美术教学反思精选15篇

第页共页美术教学反思精选15篇美术教学反思精选15篇美术教学反思1小学生学美术时，很多人认为只要学会画几个人，画几个动物，画颜色，那是不对的。假如学生不喜欢学习或厌倦学习，一看美术课就会头疼，甚至在美术课上度过无聊的光阴，美术教学很难顺利进展。在课前和课后，我尽最大努力让学生不仅学习根本的艺术知识，而且激发他们的兴趣，培养学生的绘画创作才能。让我们谈谈我的一些经历。一、营造生动的课堂学习气氛。在小学美术教科书中，每节课只有几幅插图，其他材料也很少，所以我们需要为最后一节课做大量准备。在备课中，我努力用丰富的材料吸引学生，通过听、说、玩培养学生的兴趣。例如，在六年级的“纸饰品”课上，我结合当时的天气情况说青蛙很焦虑，因为它将在冬天冬眠。它将在一个小石洞里冬眠。学生系统完成后，我要求学生们考虑小青蛙是否能站起来，并要求他们充分发挥想象力。问他们怎么做？他们争先恐后地发言，列出了几个方案，然后我请他们制定最正确方案。小青蛙完成后，我们可以成为其他动物冬眠。这些作业并不花太多时间，但它们都与现实有关。在学习的同时，他们也帮助他们解决了心中的迷雾，因此学生们非常感兴趣，更好地完成了教学任务。最后，我让他们带着动物冬眠。这种孩子气的语言最初被认为是六年级学生难以理解的，但我的.担忧被抛在了脑后。课程以简单、快乐和严谨完成。二、增加练习的兴趣。六年级艺术课的一局部是关于“歌剧角色”的训练。我们南方的孩子对京剧普遍感到生疏和疏远。在讲座中，学生们会对京剧中的主角感到生疏和无聊，如“老学生”、“花旦”和“小生”。我给他们讲了一个女将军阳门穆桂英的故事。我及时给他们看了一部由穆桂英指挥的京剧电影，把讲台变成了一个舞台。学生们争先恐后地模拟京剧英雄们的动作，一个接一个地表演得很认真，很有进取心。我当场展示了一幅“武胜”戏曲人物的画面，刻意幼稚，让他们也英勇地进入创作领域，到达了更加梦幻的教学效果。假如这些课程安排得当，很容易激发学生的学习积极性，开阔他们的视野，激发学生学习艺术的兴趣，从而进步小学艺术教学效果，进步他们自觉的艺术创造力。美术教学反思2一、关于教学目的的定位本节课教学目的之所以定位于“直升飞机图纸设计标准与流程及训练学生发散性思维，培养学生美术设计制图与应用的才能，养成有序进展设计的工作态度与合作精神”，是为了使作业目的明确、作业评价可操作性强，注重理性、量性评价。是培养学生在作业过程中学会如何寻找资料、如何与人沟通、如何听取别人意见的学习才能。在直升飞机图纸设计中，作业形式的完好性非常重要，如设计标题、设计说明、尺寸标注、设计师签名、设计时间等。在作业要求的设计流程中，从第一步搜集资料到设计草图再到修改完善，最后讨论定稿的四个步骤中，每一个步骤都贯穿于整个作业练习中，在评价时，对设计流程的遵守可以采用学生互评的方式进展。合作精神强调小组学习，团体进步。二、关于情境性的教学策略本节课并非在导入环节运用了创设情境的教学策略，而是将整堂课的教学置身于情境中，从课堂开场的影片导入开场，接着运用课件演示“资料室、设计室、会议室、设计室”四个设计流程环节，使学生置身于情境之中。使学习在乐趣中进展，寓教于乐，始终保持学生的学习兴趣。三、关于平台互动方式的构造运用平台互动方式的构造是“挑选关键目的——构建多向度平台——交互或能动”，挑选关键目的是预设的教学目的，是学生探究生成的问题目的。多向度平台有学生个人向度，如直升飞机的外形设计创意，就给学生一个充分展示自己设计创意的平台，学生可以按照自己的爱好，创意自己心中理想的直升机外形。多向度平台还有小组、团队、全班集体的向度，如以小组为单位，形成小组设计成果，以全班为单位形成班级成果在全年级或全校展示。交互或能动有师生的交互，生生的交互，在交互或能动的过程中共同学习，一同进步，使学习成为学生学会学习的过程，学会探究的过程。本节课在情境导入后，就为学生提供一个探究问题的平台，在这个平台上，学生以小组的形式形成问题目的，这些问题目的共同指向本节课的教学目的——知识目的与才能目的。这个平台是激发学生自主学习、积极探究和发现问题的关键。平台二是为学生提供一个解决问题的平台，在这个平台上学生可以个人或小组的方式进展，老师的角色是帮助、指导性的。