美术集训教学计划9篇

美术集训教学计划9篇美术集训教学计划1

美术教学计划

四年级〔下〕

一、学生概况分析：

本年级学生基础较好，他们突出的特点是绘画风格大胆、绘画讲究色彩，对美术也有着深厚的兴趣，但还缺乏想象力和创造精神。

四年级学生已经初步认识形、色与肌理等美术语言，学习使用各种工具，体验不同媒材的效果，能通过看看、画画、做做等方法表现内心世界。

二、教材分析：

本册教材共有二十课，分造型与表现、设计与应用、观赏与评述、综合与探究等课型，其中设计应用类型有6课涉及，造型表现类涉及17课，观赏与评述涉及6课，综合与探究有1课。加设一节手工课，内容为《为父母制作生日卡片》。

教学目的任务：

1、通过启发联想训练学生的创造性思维能力，培育良好的观看习惯和观看能力。

2、学习简洁立体物的表现方法，学习色彩表现方法，进行和自己生活切近的设计与制作。

3、引导学生进一步体验四周生活和大自然的美感，激发学生美术表现和美术创造的欲望。

4、对学生进行爱祖国、爱家乡、爱学校、爱父母的教育。

教学重点难点：

教学重点：引导学生进一步体验四周生活和大自然的美感，激发学生美术表现和美术创造的欲望。

教学难点：学生规律思维能力的培育、空间想象能力的培育。

三、基本措施：

1、仔细备课：课前做到深入钻研教材、写好教案，制作好范画、手工示范作品和制作教具。

2、选择合适的教学方法：教学方法的选择要从学生的年龄、心理特征出发，依据不同的教学内容，讨论“教〞和“学〞的方法，充分利用视觉形象，讲清重、难点、使学生坚固地把握学问和技能。培育学生基本的美术素养，进一步挖掘学生的创新意识。

3、加强辅导，留意对学生的引导，而不是手把手地去教，让学生充分使用自己的绘画语言。

在本学期的教学中，我会依据计划，认仔细真，踏踏实实地上好每一节课，最大限度地激发学生学习美术的兴趣，从而促进整个教学的良性循环。

美术集训教学计划2

2017——2018学年度二年级下册美术教学计划

白石镇期望小学苏娴

一、学生学问，学习习惯分析

二年级的学生已经学习有关美术基本学问一年多的时间了，也把握了一些简洁的基本创作、设计等的技能，但有部分同学在绘画、动手制作过程中还缺少大胆想象的创造，还要多鼓舞学生大胆表现自己的想象创造。

二、教学目的任务

１、通过好玩的美术表现和观赏活动，激发学生学习兴趣。２、运用多种材料和工具，进行绘画和简洁工具制作。

３、培育学生空间知觉，形象记忆，创造等。

三、教材重点难点

１、敏捷运用工具材料，进行绘画和工艺制作。２、进展学生空间知觉，形象记忆，创造。

四、主要措施

１、做好课前预备，细心制作教具。２、运用教学手段，培育学生绘画兴趣。

３、充分展示图片，作品等教学手段，教师加以示范。

五、教学进度支配

周次

日期

内容

第一周3月5日——3月11日

大脚丫第二周3月12日——3月18日

剪刀添画第三周3月19日——3月25日

小老虎第四周3月26日——4月1日

动物聚会第五周4月2日——4月8日

左邻右舍第六周4月9日——4月15日六面怪脸第七周4月16日——4月22日

欢乐地舞蹈第八周4月23日——4月29日

彩点点第九周4月30日——5月6日

动漫亮相

第十周5月7日——5月13日

民间玩具第十一周5月14日——5月20日

小蜗牛渐渐爬第十二周5月21日——5月27日

装扮相框，杂技高手

第十三周5月28日——6月3日

男生女生，四格画

第十四周6月4日——6月10日

信封娃娃第十五周第十六周跳跳

第十七周上树

第十八周月11日——6月17日

月18日——6月24日

月25日——7月1日

7月2日——7月8日

影子大王听听画画蹦蹦小泥人，猴子剪纸动物666

美术集训教学计划3

高一美术教学计划

新的学期到来，为使本学期的教学工作顺利进行,更好地完成教育教学任务,通过对学生状况的深入讨论和分析,特作教学计划如下:

