2022-2023学年吉林省长春市成考专升本艺术概论自考预测试题(含答案)

2022-2023学年吉林省白山市成考专升本艺术概论自考真题(含答案)学校:________班级:________姓名:________考号:________

一、单选题(30题)1.下列属于鲁迅的作品是（）。A.《药》B.《白洋淀》C.《龙须沟》D.《四世同堂》

2.我国最早的一部诗歌总集是（）。A.《九歌》B.《离骚》C.《诗经》D.《庄子》

3.某小学一位教师和学生在课堂上发生矛盾。起因是教师在认真上课时，一高个子男生在下面起哄、打闹，教师前去制止。结果，教师在受到言语和人身攻击之后，用凳子打伤该生。对这一问题的认识，不正确的是（）。

A.学生应该尊敬老师，不应该扰乱课堂

B.教师应该爱护学生，不应该对学生动手

C.学生应该遵守课堂纪律

D.老师对学生的教训是对的．起到了杀鸡儆猴的作用

4.《牡丹亭》的作者是()

A.汤显祖B.王实甫C.马致远D.白朴

5.艺术作为一种人类精神文化现象是意识形态与______形态的统一。

A.物质B.劳动C.社会D.生产

6.提出艺术生产与物质生产发展不平衡关系理论的是______。A.A.荣格B.马克思C.康德D.列宁

7.毕加索是______著名画家。

A.荷兰B.法国C.德国D.西班牙

8.俄国“巡回画派”中最著名的作品有《近卫军临刑的早晨》、《女贵族莫洛佐娃》，其作者是__________。（）

A.列宾B.苏里柯夫C.委拉斯贵支D.乔托

9.建筑属于（）。A.表现艺术B.实用艺术C.装饰D.造型

10.意大利佛罗伦萨美弟奇教堂内的四件大理石雕刻《晨》、《暮》、《昼》、《夜》的创作者是______()

A.米开朗基罗B.罗丹C.米隆D.乌桐

11.俄国伟大的作曲家柴科夫斯基的最后一部作品《悲怆》是他的《（）交响曲》。A.第五B.第六C.第七D.第九

12.被称为“俄罗斯绘画之光”的作品是（）的《庞贝城的末日》。A.布留诺夫B.伊凡诺夫C.希施金D.彼罗夫

13.1581年意大利籍的艺术家们在法国宫廷排演了真正意义上的芭蕾舞剧《_____》()

A.吉卜赛B.王后喜剧芭蕾C.天鹅湖D.睡美人

14.中国近代史上，提出“以美育代宗教”的是()A.A.胡适B.周作人C.李大钊D.蔡元培

15.作为一门独立学科的艺术学诞生于（）。A.17世纪末B.18世纪末C.19世纪末D.20世纪末

16.()的书法被誉为“龙跳天门，虎卧凤阙”。A.A.王羲之B.米芾C.黄庭坚D.张旭

17.提出“美是和谐”思想的是()

A.毕达哥拉斯B.哥白尼C.伽利略D.达.芬奇

18.文艺复兴时期不在“画坛三杰”之列的画家是()

A.米开朗基罗B.达·芬奇C.拉斐尔D.伦勃朗

19.美感的起点是（）

A．感受

B．想象

C．理解

D．知觉

20.《雀之灵》是我国白族舞蹈家杨丽萍创作的______。()

A.独舞B.双人舞C.三人舞D.群舞

21.《自由女神领导着人民》是法国______绘画的代表作品。()A.A.古典主义B.浪漫主义C.现实主义D.印象主义

22.现存唐代音乐曲目中的__________反映了唐代音乐艺术对外来艺术的吸收。（）

A.天竺乐B.燕乐C.西凉乐D.清高乐

23.《雀之灵》是我国白族舞蹈家杨丽萍创作的（）

A.独舞B.双人舞C.三人舞D.群舞

24.最早明确提出“寓教于乐”的美学家是______。

A．柏拉图

B．亚里士多德

C．贺拉斯

D．普洛丁

25.赵飞燕是______朝著名舞蹈家。

A．汉

B．唐

C．宋

D．元

26.“三吏”、“三别”是唐代大诗人___________的作品。（）

A．王维

B．李白

C．杜甫

D．白居易

27.文艺的社会功能方面，______提出了“净化说”。

A.柏拉囱B.贺拉斯C.亚里士多德D.康德

28.关于艺术发生的几种学说中，提出了“集体无意识”学说的是______。

A.弗洛伊德B.荣格C.普列汉诺夫D.泰勒

29.《俄狄浦斯王》、《安提戈涅》是（）的代表作品。A.欧里庇得斯B.索福克勒斯C.阿里斯托芬D.埃斯库罗斯

30.建筑属于_____。

A.表现艺术B.实用艺术C.装饰D.造型

二、填空题(30题)31.艺术创造中的主要心理因素包括___________、___________、___________、___________四个方面。

32.艺术创造的过程为_____、_____和_____三步。

33.__________批评是以道德为标准对艺术作品进行评价的一种批评形态，其基本范畴是__________善、恶。

34.最早的舞蹈是_____、_____、_____三位一体的。

35.根据艺术形象的感性形式差异，我们可以把艺术形象分为__________、____________________、__________与__________。