平台三作业展示为学生提供一舞台，体验结果的乐趣，在这个平台中，学生学习别人的优点，改良自己的缺乏，学会用发现的目光去评价别人，从而形成一种开放性的气氛。在效果检测这个平台上，本质上是折纸飞机的游戏，在简单的游戏中检测学生掌握知识的程度。同时是检测教与学的效果。四、关于交主动权的问题本节课从导入环节开场，就将主动权交给学生，老师角色相当于导演，学生在课堂上充分展示自我，从而轻而易举的解决了教学重点与难点。学生在主动探究中解决问题，使教学目的顺利达成。学生从看开场到自由的画直升机草图，再到发现问题，再到完善修改最后到作业展示，学生始终处于主导地位。五、关于参与面本节课采用平台互动式的课堂教学方式就是为了照顾不同层次的学生的学习积极性，允许学生以个人或小组的方式参与到学习活动中来，使参与面到达最大化，从教学效果来看，全班学生的参与性到达了100%，当然这离不开教学开场时的影片导入，当学生听到要看电影时，全班学生的注意力全部集中到课堂上来了。而在接下来的多向度平台上，才能不同的学生都能完成直升机的外形设计图，这主要在于作业的难度定位强调的.是外形创意与标准，本质上是学生的自由性与统一性相结合的统一。是充分发挥学生的个性，给了学生一个个性展示的平台。六、关于动静转换本节课在开场时的导入阶段强调的是静，接下来的小组讨论要求的是动，生生互动，是第一次大动。在探究问题环节强调的是先静后动，师生互动。在解决问题环节，强调的是静。在作业展示环节，强调的是大动，充分调动学生的参与性。七、关于EEPO图文构造备课方式完善的问题EEPO图文构造备课方式包括以下顶目：标题、课题、主体课型、目的、设计意图、教学环节、各环节操作点、操作点详案、课后稳固内容或拓展方案、课后反思共10个内容。从教学设计来说，少了二个重要的必不可少的工程——教学准备、教学重难点。美术课的课前教学准备包括老师的教学准备和学生的课前准备二个内容。如本节课的教学准备为：1老师：多媒体课件、直升飞机模型、直升飞机设计图等，学生：16开绘图纸2张，铅笔、直尺、橡皮、水性笔等。教学准备缺乏将直接影响教学的组织与施行及教学目的的达成。因此，有必要在EEPO图文构造备课方式工程中增加教学准备这一必不可少的内容。而教学重难点的明确，可以保证教学目的的顺利达成。课堂教学的主要任务就是解决重难点，因此，非常有必要在EEPO图文构造备课方式中这一备课工程。美术教学反思3随着教育改革的不断深化，美育在培养全方面开展的素质人才的作用越发显得重要。它可以教育学生树立审美观念，培养学生审美才能，培养学生认识美，创造美的才能，美育的根本特征是具有示之以形的形象性，动之以情的情感性和寓教于乐的愉悦性，它的这一特性是其它教育所不能取代的。美术是一门特别的学科，它能让学生学到绘画与制作的本领；能培养学生的综合才能，发挥学生在各个方面的才华；能使学生感受美；能使学生热爱学习。如今的美术课不再是以前那样，老师在上面画，学生在下面画；素质教育已进入美术教学，在课堂中以开展学生为本，使学生成为学习的主人；在作业过程中，更注重学生在学习过程中的探究，让学生学得轻松，学得快乐。美术课堂就好似一个乐园，让学生乐在其中。在教学过程中，经常有老师对我说：“你们美术课老师轻松、好玩，没压力，课也最好上，不用从头讲到尾，学生又喜欢上美术课。”我只好一笑，可心里想，要是真的好玩又能让每一节美术课轻松愉快就好罗，那这个美术老师的造诣可不一般了。一年半的美术教学理论证明，美术课要想上好，还真不是那么容易，课前的精心准备，课堂的.情景创设、环节安排、个性辅导、多样评价以及课后的反思，等等一样都不可少，都需要美术老师下功夫来考虑、推敲。除非你没有责任心。每次课后我都在考虑：什么样的美术课称得上好？怎样上好美术课呢？在考虑的同时，我主动在远程教育里找答案，看有经历的老师上课，学习他们的理论经历。自己也在一次次理论的检验中寻找答案。为此，通过平时教学工作以及课外的学习探究、理论与反思，我认为想上好美术课应注意以下几个方面：一、美术课前的准备美术课的准备绝不仅仅是教具的准备，它要有更广泛的内容。比方在《节日的装饰》这一课里，教具是制作好的各种各样的手工装饰品，为了让课堂更有气氛，我试着准备了一些《快乐的节日》等一些有节日气愤的歌曲，这些歌曲在课堂气氛的衬托上起了很大的作用。