浅析李清照人生“愁”情

题目浅析李清照人生“愁”情第页一、引言处于宋词成熟期的李清照，承接了前代存在的“忧患意识”，浸染了诗词传统中的言“愁”因子。再加上社会时代变迁，个人身世苦难等诸多原因，成为宋词诗人中集“愁”之大成者，她的词作中言愁最多，其愁也最有分量力度和魅力。二、自古诗词多“愁”之情人生在世，“愁”恐怕是难免的，正因为这样抒写愁怀便成了古代诗词经常性的主题。象唐代大诗人杜甫，面对“国破山河在”的社会现实，写下“忧端齐终南，项洞不可掇”来发其忧国忧民之愁；李白用“白发三千丈，缘愁似个长”表其人生短暂岁月易逝之悲；谢眺以“大江流日夜，客心悲未央”喻其无穷之愁；白居易用“欲识愁多少，高于滟预堆”言愁之多；李颀用“请量东海水，看取浅深愁”言愁之深。尤其是宋词中言愁之多，浩如烟海，可堪“说盟说誓，说情说意，动便春愁满纸。”但李清照却是说不尽的“万种闲愁”中开得最艳丽的一朵，她的词几乎触目皆愁，“一切景语皆情语，一切情语皆愁语”。李清照，号易安居士，济南人。1084年生于名门宦族之家。词人正逢北宋发生大转变的时期。这就使她短暂的一生既经历了表面繁华、危机四伏的北宋末年，又经历了动乱不已、偏安江左的南宋初年，从优裕走向苦难的现实生活。李清照之愁情，便正是由其所感所触所历而生的，她的愁之所以如此深重，正由于她“感之深”，她的愁之所以如此动人，正因为她“发之切”。她不是“少年不识愁滋味，为赋新词强说愁”，而是愁之有因，有终。她的词不朽，她的愁千古。李清照的词现存四十九首，几乎收录了李清照一生流传下来的词，其中绝大部分为抒情词，而抒写愁苦情怀的达百分之八十，在作品中直接用到“愁”字的就有十五处之多。其它诸如“泪”，“怨”，“恨”等字在她的词中更是屡见不鲜，可以说字里行间都透出一股浓浓的“愁情”。无论是前期闺中生活的闲愁、夫妻暂别的相思浅愁、还是后期夫死家破的哀愁、国破流离之浓愁，一个“愁”字成为易安词中的主旋律。作为女性词人，她又具备男性所不具备的细腻、善感、加之独特的经历，所以她对离愁别绪的体会就格外真切、格外深刻，以至把愁绪写到了极致。李清照也就变成“愁”的化身。成为超越了千年时空孤独的忧愁美神。三、闺中少女的淡淡忧愁少女时代的李清照，虽然在生活上比较稳定，应该是充满欢乐的，但是事实并非如此，她是那么的多愁善感。自然界的花开花落、燕来燕去无不拨动词人敏感的心弦，青春的情怀，人生的滋味，渐渐潜入心头，使得李清照的心头始终萦绕着青春难留的淡淡的若有似无的浅浅闲愁。表现在词作中多为少女怀春伤春惜春的淡淡忧愁。《如梦令》：“昨夜雨疏风骤，浓睡不消残酒。试问卷帘人，却道海棠依旧。知否？知否？应是绿肥红瘦。”。这首词借对白写出了诗词所不能道的伤春惜春的闺中人复杂的神情口吻，可谓“传神之笔”。“应是绿肥红瘦。”，是把词人对想象中风雨摧折后的春意阑珊、满目狼藉的意象，进行的充满伤春之情的表达，是词人对人生和青春的联想，貌似直抒胸臆，却在顾左右而言他的语句中，抒发了自己难以言表的幽怨。词人为花而喜，为花而悲，为花而醉，实则是伤春惜春，以花自喻，感叹自己的青春易逝。这是一首小令，全词虽无一个“愁”字，却借惜花伤春流露出了感伤时序推移，无奈挽留岁月的轻恨浅愁。《浣溪沙•小院闲窗春色深》,写出了闺中伤春惆怅情怀：“小院闲窗春色深，重帘未卷影沉沉。依楼无语理瑶琴。