九月份教学目标：

使同学们了解素描的一些基本学问，教会同学们握笔的方法及如何运笔、起形。开始临摹石膏正方体、长方体、三棱锥。十月份教学目标：

开始着手几何石膏体写生。由老师进行范画示范，并讲解一些素描绘画中留意点；之后进行写生训练。

十一月份教学目标的：

写生加临摹互相穿插训练。从形体、调子进行强化练习，解决大部分同学的形体问题。组织学生进行评画，前期先由老师进行点评，后期渐渐让同学们互相评画。

十二月份教学目标：

依据学生的基本状况，制定不同的训练方式，以写生加临摹互相穿插训练为主，对学生进行分层次训练。

在实际操作中，我会依据实际状况，随时调整训练计划及目标，争取在本学期末，为学校交上一份满意的画卷。

美术集训教学计划4

美术教学计划

〔一〕

美术教学在课程改革中发生了综合性的改变。面对美术学科在社会进展、教育改革中的实际状况，结合生活中的艺术，我将继续以课堂教学讨论为基本点，狠抓40分钟的课堂教学效率，联系学生的日常生活，努力提高教育教学质量。为更好的完本钱学期的教学目标、教学任务，现制定出本学期工作计划如下：

一、指导思想：

进一步贯彻和学习美术新课程标准，更新教学观念和理念，并运用新的理论来指导自己的日常教学工作，使我校的美术教学工作有一个新的突破。

二、教学目标：

本学期我担任一至六年级的美术教学工作，周课时每班两节课，本学期一共280节课。我将依据以往的教学阅历，针对于学生的心理特点和学习状况，通过美术课教学，将观赏、绘画、工艺、手工融合贯通在一起，以多种好玩的教学手段来开阔学生的美术视野，使学生把握绘画技法，继续接受色彩的传统教学和画画的技法、方法、设计和手工继续深入学习。提高学生对美术的兴趣和爱好，扩大学生的学问面，更好地提高学生的审美能力和动手能力。并在教学当中注重培育学生的观看、记忆、思维、想象和动手能力的提高。让学生能够脱离开书本教材，自己独立的、大胆的去完成学习任务。

三、具体工作：

1、继续加强美术新课程标准和业务培训，深化教学观念和理念。

本学期，我将继续加强自身的业务培训，利用一切时间，自学、勤练、查找自身的缺乏，要以课堂教学研讨为主要讨论活动，加强自己对案例讨论，使自己由认识新课程到走进新课程。

2、课堂教学活动。

加强课堂教学新理念、新模式及新教法的讨论。在美术课堂教学中要开展把“美术作为一种文化学习，作为一种文化传承的教学讨论。〞同时发挥自己的创造精神，结合实际状况开发教材内容、运用新理念、尝试新教法，不断提高自己的教学水平。

针对于学生在心理上慢慢成熟的特点，针对于对学问高要求、学生对学问的探究、讨论的心理，我在课堂上将商量沟通、分工合作、资料调查、情境模拟和角色扮演、观赏等教学活动有机的结合在一起，以调动学生主动性有主，使学生开阔眼界、扩展学习的兴趣和技能。

3、为促进学生进展而进行评价

我在教学中转变过去的评价观念，应关注学生在学习情境中的表现-----兴趣、投入、主动、对探讨问题的奉献、对问题反应的敏感程度，关注学生的学习方式与学习策略-----主动探究，能否与他人合作沟通，能否汲取信息和运用信息形成个人观点，关注学生解决问题的能力-----作业效果和对自己观点的自圆其说，以及的体验和对学习方法的领悟等方面的评价。评价用语也要转变。过去教师习惯的“选出谁画得最好〞、“那张最差〞之类的语言，应改为“选出你最喜爱的画〞------强调独特审美取向；“你能改良他的创造吗？-----启发创造思维，完善他人创造的语言。

