2022年甘肃省武威市成考专升本艺术概论自考测试卷(含答案)

2022年甘肃省武威市成考专升本艺术概论自考测试卷(含答案)学校:________班级:________姓名:________考号:________

一、单选题(30题)1.艺术创作的源泉是（）。A.生活B.艺术家的想像C.艺术家的情感D.艺术家的联想

2.狮身人而像是______的雕塑作品。

A.泰国B.法国C.南非D.埃及

3.《掷铁饼者》的作者是希腊雕塑家（）A.A.菲狄亚斯B.米隆C.罗丹D.米开朗基罗

4.《登幽州台歌》是我国______代诗人陈子昂的蕴含深刻人生哲理的作品。A.A.汉B.晋C.唐D.宋

5.“巨大的工艺”在拉丁文中原来的涵义是__________。（）

A.园林B.建筑C.摄影D.雕塑

6.《等待戈多》、《秃头歌女》是——戏剧的代表作品。

A.表现主义B.存在主义C.象征主义D.荒诞派

7.歌剧《茶花女》是（）的作品。A.托尔斯泰B.狄更斯C.大仲马D.小仲马

8.一般来说，艺术创作的基础是___________。（）

A.直接体验B.间接体验C.主观体验D.客观体验

9.电影艺术诞生于()

A.1892年B.1895年C.1905年D.1910年

10.在我国，代表性舞蹈是孔雀舞的少数民族是（）。

A.苗B.彝C.傣D.瑶

11.画论上的"气韵生动"是（）提出的。A.A.张彦远B.顾恺之C.吴道之D.谢赫

12.《牡丹亭》是______代著名戏曲家汤显祖的作品。()

A.宋B.元C.明D.清

13.主张艺术起源于模仿的古希腊哲学家是

A.德谟克利特、亚里士多德B.席勒、斯宾塞C.克罗齐、柯林伍德D.爱德华·泰勒、詹姆斯·弗雷泽

14.《草叶集》是美国作家______的作品。()

A.海明威B.惠特曼C.梁启超D.德莱塞

15.《蜀道难》是唐代大诗人______的作品。()

A.王维B.杜甫C.李白D.白居易

16.《二泉映月》是华彦钧创作的一首______独奏曲。

A.京胡B.板胡C.二胡D.古筝

17.扬州八怪之一的______早年画竹、中年画马，且绘画风格因生活境况的变迁与人生体验的变化而几度发生较大改变。

A.金农B.黄慎C.郑板桥D.朱耷

18.钟楼怪人加西莫多的形象出自文学大师雨果创作的（）

A.《巴黎圣母院》B.《悲惨世界》C.《九三年》D.《海上劳工》

19.《岳阳楼记》是我国北宋文学家（）的散文名篇。A.A.欧阳修B.柳宗元C.韩愈D.范仲淹

20.人类最早的史诗《荷马史诗》产生于______。

A.古希腊B.古罗马C.以色列D.巴比伦

21.（）的《游魂》是一幅具有象征意义的作品。A.毕加索B.莫奈C.高更D.凡.高

22.最早明确提出“寓教于乐”的美学家是______。

A.柏拉图B.亚里士多德C.贺拉斯D.普洛丁

23.对艺术的影响最直接、最深刻的意识形态是（）。A.政治B.哲学C.道德D.宗教

24.中国文人画重性灵抒发，最为标举（）。A.写真B.白描C.神品D.逸品

25.《梁山伯与祝英台》是一部()

A.钢琴协奏曲B.钢琴独奏曲C.小提琴协奏曲D.小提琴独奏曲

26.绘画中的画布、画笔、水墨在艺术品的层次结构中属于（）。A.物质实在层B.形式符号层C.意象世界层D.意境超验层

27.国画《溪山行旅图》是北宋______的名作。()A.A.张择端B.吴道子C.赵佶D.范宽

28.《木兰诗》是我国北朝时期的一首______。()

A.五言绝句B.散文C.抒情诗D.叙事诗

29.楷书最早产生于()

A.汉代B.魏晋C.唐代D.宋代

30.绘画艺术使用的媒介材料主要是（）。A.形状、体积、木、石等B.画面、音响、蒙太奇等C.线条、色彩、块面、形状等D.旋律、和声、节奏、调式等

二、填空题(30题)31.艺术作品的内容，在作品中主要指__________、__________等诸多要素的总和。

32.根据艺术形象的感性形式差异，我们可以把艺术形象分为__________、____________________、__________与__________。

