、最后认定的，成为相对稳定的具有自己特点的风格。由于形成风格，创作就会在艺术上达到运用自如、融会贯通的境界、成为艺术家在创作上成功的标志。但艺术家风格形成后，不是一成不变的，而是随着生活的变化、文化观点的变化、表现力的成熟、艺术修养的提高等使文艺家的风格变化，但这种变化是渐变，是在实践中发现不足之处逐渐改变的。因为原有的风格来之不易，不能轻易改变，就只能渐变。但变是主要的，不变就会跟不上时代，就会被淘汰。因此要变，但是要渐变。

③多样与统一。艺术风格是多样的，它是因人而异的。艺术风格的多样性，是由于客观因素决定的。社会的多样化，人物主题的多样化、新的思潮、新的艺术语言的多样化，都是风格形成千差万别的原因。而艺术风格又要统一在一定时代里，由于时代不同，艺术风格会呈现一个时代的共同特点。再是一个民族在艺术风格中同样会呈现带有共同性的东西。由于时代的不同、民族的不同，在同一时代和同一民族中艺术会出现某些共同特点，这就是艺术风格的多样统一。

65.工艺是指既具有审美特性、又具有较强的物质特性，既表现出审美价值、又可以体现一定实用价值的造型与空间艺术。实用工艺品的范围极其广泛，几乎包括除建筑以外人类所有的日常生活用品的制造工艺。具体来说，主要包括以下三大类。一类是经过艺术处理的日常生活实用品，它们采用的原材料比较珍贵，工艺非常精细，价格也比较昂贵，主要供观赏和珍藏之用，这些特种工艺品实际上已经不具有实用价值，而主要具有审美价值和艺术价值了。

66.三种审美效应分别为：(1)共鸣。它是指在艺术欣赏中欣赏者被作品中的思想感情、理想愿望、人物命运所打动从而形成的一种强烈心灵感应状态在欣赏同一部艺术作品时可能会产生相同、相似的审美感受也可称为审美共鸣。(2)净化。它是指接受者通过对作品的欣赏和共鸣的产生可以陶冶情操、调节精神从而达到提升人格的状态。(3)领悟。领悟是指接受者在欣赏艺术作品时对于世界奥秘的洞悉、人生真谛的领悟以及精神境界的升华这是一种更高层次的审美效应。三种审美效应分别为：(1)共鸣。它是指在艺术欣赏中，欣赏者被作品中的思想感情、理想愿望、人物命运所打动，从而形成的一种强烈心灵感应状态，在欣赏同一部艺术作品时可能会产生相同、相似的审美感受，也可称为审美共鸣。(2)净化。它是指接受者通过对作品的欣赏和共鸣的产生，可以陶冶情操、调节精神，从而达到提升人格的状态。(3)领悟。领悟是指接受者在欣赏艺术作品时，对于世界奥秘的洞悉、人生真谛的领悟，以及精神境界的升华，这是一种更高层次的审美效应。

67.(1)再现是指在艺术创作中将客体世界及人物真实地呈现于作品之中。(2)表现是指在艺术创作中重在表达主体的情感和理想以及对客体世界的思考和评判。(3)再现和表现从来都是紧密联系的在侧重再现的艺术作品中不可能没有表现的因素；再现性艺术作品同样需要融入主体的情感和理想表达作者的思想和情趣；表现性艺术作品也要注重对客体世界及其规律的遵循只不过它所表达的主要是心理和情感的真实。(1)再现是指在艺术创作中将客体世界及人物真实地呈现于作品之中。(2)表现是指在艺术创作中重在表达主体的情感和理想，以及对客体世界的思考和评判。(3)再现和表现从来都是紧密联系的，在侧重再现的艺术作品中，不可能没有表现的因素；再现性艺术作品同样需要融入主体的情感和理想，表达作者的思想和情趣；表现性艺术作品也要注重对客体世界及其规律的遵循，只不过它所表达的主要是心理和情感的真实。