四、教材的特别处理：

1、新课程改革中虽然不提倡教师板演，但是我觉得一年级可以适当的示范，也能促进课程的学习。

2、一些手工课需要涉及一些现成的实物，而课本中的平面实物图像不能满足教学的需要。为克服这一缺乏，我在教学将预备一些实物，使教学更直观，提高教学质量。

3、依据实际教学的需要，将有些课题进行删减或增加其它的内容，从而更利于学生的实际状况，突出本校美术课的特色教学。

4、要求学生作好材料的预备工作。要做到：课前布置，课时检查，课后整理。材料的预备宁可充分有余，不行临时缺乏，影响教学进程。

五、教学要留意的问题：

1、留意课堂秩序，防止意外发生。美术课在操作过程中比较活跃是正常的。但不能因此影响教学秩序，影响其他班级上课。

2、自调颜料比较难把握，应当留意课室卫生，用品的清洗。

总之，美术教学活动在遵循基础课程改革精神的前提下，以课程标准为准绳，以学生兴趣、阅历、学问的进展为目地，以培育学生良好的美术素养以及扎实的美术基础学问，学会简洁的美术技能和美术创造意识为教学的目标，提高美术教学工作的质量。本学期的科研小课题------美术作为一种文化学习，作为一种文化传承的教学讨论。

美术教学计划

〔二〕

新学年开始了，作为一名美术老师，有责任培育同学们去观看，认识和发掘我们生活中的美，并且把这种认识上升为一种自觉的美育过程和途径，让同学们在美术的学科中得到美的熏陶。让他们知道学好美术不只是学习画册，图片中的美，更重要的是让他们去发掘平凡生活中的美，现实生活中的美，这才是最主要的目的。法国雕塑家罗丹说：“在我们的生活中不是缺少美，而是缺少一双发觉美的眼睛。〞让他们在学习美术的过程中去喜爱生活喜爱大自然，去包涵生活中的缺点，而转变气质，改变性情，做一个爱美能在生活中发觉美并且去创造美，做一个德智体美劳全面进展的有用人才。在此我把我的美术教学计划排列如下：

1、培育审美观。

一个人假如缺乏肯定的审美能力

那么人生将会削减很多乐趣。美术包括，渗透到了生活的方方面面，特殊是在科技高度发达的今日表达尤其明显。从我们穿的服装、家用电器、书籍、公共建筑、街道规划、城区人居环境在到交通工具等的设计和建筑无不包含了美术的因素并且是一个极其重要的方面，所以培育同学们的审美观对他们来说不是重要而是必要了。

2、利用画册、图片及电脑向同学们介绍和讲解一些中国古代及其近现代一些优秀的美术作品，如：书法、绘画、建筑、园林景观等。增添她们的民族自尊心、自信念和自豪感。()知道中国自古以来就有伟大的艺术，是中华民族艺术宝库中的明珠，是前贤智慧的结晶。即使拿世界上任何一个国家比起来也会感到毫不逊色。并且为我们伟大的祖国而感到由衷的高兴和自豪。我们不仅要学习先贤们的精神和智慧而且还要将其发扬光大，为中华民族的伟大复兴添砖加瓦。

3、同学们不仅要知道和了解我们中国的优秀艺术作品，而且还要知道和了解一些外国的作家和他们优秀的作品。如今是信息时代，我们在地球村上生活，不仅要了解自己，而且还要了解别人。了解别人的生活方式和他们创造的一切优秀的作品。学习学问，不仅要知道选择，而且还要知道拿来为我所用。要古为今用，洋为中用，互相借鉴，取长补短。这样才心胸广，眼界宽，才能有所创造。不仅学习美术科目是这样，学习其他科目也一样，要举一反三，触类旁通。

4、外国美术作品和中国美术作品之间的异同，互相融合和影响。

5、以画册结合讲解来拓宽同学们的学问面和提高他们的学习兴趣。以观看〔具有条件的如书法、绘画作品。写生如画竹、山、云雾、树木之类〕和实际创作相结合来培育他们学习美术的兴趣和创造美的意识。

6、上课应尽量生动好玩，让同学们在怡悦和轻松的心情和环境中认识生活中的美和优秀艺术作品中的美，带他们畅游艺术和美的世界，并且鼓舞和确定同学们的创造能力，以到达一个主动的美育效果。做一个德才兼备，德、智、体、美、劳全面进展的优秀人才。