阿除了有形的课堂资的准备之外，更要准备的是老师多方面的知识、深沉的文化底蕴。这得靠老师长期的积累。二、美术课堂教学美术教学反思4本课是一课拓印版画技法学习课，但是，感觉本课学习需要任课老师最好能歌善舞，作为男老师，这一点是天上的缺陷。因此，我在设计教案时，采取扬长避短的方法，没有从肢体语言和动作方面多家强调，而是从情感态度角度激发学生表现欲望。从课堂导入就开场给学生设下“陷阱”，一步步引导学生从自己的幸福生活联络到去年汶川地震孩子们的心理辅导问题，引导学生表达同情心和爱心，认识到本课作业的意义和价值，引起学生对作业质量的重视，从而为顺利完成课堂教学打下根底。新课改环境下的美术学习不仅仅重视学生的美术技能技巧训练，更重视的是一种思想学习，情感体验，小学美术教育也不再是单纯的技法学习，而成为一种文化学习，注重的是培养学生人文素养和艺术素养，以学生的全面开展目的，注重培养、开展学生的审美意识、感知才能、想象力、表现力等，课堂上更注重培养学生创新意识和创新思想。在关注整体的同时也注重学生的个体开展，关注学生个性化成长和全面开展。新课改強调注重培养学生艺术学习兴趣，强调学生主动学习，个体之间的合作学习成为新的教学目的之一。教学中，強调学生情感体验，关注学习过程，力争通过课堂教学理论活动进步学生的整体素质。总结本课得失，有以下几点：1、课堂导入比拟新颖。采取合理的启发、引导，激发学生表现欲望，帮助学生酝酿情感，积蓄创作热情，同时也培养学生用爱心、善心帮助别人的良好品质。2、把更多的时间交给学生。在课堂教学中，以学生为主，把更多的时间、空间和学____交还给学生，在律动环节中，让学生演一演，做动作，表现动作的美感，老师帮助学生进展修改与添加，学生的学习兴趣更加浓重，表现欲、创造欲更趋强烈，到达了预设的课堂效果。3、注重培养学生丰富的情感和创造性思维。情感交流和创造思维的培养和开发，是新课改环境下小学美术教育最重要的人物之一。让学生敞开心扉，用爱和美表达自己丰富的情感，大胆交流，大胆着笔，创造最美的'、独具个性的形象，画出自己最想画、最想表现、最有意义的内容。但是，在教学中也存在一定的教学失误，因为时间很紧，备课时间短，对于学生作业中可能会出现的问题考虑不周，局部学生画的内容简单、空洞，人物形象过于简单问题没有仔细研究对策，导致课堂教学过程中没能很好地引导学生，帮助学生寻找解决问题的方法，致使一局部学生的课堂作业不够完好，缺乏表现力，影响了最后环节的呈现。如何引导孩子表现真，善，美，还需要在今后课中注意。教学反思得不够及时，对完善本课教学有一定的影响，对今后的教学改良不利。美术教学反思5新教材非常关注学生个性的开展，美术老师要认真领会教材编写意图，在绘画中让孩子画出属于自我个性的画。绘画对孩子来说，本身就是一种游戏，需要很强的想象力和创造性，这也是为什么人们常说绘画可以反映一个人的气质，性格和爱好。让孩子画出有个性的画，我觉得要注意下头几点：尊重孩子作画的权利，尽量不要去指点孩子作画不一样个性的孩子会在绘画中使用不一样的绘画语言。一般来说，活泼外向的孩子更喜欢用粗暴的笔触来作画，他们绘画速度快，画面连接，流畅，有较强的表现欲；而文静内向的孩子，他们的画细腻，严谨，画面一般都比拟精致，紧凑，并且作画的时间相对较长。例如，一个偏爱动物的孩子，通常能画出动物身上的每一个细节；一个喜欢交通工具的孩子，那么能把车辆的部件凭记忆画出来。什么个性的孩子就让他画什么样的画，这样，孩子的原始创作热情才会被鼓励。您可以问他画的是什么，但不要去干预他画什么，怎样画。选一个题材，让学生画不一样的画同一幅绘画题材在不一样的孩子手中可以画出不一样的画，假如您想让孩子的画有个性，充满创造力，不妨在平时让他练习就一个题材，画出不一样的画面。在绘画的过程中，孩子的想象力和创造力都得到了丰富，他会学着从不一样的角度考虑绘画的资料，从而也培养了发散性思维。认真听孩子介绍他画上的'资料假如您拿到孩子的画，觉得只是一堆颜色的涂鸦，那么就请孩子来介绍他的画吧。他画了什么，这个颜色代表着什么，那边一团又是什么。