《纪录片新媒体营销问题研究8500字（论文）》

引言美食纪录片作为美食的新起记录形式正在火热，特别是最近的《风味人间》栏目，作为美食纪录片的一个分支，不仅对自我完成了提升，获得了巨大的成功，完成了在内容，拍摄手法上面的提升，更是衍生出了许多新生栏目，诸如《风味实验室》，《风味原产地》，在这个过程中，新媒体营销策略究竟起到了多大的作用，正是本论文研究的问题。二、美食记录片的发展现状《舌尖上的中国》前两季播出以后，陈晓卿就被大众誉为“最会拍美食的导演”，他用“美食+故事”的视角陈述了中国各地的美食，进一步的着重放在食物与人，食物与地域之间的关系。在《舌尖上的中国3》更换导演的后来，其豆瓣评分从9.3降低到了4.5，如许明确的落差，让大众无比想念有陈晓卿的《舌尖上的中国》。2018年10月28日，当陈晓卿的团队推出的全新佳肴寻觅类记录片《风味人间》在腾讯视频首播的时候，就获得了庞大的好评和超高的人气。该记录片制作团队连续了《舌尖上的中国》第一季和第二季制作人员组成，除了导演陈晓卿之外，无论是制片人朱乐贤，还是配音员李立宏，乃至到最后的作曲家阿鲲，他们的再次联手，毫无疑问，一开口就能够让我们回到当初看《舌尖的中国》印象中去。根据相关信息总结出来的结果，《风味人间》在互联网平台上线12小时播放量就拿到了1.4亿的播放成就，最后再在浙江卫视播出的综合收视率为百分之零点三三，当晚就位列总共卫视级节目的前十名，可谓是成绩喜人。虽然在风格上《风味人间》和《舌尖上的中国》如故，有些相仿，但比较之下《风味人间》的格局更大了,它走出了国门,将西班牙、法国等20多个国度和地区的好菜搬上银幕，让全国佳肴文化呈现于如今的镜头之下。这便是他的成功转型，把区域放大了，把美食故事讲到国外去了。拓宽了人们的视野，丰厚了人们的学问，带来了域外画面的冲击力，体现了“民族的美食是世界全球的”美食感想，符合人们找寻、求知的欲望。迄今为止，《风味人间》还是美食纪录片之中的一朵奇葩，让人深深流连，2019年更是推出了《风味人间2》的纪录片拍摄计划，甚至已经有了分支衍生《风味实验室》，不断地打造成为一个IP。三、以《风味人间》为例的美食纪录片成功因素分析《风味人间》共分为八集，其中就包括以七集名字分别为山海之间，落地生根，滚滚尘寰，肴变万千，江湖夜雨，香料岔路，韵味之旅的正片，还有最后一个名字为万家灯火的花絮，制作良心，每一集都有五十多分钟，每一集都细心描画了各种食材在烹调的作用，更为广度和深度地探讨了中国人与美食的关系，反映出了中国人关于吃的佳肴哲学，每一集都有不同的人物和故事，由拍摄的导演一对一性质的进行负责，譬喻山海之间的导演张平，落地生根的导演邓洁等，如此分工拍摄的记录片成品，在这样的一个快餐文化处境下，不但直接满足了节目所需要的需求，更是还知足了观众的观看欲望。但是这是表面能说明的因素，如果要针对《风味人间》的成功进行多方面的分析，还需要进行更细致的研究。（一）加重《风味人间》的开拓创新因素从美食类纪录片出现之后，描述每一分细节的拍摄手法，运用讲故事性的表达方式，再配上声音情感并茂的讲解，就仿佛已经成了美食纪录片固有的样式。但是对于风味人间而言，美食不只单是美食的味道描述，而是美食里面的情感混合、思乡，追忆、用他们自己独有的民族文化讲这些情感混合在美食之中。而且观众的口味也越来越偏向于独特化了，他们看节目也不只是为了单纯的看节目介绍纯粹的佳肴了，他们更多的是想要随从拍摄的每一个镜头深入到每一个美食之中的故事里，进一步的以此来到心灵上的饕餮满足。很明显的直接区别于之前的美食类纪录片，《风味人间》从一开始，在其节目自身定位中，就已经很明确的表示，这是一档有关于人文记录、美食寻找类型的记录片，其节目焦点是容身于环球的视角来展示中国美食的独有的特征。