2023年高中音乐说课稿

2023年高中音乐说课稿中学音乐说课稿1

一、教材分析

本课《美丽与壮丽》是湖南文艺出版社出版的《中学音乐鉴赏》其次单元《音乐的美》的第一课，本单元通过大量的音乐作品，使学生从美丽、壮丽、崇高美、快乐美、悲剧美和喜剧美六个基本范畴中体验音乐的美。本节课主要内容包括观赏无伴奏合唱歌曲《牧歌》、钢琴独奏曲《夜曲》以及《国际歌》，这几首乐曲的选择突出了音乐作品中美丽与壮丽的不同感觉，对于培育学生音乐鉴赏实力有很大帮助。

二、学情分析

中学阶段的学生，有了很好的感性相识和理性相识，并且在中学阶段驾驭了音乐技能的学习，但他们还缺少音乐理论学问的深化，对音乐的美还初步局限于流行歌曲的“好听”和“不好听”，所以须要引导学生开展探讨性学习来理解美丽与壮丽的内涵，从感性观赏上升到理性观赏是本课的主旨。

三、教学目标

基于以上对教材和学情的分析，我确定了以下教学目标：

1、学问的目标

感受理解《牧歌》、《国际歌》美的不同

2、实力目标：

正确区分美丽与壮丽这两种不同审美范畴的音乐作品，初步具有对音乐的比较、归纳、总结实力

3、情感目标：拓宽学生的视野，增进他们音乐文化的兴致

四、教学重点难点

依据课程标准和本课内容实际及对学生发展的须要，确定本节课重难点如下：重点：能用自己的语言总结音乐的美丽和壮丽的风格特征，理解他们的内涵。难点：能够精确的'辨析感受出音乐作品所属的音乐美范畴

五、教学方法和学习方法

教法：依据教材和学生年龄特点，应用多媒体手段创设生动的情境，使学生在轻松开心的氛围中学习，注意音乐的情感体验，引导学生整体把握音乐表现形式和情感内涵，主要运用引导、练习、对比法。

学法：学生是学习的主体，要注意学生学习爱好的培育，我将采纳合作探讨练习等学法组织课堂教学，这样既发挥了学生学习的主体能动性，也体现出老师的指导作用。

六、教学过程

1、情景导入

播放学生比较熟识的《天鹅》和《红军不怕远征难》片段，让学生谈谈这两首音乐带给他们怎样的感受，老师确定学生的答案后进行总结，引出书中音乐美的概念及介绍，这样的设计从学生熟识的乐曲片段入手，拉近了学生与本节课的距离，更好体会到音乐美的不同。

2、新课讲授

1）多媒体播放一段草原风景画，提问：这组画面带给你怎样的视觉感受，假如让你为这组画面配上音乐，你会选择怎样的音乐作品，这样

的设计是运用了美术的视觉感，音乐从视觉上获得的情感体验要比听觉上获得的情感体验更快、更干脆，从而为后面的教学作一个很好的铺垫，启发学生从音乐的语言要素方面思索，随后让大家闭上眼睛观赏无伴奏合唱蒙古民歌《牧歌》，观赏过后，让学生说说《牧歌》带给自己的感受，接下来提问学生了解肖邦吗，有同学知道夜曲这种题材吗，学生回答后老师讲解夜曲题材，引出肖邦的夜曲，倾听《夜曲》片段，请学生说说感受，继而引导学生从音乐元素方面进行分析作品的风格特点，这样的设计可以提高学生的语言表达实力，随后老师从旋律、速度、力度、节奏、结构等方面对学生进行总结美丽的特点引导总结。

2）老师结合历史学问介绍《国际歌》创作背景，并在多媒体上展示巴黎公社照片，使学生从创作背景体会出歌曲所表达的情感，这样的设计是通过历史事务的引入更能加深学生对乐曲的理解，随后倾听《国际歌》，接下来老师引导学生分析作品风格，随后老师从旋律、速度、力度、节奏、结构等方面引导学生总结壮丽的特点，总结后学生随多媒体再次观赏《国际歌》并跟唱，体会作品情感。音乐的美是通过声音来抒发情感的，通过倾听学唱和音乐语言的分析，让学生了解壮丽的音乐特点，初步感受与美丽的异同。

3）总结本课，通过音乐要素对美丽和壮丽进行比较

七、布置作业

1、课后观赏贝多芬的《月光奏鸣曲》第一乐章片段

2、观赏民族管弦乐《彩云追月》主旋律，并要求能唱出《彩云追月》主旋律。

八、板书设计

板书要求做到突出重点、支配得当，乐曲观赏和图片展示大部分都出现在多媒体上。

1、牧歌

美丽的特点：温顺、平和、纯净、细腻、诗情画意

2、国际歌

壮丽的特点：刚劲、果敢、威猛、粗狂、铿锵有力

以上就是我今日的说课内容，不足之处敬请各位评委老师指责指正，感谢！

中学音乐说课稿2

[教学目标]

1、情感目标：让学生通过戏曲的语言、曲式特点以及角色行当、情境设计和创作来体会和感受淮剧的艺术特点，进而喜爱这种古老的戏曲形式，情愿接着了解相关音乐和文化。

2、实力目标：探究音乐观赏课堂教学的延长,利用网络使学生能独立获得所需的音乐学问。（运用现代化的手段充溢教学内容，易于学生更便利更主动地学习学问。学生利用业余时间学习音乐，变更了传统的音乐教学方式，与时代接轨，使淮剧成为学生可以学习的一部分。）

3、学问目标：通过层层深化和详细仿照实践相结合的方式，让学生了解和熟识淮剧这一古老的地方戏曲。

[教学重点]

如何科学的观赏和学习地方戏曲

[教学难点]

1、淮剧所运用的地方方言的学习和了解。

2、依据特定的情境设计完成表演创作。

[教学打算]

投影幕、投影机、电脑各一台，收集关于上课所需的视频以及图片和文字资料

[教学过程]

一、导入

首先由老师依次播放三段不同戏曲的精彩片段（豫剧《谁说女子不如男》、黄梅戏《夫妻双双把家还》、淮剧《牙痕记》），每播放完一段视频就向学生提出同样的问题：“同学们知道这是什么剧种吗？”，由此引出淮剧。

二、教学主体

（一）收集关于淮剧的基本资料

请两位同学来讲解或介绍，在课下收集有关淮剧的基本资料。（由学生亲自演示，老师做补充）。

（二）播放教学视频

1、老师向同学播放一段京剧片段视频。

2、播放一段淮剧片段视频。

3、通过观赏闻名淮剧片段，并进行对比，让同学们对淮剧有进一步的了解和相识，在观赏完这些片段之后，让同学们思索这样一个问题：淮剧和以往我们所熟知的京剧有何不同，最大的不同点在哪？（由此导出语言的不同）

（三）语言学习

1、再次观看播放过的淮剧片段视频，并提示同学们留意表演者的吐字特点和发声方法。

2、播放完视频之后，让同学们进行自由探讨淮剧中所运用的地方方言的特点以及吐字方法。

3、学习淮剧所运用的'地方方言，首先先简要介绍淮剧所运用的地方方言的特点以及吐字方法（比如：我家住在健康路），并引导学生进行仿照和学习。

（四）情境设置和即兴表演

1、老师先简要介绍特定的情境设置（淮剧中的闻名片段中的情境，包括人物及性格特点以及剧情发展）。

2、让同学们通过特定的情境设置，用现代的表演方式来演绎。

3、接着再播放同一情境下的淮剧中的演员表演方式，通过这一环节的亲身体验，让学生更加直观的体会和相识淮剧的表演艺术方式。

（五）学问拓展

1、简洁介绍淮剧的曲式、配乐和声调特点。

2、简要介绍淮剧的四大行当以及经典剧目和闻名的淮剧表演艺术家。

（六）、老师寄语

师：通过今日对京剧的体验和感受，我想同学们已经对淮剧这一古老的地方戏曲有了肯定的了解，并且充分领会到了淮剧的独特的艺术魅力，我想请同学们无论到什么时候都要记住一句话，只有民族的才是世界的，我们还有许多优秀的传统文化等待着我们去继承和发扬，最终，让我们在淮剧的经典片段的观赏中结束本次的课程。（播放经典淮剧片段）