听了孩子的介绍，您也许会惊讶，原先孩子的眼中，世界是这个样貌的，它并不像您看到的画面那么糟糕。多让孩子介绍他的画，可以理清孩子的思路，让他表达自我真正想要表达的绘画资料。鼓励孩子大胆地去挑选自我满意的颜色孩子喜欢缤纷的色彩，有些在大人眼里看来非常难看的搭配，孩子却非常喜欢。所以，假如您的孩子用色"大胆"，您千万不要对他的画指手画脚，抹杀他刚刚建立起来的对颜色的热情作为老师，我们应当要鼓励学生大胆的去作画，更要懂得去欣赏学生们的画。美术教学反思6传统美术教学只重视专业知识与技能的传授，把学习仅仅局限在书本上，课改后初中美术课更重视的是激发学生的创新精神和培养学生的理论才能,积极为学生创设好的学习环境，通过多种形式的活动，引导学生在美术创作活动中，创造性地运用美术语言;鼓励学生在欣赏活动中，开展探究性的学习，发表自己独特的见解。1、美术学习要从单纯的技能、技巧学习层面进步到美术文化学习的层面。美术教学要创设一定的文化情境，增加文化,使学生通过美术学习，加深对文化和历史的认识，加深对艺术的.社会作用的认识，树立正确的文化价值观，修养人文精神。例如：我校学生在制作楼道内的装饰作品时，学生们学习到利用毛线材料，如何制作完成具有国画特点和抽象画特点的作品。我还让学生制作以童话寓言故事为内容的作品，并把寓意告诉学生，让学生在欣赏作品的同时，并感受到作品的教育意义。这就让学生在制作作品的同时，也受到情感教育。2。加强教学中师生的双边关系。通常在上课快要完毕时，我会抽出几分钟时间，让学生来谈自己在这堂课上的收获;提出自己不满意的地方;也可以讨论下一堂课怎么上;自己做哪些准备工作，给学生介入教学设计的时机。师生间交流对教学的想法，学生会觉得老师的备课中有自己的思路，带着“这是我的课”的想法，更积极的参与到课堂教学中来，还因为得到老师的尊重而增强自信心和对老师的亲近感。作为老师那么从中得到了课堂的反应信息，得以改良自己的教学。3。鼓励学生进展综合性与探究性学习。加强美术与其他学科的联络,与学生生活经历的联络,培养学生的综合思维和综合探究的才能。美术所涉猎的范围很大，像历史、地理、生物、音乐、语文、数学等各学科，尤其是历史，每次我在讲美术作品欣赏课时，我都要让学生好好学历史，让学生理解不同历史时期画家们的绘画特点、绘画风格及当时时代的背景。4。重视对学生学习方法的研究。新课改倡导的美术教学，既要重视学生对艺术的感受、表现和创造力的培养，还要注重美术更多地与文化、历史、生活相联络，让学生在活动中学、在玩中学，让学生围绕目的自主选择内容、材料和方法，让学生在知识探究的过程中发现规律。我在教学中，充分利用身边的现有材料制作美术作品，这既节省了学生的开支，也做到了变废为宝。5。以各种生动有趣的教学手段，如电影、录像、范画,甚至故事、游戏、等方式引导学生增强对形象的感受才能与想像才能,激发学生学习美术的兴趣。比方：学习达芬奇的绘画作品《最后的晚餐》时，放影像资料让学生首先理解达芬奇的身世，即它的名字的由来和他的主要成就，让学生理解画家的画风和他同时代的画家(文艺复兴三杰)。学生们学习兴趣很高，而且知识掌握得也非常好，以上是我在教学中总结的一些经历，如有缺乏之处，希望老师们提出珍贵意见。美术教学反思7众所周知，爱玩是学生的天性。假如老师在课堂上将知识要点浸透到有趣的游戏中，组织一些兴趣性的游戏活动“包装”美术知识，就能让学生举一反三地学习应用，而不是一味的`摹仿。如片段二，节节虫身体的连接是难点，于是我将知识要点设计到“组合游戏”中，让学生在玩中学，这样符合学生的年龄特征。我先让一组学生上台扮演“废物宝贝”，连成节节虫的身体，效果非常好。学生在做游戏的同时加深了对节节虫特征的认识，也进一步感受了节节虫的独特之美。接着我用双面胶、线等连接工具在学生身上做夸大的连接演示，学生在形象的互动游戏中轻松地学会了身体的连接方法。而且还时不时地说“老师，我有不同的方法。”确实他们的思维是发散了，并没有被老师的方法所困。像有的学生就想出了用插、绑等很多好方法，甚至一种方法也有好多种操作的形式。潜移默化中学生的一颗童心蹦出了另一颗创造之心。美术教学反思8《画夜景》一课是以“夜色”为主的创作绘画课。属于“造型表现”学习领域，即通过“看看、听听、想想、画画”等方法，大胆、自由地把所见所闻、所感所想的事物表现出来，体验造型活动的乐趣。