陈晓卿曾在接受《中国经济周刊》采访时说过，他认为全世界只有两种对象，即是好器械跟坏器材，他们想做出好的器械来。因此在《风味人间》中，陈晓卿做出了差别于之前作品的开创，整部记录片拍摄时长长达两年，拍摄地区直接跨越了六大洲的二十多个国家，从法国、西班牙到秘鲁、埃塞俄比亚，每一个不同的国度拍摄都融合了中国和西方的美食元素，比方第一集山海之间，在这一集之中，除了介绍来自新疆库尔特的阿勒泰大尾羊、大盘肉之外，还将安徽南屏村的皖南火腿与西班牙哈武戈小镇的伊利比亚火腿进行了对比，这一集中，将这两种火腿从制作时候的气候、封藏进入地窖的方式、食用时候的加工方式进行了相比，又从美食对人的意义做出了相互诠释，即东西方食物虽有互异，但食物的意义却不谋而合，两者之间的完好碰撞就此体现。（二）采用新的拍摄手法拍摄《风味人间》《伏尔加》是第一部利用显微摄像的美食类记录片。它打破了之前很多美食类纪录片的拍摄制作方式，不再是利用惯例的拍摄加后期特效，而是运用了显微拍摄、超微观拍照、动画再现等技巧。超微观摄影更具细节化，他能够将食物进行倍数放大，佳肴的制作工艺就如许赤裸裸地呈目前观众眼前，为观众展示了以前看不到的一面。云云的拍摄手法也刺激了观众的视觉和心理感触，在观看时虽然并没有亲自吃到食物，但能从放大式的细节化拍摄中体会到经过层层工艺烹饪出的食物的厚味程度。比如第三集滚滚凡间中，江苏苏州芦贵荣的蟹壳黄烧饼，将面团擀卷尔后放进火炉里可以看到面团渐渐发酵、蓬松，再配以呲呲的声响，给观众带来了一场视听享受。第四集肴变万千中，上海崇明区单师傅的松花制作，在鸡蛋到皮蛋30天的蜕变过程中，显微拍摄看到在腌制的过程中，蛋的里面正在经历卵白质的分化与重组、凝固、褐变和结晶。卤水跟豆浆如何凝结成了豆腐，酸性物质与螃蟹肉接触后来肉质的纤维会睁开等这样的细节奏摄手法和取景的角度别出机杼，充满必然的气息感。（三）采用互联网+视域下的纪录片拍摄方式因为多媒体技术的发展与进步，观众不再只通过电视机这个固定工具来看节目，更多的是通过手机、平板电脑、电脑等新移动用具来获取观看节目。近几年来，越来越多的国产纪录片进入了大众的视野，以至是在院线上映。随着国产纪录片的走红，各大视频网站也纷繁入局。2017年关，腾讯视频缔造了企鹅影视纪录片工作室，并在纪录片上投入了大量的资金。算作中国十大视频网站排名前三的网络互动平台，腾讯视频通常以海量超清资源、独家同步直播为首要优势。《风味人间》在此媒体平台上播出，有着大多数的机会招引大众点击观看。在互联网+视域下的《风味人间》召集了“线上+线下”的互动模式，在正式播出之前，浙江卫视中国蓝在2018年10月24日上午十点对该节目进行了微博官宣，公告了时长为25秒的《风味人间》尝鲜版预告片，用《舌尖上的中国》导演携新作强势返来和各国好菜作为噱头吸引大众眼球，看究竟是韵味依然红尘，好吃依然好玩？参加过《创造101》出道的歌手段奥娟演唱了纪录片的主旨曲，在2018年10月19日公布单曲，后来就成功带动了一部分人的吸引与注意力，她当作自带流量的歌手，从出道以后就被冠上“暖和的歌声”“被天使吻过的嗓子”，这也成为了起到了奇效的宣传营销战略之一。除此之外，《风味人间》也在用节目衍生品开拓，来实现节目价钱的最大化。在腾讯视频推送界面中，韵味独占一方土地，版块中不但有打卡风味之旅、风味尝试室，又有话题专区、用偶像剧方式打开风韵等多种内涵，以此来招引大众观看与互动。毫无疑问，正是这多方面的因素才实现了《风味人间》的火爆，包括拍摄内容的创新，拍摄手法的新颖，以及与观众互动拍摄的手段都符合了当代年轻人的兴趣爱好。