中学音乐说课稿3

一、说大纲

依据《大纲》要求，观赏民歌的学习是音乐教学中一个重要组成部分。通过观赏不同风格、不同体裁的民歌，从而加深同学们对祖国的酷爱，并扩大音乐视野，提高观赏音乐的实力。

二、说教材

1、教材分析：本课是中学《音乐鉴赏》其次单元〈多彩的民歌〉之高亢的西北腔，本单元内容旨在引导学生感受、体验民歌的不同地域风格及不同的民族风格，相识民歌中常见的一些体裁形式，进而相识我国民歌是我国传统文化中重要的精神财宝，是世界优秀音乐文化中的绚丽珍宝。

本课将主要观赏学习西北民歌最具代表性的“花儿”和“信天游”。《上去高山望平川》是一首青海花儿，在全国各地颇具影响，声誉极高。《脚夫调》是陕北信天游中的代表曲目，表现脚夫的困难心情。

2、教学目标：

1）引导学生感受、体验西北民歌的地方风格，相识“花儿”、“信天游”等民歌体裁。

2）引导学生探究有关民歌的基本学问，初步相识西北民歌的基本特征。

3、教学重点、难点：

能按歌曲的旋律、节奏等特点辨别西北的民歌。

三、说学法

学生是学习的主体，要让学生能主动主动地学习，选择方法是很重要的。依据教材的内容和学生年龄特点，我在学法的指导时紧紧围绕教学目标，利用超级女声这样一种流行要素的导入，调动学生的主动性，通过“听”歌曲的旋律、节奏等要素，让学生去感知音乐，从而来辨别西北民族的民歌特点。

四、说教法

依据教材的特点和协作学生的年龄特点，运用多媒体教学手段创设详细、生动的画面，使学生通过形象感受来理解音乐，让学生在轻松开心的环境中接受学问，教学过程中，创设愉悦和谐的情感氛围，充分发挥以学生的主体，老师为指导的作用，胜利地达成教学目标。

五、说教学程序

本课主要是观赏少数民族歌曲，了解歌曲的风格特点，在教学过程中，我将采纳目标教学模式进行。

1、前提测评

这环节中我运用创设情境，爱好引入法。

1）首先了解学生对我国民歌曲调的地域划分，知道多少？有没有谁能说出各个地域的民歌风格？

2）然后我将会运用课件向学生展示超级女声演唱民歌的视频，从而把学生的留意力集中起来，引起他们的有意留意及爱好。

2、认定目标

我将口述2个学习目标（略）

1）引导学生感受、体验西北民歌的地方风格，相识“花儿”、“信天游”等民歌体裁。

2）引导学生探究有关民歌的`基本学问，初步相识西北民歌的基本特征。

3、导学达标

在这一环节中，我用感性到理性的教学法。

1）采纳听－－想－－观看－－探讨的程序，让他们听三首歌曲的旋律片段，了解各首民歌的风格特点及表现心情等。

阅览歌曲简介、观赏歌曲、学问链接、互动链接

2）然后我将结合流行歌曲，给学生介绍西北民歌的风格特征。

阅读音乐学问，了解花儿、信天游，观赏歌曲，互动链接

4、拓展探究

引导学生参加各种实践活动，深化地感知、体验、理解西北民歌的风格特征。并结合流行乐满意学生的审美需求，自然地导出下节课的内容。

六、总结

总的来说，这是一节注意培育学生自主的音乐感受实力和电脑多媒体课件运用的的音乐观赏课。

通过多媒体课件的运用，节约了老师板书和传统播放音乐进带倒带的时间，教学内容紧凑丰富，课堂气氛生动好玩而富于吸引力。当然这种尝试还存在着许多不足之处，今后将努力改进，取得好的效果。

中学音乐说课稿4

一、领悟教材把握重点

(一)教材内容及教材分析：

本课共观赏三首描写天鹅的乐曲。第一首选自二十六课，由法国作曲家圣——桑斯作曲的大提琴独奏《天鹅》;其次首是学生都很熟识的《四小天鹅舞曲》;第三首是芭蕾舞剧《天鹅湖》的场景音乐《天鹅》。重点观赏第一首。这是管弦乐组曲《动物狂欢节》中流传最广的一首乐曲，描绘了雪白高雅的天鹅在碧波涟涟的湖面上悠闲游戏的美丽形象。

(二)教学目标：

1、相识目标：熟识乐曲及主题思想，通过老师绘声绘色的讲解与演唱，加深对同一主题却具有不同性格、形象、意境的三首乐曲的理解。

2、实力发展目标：让学生主动动脑、动手、动口，引导他们在观赏中听、唱、思、议、记、全方位开拓思维空间，在观赏中训练学生的形象艺术思维实力和综合概括实力，启发学生通过音乐观赏进行文学艺术创作，提高学生主动参加的意识，培育学生对天鹅音乐的感受力、鉴赏力、表现力和创建力，达到艺术熏陶与塑造良好品行的目的。

3、情感培育目标：通过对三首“天鹅”音乐的观赏，培育学生酷爱优秀音乐文化的感情，促进学生文化素养的提高，懂得继承并弘扬优秀音乐文化的意义。

(三)教学重点：

通过调动多种感官、感受、理解大提琴独奏曲《天鹅》的心情和意境。在美丽的旋律中提高学习音乐的爱好，培育简洁协作实力与群体意识。

(四)教学难点：

用各种艺术表现形式，表达自己对《天鹅》音乐的独特感受与见解。

二、精选教法，让学生想学

1、以声像呈示作为协助，采纳启发诱导式和师生互动教学方法

以加强视觉享受，在有限的教学时间内使学生能更高效地学习、驾驭音乐学问，并将学生由感性相识逐步引导到理性的分析，拓展学生的音乐视野，发挥学生创建实力，体现现代教化的效能观。

创设意境、绽开联想，引导学生以主题因素的发展为主要线索，通过对乐曲的分析与描述，层层深化音乐的意境，整体把握作品的脉络。

教学中，师生双方互为主体、相互依存、相互协作，老师与学生都处于一种同等、民主、和谐、自主、自觉的角色环境中，通过一系程序，老师与学生在一种自由空间里相互发展，相互创建，相互提高。

2、激励创新教学方法

整堂课由“情境导入——熟识乐曲——‘画面’联想——合作演绎——创作升华”五部分构成，在教学中采纳艺术融合为主要形式，将音乐、美术、舞蹈等干脆诉诸于学生的视觉和听觉，培育学生的音乐素养，尝试将观赏和创作活动结合起来，创建条件让学生动脑、动手、动口，引导他们在观赏中听、唱、思、议、记、看，全方位开拓思维空间，突出体现学生在课堂上的主体性，通过课件的展示、老师言语的引导和激发，诱发学生的创作动机和创建灵感，促进学生的多向思维，激励和启发学生主动探究，勇于创新，对学生富有创意的创作过程和作品，予以确定和褒扬，培育学生的胜利感，促进学生特性的和谐发展。这也是本堂课的亮点。

三、暗授学法，让学生会学

中学学生已具有初步的音乐理论学问和肯定的思维分析实力，经过训练能够做到自己识谱视唱。他们对音乐的学习热忱很高，充溢自信的心理特征，我设计了以下学法：

(一)直观教化方法，通过加深学生对新学问的印象，为更好地发挥其想象力作铺垫，进而运用已学过的学问进行创作的尝试。

(二)在动中学，乐中学，通过参加教学活动中开心的学习，激发学生的主动探究意识，加深对音乐内涵的理解，更大地调动学生学习主动性和求知欲，发挥创建精神。

这些方法能使学生的心理得到满意，同时各显其能：能画的画一幅《天鹅》画，能舞的跳一段《天鹅》舞，能写的写一首《天鹅》颂，并能使学生扬长避短，充分表达自己对音乐的感受。