美术教师：冯秀龙

美术教学计划

〔三〕

一、教学总目标

〔一〕绘画

1、学习记忆画、想象画的画法，用这些形式表现自己熟识的、宠爱的事物，体会表现的喜悦。

2、用硬笔线描的方法，绘制简洁动植物。

3、继续学习以平涂为主的硬笔着色方法。

〔二〕工艺

1、学习简洁的纸工、泥工、拼贴、拓印等技法。

2、用撕、折、拼贴等方法，制作以纸工为主的简洁图形。

3、用团、搓、压、捏、拉、接等方法，制作简洁的泥工模型。

〔三〕观赏

1、欣赏好玩的动、植物。

2、观赏富有童趣的儿童画。

3、观赏儿童题材的美术作品。

二、教学重难点：

〔一〕重点：

1、用水彩笔或蜡笔的形式进行平涂作画，描绘观摩、记忆、想象中的动植物，线条要求流畅，色彩丰富，构图饱满，造型大胆、夸张，生动活泼，富有一种童趣。

2、传授折纸的方法和步骤，并进行一系列练习。

3、学习用费材料进行简洁纸工制作练习。

4、观赏大自然中的动、植物及优秀儿童美术作品。

〔二〕难点：

1、在绘画训练中，要求到达线条流畅，色彩艳丽丰富，构图饱满，造型大胆、生动，富有儿童情趣以及创造性。

2、在工艺制作中，培育学生的造型能力，识图能力，培育良好的动手习惯，以及动脑创新能力。

3、在观赏过程中，提高观赏表达能力，培育初步的鉴赏美的能力。

三教学状况分析：

从学生在前一学期教学状况来看，这些学生学习接受能力较强，想象力丰富，有较强的表现欲望，同时对工艺制作大感兴趣。

四、存在的问题：

1、学生在绘画上构图能力较差，色彩运用不够丰富，画面排放不够整齐，有零碎感，看法不够认真。

2、工艺制作上精细度不够，意图能力较差。

3、优、差生差异太大。

五、措施：

2、要求在构图时饱满、大胆、略有夸张，富有童趣。

3、通过课堂讲评优秀作业与较差作业之间区分，让学生有相互学习的机会。

六、活动计划

1、3、4月举行手工作品展。

2、5月底举行砂纸画〔现场作画〕竞赛。

美术集训教学计划5

《美术》教学计划及大纲授课专业：学前教育专业

学制：三年

一、课程的性质和目的本课程是学前教育专业一门必修的重要的专业基础课。它的主要任务是完成学前教育专业美术基础技能学习；美术对口技能的专业训练。为学前教育机构输送美术教师；为高一级美术院校输送专业人才。