美术课上，给学生提供大量的图片和影像资料是必不可少的，能带给学生直观的印象。因此在教学中我出示了一系列的夜景图：城市夜景、街道夜景、乡村夜景等，通过“看一看”、“比一比”，让学生感受不同场景下的美丽夜色，给学生一个感性的认识，一下子就把学生的注意力吸引住了，为下面学惯用油水别离法画夜景做好铺垫，符合小学生的心理认知规律，这一点我觉得做的比拟好。第二个亮点，我认为在整个教学过程中我充分发挥了老师的主导作用，通过启发引导学生“看、想、说、做”，让学生的主体地位得以充分表达，符合新课改理念，既培养了学生的观察才能，语言表达才能和动手才能等，为学生的终身开展着想。第三个亮点我认为做的比拟好的就是在传授知识的同时，能始终浸透情感教育，让学生不仅感受艺术之美，还能感受到生活之美，为从小培养高尚的情操打根底。此外，整堂课我放的比拟开，充分给学生营造了一个民主、和谐、宽松的气氛，给学生一个自由发挥、创造的空间。例如，鼓励学生用自己喜欢的绘画工具进展描绘，注意色彩的运用。并播放轻音乐，营造轻松的学习气氛，让学生在优美的旋律中展开思路、大胆表现，体验造型活动所带来的`乐趣，激发学生创新欲望，使他们的个性得以张扬。在评价的环节，我采用了自评和互评的方式，锻炼了学生的艺术鉴赏才能和表达才能。缺乏之处，讲课占用的时间有些长，学生在做作业时，时间有些紧，没有很好的发挥自己的特长。美术教学反思9美术是一门不寻常的学科。它可以让学生学习绘画和消费技能，培养学生的综合技能，充分发挥学生各方面的才能，让学生感受美，热爱学习。新课程标准下的美术课已不复存在。老师在上面画，学生在下面画。素质教育已浸透到美术教学中。学生是课堂的主体，让学生成为课堂的主人。在作业过程中，他们更注重学生在学习过程中的探究，让学生轻松愉快地学习。艺术教室是学生们的乐园。要在美术课上获得好成绩并不容易。无论是课前的精心准备，还是课堂场景的创设、多样化的评价、课后的反思，美术老师都需要努力考虑和深思熟虑。i.课前准备美术课的准备不仅是教具的准备，还需要更广泛的材料。例如，教具是各种剪纸作品制作而成。为了让课堂气氛更加浓重，我在课前准备了一些具有浓郁民族气息的歌曲，对衬托课堂气氛起到了很大的作用。除了充足的课堂资外，老师还应具备丰富的知识和深沉的文化底蕴。在讲课之前，我首先要理解剪纸是什么样的民间艺术，它有什么特点，剪纸分为什么类型，等等。这些不仅是通过临时的填鸭式学习获得的，也是通过老师的长期积累，从而将别人的东西转化为自己的文化素养。II、课堂教学课堂教学是重点，许多问题值得深化讨论。在这里，我想谈谈我一直在考虑的一个问题：课堂教学组织与引导学生自由创造的可能无序之间的矛盾。所有老师都明白，课堂教学的组织是一个好课堂的必要保证，这也是大多数老师公认的原那么。但是，通常一些类型的艺术课并不要求孩子们以适当和有序的方式完成要求的家庭作业。例如，一些手工课程也需要几个学生合作完成。几个学生聚在一起创作，他们表达自己的观点是不可防止的。他们也不会像成年人那样有约束，这必然会导致不良的纪律。例如，我们不仅要正确切割，还要区分男女雕刻的不同，这势必增加这门课的难度。老师会研究团队的分工与合作，相应的课堂纪律会混乱。还有一些课堂增加了游戏和舞蹈等生动的形式，教室也会显得“混乱”。问题在于，这种形式上的“混乱”并非无效。我曾经读过一篇文章，说外教不需要孩子们在美术课上坐直。他们给孩子们足够的.空间去想象和创造。学生甚至可以在桌子上画画和“涂鸦”。德国纽伦堡杜勒中学的谢尔先生过去曾说：“我的孩子，我的孩子，我的孩子，我的孩子。”；在杜勒中学，学生可以戴着耳机一边画画一边听自己喜欢的音乐&我认为这在中国是绝对制止的。学校要求的是教室必须井然有序，但盲目的整洁和安静往往会抹杀孩子自由开展的个性，限制孩子的创造力。但如何兼顾两者呢？这就要求老师在组织教学时不仅要自由地承受和释放，而且不能放纵和压制。例如，尝试使用更开放的教材。借助一些外部媒体，老师可以引导学生走向自然和社会，投身于丰富多彩的校外生活。一些学生说，他〔她〕的祖母擅长剪纸，可以邀请这些老人作为他们的课外辅导员。