远岫出山催薄暮，细风吹雨弄轻阴，梨花欲谢恐难禁。”以写景入手，描绘了春天阴晴变化的自然景致。描写了词人日常生活中无所事事，百无聊赖的一天：窗外春色正深，作者却无心欣赏，无法将自己投入到明媚的春光中去，心情似未卷的重帘，压抑沉闷，郁郁寡欢。全词形象地表现生活安逸的词人在暮春时节独处幽闺、寂寞无聊的愁绪和惜春的惆怅。四、夫妻暂别的相思闲愁李清照18岁就嫁给了赵明诚，丈夫赵明诚是一位翩翩少年，两人是文学知己。情投意合。新婚燕尔，美满幸福，夫妇俩诗词唱和，整理研究书画古器，“乐在声色犬马之上”。然而，“人有悲欢离合，月有阴晴圆缺”，夫妻难免有分离之时，一旦小别，不堪兰闺寂寞，便使多愁善感的词人凉院空闻燕语，产生绵绵思念之情，离别的相思便也化作了愁绪。在李清照现存的几十首词中，大多数是写丈夫出仕后的离别相思之苦。李清照前期的《一剪梅》一词就是明显表现爱情、抒写离怀闲愁的名篇。“红藕香残玉簟秋。轻解罗裳，独上兰舟。云中谁寄锦书来？雁字回时，月满西楼。花自飘零水自流。一种相思，两处闲愁。此情无计可消除，才下眉头，却上心头。”这首抒情小令真挚而又深沉的抒发了词人对初婚不久即离家远行的丈夫的思念。上片写丈夫游宦在外，使她产生了深深的思念，她在花凋的清秋季节独上小舟，心情愁苦。下片写闲愁之深，此情难以排遣。同时，由己身推想到丈夫，深知这种相思与闲愁不是单方面的，丈夫一定也同样因离别而苦恼着，因而是“一种相思，两处闲愁”，这是有情人的心灵感应，相互爱慕，温存备至。这种独特的构思体现了李清照与赵明诚夫妇二人心心相印、情笃爱深，相思却又不能相见的无奈思绪。结句通过“才下眉头，却上心头”的一“下”一“上”，展现“闲愁”由表情向内心的转化，迅速的情绪变化打破了故作平静的心态，把相思之苦表现得极其真实形象，表达了绵绵无尽的相思与愁情。独守空房的孤独与寂寞充满字里行间，形象地写出了“剪不断、理还乱”的缠绵不已的离情别绪。这时期的词，虽有相思的刻骨，却不是很重的，可以说是淡淡的感伤，浅浅的愁，甚至不乏悠闲、风雅的浪漫情调。“薄雾浓云愁永昼，瑞脑消金兽。佳节又重阳，玉忱纱厨，半夜凉初透。东篱把酒黄昏后，有暗香盈袖。莫道不消魂，帘卷西风，人比黄花瘦。”这首《醉花阴》写于大观二年（1108）重阳节，赵明诚与妹夫李擢一道出去游览名山胜水，流连忘返。留下李清照独居青州。面对良辰佳节，无人相伴，把酒赏菊，寂寞和孤独难以排遣，写词以抒怀。词的上阕，主要是写作者独处的寂寞：词人运用移情于物的手法，把抽象的不可捉摸的愁，变成一种具体可感的东西，并且使人感到，不仅人在愁，物在愁，而且天地也在愁了。下阕主要写词人思夫的深切：揪心的离愁和缠身的别绪排遣不了，挣脱不掉，于是词人呼出感人肺腑的诗句：“莫道不消魂，帘卷西风，人比黄花瘦。”这不过是一次寻常的离别，词人为何而“愁”呢?我以为虽然李清照在词中表达了她对丈夫的刻骨相思，这种相思是可以体味的，可以触摸到的，也是常人在相同的境遇中都会产生的普遍的离愁。最感人的，最令人扼腕的是那些道不出的，说不明的隐藏在离愁背后的深深的忧伤和不敢轻易示人的哀怨。接下来看这首《凤凰台上忆吹箫》：“香冷金猊，被翻红浪，起来慵自梳头。任宝奁尘满，日上帘钩。生怕离怀别苦，多少事、欲说还休。新来瘦，非干病酒，不是悲秋。休休！这回去也，千万遍阳关，也则难留。念武陵人远，烟锁秦楼。