33.我国三大石窟分别为_____、_____、_____．

34.《毛诗序》提到诗有"六义"，分别是风、雅、颂、_____、_____、_____。

35.文学艺术的基本特征是_____、_____和_____．

36.实用艺术作为表现性空间艺术，主要包括__________、园林艺术、__________等。

37.审美效应一般有三个阶段：_____、_____、_____。

38.俄国早斯马克思主义者普列汉诺夫在_____一书中提出了艺术起源的"劳动说"．

39.艺术典型主要包括_____、_____。

40.艺术鉴赏的主观条件，就是指具有__________能力的主体。

41.根据作品存在方式，艺术一般可分为_____、_____和_____。

42.是戏剧的表征，_____是戏剧的基础，_____是戏剧的核心。

43.法国18世纪评论家布封曾在他的《风格论》一书中提出_____的著名观点。

44.广义戏剧包括话剧、戏曲、_____、_____等，狭义的戏剧主要指_____。

45.艺术可以分为五大类别，即__________、__________、__________、__________、__________等。

46.艺术创造中的主要心理因素包括___________、___________、___________、___________四个方面。

47.草圣张旭是_____朝的大书法家。

48.综合艺术是__________、戏曲、__________、电视等一类艺术的总称。

49.艺术传播的方式主要有三种，即_____方式、_____方式和_____方式。

50.西方绘画从古__________时代开始，在13至16世纪__________时期达到高峰。

51.艺术作品凝聚着艺术家的__________和__________，融汇入艺术家的知、情、意。

52.与艺术风格体现艺术家的创造个性特征相比较，艺术流派则体现了风格相似、相近的艺术家们的_____．

53.诗歌根据其性质，可分为_____和_____两类。

54.戏剧文学也称__________，是供__________用的文本。

55."诗中有画、画中有诗"是北宋大文学家_____对唐代作家_____诗画艺术特点的概括。

56.艺术语言是一种比喻的说法，指的是艺术作品的__________，在艺术作品中起到类似语言的表情达意作用。

57.艺术创造的过程为_____、_____和_____三步。

58.“雕塑”这一称谓，是由于它的基本技术包括__________和__________两种方式。

59.电影是将艺术与_____结合而成的一门综合艺术，它以_____为基础元素，并与_____和色彩共同构成电影基本语言介，在银幕上创造直观感性的艺术形象和意境。

60.艺术作品是艺术家运用一定的__________和__________，通过艺术构思和创作，将艺术家头脑里形成的主客体统一的审美__________物态化，创造出来的__________的对象。

三、简答题(10题)61.什么是美育?美育与艺术教育有何关系?

62.简述艺术家应具备的修养和能力。

63.简述艺术活动的社会功能。

64.简述艺术批评的特征。

65.简述艺术家应具备的修养和能力。

66.简述艺术活动的审美性这一特征。

67.简述艺术活动的构成。

68.简述艺术流派的三种类型。

69.简述艺术形象及其特性。

70.简述艺术活动中的三种审美效应。

四、主观题(10题)71.建筑赏析：《帕提农神庙》

72.艺术传播有哪些要素?

73.以具体作品为例，试论艺术作品的三个层次。

74.简要说明艺术作品中再现与表现的关系。

75.举例说明综合艺术的种类。

76.简述抽象思维在艺术创作中的作用。

77.简述艺术创作中审美理解的内涵。

78.简述工艺艺术的基本特征。

五、论述题(10题)79.请阐述形象思维的含义、特征以及创作中形象思维与抽象思维的关系。

80.论述艺术鉴赏的过程。

81.试论述艺术发展中的继承与创新规律。

82.论述艺术作品的内容与形式及其相互关系。

83.结合某部作品，试分析艺术与哲学之间的关系。

84.结合艺术创造的实践论述艺术创造思维的特点。

85.为什么说艺术的起源是多因的，但归根结底是人类社会实践活动的必然产物?