二、课程教学内容

高一学前教育基本技能训练

要求深刻理解与娴熟把握的重点内容有：

1、美术字书写应用。

2、黑板报编排设计。

3、要求一般理解与把握的内容有：

4、透视学问〔包括西洋透视法和中国传统透视〕。

5、色彩基础理论学问。

6、美术作品观赏。难点：简笔画及幼儿装饰画。

第一学期美术字书写应用黑板报编排设计简笔画

〔15周〕教学目标：美术字间架结构合理，笔画书写规范，字形协调。

板报构成元素齐全，内容版式协调美观，有新意。

海报构成元素齐全，内容新颖。

简笔画形象生动简练。

教学内容：1.老宋体书写，黑体书写。

〔6周〕

2.简笔画设计应用，简笔画内容观赏。

〔5周〕

3.板报相关学问及编排设计。

〔2周〕

4.海报学问及编排设计。

〔1周〕

5.板报海报观赏。

〔1周〕考核内容：美术字宋体黑体各20字。

黑板报板式编排稿2份。〔元素详情要求齐备细致〕。

海报设计1份。

第二学期简笔画及幼儿装饰画

〔17周〕教学目标：简笔画形象简练生动，线条流畅有韵味。把握两种以上同种形象的绘制方法。

装饰画形象支配合理，构图协调，饱满。

装饰画设色生动，协调，有肯定表现力。

教学内容：1.简笔画装饰化设计应用。

〔5周〕

2.装饰画点线面应用。

〔4周〕

3.国画技法应用。

〔3周〕

4.油彩技法应用。

〔3周〕

5.优秀幼儿装饰画作品观赏。

〔2周〕

简笔画及幼儿装饰画。

考核内容：装饰画黑白线描，设色各一幅。〔需表达技法〕。高二学前教育专业技能训练

要求深刻理解与娴熟把握的重点内容有：

1、透视学问〔包括西洋透视法和中国传统透视〕。

2、素描基础学问。

3、人物头部肌肉骨骼结构。

4、色彩基础学问。

5、水粉静物基础临摹。

要求一般理解与把握的内容有：

6、人体结构比例。

7、素描结构表现技法。

8、速写。难点：头部肌肉骨骼结构。

第一学期透视学问素描基础

〔17周〕教学目标：娴熟使用透视表现物象。

娴熟把握素描基本技能。

深刻理解素描相关学问点。

深刻理解人物头部肌肉骨骼解剖结构。

教学内容：1.透视学问〔包括西洋透视法和中国传统透视〕。

〔3周〕

2.素描基础学问。

〔2周〕

3.素描石膏几何体及亚历山大分面像临摹写生。

〔8周〕

4.人物头部骨骼肌肉结构认识。

〔4周〕

考核内容：素描石膏静物组合写生。

人物头部肌肉骨骼结构，命题闭卷。

第二学期色彩基础

〔17周〕教学目标：深刻理解色彩基础理论学问。

娴熟把握静物组合构图方法。

把握静物组合内主要物象的塑造方法。

教学内容：1.色彩基础学问。

〔2周〕

2.水粉水彩技法。

〔1周〕

3.水粉静物单个物象表现练习。

〔14周〕考核内容：水粉静物组合写生或默写。

色彩理论学问，命题闭卷高三对口美术专业技能训练

要求深刻理解与娴熟把握的重点内容有：

1、透视学问。

2、素描结构质感表现技法。

3、人物头像肌肉骨骼结构关系及表现方法。

4、人物头像男女老少特征表现方法。

5、人物头像各角度表现方法。

5、色彩基础理论学问。

6、静物组合构图方法。

7、静物组合写生及临摹训练。

要求一般理解与把握的内容有：

8、绘画史论。

9、素描色彩优秀作品观赏。

难点：

1、透视学问。

2、素描结构质感表现技法。

3、人物头像肌肉骨骼结构关系及表现方法。

4、人物头像男女老少特征表现方法。

5、人物头像各角度表现方法。

5、色彩基础理论学问。

6、静物组合写生及临摹训练。

第一学期人物头像素描

〔17周〕教学目标：深刻理解并精确把握各形体结构透视规律。

深刻理解各冗杂形体的结构组织关系。

娴熟运用调子表现形体结构，光影关系，空间深度等。

深刻理解人体头部肌肉骨骼解剖结构关系。

生动表现真人头像，具备肯定的虚实，空间，光影关系，且解剖结构关系精确。

教学内容：1.透视学问。

〔1周〕

2.素描分面石膏体写生或临摹。

〔2周〕

3.人物头像肌肉骨骼形体结构关系。

〔1周〕

4.人物头像范画选择性临摹。

〔2周〕

5.人物五官局部塑造临摹和写生。

〔2周〕

6.人物男性青年各角度临摹写生。

〔3周〕

7.人物男性中年各角度临摹写生。

〔2周〕

8.人物女性青年各角度临摹写生。

〔2周〕

9.人物女性中年各角度临摹写生。

〔2周〕考核内容：人物头像男，女定义角度默写素描各1幅。

第二学期水粉静物组合考试总结复习

〔13周〕教学目标：深刻理解色彩理论学问。

娴熟把握静物组合构图方法。

生动表现静物组合内各物象形体结构关系。

娴熟把握水粉静物组合整体协调方法。

头像默写与水粉静物默写应试训练

教学内容：1.色彩理论学问。

〔周〕

2.静物组合构图训练。

〔2周〕

3.水粉蔬菜类静物临摹写生。

〔2周〕

4.水粉水果类静物临摹写生。

〔2周〕

5.水粉器皿类静物临摹写生。

〔2周〕

6.素描头像命题默写点评。

〔2周〕

7.水粉静物命题默写点评。

〔2周〕

8.总结

〔周〕考核内容：水粉静物组合蔬菜类，水果类，器皿类默写各1幅。

人物头像命题默写。

三、课程教学的基本要求本课程的教学环节包括课堂讲授，学生训练，作品观赏，技法商量，作品点评，答疑，考试方式为命题闭卷考试。模块测试，期中测验和期末考试。

美术集训教学计划6

六年级美术教学计划2018—2019学年度第一学期

中卫十一小闫玉芳

一、教材分析：

该教材贴近学生的心理，符合学生的年龄特点，每课的主题都有美术带来的好玩的惊喜。六年级美术教材一共分为15课。每一课都侧重于“造型?表现〞、“设计?应用〞、“观赏?评述〞、“综合?探究〞四个学习领域中的一个方面，同时也有不少系列的课，教学内容前后联系比较紧密，特别适合学生较深入地做一个专题。并且有些教学内容还设计成了案例学习、问题学习和项目学习，这就要求我们老师应多引导学生进行主动的探究学习，增加学生集体合作的机会。其次本册教材继续表达了人美版教材的可操作性强、贴近生活、关注美术文化的渗透和注重学生学习兴趣的培育等特点。