惟有楼前流水，应念我、终日凝眸。凝眸处，从今又添，一段新愁。”这首词写于赵明诚重返仕途之际。在这首词中，词人明白的告诉我们她新来瘦了，为什么会瘦?非于病酒，不是悲秋。在这里词人排除了她自身的原因，因为词人曾表白过“故虽处忧患困穷而志不屈”，那么究竟什么原因折磨得词人又消瘦了呢？似乎只能从“多少事、欲说还休”这里寻找答案了。我认为“多少事”至少包含两个方面的内容：此时作者的心情之所以愁苦，问题在于，此时不管赵明诚到哪里做官，均可以携带家属。在李清照看来，她和丈夫应该像传说中的弄玉箫史夫妇一样随风飞升，但赵明诚确偏偏要她留在青州。李清照是一位有思想并渴望得到真爱的女性，需要永恒的爱和被爱。然而丈夫却把她独自留在家中，这对于词人来说是一个很大的打击。口头上说最害怕的是“离怀别苦”，实际上还有更担心的事，话到嘴边又说不出口。她的离愁词中蕴含着太多的伤感与无奈、哀愁与眼泪。“新来瘦，非于病酒，不是悲秋”。“凝眸处，从今又添一段新愁”。在思念丈夫的离愁里，我们读到了弦外之音，体会到了隐藏在深层的那种难言的哀愁。还有，在中国传统社会，像李清照这样极具才情的女性，却只能蜷伏在狭小的空间里，命运只能随着丈夫的宦海升迁、爱情变化而浮沉。才情被压抑的郁闷、无力把握命运的悲哀、和被动等待的焦虑，这一切，使她的内心深处比别的女性更细腻深婉、更凄恻也更诚挚。良好的家庭教养使她才情卓绝，勤奋好强又使他欲与须眉一争高下。但她的天地终究只能在家中。与丈夫的离别，不仅拨动了相思的心弦，也激起了她对外面世界的向往，但这又注定与己无关，心中的哀怨愁绪便愈加浓重了。五、家破人亡的伤情哀愁她美好而安谧的学者生活一扫而空。她被靖康之乱卷入逃亡大军的队伍中，过着“飘零随与流人伍”的日子。而1129年8月18日，丈夫赵明诚之死，尤使她似遇塌天之祸，“屋漏更遭连夜雨”。在颠沛流离中，“盈箱溢箧”的金石书画也惨遭厄运，丢之殆尽。从此，词人孤苦零丁，无依无靠，东飘西泊，挣扎度日。可在这样悲惨的境遇中，竟有人诬陷她通金叛国，这接踵而来的打击，怎能不让她愁苦哀叹呢？这亡国破家之恨，飘零流落之苦，怎不使她“柔肠一寸愁千缕”，叠字声声皆言愁呢？“藤床纸帐朝眠起，说不尽、无佳思。沈香烟断玉炉寒，伴我情怀如水。笛声三弄，梅心惊破，多少春情意。小风疏雨萧萧地，又催下、千行泪。吹箫人去玉楼空，肠断与谁同倚？一枝折得，人间天上，没个人堪寄。”这首词是赵明诚病逝后，把她一个人抛在人地生疏的江南，“飘零遂与流人伍”，过着流离动荡、孤苦伶仃的寡居生活时写下的。此词境界是一塌横陈，日高方起，正是孤寂无聊寡居生活的写照。此时的愁，是痛彻心扉的哀愁。而“沈香烟断玉炉寒”，进一步描写词人凄苦情怀。这时的李清照夫死家破，又饱经忧患，漂泊流离使她的生活多了许多凄惨孤寂的愁苦。于是写出了《声声慢》“寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚。乍暖还寒时候，最难将息。三杯两盏淡酒，怎敌他、晚来风急？雁过也，正伤心，却是旧时相识。满地黄花堆积。憔悴损，如今有谁堪摘？守著窗儿，独自怎生得黑？梧桐更兼细雨，到黄昏、点点滴滴。这次第，怎一个、愁字了得！”这首词把我们的心带到一个秋雨淅沥的黄昏，首句这十四个字里没有泪，却胜似于泪。