36.艺术作品的构成因素可以被看作是__________的统一、__________的统一、__________的统一。

37.俄国早斯马克思主义者普列汉诺夫在_____一书中提出了艺术起源的"劳动说"．

38.郑板桥描述的从"眼中之竹"到""，再到"_____"，形象地阐释了艺术创作的过程。

39.我国三大石窟分别为_____、_____、_____．

40.艺术鉴赏是一种以__________为对象、以受众为主体、力求获得多元审美价值的积极能动的欣赏和再创造活动。

41.审美效应一般有三个阶段：_____、_____、_____。

42.知觉的基本特征表现为整体性、___________、理解性和___________等。

43.艺术形象是__________与共性的统一，__________与理性的统一，__________与情感的统一。

44.西方绘画从古__________时代开始，在13至16世纪__________时期达到高峰。

45.舞蹈是以_____为主要表现手段，运用节奏、_____、_____、和_____等要素的艺术样式。

46.江南小型私家园林的代表有苏州的_____、_____，上海的_____．

47.艺术批评的形态可以分成_____、_____、_____、_____和读者批评。

48.艺术形象是_____与_____的统一，感性与理性的统一，思想和情感的统一。

49.“再现”是指艺术家在艺术创造中将__________中的人和事物__________地呈现在艺术作品中。

50.根据审美需要，建筑可以分为_____、_____等。

51.20世纪20年代，萧友梅在蔡元培的支持下筹建了我国第一所音乐学校_____。

52.文学艺术的基本特征是_____、_____和_____．

53.艺术传播的方式有____________________、__________、__________三种。

54.艺术鉴赏过程的首要阶段性环节是艺术鉴赏的__________。

55.雕塑分为_____雕和_____雕。

56.《毛诗序》提到诗有"六义"，分别是风、雅、颂、_____、_____、_____。

57.艺术作品凝聚着艺术家的__________和__________，融汇入艺术家的知、情、意。

58.艺术构思可以通过_____、_____和_____三种方式完成。

59.诗歌根据其性质，可分为_____和_____两类。

60.艺术风格的特性体现为__________性、__________性和__________性。

三、简答题(10题)61.简述审美理解的内涵。

62.简要说明艺术作品中再现与表现的关系。

63.简述艺术教育。

64.简述艺术批评家的态度。

65.简述艺术活动中的三种审美效应。

66.简述艺术与宗教的关系。

67.比较哥特式艺术、罗可可艺术和巴洛克艺术的风格特点。

68.艺术风格多样性的原因是什么?

69.简述艺术活动的社会功能。

70.什么是审美期待?它包括哪些方面?

四、主观题(10题)71.简要说明艺术作品中再现与表现的关系。

72.以具体作品为例，试论艺术作品的三个层次。

73.举例说明综合艺术的种类。

74.简述艺术创作中审美理解的内涵。

75.简述工艺艺术的基本特征。

76.简述抽象思维在艺术创作中的作用。

77.建筑赏析：《帕提农神庙》

78.艺术传播有哪些要素?

五、论述题(10题)79.结合实际论述艺术鉴赏的基本过程和审美效应。

80.联系实际论述艺术创作的基本过程及每个环节的特征。

81.结合实例论述审美理解的特点。

82.读下面这段话，分析它揭示的是艺术活动中的什么现象。江馆清秋，晨起看竹，烟光日影露气，皆浮动于疏枝密叶之间。胸中勃勃，遂有画意。其实胸中之竹并不是眼中之竹也。因而磨墨展纸，落笔倏作变相。手中之竹又不是胸中之竹也。总之，意在笔先者，定则也;趣在法外者，化机也。—板桥题画

83.结合某部作品，试分析艺术与哲学之间的关系。

84.举例论述艺术活动的构成要素。

85.举例说明艺术批评的内涵与功能。

86.为什么说艺术是社会生活的反映?

87.试述语言艺术的种类及基本特征。

88.试论艺术作品中感性与理性的关系。

六、(0题)89.被称为三种古老的戏剧艺术的有古希腊戏剧、印度梵剧和()

A.中国戏曲B.中国京剧C.中国越剧D.中国昆曲

参考答案

1.A

2.C《诗经》是我国最早的一部诗歌总集，又称为《诗》和《诗三百》，它收集了自西周初年至春秋时期大约五百多年的三百零五篇诗歌。内容上分为风、雅、颂三部分。

3.D教师应该尊重学生的地位，保护学生的合法权益，而不能动手殴打学生。

4.A

5.D

6.B

7.D

8.B

9.B

10.A

11.B

12.A

13.B欧洲舞蹈早已在宫廷和民间盛行，不少国家将舞蹈作为普遍的风尚，尤其是1581年意大利籍艺术家在法国宫廷排演了第一部真正的芭蕾舞《王后喜剧芭蕾》，此后芭蕾舞迅速在欧洲各国传开。

