动漫产业经济进展的制约因素

第第页动漫产业经济进展的制约因素1中国动漫的现状展现1.1金碧辉煌的过去和我国许多行业都具有悠远历史一样，如果将唐朝皮影戏归为动画行列的话，中国动画的起步同样居于世界前列。近代中国动画美术的起步，以及建国后东北电影制片厂成立"美术片组"，后发展为上海电影制片厂，采用了水墨，剪纸，木偶等多种动画形式，将中国各类民间技艺通过动画这一载体加以表现，并逐渐形成了中国特色，老少皆宜。一时间中国的动画发展是其他国家乃至整个世界都难以企及的。1.2步履维艰的现在在计划经济实施十几年里，与国外同行业几乎没有比较，人们难以发现中国动漫发展的弊端。国人真正体会到中国动漫发展的滞后，是在改革开放之后。曾经让中国动画闻名于世的短片发展，成为我国唯一的发展形式，而这时国家不再限制产量同时也取消了政府收购，使得国内的动画行业开始受到来自三方面的挑战。国外的动画片进入中国不再受到限制，使得大批量的美国，日本动画相继涌入中国，凭借着20多年发展动画产业的经验，日美动画在短短的几年里抢占了国产动画的大片江山，而我国的原创作品还处于计划经济下的短片，根本无法满足大量的市场需求量，再加上国外动画片题材新颖，娱乐性大于说教行，更加迎合了广大青少年的需要，我国的动画产业呈现了明显的劣势。2我国动漫产业发展的制约因素2.1外来品实力强劲，原创品势单力薄中国是个具有广阔动画前景的市场，使得欧美日本等竞相将大批的优质动画投放到中国市场。纵观整个中国市场，面对来势汹汹的美国动漫影片，当前只有《喜洋洋与灰太狼》这一部二维本土动画能够相抗衡，这还是这几年才出现的积极现象，可见我国动漫产业在电影行业的单薄。而作为动漫大国的日本，则牢牢的抓住了剧集动画的天下，这一点上，我国动漫几乎只能争取到极小的一块发展空间。2.2外动漫产业发展完善，中动漫发展错位以动漫产业著称的日本为例，有一条完善而稳定的产业发展模式：作者先是创作出漫画作品，然后在漫画杂志上进行连载，选择关注度高的作品集结出版，对于热门的漫画作品制作成动画片，然后制作衍生产品，这里的每一个环节都和利益息息相关。最为重要的是在拍摄动画的过程中拍摄一集播放一集，收视率低的动画在还没有完结的时候就已经停止拍摄，这从某种程度上减少了浪费资金的可能。这样只有那些经过检验的，符合人们需要的漫画作品才能制作成动画，自然淘汰和避免那些质量不高的漫画作品和已经制成动画的不理想半成品，在保证了作品质量的同时也减少了投资风险。反观国内动漫产业链条，先制作长篇的动画片，反响强烈之后才推出衍生产品和成套的漫画，缺少了消费者检验的环节，制作出来的动画和市场的结合度不够。采用将投资放在了风险大的动画片制作上，而对于投资风险小的漫画，图书音像投资却是后期进行的，这无疑不加大了投资者的风险力度，回收盈利的周期也增长。2.3创作人才和营销人才的严重缺失我国动漫原创作品缺乏，原因有很多，其中最为关键的是缺少好的剧本和营销策略。国内动漫人才主要集中在中期的技术制作方面，缺乏能写出好剧本的文案人员和了解市场需求的营销人员，这是国内的动漫人十几年来主要从事动漫加工所产生的直接后果。动漫制作堪称一流，而原创作品却少得可怜，相关团队奇缺，尤其是缺乏创作型和营销型的人才。高校所开设动漫设计专业，培养的重点基本都停留在制作技术方面，极少有动漫创意和营销方面人才培养。没有经典的原创剧本，何谈优秀的经典作品。即使有了好的动画，但缺乏后期策划和宣传，同样就不利于产品的再发展。反观美国的动画市场，在动画还没有上映的时候就开始了铺天盖地的宣传口号，甚至在制作之初就已经给消费者留下了伏笔，这些都是在给自己的产品建立更有效的动漫产品销售渠道。2.4自主品牌表现疲软，市场号召力丧失品牌效应顾名思义：由品牌为企业带来的效应，他是商业社会中企业价值的延续，在当前品牌先导的商业模式中，品牌意味着商品定位、经营模式、消费族群和利润回报。品牌效应是品牌在产品上的使用，为品牌的使用者所带来来的效益和影响，是品牌使用的影响。2.5动漫产业功能不明，消费群体定位儿童至今为止，我国动漫内容和形式都是面向低龄人群的，换言之，动画就是给小孩子看的仍是我国国产动画的主方向。表现形式和语言上严重脱离成年人和青少年的生活实际，既缺乏新意又缺少现代科技的创新元素，致使这些作品既吸引不了青少年，成年人更是对其提不起兴趣。