作为一名老师，我也可以在这样的环境中学习更多关于剪纸的知识。它可以使学生在不同的学习气氛中掌握和学习知识。我认为，有时把公园、田野、村庄和其他环境作为学习艺术的大班，对获得知识会有更好的效果。你可以认为，在大自然中学习艺术，感受生活中的红、黄、蓝，其实是一件非常愉快的事情。你感觉和自己很亲近。此外，这种学习方法还可以潜移默化地培养学生主动学习、发现和表达生活美的才能。我认为一箭双雕是件好事。以上是我在“剪纸阴阳雕”课之后的一些想法和个人经历。事实上，无论是一年级还是六年级，我们上艺术课的目的只有一个。通过艺术教学活动，我们可以唤醒他们对生活的感受，引导他们用根本的艺术形式来表达内心的感受，培养他们的情感，进步他们的审美才能。然而，在美术课堂教学中，我仍然有很多缺乏之处。在今后的教学过程中，我将不断进步自己的艺术素质，不断改良自己的教学方法，努力认真对待每一门艺术课。使学生在课堂上掌握必要的绘画根底知识和一些根本技能和技巧。应注重培养学生的观察、思维、构图、区分和配色才能。同时，要努力为学生创造一个简单、愉快、有趣的学习环境和学习气氛，使学生感到学习没有负担，而是一种享受和娱乐。美术教学反思10我们平时在教学中只要巧妙设问就会发现，小孩比大人敢想、敢说、敢画、敢做，他们的思维异常活泼，不受生活形式的限制，常常有许多奇思妙想。他们对世界充满强烈的好奇心和想象力，对任何事情都想弄清来龙去脉，会“打破沙锅问到底”，问得老师一时三刻答不出来。小孩的这种好奇心和想象力是创造的原动力，是飞翔的“翅膀”，作为一名老师该怎样适时适当地发挥学生的创造力呢？我认为老师首先要打破生活中固有形态的束缚，放松自己的思想，放飞学生的想象，真正做好一个引路者。《想象中的船》是小学一年级学生想象画的`起步，为了培养学生的想象力，我尽量营造宽松的环境，创设独立自由的活动空间，先做好课前准备，课前通过看船，做船，让他们尽情尽兴地玩，在玩中学，在玩中悟，为儿童提供一个活动和休息的自由空间。在这个自由活动空间中，儿童处于一种自然开展的状态，他们无所顾忌，无拘无束，动手又动脑，在他们的活动中，不仅能表达教材的想法，还诞生了各种新的想法、新的点子蜂拥而出，运用各种方式去认识船，做船，学生的兴趣都非常浓重。有了一个良好的准备，在上想象课的时候，就不怕没东西可想了。在想象画中，构思是作品成败的关键，课堂教学中，老师应耐心指导，通过想象，打破现实生活中的种种界限，要让孩子放飞思想，老师首先要抛开固有形，不能以对或者错去衡量孩子的答案，而应让学生自由想象、自由表现、自由发挥、自由探究，采用夸大、变形等多种手法去设计新的形象。例如在“想象中的船”这一课中，我进展了这样的启发：“你可以将什么东西也变成船？”结果学生各抒高见，发言异常热烈，有些希望将雨伞倒过来，变成一艘小船，帮助被河水阻隔的小朋友过河;有的小朋友那么想设计一艘多功能旅游船，船身用萝卜的形状做成，船上装一些自动的蘑菇雨伞，天下雨的时候会自动撑开为小朋友挡雨;有的小朋友那么想把鞋子的形状变成船，用来做船底，再在上面造房子，可以住人又可以玩耍;还有的想把西瓜皮，蘑菇等做成得意的小船……由此，孩子也考虑到了通过这样的启发，使学生明白在想象中一切界限都可以消失，到达了“异想天开”的目的，通过这样的启发，我也真正体会到孩子的想象力原来是那么地丰富与生动。为了让孩子掌握船的形态与功能，我又高设计了这样一个问题：“你为什么觉得这些东西可以用来做船呢？”孩子不觉也动起了脑筋，讲了许多答案，讨论都根本围绕船的形状与功能展开，既完成了教学任务，又发挥了学生的创造力，一堂想象画课在和谐宽松的气氛下进展，学生的创造力得到了很好的发挥。从教学效果来看，在学生的作业中，我又看到了更多更好的想法，我深化体会到了，合理的启发能产生良好的构思，使学生在想象的天空中自由翱翔，作为一名低年级美术老师，更要注重保护和激发学生的创造积极性，让孩子的创造性思维在每一堂课中都得到自由伸展和尽情发挥，在探究中更安康和谐地开展。美术教学反思11通过本课的教学，再经过录像的自我诊断，受益不少，能更直观、明晰的对教学过程进展分析^p。