14.D

15.C19世纪下半叶，以黑格尔为代表的德国古典美学所采用的思辨方法建立起来的“自上而下”美学体系的可靠性受到了实验美学的先驱者费希纳主张的采用科学实证方法的“自下而上”的美学的强烈挑战。艺术学与跨学科研究相伴产生。

16.A

17.A公元前6世纪，古希腊的毕达哥拉斯学派就提出了这一思想，他们中大半是数学家，他们把数与和谐的原则当作宇宙万物的根源。

18.D

19.A

20.A

21.B

22.A

23.A

24.C

25.A

26.C

27.C

28.B

29.B

30.B

31.审美感知审美想象审美情感审美理解

32.艺术体验艺术构思艺术传达

33.伦理

34.诗乐舞

35.视觉形象听觉形象文学形象综合形象

36.内容与形式感性与理性再现与表现

37.《没有地址的信》（或《艺术论》）

38.胸中之竹手中之竹

39.敦煌云冈龙门

40.艺术作品(或艺术信息)

41.共鸣净化领悟

42.选择性恒常性

43.个性感性思想

44.希腊罗马文艺复兴

45.人体动作表情构图造型

46.拙政园留园豫园

47.社会传记心理文本

48.个性共性

49.客观世界真实

50.园林建筑纪念性建筑

51.国立音乐院

52.间接性广阔性情感性

53.现场传播展览性传播大众传播

54.审美感受

55.圆浮

56.赋比兴

57.审美理想审美情趣

58.整合移情变形

59.叙事诗抒情诗

60.继承与独创稳定与渐变多样与同一

61.（1）审美理解是人在审美过程中对主体与审美对象的相互联系、内容与形式的审美特性及其规律的认识、领悟或把握；

（2）审美理解是和感知、情感、想像等心理因素交织在一起的、领悟式的理解；体现出积淀在感生中的理性，是审美判断和逻辑推理的结果；

（3）审美理解是美感深化的表现和必要环节，能够推动想像和联想的展开，并促成艺术意蕴的升华。

62.(1)再现是指在艺术创作中将客体世界及人物真实地呈现于作品之中。(2)表现是指在艺术创作中重在表达主体的情感和理想，以及主体对客体世界的思考和评判。(3)再现和表现从来都是紧密联系的．在侧重再现的艺术作品中，不可能没有表现的因素；在侧重表现的艺术作品中，也不会没有再现的因素，其间只是存在比重的差别。再现性艺术作品同样需要融入主体的情感和理想，表达作者的思想和情趣；表现性作品也要注重对客体世界及其规律的遵循，只不过它所表达的主要是心理和情感的真实。

63.艺术教育是美育的核心，也是实施美育的主要途径。人的全面发展离不开审美教育。美育即审美教育，是指运用审美的方式实施教育，旨在提高人们的审美感受力、审美创造力及审美情趣，以促进其人格的完善以及全民族整体素质的提升。艺术教育主要通过指导人们进行艺术创作、艺术鉴赏等活动，实现美育的最终目标。狭义的艺术教育是指培养专业艺术创作者的特定教育。

64.批评态度是批评家批评原则的体现，是决定艺术批评是否客观、正确、令人信服的重要因素。(1)艺术批评家应持实事求是的客观态度。即应从艺术作品的实际出发，好处说好，坏处说坏，既不粉饰唱赞歌，也不贬谪至死地。(2)艺术批评家应持全面、公正的科学态度。全面，是指艺术批评家在批评时应充分顾及、考虑和分析对象各个方面的因素及其联系，并作辩证对待；切忌管中窥豹，以部分代整体，否则得出的结论只会是片面的、偏离本质的。公正，是指艺术批评家对于各种各样的艺术有了良好的批评素养，没有良好的批评态度，艺术批评家也是难以出现的。

65.三种审美效应分别为：(1)共鸣。它是指在艺术欣赏中欣赏者被作品中的思想感情、理想愿望、人物命运所打动从而形成的一种强烈心灵感应状态在欣赏同一部艺术作品时可能会产生相同、相似的审美感受也可称为审美共鸣。(2)净化。它是指接受者通过对作品的欣赏和共鸣的产生可以陶冶情操、调节精神从而达到提升人格的状态。(3)领悟。领悟是指接受者在欣赏艺术作品时对于世界奥秘的洞悉、人生真谛的领悟以及精神境界的升华这是一种更高层次的审美效应。三种审美效应分别为：(1)共鸣。它是指在艺术欣赏中，欣赏者被作品中的思想感情、理想愿望、人物命运所打动，从而形成的一种强烈心灵感应状态，在欣赏同一部艺术作品时可能会产生相同、相似的审美感受，也可称为审美共鸣。(2)净化。它是指接受者通过对作品的欣赏和共鸣的产生，可以陶冶情操、调节精神，从而达到提升人格的状态。(3)领悟。领悟是指接受者在欣赏艺术作品时，对于世界奥秘的洞悉、人生真谛的领悟，以及精神境界的升华，这是一种更高层次的审美效应。