四、巧设教学程序，让学生乐于学

课前首先展示课件封面，播放舞剧《天鹅湖》场景音乐。

(一)情境导入

1、向学生展示配有背景音乐具有高雅气质并写有《天鹅》标题的页面

2、简洁介绍乐曲《天鹅》。展示写有乐曲简洁并附有与乐曲情境相关图片的多媒体画面，让学生有身临其境的感觉。

(二)熟识乐曲

音频演绎，学生思索问题，老师在乐曲播放过程中适时地启发诱导并演唱，学生围绕问题有目的地进行观赏。

1、展示写有思索题的页面，播放音乐及与乐曲意境相关的动画视频。

2、引导学生回答问题，之后师生共同得出乐曲特点，老师介绍乐曲作者与创作背景，以及大提琴的音色和它在管弦乐队中的作用，并出示大提琴试奏。让学生现场感受大提琴音色的魅力。

(三)画面联想

观赏乐曲，展示丰富的天鹅图片的多媒体页面，老师在此过程中绘声绘色的进行讲解。让学生沉醉在美丽的图景和旋律中。之后检测学生对乐曲的理解程度，分组探讨，要求学生能心情、意境、节奏、速度、力度五方面来突破这个重点。

放课件欣赏诗歌音乐《天鹅》，观赏完后请同学们各抒己见，充分发挥学生自主实力。

(四)合作演绎

激励学生自我听赏音乐《四小天鹅舞曲》进一步感受“天鹅”的音乐美，要求学生听赏完后将乐曲的性格、天鹅的形象、乐曲的意境与前一首《天鹅》对比，用最简洁、用最恰当的词语概括它们的典型特点，然后再观赏芭蕾舞《四小天鹅舞曲》，并请同学上台仿照或自编动作随音乐表演《四小天鹅舞曲》，老师点评。

观赏舞剧《天鹅湖》场景音乐：放课件欣赏芭蕾舞剧中的剧情。由学生概括这首乐曲的性格、形象和意境，之后师生视唱乐曲，并用电子琴和其它乐器尝试演奏。

(五)创作升华

1、大提琴独奏的《天鹅》乐曲做背景。要求学生依据音乐意境，体会乐曲所达到的情景和神韵，并据音乐意境在电脑上选择适合的图画。展示有大提琴独奏《天鹅》背景音乐的`页面(课件中出现提示文字：“欢迎来到寻宝屋。请在观赏音乐的同时，体会乐曲所表达的情景和神韵，并依据音乐的意境，找寻认为合适的图画，放到‘学生文件夹’中，希望这里的‘珍宝’能够满意您。请同学们试试看!”)，之后在电脑上展示学生选择的图片。

2、放课件，观赏芭蕾舞《天鹅之死》。引导学生依据音乐意境画天鹅，颂天鹅。

在此过程中，我将巡察课堂，参加到学生的创作过程中，启发和指导学生的创作。学生自主创作结束后，选择学生富有创意的作品进行展示，请学生阐述创作思路，之后进行评价。这样让学生的音乐潜能发挥得淋漓尽致，这也是本堂课的亮点。

课堂小结：如诗如画的45分钟就要结束了，这节课我们通过观赏、视唱和创作等环节，了解三首描绘“天鹅”的乐曲，展示课件(板书)，有高雅动人的天鹅、有欢愉快泼的天鹅、还有优雅哀伤的天鹅，它使我们领会了音乐的神韵和魅力，但愿今日的课能给同学们留下美妙的回忆，同时也希望同学们在今后的生活、学习中养成良好的听赏习惯，擅长发觉美、感受美、创建出更多更美的艺术形象，为我们的生活增加色调。

随后，学生在激扬的场景音乐声中随音乐出教室。

五、感悟与反思

俗话说：教学有法，但无定法，贵在得法。随着教化改革的不断深化和新课程标准的实施，具备人本思想的教化理念，自由活泼的教学方式，为我们老师开启了一片教化新天地。一堂好的音乐观赏课应当体现“课堂教学生活化”的教学理念，让课堂教学充溢生命活力，通过师生之间、学生之间同等互动与沟通，使学生在饶好玩味和充溢情感的情境中轻松开心地接受美的熏陶，提高审美实力，主动获得感受与鉴赏、表演、创建、评价等多方面的艺术实力，完成审美教化。作为一名专职音乐老师，我将朝着这个方向接着努力。今日的说课便是一种尝试，不当之处，希望得到各位领导和同行的指导、帮助。感谢!

中学音乐说课稿5

一、说教材：(一)教材内容：本节内容是人音版的第14册第四单元的第一课时《鳟鱼钢琴五重奏》

(二)教材分析：作曲家舒伯特依据诗人舒巴尔特的诗《鳟鱼》，创作了声乐作品《鳟鱼》，旋律轻松、活泼，顿音记号和连续四个十六分音符的多处运用，形象地表现了鳟鱼在水中的灵活形态。《鳟鱼钢琴五重奏》是一首变奏曲，充分运用音色、速度、力度、调性、节奏等对主题进行改变，细腻地再现了故事情节，形象而生动。

主题：小提琴的演奏舒缓，小鳟鱼的生活安静、悠然。

第一次变奏：钢琴在高音区主奏主题，弦乐器的衬托，表现河水的澄澈透亮，小鳟鱼的活泼、开心。

其次次变奏：中提琴演奏主题，钢琴与之遥相呼应，小提琴以六连音的和声华彩来伴奏，描绘小鳟鱼在澄澈透亮的河水中闲情逸致地游戏的情景，“我”的心情也受了感染。

第三次变奏：大提琴、低音提琴深厚的音色，钢琴快速、激烈的音响都预示着危急即将出现；但浩大的主题音乐与快速的伴奏衬托出鳟鱼的单纯、无辜。

第四次变奏：音乐色调突然变暗，钢琴地六连音的反复，小提琴、中提琴与之相呼应，大提琴、低音提琴则奏出装饰的低音部，音乐更显得惊慌担心，示意渔夫无情地闯入小鳟鱼开心、美妙的生活，使小鳟鱼遭受不幸。

第五次变奏：主题由大提琴奏出，其他乐器伴奏。音乐充溢了惋惜和叹息，表现出作者对鳟鱼不幸遭受的怜悯。

结束段：活泼、轻快地小快板，主题旋律再次出现，在小提琴、大提琴上轮番演奏，钢琴声部也再现出歌曲《鳟鱼》的半奏音型，与开头相呼应。

（三)教学重、难点：对于《A大调钢琴五重奏》这样寓意深刻的作品而言，其观赏应当以培育爱好爱好为主，在老师的主动引导下感受体验、鉴赏音乐的风格与特点，从而更深刻的理解作品的寓意。依据教学大纲要求及教材的特点，我认为了解变奏曲式和室内乐作为本节的重点。依据学生的认知水平，我把变奏曲式作为本节教学的难点。

(四)教学目标：

1.能够熟识《鳟鱼五重奏》的主题旋律，对作品所塑造的形象有所了解。

2.结合观赏音乐作品，初步了解变奏曲式，变奏手法等相关音乐学问，

3.学生在倾听的过程中去获得对变奏曲式和变奏方式的了解，对作品中所塑造的音乐形象的认知，对作品中所表达的情感的体验，从而较深刻的理解作品的寓意。

4.在倾听《鳟鱼》第四乐章时，能辨别各种提琴的音色。

二、教法、学法：我将采纳的教法是：

1、引导法：对每一个变奏主题进行讲解，引导学生逐步了解变奏的作用

2、比较法：通过和另外一首变奏曲的的比较，启发学生对其比较。

三、学法：

1、视察法：利用课本上的谱子及乐器图表，视察其每段主题的演奏不同之处。

2、体验法：学唱主旋律，再倾听在其之上的改变。

四、教学程序：

1、课堂引入：先是让学生在屏幕上观看《鳟鱼》歌词并倾听《鳟鱼》这首歌曲，了解这首歌曲的讲解并描述内容，并熟识歌曲的主旋律，可先学唱一下这首歌，因为将要学习的《鳟鱼钢琴五重奏》是在这首歌的旋律上改编的，为后面的学习做好铺垫。

