读苏州园林有感

PAGE读苏州园林有感篇一：对苏州园林分析与感受对苏州园林分析与感受摘要：中国是世界三大园林发源地之一，中国古典园林“虽由人做，宛自天开”，意境是其美学灵魂。苏州园林在自然景观的运用上，主张因地制宜、相地合宜。造园技艺包括营造建筑、掇山选石、栽植花木、通源理水、辟径铺路几个方面。园林艺术包含丰富的人文感受，同时也是宝贵的历史文化实体资料。其代表有沧浪亭、狮子林、拙政园、留园。苏州园林以虚拟艺术表现一个具体生活世界，其本意是封存身体、放松精神、训练感觉，我们应该将此种意境代入当下的生活之中。关键词：苏州园林意境自然缩景园林本意1中国园林文化中式园林特色中国是世界三大园林发源地之一，园林文化历史悠久，形象典雅而精致，中国园林的最大特色在于其造园手法，“虽由人做，宛自天开”，与大自然交融的同时，也体现了浓郁的人文修养。“园”，游息之所也；“林”，树木丛生者。“园林”二字，将山水花木、文化意境、亭台楼阁收容于一体。中国园林，多运用借景与对景，讲究“步移景异”，对景物的安排、游赏的位置进行巧妙设计，这是区别与西方园林的最主要特征。中国传统文化意境意境是中国传统美学的重要范畴，同时也是中国古典园林的美学灵魂。意与境乃虚实相生，意胜的“有我之境”注重以我观物、得意忘象，这构成了园林文化的主观色彩；境胜的“无我之境”则为以物观物、畅神怡情，在营造中运用技艺发挥景物。园林中的意境源于自然、高于自然，是造园者赋予园林景观的诗情画意、名士大雅及民俗风情。游园观景，游人触景生情，这不仅源于景致本身，更与游赏者本身的情致、修养紧密相连。2苏州园林特色苏州沉淀了厚重的吴文化底蕴，园林建筑在此间应运而生，形成苏州独有的人文特色。此地既有烟波浩淼的气韵，又有小桥流水的诗意；明丽如春暖花开，空灵似湖光山色。苏州的地灵化生出才俊雅士的人杰，人们在此地以自然景观为背景，以缩景为手法开垦园地，辟造出其独特的古典园林景观。苏州园林中自然景观的运用白居易的《草堂记》有言：“覆篑土为台，聚拳石为山，环斗水为池。”苏州园林充分体现了其表现自然美的主旨，主张因地制宜、相地合宜，利用地势特点篇二：苏州园林感想二中国古园林研究实习成果苏州博物馆感想姓名：丁宏翔班级：一二建筑学号：指导老师：吉志伟、陶峰成绩：XX/8/25苏州博物馆感想在苏州的时间里，最让我难以忘怀的就是贝聿铭先生的苏州博物馆。“希望从中国古代山水书画中寻找园林设计的灵感”，这是贝聿铭先生对苏州博物馆，这个被称为自己的“小女儿”的封刀之作的评价。虽然常年生活在海外，有着西方教育背景，但贝聿铭先生的作品中却从来不缺少中国元素，在继承和发扬传统精神的方面，苏州博物馆无疑是成功的，它以自己鲜明的空间特征和独树一帜的结构将现代与传统完美结合，塑造出一个立足现代审美的新中式园林空间。穿过一座由玻璃和不锈钢棚搭建的大门，一个由钢梁和金属百叶构成的入口吸引了来访者的所有目光。通过一个别致的圆形孔洞，人们可以感受到浓浓的中国情调。以借景的手法，设计师将空间的灵性与活力展现给观众，远处的山水园林也成为了联系内外空间的纽带。“让光线来做设计”是贝氏的名言。玻璃顶棚肆无忌惮地让室内充满阳光，从中我们能够体会到光线丰富的语汇和对空间的影响力。如果说前庭是整个空间乐趣的前奏的话，那么只有在走入室内之后，才会发现整个空间的动人之处。贝先生一改通常的四方形空间，将中庭设计成八角形，同时随着层高的递增而变换墙面造型，体现了错落有致的江南斜坡屋顶的建筑特色。其中，三角形与菱形是主要的造型元素，灰色的涂料强调出各个形体的转折，形成了丰富、充满节奏的空间效果。同时，由于形体多变，透过顶窗照射进来的阳光形成了有趣且微妙的光影效果，强调了空间的戏剧性。正对入口的是一整面落地玻璃，外面的园林景色一览无余，成为中庭最引人入胜的风景。两侧的墙面上有两个菱形的窗洞，透射出的依然是室外的绿色景观，像极了两幅挂在墙上的画。不难发现，简单的几何形是设计师塑造空间的语言，然而这些现代的设计元素通过穿插与组合，创造出来的却是充满传统味道的空间气质。中庭的吊灯也是独立设计的，将传统中式花灯取其形，再利用方形与菱形的结构将传统精神完美地与现代材料结合而成。连接东西两大展厅的是有着条状木质百叶屋顶的走廊。东面走廊的尽头是提供休息的场所，其中一棵百年紫藤是贝老先生精心挑选的，其蜿蜒曲折的枝蔓与顶部四方大气的花架形成强烈的对比，阳光透过树叶在纯净的墙面上形成斑驳的光影，顿时给空间增添了活力与激情。传统与现代两种审美在此相互碰撞，展现出贝先生对于现代园林景观的独特见解。