66.原始艺术最初常同原始宗教融合在一起在以后的人类文化历史发展进程中艺术与宗教也有着极其密切的关系二者相互影响相互作用。宗教影响艺术首先表现在宗教总是利用艺术来宣传宗教因而为艺术提供了宗教题材和内容。宗教在这方面对艺术的影响有两面性：其有害的一面是它往往掩盖了文艺应该反映社会生活的现实内容而把虚幻的、歪曲的内容作为文艺的对象；它会使人把来世的(或彼世界的)东西当作美、真而放弃对于现实美、真的追求；其有益影响是在宗教未成为一种统治力量未与政治相结合时文艺可借用宗教故事的形象性和想像力原始艺术最初常同原始宗教融合在一起，在以后的人类文化历史发展进程中，艺术与宗教也有着极其密切的关系，二者相互影响，相互作用。宗教影响艺术，首先表现在宗教总是利用艺术来宣传宗教，因而为艺术提供了宗教题材和内容。宗教在这方面对艺术的影响有两面性：其有害的一面是，它往往掩盖了文艺应该反映社会生活的现实内容，而把虚幻的、歪曲的内容作为文艺的对象；它会使人把来世的(或彼世界的)东西当作美、真，而放弃对于现实美、真的追求；其有益影响是，在宗教未成为一种统治力量，未与政治相结合时，文艺可借用宗教故事的形象性和想像力，

67.(1)哥特式艺术是12～16世纪欧洲出现的以建筑为主的艺术。建筑上广泛运用线条轻快的尖拱顶、造型挺秀的小尖塔，轻盈通透的扶壁，修长的立柱或簇柱，以及彩色镶嵌的花玻璃，造成一种向上升华、天国神秘的幻觉，反映了基督教盛行的时代观念和中世纪城市物质文明发展的情况。(2)18世纪法国的罗可可艺术，是指法国路易十五统治时期所崇尚的艺术。当时宫廷中追求享乐，艺术成为消遣品，在艺术上追求一种优美、俏丽而轻巧的审美趣味；建筑上具有纤细、轻巧、华丽和繁琐的装饰性，漩涡形的曲线和轻淡柔和的色彩，这种生动、流畅、优雅雕琢的艺术趣味也影响到了音乐、舞蹈、绘画以及家具设计等方面。(3)17世纪的巴洛克艺术是意大利的一种艺术风格。它一反意大利文艺复兴时期严肃宏大、含蓄庄重的风格，而趋向于豪华、浮夸，在教堂、宫殿中把建筑、雕塑、绘画结合成一体，追求动势的起伏和装饰风味，这些不同历史时期的主导风格，鲜明地体现了当时的社会风尚与时代特征，是一定时代社会精神的反映。

68.艺术风格最鲜明的一个特点就是它的多样性。任何一个艺术门类我们都可以从中发现多种艺术风格任何一位出色的艺术家我们都可以发现他与众不同具有个性的艺术风格。艺术风格多样性的形成有着多方面的原因主要来自以下三个方面：第一：艺术风格的多样性首先来自艺术家独特的创作个性。第二：艺术风格的形成更离不开艺术家独特的人生道路、生活环境、阅历修养和艺术追求。第三：艺术风格的多样化还来自审美需求的多样化。艺术风格最鲜明的一个特点,就是它的多样性。任何一个艺术门类,我们都可以从中发现多种艺术风格,任何一位出色的艺术家,我们都可以发现他与众不同,具有个性的艺术风格。艺术风格多样性的形成有着多方面的原因,主要来自以下三个方面：第一：艺术风格的多样性,首先来自艺术家独特的创作个性。第二：艺术风格的形成更离不开艺术家独特的人生道路、生活环境、阅历修养和艺术追求。第三：艺术风格的多样化,还来自审美需求的多样化。

69.(1)审美认识功能(或审美认知功能)，指人通过艺术活动能够获得关于自然和社会的知识和信息。(2)审美教育功能，指人通过艺术活动受到真、善、美的熏陶和感染，思想上受到启迪。(3)审美娱乐功能，指人在艺术活动中能够使身心得到调节，精神获得愉悦。(4)三种功能是一个有机整体，不可分割。

70.审美期待是指接受主体在欣赏之前或欣赏过程之中，基于个人和社会的原因，心理上往往会有一个既成的结构图式，它使接受者具有了审美需求，并希冀在欣赏中得到满足。审美期待是艺术鉴赏的准备阶段，可分为形式期待、意象期待和意蕴期待。(1)形式期待即指艺术鉴赏者由于艺术作品的类型或形式特征而引发的期待指向。(2)意象期待即指接受者由于作品中特定的意象或形象而引发的期待指向。(3)意蕴期待即指接受者由于作品呈现的深层的审美意蕴、人生哲理和情感境界而引发的期待指向。