字字反映出作者的孤独与凄清、沉痛和辛酸，使读者一开篇就听到了词人唏嘘悲咽的心声，词人的愁情伤感达到了极致。故而张端义赞许道：“此乃公孙大娘舞剑手，本朝非元能词之士，未曾有一下十四迭字者。”作者在上片中把自己的愁一步一步、一道一道地拉开，这里面仿佛没有眼泪，有的却是更多的酸液苦汁。这和她前期词相比，词人把泪水、痛苦已化作一种力量，这时期的愁既不是“闺中闲愁”，“夫妻分别的“怨愁”，此时的愁远远不是因为“知否？知否？”式的情愁。不再是因相思等原因替代得了的。词的下片描写自己一个人守着窗儿听雨打梧桐叶的声音，那境地是何等的凄凉，令人揪心。这里借用温庭筠“梧桐树，三更雨，不消离情别哭。一叶叶，一声声，空阶滴到明”为词人凭窗垂泪的剪影勾勒出一幅黯然销魂的惨淡背景，造成一种悲凉凄绝的艺术境界，“这次第，怎一个愁字了得”道出了无尽愁绪，传达出了难言的哀痛。可谓“一字一泪，都是咬着牙根咽下”，无怪乎唐圭璋先生说：“此词写竟日愁情，满纸呜咽”。表面上有欲说还休之势，实际上已倾泻无遗，把“愁”写得淋漓尽致。六、国破流离的悲愁李清照生活在两宋之交，当时社会矛盾、民族危机不断激化，金兵大举南下。从建炎元年开始（1127年），李清照也经历了多年的辗转流亡生涯。这种“悲愁”，在她晚年的词作中一直弄得化不开。当年“争渡，惊起一滩鸥鹭”的活泼爽朗的姑娘，而今已是历尽人世沧桑的老妇，国惨家破，夫死身零，无穷的哀伤，无尽的痛苦，都在“物是人非”之中，难以言说。愁是那样深重，但这一切早已化为血液，融入了词人的生命里。李清照经历了9年的辗转流亡，而且生活里发生了一连串的不幸事故：先是丈夫病逝，接着便是被诬陷为通敌，之后又是一段再嫁张汝舟而受骗，并因此备受非议。南渡初，才名卓著的李清照，在赵构小王朝刚建立的时候，就用试笔表明了她明显的政治态度，反对偏安，主张北伐。“南渡衣冠思王导，北来消息少刘琨。”这种尖锐明朗的态度，当然是主降派所不能容忍的。因此，李清照遭受打击，主降派采取恶毒的手段制造舆论蓄意中伤，李清照不可能站出来为自己辩护，所以只有通过笔端来流露出这种反抗。“风住尘香花已尽，日晚倦梳头。物是人非事事休，欲语泪先流。闻说双溪春尚好，也拟泛轻舟。只恐双溪舴艋舟，载不动许多愁”《武陵春》可谓是一首老泪纵横的嬬妇的泣不成声的悲歌，哀婉欲绝。以至于“双溪舴艋舟”也恐怕“载不动”了。可以看出，这时候的愁苦不是单纯的关乎个人命运的愁了。而是一种极为广泛的、剧烈的、带有根本性的“事事休”的悲愁。这时候的愁已经是西斯底里，化在她的血液里再也无法分开的“愁”。这种愁和前面的都不一样，较之前面的每一种愁的都还要凄苦得多。七、李清照野史比曲高和寡的雅史学多了些文学的底蕴和表现力，比空谈的文艺作品多了层厚重的历史感，这可能正是野史学野俗而不媚俗的魅力所在。然而对于中学历史教育，野史学应当还有更加深远的意义。（一）李清照反腐近年来，全国各地都在积极探索反腐倡廉的新路子，但往往都是花拳绣腿，流于形式，中看不中用，比如：设立廉政账户，进行廉政诫勉谈话，构筑家庭反腐网，利用夫人吹枕边风反腐等等。据了解，四川省广安市委委曾任10位夫人女士为不占国家编制的纪检书记，职责是当好廉内助，因为这10位女士的丈夫均是党政一把手。但是否能从真正从源头上把好廉政关，真正起到威慑、震撼作用，不得而知。从近几年来国内腐败大案看，发现许多贪官背后都有一个贪婪的夫人，据统计，这种情况占了七成。