尤其是其中明显的说教色彩，将动画作为宣传舆论的工具来使用，禁锢了制作者的思维且与消费者脱节。连适龄儿童都对之难以持久兴趣。而日本的动漫文化面向全民，动漫成为一种其他表达手法无法比拟的特殊媒介，各个年龄段都有适合其观赏的类型，动画文化覆盖了各个年龄段，作品涵盖量大消费群体范围广泛，追求的是通过观看动漫以获得内心的愉悦，使得消费人群从中能够得到享受和放松。而美国迪斯尼的动画体现的是全家一起看的娱乐风格，将动画作为全家一起放松的载体，小孩子被其中夸张的动作吸引，而成年人则被高度反映现实，诙谐幽默的童真所感动。而我国即使是当前在儿童家庭中最火的喜羊羊系列，也只是儿童比较喜欢，电影院里不乏家长一片鼾声的场景。2.6知识产权保护力度小，盗版猖獗知识产权保护是近年来各行各业都在热议的话题，也说明我国知识产权问题的突出。无论从动画片还是后来的图书、音像、玩具、服装，文具等等，只要是受欢迎的动画品牌无不存在这样的知识产权被侵害的情况，而相关产业能够拿出的对策非常少，这就使得本就脆弱的中国动漫产业更加难以产生持续动力良性发展。#p#分页标题#e#3中国动漫产业发展的破冰之路伴随数字娱乐时代的到来，我国动漫产业也处在一个战略机遇期，从市场规模来看，我国已是一个动漫大国。2004年我国动漫总创收达117亿元人民币，共有52家制作机构向广电总局申报立项。2005年第一批申报数字已经上升到了68家，增加了30.77%。到目前我国动画制作企业有上千家，而进行影视动画原创的企业或机构全国大致有20家。从制作机构来看，国内从事原创动画生产的制作机构可分为广电系统内制作机构和广电系统外制作机构两类，前者主要以中央电视台动画部和上海美术电影制片厂为主；后者基本都是民营动画制作企业（如广东爱威文化发展有限公司、上海今日动画影视制作有限公司、武汉江通动画股份有限公司、湖南宏梦卡通传播有限公司等），发展势头均很迅猛。从产业布局上看，北京、上海、广东、湖南四地是中国动画制作产业的聚积地，但在全国所占比例呈下降趋势，更多制作机构开始在全国经济发达省份涌现，这使得产业布局日益合理。然而机遇是否能够被抓到，还要看产业自身是否有能力去抓住它。3.1完善的产业发展，人才为其骨架基于我国动漫产业目前状况，急需培养两类人才，充实到整个行业的骨架当中去。一类是制作人才，从品牌原创到形象设计等动漫出品一系列的工序都仰仗他们的能力高低；而另一类则是经营人才，从动漫作品的创作、播放、音像产品的发行、主题公园以及其他衍生产品，这种完整的产业链必须依靠高素质的、熟悉动漫产业运作规律的动漫经营人才。由于动漫形象拥有具有与产品商标品牌同样的价值，一旦运作成功成为卡通品牌，通过授权可以提升服饰、文具、玩具等的市场价值，从而促进动漫产业的发展。3.2充分利用资源共享优势，重点放在自主创新有无创意，是动漫产业以及众多创意产业的灵魂所在。历史文献、文物、民间传说等等是我国不可多得的文化资源，也是创意产业的创意所在。日韩利用我国的文化资源创造出了许多成功的动漫作品已经给我们一个最好的提示：资源都在共享，而创意无限。动漫产业做为创意产业之一，最能体现人类的想象力和创造力。在古老的故事中添加新的元素，使其焕发出新的生机，这正展现了现代人的聪明智慧。虽然美国是一个历史短暂的国家，远不如中国这样的文明古国，但其动漫公司懂得化短为长，放眼全球，善于挖掘、寻找创作灵感，将特定文化的作品转化为世界上许多国家观众都能理解和欣赏的作品，最终在世界市场上获得成功，《功夫熊猫》系列赚足国人眼球和腰包就是离我最近的例子。这如何转化的工夫，正是创意能力强弱的体现，也是我们必须要学习的地方。3.3动漫不只是动漫本身，而是一个息息相关的产业链中国动漫处在如此困境，主要原因是动漫产业链不完善，出现断层。究其原因，市场不成熟是一个方面，另外，受传统观念和计划经济观念影响的因素也很大，动漫界的力量还难以实现力量上的整合。其中，有的环节是受发展水平是限制，例如创作这个环节，制作人才少且分散，无法做到像迪士尼公司的强大且稳定的创作班底。有的环节则是受到观念的制约，如许多投资者还尚未将目光投到这个利润回报丰厚的产业，或者还抱着观望的态度，受此影响，动画资金一直由国家拨款或者动画公司自行筹集资金，但金额毕竟有限，这就造成了创作资金匮乏，产业链难以步入良性循环的轨道。产业链断了任何一环都可能造成毁灭性的影响