71.(1)再现是指在艺术创作中将客体世界及人物真实地呈现于作品之中。(2)表现是指在艺术创作中重在表达主体的情感和理想以及对客体世界的思考和评判。(3)再现和表现从来都是紧密联系的在侧重再现的艺术作品中不可能没有表现的因素；再现性艺术作品同样需要融入主体的情感和理想表达作者的思想和情趣；表现性艺术作品也要注重对客体世界及其规律的遵循只不过它所表达的主要是心理和情感的真实。(1)再现是指在艺术创作中将客体世界及人物真实地呈现于作品之中。(2)表现是指在艺术创作中重在表达主体的情感和理想，以及对客体世界的思考和评判。(3)再现和表现从来都是紧密联系的，在侧重再现的艺术作品中，不可能没有表现的因素；再现性艺术作品同样需要融入主体的情感和理想，表达作者的思想和情趣；表现性艺术作品也要注重对客体世界及其规律的遵循，只不过它所表达的主要是心理和情感的真实。

72.答案要点任何一件艺术作品，都可以由表及里、由浅入深地展开三个层次：

（1）艺术语言。它是创造主体在特定艺术种类的创造活动中，运用独特的物质材料和媒介，按照审美法则，进行艺术表现的手段和方式。艺术语言是各门类艺术创造的媒介和形式的总称。艺术语言具有多样性和丰富性，并在艺术发展中不断变化和革新。艺术语言是渗透了艺术家独特个性的特殊语言。艺术家应该在创造活动中不断锤炼语言，追求艺术形式和表现手段的创新。

（2）艺术形象。艺术形象是艺术反映社会生活的特殊方式，是通过审美主体与审美客体的相互交融，并由主体创造出来的艺术成果。艺术形象是共性与个性的统一、感性与理性的统一、思想与情感的统一。

（3）艺术意蕴。它是指在艺术作品中蕴涵的深层的人生哲理、诗情画意和精神内涵，它是艺术主体对于艺术典型或意境的深刻领悟和创造的结果。艺术意蕴具有多义性和模糊性。

73.(1)综合艺术的种类主要包括戏剧艺术、戏曲艺术、电影艺术、电视艺术。(2)戏剧艺术是指以舞台演出为表现形式由演员扮演角色为观众现场展现故事情节的艺术形式。戏剧以演员的动作和声音为基本表现手段以舞台美术、音响、服装、化妆、道具等多种技术手段为重要构成要素。(3)戏曲是中国传统的戏剧形式它既具有戏剧的一般特点义具有独特的表现手段和审美特征唱、念、做、打是戏曲主要的表现手段。程式化、虚拟性是戏曲的主要特征。(1)综合艺术的种类主要包括戏剧艺术、戏曲艺术、电影艺术、电视艺术。(2)戏剧艺术是指以舞台演出为表现形式,由演员扮演角色,为观众现场展现故事情节的艺术形式。戏剧以演员的动作和声音为基本表现手段,以舞台美术、音响、服装、化妆、道具等多种技术手段为重要构成要素。(3)戏曲是中国传统的戏剧形式,它既具有戏剧的一般特点,义具有独特的表现手段和审美特征,唱、念、做、打是戏曲主要的表现手段。程式化、虚拟性是戏曲的主要特征。

74.审美理解是作为主体的人在审美过程中对其与客体世界的关系、对艺术活动及其规律的认识、领悟或把握。审美理解是和感知、情感、想象等心理因素交织在一起的、领悟式的理解。审美理解是美感深化的表现和必要环节能够推动想象和联想的展开并促成艺术意蕴的升华。审美理解是作为主体的人在审美过程中对其与客体世界的关系、对艺术活动及其规律的认识、领悟或把握。审美理解是和感知、情感、想象等心理因素交织在一起的、领悟式的理解。审美理解是美感深化的表现和必要环节，能够推动想象和联想的展开，并促成艺术意蕴的升华。

75.(1)工艺是指既具有审美特性，又有较强的物质特性，既表现出审美价值、又可以体现一定实用价值的造型与空间艺术。

(2)工艺艺术的基本特征是：

①实用与审美结合；

②既具有物质性，又具有精神性；

③讲究技能与创造。

76.抽象思维往往在文艺创作的一些关键地方发挥作用，主要表现有以下几方面：(1)在艺术创作虽然主要依靠艺术家的形象思维，然而抽象思维也不可缺少。抽象思维是人类最普遍的思维形式，它贯穿于人类的各种理性活动中，艺术创作也不例外。抽象思维与形象思维虽然性质和作用不同，但二者又有密切联系，常常相互渗透、相互补充，在思维活动中相辅相成。在艺术创作中，抽象思维的介入，可以提高艺术家的整体思维能力，使理性思考与形象思维平衡起来。创作中，理性太弱就驾驭不了形象，形象思维太弱就使思想直露，而损害艺术性，两方面应取得内在的协调。