二、学情分析：

六年级的学生经过了五年的美术学习，他们对美术了解的也相对较多，大多已经积累了比较丰富的学问和阅历，其抽象思维、学问的综合运用能力和动手制作能力也相对有所提高。本学期继续一方面进一步培育学生认识美术这一学科的特点，了解更多的美术学问，尝试使用不同的工具，运用不同的表现方式，体验形、色的改变与魅力。另一方面则更加侧重对美术文化的学习和渗透，加强学生对学问的综合运用能力，感受美术所带来的乐趣。

三、教学目标：

学生以个人或集体合作的方式参加各种美术活动，运用各种工具材料进行制作。运用美术观赏和评述的方法，了解书作品的特征，了解美术表现的多样性，丰富视觉触觉和审美阅历，体验美术活动的乐趣，获得对美术学习的长久兴趣。熟识美术语言的基本表达方式和方法，表达自己的情感和思想，美化环境与生活。在美术学习过程中，激发创造精神，进展美术实践能力，形成基本的美术素养，陶冶高尚的审美情操，完善人格。

四、教学重点、教学难点：

重点：在学习中逐步体会美术的学习特征，激发和保持学生的学习兴趣，培育学生的审美能力和创新能力。了解美术语言的表达方式和方法，敏捷的把握对造型、色彩的运用，进展美术实践能力，渗透人文精神。

难点：进展学生的艺术感知能力和造型表现能力，培育审美情操，提高审美能力，同时渗透德育教育。并且继续加强对学生创新能力和合作能力的培育。

五、教学措施：

1、教师本人主动学习提高自身素养，多看、多读、多思新课改的教学理念和教学案例。在深入透彻地钻研教材、吃透教材的基础上，依据学生具体状况敏捷多样的实施教学。

2、在教学中，多遵循审美的规律,多给学生感悟艺术作品的机会，引导学生展开想象，进行比较。多通过比较、商量等方法，引导学生体验、思索、鉴别、推断，努力提高他们的审美情趣。

3、重视激发学生的创新精神和培育学生的实践能力。教师主动为学生创设有利于激发创新精神的学习环境，通过思索、商量、对话等活动引导学生在美术创作活动中，创造性地运用美术语言。老师鼓舞学生在观赏活动中，开展探究性的学习，发表自己独特的见解。