四、以《风味人间》为例的新媒体营销战略解析《风味人间》的胜利不光仅赢在美食佳肴惹人垂涎，更是由于美食背后文化与乡土意义的意蕴绵长。佳肴当作一种文化追思方式，是人们身在异乡时最为想念的。《风味人间》通过寻找各个国度和地区的美食，对其发源地的文化进行了深度的阐扬，将美食与文化故事联合起来，形成了“以食说事”的风格，向大众展示了多彩的饮食风貌。在第二集落地生根中，伊朗名叫桑嘎的面包跟关中的佳肴石子馍，法国的羊角面包跟安徽阜阳的枕头馍，伊朗的羊肉汤泡馍跟陕西西安的葫芦头泡馍这些美食在制作上都有着极为一律的工艺，在这个世界上的那么多的国家，食材跨越了种族、区域，信仰，与本地的文化紧紧的联系在了一起，形成了不尽相同的地点特色好菜。每一道美食背后都有一段故事，纪录片中西方的美食文化碰撞，也加深了中西方文化之间的交流与融合。这些风貌是如何完美的再现，中西方的美食文化交流与融合，碰撞是如何产生的，新媒体营销又在这个环节之中起到了怎么样的作用？我认为可以从以下几个角度进行分析。（一）、传播对象分析其实《风味人间》在开播前就备受期待,主要的原因是因为它的总导演，是曾经《舌尖上的中国》前两部的拍摄者，陈晓卿，这《风味人间》是他打磨四年后的回归之作。同时,节目中贴近生存的平庸小人物和美食更具亲近性,引发了强烈的心情共鸣。1，率先打造好的品牌效应积累人气其实《风味人间》的前身可以说是《舌尖上的中国》，因为它无论是从导演，还是从顾问，摄影人员，甚至包括配音人员，都其实是《舌尖上的中国》的原班人马。这就等同于挂上了“舌尖”系列带来品牌效应,就已然为《风味人间》奠定了粉丝流量根底,让这部由原班人马打造的记载片在开播前就备受瞩目，曾经的《舌尖上的中国》依托最贴近平民百姓日常生活的美食画面和温情的旁白，把浓浓的人文情怀显出给观众,成为种种媒体中最惹人注目标热点话题。与此同时，他们还造就起“舌尖”品牌,推动了记录片的商业化。总导演陈晓卿也被观众称为“佳肴老饕”“全中国最懂吃的导演”。在时隔多年的《风味人间》开播之后,同样精致的画面，加上李立宏传神毕现的配音说明、阿鯤意蕴万千的配乐都让观众直呼过瘾，奠定了以后《风味人间》能够被传播广泛地基础。2，小人物平庸事更具平凡感引人共鸣在节目主体的选择之上,《风味人间》没有选择那些名厨名菜,而是更青睞于普通的小人物,解析他们与食物之间的故事。比较而言,生存在社会的小人物更容易让观众将自我带入,通过用味觉回忆的方式,将漂泊在外的人与家园紧紧相连。虽然阅历和过往互异,但当共同熟识的食物出现时,却能心意相通。阐明平凡人与食物的关系,拉近与观众之间的距离，让内容更具沾染力,简单的食物也变得更有风韵，晶牌效应带来的流量和颇具热枕感的内容,在肯定的粉丝基石上提高了收视收看率,同样也是为了而后播出的同系列微记载片《风味原产地·潮汕》等作品奠基流量根底,实现流量的接连传输，进一步塑造起了品牌的形象。（二）传播内容论述虽然带有“舌尖”味道,但是《风味人间》在“舌尖”的根基上也实现了内容进一步开创。这内容的进一步开创毫无疑问也是《风味人间》能够取得巨大成就的原因。在内容的变动之上，《风味人间》的内容将视角延长至环球美食,不断地突破现在的美食类纪录片本来就已经很精湛纯熟的拍摄技术，给观众带来了视听上的进一步享福，传播凸显人文情怀。另外,衍生诞生的轻综艺《风味实验室》也是拓展了《风味人间》的传播内容。1，范围延伸:内容上从“中国视角”伸长到“环球视角”《风味人间》给自已的定位，是通过环球视野来审视中国好菜的独持性,探究中国好菜的流变,深度讨论中国人与食物的关系。