米勒《晚祷》教学设计

作品:晚祷(TheAngelus)作者:让-弗朗索瓦·米勒(Jean-FrançoisMillet)年份:1857-1859画作:油彩.画布Oiloncanvas尺寸:55x66cm出处:法国巴黎奥塞美术馆Museed`Orsay,Paris《晚祷》表现了一对农民夫妇在暮色中谛听远处教堂钟声时正在祈祷的情景。米勒本人曾强调，此画的意境主要是表现钟声。因为他画《晚祷》时，曾回想到童年时代在田间劳动时，每当晚钟响起，祖母总要一家人停止工作，为可怜的死者祈祷。宗教就其本质来说是"精神的鸦片",不过在诚实劳动者身上，信仰就是"追求道德"，就是"向善"，他们真正相信"人不单是靠面包活着"，更是靠首先理想的支持。他们认为统治阶级的贪婪无耻，违背"上帝的本意"。他们看不到宗教在劝导人们安贫乐道的时候，实际上是维护了剥削者的利益。但从劳动者自身的笃言信行和苛求于已方面，反映了他们品格中的优良素质。《晚祷》正是由于深刻地反映了这样一种复杂的矛盾，因而具有长久的魅力。画面上，夕阳西下，劳动了一天的农民夫妇，听到远方教堂钟响，丢下手中的活计，俯首默默祷告。画家着力描绘出他们的虔诚，我们为他们的纯朴和诚实所感动。可是画中反映的现实生活又形象地告诉人们，他们虔诚的结果是什么--简陋的工具，破旧的衣衫，两小袋马铃薯，在无垠的大地的映衬下，他们是那样地孤立无援。《晚祷》的主题不单是对命运的谦恭和柔顺，而更重要的是人们缅怀在那大地上辛勤劳动，流尽汗水以养育众生的农民。米勒在法国绘画中确立了真实地反映农民日常生活和艰苦劳动的新型风俗画，《晚祷》即是这一主题的佳作。《晚祷》是西洋绘画史上的一幅地位很高的名画，甚至被认为知名度仅次于《蒙娜丽莎》，米勒在画中画了两个劳作了一天的农民夫妻，他们在落日余晖中听到了远处村庄的教堂传来的钟声，他们在默默祈祷，肃穆而又虔诚。这里没有任何刻意摆布的道具，只有极普通的劳动工具，地上挖出来的土豆，普普通通的劳动者，他们的虔诚、质朴、辛劳，希望都弥漫在黄昏的暖色调中，形成了一股动人的力量，这幅画把一种感动人心的力量描绘出来，让人欣赏的过程中会感受到这份感动。《晚祷》表现了一对农民夫妇在暮色中谛听远处教堂钟声时正在祈祷的情景。米勒本人曾强调，此画的意境主要是表现钟声。因为他画《晚祷》时，曾回想到童年时代在田间劳动时，每当晚钟响起，祖母总要一家人停止工作，为可怜的死者祈祷。宗教就其本质来说是"精神的鸦片",不过在诚实劳动者身上，信仰就是"追求道德"，就是"向善"，他们真正相信"人不单是靠面包活着"，更是靠首先理想的支持。他们认为统治阶级的贪婪无耻，违背"上帝的本意"。他们看不到宗教在劝导人们安贫乐道的时候，实际上是维护了剥削者的利益。但从劳动者自身的笃言信行和苛求于已方面，反映了他们品格中的优良素质。《晚祷》正是由于深刻地反映了这样一种复杂的矛盾，因而具有长久的魅力。画面上，夕阳西下，劳动了一天的农民夫妇，听到远方教堂钟响，丢下手中的活计，俯首默默祷告。画家着力描绘出他们的虔诚，我们为他们的纯朴和诚实所感动。可是画中反映的现实生活又形象地告诉人们，他们虔诚的结果是什么--简陋的工具，破旧的衣衫，两小袋马铃薯，在无垠的大地的映衬下，他们是那样地孤立无援。《晚祷》的主题不单是对命运的谦恭和柔顺，而更重要的是人们缅怀在那大地上辛勤劳动，流尽汗水以养育众生的农民。米勒在法国绘画中确立了真实地反映农民日常生活和艰苦劳动的新型风俗画，《晚祷》即是这一主题的佳作。作者简介让·弗朗索瓦·米勒Jean-FrancoisMillet〔1814-1875年〕，是法国近代绘画史上最受人民爱戴的画家。他那纯朴亲切的艺术语言，尤其被广大法国农民所喜爱。他出身于农民世家，幼年时便显露出绘画的天才，受到老师的鼓励而立志学习绘画。代表作有:《播种者》(1850)、《牧羊少女》(1852)、《拾穗者》(1857)、《晚钟》(1859)、《扶锄的男子》(1863)、《喂食》(1872)、《春》(1873)等等。《晚祷》（L'Angélus）法国巴比松派画家尚-弗朗索瓦·米勒最著名的作品之一。通常认为这幅作品描述一对农民夫妇在远处教堂钟声响起时，放下手上的工作，虔诚祈祷的情景，体现出他们对命运的虔诚，一天的耕种后他们感谢上帝赐给他们劳动的恩惠，也祈求上帝保佑，同时体现出农民随遇而安的性格[1]。但十九世纪和二十世纪的艺术家存在多重解读，最为著名的是萨尔瓦多·达利在其著作《米勒晚祷中的悲剧神话》中宣称这实际上描绘的是一幅葬礼的画面。1963年，在达利的坚持下，罗浮宫对作品进行了X光扫描，发现装满土豆的篮子的地方原本画着一个小棺材。画面上，暮色中一望无际的田野，远处隐隐约约显露出教堂的钟楼，画面的前景是一对在田间操劳了一天的农民夫妇，他们听到了远处传来教堂的钟声，虔诚的夫妇放下手中的活计，双手合掌在默默地祈祷，感谢上帝的恩赐。落日的余晖把大地染上一层淡淡的温暖色调，远处收获过的田野有些萧瑟和凄凉。