这似乎看起来是对症下药，只要一把手夫人行动起来，腐败就会消弥于无形。不过，无论是一把手的腐败，还是其夫人对腐败的火上浇油，都是因为对于一把手的权力，缺少制约所致。据观察，夫人反腐，往往只有到了和丈夫反目，利益体破裂，或者遇到二奶或者三奶入侵等，才能够检举自己的丈夫，拼个鱼死网破。否则，所谓夫人反腐，都只是一种恶搞；在现代社会，讲求法制的国度，竟然玩起这样一种把戏，实在是贻笑大方，除此之外，别无它利。不过，这样的社会怪状，让我想起了千年以前的李清照，便有过告发自己丈夫的经历，算起来，李清照应该是中国历史上夫人反腐第一人了。我们知道，李清照出身官宦门第及政治活动的濡染，使她视界开阔，气质高贵；加上文学艺术的熏陶，又让她能更深切细微地感知生活。当李清照满载着闺中少女所能得到的一切幸福，她的夫婿赵明诚是一位翩翩少年，两人既是文学知己，情投意合；又是郎才女貌，门当户对。更难得的是，他们二人除一般文人诗词琴棋的雅兴外，还有更相投的事业结合点：金石研究。在严禁自由恋爱，要靠媒妁之言、父母之意的封建时代，他们能有这样的爱情结局，真是天赐良缘，美满幸福了。但可惜的是，不久，赵明诚因为渎职，而被朝廷查办，丢了饭碗。在颠沛离乱的时间里，赵明诚最后因为急病而亡。而李清照并没有遵照三纲五常，为亡夫守寡。赵明诚死后，李清照行无定所，身心憔悴。不久，由于生活所迫，也因为内心寂寞难托，嫁给了一个叫张汝舟的官员。对于李清照为什么改嫁，史说不一，但一个人生活的艰辛恐怕是主要原因。这个张汝舟，刚一接触，倒也是个彬彬有礼的君子，结婚之后张对李清照还算体贴，但很快就露出原形。原来他和李清照结婚，只是想占有李清照身边尚存的文物；而这些东西李清照视之如命，而且《金石录》也还没有整理成书，当然不能失去。而在张看来，你既嫁我，你的身体，连同你的一切，都归我所有，为我支配，还要奢谈什么独立的追求？两人先是在文物支配权上闹矛盾，渐渐发现志向、情趣大异，最后到了同床异梦的地步。张汝舟先是以占有这样一个美女词人自豪（二）野史记载李清照好色李清照虽然是特立独行的才女，可并不怎么叛逆。看李清照31岁时候的画像就知道了——削肩细腰，一口风都吹得起的样子，典型的古典瘦美人。李清照还有个相当有名的外号，叫“李三瘦”。首先，李清照是位才女，这一点，几乎就没人否认过。可她毕竟首先是个女人，一个女人再有才，也不至于吸引这么多眼球盯着她一个人看，她还必须得漂亮才行。宋代还是个审美的年代啊，而且审美的口味还非常挑剔。女人嘛，最好是美貌加智慧，才貌双全，秀外慧中，才符合当时人们对才女的审美期望。奇怪的是，那么多关于李清照的野史逸闻，那么多关于李清照指手画脚的评论，都是争她有没有才，有没有德，就没有一个字评价她的长相。哪怕从她31岁时的那幅画像，因为年代久远，也看不出个所以然来。但是，关于李清照的长相，有两点是可以推测的：第一，从遗传学角度来看，李清照的长相不应该是“恐龙”“鳄鱼”之类，因为《宋史》说她的父亲李格非“俊警异甚”，长相非常英俊，是个大帅哥。女儿长得像父亲哪，遗传学上都这么说：子女智商继承母亲，相貌继承父亲。李清照运气好，她的父母，都是才貌双全，无论继承哪一方，她都应该是个大美女。更何况，李清照出生不久，李格非就开始官运亨通，应酬很多，来往交际的都是当时的一些名士才子。