68.(1)艺术创作客体与主体相对应而存在。艺术创作客体是包括社会生活、自然界和人在内的客观世界，它应具有一定的审美价值，或经过提炼而具有审美价值。艺术创作客体是主体观照、实践和创造的对象。

(2)艺术创作主体与客体的相互交流运动与相互作用，是艺术活动的核心。这种相互交流运动是双向的，即主体可以影响客体、作用于客体，客体也可以影响主体、作用于主体。主体可以向客体运动、转化，客体也可以向主体运动、转化。在这一动态过程中，主体应居于矛盾运动的主导方面。主体的价值将通过对客体的实践和创造而得到实现。

69.23.

艺术批评是根据一定的思想立场和美学原则、理论体系，对以艺术作品为中心的一切艺术现象进行理性分析和审美判断的创造性文化活动。(以下任选三种)

①社会历史批评立足于“客体世界”来评价艺术，强调艺术作品必然自觉或不自觉地打上这个社会历史环境的印记。艺术作品价值的高低取决于它对社会历史生活的深刻反映程度以及对社会生活的影响力。如19世纪法国丹纳在其《艺术哲学》中从种族、环境和时代三要素出发，进行艺术批评。

②心理学批评从创作主体——艺术家的精神世界入手来评价艺术。它既可以从艺术家的创作动机、创作中的心理活动来理解艺术作品，也可以从艺术作品折射出的心理因素出发来反观艺术家的心理状态。如20世纪奥地利心理学家弗洛伊德运用精神分析方法来研究艺术现象和艺术作品。

③文本批评认为艺术作品本身是一个自足的整体，其意蕴和魅力需要从文本去寻求。尤其注重艺术作品的文本语言和物质媒介。如20世纪西方符号学强调对艺术作品本身或艺术符号的研究。

④接受批评模式强调从接受者的角度研究艺术活动，认为观众、听众和读者的接受过程才是艺术研究的中心所在。这种模式突出了接受者在鉴赏艺术作品过程中的能动性和创造性。如20世纪60年代出现在德国的以尧斯和伊塞尔为代表的接受美学强调从接受者的角度研究艺术作品和艺术史。

70.(1)艺术作品的内容，是指经过艺术家体验、加工和创造的人类生活，其中既包含着对客体世界的能动反映，又凝聚着艺术家对一定社会生活的感受和评价，融入艺术家的知、情、意。在具体的艺术作品中，艺术内容主要指题材、主题、人物、环境、情节等诸多要素的总和，题材和主题是艺术内容的主要要素。(2)艺术作品的形式，是指艺术作品内容的存在方式，亦即作品的内部联系和外部表现形态。其内部联系包括内容诸要素之间的相互联系和组织方式，主要指结构；其外部表现形态呈观为表现内容的方式和手段，包括艺术语言、艺术手法、类型体裁等。(3)艺术作品的内容和形式是统一的和不可分割的有机体。在艺术创作中，内容常常起到主导的作用，形式的选择应以是否适应内容的需要为原则；但同时，形式又呈现相对的独立性，它不仅具有独立的审美价值，而且艺术形式的择取与变化，可以直接影响和制约内容的审美价值的实现。

71.审美理解是作为主体的人在审美过程中对其与客体世界的关系、对艺术活动及其规律的认识、领悟或把握。审美理解是和感知、情感、想象等心理因素交织在一起的、领悟式的理解。审美理解是美感深化的表现和必要环节能够推动想象和联想的展开并促成艺术意蕴的升华。审美理解是作为主体的人在审美过程中对其与客体世界的关系、对艺术活动及其规律的认识、领悟或把握。审美理解是和感知、情感、想象等心理因素交织在一起的、领悟式的理解。审美理解是美感深化的表现和必要环节，能够推动想象和联想的展开，并促成艺术意蕴的升华。

