赞美牡丹的经典古诗赏析

赞美牡丹的经古诗赏析【篇一】赞美牡丹的典古诗赏析赏牡丹朝代：唐朝者：禹锡庭前芍药妖无格，池芙蕖净少情。唯有牡丹真国色，花时节动京城。赏析/鉴赏此诗乃赞颂牡丹之作其赞颂之手法，乃用抑彼扬此的反衬之法。诗人没有正面描写牡丹的姿色，而是从侧面来写牡丹。诗一开始先赏芍药和芙蕖。芍药与芙蕖本是为人所喜爱的花卉，然而人赞颂牡丹，乃用“芍药妖无格”和“芙蕖净少情”以衬牡丹之高标格和富于情韵之美“芍药来同样是一具有观赏价值的花卉，但据说到了唐代武则天以后丹盛而芍药之艳衰禹傅《芍药诗序有人将牡比为“花王芍药比作“近侍此处，刘禹锡也怀着观感情，把芍药说成虽妖娆但格调不高蕖在诗中常以清高洁净的面目出现的花卉，但刘禹锡大概因为她亭玉立于池面之中，令人只可远观而

不可近玩的缘故她纯而寡情里示了牡丹兼具妖、净、格、情四种资质可谓花中之最美者。前两句用的是抑彼扬的手法，为牡丹的出现作铺垫，而第三句笔锋一转，正面赞颂牡丹”唯有”一词，突出强调了只有牡丹才配“真国色，明了诗人对牡丹的偏爱色天香”则了当时对牡丹的定评，也为后人所乐于接受和沿用。牡丹花中般色百般香邵雍《牡丹吟诗却只未提牡丹的色香，仅说“花开时节动京城这句表现了们倾城而出观赏牡丹的热闹景象，以此赞颂牡丹为人赏爱倾国之色。牡丹在诗人眼里，她姿色超群，是国中“美人由牡丹具有无与伦比的姿色，竞使得花开时节京城轰，人们竞相品赏，生动地描述了当时的时尚，说出了多数的心声。这里“动”字用得极妙，仿佛使人看到了当时人为了观赏牡丹而万人空巷、人头攒动的生动场面。这短短四句诗，写了种名花，而其中又深含了诗人丰富的审美思想。诗人有忘记对芍药与荷花美好一面的赞誉，却又突出了牡丹姿色，令人玩味无穷。作为花木，本来无所谓格调高下和情的多寡，但诗人用拟人化和烘托的手法，巧妙生动地把然美变成了艺术美，给人留下了难忘的印象。牡丹是中国特产的名，春末开花，花大而美。唐代高宗、武后时始从汾晋今山西汾河流域）移植于京城，玄宗时犹视为珍品。此诗写唐人赏牡丹的盛况。关于此诗的创

作时间与地点，由陶、陶红雨校注的《刘禹锡全集编年校注诗中用李正色推测此诗为大和二（828年）至五年831年作在长安所作；瞿蜕园的《刘禹锡集笺证》认为，此诗作于大和年间作者重入长安之时；高志忠的《刘禹锡诗编年校》认为，此诗与《浑侍中宅牡丹》作于同时；吴钢、张天《刘禹锡诗文选注》疑此诗为永贞革新时所作。【篇二】赞美牡丹的典古诗赏析昭君怨·牡丹词牌名：昭君怨朝：宋朝作者：刘克庄曾看洛阳旧谱，只许黄独步。若比广陵花，太亏他。旧日王侯园圃，今日榛狐兔。君莫说中州，怕花愁。赏析/鉴赏大多数词人写牡丹，赞其雍容华贵，国色天香，充满富贵气象。总之大都重于一个喜字，而词人独辟蹊径，写牡丹的不幸命运之所发寄托词人忧国伤时之情。上片首二句“曾看洛旧谱，只许姚黄独步”写牡丹的身世姚黄魏紫在当是牡丹中的名贵品种里单举姚黄，是以姚黄代名贵牡丹种独步”二字，准确、简洁地说出这些牡丹的美丽和贵。三、四句转写目前。芍药、琼花和牡丹都是天下名花前二者虽经战火摧残，但仍近朝廷，常为词人咏歌。而牡命运独苦，沦落于敌人的铁蹄下，犹如昭君，成为朝廷孱的的牺牲品。这是对牡丹的同情，也

