百老汇音乐剧在中国和亚太地区文化产业发展中的作用

百老汇音乐剧在中国和亚太地区文化产业发展中的作用

美国百老汇音乐剧是一个非常令人尊崇的艺术形式，它代表着西方最优秀的舞蹈、音乐和故事，并作为一个统一和谐的艺术形式呈现。当我们考虑现场表演在中国、亚洲乃至全球的发展中所起的作用时，重要的是应该包括当地的艺术形式和创作，就像中国的功夫秀《少林雄风》、新加坡的《紫禁城》、韩国的《乱打秀》等等，其他许多备受欢迎的作品也来自亚洲。因此，在我们讨论百老汇音乐剧及其与市场发展的关系时，我们也会把这些来自亚洲的经典商业作品包括在内。一中国文化产业面临重要的发展机遇现在是中国文化产业发展历史上的重要时期。而百老汇亚洲公司早在1991年就在亚洲开展工作，目标是创建在世界任何地方都大获成功的巡演路线，成为有凝聚力、有组织的文化产业。目前百老汇亚洲公司是亚太地区百老汇音乐最大的制片商、巡演商以及认证公司。百老汇亚洲公司的工作重点是架起双向通航的文化桥梁：在为亚洲带来最好的百老汇音乐剧的同时，与亚洲本地艺术家共同开发新产品；对百老汇音乐剧进行许可认证，同时也将中西合璧的文化精品出口到国际市场。为什么今天不同于历史上任何一个时期？首要的是亚太地区作为一个整体市场其经济实力的增长以及对文化的关注。特别是中国正处在明确文化与国家发展之间的关系的过程之中。今天，整个亚洲拥有一个共同的信念，即文化有助于创造更好的生活，使得人类的生产效率更高。幽默、艺术和娱乐使得社会更为成熟，同时能够创造一个健康的生活环境。中国很多大城市包括香港，有一个重大的转向即都要成为一个原创之都，而不是单纯的制造业，这体现在所有工业领域，而不仅仅是文化领域。随着世界经济发展的重点转移到中国，世界市场对中国迅速增长的中产阶级发生兴趣并开始关注他们，对优秀文化的消费需求市场也应运而生。最近五年，百老汇音乐剧才真正进入中国，作品有《猫》、《悲惨世界》、《音乐之声》、《歌剧魅影》、《狮子王》和《国王与我》。亚洲已成为世界瞩目的焦点，现在的关键是如何抓住这一机会。二百老汇作品是典型的文化产业研究文化产业，百老汇音乐剧是一个很好的案例。它从一开始就是一个自负盈亏的经营实体。百老汇音乐剧是一种大众艺术形式，曼妙的音乐、精彩的故事、激情的舞蹈和大型服饰共同形成了百老汇音乐剧的特征品质。这种艺术形式吸引了世界各地的人们，包括当地观众和游客，这是它商业成功的一个关键因素。作为制片人，我们知道音乐剧最初两年的基础观众来自纽约和周边地区，之后要看该剧是否吸引游客，否则它将在激烈竞争的百老汇市场中消失。值得注意的是百老汇音乐剧对纽约经济的贡献最大，相关年度研究证实美国百老汇音乐剧是纽约旅游的主要吸引点。除了售票收入，百老汇演出也带动了酒店、餐饮、商品零售方面的创收。在亚洲许多国家，人们也认识到百老汇有可能在其城市创造同样的价值。关键是要创造有利的环境吸引顾客。如果想了解和研究现场表演的商业运作，百老汇音乐剧无疑是一个很好的例子。百老汇音乐剧在应对商业风险方面有诸多妙招。首先，应该具有在纽约百老汇地区长期上演的雄心。我们必须面对现实，不是所有的音乐剧都会成功。一个糟糕的音乐剧仅仅在纽约上演一周就被撤离舞台，全部投资化为泡影。然而一个好的音乐剧可以上演5～25年。百老汇戏院并不是按月或按周租售。当投资人与百老汇剧院商谈时，应该期望所投资的音乐剧可以在此上演多年，并在纽约获利。但这只是整个业务计划的开端。从一开始，我们就计划该剧在美国各地巡回演出。北美市场是世界上最大的旅游市场，演出也可以巡回每周上演，持续3～8年。我们有些作品已经在北美巡回演出了14年。通过制片人、经理和演员通力合作，这一目标是有可能达到的。其次，百老汇作品有很多衍生产品，除了百老汇的作品和北美巡演完全由百老汇母公司拥有和控制外，制片人还会出版光碟、DVD、戏剧表演商品、动画片、学校演出、国际巡演以及申请国际认证。所有这些不同的收入都将向百老汇母公司支付版税。这一成熟的商业运作模式，可以保证各种收入回馈给原创者、投资者和制片人。