86.请阐述形象思维、灵感各自的涵义，以及二者之间的相互关系。

87.以中国戏曲为例说明戏剧艺术的综合多样的特点。

88.结合作品论述艺术作品的感性和理性。

六、(0题)89.简述审美理解在艺术创作中的作用。

参考答案

1.A

2.D

3.B

4.C

5.B

6.D

7.D

8.A

9.B

10.C孔雀舞是我国傣族民间舞中最负盛名的表演性舞蹈。

11.D

12.C

13.A

14.B

15.C

16.C

17.A

18.A

19.D

20.A

21.C

22.C

23.A

24.D中国文人画重性灵抒发，最为标举逸品。

25.C《梁山伯与祝英台》是陈钢与何占豪共同创作的一部小提琴协奏曲。

26.A

27.D

28.D

29.A

30.C

31.题材主题

32.视觉形象听觉形象文学形象综合形象

33.敦煌云冈龙门

34.赋比兴

35.间接性广阔性情感性

36.建筑艺术实用工艺

37.共鸣净化领悟

38.《没有地址的信》（或《艺术论》）

39.典型人物典型环境

40.鉴赏艺术

41.时间艺术空间艺术时空艺术

42.综合与多样演员行动矛盾冲突

43.风格即人

44.歌剧舞剧话剧

45.造型艺术实用艺术表情艺术文学艺术综合艺术

46.审美感知审美想象审美情感审美理解

47.唐

48.戏剧电影

49.现场演出传播展览性传播大众传播

50.希腊罗马文艺复兴

51.审美理想审美情趣

52.艺术派别

53.叙事诗抒情诗

54.剧本戏剧演出

55.苏轼王维

56.物质表现手段

57.艺术体验艺术构思艺术传达

58.雕塑

59.科学画面声音

60.物质媒介艺术语言意象审美鉴赏

61.美育即审美教育是指运用审美的方式实施教育旨在提高人们的审美感受力、审美创造力及审美情趣以促进其人格的完善以及全民族整体素质的提升。艺术教育是美育的核心也是实施美育的主要途径。艺术教育主要通过指导人们进行艺术创作、艺术鉴赏等活动实现美育的最终目标。狭义的艺术教育是指培养专业艺术创作者的特定教育；美育即审美教育，是指运用审美的方式实施教育，旨在提高人们的审美感受力、审美创造力及审美情趣，以促进其人格的完善以及全民族整体素质的提升。艺术教育是美育的核心，也是实施美育的主要途径。艺术教育主要通过指导人们进行艺术创作、艺术鉴赏等活动，实现美育的最终目标。狭义的艺术教育是指培养专业艺术创作者的特定教育；

62.(1)艺术家的修养：①先进的世界观和审美倾向；②广博的知识；③深邃的思想；④丰富的情感和独立的人格。(2)艺术家的审美创造能力：①敏锐的感知能力；②丰富的想象力；③精湛的艺术技巧。

63.(1)审美认识功能(或审美认知功能)，指人通过艺术活动能够获得关于自然和社会的知识和信息。(2)审美教育功能，指人通过艺术活动受到真、善、美的熏陶和感染，思想上受到启迪。(3)审美娱乐功能，指人在艺术活动中能够使身心得到调节，精神获得愉悦。(4)三种功能是一个有机整体，不可分割。

64.艺术批评具有二重性的特点即科学性与艺术性的统一。一方面艺术批评具有科学性。艺术批评家需要在艺术鉴赏的基础上运用一定的哲学、美学和艺术学理论对艺术作品和艺术现象进行分析与研究并且作出判断与评价为人们提供具有理论性和系统性的知识。另一方面艺术批评又应当具有艺术性。艺术批评作为一门特殊的科学与其他的科学不同它既需要冷静的头脑也需要强烈的感情既离不开理性的分析更离不开艺术的感受。艺术批评必须以艺术鉴赏中的具体感受为出发点因而优秀的批评家往往具有敏锐的感知力、丰富的想像力和强烈的情感体艺术批评具有二重性的特点，即科学性与艺术性的统一。一方面，艺术批评具有科学性。艺术批评家需要在艺术鉴赏的基础上，运用一定的哲学、美学和艺术学理论，对艺术作品和艺术现象进行分析与研究，并且作出判断与评价，为人们提供具有理论性和系统性的知识。另一方面，艺术批评又应当具有艺术性。艺术批评作为一门特殊的科学，与其他的科学不同，它既需要冷静的头脑，也需要强烈的感情，既离不开理性的分析，更离不开艺术的感受。艺术批评必须以艺术鉴赏中的具体感受为出发点，因而优秀的批评家往往具有敏锐的感知力、丰富的想像力和强烈的情感体

65.(1)艺术家的修养：①先进的世界观和审美观；②广博的知识；③深邃的思想；④丰富的情感和独立的人格。(2)艺术家的审美创造能力：①敏锐的感知能力；②丰富的想象力；③精湛的艺术技巧。(1)艺术家的修养：①先进的世界观和审美观；②广博的知识；③深邃的思想；④丰富的情感和独立的人格。(2)艺术家的审美创造能力：①敏锐的感知能力；②丰富的想象力；③精湛的艺术技巧。