是对朝廷当政者的怨。下片“旧日王侯园圃今日荆榛狐兔”描绘了国破家亡后中州的惨象，同时形象地表明了牡丹的处境。盛世繁华时姚黄魏紫，倾国倾；山河破碎中的一片焦土，牡丹也就只剩下与荒烟衰草，榛狐兔相伴的命运了。词人的忧国之心，离黍之哀，也通这些形象的描写，得到充分的表现。文字极为精炼，含义为丰富君莫说中州，怕花愁”蕴含着词人极为复杂而沉的感情。怕人说中州的惨境，并非怯懦，而是更翻进一，说明爱中州之深，言明光复中州之心的迫切，也说明未渡江驱敌的愤恨心情。在堂堂男子汉空怀壮志、报国无门南宋末年，词人那种不平静的心潮是不言而喻的。结句“花愁实则是自己愁不堪忍。而词人采用曲折写法，不能表现出惜花的深厚情意，而且也能引读者进入境界，仿与牡丹相对，见其愁态，而不能无动于衷。全词构思精妙，对比明，感情深沉，达意委婉。虽是一首小词却做到叙议抒情相结合并且结构严谨，层层相扣。借咏牡丹生发出一个富有积极意义的主题来，是与词人的一腔爱国情紧紧相连的感时伤世情于花，充分表现了对国家人命运的时刻关注。

【篇三】赞美牡丹的典古诗赏析赏牡丹朝代：唐朝者：建此花名价别，开艳益都。香遍苓菱死，红烧踯枯。软光笼细脉，妖色暖肤。满蕊攒黄粉，含棱缕苏。好和薰御服，堪画入图。晚态愁新妇，残妆望夫。教人知个数，留客赏须。一夜轻风起，千金买无。赏析/鉴赏中唐时期牡丹诗佳篇出，王建此篇不写牡丹一时之态，而是从牡丹之贵到牡丹之美，再写牡丹凋零，用变化的角度去赏牡丹，道惜牡丹之情。诗作开篇言牡丹之贵价别”三字直接道出牡丹的尊贵凌驾于诸花之上随后作者用一个益字，生动的描写了长安城内牡丹花开的况，诺大的长安城处处是牡丹盛开，那繁盛的景象就好似溢出来一般。此“益”引申为“满如同韩昌黎“绝色烟满皇都两诗皆非单讲数量之多，而是从更深层的去讲韩诗更多的是写春满长安，而王建此句是讲牡丹的气质风风靡了长安。用笔夸张大胆，用字生动准确，令人深切感到牡丹之盛。

后句用反衬的写法进步说牡丹之美，苓蔆是传说中的香草，却被牡丹的花比的羞愧欲死；山踯躅是颜色红艳的花，遇到牡丹的艳色显得黯然失色几如枯萎。这样的描写下，即使没见过牡丹人也能感受到牡丹超绝的鲜艳和芳香。紧接着，作者描牡丹的气韵。枝干为柔光所笼，而花朵被妖艳的色彩晕染娇嫩的肌肤。前句描写牡丹纤细的枝干姿态和气质，后句以美女嫩肤为比喻写牡丹的花朵的质感，分别从不同角度动描述牡丹花的娇美。随后，作者用大量比喻，描写牡丹的细节。用金粉来比牡丹花的黄蕊，而满字也生动的写出丹花蕊之繁；用缕缕红流苏来比牡丹翻卷的花瓣，写出了丹花瓣色泽和形态“好和”句，以衬托笔法写牡丹之贵香气可以熏染御衣，姿态可以描画入宫图，都是用皇家所来衬托牡丹气质的高贵。随后作者突然笔锋一，开始写牡丹的晚态和凋零，用哀愁的新妇，望着病的女子，分别写牡丹的将谢和凋零。用拟人的笔法，写出牡丹的晚态，惹人怜惜。从写牡丹之盛到牡丹之贵再到牡之美转而写牡丹将谢，再写牡丹凋零，作者一步步引导家从赞叹到喜爱再到怜惜。这时作者发出感慨，请大家珍花时，客人能多赏一会儿就多赏一会儿吧。这时的感慨已是水到渠成，通过前面的描写，读者此时对牡丹的怜惜应感同身受，仿佛作者是道出了我们心中之所想。最末，作者用一夜清起，千金买亦无，道出了花时难久的怅然。开篇之盛，末尾之冷清，强烈的对比让末尾仿