女儿从小就很聪明，诗文歌赋无所不通，出口成章，李格非很为这个女儿感到骄傲，所以，他和朋友们之间的交游唱和就常常带上小清照，让她从小接受良好的文化熏陶。这些个名士才子哪个不是“审美”高手啊？如果李清照仅仅是聪明伶俐，长相却很对不住观众，李格非敢把这个小“恐龙”带出去到处招摇？就凭这，也可以想象李清照就算不是个绝色美女，至少也是个非同一般的美女。不信，去看看李清照的词就知道，李清照对自己的美貌那是相当有自信的：卖花担上，买得一枝春欲放。泪染轻匀，犹带彤霞晓露痕。怕郎猜道，奴面不如花面好。云鬓斜簪，徒要教郎比并看。（《减字木兰花》）这首词写的应该是她结婚以后的事情了。你看，春天的花开得多漂亮啊，鲜红鲜红的，还带着清晨的露珠，李清照忍不住买了一枝最漂亮的来插在头发上。女为悦己者容啊，戴花总不是为了自个儿照镜子孤芳自赏吧？还得给人看哪！给谁看？当然是给她的丈夫赵明诚看了。怕丈夫说自己还不如花好看呢，就故意把鲜花斜斜地插在云鬓上，在老公面前扭过来晃过去，一定要老公说说看：到底是老婆漂亮，还是花儿漂亮？虽然词里面没有说赵明诚怎么回答她的，但是完全可以想象得出，看着这样娇滴滴的美女妻子，那赵明诚还不酥了半边骨头去？第二，从当时的审美潮流来看。李清照的长相是既符合宋代人审美眼光，又符合我们21世纪当代人的审美眼光。为什么这么说呢？宋朝跟唐朝不一样，唐朝是以胖为美的。杨贵妃就是胖美人们的骄傲，杨贵妃胖到什么程度？据说夏天她都不敢睡竹席，就是因为怕她的细皮嫩肉卡到竹席缝里面去。到了李清照的时代，杨贵妃式的以胖为美早成了过去时，宋代是以瘦为美的。不光是人瘦，宋代人连写诗作画都很崇尚“瘦硬”美，所以宋代文人笔下的美女也就一个赛一个地瘦：比如说欧阳修的“清瘦肌肤冰雪妒”，柳永的“自家空恁添清瘦”，苏轼的“冰肌自是生来瘦”，黄庭坚的“抱琵琶、为谁清瘦”，秦观的“消瘦、消瘦”，周邦彦的“玉骨为多感，瘦来无一把”……男人们这么喜欢骨感美人，时代风气就都按照男人们的喜好来打扮女人了。看李清照31岁时候的画像就知道了——削肩细腰，一口风都吹得起的样子，典型的古典瘦美人。李清照还有个相当有名的外号，叫“李三瘦”。因为她在词里，写过三句带“瘦”字的经典名句：一句是“新来瘦，非干病酒，不是悲秋”，一句是“知否，知否，应是绿肥红瘦”，另一句就是“莫道不销魂，帘卷西风，人比黄花瘦”。这三句词，有的是说花瘦，有的是说人瘦，还有的是说花已经很瘦了，可是人比花更瘦！第二首词，描绘的是李清照结婚以后的事儿。这第二首词的“风流”，比第一首还有过之而无不及了。我们倒要看看，这位待字闺中时就敢于藐视道德的女人，结了婚以后，又会有怎样更加离经叛道的表现呢？晚来一阵风兼雨，洗尽炎光。理罢笙簧，却对菱花淡淡妆。绛绡缕薄冰肌莹，雪腻酥香。笑语檀郎：“今夜纱厨枕簟凉”。（《丑奴儿》）这首词更绝了。刚才我们讲的第一首词，虽然表现的是少女蠢蠢欲动的“春心”，这“春心”好歹还是经过掩饰的，是“羞答答的玫瑰，静悄悄地开”。这第二首词可就连这点羞答答的掩饰都剥掉了，变成明目张胆的挑逗了。首先时间上就更加暧昧了：是刮了风下过雨之后的夜晚。而且呢，还是夏天的夜晚，因为“洗尽炎光”啊，也就是说，晚上这场风雨，把白天的炎热都洗刷干净了，是夏天里一个难得的凉快的夜晚啊。词一开始，就交代了时间和天气，在这样的时间和天气里，一看就知道有故事要发生吧？