音乐审美教育研究教学反思范文

音乐审美教育研究教课反省范文音乐审美教育研究教课反省范文音乐审美教育研究教课反省范文音乐审美教育研究教课反省范文音乐是和人的生命关系最为亲密的一种艺术形式，下边橙子整理采集了音乐审美教育研究教课反省，欢迎阅读！音乐审美教育研究教课反省1音乐讲堂教课是教师与学生共同达成的知识、技术的训练、掌握过程，在这个教课的过程中，除了相对纯真的知识性和技术性以外，更多地表现的是对艺术的美的意识教育，也就是我们往常所说的审美教育。这类审美的教育贯衣着整个音乐教课过程，对加强音乐教课成效，培育学生全面发展，指引学生从心灵深办理解音乐、表达感情起着决定性的作用。音乐教课中的审美教育并不是说教。组织好优秀的艺术教课过程，其实也就是美育的过程，是美的赏识和熏陶的过程。“随风潜入夜，润物细无声”。要使美育遇到耳濡目染的成效，则需要春风化雨般的艺术性教课。如精粹生动的理论讲解，优美规范的表演，精深艺术的讲堂布局等。都能使学生在学习音乐知识的同时，获取美的享受。一、构造美构造完满，布局合理的讲堂教课，不但能给学生带来求知的乐趣和享受，并且对教课自己有着巨大的感染和熏陶作用。第一要讲究开头和结尾。俗语说：优秀的初步是成功的一半，教师应依据所授的内容，设计出有特点的开头。如我在赏识《春季在哪里》一课中，先演唱一首《春季到》，直接的和听觉一下子就紧紧抓——文章根源网络整理，仅供参照~1~住了学生的注意力，把他们引入一个美的境地，激发他们的学习兴趣和热忱。结尾也很重要，切忌有头无尾，要给学生留下思虑和想象的余地。其次是注意运用感情。教课是一门艺术，一直贯衣着感情的线索，音乐教课中的审美教育，主若是对人的心灵和感情发生耳濡目染的影响。教师在上课时一定进入角色。前苏联艺术大师斯坦尼拉夫斯基曾说：“当演员到达剧院的时候，他应当把自己个人的全部不快和难过留在剧院外，在这里，剧院里的他，整个属于艺术。”所以，教师在走进教室以前要实现“心灵净化”，除掉全部与教课没关的感情和思路，保持高度旺盛的“临教”心态。音乐教课过程也是师生感情交流的过程，学生听课时的心理状态和情绪如何，很大程度上是遇到教师的心理和情绪限制的，所以，教师要擅长调理自己的情绪，不可以板着面貌。比如：在学生唱不好视唱时，不可以怒气冲冲，把学生责备一通，这样会给学生心理上罩上暗影，在这类状况下，教师应谆谆教导，因材施教，或请唱得好的同学表演，再夸奖鼓舞一番，这样的成效就显然不同与前一种了。此外，讲堂内容构造还要注意雅与俗、疏与密、断与续、理论讲解与示范表演等方面的关系，使讲堂教课显现出一种摇晃多姿的曲线美，让学生在美的构造中接受艺术的熏陶，获取悉识的营养。二、氛围美氛围是指笼盖着某个特定场合的特别氛围或情调。教师和学生，作为知识的施教者和接受者，要达到教课的理想成效，一定形成一个——文章根源网络整理，仅供参照~2~优秀的、踊跃有效的教课氛围。优秀的讲堂氛围美，还可以使教与学主体双方产生感情上的交融和思想上的共识。音乐教课讲堂的氛围美应当是：活跃而不失之凌乱，寂静而不失之古板，紧张而不失之抑闷，快乐而不失之松懈。优秀的氛围，师生双边关系和睦和睦，配合默契，教者情绪热忱，学者反响踊跃。但同时还要注意扎实庄重，由于创建优秀的讲堂氛围，目的是为了收到更好的教课成效，若是无脚踏实地的态度，那就哗众取宠、舍本逐末了。讲堂氛围美是传达艺术的无声媒介，启示智慧的无形钥匙，陶冶道德的潜伏力量，在无形中起了助手的作用，能获取明显的教课成效。创建讲堂氛围美与教师的自己艺术涵养、教育理论水平、知识构造能力直至言谈举止有必定的关系。第一，教师要想主动地驾御讲堂，惹起学生在讲堂上踊跃思想和议论，就一定仔细备课。