72.(1)综合艺术的种类主要包括戏剧艺术、戏曲艺术、电影艺术、电视艺术。(2)戏剧艺术是指以舞台演出为表现形式由演员扮演角色为观众现场展现故事情节的艺术形式。戏剧以演员的动作和声音为基本表现手段以舞台美术、音响、服装、化妆、道具等多种技术手段为重要构成要素。(3)戏曲是中国传统的戏剧形式它既具有戏剧的一般特点义具有独特的表现手段和审美特征唱、念、做、打是戏曲主要的表现手段。程式化、虚拟性是戏曲的主要特征。(1)综合艺术的种类主要包括戏剧艺术、戏曲艺术、电影艺术、电视艺术。(2)戏剧艺术是指以舞台演出为表现形式,由演员扮演角色,为观众现场展现故事情节的艺术形式。戏剧以演员的动作和声音为基本表现手段,以舞台美术、音响、服装、化妆、道具等多种技术手段为重要构成要素。(3)戏曲是中国传统的戏剧形式,它既具有戏剧的一般特点,义具有独特的表现手段和审美特征,唱、念、做、打是戏曲主要的表现手段。程式化、虚拟性是戏曲的主要特征。

73.古希腊建筑高踞于雅典城中央一个不大的山冈上是雅典卫城建筑之一。帕提农原意为处女宫是守护神“雅典娜"的神庙是卫城上最美丽的建筑。神庙始建于公元前447年完成于公元前438年时值古希腊最繁荣的时期。帕提农神庙属希腊本土上最完美的多立克柱式的庙宇神庙总面积约为2100平方米全部用白色大理石砌成铜门镀金山墙尖上饰有金箔檐部则布满雕刻并涂以红、蓝、金等浓厚鲜明的色彩这种格式被认为是古典建筑风格的基本形式。帕提农神庙的雕刻十分精美尤以雅典娜的故事最为精彩生动技艺超群是辉煌的杰作。神庙的列柱雄浑刚健比例匀称整个神庙尺度合宜体现了以追求和谐为目的的形式美。卫城在西方建筑史中被誉为建筑群体组合艺术中的一个极为成功的实例特别是在巧妙地利用地形方面更为杰出帕提农神庙也几乎成为卫城及至整个希腊的标志。古希腊建筑，高踞于雅典城中央一个不大的山冈上，是雅典卫城建筑之一。帕提农原意为处女宫，是守护神“雅典娜"的神庙，是卫城上最美丽的建筑。神庙始建于公元前447年，完成于公元前438年，时值古希腊最繁荣的时期。帕提农神庙属希腊本土上最完美的多立克柱式的庙宇，神庙总面积约为2100平方米，全部用白色大理石砌成，铜门镀金，山墙尖上饰有金箔，檐部则布满雕刻并涂以红、蓝、金等浓厚鲜明的色彩，这种格式被认为是古典建筑风格的基本形式。帕提农神庙的雕刻十分精美，尤以雅典娜的故事最为精彩生动，技艺超群，是辉煌的杰作。神庙的列柱雄浑刚健，比例匀称，整个神庙尺度合宜，体现了以追求和谐为目的的形式美。卫城在西方建筑史中被誉为建筑群体组合艺术中的一个极为成功的实例，特别是在巧妙地利用地形方面更为杰出，帕提农神庙也几乎成为卫城及至整个希腊的标志。

74.(1)再现是指在艺术创作中将客体世界及人物真实地呈现于作品之中。(2)表现是指在艺术创作中重在表达主体的情感和理想以及对客体世界的思考和评判。(3)再现和表现从来都是紧密联系的在侧重再现的艺术作品中不可能没有表现的因素；再现性艺术作品同样需要融入主体的情感和理想表达作者的思想和情趣；表现性艺术作品也要注重对客体世界及其规律的遵循只不过它所表达的主要是心理和情感的真实。(1)再现是指在艺术创作中将客体世界及人物真实地呈现于作品之中。(2)表现是指在艺术创作中重在表达主体的情感和理想，以及对客体世界的思考和评判。(3)再现和表现从来都是紧密联系的，在侧重再现的艺术作品中，不可能没有表现的因素；再现性艺术作品同样需要融入主体的情感和理想，表达作者的思想和情趣；表现性艺术作品也要注重对客体世界及其规律的遵循，只不过它所表达的主要是心理和情感的真实。