精心规划未来的产品形态和保护知识产权有助于降低商业风险。百老汇亚洲公司利用这方面的专长与韩国文化产业领军人物和偶像SongSeungWhan倾力合作了韩国厨房打击乐《乱打秀》。百老汇亚洲公司在韩国现场表演的文化产业运作中起到了积极的作用。十年前，百老汇亚洲公司与《乱打秀》的创作者合作进行了一次成功的商业文化创作。我们相信，《乱打秀》可以长期在汉城的小剧院上演，并可出口至国际市场。合作双方花了三年时间充分发掘这个节目，在进行艺术资料收集的阶段，我们有组织地计划将来的国际巡回演出。今天，《乱打秀》已成为韩国首个长期上演的节目。我们于2000年在韩国建立了一个永久性表演剧场，开演后场场爆满。百老汇亚洲公司还将《乱打秀》出口到世界40个国家，其中包括在纽约上演18个月。百老汇亚洲和韩国PMC制作公司合作，从一开始就制订一个长期的计划，实现了我们的目标。我们的主要业务和专长是制作和管理新作品。现在，我们正在中国创作两部新的作品，希望在该领域内与合作伙伴取得同样的成功。我们总是在寻找新的思路、新的创意、新的合作伙伴和新的艺术家。三发展文化产业的复杂性现在，我们必须扪心自问如今困扰我们的难题。什么是文化产业？如何互相帮助建设这个行业？如同其他商业形式一样，我们的目标是为将来打好基础，让本产业盈利而保证生存与发展，使得现场表演特别是百老汇音乐剧成为一种受到中国观众欢迎的艺术形式，而中国的原创音乐也可以出口到世界各地。但是，这不是一个简单的目标。创意产业需要一种强烈的使命感、责任感。创意产业的制作不同于汽车或电脑制造，不能每次都按照程序将组件拼装在一起。艺术家不是每次都会认同作品表演的组合形式。实际上，大部分的音乐剧都需要三到六年的开发周期，有时甚至更长。这是文化产业获得成功的最困难的一个环节。中国正在致力于创建自己的音乐剧，我充分尊重并期待着中国音乐剧的成功。然而，耐心是成功的一个关键因素。我们必须认识到，一个新的音乐剧的创造是一个复杂的过程，需要很多艺术家和创作者的协作。例如我们最近在百老汇制作了一个新的大型音乐剧《律政俏佳人》，它基于成功的好莱坞电影改编而成。我们花了六年时间开发这一作品。在此期间，我们举行了四次舞台朗读（一群演员聚在一起进行为期三天的排练演出，每人手持剧本朗读和歌唱，表演给创作者和制片人看）；然后，艺术家回去工作，继续改写艺术材料；之后在纽约的工作室中连续四个星期进行非正式预演；接着在应邀的投资者和同仁前面表演三天；然后在旧金山的城镇进行为期四周的预演；最后，在邀请记者观看前还要进行四周预演。这是百老汇大部分演出采取的方式。百老汇制片人多年的经验证明，在向构成复杂的观众群体表演之前，正确地策划节目可以帮助你节省数百万资金，可以对创意内容、设计元素、观众的理解程度、剧本的叙事结构、音乐节奏、作者和表演艺术家的工作进程进行有效的评估和检测。而这一点也最难以让我们的亚洲伙伴接受，即如何准确策划节目而取得长远的成功。四百老汇作品在中国和亚洲的演出过去15年，百老汇亚洲公司在包括韩国、中国台湾、中国香港、新加坡、马来西亚、泰国和中国内地在内的许多国家和地区进行了百老汇音乐剧的巡回演出。日本与百老汇的合作已经有50年的历史，然而，中国的崛起是亚洲格局改变的主要因素。中国对百老汇娱乐节目的需求日益增长，我们因此和中国建立了朋友和合作伙伴关系。此外，这也是百老汇节目打入中国许多城市的机遇。举例来说，在过去几年中我们曾在韩国的十多个城市和中国的八个城市进行了巡回演出。《音乐之声》和《国王与我》在韩国和中国演出多场，它为我们牢固确立亚洲巡回路线奠定了基础。当我们在15年前创立百老汇亚洲公司的时候，我们的目标是与亚洲同行共同建立一个强大而健康的文化产业。我们始终认为，亚洲巡演路线应当建立在对百老汇音乐剧的市场需求和本地其他高端产品的基础上。我们相信这个目标是可以实现的，前提是我们需要齐心协力、携手合作。我们可以同大家分享经验和内容，为亚洲带来最好的百老汇节目和其他类型的娱乐节目，我们也可以介绍全球市场和国际合作伙伴，与中国的合作伙伴一起开发新的伟大作品。