在教课中常会碰到这样的状况：学生顿然提出的问题常常是教者始料不及的，这时假如教师知识面广，备课充分，就能圆满回答学生的问题，那么学生就会在心理上获取知足，讲堂氛围就会变得热忱。我在上“半音与全音”时讲到十二均匀律，有学生发问是谁发现的？我就给他们介绍了朱载，并向他们介绍外国同样律学的发现比我国要晚好几百年。这样一来，同学们都感觉很骄傲，并且对律学发生了兴趣。其次，重视学生个性，启示学生智能，激发其学习兴趣，也是讲堂氛围美的重要内容之一。学生一旦对所学科目产生兴趣，就会充散发挥学习的主动性和踊跃性，激烈的兴趣常常成为学生乐于勤苦研究，勇于攻陷难关的动力。再则，创建情绪场，制造一种能够使学生情绪受感染、心理有——文章根源网络整理，仅供参照~3~体验的环境氛围，让学生赶快进入讲堂学习角色。如：在讲赏识古曲《春江花月夜》时，先在黑板的右端写上张若虚的诗《春江花月夜》，左端挂上一幅《江月图》水墨画，而后录音机里放出民乐合奏曲《春江花月夜》，此外再运用表情、眼神、姿态等非语言表达方式，将音乐信息一下子传达给学生，使他们快速地在综合的环境氛围中进入他们自己的艺术想象中。让学生在美的氛围中汲取艺术的营养。三、语言美教课语言是传达知识，交流信息的媒介，起着直接交流教与学双方面的作用。讲究教课的语言美是音乐讲堂教课美育的一个重要环节。语言是师生交往的第一因素，清楚的抑扬顿挫的语调解优美流利的语言表述，常常能惹起同学们的喜爱和踊跃的情绪反响，也简单激发学生的想象力和气奇心。讲堂教课语言美有着控制、指引学生学习的“魔力”。心理学研究表示：不同的语言会使对方产生不同的心理效应，美好的语言令人快乐，心情愉快。单一、古板甚至粗劣的语言令人心情深重、烦忧、焦躁。高尔基说：“作为一种动人的力量，语言的真实的美，产生于言辞的正确、明蝗和悦耳。”所以，音乐教育要使自己的讲堂教课活动达到预期的目的，就要讲究语言美。音乐讲堂教课语言美第一要讨教师语言的正确、简短、精华，并且还要易懂，在此基础上力争生动形象，我在上剖析音乐因素时，把音乐的节奏、旋律、音色分别称为骨架、线条和色彩，这些都是同学们所熟习的，他们很快就理解了音乐的各个因素。此外，教师还要掌握必定的演讲技巧，注意叙述的轻重缓急，抑扬顿挫，并有必定的幽——文章根源网络整理，仅供参照~4~默感，在语言美的融融春水中使学生全神贯注，乐此不疲。教课的语文美不只是指口头语言，它还包含副语言和身势语言。所谓副语言是指笑、哭、呻吟、惋惜、嗯啊之类的声音；身势语言是指面部表情、点头、摇头、耸肩、手势等动作，这两部分统称陪伴语言。马卡连柯说：“凡是不擅长模仿，不可以运用必需的面部表情或不可以控制自己情绪的教师，都不会成为优秀的教师。”在授课时，动用陪伴语言必定重要密联合讲堂内容和口头语言，做到自然贴切。这也是教课语言美的重要构成部分。自然，音乐讲堂教课与审美教育不只是包含以上所讲的三个方面，作为审美教育它在整个音乐教课过程的各个环节中，应当全部都依据美的规律，切合美的特征来进行。让学生在美的情境中获取悉识，接受美感的熏陶，培育美的创建力。音乐审美教育研究教课反省2审美教育即美感教育，是人类自我教育的方式之一。新音乐课程标准中指出“音乐教育是进行美育的重要手段之一，而优美健康的音乐是审美主体获取美感的重要源泉。”小学音乐教育的目的，不是培育音乐家，不是让学生认识一两条音乐艺术规律，也不是学会一两种音乐技术，而是培育学生对音乐的兴趣和喜爱，提升音乐文化修养及审美能力，也是一种与美的感人相联合的教育，是浸透于人的心灵的感情教育，造就全面发展的新一代新人。要使学生具备必定的审美能力和音乐修养，能够喜爱音乐、懂得音乐、赏识音乐、表现音乐，接受并创建音乐文明，从而使之情操——文章根源网络整理，仅供参照~5~获取陶冶，人品得以完美，成为全面发展身心和睦的人。