75.抽象思维往往在文艺创作的一些关键地方发挥作用，主要表现有以下几方面：(1)在艺术创作虽然主要依靠艺术家的形象思维，然而抽象思维也不可缺少。抽象思维是人类最普遍的思维形式，它贯穿于人类的各种理性活动中，艺术创作也不例外。抽象思维与形象思维虽然性质和作用不同，但二者又有密切联系，常常相互渗透、相互补充，在思维活动中相辅相成。在艺术创作中，抽象思维的介入，可以提高艺术家的整体思维能力，使理性思考与形象思维平衡起来。创作中，理性太弱就驾驭不了形象，形象思维太弱就使思想直露，而损害艺术性，两方面应取得内在的协调。

76.(1)工艺是指既具有审美特性，又有较强的物质特性，既表现出审美价值、又可以体现一定实用价值的造型与空间艺术。

(2)工艺艺术的基本特征是：

①实用与审美结合；

②既具有物质性，又具有精神性；

③讲究技能与创造。

77.构成艺术传播的五个要素是艺术传播主体、艺术传播内容、传播媒介、受传者和传播效果。艺术传播主体即艺术传播者，指艺术传播活动中传送艺术信息的人或机构．是信息的起点和源头。艺术传播内容是指通过传播媒介传送的艺术信息，包括艺术活动的现象和意味。传播媒介是用来承载并传递艺术信息的载体和渠道。受传者是指艺术传播活动中接收到艺术信息的受众。传播效果是艺术信息在传播活动中产生的效应，及其对受传者产生影响的程度。

78.答案要点任何一件艺术作品，都可以由表及里、由浅入深地展开三个层次：

（1）艺术语言。它是创造主体在特定艺术种类的创造活动中，运用独特的物质材料和媒介，按照审美法则，进行艺术表现的手段和方式。艺术语言是各门类艺术创造的媒介和形式的总称。艺术语言具有多样性和丰富性，并在艺术发展中不断变化和革新。艺术语言是渗透了艺术家独特个性的特殊语言。艺术家应该在创造活动中不断锤炼语言，追求艺术形式和表现手段的创新。

（2）艺术形象。艺术形象是艺术反映社会生活的特殊方式，是通过审美主体与审美客体的相互交融，并由主体创造出来的艺术成果。艺术形象是共性与个性的统一、感性与理性的统一、思想与情感的统一。

（3）艺术意蕴。它是指在艺术作品中蕴涵的深层的人生哲理、诗情画意和精神内涵，它是艺术主体对于艺术典型或意境的深刻领悟和创造的结果。艺术意蕴具有多义性和模糊性。

79.这是因为艺术鉴赏的基本特点之一即在于差异性与一致性的辩证统一。艺术鉴赏的差异性是指不同的鉴赏者在鉴赏同一部艺术作品时其审美感受和审美领悟必然存在一定的差别。这种差异性根源于鉴赏者主体的个性差别也同时代、民族、阶级的差别相关。所谓时代差异指不同时代的鉴赏者在鉴赏活动中所表现出来的不同的审美倾向、鉴赏能力和价值观念。这是由于不同时代的精神生活、物质生活和时代风尚等差异而形成的。所谓民族差异是由不同民族的社会风尚、文化传统、心理习惯等差别形成的。同一件艺术品不同民族对它的欣赏喜爱程度常会有巨大这是因为艺术鉴赏的基本特点之一，即在于差异性与一致性的辩证统一。艺术鉴赏的差异性，是指不同的鉴赏者在鉴赏同一部艺术作品时，其审美感受和审美领悟必然存在一定的差别。这种差异性，根源于鉴赏者主体的个性差别，也同时代、民族、阶级的差别相关。所谓时代差异，指不同时代的鉴赏者在鉴赏活动中所表现出来的不同的审美倾向、鉴赏能力和价值观念。这是由于不同时代的精神生活、物质生活和时代风尚等差异而形成的。所谓民族差异，是由不同民族的社会风尚、文化传统、心理习惯等差别形成的。同一件艺术品，不同民族对它的欣赏喜爱程度常会有巨大