2、讲授：接下来是讲解《钢琴五重奏》的创作背景，作曲家舒伯特依据诗人舒巴尔特的诗《鳟鱼》，创作了声乐作品《鳟鱼》，旋律轻松、活泼，顿音记号和连续四个十六分音符的多处运用，形象地表现了鳟鱼在水中的灵活形态。《鳟鱼钢琴五重奏》是一首变奏曲，充分运用音色、速度、力度、调性、节奏等对主题进行改变，细腻地再现了故事情节，形象而生动。本节课只听他的第四乐章。带问题倾听，这首钢琴五重奏和刚才听的`那首《鳟鱼》歌曲有什么不同。

3、观赏钢琴五重奏《鳟鱼》。

（一）完整倾听：1、师：同学们，舒伯特还创作了一首《鳟鱼》钢琴五重奏，下面我们就来观赏它的第四乐章。边听边思索两个问题：主题出现了几次？有哪些乐器在演奏？2、完整倾听，并请学生边听边用手势把主题出现的次数示意出来。

3、相识变奏曲式。在学生关于主题出现了几次的探讨中，发觉主题虽然共出现7次，但它们跑来跑去、变来变去的。有了这个发觉，老师把音乐的结构写出（主题+出现五次+结尾），并简洁介绍变奏和变奏曲式。

4、相识钢琴五重奏。在回答其次个问题后，老师介绍钢琴五重奏，使学生相识有小提琴、中提琴、大提琴、低音提琴、钢琴五件乐器演奏。意图：完整倾听时，通过两个问题和手势示意，使学生思想高度集中，在初步倾听、探讨中，相识钢琴五重奏和变奏曲式。

（二）分段倾听：1、看谁耳朵灵。以音色分小组，第一小组代表钢琴；其次小组代表小提琴和中提琴；第三小组代表大提琴和低音提琴，由学生从5个变奏的乐段中选择乐段听，要求在观赏的过程中，当听到你们组代表的乐器出现，就请举手表示，主题在哪个乐器组,就请该组把手举过头顶，看谁的耳朵最灵敏。

2、找改变。（1）在变奏乐段的音色听辩后，老师请学生对这一变奏乐段和原来的主题进行对比观赏，要求听出主题的改变在哪里？（音色、节奏、调性、速度、力度等）

（2）对不同的变奏产生不同的音响效果及不同的表现力，通过第一次变奏和第四次的变奏进行对比感受，方法是在琴声中歌颂（音色、速度、力度要有显明对比），然后分男女声歌颂。

4、学唱主旋律，讲解变奏：在原旋律的基础上加上一些修饰或者围绕原旋律作一些变形，使乐曲具有更丰富的表现形式，听起来和演奏起来更多变，有利于乐曲更好地表现其感情。变奏的形式和方法多种多样，一段相同的旋律能通过不同的方法变化出许多形式的变奏曲。每一个变奏主题都用了不同的乐器作为主奏乐器，利用教学光盘的乐器表让学生了解各种提琴的声音，熟识过之后，利用讲《鳟鱼》故事的方法分主题倾听各种乐器在每个主题中的作用。

课堂过程设计说明：在本节课的设计以学生主动参加为主，让学生自己找不同。在课堂教学中，以老师为指导，以学生为主体，培育学生的视察实力和体验实力，学会自主探究。

中学音乐说课稿6

一，说教材

1，说大纲；依据大纲要求，本单元旨在引导学生相识以下三个问题．即：音乐要素的基本内容及艺术作用；怎样鉴赏音乐；音乐与人生的关系．这三个问题，不仅对学生学习音乐鉴赏具有基础性，指导性的意义，而且对学生形成健康向上的音乐审美观，形成终身宠爱音乐，学习音乐，用音乐来提高生活质量等，都具有非常重要的意义．

2教材分析；本课教材是中学音乐鉴赏第一单元的第一节．本课的教学内容主要包括导言和琵琶曲＜草原放牧＞以及交响乐＜第六悲怆交响曲＞，还有的就是要讲授音乐的基本要素．内容比较多，我安排用两个课时来完成教学。

3、教学目标

一个是通过学习，使学生相识感悟、表现和创建音乐是人类的一种基本素养的实力。高质量的人生，应当用音乐美化自己人生的道理，从而激发和培育学生学习音乐鉴赏的爱好和信念。二是初步相识音乐要素的基本内容。三是倾听《草原放牧》，感受形式要素。

4、教学重点有两个

一是相识音乐要素、音乐形式要素的基本内容。

二是通过鉴赏作品《草原牧歌》相识部分音乐形式要素是怎样发挥作用的？

5、教学难点

相识节奏、力度、速度、旋律的艺术作用。

二、说教法说学法

高一的学生，有很好的想象力和推断力，学问结构完整、有肯定的艺术修养。依据教材的内容和学生年龄特点，紧紧围绕教学目教学重点，我选用的教法是参加互动式教法，在讲授音乐理论学问的时候，尽量的结合作品，通过让学生听，看，参加体验，互动沟通等形式来实现我教学的目的。在导入中，我用一个开放性的问题引起探讨，最终总结，从而达成与学生的互动．总之，在这一单元的`教学中，我会让学生感到学习音乐的乐趣，也能从乐趣中学习到一些音乐学问。

三、说教学过程

本单元主要是通过几首音乐作品来说明音乐要素的形式和作用，下面我主要说第一课时的教学过程，在这一课中我主要采纳对比倾听法，讲授法，谈话法，练习法等．

１）导入：谈话导入：音乐与人生有什么关系？设计意图是引起学生的思索。

２）相识音乐鉴赏的相关学问，首先是课堂提问学习导言，格言和散文．学完导言之后便是初步学习音乐要素及音乐语言．最终把节奏，速度，力度这三个最常见的音乐要素作重点讲解．

３）鉴赏＜草原牧歌＞．这一环节也分为两个部分，第一部分先完整倾听，再对比倾听．这一部分的设计意图是指导学生参加鉴赏实践活动．其次部分是对比倾听这首曲子．老师分别打出两个不同主题的饿节奏，并请学生配上不同音高的乐音，并让学生体验哪位同学的配音最美．然后对比听，唱两个主题音乐．最终是最能引起学生爱好的部分，介绍几个蒙古族舞蹈动作，播放＜草原放牧＞第一主题，请学生在音乐的协作下跳舞．这部分应用的主要的教学方法是练习法，设计意图是加深音乐记忆，培育和激发长久爱好。

四、拓展感受

再次完整倾听《草原放牧》思索“拓展与探讨”第1、2、5题和第3题有关《草原放牧》的项目。完整播放音乐，学生思索后提问回答，老师做以激励为主的补充和评价，并做好记录，作为形成性评价的材料之一。这部分主要应用的是谈话法，设计意图是让学生通过做题，相识到自己的进步，培育学习鉴赏音乐的信念。

五、小结：

总的来说，这是一堂充分发挥学生的学习自主性的一堂课，老师主要通过学生的参加体验互动和倾听教学法，讲解教学法，感悟教学法，课堂提问法与练习法来加深学生的学习内容，从而让学生对音乐鉴赏产生爱好。

