动画剧作课程教学大纲

动画剧作课程教学大纲课程编号：07023050课程名称：动画剧作学时：48（含课外学时）学分：3适用专业：数字动画开课学期：第三学期开课部门：美术与设计学院先修课程：《动画简史与赏析》、《新媒体艺术》考核要求：采取考试与平时成绩综合评定的方法。考试成绩占70%，由教研室集体评定，平时成绩由任课教师评定，占30%。使用教材及主要参考书：李亦中姚忠礼主编，《动画编剧》，重庆大学出版社一、课程的性质和任务本课程为动画专业学生的专业必修课，意在使学生能够汲取世界优秀的动漫艺术知识，培养基本的写作功底，提升对文字的审美水平，为将来动画实践课程的进行，打下理论基础。二、教学目的与要求剧本写作包括剧情创意和剧本创作两大阶段。计划通过四周的学习，使学生掌握文学剧本、脚本、分镜头剧本的特点和写作方法，有助于在正式的剧本创作中避免不必要的技术性错误。三、学时分配章节课程内容学时1动画特性和动画功能52动画思维3动画企划44动画题材85动画主题6动画改编87角色塑造88情节设计89剧本写作7四、教学中应注意的问题（一）激发学生兴趣，引导学生主动从体会和构思动画上得剧情。（二）进行专业上的指导，深入领会不同剧本拍摄的艺术效果。五、教学内容第一章：动画特性和动画功能1．基本内容1、认识动画特性、动画种类、动画功能，掌握动画剧本创作的基本原理、方法和技巧；2、观摩经典动画片，学习经典动画剧本；3、能够完成一个动画创意方案，并写出一部较好的短片剧本（脚本和分镜头剧本）。2．教学基本要求掌握动画的三大特性：美术特性、电影特性和假定性，掌握动画的三大功能：娱乐功能、产业功能和文化功能，初步明确动画创作的基本性质和价值取向。3．教学重点难点重点：动画的三大特性和三大功能难点：动画的假定性特征4．教学建议引导学生学习，接触、欣赏、理解一些中外优秀的动画艺术作品，思考剧本写作方法，建议将来本章节安排实践课2节。第二章：动画思维1．基本内容一、动画剧作的基本特性二、动画思维三、如何表现幽默感2．教学基本要求掌握动画剧作的基本特性，学会从源于生活、想象力、艺术夸张、幽默感等四个角度培养动画思维，并能够意识地运用动画思维进行创作。3．教学重点难点重点：动画思维的源于生活、想象力和幽默感难点：动画思维的艺术夸张性4．教学建议第三章：动画思维基本内容一、创意与策划二、项目策划2．教学基本要求了解动画项目企划的概念与操作的主要内容，了解动画剧本创作在整个产业链中的作用，结合经典案例，达到理论联系实际的目的。3．教学重点难点重点：创作立意和整体策划难点：项目策划4．教学建议建议学校在动画剧作课程开设前先组织学生报《大学语文》选修课，学生的文学水平相对比较差。第四章：动画题材1．基本内容一、动画类型片二、动画题材2．教学基本要求掌握动画题材的四大类型、各种类型题材的素材来源以及基本创作方法，在头脑中形成动画剧本创作的类型意识。3．教学重点难点重点：现实题材、古典题材和幻想题材难点：实验题材教学建议建议建议学生多阅读文学类书籍第五章：动画主题1．基本内容一、什么是主题二、主题的设置三、主题的提炼四、主题的表达：反弹琵琶，创意出新五、主题的强化2．教学基本要求掌握动画主题的概念、主题的设置方法、主题的提炼技巧、主题的表达技巧以及主题的强化方式，在动画创作中提高主题表达能力。3．教学重点难点重点：主题的设置、主题的提炼难点：主题的表达和强化教学建议第六章：动画改编1．基本内容一、忠于原著与颠覆原著二、漫画改编成动画三、文艺作品改编成动画四、故事新编五、动画改编的规律2．教学基本要求了解动画改编的两种方式，动画改编的三种类别：漫画改编、文艺作品改编和故事新编，掌握改编动画剧本的基本规律。3．教学重点难点重点：部分取材、文艺作品改编和动画改编的基本规律难点：颠覆性改编、动画改编的基本规律4．教学建议第七章：角色塑造1．基本内容一、为什么要重视动画角色二、角色的分类三、角色的构成四、角色塑造手法2．教学基本要求认识动画角色的重要性，掌握动画角色的分类、角色的构成及其创作方法。3．教学重点难点重点：角色的分类、角色的构成及其创作方法、角色塑造手法难点：类型化和个性化教学建议建议让学生提前接触定格动画，以提升审美的方法促进学生的主动学习能力第八章：情节设计1．基本内容一、什么是情节二、情节的观念演变三、两种事件：硬事件和软事件四、情节的组织2．教学基本要求掌握情节的概念、硬事件和软事件以及情节线的设置技巧。3．教学重点难点重点：情节的概念、情节线的设置技巧难点：硬事件和软事件、主线和副线4．教学建议第九章：剧本写作1．基本内容一、剧本写作的几个阶段二、剧本格式三、小