由走廊的尽头转折是整个博物馆的核心庭院。小桥流水亭台楼阁，贝老先生一改中国园林曲径通幽的造园传统，大胆地利用直线与折线创造出简洁朴素的庭院。北侧，几片巨大的石块、细腻的沙滩与清澈的池水共同构成了具有现代意味的园林小品。以墙为纸，以景为墨，像极了著名的“米氏山水”，别有一番趣味。令人感动的是，园中的竹和树都是设计师亲自挑选，每一棵都姿态优美，线条柔和，与建筑形成刚柔相济的美。在两大展厅的中间，有一处完全以传统设计手法营造的展厅，名为《宋画斋》。整个《宋画斋》被安排在一个半露天的庭院中显得格外抢眼，在与简洁现代的展厅的对比之中彰显出传统空间的独特神韵。因为宋代木结构的古建筑现已存之不多，所以，整个小建筑就可以说是一件巨型展品，以其精到的制做工艺与地道的传统结构向人们展示古典的空间特质。情是中国传统美学的重要范畴之一。情为主，景是客，情景交融，相辅相生，这才是中国传统的空间本质。苏州博物馆之所以能让人感受到传统美学的魅力，就是因为设计师很好地创造出了丰富多样的空间气质，而光影就是让这些景与人们产生互动与共鸣的直接因素。可以这么说，光与影一直是空间设计的第四大造型元素，它能让室内室外环境展现出蓬勃的生命力。“让光线来做设计”是贝氏的名言，在他的作品中，我们能够体会到光线的重要意义。而在苏州博物馆，贝老先生再一次让光影成为了空间的主角。在建筑的中庭，阳光让整个空间充满祥和与大气。可能是借鉴了传统“老虎天窗”的做法，中庭的顶部是由玻璃材料做成的采光井。阳光肆无忌惮地透过玻璃倾泻下来，并且随着时间的变化而不断地变换着投射角度。所以在不同的时刻，参差错落的墙面就会呈现出不同的视觉效果，有趣且丰富。同样，贝先生在处理小空间时，也一点不吝啬使用光影这一元素。三角形的二坡屋顶全部是由金属百叶和玻璃组成的，为了体现传统园林的特色，所有的金属百叶都被木质的贴面材料所包裹。阳光透过这些条状结构在墙面上形成了连续的光影图案，让原本单调的走廊顿时生机勃勃，饶有趣味。顶部是由玻璃材料做成的采光井。阳光让参差错落的墙面呈现出有趣丰富的视觉效果。在紫藤园，可以说光线是空间气氛的魔术师。来过此地的人无不被投射在白墙上的斑驳阴影所折服——方形的篇三：苏州古建筑园林读后感苏州古建筑园林读后感自古就有一句话“江南园林甲天下，苏州园林甲江南”的说法。苏州园林在世界园林艺术史上，是中国古典园林式一颗闪耀着东方神韵的明珠，它具有独特的美学价值和艺术魅力；在中国园林艺术具有悠久的历史，独特的民族风格，在世界园林艺术中颇享盛名，并被誉为“世界园林之母”。我读了叶圣陶先生的《苏州园林》这篇文章才知道原来苏州园林是经过千百年来，前人的汗水与智慧的结晶遗留下来最宝贵的园林艺术瑰宝。没读这篇文章之前我以为园林只不过有草、有水、有林，没有什么特别的东西。可是我读完这篇文章之后在我的眼中那不是一座死气沉沉的庭院，而是一副活的历史画卷。鲜活的记录了我们的祖先伟大的智慧，和我们不得不佩服的艺术精神。这种艺术显现的是苏州整个建筑风格和精神。叶圣陶先生在一开头首先总体介绍了园林的美：从亭台轩榭的布局，假山池沼的默契配合，花草树木的映衬和近景远景讲究的层次。从园林的结构布局不是对称的说明了一下，然后又联系到美术画也是用不对称的表现技法上一一举例说明，表现了不对称的自然之趣。我很敬佩叶圣陶先生把苏州园林表现的栩栩如生，让我对它无限向往。园林强调自然风貌是中国古典园林的突出特点，因而造园时就尽可能地避免人工的痕迹花木的互相映衬，近景远景的层次表达，都让我感到迷恋。苏州园林讲究完美，这和整个苏州建筑艺术风格精神。他像一幅山水画一样呈现在世人面前，九曲回转重峦叠嶂的假山画廊一样一样的铺面而来，其中的假山，也讲究”做假为真，以假乱真”呈现给大家。踏上幽深静谧的走廊上仿佛可以听到古人在雨打芭蕉树下伫立在窗前低吟的读书声。有一种“两耳不闻窗外事，一心只读圣贤书”的意境美。花墙是苏州园林艺术大师们为了把苏州园林雕刻的更有层次感，把大自然的花草树木的映衬雕刻在花窗上，栩栩如生，精湛绝美，让苏州园林突然有了点睛之笔，更加融入自然所以叫做花墙。苏州园林园林中以拙政园、沧浪亭、狮子林、留园为著名，被誉为苏州四大古代名园。园中的古代建筑用绘画、书法、诗文等艺术手法将其复杂又有序综合在一起，景中有诗，诗中有画，为我国古代文化艺术的结晶，造园注重淡雅幽静，造园图景小中见大，内外借景，画中有画，布局自然，秀丽庄重，精巧绝伦，史无前例。还有园林的修建栽种在提到苏州园林的栽种、修剪树木也“着眼在画意”。至于花墙、廊子，镂空的图案，大镜