66.艺术的审美特性是区别于其他社会实践活动以及意识形态活动的根本标志。艺术的审美特性是形象的、情感的和多义的，艺术的意识形态特性是隐含在审美特性之中的，它使艺术的审美世界具有了更为广阔和深邃的内涵。

67.我们可以将艺术活动视作一个系统它由四个要素或环节构成：(1)客体世界即艺术活动所反映和表现的客观社会生活及自然界；具有审美价值的客体世界是艺术创造的主要对象；(2)艺术创作与制作；(3)艺术作品；(4)艺术传播与接受。我们可以将艺术活动视作一个系统,它由四个要素或环节构成：(1)客体世界,即艺术活动所反映和表现的客观社会生活及自然界；具有审美价值的客体世界是艺术创造的主要对象；(2)艺术创作与制作；(3)艺术作品；(4)艺术传播与接受。

68.艺术流派是指思想倾向、审美观念、艺术趣味、创作风格相近或相似的一些艺术家所形成的艺术派别。形成艺术流派必须具备下面两个基本条件：一是有一些具有一定影响的、或大或小的艺术家群；二是这些艺术家生活在同一个社会历史阶段容易产生对社会生活、艺术创造基本相同或相近的看法和理解即他们彼此有着相近的思想倾向、审美主张(包括审美趣味)以至在艺术创造的题材处理、表现手段和方法、艺术风格等诸方面有相似之处。艺术流派是在人类艺术发展到一定阶段才出现的。在原始社会所表现出来的平实古朴的集体风格是不具个性而由模仿实物而艺术流派是指思想倾向、审美观念、艺术趣味、创作风格相近或相似的一些艺术家所形成的艺术派别。形成艺术流派必须具备下面两个基本条件：一是有一些具有一定影响的、或大或小的艺术家群；二是这些艺术家生活在同一个社会历史阶段，容易产生对社会生活、艺术创造基本相同或相近的看法和理解，即他们彼此有着相近的思想倾向、审美主张(包括审美趣味)，以至在艺术创造的题材处理、表现手段和方法、艺术风格等诸方面有相似之处。艺术流派是在人类艺术发展到一定阶段才出现的。在原始社会所表现出来的平实古朴的集体风格，是不具个性而由模仿实物而

69.(1)艺术形象是艺术反映社会生活的特殊方式，是通过审美主体与审美客体的相互交融，由主体创造出来的艺术成果。艺术形象既包括鲜明生动的人物，也包括其他富有审美特征的情境、画面或意境。

(2)艺术形象是个性与共性的统一，感性与理性的统一，思想与情感的统一。

70.三种审美效应分别为：(1)共鸣。它是指在艺术欣赏中，欣赏者被作品中的思想感情、理想愿望、人物命运所打动，从而形成的一种强烈心灵感应状态，在欣赏同一部艺术作品时可能会生产相同、相似的审美感受，也可称为审美共鸣。(2)净化。它是指接受者通过对作品的欣赏和共鸣的产生，可以陶冶情操、调节精神，从而这到提升人格的状态。(3)领悟。领悟是指接受者在欣赏艺术作品时，对于世界奥秘的洞悉、人生真谛的领悟，以及精神境界的升华，这是一种更高层次的审美效应。

71.古希腊建筑高踞于雅典城中央一个不大的山冈上是雅典卫城建筑之一。帕提农原意为处女宫是守护神“雅典娜"的神庙是卫城上最美丽的建筑。神庙始建于公元前447年完成于公元前438年时值古希腊最繁荣的时期。帕提农神庙属希腊本土上最完美的多立克柱式的庙宇神庙总面积约为2100平方米全部用白色大理石砌成铜门镀金山墙尖上饰有金箔檐部则布满雕刻并涂以红、蓝、金等浓厚鲜明的色彩这种格式被认为是古典建筑风格的基本形式。帕提农神庙的雕刻十分精美尤以雅典娜的故事最为精彩生动技艺超群是辉煌的杰作。神庙的列柱雄浑刚健比例匀称整个神庙尺度合宜体现了以追求和谐为目的的形式美。卫城在西方建筑史中被誉为建筑群体组合艺术中的一个极为成功的实例特别是在巧妙地利用地形方面更为杰出帕提农神庙也几乎成为卫城及至整个希腊的标志。古希腊建筑，高踞于雅典城中央一个不大的山冈上，是雅典卫城建筑之一。帕提农原意为处女宫，是守护神“雅典娜"的神庙，是卫城上最美丽的建筑。神庙始建于公元前447年，完成于公元前438年，时值古希腊最繁荣的时期。帕提农神庙属希腊本土上最完美的多立克柱式的庙宇，神庙总面积约为2100平方米，全部用白色大理石砌成，铜门镀金，山墙尖上饰有金箔，檐部则布满雕刻并涂以红、蓝、金等浓厚鲜明的色彩，这种格式被认为是古典建筑风格的基本形式。帕提农神庙的雕刻十分精美，尤以雅典娜的故事最为精彩生动，技艺超群，是辉煌的杰作。神庙的列柱雄浑刚健，比例匀称，整个神庙尺度合宜，体现了以追求和谐为目的的形式美。卫城在西方建筑史中被誉为建筑群体组合艺术中的一个极为成功的实例，特别是在巧妙地利用地形方面更为杰出，帕提农神庙也几乎成为卫城及至整个希腊的标志。

