幼儿审美能力与创造力发展的 论文

幼儿审美能力与创造力发展的策略研究摘要:审美能力和想象力的发展是创造力的前提，没有想象力的大脑是贫瘠的，只是一直停留在一种程序化、机械化的模式里，不会产生任何新奇的想法。没有任何惊奇存在，所以说幼儿的审美能力以及创造力应当得到重视，然而研究发现在幼儿园开展的美术活动并没有促进这些价值观的增长。为了进一步深入分析问题以及找到解决问题的方案和途径，本文对幼儿审美能力与创造力发展进行分析，发现了存在很多的问题和困境，根据幼儿的生理和心理发展特征，提出相对应的方法进行指导。关键词：审美能力；创造力；美术活动；幼儿审美能力与创造力发展引言随着社会科学技术的发展，对于人才的需求也要有更高的创新能力和审美力，以便符合社会的要求，服务于社会。审美能力以及创造力的提升是培养计划中的主要意义之所在，特别是在美术活动中。本文通过结合目前幼教的发展状况，以及站在幼师的角度，探索出一条适合艺术教育发展的道路，旨在培养孩子的审美能力与创造力，对于其成长具有指导意义的策略。一、幼儿美术活动的开展有益于提高审美能力与创造力（一）有助于提升幼儿的艺术修养与想象创造能力毕加索是世界上有名的画家，有着天马行空的想象力，其为人类的贡献数不胜数。他从小学画画，小小年纪创作的作品就达到了巧夺天工的境界。毕加索的天赋不可否认，但是具调查研究，想象力在美术创作中一步步提升，从立体主义到超现实主义，他的思维远远超过了一般人。教师在评价幼儿作品时，要从多个角度多方位客观地评价孩子的作品。一味的临摹并非是在表达创造力，在现实的教学中，教师不能只局限于唯一的绘画课程预设，而在于激发幼儿的想象力阈值，从自然到极致，使其完全放飞自己，由此合理地制定培养方案来适应变化。（二）有益于身心和谐发展幼儿在认知环境时主要是通过事物的颜色、形状、声音等物理特征来认识的。他们对感受器官感触到的事物都充满了好奇，因而在不断地探索这个世界。正是他们身体的不同部位不断感受到不同的刺激，这些刺激在促使幼儿身心的全面发展、启发心智、打开思维。多种器官的不同刺激，促使幼儿身心的全面发展。完成美术活动这一课程需要动用很多高级行为，包含眼睛，大脑，双手的共同配合。所以这项活动有助于儿童的各方面健康成长，并且审美与创造力也得到提升。二、开展美术教学活动存在的问题（一）幼儿园美术教学活动的现状1.教师预设课程活动时易忽视的因素幼儿教师在预设开展美术活动时，习惯性的站在自身的角度去考虑幼儿的需求，预设的课程是否符合幼儿的审美、是否具有可操作性和现实意义，这些似乎都不是必要条件。因而会轻易的忽视一些幼儿的特点：；是否符合幼儿的心理特征和年龄特点；绘画主题是否符合幼儿目前的认知需要、是否具有教育意义；是否是幼儿真正所喜欢的主题。2.美术教学活动开展的情况在组织形式上，美术活动课同手工课、绘画课同时进行，课堂形式过于单一、枯燥，幼儿不仅对于课程没兴趣，而且会分散注意力浪费时间，美术活动的创作完全失去了意义，何谈丰富他们的想象力创造力。在材料准备方面，首先由于幼儿园经费不足，购买绘画的材料和工具时并不能保证材料丰富、种类齐全，因而并不能充分发挥幼儿的想象力；另外幼儿园的一部分工具让家长负责购买，但是明显一些家长不以为意，活动开始后，有的幼儿没有准备好工具，这严重影响了整体课程的进度。在主题选择方面，教师容易将自己的情感带入主题选择，是根据个人的欣赏趣味，而不是根据幼儿的生理心理需求来确定主题。教师应尽可能选择形式新颖、丰富多彩的内容，只有这样，才能开阔幼儿的视野，打开思维，解放双手，以充分发挥自身的潜能。在作品评价方面，教师要求标准化过高，忽视了人的差异性这一特点。