初中美术教学心得体会（精华7篇）

第初中美术教学心得体会（精华7篇）教学心得体会篇1

作为初中数学教师，我深知培养学生学习习惯和行为习惯的重要性。所以在教育教学工作中，我始终坚持面向全体学生，确立“以学生为主体”，“以培养学生主动发展”为中心的教学思想，在遵循基本教育教学规律的前提下，重视学生的个性发展，重视激发学生的创造能力，培养学生德、智、体、美、劳全面发展；潜心做好备、教、改、导、辅教学五环节，密切关注新课改形势下教学发展的新动向，工作中始终严格要求学生，尊重学生，发扬教学民主，使学生学有所乐，学有所得，力求在教学互动中真正做到教学相长。下面是我教学过程中所得的四点体会：

1、要提高教学质量，关键是搞好课堂教学。

为了上好课，我做了以下工作：在教学工作方面，优化教学方法，按常规做好课前、课中、课后的各项工作，认真钻研教材，课堂教学真正体现“教师为主导，学生为主体”的教学思想，并结合学生实际，合理创设情境，诱发学生的认知需求和创新欲望，使学生从情感、思维和行为上主动参与学习；针对七年级新生在学业水平、认知能力上参差不齐的现状，我摸索采取分层教学、课堂互动、设置不同评价体系第形式鼓励每个学生积极参入，让他们逐步认识到自己的主体地位，从而激发学习的内动力。

2、引导学生培养良好的学习习惯和学习方法是一项长期而系统的工作。

学习习惯对学生的学习有着重要的影响，良好的学习习惯能保证学生知识水平的充分提高和学习能力的充分发展。学习困难的学生最主要的成因是没有养成良好的学习习惯。我们的教学，不仅仅是帮助学生获得知识，更重要是帮助学生学会学习。因此良好的学习习惯的培养是十分重要的教学任务之一。在课堂教学中，我注重培养学生“会思考、会发现、会提问”的习惯，而课外又通过认真地检查、批改作业，及时向学生反馈学习成果等形式潜移默化培养学生“会预习、会复习、会独立完成作业”的习惯。

3、做好课外辅导工作是稳步提升教学质量的保障。

和很多老师的感受一样：现在的学生在学习习惯、行为习惯、学习态度上都出现一定的滑坡，而且这种下滑趋势在短期内似乎还难以逆转。作为刚升入七年级的新生，已有相当一部分学生缺乏学习的自觉性和主动性，经常不能按时完成基本学习任务，甚至有的出现厌学的情绪；针对这种现状，课外辅导和心理沟通就显得尤为重要。为了帮助他们树立学习的信心，在课堂上我有意识地通过一些浅显易懂的问题为他们提供发言机会，给他们自我表现的机会，同时对他们在学习中的点滴进步，我都给以表扬和鼓励，使他们重新树立起学习的勇气。这样一来他们也愿意从学习中寻找成功感，从而为整个班级的稳定和可持续发展提供了保障。

4、加强学习，不断提高个人综合素质是顺应新形势下教学发展的需要。

一年的七年级教学，我深感传统的教学方法和教育理念已受到很大的冲击，如何在课堂教学中引导和组织学生，如何在四十五分钟外做好学生的心里疏导，有时显得比教学本身更重要。因此，我们只有不断加强学习，不墨守成规，尊重学生的个体差异和个性发展，注重教学积累和教学实践，不断提高教师个人综合素质，才能顺应教学发展的需要。一份耕耘，一份收获，通过一学年的教学实践，我明显感受到学生学习数学的兴趣有较大提高，学生的优秀率和及格率也平稳上升。今后，我将一如既往立足本职工作，恪尽职守、潜心育人，为教育事业贡献自己一份微薄之力！

初中美术教学心得体会篇2

上好每一节美术课，是每个美术教师的追求，也是每个学生的期望。但初一有一部分学生上课积极性不高。我经常在思考这个问题，如何来调动他们上课的积极性，让课堂既活泼生动，又能“收放”自如呢？我在一次次思考与实践的检验中寻找答案，要充分利用好课堂，提高学生上课的兴趣，就必须让精彩纷呈的艺术知识与课堂教学环节相互利用，互相渗化、融合。保持课堂内容的新鲜感，提高学生的参与性，让他们做课堂的主人。今反思如下：

