高中音乐教学设计高中音乐单元教学设计案例

第10页共12第10页共12页高中音乐教学设计高中音乐单元教学设计案例1一、教学目标【情感态度与价值观】完整而充分地倾听乐曲，感受西方交响音乐的美，拓宽国际音乐文化视野，理解多元音乐文化。【过程与方法】通过听赏作品、讲授法以及小组合作探究法，学生能够进一步提高音乐鉴赏力量，感受作品背后的人文内涵。【学问与技能】能够充分倾听并记忆音乐主题，把握乐曲的心情变化。二、教学重难点【重点】倾听并记忆音乐主题，结合作曲家生平理解乐曲表达的精神内涵。【难点】学唱音乐主题，把握乐曲背后的音乐史学问。三、教学预备钢琴、多媒体教师为同学们展现电视剧的片段，并提问同学们：“刚刚我们在片段中听到的插曲叫什么名字呢?”学生自由答复。(《欢快颂》)教师介绍《欢快颂》出自贝多芬的《第九(合唱)交响导入本课。(二)初步感知教师初次播放乐曲《欢快颂》音频，并请同学们说一说自己对作品的理解。你对《欢快颂》的生疏吗?西方的圣诞节和唱诗班都常常演唱;作者是贝多芬。(学生依据已有的常识各抒己见即可。)教师请同学们说一说贝多芬的成就及代表作品，随后师生共同总结。(贝多芬是古典主义时期的钢琴家、作曲家，被人们称为“乐圣”。一生最重再现要的奉献在于他创作了32首钢琴奏鸣曲、9等。)再次倾听歌曲，并请同学们思考乐曲选择什么音乐体裁来陈述乐思。(交响乐)教师介绍交响曲的相关学问。(交响曲是依据奏鸣曲的曲式原则创作而成的一种管弦乐套曲，构造宏大、内容深刻而富于戏剧性、写法简单并且音色比照鲜亮。)(三)探究学习教师播放歌曲，并提问同学们歌曲的心情和速度分别是怎样的?(坚决、庄重地;中速)教师再次播放《欢快颂》的管弦乐演出视频，请同学们根据表现形式的不同特点划分局部。(师：请同学们认真思考一下，这首乐曲一共可以分为几个局部呢?两个局部，序奏和人声。)引导同学们梳理《欢快颂》的音乐要素。播放核心音乐“欢快”主题，并提问乐曲的旋律有什么特点?(级进、平稳的上行和下行，无跳进)。这段音乐表现了什么内容?(传达欢快主题)教师提问，引导同学们边倾听音频，边观看乐谱，探寻音乐作品的心情变化。(师：作者是如何传达欢快主题的呢?通过心情变化逐步推动。)①学生自主探寻音乐心情变化的过程。(过程：由抒情到坚定的心情变化)②师生共同总结音乐心情的多种推动方法。(力度：由弱渐强;配器：弦乐—管乐—打击乐—转折—参加人声;演奏/演唱形式：独奏/领唱—合奏/合唱)教师进一步追问，作者通过《第九(合唱)交响曲》表达了颂》虽然只是贝多芬《第九(合唱)交响曲》的第四乐章，但是这个“欢快主题”曾经在前三个乐章中消灭、又被中断过，最终在么样的思想主旨呢?冲破逆境，得到全人类的自由和解放、成功和欢快、团结和友爱。)教师与同学们共享贝多芬的生平故事，将贝多芬戏剧性的人生与《第九(合唱)交响曲》相结合，关心学生理解作品的人文内涵。(这首交响曲从愁闷的小调开头，最终由光明的大调完毕全曲，这正象征了贝多芬不畏惧苦难的束缚，冲破命运的牢笼，最终走向光明的人生轨迹。)(四)拓展延长受，拓宽音乐视野。学生分组争论，各抒己见。教师引领同学们理解贝多芬的卓越历史成就。(贝多芬不但在交响曲上有着突出的成就，与此同时，他的《32首钢琴奏鸣曲》是西方音乐的经典之作，被誉为西方音乐的“约圣经”。)(五)小结作业师生以问答的形式共同总结本课主旨。(生活中要勇于面对困难，抑制瓶颈，生活终将迎来光明。)课下请同学们搜集一下莫扎特的《第40两位古典大师在音乐创作中形成迥异的”音乐风格的社会缘由是什么?用文字的形式带来，200字左右，下节课与同学们共同沟通争论。2教学目的：初步了解美声唱法、民族唱法、通俗唱法三种唱歌方法的演唱特点。培育学生感受美，体验美的力量，提高学生音乐鉴赏能力。教学难点：知道歌曲有三种唱歌方法并能加以区分。教学过程组织教学课间播放歌曲《我的太阳》课教学1、美声唱法A、导入课：歌曲《我的太阳》导入B、美声唱法：美声唱法一词出自Belcanto，这是18世纪流行于意大利的一种唱歌方法，其目的在于造就奇特的歌声。C、赏识歌曲《黄河颂》片段。D、结合实例讲解美声唱法的演唱特点：声音动听、圆润靠后，具有声音本质美的声音。要求声区统一，声音连贯不断，音准完善，讲究声音的位置、共鸣、气息。2、民族唱法A、歌曲《唱歌祖国》导入〔教师亲自演唱〕提问：演唱的表情、音色？