72.构成艺术传播的五个要素是艺术传播主体、艺术传播内容、传播媒介、受传者和传播效果。艺术传播主体即艺术传播者，指艺术传播活动中传送艺术信息的人或机构．是信息的起点和源头。艺术传播内容是指通过传播媒介传送的艺术信息，包括艺术活动的现象和意味。传播媒介是用来承载并传递艺术信息的载体和渠道。受传者是指艺术传播活动中接收到艺术信息的受众。传播效果是艺术信息在传播活动中产生的效应，及其对受传者产生影响的程度。

73.答案要点任何一件艺术作品，都可以由表及里、由浅入深地展开三个层次：

（1）艺术语言。它是创造主体在特定艺术种类的创造活动中，运用独特的物质材料和媒介，按照审美法则，进行艺术表现的手段和方式。艺术语言是各门类艺术创造的媒介和形式的总称。艺术语言具有多样性和丰富性，并在艺术发展中不断变化和革新。艺术语言是渗透了艺术家独特个性的特殊语言。艺术家应该在创造活动中不断锤炼语言，追求艺术形式和表现手段的创新。

（2）艺术形象。艺术形象是艺术反映社会生活的特殊方式，是通过审美主体与审美客体的相互交融，并由主体创造出来的艺术成果。艺术形象是共性与个性的统一、感性与理性的统一、思想与情感的统一。

（3）艺术意蕴。它是指在艺术作品中蕴涵的深层的人生哲理、诗情画意和精神内涵，它是艺术主体对于艺术典型或意境的深刻领悟和创造的结果。艺术意蕴具有多义性和模糊性。

74.(1)再现是指在艺术创作中将客体世界及人物真实地呈现于作品之中。(2)表现是指在艺术创作中重在表达主体的情感和理想以及对客体世界的思考和评判。(3)再现和表现从来都是紧密联系的在侧重再现的艺术作品中不可能没有表现的因素；再现性艺术作品同样需要融入主体的情感和理想表达作者的思想和情趣；表现性艺术作品也要注重对客体世界及其规律的遵循只不过它所表达的主要是心理和情感的真实。(1)再现是指在艺术创作中将客体世界及人物真实地呈现于作品之中。(2)表现是指在艺术创作中重在表达主体的情感和理想，以及对客体世界的思考和评判。(3)再现和表现从来都是紧密联系的，在侧重再现的艺术作品中，不可能没有表现的因素；再现性艺术作品同样需要融入主体的情感和理想，表达作者的思想和情趣；表现性艺术作品也要注重对客体世界及其规律的遵循，只不过它所表达的主要是心理和情感的真实。

75.(1)综合艺术的种类主要包括戏剧艺术、戏曲艺术、电影艺术、电视艺术。(2)戏剧艺术是指以舞台演出为表现形式由演员扮演角色为观众现场展现故事情节的艺术形式。戏剧以演员的动作和声音为基本表现手段以舞台美术、音响、服装、化妆、道具等多种技术手段为重要构成要素。(3)戏曲是中国传统的戏剧形式它既具有戏剧的一般特点义具有独特的表现手段和审美特征唱、念、做、打是戏曲主要的表现手段。程式化、虚拟性是戏曲的主要特征。(1)综合艺术的种类主要包括戏剧艺术、戏曲艺术、电影艺术、电视艺术。(2)戏剧艺术是指以舞台演出为表现形式,由演员扮演角色,为观众现场展现故事情节的艺术形式。戏剧以演员的动作和声音为基本表现手段,以舞台美术、音响、服装、化妆、道具等多种技术手段为重要构成要素。(3)戏曲是中国传统的戏剧形式,它既具有戏剧的一般特点,义具有独特的表现手段和审美特征,唱、念、做、打是戏曲主要的表现手段。程式化、虚拟性是戏曲的主要特征。