在记录片中可以发现,《风味人间》没有局限于国内的美食,而是将镜头伸展到了环球六大洲的二十几个国度和地区,并在此基础上进行了中西方美食的对比。例如在第二集落地生根中,明明是相隔的有足足四千千米的距离,但是不可思议的是，发源地是位于关中平原的陕西石子馍，竟然会和发源地来自伊朗高原的伊朗石子烤馕有着异曲同工之处。两者的技艺遥相呼应,这正是物种迁徙培养的美食佳肴传奇。各地的佳肴在《风味人间》中再见、博弈,从不同视角审视地点美食的独特点,让观众可以跳出对自己的食物现有的认知圈子,明白到同种食材在各别文化中的不同展现。据总导演陈晓卿介绍,整部记录片中,国内内容占70%,外洋内容占到30%,让这部记录片有了与其他佳肴记录片的互异之处，它具有天下性。“舌尖”系列的告成带来了国内佳肴类题材记录片的创制热潮,各式佳肴纪录片、好菜题材的综艺纷繁涌现,但普遍存在的一个现象即是视界较为狭窄，大部分都是聚集在国内的佳肴,《风味人间》此次加入世界视角，可以说是打破了这一格局,就在这时，也为将来佳肴类题材记录片供给了一个行走方向。2，内容深化：美食纪录片的仪式化传播凸显人文情怀美国传播学文化学派的代表人物詹姆斯·W·凯瑞曾提出“传播仪式观”这相似念,他认为“传播仪式观并非指信息在空中的传散,而是指在时间上对一个社会的维系;不是分享信息的行为,而是共享信仰的表征”。仪式化的体现,不单仅只集结于一点,而是将仪式感贯穿整个过程，在《风味人间》中,儿乎每一种美食阐明的最后都市有故事主人公举着美食,面对镜头,用含笑和亲昵的方言喊出他们对食物的热爱。西班牙火腿在行家高超的技能下送入品鉴者口中;来自广东的门客在吃顺德鱼生时边拌边喊着“捞起捞起,风生水起”,节目中这些举动变成极具仪式感的互动,让观众被画面内容所营造的人文情怀所影响,产生强烈的崇敬感,在某一种程度上加强了美食记录片仪式化散布的意义。《风味人间》让人们领悟到，食物不只是只能用来填饱肚子,还与深爱和敬畏相关,和心相关。而以工匠一般的灵魂寻找制造和饮食的仪式,等于对它最好的敬服。通过仪式感极强的画面,让正本酷寒的食物变得更有温度,透过食物来凸显背后的人文情怀,让美食和情感更入人心,成为人们分享的信仰。3，内容衍生：轻综艺《风味实验室》《风味试验室》是同属“风味”系列的一档聚焦美食佳肴背后故事的清谈节目，它的出现就代表了《风味人间》的内容衍生出现。节目采取“1+3+1”的外在形式,它网罗了社会各界的文化名人,它的形式是每期邀请三位贵宾,设立一位明星贵宾作为“风味感想员”,两位美食的师傅当作“风味学博”“风味钻研员”,加上一位名厨看成“风味鲜厨”和主理人,在一道菜的制作时间之内,畅聊关于美食的话题,揭秘《风味人间》台前幕后的故事，叙说许多与美食相关的不太为人所知的小知识,力争通过各式各样类型的内容，全方位的，立体化地显示“风味”二字。《风味实验室》在一定程度上也可以拓展它的衍生节目，其实现在的《风味实验室》相当于是美食版的圆桌派,差异于《风味人间》的侧重佳肴阐发思想文化,它更主张以美食为主话题张开讨论。因为是脱口秀的名义,所以在内容上相比于《风味人间》更加靠近日常生活,也更能引起观众的共鸣。在贵客的选择上,除了有着超高人气的明星贵宾以外,别的的两位基本上都是美食圈内的名义大家,在美食的评定上拥有肯定的著名度，他们也拥有自己的粉丝基础,其中有央视着名主持人白岩松、《风味红尘》总导演陈晓卿、美食评论家董克平、酷爱佳肴的人类学家陈石等,对照于主打大众群体的《风味人间》,《风味实验室》的目标宗旨更加的精细,贵宾的多样化取舍,打破了圈层的界限,使得传播的范围更加普及。同《风味人间》的官方微博、微信公众号“风味星球”也会偶尔更新《风味人间》幕后相关花絮或相关的美食信息,实现与观众之间的互动和内容的补充。