B、民族唱法：“民族民间唱法”“中西结合”的统称，也成为中国唱法。C片段D、了解民族唱法的特点：留意声音的民族性、音色真实、光明靠前、语言格外讲究，留意声请并茂，韵味浓郁。3、通俗唱法A、导入：同学们寻常宠爱唱些什么歌曲鼓舞学生乐观上台演唱。B、通俗唱法：即流行歌曲的唱法，也叫自然唱法，是以“自娱”为其表现的主要目的。C、分析通俗唱法的演唱特点：无严格的技术标准，把“自娱”作为重要表现目的，强调其“倾诉性”和“宣泄性”力求演唱的生活化，群众化的口语化。D、争论，是不是流行歌曲都适合我们？4、请学生区分三种不同的演唱方法。5、让学生尝试用三种不同的演唱方法唱同一首歌，再次体验各自特点。6、小结。高中音乐教学设计高中音乐单元教学设计案例3一、教学目标【情感态度与价值观】乐的表现和制造，逐步激发学生对学习音乐鉴赏的兴趣和信念，从而形成安康向上的音乐审美观。【过程与方法】比照赏识，感受音乐要素在两部作品中发挥的不同艺术作用。【学问与技能】学习把握倾听音乐的方法。二、教学重点通过赏识，感受音乐要素在作品中所发挥的作用。三、教学难点探究音乐要素在不同作品中表达出的不同特点。四、教学用具(一)导入师：各位同学大家好，欢送来到《学会倾听》节目，我是这期节目的主持人。在我们开头倾听音乐之前，我想先问大家两个问题。大家寻常在生活中听歌吗?通过歌曲大家都能感受到什么，可以举例子说明。(生举手发言)师：音乐存在于我们生活中的方方面面，当播放一段音乐时，我们不只是听，还要会听，听它在音乐方面的特点，听它表达的情感状态等等。我们可以用音乐来美化自己的人生，或许我们不是作曲家、音乐家，但我们每个人都可以听，可以看，可以鉴赏。今日这节课我们就来鉴赏两首作品，那么大家知道从哪些方面进展鉴赏吗?我们首先来回忆一些根本学问。(二)课教授音乐的根本要素：音的凹凸、长短、强弱和音色。音乐的形式要素：节奏、旋律、力度、速度、调式、曲式、和声等等。一般音乐是通过其形式要素来表达情感和特点的。节奏是指音乐运动的长短和强弱，是构成音乐的第一要素;力度是音量的强弱程度;速度是音乐进展中的快慢程度。(1)赏识并答复以下问题①哪些音乐要素发挥了主要作用?(节奏、力度、速度等推动音乐的进展变化。)②独奏乐器是什么?(琵琶)③音乐心情是怎样的?(生气勃勃、活泼的，能想象到秀丽的草原和放牧生活的情景。)《草原放牧》是琵琶协奏曲《草原小姐妹》中的第一局部，作于1972年春。创作这部作品的目的是：尝试着使用我国传统的民族乐器——琵琶为主奏乐器和西洋管弦乐队结合，来表现社会主义革命的现实题材。这部作品是依据蒙古族少年龙梅和玉荣在暴风雪中保护公社羊群的真实故事写成的。乐曲承受无标题协奏曲与标题交响诗相结合的写作手法，将多乐章的划分与单乐章的归纳结合起来，将民族传统曲式中的多段体与交响乐中常用的奏鸣曲式结合起来，将有情节的叙事性与纯音乐的抒情性结合起来，进而形成这部既有鲜亮民族特色、又有猛烈时代精神的优秀音乐作品。(2)分别赏识作品的第一、其次主题学生练习分别打出两个主题的节奏，再参加旋律线哼唱主题旋律，最终参加速度、力度感受主题情感。通过练习比照分析两个主题：①第一主题是依据吴应炬作曲的电影动画片《草原英雄小姐妹》的主题歌改写的。着力刻画“小姐妹”天真、活泼、乐观、富有朝气的少年形象以及她们勤劳放牧的生活情景。这一主题经过几次反复，通过节奏、配器上的一些转变使音乐趋向喧闹、欢快。②其次主题与第一主题形成鲜亮的比照，从另一角度表现了内蒙古人民的现实生活。它似乎在对秀丽而宽广的草原进展着如歌似的赞美，又似乎在描画着草原人民的幸福生活，更像内蒙古人民在抒发宠爱家乡、宠爱祖国的真挚感情。其次主题是一段颇具内蒙古长调颜色的旋律。赏识《第六(悲怆)交响曲》第四乐章(1)赏识并答复以下问题①作品表达的心情是怎样的?(缓慢的哀歌)②说出这个乐章调式调性和曲式构造?(b小调，省略开放部的奏鸣曲式)《第六(悲怆)交响曲》是柴科夫斯基创作的最终一部交响曲，也是他最钟爱的一部作品。通常，交响曲的第四乐章都是热烈欢腾的快板，而这部作品的第四乐章却是一首缓慢的哀歌，其中浸透着“安魂曲”一样的心情。(2)再次播放音乐，并分小组争论其中一些音乐要素的进展变化。之后每小组抽代表，教师分段播放作品，小组代表边听边讲解，主要提升学生对音乐的敏感度。