佛一副大留白的画卷意味深长，耐人寻味。清风吹过，花亦凋零，这其中是不，是怜惜，是冷清，种种情感由人品读。借凋零写惜花非王建有，白居易就有《惜牡丹花》开一时之风气怅前红牡丹，晚来唯有两枝残。明朝风起应吹尽，夜惜衰红火看”此后李商隐的效仿作《花下醉醒深夜，更持红烛赏残花轼亦作恐夜深花睡去，故烧烛照红妆”尽管王建的牡丹诗同样是写凋零写惜花，是从花开写到花落，借对情感的把握的细致入微，用精心铺垫将读者引入到那种怅然若失的情景当中。诗作描写过自然，惋惜怅然之情水到渠成。王建的牡丹诗从单纯的赏丹落笔，惜牡丹入情，不寄托政治抱负个人得失，就是写个“赏”字，且赏出了独特的风格，乃唐代赏牡丹诗作中具一格的作品。王建生活的中唐时期城长安盛行赏牡丹之风俗家习为俗，人人迷不人墨客也多以牡丹为诗料吟咏，此诗便是其中一篇。中有“皇都”一句指明写作地点在长安，而王建虽出生于畿所在关辅之地，但其成年后便离开京城很长一段时间，诗作写作的时间应大约是在其中晚年回到京城附近任职时作。而王建有《同于汝锡赏白牡丹》诗，其与于汝锡相识是在其任职召应县丞之时，也可佐证此说。此诗约略作于宗元和七年（年归京之后，而细不可考。

【篇四】赞美牡丹的典古诗赏析牡丹芳朝代：唐朝者：居易牡丹芳，牡丹芳，黄蕊绽红玉房。千片赤英霞烂烂，百绛点灯煌煌。照地初开锦绣段，当不结兰麝囊。仙人琪树白无色，王桃花小不香。宿露轻盈泛紫艳，朝照耀生红光。红紫二色间深浅，向万态随低昂。映叶多情隐羞面，卧无力含醉妆。低娇笑容疑掩口，凝怨人如断肠。浓姿贵彩信奇绝，杂乱花无比方。石竹金钱何细碎，芙芍药苦寻常。遂使王公与卿士，游冠盖日相望。庳车软舆贵公主，香细马豪家郎。卫公宅静闭东院，西寺深开北廊。戏蝶双舞看人久，残一声春日长。共愁日照芳难驻，仍帷幕垂阴凉。花开花落二十日，一之人皆若狂。三代以还文胜质，人重华不重实。

