雪国读书笔记

从驹子看川端康成的精神世界——《雪国》念书笔录《雪国》的主线是岛村驹子叶子的情爱故事。岛村优游岁月，三次去多雪的北国山村，和艺妓驹子相遇而情爱，同时对萍水相遇的少女叶子也显露出若有若无的仰募之情。岛村在初夏的一天到达雪国，偶遇年青貌美的驹子，因讲话谋利而相互产生好感，进而有狎昵之举，翌日清晨天刚亮，驹子就慌慌乱张地溜出了岛村的房间，事如春梦了无痕，岛村也赶快返回东京(这年初冬季节，岛村又来同驹子幽会。在来雪国的火车上，岛村又被同车厢的叶子深深吸引。在与驹子的第二次接触和对叶子的想象中，雪国让岛村感觉特别沉浸，故在翌年秋季第三次到达雪国。而这时的雪国已失去往日的繁华情况，驹子身边的人如行男和师傅等人接踵故去。岛村经过与驹子的进一步接触，反省一再，信心走开雪国。但就在临行前，一场大火无情地吞噬了叶子，驹子也随之疯狂。驹子无疑是一个悲情的角色，她不得不眼睁睁看着身边爱着的人死的死,走的走。她对生活的所有奉献与追求都落了空——无条件的、全身心爱着岛村,而岛村的心灵却为叶子“无法形容的美”而抖动并一次次地走开她;为了报恩师恩,心甘宁愿去当艺妓,但未婚夫行男仍旧很快地去世;她为叶子能幸福地生活创办条件,结果叶子也很快香消玉殒。她的所有努力忧如都是空费的，最后化成幻影。驹子拥有形象鲜亮的两种气质，贞洁无私以及热情豪迈。她给岛村留下的最初以及最深刻的印象就是干净，这点在文中也多处被描绘到。“女子给人的印象干净得出奇,甚至令人想到她的脚趾弯里大体也是干净的,岛村不由思疑起自己的眼睛,是否是由于刚看过初夏的群山的缘故。”作品今后又多次写到“她过于干净了”,“她比谁都要显得干净”。正是由于驹子的干净,使得岛村在初识之下曾力求防范同她发生性关系。“干净”这个词被川端绝不惜惜地使用于驹子身上。在平时生活中,驹子老是勤奋地打扫房间,甚至于是有洁癖的。而且“神经质地连桌腿、火盆边都擦到了”;在住处的墙壁上她“精心地贴上了毛边纸”所以“墙壁和铺席虽旧,却特别干净”跟岛村说话时,也不忘随时捡起零散的发丝;一旦看见烟灰掉落下来,就静静地用手绢揩净,尔后给岛村拿来一个烟灰缸。驹子把这些生活细节上的习惯称作自己的“天性”。诚然她的身份是一个艺伎,可是在实质上她仍旧是一个干净的女子。表面的干净象征着心灵的干净,正如她自己对岛村说:“只需环境同意,我仍是想生活的干净些”。不只这样“干净”仍是指她的生计姿态和心里世界。驹子明知与岛村的恋情是空费的,但仍是仍旧爱着他,这种爱,不是肉体的互换,而是爱的无私奉献,是不掺有任何歪念的、女性的自我牺牲。这就是驹子内在的干净。其他她对生命有着极大的热情与活力，从全文来看，驹子的形象是笼盖在热情的红色彩中，全身都发散着青春和活力的，在文中也多出着墨。“岛村正陷在空中楼阁之中,驹子走了进来,就像带来了热和光”这句话是对岛村与驹子这两个人物形象生命状态的暗喻。岛村既没有目标又没有追求,他的生命感悟中充满了虚无。而驹子的出现,在他的生活中投入了热和光。驹子红扑扑的面颊在小说中时时地闪现。有时,她的“眼睑和颧骨上飞起的红潮透过了浓浓的白粉”，使她在“雪国之夜的寒峭”中忧如“给人带来一股暖流”,以致使“岛村对这醉人的娇艳的红色,看得出了神”。这娇艳的红色,正是驹子的本色。红色在日本文化中是拥有双重性格的：一方面是代表赤色、火色、属凶恶的颜色;另一方面,红色表征红太阳,又是一种带有奇特性的色彩。