果然，在这美妙的、凉快的夏夜，我们的女主人公款款出场了--理罢笙簧。李清照是大家闺秀，出身于书香门第，琴棋书画是无所不通。弹琴画画都是她的业余爱好，虽说是业余爱好，可都赶得上专业水平啊。琴弹给谁听呢？我们说知音知音，琴是弹给懂琴的人听，对牛弹琴的事傻瓜才会干哪。这听琴的人是谁，词里面没有直接说。她没说不要紧，我们可以推断，从哪里推断？--“檀郎”。檀郎本来是指晋代一位名叫潘岳的美男子，后来诗词当中往往就用“檀郎”来泛指美男子了，女子也常常用“檀郎”来作为对爱人的昵称。所以“檀郎”就有了两层意思，一层相当于我们今天说的“帅哥”，一层相当于我们说“亲爱的”。对李清照来说，她的“亲爱的”“帅哥”，当然就是丈夫赵明诚了。“理罢笙簧”，就是说：奏完了一曲动听的歌儿。要注意了，这古代的诗词里面，处处都是陷阱--表面上只是说弹琴，可实际上，弹琴绝对不仅仅是自娱自乐，她总得有听琴的人，这听琴的人当然就是她亲爱的“檀郎”了。弹琴听琴又意味着什么呢？我们知道，古代有一个家喻户晓的故事：汉代才子司马相如用琴声挑逗美女卓文君，卓文君怦然心动，义无返顾地与父母断绝关系，跟着穷光蛋司马相如私奔了，这就是所谓的“凤求凰”的来历。可见古人弹琴，在同性，是为了寻觅知音；在异性，可就是为了求爱了。如果说“理罢笙簧”还只是求爱的暗示，赵明诚这榆木疙瘩听了半天琴，脑子还没开窍，那么，我们的女主人公可就要采取进一步的措施了：“却对菱花淡淡妆”。菱花，就是镜子，古代铜镜后面往往都铸上菱花的图案，所以诗词里就用菱花来代替镜子了。见丈夫没从琴声里听出“凰求凤”的暗示来，李清照就只好对着菱花镜子，开始细细描眉，轻轻点唇了。上一点薄薄的晚妆，向丈夫妩媚一笑，那意思，再明显不过了。这里顺便得交代一句，李清照的丈夫赵明诚，那可是宋朝鼎鼎有名的考古学家。这考古学家，学问自然是没得说，可就是不解风情。虽说娶了这么个娇滴滴的才女妻子，夫妻恩爱，可再恩爱的夫妻保不准也有“七年之痒”啊。什么是七年之痒？据说有一种剧毒的植物常春藤，被它毒到了以后每7年会痛痒一次。后来美国人用这个名字拍了部电影，由好莱坞的性感女星玛丽莲·梦露担任主角，把婚姻的“七年之痒”演绎到了极致。这赵明诚本来就是个不解风情的主儿，再加上“七年之痒”可能导致的审美疲劳，对李清照再明显不过的暗示居然还是无动于衷。说不定，在考古学家丈夫的眼里，绝色美女的老婆看久了，也还不如几百年前的一个破铜罐子可爱呢。要换了别的妻子，为了维护自己的淑女形象，说不定就此罢休了。可李清照不是一般的女人，要不人家怎么骂她“不知羞耻”、“荒淫放肆”呢？当然了，“美女作家”嘛，本来美女就够招眼的了，再冠上个“作家”之名，而且还是以“身体写作”的美女作家，不挨骂简直就是不可能的事。看看下面这几句，就知道那时候的人骂得也不是无中生有。“绛绡缕薄冰肌莹，雪腻酥香”--洗了澡，化了妆还不够，还要穿上件粉红色的透明睡衣，雪白的肌肤若隐若现，一阵一阵的幽香散发出来，然后，脉脉含情、温言软语地对赵明诚说：“老公，今晚的竹席应该很凉快哦！”这无异于一封“极黄的情书”啊，石破天惊！当时那个叫王灼的就说了：哎呀呀，这种不知羞耻的话居然也敢写出来，从古至今的大家闺秀，有文采的又不止她李清照一个人，就没见过这样大胆放肆的！这话又说回来了，要按现在的眼光，公平地说，李清照这种明目张胆的挑逗实在算不上有伤风化，人家夫妻间谈谈情，说说爱，正常得很，碍着谁了？