1、美术学习要从单纯的技能技巧的学习层面，提高到美术文化学习的层面。要创设一定的文化情境，使学生加深对美术文化及文史知识的认识。如我上《漫画》课时，没有单纯教学生如何画漫画，而是让学生了解、思考环境保护问题。“三毛”所处的生存背景和社会问题，渗化了历史知识、环保知识、社会伦理知识、旧社会的人情冷暖与下层劳动人民的悲惨命运等。学生有参与、思考，发表不同看法，课堂气氛活跃，在美术作品、艺术家、学生与教师之间架设了一座心灵的、情感的桥梁。

2、加强了美术与其他学科的联系，培养学生综合思考问题的能力。如上课时适当渗入了历史、地理、文学、运动学、哲学、佛学、书法、音乐、舞蹈、武术等知识，不局限于美术领域里的知识传播。

3、上课有时没注重教学手段、方法方式的变化，未用多媒体教学手段，未有游戏、音乐、电影、动画等易于引人入胜的教学方式。特别是上欣赏课和技法理论课时，容易单调、枯燥、乏味，不够形象生动，怎样把乏味的教学内容，让学生学得有滋有味，这是多年来让我感到“头痛”的问题。思考暂时的办法有几个：一是借鉴“先学后教”的教学模式，让学生先自学、阅读、思考，后在黑板上出示思考题，引导学生思考大方向。

二是尽量多准备一些形象的资料，化“平面”的问题思考为“立体”的形象思维方式。三是让学生多参与，多发表意见、见解、疑问。老师尽量不讲出答案，由多个同学回答甚至是争论出来，锻炼学生思维能力和思辩能力。这样也有少数不思考问题的“差生”趁机讲小话、废话，扰乱课堂纪律，关注这部分人的表现，维持正常的教学秩序，这时候老师就要“一心二用、眼观六路，耳听八方”，这也是现在某些内容教学的“困惑”之处。从长远考虑，我也在思考更换一些生动有趣，能调动学生学习的积极性、参与性的内容。因没有这方面的经验，有待在实践中检验。

美术教学心得体会篇3

新课程标准将美术教材划分为“造型表现”，“设计应用”，“欣赏评述”，“综合探索”四个学习领域，其中“欣赏评述”课是小学美术教学中的一个重要组成部分，是提高学生美术素养的重要途径。小学美术教学大纲明确规定：小学美术以审美教育为核心，绘画、工艺、欣赏并重，着力培养小学生的审美情趣。绘画课与手工课是培养审美情趣的基础，欣赏正是把平时所学的审美能力进行内化、升华的必须课程，在欣赏中，使学生在形象、感受、理解之中来回碰撞，从中升华出各种能力，更让学生懂得了很多道理，培养和发展了学生的创造性思维与想象能力。最终才能达成培养学生的审美情趣，这一教学目标。

而在我们通常的课堂教学中，会产生“重绘画、轻欣赏”的现象。主要原因是我们老师缺乏对欣赏课的重视的态度，认为欣赏就是看看，不重要，从而忽略了对学生进行欣赏的教学研究。改变这种现象，教师首先要转变观念，然后了解儿童的美术欣赏心理及欣赏习惯，选择合适的欣赏教学的组织形式和教学方法。

为了增加欣赏内容的趣味性，充实课堂内容，教师不光要备好课，写好教案，对于搜集到的美术欣赏作品一定要先选好题材内容。

美术欣赏课不应是一味地欣赏，有的时候应该让学生进行临摹作品，从中体味作品的内涵，这样就打破了欣赏课纸上谈兵、光说不练的局面，更有助于学生理解作品。旧的“一言堂”、“满堂灌”、保姆式的教学方法，使学生习惯于坐享其成的听权威答案，是教师的绝对权威地位使他们习惯了当“配角”。新课程理念强调“启”和“导”。学生经过了探究过程，必然要得出结论，这是一个归纳、推理、演绎的提升过程。教师要善于启发学生的思维，通过对过程的体验，运用谈话、提问、研讨等方法，指导学生得出问题的结论。