76.抽象思维往往在文艺创作的一些关键地方发挥作用，主要表现有以下几方面：(1)在艺术创作虽然主要依靠艺术家的形象思维，然而抽象思维也不可缺少。抽象思维是人类最普遍的思维形式，它贯穿于人类的各种理性活动中，艺术创作也不例外。抽象思维与形象思维虽然性质和作用不同，但二者又有密切联系，常常相互渗透、相互补充，在思维活动中相辅相成。在艺术创作中，抽象思维的介入，可以提高艺术家的整体思维能力，使理性思考与形象思维平衡起来。创作中，理性太弱就驾驭不了形象，形象思维太弱就使思想直露，而损害艺术性，两方面应取得内在的协调。

77.审美理解是作为主体的人在审美过程中对其与客体世界的关系、对艺术活动及其规律的认识、领悟或把握。审美理解是和感知、情感、想象等心理因素交织在一起的、领悟式的理解。审美理解是美感深化的表现和必要环节能够推动想象和联想的展开并促成艺术意蕴的升华。审美理解是作为主体的人在审美过程中对其与客体世界的关系、对艺术活动及其规律的认识、领悟或把握。审美理解是和感知、情感、想象等心理因素交织在一起的、领悟式的理解。审美理解是美感深化的表现和必要环节，能够推动想象和联想的展开，并促成艺术意蕴的升华。

78.(1)工艺是指既具有审美特性，又有较强的物质特性，既表现出审美价值、又可以体现一定实用价值的造型与空间艺术。

(2)工艺艺术的基本特征是：

①实用与审美结合；

②既具有物质性，又具有精神性；

③讲究技能与创造。

79.(1)形象思维:①形象思维是艺术家在创作活动中从发现和体验生活，到进行艺术构思、形成艺术意象，并将其物化为艺术形象或艺术意境的整个过程中所采取的一种主要的思维方式，它是以具体的、整体性的形象为思维材料所进行的复杂心理活动。②形象思维具有具象性、情感性、创造性等特点。形象思维的具象性是指形象思维始终要以具体可感的事象或物象作为思维的材料;形象思维的情感性是指形象思维过程中渗透着丰富的审美感情色彩;形象思维的创造性是指在原有思维材料基础上促成新形象或新意境的生成。(2)形象思维与抽象思维的关系:①抽象思维是人类普遍具备的思维形式，是运用概念来进行判断、推理和论证的思维方法。②在艺术构思与创造的过程中，诸如作品体裁的选择、主题的提炼、结构的安排、人物性格的设计、表现手法的选择等，或多或少都离不开抽象思维活动。形象思维与抽象思维在艺术家的创作活动中共同起作用，二者可以相互补充和促进。