在画中，画家着力于描绘这对夫妇的虔诚与朴实，人物造型继承他一贯的浑圆简朴。画中反映的现实生活形象地告诉人们，在无垠的大地的映衬下，他们是那样地孤立无援。简陋的工具、破旧的衣裳、两小袋土豆，《晚祷》中的祷告是指天主教徒每日会在早晨、中午和晚上三个钟点做祷告，晚祷是其中的一个诵念祈祷仪式。在这幅画里，米勒就用了一个相对比较简单的场景来捕捉农民劳作、祈祷那种一成不变的生活节奏。在这个画面里，米勒专注于这对农民夫妇在劳作过程中听到了教堂的钟声，停下来进行短暂的休息并进行祈祷的场景。画面中这对夫妇看起来像是个剪影，实际上他们的面庞在阴影中微微显现，他们背后夕阳的光线衬托出他们站立着的轮廓还有祈祷的手的姿势，米勒在这里表达了一种仪式化的沉思和冥想。

细看局部，能够看到这个男士摘下帽子低着头，在非常虔诚地祈祷。这个女子双手合十，低着头在默默地祈祷。他们俩的脚下是一筐挖出来的土豆儿。

米勒的这幅《晚祷》在19世纪曾被认为是社会主义者的政治宣言。但是宗教的崇拜者们又有他们的解释，认为这幅画“表达了深刻的宗教信仰”，所以这幅画曾以版画的形式被广泛复制，成为当时复制量最多的宗教画作之一，法国成千上万虔诚的天主教家庭里都摆着这幅画的复制品。但是这幅画是不是就像人们以为的是社会主义者的政治宣言，或者是有特别的宗教含义呢？

米勒在1865年自己解释说：“我在画《晚祷》的时候，想到小时候我们一家人在田里耕作。祖母每次听到晚祷的钟声，一定会叫我们停下劳作，虔诚地为亡魂诵念晚祷经文。”通过他的这段话可以看出：这幅画的灵感源泉是童年的回忆，而不是对宗教主题的刻意颂扬。史料上也说米勒实际上也并不常去教堂。这幅画非同寻常的命运使其声名鹊起

这外在粗陋、朴实，而内心纯净虔诚、温顺善良的农民形象，不仅体现了米勒对农民的深深理解和深厚的感情，也体现了画家强烈的民主意识以及现实主义的求实精神。虽然画面上与钟有关的只有远处依稀可见的教堂，但"不见晚钟，尽显晚钟"。

画面的构图虽然简洁，人物站在前景，没有更多的繁芜背景，我们似乎看不到主人公面部的细节表情，但是从他们的动作和体态上，让我们犹如身临其境，好似听到那浑厚回荡的钟声。

这对伫立在农田里剪影一般的农夫与地平线交叉的形式使人联想到了庄严神圣的“十字架”，从而拉近了农夫、教堂与观赏者的距离并强化了教堂钟楼的感应。

这幅画中，画家将人类的美德、本性和自己的人生态