但是作为一个本地团队，是否能抓住前方的机遇最终还在于团队自身的努力，本地的表演场地、本地的观众和本地的市场最重要。良好的合作关系是实现这些目标的基础。百老汇亚洲公司注重与上海大剧院、深圳市演出公司、中艺公司、中国对外演出公司、上海戏剧艺术中心、杭州剧院、橙天娱乐国际集团、上海艺术设计学院和其他许多著名的中国公司建立战略伙伴关系。百老汇亚洲公司擅长对百老汇音乐剧、中国和亚洲其他地区的原创音乐进行开发、生产、管理和安排演出。但是如果没有本地合作伙伴的支持以及电视、电台和报纸等媒体的宣传，我们是不能够建立这一文化产业的。媒体宣传是建立文化产业的一个关键要素，特别是在中国这样的发展中国家。世界上任何地区未来文化产业发展的关键在于理解艺术发展的过程、获取资本、赢得媒体的支持，而最重要的是发展观众。制片人、演员、政府、剧场、媒体和企业赞助商都要共同努力培育观众市场。如果我们不能用优秀的娱乐节目打动观众，那么我们就不能成功。未来文化产业的健康发展，不仅要求我们的观众渴望来到剧院，而且要求这些观众拥有一流的欣赏水平。中国完全有潜力与北美市场一拼高下，百老汇亚洲公司已经与中国20个城市建立友好伙伴关系。但是，我们必须相互信任和共同努力，秉持负责的态度，有组织地实施计划，否则我们将无法实现这一目标。成功取决于相互沟通。与合作伙伴进行有效沟通是当务之急，这不是单凭个人就可以建立的产业。创造一个稳定的文化环境，需要我们建立强大的基础设施和培养完善的运作机制，包括认识金融机构的用途，进行未来的规划和培训管理人员、作家、导演、技术人员和演员等等。2007年夏天百老汇亚洲公司在中国和韩国推出了首个百老汇音乐剧夏令营。五百老汇作品的成功因素我们不能保证每个产品都能盈利，但是我们可以做到精益求精。多年来，百老汇音乐剧在亚洲的巡演一直比较混乱。这并不是意味着演出质量低劣或杂乱无章，而是我们需要研究和借鉴北美巡演路线的秩序、重点和成功。在北美巡回演出3～10年有几种途径。进行如此长期的巡回演出，需要演出剧场、剧团经理、制片人、营销队伍、合作伙伴的工作井然有序和高度负责。每一个环节都不允许出错，否则就会影响全局。在北美，百老汇系列节目在所有剧场的表演每年都是定期举行的。举例说，每一个适用剧场在每年将有3～5个月轮流上演百老汇系列节目。这样排列的表演秩序和一致性具有三大优势（这种安排也适用于中国）：第一，观众知道观看百老汇音乐剧；第二，方便向游客推广节目，因为已经提前知道节目时间安排；第三，可以在连贯一致的基础上进行营销。重要的是，我们必须互相信赖。无论是合同还是口头约定，双方都应该履行承诺。巡回演出讲究剧场和当地推广人员的工作的条理性和一致性。例如，我们的下一个百老汇音乐剧是由百老汇亚洲娱乐公司和Troika娱乐公司共同制作的《42街》。该剧在亚洲的巡演被精心策划，巡演的接替城市都需要互相协调和支持，如果某个城市的合伙人突然决定撤掉演出，那么它就会产生负面效果而影响整个市场。以《音乐之声》在亚洲的巡演为例。这是我们在亚太地区巡演最为成功的音乐剧。演出首先在上海展开，在那里排练了5周的节目，并先后赴北京、沈阳、宁波、杭州、台湾、韩国、新加坡、马来西亚和日本进行演出。到目前为止，《音乐之声》在18个月内的亚洲巡演共演出40个星期。我们计划2008年春季把《音乐之声》重新在亚洲地区巡演，包括中国、新西兰、印尼和泰国的十个城市。这是一个典型的例子，展示了未来我们可以达成的目标。这不是一件容易的事情，然而市场的时机已经成熟，我们将有望成为全球市场的翘楚。这一目标的实现取决于对责任、一致性、营销和共同合作的领悟。我们成功的关键是秩序、责任和致力于创造一个实现制片人、本地推广商以及演出场所多赢局面的金融结构。我们能够提高观众的期望值，并能积极开发潜在观众，这有利于当地票务销售收入和旅游收入。先进的预先规划和营销策略是市场获得成功的关键因素。无论哪个城市都必须运用先进的营销策略来洞察消费者的心理。赞助商和媒体合作伙伴对取得成功也至关重要。特别是对于那些与百老汇合作的新公司。电视广告必须在