教师应该是教学内容的设计者和创造者，是教学过程的组织者和协调者，是学生活动的指导者和服务者。从学生的视角看待问题和解决问题;多一些鼓励，少一些批评;营造和谐的心理氛围，创设宽松和谐的教学环境。鼓励每个同学运用美术的语言说出自己的看法，启发同学们对审美意境理解的多元性、复杂性和深远性，从而提高学生的审美意识。

美术课程的价值首先应体现在陶冶学生的情操，提高审美能力，增强对自然和生活的热爱及责任感，通过欣赏获得审美感受之外，还应用语言、文字等表述自己对自然美和美术作品等视觉世界的感受、认识和理解，形成健康的审美情趣，发展审美能力。

另外，在小学美术欣赏课中，教师为了激发学生的兴趣、拓展学生的视野，许多时候会增加一些欣赏内容。然后教师往往以自己的爱好选择作品，忽视了学生的已有认识与欣赏水平及欣赏的心理倾向。因此，在学生欣赏的题材与内容的选择上应注意要选择与儿童的生活实际相贴近，要选择与儿童的认知和欣赏水平相接近的，以接近儿童的最近发展区的，能激发儿童兴趣的作品;要选择的是本身富有儿童情趣的、易于儿童接受与理解的作品。为此，可采取以下策略：

(1)课前对收集的欣赏作品进行挑选、归类，同时可以组织学生一起挑选自己感兴趣的内容、题材。

(2)可以选择学生自己创作的优秀作品，作为补充材料。这样，学生就不会对欣赏作品产生距离感，而是感到很有吸引力，欣赏的兴趣也就又提上来了。

初中美术新课标心得体会篇4

上好每一节美术课，是每个美术教师的追求，也是每个学生的期望。但初一有一部分学生上课积极性不高。我经常在思考这个问题，如何来调动他们上课的积极性，让课堂既活泼生动，又能“收放”自如呢?我在一次次思考与实践的检验中寻找答案，要充分利用好课堂，提高学生上课的兴趣，就必须让精彩纷呈的艺术知识与课堂教学环节相互利用，互相渗化、融合。保持课堂内容的新鲜感，提高学生的参与性，让他们做课堂的主人。今反思如下：

1、美术学习要从单纯的技能技巧的学习层面，提高到美术文化学习的层面。要创设一定的文化情境，使学生加深对美术文化及文史知识的认识。如我上《漫画》课时，没有单纯教学生如何画漫画，而是让学生了解、思考环境保护问题。“三毛”所处的生存背景和社会问题，渗化了历史知识、环保知识、社会伦理知识、旧社会的人情冷暖与下层劳动人民的悲惨命运等。学生有参与、思考，发表不同看法，课堂气氛活跃，在美术作品、艺术家、学生与教师之间架设了一座心灵的、情感的桥梁。

2、加强了美术与其他学科的联系，培养学生综合思考问题的能力。如上课时适当渗入了历史、地理、文学、运动学、哲学、佛学、书法、音乐、舞蹈、武术等知识，不局限于美术领域里的知识传播。

3、上课有时没注重教学手段、方法方式的变化，未用多媒体教学手段，未有游戏、音乐、电影、动画等易于引人入胜的教学方式。特别是上欣赏课和技法理论课时，容易单调、枯燥、乏味，不够形象生动，怎样把乏味的教学内容，让学生学得有滋有味，这是多年来让我感到“头痛”的问题。思考暂时的办法有几个：一是借鉴“先学后教”的教学模式，让学生先自学、阅读、思考，后在黑板上出示思考题，引导学生思考大方向。二是尽量多准备一些形象的资料，化“平面”的问题思考为“立体”的形象思维方式。三是让学生多参与，多发表意见、见解、疑问。老师尽量不讲出答案，由多个同学回答甚至是争论出来，锻炼学生思维能力和思辩能力。这样也有少数不思考问题的“差生”趁机讲小话、废话，扰乱课堂纪律，关注这部分人的表现，维持正常的教学秩序，这时候老师就要“一心二用、眼观六路，耳听八方”，这也是现在某些内容教学的“困惑”之处。从长远考虑，我也在思考更换一些生动有趣，能调动学生学习的积极性、参与性的内容。因没有这方面的经验，有待在实践中检验。