一、音乐审美教育的特征音乐是人类创建的诸多文化现象之一。音乐是依靠声波振动而存在、在时间中显现、被人类听觉器官感知并引起停着情绪反响和感情体验的艺术门类。所以，音乐常被称为音响的艺术、时间的艺术、表现的艺术和感情的艺术。音乐艺术的特征和审美教育目标相联合给予了音乐审美教育的感情性、表现性、实践性、创建性等特点。、感情性音乐是感情的艺术，音乐的实质在关于感情的体验与反应。音乐感知、音乐表现音乐鉴赏音乐创建物不与感情体验与反响过程交叉在一同。所以，感情性作为音乐审美教育的核心，应当在音乐教育中据有极其重要的地位。不论在唱歌、奏乐、赏识仍是在律动、创作时，教课的双方都应当激发、保存、发展对音乐感情体验的内在需求，在音乐讲堂内外创建出浓浓的音乐感情氛围，使学生在感情体验的过程中，欢乐身心，完好人品。、表现性音乐作品从创作产生开始，经由流传遏止听众接受需要经过相当多的环节。此中表现是表现音乐审美价值的最重要的环节之一。音乐表现是小学音乐教育的学科基础，音乐的表现性一定在音乐教育的教课过程中得以表现。从音乐表现出发，在学生产生音乐表现得激动与意向的前提下，在学生参加音乐表现得过程中提出音乐知识技术学习的任务与目标，却常常能获得事半功倍的成效。所以，在音乐教课中，——文章根源网络整理，仅供参照~6~教师应当充分激发、指引、推进学生的音乐表现，使他们在创建性的音乐表现中升华音乐审美感觉体验。、实践性艺术是一种实践性很强的活动，音乐艺术更是这样。音乐就其实质而言，就是需要人们新领域集体双方面都投入此中的艺术活动。不论是参加音乐创建、音乐表演仍是参加音乐鉴赏，都需要人们显现出生命的活力。所以重申音乐审美教育的实践性，是确实表现音乐学科教育特点的需要，也是坚持以培育学生实践能力为要点的素质教育方向的需要。所以，在讲堂上，教师要指引学生经过听、唱、奏、律动、舞蹈音乐创作等多样化的音乐实践方式，充分运用体听觉、视觉、运动觉的综合反应，以高了音乐感觉、音乐鉴赏、音乐创建的效率。、创建性创建是人类最高等的行为方式，是表现人类实质力量的一种精神活动。在人类多种多样的创建活动中，音乐艺术是人类非凡的创建能力的结晶。音乐审美作为人类独有的精神活动，也是人类创建力的一种直接表现。表现音乐审美教育的创建特点第一一定确定以学生为发展中心的教育思想。德国音乐家、音乐教育家奥尔夫以前说过：“儿童是音乐活动的源泉，全部音乐活动均产生于少儿的内在需要。”音乐教育要真实表现创建性地特点，应当从激发学生的内在感情需求入手睁开教课活动。应将学生当作音乐的创建者、表现者、赏识者、评价者，而不尽金是被动的音乐接受者，只有这样，学生的审美创建力才能真实被激发出来。——文章根源网络整理，仅供参照~7~二、小学生音乐审美能力的培育、培育学生的审美感知能力音乐是一种听觉的艺术，需要经过听觉来初步感觉美，培育审美感知。音乐艺术的一确实践都需依靠听觉，听，是音乐艺术最基本的特点。人感知美的能力，是在感觉音乐音响的过程中逐渐形成的。学会感知就是学会用审美的耳朵、审美的眼睛去发现、探究音乐作品的美。比如：在赏识《漂亮的草原》这一课中，我运用现代化的教课手段，精心制作了多媒体教课课件，老师的全部语言和情形演示，都跟着音乐的睁开而同步进行。学生倾听着优美的音乐，看着绘声绘色的大草原的画面，感觉着老师美好生动而又富于感情的表情和语言，完整神经在审美的情境之中，视觉、动觉、想象等审美因素，综合作用于学生的感情，达到了以情动人，以美育人的审美境地。、培育学生的审美想象能力想象是创建的源泉。音乐审美想象会给学生带来审美享受，同时激倡始他们的思想活动。学生每一次审美想象得过程，都是迈向更高层次音乐审美想象得一个阶梯。