感谢评委，说课完毕。

中学音乐说课稿7

敬重的各位考官：

大家上午(下午)好!(鞠躬)我是XX号考生。今日我打算从教材分析、学情分析、教学目标、为克服重难点实行的教法和学法、教具打算、教学过程等方面对本节课进行阐述。

一、说教材

《南部之子》是一首由路易斯·阿姆斯特朗演奏并演唱的爵士音乐。乐曲速度稍快，表达演奏者愉悦的心情。乐曲起先的前半部分和结尾部分是以小号为主的爵士乐队演奏，当中穿插一段演唱。《不知为何》是诺拉·琼斯的经典爵士乐代表作品，在80年头的爵士乐发展进程中具有标记性的一首歌。旋律柔软，已被收纳到中学音乐课程必修。

通过本节课歌曲的学习与感受，学生能够感受爵士乐音乐特点，理解音乐文化多样性。

二、说学情

那么作为一名老师不但要对教材有所了解，还要对学生的状况要有清楚明白的驾驭，这样才能做到因材施教、有的放矢，接下来我对学生的状况做一个简洁的分析。

中学学生具有较强的'求知欲和较广的学问面，学习爱好上升为乐趣，学习已成为自觉的行为，并不断从中得到胜利的心理体验。但是中学生在平常的音乐生活中多是盲目而随意的，缺乏引导性，因此如何引导学生对音乐的爱好，提高学生的音乐鉴赏实力是我们面临的一个重要的任务。

三、说教学目标

新课标指出，教学目标应包括情感看法与价值观，过程与方法，学问与技能这三个方面，而教学目标又应是紧密联系的一个有机整体，因此我设计的教学目标如下：

1.感受、体验爵士乐的风格特征，了解相关文化及艺术价值，逐步对爵士乐产生爱好。

2.通过体验、对比、小组合作等方式感受爵士乐的音乐特点，通过改编乐曲提升审美创建力。

3.相识爵士乐，了解它的发展和音乐特点

四、说教学重难点

基于以上对教材、学情的分析以及教学目标的设立，我确定本节课的重点是通过观赏，了解爵士乐的风格特点。难点是驾驭爵士乐的节奏特点，并通过实践加深理解。

五、说教法、学法

为了更好的突出重点、突破难点，本堂课我主要采纳的教学方法分以下两点。

教法：讲授法、创设情境法。

学法：视听结合法、小组合作探究法。

六、说教学过程

本节课的教学过程我是这样思索的，总的设计思路分为五个环节：新课导入——新课教授——拓展延长——小结作业。下面，我将分别来介绍这五个环节：

第一环节是新课导入环节

好的导入是胜利的一半，为了培育学生的爱好、营造浓郁的音乐课堂氛围，上课伊始，我会分别播放民歌《茉莉花》和爵士乐《茉莉花》请学生感受音乐的不同，从而顺势导入到本课《爵士乐》的学习。

这样设计，既熬炼了他们的自主思索的实力，又将课堂思路引领到了本节课的授课内容中，从课下到课上形成了一个自然地、生动的过渡。

其次环节是新课教授环节

在这一环节我会针对学生身心的特点，利用层层深化的提问引导学生发先歌曲的特点、体会心情，并能够通过进一步分析作品，理解作品背后的文化内涵。

首先，我会带领学生走进爵士乐，介绍爵士乐的相关内容，了解“布鲁斯”“拉格泰姆”音乐形式，并了解爵士乐的音乐特点。

其次，我会带领学生倾听《南部之子》感受作品的心情特点及演奏乐器。

我之所以这样设计，是因为音乐新课程标准中指出，要以音乐审美为核心，强调音乐实践，让学生在实践中感受音乐之美。同时，学生可以更加清楚地理清学习思路，更全面地驾驭新知，同时学生还可以主动地投入到教学过程中来，对于学生丰富情感、提高文化素养和音乐鉴赏实力有着重要意义。

第三环节是拓展延长环节

在完成基本的授课内容以后，适当地拓展课程之外的内容，有助于发散学生的思维，拓宽学生的音乐文化视野。

我会将学生分为四小组，将乐曲改编成带有爵士风格的《小星星》

(1)学生小组探讨，依据爵士乐的特点进行创编，老师进行点评。

(2)学生演奏。

这样设计，一方面巩固了学生对本节课的相识，使学问驾驭得更加坚固和全面;另一方面也可以拓宽学生的音乐文化视野，对音乐的体验与感受有所加深，又提高了音乐观赏、表现、创建以及艺术审美的实力。

第四环节是课堂小结环节

好的结尾能起到画龙点睛的作用，我会与学生共同总结本课内容，并请同学们搜集关于“爵士乐”的材料。

七、说板书设计

最终，就是我今日的板书设计，通过板书学生可以直观的捕获到本节课的核心内容和思想主旨，学问点呈现较为清楚明白。

以上是我今日的说课内容，感谢各位老师的耐性倾听，请老师们指责、指正!感谢大家!

中学音乐说课稿8

一、说目标

歌颂是实践性很强的学习内容，是培育学生音乐表现实力和审美实力的有效途径，在中学阶段要留意培育和发展学生演唱歌曲的爱好与爱好，增加演唱的自信念;发展学生的表演潜能及创建潜能，使他们能够运用歌颂的形式表达个人的情感并与他人沟通、融洽感情。引导学生用健康的审美意识规范自己的歌颂实践，并在其中享受到美的愉悦，得到情感的陶冶与升华。依据新课程标准的要求，以及对学生现状和教材的分析我设立了本节课的三维教学目标：

学问目标：在感受体验不同国家合唱作品的同时，进一步了解合唱的类型和编制。

实力目标：在学习合唱学问的同时，接着学习和巩固歌颂的基本要素，能尽量达到用正确的歌颂方法演唱重唱或二声部音乐作品的一个声部，并与其他声部融合。

情感目标：通过观赏和演唱合唱作品，培育学生感受人声的丰富表现力与美感，主动参加实践活动，从而使学生酷爱生活，酷爱生命。

二、说教材

本课是人民音乐出版社出版的一般中学课程标准试验教科书音乐歌颂模块中的第四单元世界之光中的一节，本单元在整册书中的作用是承上启下，在巩固和学习其他单元的时候具有重要指导作用;本单元的内容要点是：(1)本单元要选择不同国家和地区的合唱作品，让学生感受和体验各自不同的风格;(2)对比观赏混声合唱、女声合唱、男声合唱、童声合唱的不同，归纳总结各自的合唱编制;(3)“实践”始终是整个歌颂模块的重心，本单元要实践的是歌颂艺术中的“重唱”，也可采纳二声部合唱训练;(4)本单元还涉及到了歌颂的基本要素歌颂的声区和音色的统一，这一学问专业性很强，我们只作常识介绍，同时接着深化前三单元的歌颂基本要素。依据本单元的内容要点，我将本单元分三课时完成，第一课完成前三个内容要点，其次课完成第四个内容要点，第三课排练一首歌曲《含苞欲放的花》，今日我要上的是第一课世界之光——合唱艺术，依据我设立的教学目标我将本课的教学重点、难点、关键设立如下：

重点：合唱的种类和编制

难点：独立完成重唱或二声部合唱的一个声部

关键：娴熟驾驭歌颂的基本要素

三、说教法与学法

学生是学习的主体，在教法与学法的选择上尽可能的突显学生的主体性，让学生能主动主动地学习。

1、比较法：在导入环节里，让学生通过听辩比较四首来自不同国家的合唱歌曲，完成一道连线题，并感受体验各自的风格。

2、探究法：在合唱的`种类和编制这一教学环节中主要让学生通过看书和资料引导学生进行合唱学问的探究，并结合比较法，归纳总结合唱的种类和编制，并亲身参加混声合唱的编制。

3、讲授法：讲授法虽然是比较传统的授课方法，但是对于歌颂的要素和歌曲的排练过程中有许多专业学问，这些必需通过讲授传达正确的教化信息，让学生作出相应的反应，并结合音乐学习过程中的最基本的学法仿照来完成歌曲学唱这一环节。