80.艺术鉴赏，是鉴赏主体在面对艺术客体时的能动的精神活动。艺术鉴赏过程包括“审美期待”、“鉴赏流程”和“审美效应”。艺术鉴赏的准备阶段是审美期待，指接受主体在欣赏之前或欣赏过程之中，心理上往往会有一个既成的结构图式，它使接受者具有了审美需求，并希冀在欣赏中得到满足；艺术鉴赏的中间层次，体现为鉴赏者一种主动积极的对艺术作品的直觉与感知、体验与想象、理解与创造，获得一种情感层次的愉悦；艺术鉴赏的最后层次，鉴赏者与艺术作品产生共鸣，鉴赏者的心灵得到净化、精神得到升华。(1)审美期待是艺术鉴赏的准备阶段，指接受主体在欣赏之前或欣赏过程之中，心理上往往会有一个既成的结构图式，它使接受者具有了审美需求，并希冀在欣赏中得到满足。审美期待可分为形式期待、意象期待和意蕴期待。形式期待是指艺术鉴赏者由于艺术作品的类型或形式特征而引发的期待指向；意象期待是指鉴赏者由于艺术作品中的某种特定意象而引发的期待指向；意蕴期待即指接受者由于作品呈现的深层的审美意蕴、人生哲理和情感境界而引发的期待指向。(2)鉴赏流程包括艺术的直觉与感知、体验与想象、理解与创造。①直觉与感知：艺术直觉是指人们在审美活动中对于审美对象具有一种不假思索而即可把握与领悟的能力；审美感知是指人们在注意审美对象形式特点的同时，也已开始关注审美对象的意义；鉴赏活动往往是在直觉与感知的心理基础上开始的。它将使鉴赏者完成对作品形式美的注意和对其意义的初步感受。②体验与想象：在鉴赏过程中，主体以自身审美经验为基础，潜入作品情境之中进行审美体验；不断推进与作品中所包含情感的交流与融合；同时由于审美想象和联想的展开，鉴赏者可以与作品或艺术家进行交流，洞察其深层意蕴，并逐渐生成审美愉悦。③理解与创造：理解既包括对于作品的形象、情境，形式、语言的审美认知，也包括对于作品整体价值的追寻。艺术鉴赏的结果是接受者审美再创造的完成。鉴赏者对于作品中形象、情境、典型和意境的补充与完善，正是审美再创造的结晶。(3)审美效应：艺术鉴赏中的审美效应常常伴随着强烈的情感活动与复杂的心理机制，它是艺术鉴赏的高潮，也是艺术鉴赏的作用和目的。任何优秀的艺术作品，在鉴赏中都会产生十分显著的审美效应。审美效应主要有以下三种表现：共鸣、净化、领悟。①共鸣是指在鉴赏过程中，鉴赏者为作品中的思想情感、理想愿望及人物命运所打动，从而形成的一种强烈的心灵感应状态。不同时代、阶级、民族的鉴赏者，在鉴赏同一部作品时可能会产生相同或相近的审美感受，也可称作共鸣。②净化是指接受者通过对艺术作品的鉴赏和共鸣的产生，使情感得到陶冶、精神得到调节、人格得到提升的状态。③领悟是指接受者在鉴赏艺术作品时由此引发的对于世界奥秘的洞悉、人生真谛的彻悟以及精神境界的升华。这是一种更高层次的审美效应。

81.(1)继承和创新是促进艺术发展的重要因素。艺术发展有其内在的继承性的，这种继承性，反映着社会意识形态和人们审美观念的连续性。每一时代的艺术对于后来的艺术，都是一种既定的存在和条件。后一时代的艺术注定要在前一时代的基础上得以发展。(2)艺术的历史继承性，首先表现为对本民族艺术传统的吸收和接受。以及对其他民族和国家优秀文化和艺术成果的吸纳，尤其表现在对艺术的形式与技巧、内容、审美观念和创作方法等方面的继承。(3)艺术发展的过程就是一个不断除旧布新、推陈出新的过程，其间。继承和创新是紧紧连在一起的，没有继承，便不会有创新。在艺术发展中，继承是手段，创新是目的。为了创新，就要坚持批判的原则，对过去的文化遗产取其精华，去其糟粕。同时，又要坚持在艺术内容、艺术形式、艺术语言、艺术表现手法等方面的创造，不断适应新的时代人们对于审美文化和艺术的需求。