所以，教师在音乐教课中要给与学生必定的时间与空间，让学生的审美想象力能够获取很好的发挥。比如：在赏识《玩具兵进行曲》这一课时，学生听到了一首节奏激烈、富裕动感的音乐，仿佛真的有很多玩具兵在走路、摇晃、嬉戏，每一个小朋友都产生了感情表现、行为表现得激动。于是我让每一个学生都动起来，发挥自己的想象，你愿意表演哪个玩具就表演哪个玩——文章根源网络整理，仅供参照~8~具，你愿意如何表演就如何表演，同学们快乐极了，都依据自己对乐曲的理解，设计动作，踊跃地、仔细地参加表演。就这样全体学生都变为了一个个不同样的玩具兵，讲堂氛围特别活跃，学生的想象能力也获取了很好的发挥。、培育学生的审美表现能力音乐是感情的艺术。表现人类的感情又是音乐艺术的实质特点。在小学音乐教育中，培育学生的表现意识，让学生知道如何去表现，已经成为了一个重要的目标。自然，在培育学生表现能力的过程中，教师要激发学生的表现欲念，必定学生的点滴进步，让学生常常领会到参加表现后所获取的审美欢乐感，这样学生们才会敢于表现、擅长表现。比如：在低年级唱游课中有一首《我的小宝宝》的歌曲，歌词浅显易懂，旋律抒怀优美，描绘了一位妈妈在哄孩子睡觉时的场景，表达了母亲对孩子深深的爱，以及孩子对母亲的激烈的依靠之情，创建了一个温馨又美好的家的氛围。这首我就让学生来表现，“若是你是爸爸（妈妈），你会如何红你的小宝宝睡觉？”在此基础上，我又让学生构成暂时家庭，用歌声、表情、动作、造型来表现这首歌曲。学生的表现没有好于不好，只需每一位学生都参加了，都能获取大家的必定和掌声。最后我还让学生思虑：妈妈对你是这样的关怀，那么你该如何回报妈妈呢？学生是很聪慧的，立刻都能回应老师的问题，学生的回答都是表达了自己对妈妈深深的爱，和对妈妈的感谢，此时学生的感情获取了升华。——文章根源网络整理，仅供参照~9~、培育学生的审美合作能力音乐世界是丰富多彩的，音乐的表现艺术也是多元的。此中既有独唱、独奏、独舞等个人的表现形式，也有合唱、合奏、集体舞等集体表演形式。学生集体参加合作是共同表现美、创建美的过程，同时也是提升学生审美感觉能力，审美表现能力，审美创建能力的过程。特别是在小学音乐教课中，合作学习是一种很好的学习方式，它促使学生相互学习、互有关怀、共同进步。比如：在如二年级唱游课中要修业生掌握四分音符、八分音符、十六分音符，假如光听老师讲，学生对学习一点儿也没有兴趣并且根本听不懂，这是一个让全部老师都头疼的问题，于是我运用“搭节奏”的游戏，让学生自行构成活动小组，在搭搭拆拆的游戏中学习掌握到新知识。在他们的游戏过程中不但单解决了如何搭节奏这个知识点，并且持续在研究搭完了节奏以后，如何拆了节奏再搭新的节奏。我们还进行了竞赛，看哪一小组节奏搭得又快又好。这样的教课方式，不但使学生掌握了知识点，激发了学生的创建力，并且也锻炼了他们小组合作的能力，由于只有小构成员共同努力，才能获取最后的成功。、培育学生的审美创建能力审美创建能力是人类创建能力的一个重要构成部分。审美创建力是审美主体在审美实践的过程中依据审美规律进行创建性审美活动的能力。音乐创建是小学音乐教课中极为重要的一项教课活动。教师应当将音乐创建教课浸透到赏识、歌唱、器乐演奏、律动等教课活动——文章根源网络整理，仅供参照~10~中去，做就任何教课活动都表现出审美创建的原则。比如：在赏识《快速波尔卡》这首乐曲时，我让10—12名学生为一组，经过表演性的动作来表现可取所要表达的内容，并鼓舞他们进行创作，来丰富乐曲的时间、场景、人物、事件；在饰演角色中，我又鼓舞学生能够一人饰演多种角色。于是，有一小组在表演中创作了一段舞蹈；有一小组在表演中创作了一首诗；有一小组还创建了多个场景：火车站、大草原、野外、农庄、丛林等等。在表演中，学生自由地、勇敢地表现出了对乐曲的独到理解，