教师应当分离个体与班级，每个幼儿的天赋与环境不同，需要具体情况具体评价，不能一概而论。（二）开展活动时存在的问题1.忽略幼儿审美特征，成人审美占据主体在开展美术活动时，我们会自然而然的站在成人的角度去理解和评价，然而所有活动的主体是幼儿。家长仅仅也只注重教学效果，关注于教师如何快速的将绘画技能传递给幼儿，教师占据了活动的主体，阻碍了儿童的发展。在这样的活动中，幼儿只是被动的接受者，机械的在做一些绘画训练，没有任何自身想象力与创造力的参与，只是一味的模仿，失去了创作应有的乐趣，并不符合教育的目的。教师须认真地倾听幼儿的表达、了解每个幼儿不同的个性特征以及审美特点。运用多元、发展的眼光去看待幼儿的作品。幼儿是积极的参与者，教师只是指导，合理的科学指导，使儿童对艺术有一定的兴趣，进而增加想象力。2.过于强调绘画技能，轻视兴趣对幼儿进行审美教育只是为了培养兴趣，帮助其完善心智，致使其身心健康发展。教师和家长一致传统的认为绘画教学应该让孩子画的好看，有艺术价值。总是不自觉的以成人的标准和审美去要求幼儿，如此做法，让本是幼儿年龄阶段富有童趣的绘画创造却老态龙钟的蒙上成人所认为的扭曲的美。这让孩子只会循规蹈矩，不会创作出超过技能的东西，这样的训练毫无意义。3.活动形式僵硬化，课程内容枯燥化幼儿园开展美术教学尚并未普及，即便教育部在文件里有明文规定对幼儿艺术教育方面的要求，但在很多地方还是不能顺利实施。一方面由于有些幼儿园由于经费、资源等问题，使活动进行受阻；另一方面很多教师对美术活动没有正确的观念，活动易于程序化、机械化，活动主题无新颖、缺乏趣味。活动形式僵硬化，教学方法机械化，总是教师先展示范画，幼儿在照着范画着笔进行，一味的模仿和训练，失去了开展美术活动最初的意图。教师对于课程培养方案的设计，缺乏创新并且内容不够丰富，气氛不够活跃等。在选择课程主题方面，易于忽视幼儿的需求。4.评价幼儿作品过于标准化，缺乏多元化成人在看待幼儿作品时，习惯于用一种标准去要求和评价幼儿的作品，忽略了幼儿与幼儿之间的差别，这样不仅没有达到美术教育最初的意图，且阻止了幼儿的身心健康发展。董跃彩指出：美术教育的主要意图是唤醒幼儿的心灵、陶冶高尚的品格。如果一味的追求标准化可能会使人在无形的摇篮中丧失创造力。在评价幼儿作品时，并不需要非常完美的绘画技能，而是看它是否有想象力、有表现力、是否运用鲜艳的色彩进行多样搭配、是否有童趣十足的韵味、是否有丰富的画面。用一种多元的视角、积极的心态去欣赏幼儿的作品。三、在美术活动中提高幼儿审美能力和创造力的策略（一）提供科学、舒适的美术课堂环境，使幼儿主动建构审美教育1.创设科学、积极的美术活动环境教师在选择主题内容时，应该更多考虑是否符合幼儿的审美兴趣、是否具有教育意义，并且是幼儿用自己的直接经验可以创作出来的，使整个美术创作都能由幼儿主动完成。教师选择所有的题材应符合幼儿的年龄特点和个性特征，如此设计课程培养方案，贴合幼儿的生理发展趋势，效果明显会好一点。也容易激发幼儿的兴趣和创作激情，从而使幼儿对绘画产生浓厚的情趣。让幼儿进行自主创作，并不是完全脱离教师的指导，而是在教师的引导下，根据自己以往的生活经验结合想象力来表达自我对世界的认知。教师不在于强调专业的绘画技巧，像色彩、线条、构图等等，突出孩子面对美术创作的第一直观反映。例如：教师在给大班幼儿开展一节“爱跳舞的小人”手工剪纸活动时，在活动开展前，教师为幼儿引入一个故事，在一个古老的森林里面，来了一个爱跳舞的小人，非常喜欢跳舞，她走到哪里跳到哪里，森林里的动物们看到她美丽的舞姿，也跟着她跳起来。小人看大家都非常喜欢跳舞，开办了一场森林舞会。