创新化、精巧化、年轻化的内容,刷新了观众对美食纪录片的认知。（三）、传播渠道分类《2017年中国纪录片成长研究分析》中指出:中国纪录片已经形成了一个以专业纪录频道、卫视综合频道为主力,以新媒体为首要支持的根本格局。此中卫视频道散布力度清楚重要,不少记录片着手显露于出商业品牌化、工业化的特点。在新媒体技术的推动下,记录片动手放下过去“高冷”的手段,乐成打入青少年喜欢的视频弹幕网站,在各大视频平台上热议连续,记录片也在新媒体的驱动下现出新的相貌。《风味人间》也通过这个渠道进行了传播，而且是从多方面的渠道同时进行传播。1，传统媒体平台:浙江卫视综艺黄金档独挑大梁《风味人间》虽是由网络平台，腾讯视频自制并在网络独播,但是并没有放弃传统媒体这一渠道,除了在腾讯卫独播之外，与此同时也在浙江卫视同步上线。就一般情况来说,周末的黄金期间间段都是各台综艺争锋的时候,但浙江卫视却斗胆地背水一战,将一贯被视为“小众”的美食纪录片排播到周末黄金档，浙江卫视定夺在黄金档播放美食记录片,一方面是响应广电总局扶植国产记录片的命令;另一方面,在各平台逐鹿愈发强烈的大环境下,观众审美需求一贯提高,淅江卫视对观众品味的风向标的精确感知以及辅助平台资源的营销推广,最终让此次饮食文化节目成功挑大梁，成为商业竞争和社会责任双赢的经典案例,并提升了浙江卫视的品质和形象。《风味人间》的插播,打破了记录片从一直以来都被人觉得是高收入、高学历、高阶层的“三高“人群所需求的圈层范围。作为省级头部卫视平台,淅江卫视拥有必然的知名度,受众涉及到社会各个层级,影响到各个圈层的受众实现了“全民狂欢”的胜景。而《风味人间》的火爆,为浙江卫视带来了更高的收视率的同时，也打破了人们对记录片的固有认知。2，网络媒体平台:整合新媒体,多方互动腾讯视频在2017年制造企鹅影视纪录片试验室,正式进军纪录片行业,《风味人间》等于是腾讯视频2018年的记录片商业化主打作晶之一。伴随着互联网技能的广泛普及，观看记录片的主力群体也逐渐年轻化,视频弹幕的诞生也授予了纪录片新的观看参与方式。在年轻人的“助攻”下,网络记录片应运而生,培育、开发IP已经成为新媒体纪录片的成长趋势，为了实现商业化记录片的接连营销,腾讯视频使用IP化的形式用来打造形象的内容结合体,除了《风味人间》以外,还囊括美食清谈节主意《风味实验室》、关注本地物产的微纪录片《风味原产地》,不同风格的作品触及到了不同的圈层,从面向对象完成了更多受众的任务,实现全方位传播。与此同时,“风味”系列IP还联合家乐福、万达广场等六大品牌,组建“风味美食联盟”，借助“线上+线下”多方的互动方式,模拟用户生存场景,让《风味人间》在扫尾时又掀起一股高潮。通过打造优质内容的IP矩阵,洞察用户需求,满足用户的百般需求,建立用户与IP品牌之间的情绪连接,从而提高用户的亲密度和自身知名度,这时间也为2019年筹备中的《风味人间2》等系列作品奠定了粉丝基础，传统媒体与网络媒体多渠道的传播,实现了多方共赢,纪录片在网络媒体上蜕变的这时间，传统媒体也在重获新生。与品牌共同打造了一条新道路。五、新媒体营销战略在其他领域应用新媒体传播营销策略与《风味人间》的成功息息相关，这打造IP，与民互动，多渠道传播的方式，毫无疑问，在同样的道理之下，能够运用于其他领域，电影动漫均可涉及，新媒体的传播营销手段在捕捉用户信息、分析用户偏好等方面具有绝对优势。企业可以根据这些优势制定相应的营销策略，具体的做法则是，事先获得巨大的用户信息，然后以这些大数据为分析样本，针对客户进行不同的需求总结，定义好自己的发展方向，这