理论依据：依据课程标准中的课程目标的要求：

1、体验。音乐教学过程应是完整而充分地体验音乐作品的过程。要启发学生在音乐形态与音乐情感的主动体验中，充分绽开联想与想象，爱惜和激励学生在音乐体验中的独立见解。

2、比较。通过比较音乐的不同体裁、形势、风格、表现手法和人文背景，培育学生分析和评价音乐的初步实力。

3、探究。学生进行音乐探究与创建活动，提倡开放式和探讨性学习方法，以培育学生的创建性思维实力。

4、合作。在教学实践过程中，引导学生以音乐为媒介，加强与他人的合作与沟通，增加协作实力和团队意识，培育集体主义精神。

四、说过程

为了充分体现新课程、新课堂、新学法，在本节课教学过程中我设计了四个教学环节：

1、听辨导入

2、观赏与探讨

3、音乐实践

4、才艺展示

中学音乐说课稿9

运用教材：

全日制一般高级中学艺术观赏音乐（试验本。必修）全一册第三单元第十四课

一、教材分析

（一）本课教学内容

1、运用绚丽多彩、抒情动人、奇妙的中国民间越剧传闻故事《梁山伯与祝英台》的剧情简洁导入课堂，增加学生对学习音乐的爱好。

2、涉及两个名词说明⑴曲式⑵协奏曲；涉及乐曲采纳奏鸣曲式结构图式；对交响乐有一个初步相识，学好必要有关音乐学问，提高学生鉴赏音乐的实力。

3、用故事中三个具有代表意义的情节————草桥结拜、英台抗婚、坟前化蝶贯穿音乐观赏中，让学生由难到易驾驭音乐中呈示部、绽开部、再现部这三个部分，降低学生观赏音乐难度，在轻松愉悦中体验音乐。

（二）本课地位和作用

1、地位《梁祝》小提琴协奏曲是在借鉴欧洲协奏曲这种艺术表现形式的基础上，以独具特色的民族风格和多方面艺术技巧的探究过程，塑造了显明、感人的音乐形象，成为中国交响音乐民族化的胜利之作。

2、作用在国内外演出均引起良好反映，以其中华民族显明的风格特点，得到国际公认。外国音乐家称之为“蝴蝶的爱情协奏曲”曾改编为高胡协奏曲、清唱剧、舞剧，外国舞蹈家将它改编为漂亮动人的冰上舞蹈。《梁祝》已成为飞进世界音乐之林、活跃国际乐坛的“彩蝶”。

（三）教材重点、难点理解主要音乐片断的含义、唱音乐片断为本节课重点；使学生理解奏鸣曲式结构特点为本节课难点。

二、说大纲

音乐教学大纲要求的.审美教化为核心，培育学生健康审美情趣和感受，体验鉴赏音乐美的实力，树立正确审美观念。要突出学科特点，寓思想品德教化于音乐教化之中，促进学生身心健康发展，观赏中外优秀具代表性作品，开阔学生音乐视野，选择重视我国优秀民族民间音乐作品，弘扬祖国音乐文化，加强爱国主义教化。

三、教学目标

（一）学问目标

1、了解驾驭什么是曲式和协奏曲

2、驾驭奏鸣曲结构特点

（二）实力目标

培育学生鉴赏和感受音乐作品的实力，分析问题和解决问题的实力，探究创新实力。

（三）德育目标

培育学生酷爱民族风格交响乐，增加民族骄傲感。

四、说学法、教法

教会学生以下学法：

1、创设良好问题情景，让学生获得学问。

2、理解乐器运用形式，与作品内容有着紧密联系。

3、不同节奏速度改变中，培育学生对不同主题能正确区分推断。

4、创设实践，发挥学生想象与思维实力，让学生探讨，大胆设想故事结局，引申音乐的尾声发展。

教法与设想：运用多媒体、录音机、磁带、小提琴这些教具观赏，讲解结合，通过启发引导让学生自己绽开联想，领悟主题，感受作品精神内涵，通过探讨分析让学生探究创新。

五、说教学过程

（一）教学程序设计：组织教学————传授新课————观赏音乐————讲解分析————课堂小结————课堂作业

（二）教学过程

1、导入新课老师用小提琴演奏《梁祝》爱情主题曲。让学生简洁讲解并描述《梁祝》故事情节，激起学生回忆、进入“角色”，学生爱好进入课堂，用多媒体课件出示作者、创作时间、名词说明及奏鸣曲式结构图解。

2、用录音机播放磁带，进行音乐作品完整观赏，结合多媒体出示板书。

3、老师讲解、引导、小结。

《梁祝》小提琴协奏曲所表达的思想感情：

描述梁、祝二人真挚爱情，对封建礼教进行生气控诉与鞭答，反映了人民反封建的思想感情及这一爱情悲剧深切怜悯。这部作品的艺术成就及历史影响：用多媒体课件出示板书

4、课堂作业

（1）分组探讨，设想音乐结局。

（2）视唱爱情主题。

5、板书设计梁山伯与祝英台

（1）曲作者：何占豪陈钢

（2）创作时间：1959年

（3）题材：民间传闻

（4）素材：吸取越剧中曲调

（5）体裁：奏鸣曲

（6）名词说明

曲式：是指音乐作品构成统一整体和各部分的结构规律，包括音乐作品的结构形式、主题和非主题成分的组合及其调性的布局。

协奏曲：一种独奏乐器和乐队协调演出的大型乐曲。

六、评价分析

1、主体性老师为主导，学生为主体原则，采纳启发方法，敬重学生情感和心理，让学生成为真正学习的主子。

2、全体性学生素养存在差异，在听赏中力求面对全体，营造学生共同观赏氛围。

3、创新性大胆创设情境教学，让学生发挥思维空间，多动脑、动口、动手、参加音乐课堂。

4、高效性学生达到学问、实力、德育三方面目标的收获，胜利的体验了音乐作品；同时采纳多媒体电脑课件、录音播放，达到视听结合的良好效果，增进学生对学习音乐极浓爱好。

中学音乐说课稿10

一、说教材

1、教材简析

音乐与舞蹈是密切无间的姊妹艺术，在教学过程中，舞蹈技能的学习当然是须要的，而音乐感知、体验及综合艺术素养，也不行忽视。由于本课是中学选修模块《音乐与舞蹈》的第一堂开门课。面对学生舞蹈基础的参差不齐；面对大部分同学没有接触过舞蹈而产生的距离感，因此，激发学生舞蹈学习的爱好和克服学生的畏难心情成了本课的首要任务。而让学生充分了解学习舞蹈的意义才能充分调动起学生接着求知的欲望。

2、教学内容

（1）观赏《溜溜的康定溜溜的情》、《千手观音》等优秀舞蹈作品。

（2）芭蕾基本手位组合训练。

（3）创编实践《天鹅湖》主题音乐。

3、教学目标

（1）通过对比、视听相结合的观赏方法，让学生了解舞蹈作品的风格和音乐对舞蹈的重要作用。

（2）体验音乐节奏和音乐旋律与舞蹈律动和舞蹈动作歌颂性的完备结合。

（3）舞蹈技能学习及舞蹈创编实践，同时注意对学生音乐感知及综合艺术素养的提高。

4、教学重点、难点

重点：舞蹈技能学习及舞蹈创编实力的培育。

难点：激发学生舞蹈学习的'爱好，克服学生的畏难心情。

二、说教法

艺术教化应以审美为核心，以学生愉悦感受和主动参加为动身点，以发展提高全体学生的审美意识和审美修养为目的的基本素养教化。这是我构思整堂课的指导思想。本着这个原则，本课将采纳以下几种教学方法：