首先陈述一下我个人的教学思路及教学安排：因本课比拟抽象，所以把课时定为两课来讲，第一堂课主要以课堂浸透、学生欣赏与评述为主，第二堂课以学生表现即绘画、作品展评为主，并在课堂教学中始终贯彻学校的教学理念，习惯养成，如课前准备、课堂学习、答复以下问题的积极性、学习效果。录像是第一堂课的内容。年级是四年级。教学目的是引导学生欣赏黑与白的图形，激发他们的创作灵感，掌握黑与白图形的创作要领，并指导学生用学过的图形来表现不同的正负形。在第一堂课中，教学思路是这样的，先以游戏导入，用人像与杯的剪纸黑白转换，通过在黑板上演示，比拟形象直观地导出课题《黑与白》，能有效调动学生的兴致，及早进入课堂状态，接着再做进一步的分析^p，说明由对称法组成的正负形的特点，然后再通过多媒体，展示《树林》的图片，通过师生的互动、提问、交流，说明由不规那么形组成的正负形的特点，这堂课以这两个知识为要点。同时再通过欣赏图片荷兰画家埃舍尔的作品《变换》、二方连续图案理解重复法组成的正负形和二方连续法组成的正负形的特点，让学生对黑白转换的方式有个较全面的认识，掌握黑与白的创作要领，并引导学生感受黑白比照带来的美感，比照强烈，视觉效果醒目。还给人一种庄重的美。这时再通过让学生想象生活中黑白比照的.例子，如书法、黑板与粉笔字等，懂得不但要擅于从生活中发现美，而且还要使艺术生活化，去创造美。再让学生欣赏黑白转换的图片，开阔他们的视野，进步他们的审美，以便进展创作。最后留下课堂作业，提出要求，并让学生在课下多观察，为下一节课的理论打下根底。从本节课的设计思路，我认为比拟明晰，课堂构造的设置也算紧凑，知识点的浸透比拟深化，从组织教学、课题导入、课堂浸透、课堂秩序、学生的互动、多媒体的运用应该说较流畅，到达了一定的教学目的，让学生理解了黑与白转换的要领，欣赏到精巧的图片，进步了审美，但其中也有很多期待解决的问题。教态方面，肢体语言还不够丰富，表情有点严肃，课堂还缺乏生动性，显得有点紧，仅有讲解、知识点还远远不够，不但老师明白，关键通过引导，还要使学生明白，从局部学生的表情看出，他们对问题理解得还不够，虽然四年级的学生相对一、二年级理性的多，但还需要不同的方式激发他们的灵感、想象力。照顾全体方面还不够，课堂总感觉是老师和学生对话的多，学生与学生之间适当交流的少，有个别学生还没有充分发挥自己的想象力，来展示自己。针对小学学生，知识点有些难，量有点大，在有限的课堂四非常钟，如何获得高效的教学效果，针对不同的年级、不同的课题、不同的课型，知识点的难易、量的大小很关键，否那么课堂会变成满堂灌，对激发小学生的想象力不利，这点有待进一步研究。这时可以把知识点分解讲解，课堂一定留给学生适当的自由支配的时间，以便对老师讲的知识进展消化。本课搜集的图片虽不少，也很形象，但量有点大，应以精练为主，板书还有待进一步锤炼，要完好。课堂语言还不够精炼，口头语言要防止。总之，通过这种方式的教研，能有效地诊断自己教学的得失，从中直观理解到自己教学的缺乏，并经过进一步的繁复的修改，为使课堂的高效率打下坚实的根底。美术教学反思12小学生学美术，很多人认为只要学会画几个人，画几只动物，涂涂颜色就行了，其实不然。假如学生不喜欢学或学得很累，就会以致于一见上美术课就头痛，甚至在美术课无聊地打发着时间，美术教学就很难顺利地进展下去。在课前和课后，我千方百计地让学生既能学习美术根底知识，又能激发他们的兴趣，培养学生的绘画创作本领，下头就谈谈我的一些体会。一、造就生动活泼的课堂学习气氛。小学美术教科书上，每一课都仅有几张插图，其他的资料就比拟少，所以我们上一堂课就需要很多的准备。在备课中，我力争以充实的资料来吸引学生，经过听听、说说、玩玩来培养学生的兴趣。比方，六年级“纸工饰物”这一课中，我结合此刻的天气情景，说说青蛙是因为冬天到了，它要去冬眠，所以分外的着急，它要到小石洞去冬眠了。学生制做好了以后，我让学生考虑小青蛙能否站立呢，请他们发挥想像力。问他们如何做到这一点？他们争先恐后地发言，并且将好几种方案都列了出来，然后我再让他们将自我认为最好的方案制作出来。小青蛙做好后，我们又可以做其他要冬眠的动物了。这些作业，所花的时间不多，但都是跟现实有关的事物，在学习的同时也帮他们解开了心中的迷雾，所以学生很感兴趣，较好地完成了教学任务。