82.艺术作品中内容与形式是统一的关系它们共同构成了一个有机整体。(1)艺术作品的内容是指经过艺术家体验、加工和创造的人类生活主要指题材、主题、人物、环境、情节等诸多要素的总和。其内容包括客体世界和人的主观世界是主客观的统一。一方面艺术作品的内容包含着对于客观社会生活的能动反映另一方面它又凝聚着艺术家的审美理想和审美情感。(2)艺术作品的形式是指艺术作品内容的存在方式亦即作品的内部联系和外部表现形态。其内部联系包括内容诸要素之间的相互联系和组织方式主要指结构；其外部表现形态呈现为表现内容的方式和手段包括艺术语言、艺术手法、类型体裁等。(3)艺术作品的内容与形式是统一的有机体是相辅相成不可分割的但两者的关系却有主从之分。①作品的艺术内容决定它的形式一定的艺术形式是为了表现一定的内容而产生的。艺术作品的形式之所以不同总是因为其内容不同造成的某些艺术作品在发展过程中形式大变也是由于内容发生了变化。②尽管艺术作品的内容是主导的但形式也不是完全消极被动的表现在：首先恰当完美的艺术形式可以使真、善、美的艺术内容广泛传播深入人心产生广泛持久的社会作用。其次艺术形式具有相对的独立性表现在某些艺术形式一旦产生便有相对独立的稳定性；还表现在某些艺术形式的美有相对独立的审美价值如梅兰芳的嘹亮嗓音和流畅优美的唱腔即使不用词意也悦耳迷人。总之只有当完美的艺术形式和真、善、美的内容有机统一起来的时候才能产生优秀的艺术作品。离开作品内容的形式不论它怎样优美也是没有意义的；反之没有优美艺术形式的作品不论它的内容怎样正确也是没有力量的。艺术作品中，内容与形式是统一的关系，它们共同构成了一个有机整体。(1)艺术作品的内容，是指经过艺术家体验、加工和创造的人类生活，主要指题材、主题、人物、环境、情节等诸多要素的总和。其内容包括客体世界和人的主观世界，是主客观的统一。一方面，艺术作品的内容包含着对于客观社会生活的能动反映，另一方面，它又凝聚着艺术家的审美理想和审美情感。(2)艺术作品的形式，是指艺术作品内容的存在方式，亦即作品的内部联系和外部表现形态。其内部联系包括内容诸要素之间的相互联系和组织方式，主要指结构；其外部表现形态呈现为表现内容的方式和手段，包括艺术语言、艺术手法、类型体裁等。(3)艺术作品的内容与形式是统一的有机体，是相辅相成不可分割的，但两者的关系却有主从之分。①作品的艺术内容决定它的形式，一定的艺术形式是为了表现一定的内容而产生的。艺术作品的形式之所以不同，总是因为其内容不同造成的，某些艺术作品在发展过程中形式大变，也是由于内容发生了变化。②尽管艺术作品的内容是主导的，但形式也不是完全消极被动的，表现在：首先，恰当完美的艺术形式，可以使真、善、美的艺术内容广泛传播，深入人心，产生广泛持久的社会作用。其次，艺术形式具有相对的独立性，表现在某些艺术形式一旦产生，便有相对独立的稳定性；还表现在某些艺术形式的美，有相对独立的审美价值，如梅兰芳的嘹亮嗓音和流畅优美的唱腔，即使不用词意，也悦耳迷人。总之，只有当完美的艺术形式和真、善、美的内容有机统一起来的时候，才能产生优秀的艺术作品。离开作品内容的形式，不论它怎样优美，也是没有意义的；反之，没有优美艺术形式的作品，不论它的内容怎样正确，也是没有力量的。

83.答案要点：（1）这一题目应结合歌德的《浮士德》、曹雪芹的《红楼梦》等一些具有深刻意蕴的作品来分析。（2）哲学主要从事自然界、人类社会和人的思维领域中带有普遍性的根本规律的研究，主要通过其内在的分支——美学作为中介对艺术产生影响，作者的世界观、人生观等哲学思想直接作用于文艺作品，促进某些艺术流派形成，并直接产生某些哲理性作品。（3）艺术反过来也可以通过审美创造对哲学家思维及其思想产生启迪，艺术作品可以传播特定的哲学思想，尤其是哲学家的艺术思考往往会成为其哲学体系的重要组成部分。

84.(1)①形象思维是艺术家在创作活动中从体验生活，到进行艺术构思、形成艺术意象，并将其物化为艺术形象或艺术意境的整个过程中所采取的一种主要的思维方式。它是以具体的、整体性的形象为思维材料所进行的复杂心理活动。②形象思维具有具象性、情感性、创造性等特点。形象思维的具象性是指形象思维始终以具体可感的事象或物象作为思维的材料；形象思维的可感性是指形象思维过程中渗透着丰富的审美感情色彩；形象思维的创造性是指在原有思维材料基础上促成新形象或新意境的生成。(2)①抽象思维是运用概念来进行判断、推理和论证的思维方法。②形象思维与抽象思维在艺术家的创造活动中共同起作用，二者可以相互补充和促进。(3)①灵感是指艺术家在创作过程中的某一时间内，突然出现精神高度亢奋、思维极为活跃的特殊心理现象，呈现为远远超出平常水准的创作冲动和创作能力，艺术构思或传达通过顿悟获得飞跃。②灵感具有突发性、超常性、易逝性。③形象思维与灵感有一定联系，二者往往交互作用。

85.(1)摹仿说、游戏说、表现说、巫术说、劳动说等都从不同的角度解释了艺术起源问题具有一定的合理性但都没有全面揭示艺术产生的根源。(2)事实上艺术的发生经历了一个由实用到审美、以巫术为中介、以劳动为前提的漫长历史发展过程艺术的起源很可能是多因的而不是单因的但艺术产生的原因归根结底是人类的社会实践活动。(1)摹仿说、游戏说、表现说、巫术说、劳动说等都从不同的角度解释了艺术起源问题，具有一定的合理性，但都没有全面揭示艺术产生的根源。(2)事实上，艺术的发生经历了一个由实用到审美、以巫术为中介、以劳动为前提的漫长历史发展过程，艺术的起源很可能是多因的，而不是单因的，但