77.古希腊建筑高踞于雅典城中央一个不大的山冈上是雅典卫城建筑之一。帕提农原意为处女宫是守护神“雅典娜"的神庙是卫城上最美丽的建筑。神庙始建于公元前447年完成于公元前438年时值古希腊最繁荣的时期。帕提农神庙属希腊本土上最完美的多立克柱式的庙宇神庙总面积约为2100平方米全部用白色大理石砌成铜门镀金山墙尖上饰有金箔檐部则布满雕刻并涂以红、蓝、金等浓厚鲜明的色彩这种格式被认为是古典建筑风格的基本形式。帕提农神庙的雕刻十分精美尤以雅典娜的故事最为精彩生动技艺超群是辉煌的杰作。神庙的列柱雄浑刚健比例匀称整个神庙尺度合宜体现了以追求和谐为目的的形式美。卫城在西方建筑史中被誉为建筑群体组合艺术中的一个极为成功的实例特别是在巧妙地利用地形方面更为杰出帕提农神庙也几乎成为卫城及至整个希腊的标志。古希腊建筑，高踞于雅典城中央一个不大的山冈上，是雅典卫城建筑之一。帕提农原意为处女宫，是守护神“雅典娜"的神庙，是卫城上最美丽的建筑。神庙始建于公元前447年，完成于公元前438年，时值古希腊最繁荣的时期。帕提农神庙属希腊本土上最完美的多立克柱式的庙宇，神庙总面积约为2100平方米，全部用白色大理石砌成，铜门镀金，山墙尖上饰有金箔，檐部则布满雕刻并涂以红、蓝、金等浓厚鲜明的色彩，这种格式被认为是古典建筑风格的基本形式。帕提农神庙的雕刻十分精美，尤以雅典娜的故事最为精彩生动，技艺超群，是辉煌的杰作。神庙的列柱雄浑刚健，比例匀称，整个神庙尺度合宜，体现了以追求和谐为目的的形式美。卫城在西方建筑史中被誉为建筑群体组合艺术中的一个极为成功的实例，特别是在巧妙地利用地形方面更为杰出，帕提农神庙也几乎成为卫城及至整个希腊的标志。

78.构成艺术传播的五个要素是艺术传播主体、艺术传播内容、传播媒介、受传者和传播效果。艺术传播主体即艺术传播者，指艺术传播活动中传送艺术信息的人或机构．是信息的起点和源头。艺术传播内容是指通过传播媒介传送的艺术信息，包括艺术活动的现象和意味。传播媒介是用来承载并传递艺术信息的载体和渠道。受传者是指艺术传播活动中接收到艺术信息的受众。传播效果是艺术信息在传播活动中产生的效应，及其对受传者产生影响的程度。

79.基本过程：

(1)直觉与感知。艺术直觉是指人们在审美活动中对于审美对象具有一种不假思索而即刻把握与领悟的能力。审美感知是指人们在注意审美对象形式特点的同时，也已开始关注审美对象的意义。鉴赏活动往往是在直觉与感知的心理基础上开始的，它将使鉴赏者完成对作品形式美的注意和对其意义的直观感受。

(2)体验与想象。在鉴赏过程中，主体以自身审美经验为基础，潜入作品规定情境之中进行审美体验，不断推进与作品中情感的交流与融合；同时由于审美想象和联想的展开，鉴赏者可以与作品或艺术家进行对话，洞察其深层意蕴，并使审美愉悦逐渐生成。

(3)理解与创造。理解既包括对于作品的形象、情境、形式、语言的审美认知，也包括对于作品整体价值的追寻。艺术鉴赏的目标是接受者再创造的完成。鉴赏者对于作品中形象、情境、典型和意境的补充、完善与变异，正是再创造的结晶。

审美效应：

(1)共鸣。共鸣是指在鉴赏过程中，鉴赏者为作品中的思想情感、理想愿望及人物命运所打动，从而形成的一种强烈的心灵感应状态。不同时代、阶级、民族的鉴赏者，在鉴赏同一部艺术作品时可能会产生相同或相近的审美感受，也可以称作共鸣。

(2)净化。净化是指接受者通过对于艺术作品的鉴赏和共鸣的产生，使情感得到陶冶、精神得到调节、人格得到提升的状态。

(3)领悟。领悟是指接受者在鉴赏艺术作品时，对于世界奥秘的洞悉、人生真谛的彻悟以及精神境界的升华，这是一种更高层次的审美效应。

我们面对毕加索的杰作《格尔尼卡》时，首先映入眼帘的是色彩、线条以及包围着它们的画框。这幅画仅用了浅灰和白两种颜色，也许就在第一眼中，人们就通过杂乱无序的构图，直觉地感知到这幅画表现的痛苦与绝望。在进一步的欣赏中，我们可以看到画的最右边的那个大张嘴巴、发出惊恐尖叫并且伸出双臂的人，画中央躺着受伤的马和马蹄下方的士兵，画的左边，一头公牛奔向一个怀抱死去的孩子绝望地仰天大叫的妇女。从右到左欣赏的过程伴随着体验与想象。我们从左边的高举的双臂想象与体验他的遭遇与极度的惊恐，从左边妇女的朝向天空扭曲变形的嘴形与面孔体验到她的绝望与无助。体验使我们更深入地接近作品，洞察其深层意蕴，并使审美愉悦逐渐形成。最后，我们通过对作品时代背景及毕加索立体主义的创作技巧的了解，对作品有一个整体的理解与把握，对看似凌乱的画面的调整与组合，对它表现的形象、意境的完善、补充，体现其深刻的象征意义。