最终，我叫他们都带着动物去冬眠，童趣一点的语言原先以为六年级学生难以理解，但我的顾虑却是剩余的了，一堂课，既简便欢乐又严谨地完成了。二、增加练习的`兴趣性。六年级的美术课有一局部是关于“戏曲人物”方面的训练，我们南方的孩子，普遍对京剧感到生疏、遥远。在进展授课时，学生会对京剧人物的“老生”、“花旦”、“小生”等等主角觉得生疏而枯燥。我给他们讲了杨门穆桂英这位女将的故事，及时放了一段穆桂英挂帅的京剧影片给他们看，并把讲台变成舞台，学生们争先恐后地模拟着京剧英雄人物的动作，一个个表演得非常认真，进取性高涨。我当场示范了一幅“武生”的戏曲人物图，成心弄得比拟幼稚，让他们也英勇地进入了创造领域，到达了较为梦想的教学效果。这样的课安排得当容易激起学生的学习热情，也使他们开阔了视野，激发起学生学习美术的兴趣，从而促进了小学美术的教学效果，进步了他们自觉的艺术创造力。美术教学反思13一节美术课的时间很短，似乎一说就过去了，我很珍惜上课的时间。我把课堂教学的重点都放在美术教学上。有时在课堂的.组织上难免会出现无序性的矛盾。比方一些手工课，需要几个儿童合作完成，小朋友凑在一齐难免会各抒己见，不会像成人那样有抑制力，这样势必造成纪律不好。还有一些绘画课为了更好地调动孩子的进取性，参加了游戏、等活泼的形式，课堂也会显得杂乱，对于这样的情景我都会有机的抑制一下他们。但也不会很强硬的要求他们端端正正，规规矩矩的坐在那里自我画自我，有时课堂的太过有秩序往往会让他们交上来的画“群众化”。美术教学反思14“画图”是小学信息技术课必修的软件之一，由于它功能多、简单易学，因此，受到学生的喜欢。怎样让学生在学习的同时即玩到也学到将是如今信息教学的首要问题。通过“画图”软件的教学，培养学生丰富的想象力和自主的创新意识是我们信息老师应该考虑到的。在电脑绘画课上，我发现学生对于“画图”各种根本工具的使用都较易掌握，但不能灵敏运用，如我想让学生画画生活中的物品，可是学生面露难色，觉得用这些工具不够用，难以画出真实的物品,其主要原因关键在于缺乏创造性的思维。因此,在教学中，我先让学生看一幅月亮的范图，请同学们考虑一下，谁能用几秒钟时间完成。大局部学生从常规思维出发，采用了曲线工具来画，用两条曲线圈起来，结果花了不少时间，画出的“月亮”还不够理想。可是有些同学却突发奇想，先画好两个大小根本相似的圆，然后挪动其中的一个圆，把它覆盖在另一个圆上面，组成一个新月形，然后用橡皮擦去多余的局部就完成了。我认为这就是一种创造性思维，对于这类同学，我表示了欣赏的态度，并希望其他同学也能像他们一样创造性地看等问题，能发表你独特的观点。通过以上的.小练习，学生兴趣倍增，纷纷跃跃欲试。看到这里我便趁热打铁,出示了第二个小练习〔画一颗红心〕，并说：“同学们，你能在5秒内完成吗？”在这近乎不可能的目的驱使下，学生兴趣大增，课堂气氛活泼，思维蹦出了火花。有的同学想到了这样的方法：用红色画两个差不多大小的圆，并互相交*，然后在下边画两条相交的切线，最后用填色工具填上红色就可以了。也有同学采用了复制翻转等方法，真是各有千秋。又比方在使用“颜色填充”工具时我们可以提供应学生一张没有颜色的背景图片，让学生用用调色板设置出不同的前风光，并用油漆桶将不同的颜色填充图片中，使用比赛的形式，看谁做得又快又好又非常的漂亮。这个游戏的主要目的是让学生学会用调色板设置出不同的颜色，并区分前风光和背风光的不同性质。在以上的练习中，让学生充分体会到了创造的乐趣和成功的喜悦。我主要通过实例，激发了学生的兴趣，培着了学生创造性思维,使学生真正成为了电脑的主人。这些游戏式练习题还有很多，我们可在理论中不断总结和探究。不管采用何种活泼的学习方式，分析^p学生心理特点、以软件的根本功能为立足点，才是我们小学信息技术课的教学关键点。美术教学反思15美术是一门异常的学科，它能让学生学到绘画与制作的本领；能培养学生的综合本领，发挥学生在各个方面的才华；能使学生感受美；能使学生热爱学习。新课程标准下的美术课已不再是从前那样，老师在上头画，学生在下头画。素质教育已浸透到了美术教学中，在课堂中以学生为主体，使学生成为课堂的主人；在作业过程中，更注重学生在学习过程中的探究，让学生学得简便、学得欢乐。而美术课堂就好比一个乐园，让学生乐在其中。美术课要想上