美术手工教学心得体会篇5

这次互相观摩美术教学活动，老师们的高水平展示却让我久久回味，受益匪浅。下面谈谈个人收获：

一、别开生面的导入开启好课之门

好的导入能把学生的热情充分调动起来，课堂气氛热烈，互动效果好，今天的课有个共同特点是：引人注目的开场白和活动设计，集趣味性和启发性为一体不仅能引人入胜，而且能发人深思，极大地激发了学生的兴趣。比如《神奇的海底世界》导入部分就很特别，带领幼儿进入布置好的海洋世界，学生马上被吸引住了。

二、教学理念新颖，资源运用合理。

教师注重师生情感的交流，有较强的亲和力；注重师生学习过程的互动；教学设计适合学生，贴近生活，极具启发性和引领作用。比如《瓶子的五彩衣》、《吹泡泡》、《小布锤郊游》、《菊花朵朵开》注重师生交流，把主动权教给孩子。

三、关注本次研究主题，活动的游戏化。

让幼儿在游戏中完成美术作品，在这个问题上，我们有共同研究。在小班的美术活动上，最能运用边游戏边作画的手段，因此，本次的三节小班美术活动均体现游戏化的设计。而中班、大班的美术活动更偏向于用游戏化的口吻来进行美术活动。

四、教师综合素质的提高

一节好课设计固然重要，但更重要的是要有一个综合素质高的教师来驾御。教师形象的感召力、微笑、亲切、抑扬顿挫的语言以及随机应变的教育机智皆是一节好课必不可少的调味剂。今天的几位老师都具有较强的综合素质。虽然各个老师的水平不一，风格各异，但每一节课都有很多值得我学习借鉴的东西。总之，教育的生命在于平实、本真、发展，幼儿园的教学观摩活动只有紧紧围绕“以儿童发展为本”“促进每一个幼儿富有个性的发展”这一根本目的去开展，才能真正体现其价值。

美术学习心得体会篇6

通过这本《美术新课程标准》书，我深深地感到我们要随时为成为学生们需要的美术教师而努力。如今的美术教材，基本是以造型训练为主，以提高绘画能力为教学目的，这早已成为美术教育的传统模式。在以往的教学中，我们忽视了美术在人成长过程中的正常位置，而将美术教育过分学科化、科学化，过分强调学习过程中的一致性，而忽视了学生个性的发展，这只能称作是单纯的技术教育，是缺乏人文意识的。

新课标在前言中就明确了美术课程的性质：“美术课程具有人文性质，是学校进行美育的主要途径……”新课标中人文性的确立，是对美术学科特点的一个重要认识，是对美术教育应该培养什么样的人的教学目标的反思，它将使我们改变以往对美术教育的认识，为美术教育明确了方向。

为了充分体现美术课程的人文性质，新课标将为学科知识溶于人文主题之中，在每个学习领域中都对教学内容的编排，作品的选择，文字的阐述以及思考题的设置都作了精心的安排，点点滴滴都渗透浓郁的人文精神，给学生以强烈的感染力。

美术是最具有人性意味的活动之一，既针对人的理性，又针对人的情感，决不能以统一的审美标准来代替学生的认识、体验和情感；用千篇一律的规律去扼杀学生探究的愿望，应努力引导学生自己用心去体会，去感受，激发起学生独特的审美体验，力求在学习过程中更多地呈现个人的情感倾向，开发学生的视觉创造潜能。

“一切为了学生的发展”，在这充满人文关怀的课堂中，学生在参与各种美术活动的同时，获得独特的情感体验，以此增强学生对社会的责任感，对生活对大自然的热爱之情。

美术是人类人化的重要组成部分，它于社会生活的方方面面都有着千丝万缕的联系。传统的美术课被作为图画课，过于狭隘，限制了学生对美术多样性的认识和感受，限制了学生个性的发展。面对教育的发展方向，新课标结合美术教学的特点，改变以往以学科知识划分课业的形式，而从学？_绞饺胧郑特别设置了：“综合、探索”这一全新的学习领域。“综合、探索”领域主要结合学生的生活需要，融美术的各个学习领域为一体，同时与其他学科相综合，设计出一系列综合性的美术活动，为学生提供广阔的体验空间？/p