1、对比式教学：音乐节奏和音乐旋律与舞蹈律动和舞蹈动作的对比。

2、示范教学：老师舞蹈动作示范。

3、启发式教学：贯穿整堂课的教学。

4、多媒体教学：恰到好处地运用多媒体教学手段，使学生视、听、学有机结合，达到最好效果。

三、说学法

要达到本课的教学目标，首要的任务是如何让学生主动参加到教学中。因此这节课将让学生主动实践、主动探究，让学生在活泼的氛围中调动起学生接着求知的欲望。

1、对比法：通过对比，感知音乐节奏和音乐旋律与舞蹈律动和舞蹈动作的内在联系。

2、探讨分析法：学习中主动参加探讨分析，在探讨中总结新学问。

3、实践法：通过实践驾驭舞蹈技能。

四、说教学程序

各教学环节之间是按部就班、层层深化、紧密联系的。

导入新课——音乐与舞蹈的结合——芭蕾基本手位组合训练

——创编体验

五、说课件

以教材为主，参考资料为辅，用按部就班、层层深化的方式，让学生从多角度、多方位观赏体验作品，利用多媒体技术给学生供应大量的信息和资料，至于结论性的东西则必需由学生来总结。

目的：是为了课型更敏捷，课堂气氛更活跃，起到协助手段的作用。

中学音乐说课稿11

一、说教材

《飘逸的南国风》是高一音乐鉴赏必修教材其次单元“腔调情韵—多彩的民歌”的最终一节，依据《一般中学音乐课程标准》的基本理念之一“弘扬民族音乐，理解多元文化”。以及“应将我国各民族优秀的传统音乐和反映近现代与当代中国社会生活的优秀音乐作品作为重要的教学内容，使学生了解和酷爱祖国的音乐文化，增加民族意识，培育爱国主义情感。”任何文化都是属于民族的，本民族音乐文化是音乐文化中的“母语”。而本节课中的南方地区民歌是母语音乐文化的重要组成部分，它宛转、细腻、抒情的旋律，含蓄的歌词都给我们以美的感受，美的传承。在前面几节课分别观赏了西北民歌、少数民族民歌以及中原民歌，本节内容是本单元的收尾课，因而除了在感受体验南方民歌音乐心情的基础上，相识南方民歌的风格特征;同时也要在小结“多彩的民歌”这个单元的基础上，探究民歌之民族风格、地方风格主要表现及形成的缘由。

二、说学情

学生音乐双基较薄弱，对民族音乐的了解比较片面，特殊是对民歌学问了解甚少。大多数学生不喜爱民族音乐，但学生对音乐充溢新奇与热忱，喜爱唱歌并有肯定的演唱实力，多数学生能够主动参加音乐活动。

三、说教学目标

通过对几首南方民歌的音乐心情、音乐风格的感受与理解，激发学生对我国民族音乐的酷爱之情，培育学生的民族精神和爱国主义情怀。

倾听《弥渡山歌》、《对鸟》、《华蜜歌》，感受、体验歌曲的音乐心情并相识南方民歌宛转、抒情、细腻的风格特征，运用探讨、体验法、图象法等多种教学方法，引导学生在了解民歌的音乐特征同时自主参于各项学习活动，从而使学生能感知歌曲的心情、表演形式及不同的音乐风格，加深对音乐的相识力和理解力。

学唱过程中，深化体验南方民歌的风格特征。对比相识民歌的民族风格、地方风格形成的缘由，对形成民歌的民族风格及地方风格的缘由进行探究，形成较为完整而清楚的相识。

四、教学重难点

倾听、演唱三首民歌，感受、体验南方民歌的风格特点。

对民歌的民族风格和地方风格形成较为清楚的相识。

五、说教学方法

为了使学生更为主动的达到本节课的目标，我将运用图片展示法、小组合作法、体验法贯穿整个教学，提倡对音乐作品整体性的感知与体验，设计具有探究性和启发性的问题，采纳集体探讨的方式，避开枯燥的说教方法，有利于学生理解和分析歌曲，使每个学生成为课堂的主子，让学生充分体验音乐的魅力。引导学生感受与理解音乐作品。

六、说学法

学生是学习的主体，需让学生能主动的学习，依据教材的内容和学生的.年龄特点，通过听、唱等要素，让学生去感知歌曲的心情、思想感情，通过探究法、小组合作法等教学手段，使学生完成教学目标，课堂教学须要调动不同特性的学生学习的主动性，保证学生的心情正常，在歌曲分类环节、分析歌曲调式的旋律、结构、演唱特点、伴奏特点等环节学生都能够主动参加，互动集中在学生自己演唱演奏的环节中，学生能顺当地完成作品，心情得以调动。

七、说教学过程

环节一：导入新课

课件播放视频音乐作品三首南方民歌进行观赏，请学生探究以下问题：

1、是我国的哪个省，知道哪些景点和民歌。

2、比较三首民歌的音乐风格谈谈南方民歌的风格特点是怎样的?

3、民歌的民族风格及地方风格主要表现在哪些音乐要素上?

云南：这里风景美丽，气候宜人，少数民族云集。民歌特殊丰富并有着独特的民族风格和地方风格。

(设计意图：干脆提出问题，使学生明确学习任务，明确本节学习目标，带着问题学习。通过对云南民歌的倾听，加深学生对云南民歌风格的印象，为新课民歌的风格对比做好铺垫的作用，通过我声情并茂地示范演唱导入，拉近师生距离，激发学生的学习爱好，并且从听辨引进新课)

环节二：新课教学

1、分析探究南方山歌的风格特征

(1)首先播放《弥渡山歌》的音频，引导学生初步感受歌曲的音乐风格。

是一首赞美爱情的山歌。歌词用了比兴的手法，示意着爱情的道路上的艰难曲折。旋律由三部分组成：起-平-落。起即引腔，这种长音在南方民歌中常见。

(2)介绍云南弥渡，观赏云南风景图片。

弥渡地处滇西高原。北部有云岭和怒山，南部有哀牢山和无量山，加上相距不远的大理石林和洱海，可谓依山傍水、景色宜人。正因为这里山清水秀，所以也是隐藏民歌的大好地方。

南诏铁柱置于弥渡县城西约6公里的铁柱庙内，欲称天尊柱，现存大殿建于清康熙四年(公元1665年)。悬挂“威镇昆弥”金匾。大殿达三阁五殿，建筑规模巨大，是弥渡县至今保存较好的古建筑群。

(3)播放配套课件中《脚夫调》的视频材料。

问题：南北方山歌的区分。

(4)再次播放《弥渡山歌》的音频，引导学生分析歌曲的结构特点：起—平—落。

(5)老师带领学生学唱《弥渡山歌》的引腔的主体部分，引导学生感受山歌节奏较自由的旋律和起伏较大的特点。

(6)在完整演唱《弥渡山歌》后，引导学生分析歌曲的调式特点，并与《脚夫调》进行对比，对比南、北方的生活环境的差异，使学生通过画面深化体会环境对民歌风格形成的影响。

(设计意图：此环节通过倾听、感受、演唱、分析、感受歌曲的音乐风格，通过比较，让学生了解地域环境对民歌风格的影响，在引导学生了解云南山歌的结构特点中，自主小结引腔在南方民歌中的特点，以相识南方民歌的风格特征和地域特征，最终主动探究形成民歌地方风格的缘由。)

2、观赏浙江民歌《对鸟》

(1)音频MP3播放课件中《对鸟》，引导学生感受其音乐风格和探讨提问。

问题：

作品《对鸟》运用那种民族调式和它的演唱形式是什么?

(2)引导学生分析歌词的特点，范唱并指导学生尝试用方言演唱几句，引导学生分析和感受其旋律与当地方言之间的关系，指导学生唱作品第一部分的谱子并分析旋律进行特点与当地地理环境的关系。

(设计意图：感受歌曲的风格特点并进一步探究民歌风格与地理环境的关系，同时探究民歌与方言之间的关系)

3、观赏湖北民歌《华蜜歌》

1、介绍歌曲的创作背景，引导学生感受其热情欢快的心情及歌曲的时代特点。

2、播放课件中在音乐会上演唱《华蜜歌》的视频音乐，引导学生探究民歌的发展。

3、师生合作共同演唱《华蜜歌》，进一步体验歌曲热情欢快的心情。

(设计意图：探究民歌发展的时代特点及民歌的发展与社会变革之间的关系，以进一步体验和表现南方民歌的风格特征。)

环节三：拓展与探究

1、播放本单元观赏过的几首民歌片段，探讨民歌的民族风格、地方风格的主要表现及其形成的缘由等问题?