但是所谓的鉴赏过程的三个阶段并不是清晰地三段式前进，而是各个阶段、各种心理因素复合地起作用，你中有我，我中有你，直觉中蕴含着理解与创造，理解与创造也往往是直觉的结果。

80.艺术创作基本包括艺术体验、艺术构思、艺术表现三个阶段。艺术体验是形成艺术创作的基础和前提乃至萌发不可遏制的创作欲望。它充分调动情感、想象、联想等心理要素对特定的审美对象进行审视、体味和理解。艺术体验包括三个部分：一是材料的储备和审美经验的积累；二是审美发现和审美领悟的发生；三是创作欲望的萌动及动机的生成。艺术构思是指艺术创作者在艺术体验的基础之上以特定的创作动机为引导通过各种心理活动和特定的艺术思维方式对原始素材进行加工、提炼、组合在头脑中形成艺术意象的过程。艺术意象是艺术创造者的审美情感与客观事物相融合的产物。艺术表现是指艺术创作者选择并运用特定的艺术语言将自己艺术构思中已经基本形成的艺术意象最终呈现为物态的存在使之成为具体可感的艺术形象或艺术情景。艺术创作基本包括艺术体验、艺术构思、艺术表现三个阶段。艺术体验是形成艺术创作的基础和前提,乃至萌发不可遏制的创作欲望。它充分调动情感、想象、联想等心理要素,对特定的审美对象进行审视、体味和理解。艺术体验包括三个部分：一是材料的储备和审美经验的积累；二是审美发现和审美领悟的发生；三是创作欲望的萌动及动机的生成。艺术构思是指艺术创作者在艺术体验的基础之上,以特定的创作动机为引导,通过各种心理活动和特定的艺术思维方式,对原始素材进行加工、提炼、组合,在头脑中形成艺术意象的过程。艺术意象是艺术创造者的审美情感与客观事物相融合的产物。艺术表现是指艺术创作者选择并运用特定的艺术语言,将自己艺术构思中已经基本形成的艺术意象,最终呈现为物态的存在,使之成为具体可感的艺术形象或艺术情景。

81.审美理解是与感知结合在一起的在直觉过程中对作品的直接领悟。它的特点表现为：(1)它是一种渗透在审美感知活动中的对作品形象、意蕴及整体价值的直接把握和领悟。不需借助于任何概念、判断和推理等理性中介。比如看了《老井》的电影画面接受者就可直接领悟到其中表现的愚公精神。(2)它是一种情感化的理解。艺术作品本身是人的生命情感形式接受者只有带着审美情感去与作品的审美形式对话才可能理解其中所表达的生命情感意味。一个冷漠的人无论如何也不能理解《红高梁》中所进发出的原始生命力和中华民族决不屈服的生存精神。(3审美理解是与感知结合在一起的，在直觉过程中对作品的直接领悟。它的特点表现为：(1)它是一种渗透在审美感知活动中的对作品形象、意蕴及整体价值的直接把握和领悟。不需借助于任何概念、判断和推理等理性中介。比如看了《老井》的电影画面，接受者就可直接领悟到其中表现的愚公精神。(2)它是一种情感化的理解。艺术作品本身是人的生命情感形式，接受者只有带着审美情感去与作品的审美形式对话，才可能理解其中所表达的生命情感意味。一个冷漠的人无论如何也不能理解《红高梁》中所进发出的原始生命力和中华民族决不屈服的生存精神。(3

82.这段话形象地描述了艺术创作的过程。(1)艺术体验。是艺术创作的准备阶段。它是创作主体在审美经验的基础上，充分调动情感、想象、联想等心理要素，对特定的审美对象进行审视、体味和理解的过程。艺术体验通常包含三个部分:①材料的储备和审美经验的积累。②审美发现和审美领悟的发生。③创造欲望的萌动及动机的生成。(2)艺术构思。是指艺术创作者在艺术体验的基础上，以特定的创作动机为引导，通过各种心理活动和特定艺术思维方式，对原始素材进行加工、提炼、组合，在头脑中形成艺术意象的过程。艺术意象，是艺术创作者在构思的过程中，将主体的审美情感、审美认识与把握到的客观审美物象相融合，并以一定的艺术表现方式和语言为媒介，所形成的存在于主体观念中的艺术形象或情境。(3)艺术表现是指艺术创作者选择并运用特定的艺术语言，将自己的艺术构思中已经基本形成的艺术意象最终呈现为物态的存在，使之成为具体可感的艺术形象或艺术情境。郑板桥画竹的经历先是“眼中之竹”，只见烟光、日影、露气都浮动于竹子的疏枝密叶之间，这种独特的审美体验使画家产生了创作冲动，“胸中勃勃，遂有画意”。于是在构思中出现了“胸中之竹”，“因而磨墨展纸，落笔倏作变相”，最终物化为“手中之竹”。“胸中之竹”是经过加工得到的审美意象，不同于真实的“眼中之竹”。在创作“手中之竹”时，艺术内涵得到深化，因此又不同于构思阶段的“胸中之竹”。