错就错在李清照不该生活在那个年代，那个年代，就是看不得人家夫妻恩爱（三）李清照的丈夫李清照的丈夫是赵明诚.赵明诚为金石考据家。早期生活优裕，与明诚共同致力于书画金石的搜集整理.这种幸福美满的生活没能维持多久，赵明诚的父亲赵挺和李清照的父亲李格非因得罪权臣蔡京而被罢官。不久，赵挺便死于政治斗争中，赵家开始败落，赵明诚和李清照只得离开汴京，回到赵家的故乡青州。赵明诚性情淡泊，屏居乡里后，更加潜心于金石书画的搜求研究，家中原有的一点积蓄，除了衣食所需之外，几乎全用于搜求书画古器。前几年赵明诚刚出仕时，就对李清照说过：“宁愿饭蔬衣简，亦当穷遇方绝域，尽天下古文奇字。”李清照深深理解丈夫的志趣，把他这种爱好，比作杜预的“左传”癖和王维的“书画”癖。李清照千方百计节衣缩食，自己以荆钗布裙，代替了明珠翠羽。尽管生活过得很清苦，但是他们夫妇每得一罕见之物便共同校勘、鉴赏，其乐融融。公元1127年，北方金族攻破汴京，宋徽宗、宋钦宗父子被俘，宋高宗仓皇南逃。李清照夫妇也先后渡江南去。第二年，也就是他们结婚29年后，赵明诚死于建康太守任上。赵明诚的死给李清照极大的打击，特别是南渡以后国破家亡，满目惨淡使得她更感凄楚悲凉。于是，李清照带着丈夫残存的书画、金石、碑帖等物流徙于各地，最后才落脚于杭州。经过数年的努力，李清照将丈夫赵明诚研究金石的遗稿认真校正誊录，并作了一些增补野史还说李清照有第二任丈夫。叫张汝舟。但关于李清照是否改嫁张汝舟是有争议的宋代人赵彦卫的著作《云麓漫钞》中存有李清照的一封信——《上内翰綦公（崇礼）启》，（以下简称《谢启》）。按《谢启》的说法，李清照是在重病期间被骗结婚的，婚后，张汝舟暴露出市侩面目，清照不堪虐待，揭发了张汝舟以前的匿罪，按照宋代《刑统》规定：妻告夫，虽属实，仍须徒刑二年。当时的大官吏綦崇礼帮了清照的忙，使她免受了牢狱之苦。事后，清照对綦崇礼表示“感戴鸿恩”，写了这封信。关于李清照改嫁一事，除了赵彦卫的《云麓漫钞》以外，尚有六部之多的宋代著作提及此事。早在明代，一位名叫徐勃的学者先提出李清照改嫁不可信，他的观点主要是清照年老和宦们出身不可能改嫁。到了清朝，便有许多学者都为李清照改嫁“辩诬”。卢见曾根据清照生平事迹推断不可能改嫁，他说：“观其（清照）洊经丧乱，犹复爱惜一二不全卷轴，如获头目，如见故人，其惓惓德夫（赵明诚字）若是，安有一旦忍相背负之理。”（《雅丽堂本金石录》）继卢见曾之后，俞正燮比较全面地论述了改嫁不可信，首先他采用史家编年的方法排比岁月，接着指责宋代著作的记载不可靠。俞正燮考证的李清照经历，没有改嫁张汝舟的可能。他指责《谢启》虽记载了李清照改嫁的整个过程，可是《谢启》又为什么称此事为“无根之谤”呢？再者，男女婚嫁世间常事，朝廷不须过问，《谢启》中怎么会有“持官书文字来辄信”之类词语？在俞正燮看来，《谢启》文笔劣下，前后矛盾，中间杂有佳语，定是篡改本。根据《谢启》内容分析，只有把其视为李清照感谢綦崇礼解救“颁金通敌”（李清照另一冤案）一案，才更说得通。针对宋代历史性著作《建炎以来系年要录》上记载李清照改嫁一事，俞正燮认为，《要录》的作者李心传与李清照远隔万里，他很可能是误听误载。近代，也有不少人否定李清照晚年改嫁。况周颐考证了李清照、张汝舟在赵明诚死后的行踪，证明了两