因为地理环境、生活习俗、语言特点、文化传统、审美观念等因素的影响，一个民族或一个地区的民歌，在其内容、音调、结构、音乐特点、演唱形式等方面，会表现出相对稳定的特征，这种特征就是某个民族或某个地区的民歌的民族风格或地方风格。不同民族、不同地方的民歌会具有不同的民族风格或地方风格。

2、我进行点评。

(1)民歌的民族风格、地方风格，主要表现在歌词内容、节奏、旋律、调式、结构、演唱形式、伴奏乐器等因素上。

(2)影响民歌民族风格、地方风格的主要缘由，多为人们生活的地域环境、经济发展、生活条件、风俗习惯、语言特点、文化传统、文化沟通、审美观念等因素。

(3)同一民族的民歌，由于分布地区的不同，在音乐风格上也会有明显的差异。因为该民族的民歌会受到当地音乐文化的影响，民族风格和地方风格相交融，最终造成音乐风格发生改变的结果。

八、小结与作业

本节课我们通过对三首南方民歌的观赏，了解了南方民歌的音乐风格特征。并对民族风格和地方风格形成的缘由做了初步的探究。我国民歌浩如烟海，是中国传统文化中重要精神财宝，是世界优秀音乐文化中的绚丽珍宝，是人类文明的才智结晶，所以，课后请同学们找几首同类型的音乐作品观赏一下。

九、板书设计

中学音乐说课稿12

一、说课标

本课是中学音乐鉴赏第十四单元文人情志之高山流水志家国，本单元的内容旨在引导学生相识、了解中国古代音乐文化以及中国民乐之首的古琴，依据课标要求我国民族音乐是中国传统文化的重要组成部分，也是全世界音乐文化种独具特色的珍宝。通过观赏激发学生对我国民族音乐产生爱好，进而培育他们酷爱民族音乐、弘扬民族音乐文化的思想感情。因此本节课我将围绕古琴曲和古琴文化适当扩展到其他中国古代乐曲和古代乐器的学习，激发学生对古代音乐的爱好。

二、说教材

本节课主要通过两首古琴曲来了解中国古琴的相关学问点。其中两首古琴曲都是我国古代经典名曲，这两首古琴曲中，可将《流水》作为观赏的重点。《流水》只要是通过古琴的各种技巧来生动的表现各种流水的形态。

三、教学目标

1、通过倾听了解、体验古琴音乐的风格

2、初步了解古琴的相关学问点

（这两个教学目标是本节课的学问目标）

3、教学重点、难点

《大纲》指出：“观赏教学要培育学生感受音乐、观赏音乐的实力，初步感受速度、力度、节奏等在音乐表现中的作用。”

依据速度、力度、节奏等要素去观赏乐曲《流水》，理解乐曲表

现的内容是本课的难点。

四、说教法

1、情景创设法：意大利闻名画家达·芬奇常常到山间海边欣赏风光，清泉与波涛会使他产生很多灵感和创作欲望。这就是情景发挥的作用。乐曲《流水》顾名思义，乐曲表现的是各种流水的情景，假如让学生只是去倾听，简单产生隔膜，难以调动学习的主动性。针对这样的存在问题，我为学生创设情景。详细的做法在下文有具体的说明。

2、故事引导法：通过作品相关故事的讲解，激发学生学习的爱好。

3、问题预设法：在观赏时提前提出问题，让学生有目的的进行观赏，驾驭学习的自主权。

五、教学过程

课标要求：音乐鉴赏要让学生在第一时间听到音乐。

引入：观赏古琴片段的表演，采纳问题预设法设置了两个问题

1、片中的乐器叫什么？

2、其音色有何特点？

引出古琴。

内容一、古琴相关学问点

1、问题：古琴形制如何，有哪些演奏方式？

带着以上问题学生阅读课本。学生通过自我学习，解决问题，培育学生自主学习的实力。

2、老师补充

通过老师的讲解让学生了解古琴深厚的文化底蕴。

3、通过一段视频进一步了解古琴的演奏及其制法技巧、音色特点。

内容二、《流水》

采纳三种方法进行观赏，由点到面、由浅入深的了解曲子，解决本节课的难点。

1、主题协助观赏：乐曲的主题是音乐的精华，常给人留下深刻的印象。在观赏教学中，老师弹奏音乐的主题让学生倾听并熟识。

问题一、老师弹奏的每个片段表现的什么景象？

问题二、试着给老师弹奏的片段命个名字。

——引出《流水》，通过主题观赏让学生对作品有一个印象，为跟好的观赏作品打下基础。

2、分段观赏法：这一部分我采纳的问题预设法和情景设计法。问题：每一段在速度、力度等音乐要素上有什么改变？每一次改变分化描绘的是那种流水？与相对应的图片练起来（图片展示各种流水）

（学生可以通过探讨来完成问题，调动学习的主动性，将学习的自主权还给学生）

3、在观赏过程中，运用故事引导法插入高山流水觅知音和航行者号的故事，增加学生学习观赏的爱好。

4、整体把握作品，完整观赏。进一步解决本节课的难点重点，

激发学生对古代音乐的爱好。

内容三、《广陵散》

通过故事引导法讲解并描述聂政刺杀韩王的故事，了解作品内容，对作品有一个整体的把握。观赏片段体会各音乐要素的改变及其相对应的心情的改变。

拓展探究

通过本节课两首作品的观赏学生对古代音乐及古琴有了相关的了解，下面让学生自己通过同样的`观赏方法来完成课后第三题《梅花三弄》，体会各音乐要素的改变及其相对应的心情改变，并推断这首作品的主奏乐器。

培育学生自主学习的实力。

观赏完成后，老师简洁的讲解编钟的相关学问点，补充中国古代十大名曲。并完成课后第四题，让学生课下搜集整理其他一些古代音乐和乐器的学问，进一步激发学生对中国古代音乐的爱好。

巩固练习

本节内容是历届高考的重点，节选几道高三考试试题巩固学生对本节课内容的驾驭。

六、总结

指导自由想象：艺术是没有定格的，尤其是音乐的观赏，每个人都会有自己不同的见解。因此我提倡自由想象。例如在观赏一段音乐，

它是表现什么的？让学生大胆地想，想到什么说什么，并敢于发表不同于一般的独特见解。这样能很好地发展学生的特性特长。

中学音乐说课稿13

各位评委老师，大家好！我是来自周村区试验中学的丰彦，我要说课的课题是，花城音乐出版社出版的一般中学课程试验教科书音乐鉴赏课本第四单元其次节第三部分“影视音乐”。

下面我就从教材分析、教学目标、教学重点和难点、教法、学法、教学过程六个方面把我的说课思路展示给各位评委老师，敬请指导。

一、

《音乐与社会》这一单元由“音乐的传播与交融”和“大众音乐”两部分组成。本单元是课本的最终一个单元，是中学生最终提高审美实力的归宿点，因此本单元的学习必需让学生相识到音乐既可以反映社会功能又能赐予社会深刻的影响。

影视音乐这一课的内容特别丰富，要想在这一节课上让学生鉴赏完全部的内容几乎是不行能的。由于我们学校高二有6个班是电脑班，有网络平台，师生可以在线沟通，学生也可以上网查阅资料。所以我从影视音乐的体裁入手，每种体裁打算两首影视音乐作品，在前一节课的最终给学生布置任务，让学生分成四组，每一组从一种体裁中选择他们最喜爱的一首影视音乐作品，在