80.(1)形象思维：①形象思维是艺术家在创作活动中从发现和体验生活，到进行艺术构思、形成艺术意象，并将其物化为艺术形象或艺术意境的整个过程中所采取的一种主要的思维方式，它是以具体的、整体性的形象为思维材料所进行的复杂心理活动。②形象思维具有具象性、情感性、创造性等特点。形象思维的具象性是指形象思维始终要以具体可感的事象或物象作为思维的材料；形象思维的情感性是指形象思维过程中渗透着丰富的审美感情色彩；形象思维的创造性是指在原有思维材料基础上促成新形象或新意境的生成。(2)形象思维与抽象思维的关系：①抽象思维是人类普遍具备的思维形式，是运用概念来进行判断、推理和论证的思维方法。②在艺术构思与创造的过程中，诸如作品体裁的选择、主题的提炼、结构的安排、人物性格的设计、表现手法的选择等，或多或少都离不开抽象思维活动。形象思维与抽象思维在艺术家的创作活动中共同起作用．二者可以相互补充和促进。

81.艺术作品分为艺术语言、艺术形象和艺术意蕴三个层次。(1)艺术语言是创作主体在特定艺术种类的创作活动中，运用独特的物质材料和媒介，按照审美法则，进行艺术表现的手段和方式。艺术语言是各门类艺术创造的媒介和形式的总称。艺术语言又可具体划分为文学语言、音乐语言、绘画语言和视听语言等。艺术语言具有多样性和丰富性，并在艺术发展中不断变化和革新。(2)艺术形象是艺术反映社会生活的特殊方式，是通过审美主体与审美客体的相互交融，并由主体创作出来的艺术成果。艺术形象既包括鲜明生动的人物，也包括其他富有审美特征的情境、意象和意境。(3)艺术意蕴是指在艺术作品中蕴含的深层的人生哲理、诗情画意或精神内涵，它是艺术主体对于艺术典型或意境深刻领悟和创造的结果。艺术意蕴具有多义性、不确定性和深刻性。艺术意蕴是衡量艺术作品境界高低的重要尺度。下面结合达·芬奇的名画《最后的晚餐》来阐述艺术作品的三个层次。首先，达·芬奇采用了狭长的画面构图，因为是壁画，画面面积很大，富于视觉冲击力。为了便于充分展现人物面部，画家把13个人物安排在长桌的一侧，形成以耶稣为中心的对称构图，又因为空间关系的还原，耶稣恰好处于透视的中心，视觉效果非常稳定。作品色彩浓重，光线偏暗，给人严肃庄重的心理感受。其次，画家在大量观察和积累的基础上，把自己对传说人物的理解和想象以及感情等具体化，用细腻的工笔塑造了13个宗教传说中的人物形象，每个人都带有传说中所描述的那种身份背景和精神气质，同时又是新创造出来的鲜活形象，不同于前人笔下。这些形象的姿态、表情、动作等令人叹服地还原了传说中那个特定的戏剧性时刻，共同营造出惊心动魄的情景氛围。最后，由于艺术语言使用得出神入化和形象塑造得栩栩如生，整幅画作充分传达了宗教的精神。稳定的构图，静穆的中心人物，显现了耶稣的坚定、无畏和悲天悯人，象征着基督的牺牲精神和崇髙情怀。即使不了解基督教的传说和教义，欣赏者仍然能够被作品中的形象所吸引和打动，进一步可以感受到悲剧意识和崇高情怀，这也正是画作丰富意蕴的表现。