而这种红色的两面性投射到驹子身上，就突出地表现为驹子的生本能即执着的性格和真挚火热的感情以及死本能即对自己的放纵麻木还有努力的所有却都是空费的无奈伤感。生活自己的空费使驹形成了这样对峙的性格,但我们还可以从驹子的身上看到难得的纯真。驹子即便空费地生活着,她也向来不放弃对纯真、美好生活的追求。川端康成一开始就必定了驹子难得的纯真,不论她是否是良家少女,也不论她是否是温泉艺伎,作者仍是使用了大量“干净”等象征白色的词汇来突出她的这种质量。所以,在驹子的性格里不只有红色象征的生本能与死本能的对峙,也有白色象征的驹子可贵纯真和红色象征的人间的空费之间的对峙。正如川端康成所说：“我是深深地进入作品人物驹子中，在这个意义上，我与其说是岛村不如说是驹子吧。”驹子的原型，就是川端心里的“本我”。而驹子作为川端康成“本我”是充满着矛盾和矛盾的。川端康成用红、白色暗喻其被压迫的、非理性的、没心识的生命力、内驱力、本能、激动和欲望。驹子这一形象的塑造，与川端的成长经历不没关系。“川端康成有一个举目无亲的童年”。在川端康成成长的重点期中,其极度缺失母爱以及来自于女性的关怀,使得川端康成从小就对女性特别敏感和关注,这种对来自女性关爱的极度缺乏甚至使得川端康成在性别上更为认同女性，使得他用驹子这一形象来代表“本我”。他的童年是在孤单和无助中度过，不只没有感觉到人间的温暖，相反渗入了深刻的、无法控制的烦闷和沉痛,心里不断涌现出对人生的空幻感和对死亡的惧怕感。这些都被压迫进了川端康成的“本我”人格中。正是这些川端康成精神世界的矛盾造成了小说中驹子的各种神经症状。比方,驹子由于惧怕死亡而不论怎样也不去为弥留中的行男送别。其他，驹子那强迫症似的洁癖也是川端心里的压迫反应在驹子身上。驹子这一形象的设定，充分地反应了川端心里的矛盾，一方面是对人生的空幻感以及对死亡的惧怕还有虚无沉痛烦闷的精神世界，但另一方面，又反应了川端对纯净美好的追求。而叶子则是另一个驹子，“叶子是植物性的灵，驹子是动物性的欲，叶子是驹子的灵性，驹子是叶子的肉身。”能够说，叶子是一个更为纯粹的驹子。组成叶子形象的第一是她那“忧如向远方的呼喊”“像是从什么地方传来的一种反应”的声音,让人感觉叶子是一个飘忽而来的、带有梦幻般色彩的存在。除了声音,叶子留给读者深刻印象的就是她那美丽而冷峻的眼睛。从映在车窗玻璃上的“一束从远方投来的冷光,朦模糊胧地照亮了她眼睛周围”的奇特与缥缈,到今后“她只尖利的瞅了岛村一眼,就一声不吭走过了土间”,“那双眼神仍旧在他的眼睛里闪耀,如同远处的灯光,冷凄凄的”。她对爱情也十分纯粹，一心一意照顾着行男，行家男逝去后守着行男的墓地。她的存在是梦幻的，她代表了川端康成的最高的理想的和神性的存在，是处于最高层的“超我”。可是，在小说的结尾，叶子为了救出困在蚕房二层看电影的孩子,在大火的熏烤下体力不支从二楼坠地而死。就在这短暂的结局作者用了画龙点睛之笔对驹子有这样一段描绘:“驹子拖着艺伎那经常的衣服下摆,在被水冲过的瓦砾堆上,踉蹒跚跄地走过去,把叶子抱回来。叶子露出拼命挣扎的神态,耷拉着她那临终时死板的脸。驹子忧如抱着自己的牺牲和罪孽同样。”驹子为什麽抱着叶子就像抱着自己的牺牲与罪孽同样由于驹子、叶子本为一体。在灵与欲的较量中，欲望占了上风，而灵却走向消亡。所谓“牺牲”自己就是川端康成去世的“超我”——他的最高理想和神性的人格。而造成这一“罪孽”的就是