“综合、探索”领域是围绕人的发展目标确的，关注的是学生的兴趣和生活体验，力求在丰富多彩的时间活动中引导学生主动参与，独立思考，交流合作唤起学生对未知领域的探索欲望，心得体会范文开发创造潜能，为学生的身心发展服务。

由于新课程功能的转变，评价的功能也从检查、反馈学生对知识技能的掌握情况，而转变为关注学生掌握知识技能的过程和方法，注重对知识的探究，即从关注结果到关注过程和方法，评价不在仅仅为了要甄别与选拔，而是为了学生的发展服务，评定的应是促进学生全面发展所应具备的基本素质。在这种全新评价理念的指向下，新的课程标准从以往评价学生学到什么，而转变为评价学生是否学会学习、学会做人学会合作等诸多方面进行综合评价。具体而言，主要包括：学生的道德品质、学习能力、交流合作、个性与情感等几个方面。

总之，新的课程标准赋予了我们教师更大的操作空间，同时指导教师从人文角度出发，更多地关注学生的体验和感受，并根据学生的不同层次，分别制定不同的评价标准，使学生消除了胆怯，人人参与其中，真正体现了美术教育始终以学生发展为本的教育价值

初中数学教学心得体会篇7

一、主动才能得到收获

“师者，所以传道受业解惑也”，我们要有“道”可传，有“业”可授，时能解“惑”，就必须不断学习，不断充实完善自己，而研修就是非常好的途径。课程团队给我们组织了这么好的一个平台，我们没有理由不好好利用。唯有主动才能抢占先机，唯有主动才能取得丰硕的研修成果。这种主动包括主动学习课程视频和文本资料，主动参与在线研讨、班级研讨，主动学习、收集、整理平台上每日发表上传的好资料，同时主动做出自己的评价，在这一过程中还要主动接受专家的引领，主动与同行交流等等。

二、交流才能常进步

学习，需要耐得住寂寞，关起门来用心钻研是必要的。但不能永远关起门来搞建设，我们还要尝试走出去和引进来，这种走出去和引进来就是交流的过程。而交流是我们学习成长的催化剂，很多平时百思不得其解的问题，可能因为对方的一句点拨就有如醍醐灌顶，豁然开朗。肖伯纳说，倘若你有一种思想，我也有一种思想，而朋友之间相互交流思想，那么，我们每个人就有两种思想了。但我觉得我们很可能不单单因为交流有了两种思想，我们非常有可能在交流的过程中产生多种思想，所以这远非一个“一换一”、“一换二”的交流，而是“一换多”的交流。所以，交流非常有必要。

在研修中这种交流就包括很多种，比如你读文本资料，从文本资料中获得知识和思想，你将写出的文章发表出去，别人读你的文章而与你的思想交流有了他自己的收获；又比如我们给别人评论，会吸引来作者或其他学员回复，然后再回复下去，或者参与班级研讨和在线研讨，这种交流就是一种非常及时的交流；甚至我们还可能由此而结交些许好友，大家相约着面对面交流。总之，交流让我们们学到更多的知识，让我们收获更多的思想，也让我们结交更多志同道合的好友。当然，在主动学习和主动交流之后我们还要学会主动反思和总结，这个过程也是非常重要的。

三、课程标准是统帅

我认为对课标的正确落实源于对课标的准确理解。但反观现状，我们对课标在教学中本应有的地位已经忽视很久了。对课标的重视不够，首先体现在驻守在教学第一线的我们身上，我们很多老师已经很久没有（甚至从来没有）认认真真看过课标了，更遑论研究解读课标。很多老师平时教学往往就看两本书：教材、教参；新老师可能再加几本优秀教案之类的书；熟悉教材的老教师可能连教参都不翻了。其次，正如吴老师文中所言，课改刚开始的时候，很多专家对“课标”做过许多的解读，但是进入到操作（教学实践