82.艺术作品可分为艺术语言、艺术形象和艺术意蕴三个层次。

(1)艺术语言是创造主体在特定艺术种类的创造活动中，运用独特的物质材料和媒介，按照审美法则，进行艺术表现的手段和方式；艺术语言是各门类艺术创造的媒介和形式的总称。同时，艺术语言又可分为文学性语言、纯艺术语言和综合性语言；艺术语言具有多样性和丰富性，并在艺术发展中不断变化和革新；艺术语言是渗透了艺术家独特个性的特殊语言。

(2)艺术形象是艺术反映社会生活的特殊方式，是通过审美主体和审美客体的相互交融，并由主体创造出来的艺术成果。艺术形象既包括鲜明生动的人物，也包括其他富有审美特征的情境、画面或意境。艺术形象是个性与共性的统一，感性与理性的统一，思想与情感的统一。

(3)艺术意蕴是指在艺术作品中蕴含的深层的人生哲理、诗情画意或精神内涵，它是艺术主体对于艺术典型或意境深刻领悟和创造的结果。艺术意蕴具有多义性和模糊性。

以罗中立的油画《父亲》为例。从艺术语言的层面上，它使用的材料主要是涂抹在画布上的油画颜料。借助这些物质材料进行制作而物化为艺术形象的手段和方式，首先抓住人的视觉的是色彩，还有线条，明暗等造型方法一油画的艺术语言。在画布上活现的形象是一位饱经风霜的四川农民在极度的劳累中，端起一只大碗喝水。这是无数历尽艰辛的父辈创业者中的一个，在他的深褐色的满是皱纹的脸上凝集着几代人的苦难、奋斗和期望，也倾注着作者的敬佩与同情。《父亲》给人的印象是特别具体的、难忘的，感受特别深。在接受这一形象时必然引起思考：他是我们的父亲，是我们时代的父亲。他为什么还过着如此简陋的生活?他为什么还能泰然处之?画面感情形象引起的理性思考，让接受者更深地领悟到作品蕴含在深层的人生哲理和精神内涵，其中有属于西部色彩的中华民族精神。让人得到一种心灵的净化，受到一种振兴中华的高度责任感的鼓舞。作品的三个层次是创作者逐层推进的，也是欣赏者需要逐层把握的。

83.我们在欣赏一件艺术作品时，都是把它作为一个艺术整体来欣赏的，但当我们对艺术作品进行剖析和研究时，又可以将它看作是由三个层次组合而成的，即由表及里、从浅到深的艺术语言、艺术形象和艺术意蕴三个层次。下面我们分别论述艺术语言、艺术形象和艺术童蕴三个层次：艺术语言是创作主体在特定艺术种类的创作活动中，运用独特的物质材料和媒介，按照审美法则，进行艺术表现的手段和方式。艺术语言是各门类艺术创作的媒介和形式的总称，艺术语言又可具体划分为文学语言、音乐语言、绘画语言和视听语言等。艺术语言具有多样性和丰富性，并在艺术发展中不断变化和革新。艺术形象是艺术反映人类生活的特殊方式，是通过审美主体与审美客体的相互交融，并由主体创作出来的艺术成果。艺术形象既包括鲜明生动的人物，也包括其他富有审美特征的情境、意象和意境。艺术意蕴是指在艺术作品中蕴含的深层的人生哲理或精神内涵。它具有多义性、不确定性和深刻性。艺术意蕴是衡量艺术作品境界高低的重要尺度。注：论述题答题要求：观点正确，结合实例，论述严谨，行文流畅。

84.(1)摹仿说、游戏说、表现说、巫术说、劳动说等都从不同的角度解释了艺术起源问题具有一定的合理性但都没有全面揭示艺术产生的根源。(2)事实上艺术的发生经历了一个由实用到审美、以巫术为中介、以劳动为前提的漫长历史发展过程艺术的起源很可能是多因的而不是单因的但艺术产生的原因归根结底是人类的社会实践活动。(1)摹仿说、游戏说、表现说、巫术说、