重华直至牡丹芳，其有渐非今日。元和天子忧农桑，恤动天天降祥。去岁嘉禾生九穗，田寂寞无人至。今年瑞麦分两岐，君独喜无人知。无人知，可叹息。我愿暂求造化力，减牡丹妖艳色。少回卿士爱花心，同吾君忧稼穑。赏析/鉴赏在白居易的笔下，丰的想象，大胆的夸张，巧妙的拟人等等，融各种艺术法于一炉，使这首诗犹如一幅国画，工笔之处细腻，写意处驰骋，把牡丹的丰姿神韵韵，尽行托出，给人以身临其之感。唐人吟咏牡丹诗歌的言，以浅切、流畅为主，象白居易的诗”意深词浅，苦言甜。”（袁枚）他的《买花》诗以”欲见之者易谕（居易）为目的，写的平易近人。”其他诗人牡丹诗的语言都表现了这一特点。如令狐楚有首《赴东都别牡丹》十年不见小庭花，紫临开又别家。上马出门回首望，何更得到京华。语言简朴，明白如话爱花之情，离开长安这牡丹花都前往东都洛阳的惜别意溢出诗外。刘禹锡也写了一首《和令狐楚公别牡丹》平章宅里一栏花，临开时不在家。莫道西就非远别，春门外即天涯。

同样是浅切流畅，话之中含有深深的蔚藉。两首诗合在一起读，如话家常般，却又含有深情，运用白描手法创造出一个情深词显的美境界。正因为这种语言浅切流畅的特点，才使诗人较多运用了白描手法，几笔便勾出一幅生气盎然的图画，含不之意于诗外。徐凝有首《牡丹》诗：何人不爱牡丹花，占城中好物华。颖是洛川神女作，千万态破朝霞。诗中有典故，有想象有夸张，有拟人，但诗的语言又是十分流畅、生动的读起来朗朗上口，借助白描手法，天然之中见真谆，发人新之思。这样的例子不胜枚举。浅切流畅的语言，使诗歌唱、易记，便于流传。盛唐诗人李正封有两句描写牡丹的：”国色朝酣洒，天香夜染色。”含蓄、典雅，对仗工整刘禹锡《赏牡丹》诗中有”唯有牡丹真国色，花开时节动城”句，清新流畅，明白如话，都把牡丹推崇到”国花”地位，但是流传至今，李正封的诗句被后人简化为”国色香”，而刘禹锡的诗句却完整地为人们传咏，这个例证生地说明浅显、流畅的诗句，更利于流传和让人接受。唐人吟咏长安牡丹的歌，对后世产生很大影响。唐以后描写牡丹的作品日繁多，引起了历代作家对牡丹极大推崇，成为我国咏物诗的一个重要方面，甚至还发展到别的艺术领域，当词兴盛来，宋朝前后的牡丹也成为词的吟咏对象。再往后的曲、剧、小说等文艺体裁也都出现一些描写牡丹的作品，同时产生了许多趣闻、轶事，民间传说，

神话故事等等。唐人咏牡丹诗歌所创造出来的艺术美，加深和影响了我国人民牡丹的喜爱。【篇五】赞美牡丹的典古诗赏析牡丹朝代：唐朝者：涛去春零落暮春时，泪红笺怨别离。常恐便同巫峡散，因重有武陵期。传情每向馨香得，不还应彼此知。只欲栏边安枕席，夜闲共说相思。鉴赏“去春零落暮春时，湿红笺怨别离别后重逢，有太多的兴奋，亦有无的情思。面对眼前盛开的牡丹花，却从去年与牡丹的分离墨，把人世间的深情厚意浓缩在别后重逢的特定场景之中笺薛涛纸，是诗人创制的深红小笺泪湿红”句，诗人自己进入了角色，读来亲切感人。“常恐便同巫峡散因重有武陵期？化牡丹为情人，笔触细腻而传神散承文的怨别离拈来宋《高唐赋》中楚怀王和巫神女梦中幽会的故事，给花人之恋抹上梦幻迷离的色彩：心与情人的离别会象巫山云雨那样一散而不复聚，望眼欲而感到失望。在极度失望之中，突然不期而遇，更使人感再度相逢的难得和喜悦。诗人把陶渊明《桃花源记》中武渔人意外地发现桃花源仙境和传说中

刘晨、阮肇遇仙女的事捏合在一起（唐人把武陵和刘晨、阮肇遇仙女的故事联在一起，见《全唐诗》卷六九O涣《惘怅诗人逢罩上