小人说：拥有最美的小动物，就会获得森林舞者的称号。教师用爱跳舞的小人为线索，引导幼儿发挥想象用手里的剪刀和纸剪出自己最喜欢小动物。在活动中要提供幼儿专用剪刀，保证幼儿的安全。引入幼儿最喜欢小动物形象为介质，以吸引幼儿的兴趣和好奇心，易于调动幼儿的积极性和兴趣。2.素材形式多样化和层次化，启发幼儿的创造性思维由于每个幼儿的生长环境、家庭教育、气质类型、认知方式等均不同，因此，教师要使每个幼儿的积极性被极大的调动起来，需提供大量种类繁多的素材，以便彻底发挥每个幼儿的想象力和创造力。教师不能用一种材料去局限幼儿的思维和想象，引导幼儿用自己大脑的认知去构建事物。鼓励并为每个孩子的作品提供积极的反馈。为幼儿创设一个轻松舒适的绘画环境，运用丰富的材料，淋漓尽致的表达内心，无形中对幼儿的创造性思维也起到了促进的作用。例如：教师在组织一节“会飞的房屋”的美术课时，提出每个小朋友都拥有一个会飞的房子，谁的房屋装扮的最精致就会飞的最高最远。教师以房屋为线索，为幼儿提供大小不同、颜色各异的水粉笔、水彩笔、彩铅、油画棒、毛笔等绘画工具，以及白卡纸、彩纸、宣纸、超轻粘土等各种材料，引导幼儿根据自己的认知方式和生活经验，发挥想象，装扮出属于自己最别致最独特的房子。（二）教师要有积极正确的审美教育观念1.了解幼儿的审美特点，给予更多肯定在幼儿早期年龄段，会有自己独特的审美情趣和特点。例如：喜欢选择颜色鲜艳、热情的风格；喜欢自然景物；喜欢小动物；喜欢浮夸搞笑的形象等等。对于幼儿所呈现的这些场景和画面，教师不应给予更多的质疑和否定，而是对于幼儿的选择和创意给予肯定和赞许。并不会用一种标准去要求每个幼儿，通过鼓励和褒奖，让孩子将自己最真实的想法通过美术展现出来。例如：教师在组织“爬行的螃蟹”美术活动时，只为幼儿描述有一只正在奋力爬行的螃蟹，然后剩下画面的场景由幼儿的想象来完成。美术创作只强调过程，重视体验，没有对错。所以，教师在对幼儿作品进行反馈评价时，需要给予更多积极正面的肯定，尊重每个幼儿的内心表达。2.充分挖掘美术活动中审美教育的契机，培养创作力想象力在表面上看似是无关紧要的品质，似乎对幼儿的身心健康发展可有可无，并且短期内对幼儿的成长看不出有什么明显的外在表现，然而，他们在幼儿整个生命周期的发展中发挥着不可或缺的作用。想象力是形成创造力的必要条件，因此，教师需要对幼儿想象力的培养予以重视。教师应该对美学有全新正确的认识，并在进行美术活动中，用敏锐的眼光去抓住活动中存在的每个教育契机，对幼儿进行及时的审美教育，驱策他们的潜力，充分发挥每个幼儿的创作力。例如：教师在开展一节“彩虹桥”的艺术创作课时，引导幼儿既可以选择五彩缤纷的颜色，也可以创作出千姿百态的桥，也可以发挥想象随意装饰自己设计的桥。教师尽力抓住活动的每一个细节，设法去融入幼儿的想象，去激发幼儿的创造力。结论人类的潜能是无止境的，尤其在幼儿时期，存在着许多的关键期，我们应该用敏锐的眼光去审视幼儿各项能力的发展并给予提供充足的条件。幼儿的想象力和创造力是个永恒的话题，需要我们不断去深究，如何驱策孩子的潜能。本文从幼儿的心理状况、以及易于实施的主题等方面考虑。对于在幼儿园开展美术活动遇到的障碍和问题，提出浅薄的指导策略。参考文献汪洋.浅谈幼儿审美能力与创造力在美术教学活动中的培养与发展[J].读天下(综合),2019(29):0263-0263.孙栗原.有效运用节奏教学提高幼儿的审美能力和创造力[J].数码世界,2020,No.172(02):184-184.刘园园.幼儿审美能力与创造力培养的实践研究[J].中华少年,2019(17).陈丽娟.浅论如何培养幼儿的审美能力与创造能力[J