83.答案要点：（1）这一题目应结合歌德的《浮士德》、曹雪芹的《红楼梦》等一些具有深刻意蕴的作品来分析。（2）哲学主要从事自然界、人类社会和人的思维领域中带有普遍性的根本规律的研究，主要通过其内在的分支——美学作为中介对艺术产生影响，作者的世界观、人生观等哲学思想直接作用于文艺作品，促进某些艺术流派形成，并直接产生某些哲理性作品。（3）艺术反过来也可以通过审美创造对哲学家思维及其思想产生启迪，艺术作品可以传播特定的哲学思想，尤其是哲学家的艺术思考往往会成为其哲学体系的重要组成部分。

84.①艺术活动是人们运用审美的方式对客体世界进行认知、反映和创造的过程。根据艺术活动的发展及其当代状况可以将艺术活动视作一个系统它由四个要素或环节构成：客体世界、艺术创作与制作、艺术作品、艺术传播与接受。②客体世界即艺术活动所反映和表现的客观社会生活及自然界具有审美价值的客体世界是艺术创作主体观照的主要对象；艺术创作即艺术家基于自身的审美经验和审美体验运用特定的艺术语言和材料将其审美意识物化为艺术形象或艺术意境的创造性活动；艺术创作即艺术家基于自身的审美经验和审美体验运用特定的艺术语言和材料将其审美意识物化为艺术形象或艺术意境的创造性活动；艺术制作是艺术生产的另一种表现形态它更多地体现出以物质性制作为主的特点。在当代艺术活动中艺术制作的地位日趋重要具有相对独立性；艺术作品即艺术创作和艺术制作的成果是由艺术主体创造的审美意识物态化的表现形式；艺术传播即借助于一定的物质媒介和传播方式将多种艺术信息传递给接受者的过程。艺术接受即在传播的基础上以艺术作品为对象、以鉴赏者为主体积极能动地消费、鉴赏和批评等活动。③总之艺术活动的这四个要素之间存在着内在的密切联系彼此相互依存、相互作用、相互影响我们需要运用辩证的眼光进行综合分析而不可以用孤立、静止、片面的方法进行单方面的理解与学习。①艺术活动，是人们运用审美的方式，对客体世界进行认知、反映和创造的过程。根据艺术活动的发展及其当代状况，可以将艺术活动视作一个系统，它由四个要素或环节构成：客体世界、艺术创作与制作、艺术作品、艺术传播与接受。②客体世界即艺术活动所反映和表现的客观社会生活及自然界，具有审美价值的客体世界是艺术创作主体观照的主要对象；艺术创作即艺术家基于自身的审美经验和审美体验，运用特定的艺术语言和材料，将其审美意识物化为艺术形象或艺术意境的创造性活动；艺术创作即艺术家基于自身的审美经验和审美体验，运用特定的艺术语言和材料，将其审美意识物化为艺术形象或艺术意境的创造性活动；艺术制作是艺术生产的另一种表现形态，它更多地体现出以物质性制作为主的特点。在当代艺术活动中，艺术制作的地位日趋重要，具有相对独立性；艺术作品即艺术创作和艺术制作的成果，是由艺术主体创造的审美意识物态化的表现形式；艺术传播即借助于一定的物质媒介和传播方式，将多种艺术信息传递给接受者的过程。艺术接受即在传播的基础上，以艺术作品为对象、以鉴赏者为主体，积极能动地消费、鉴赏和批评等活动。③总之，艺术活动的这四个要素之间存在着内在的密切联系，彼此相互依存、相互作用、相互影响，我们需要运用辩证的眼光进行综合分析，而不可以用孤立、静止、片面的方法进行单方面的理解与学习。

85.(1)艺术批评是根据一定的思想立场和美学原则、理论体系对艺术作品为中心的一切艺术现象进行理性分析和审美判断的创造性文化活动。(2)艺术批评的主要类型包括：社会历史批评、心理学批评、文本批评、接受批评等。(3)艺术批评的功能。①通过对作品的分析和阐释评判其审美价值。②通过将批评的信息反馈给艺术家对创作产生影响。③通过批评的开展对艺术接受者的鉴赏活动予以影响和指导。④通过艺术批评协调艺术与意识形态其他领域的关系促进社会文化的发展。(1)艺术批评是根据一定的思想立场和美学原则、理论体系,对艺术作品为中心的一切艺术现象进行理性分析和审美判断的创造性文化活动。(2)艺术批评的主要类型包括：社会历史批评、心理学批评、文本批评、接受批评等。(3)艺术