4、创设肯定的文化情境，增加文化含量，使学生通过美术学习加深对文化和历史的认识，加深对艺术的社会作用的认识，树立正确的文化价值观，涵养人文精神。

5、重视对学生学习方法的讨论，引导学生以感受、观看、体验、表现以及收集资料等学习方法，进行自主学习与合作沟通。

6、音乐等方式引导学生增添对形象的感受能力与想像能力，激发学生学习美术的兴趣。尽可能尝试计算机和网络美术教学，鼓舞学生利用互联网资源开阔视野，进行自学。

美术集训教学计划7

2012-----2013年度美术教学计划

为了是每个学生都能依据自身的素养和水平发挥优势，提高学生对美术的兴趣和爱好，扩大学生学问面，更好的提高学生的综合素养，现将教学工作安排如下：

1、七年级：引发学生在素描绘画中的兴趣，学习素描景物的专业技能技法，学会临摹与写生，为八年级的学习打下基础。

2、八年级：完成素描人物和色彩景物的技能教学，进行课堂写生，努力提高各项美术技能。

3、九年级：针对九年级面临中考的特点，利用2—3个月的时间进行强化训练。把握好专业技能，娴熟应用各种技法，迎接中考。总之在抓紧九年级训练的同时，也要对

七、八年级的同学的学习进行激发与引导，使他们的专业成果更上一层楼。

美术集训教学计划8

如何主动自觉地运用创作手段以点带面推动教师的成长呢，我看可以从以下三方面入手。

1、对创作的认识由暧昧转向清醒。这里所说美术老师对创作的认识暧昧并不是盲目臆测。我常问及一些老师最近是否创作，回答总是相当暧昧、不置可否。除去客套虚心不管，缘由有二：一是如前文所言，对创作持神圣看法，对自己的创作持怀疑看法，轻易不敢谓之创作；二是对美术教师创作的重要性认识不够，搞不搞无所谓。这里说要“自醒〞，就是要正确清醒认识创作，要把它从神圣的高架上请下来，创作其实没这么神秘，我们平常就常常进行创作活动。更要清醒认识创作对提高自身基本功，提升自己教师专业化水平的不行替代作用。我主见树立“提笔即创作〞的观念，常常利用工作、生活间隙进行创作，或造型表现、或色彩挥洒、或笔墨纵横、或巧设精制……

2、创作方向由模糊慢慢清楚。教师们平常也要注重发觉培育自己的兴趣和特长、表现特色，美术老师在教学实践中体验了较多门类艺术形式，更要结合自己特点，找准自己的努力进展方向。各位老师兴趣爱好也是不尽相同，有的喜爱国画，有的喜爱水彩，有的喜爱油画，还有的喜爱广告设计等等。一些老师还很能走捷径、辟蹊径、创特色。有位老师致力于油画棒技法的探究讨论，其作品令人耳目一新，并很快成为学校的美术特色。还有一位选定纸版画为努力方向，所创作作品古拙奇趣、视觉冲击力强，广受好评。

3、成果展示由被动坐等转为主动争取。美术属于视觉艺术，美术创作成果是通过作品展示和别人沟通的。通过展示，不仅能得到激励、增添自信与胜利感，还能取得很多信息反馈、进一步提高自己创作水平。因此创造机会和阵地就显得非常重要。事实上，有关部门主办的尤其面对基层美术教师展览的机会并不多，要变被动坐等为主动争取，主动出击、多元并举。除了“向上看〞——大宗官方展览可以送展外，还可以“向下看〞——学校画廊、社区橱窗、文化中心展区等宣扬阵地亟需你们的作品。还可以向各类各级的报刊杂志投稿，《美术报》就有教师画廊，每期都刊发多幅优秀教师作品。此外，网络也是一个展示作品的好空间，论坛、博客等让你免费“秀〞个够，还能建立自己的长期网上展馆或个人主页，与来自五湖四海的艺术爱好者一起沟通创作心得体会、共享胜利的喜悦。长此以往，你的视野会因创作而拓宽、生活空间会因创作而延展、生命会因创作而更精彩。

吴冠中先生用“我跟美术谈了一辈子恋爱〞来概括他对艺术热情、执着的一生，那么，美术创作恐怕是那恋爱的一次次约会。我们每一位中小学“美术〞教师，缘定了我们与美术的特别情感，让我们也以一次次的精彩约会去激情体验艺术的迷人魅力！

美术集训教学计划9

美术教学计划

素描教学

教学目的：

通过教学使学生从感性和理性上对结构有比较深刻的认识并能指导写生，同时对写生过程中应当留意的几个问题有比较深的认识。通过《素描》教学，培育学生健康的审美观，提高学生的文艺修养和鉴赏水平；使学生把握素描的基础学问、基础理论和基本技能，具有正确的观看方法和坚实的造型能力，从而正确、生动、深刻地表现对象，为学习专业、进行创造以及将来在高等和中等学校进行美术教学和教学讨论打好基础。

教学重点：结构的分析和表现教学过程

一，结构的理解和表现结构的理解

1，从解剖学的角度理解2，从视觉触摸的角度理解3，从眼睛观看到的客观结果理解结构的表现

1，抓住对象突出的点，留心与四周突出的距离，并找到表现这种距离的结构关系，最终表如今画面上。2，正确理解结构〔突出点之间〕的关系a运用解剖学问

b通过观看比较得出的客观结果素描的基本要素在表现视觉凹凸的具体运用。素描基本要素

。三大面：黑、白、灰〔在前期会涉及的比较少〕

。五大调：高光、亮部、明暗交界线〔结构转折线〕、反光、投影

。素描的基本要素本质上是为了表现结构，不是光影。范画讲析〔课堂中〕

我认为在学习绘画的最初阶段是特别重要的，因为它会影响孩子一生的作画习惯，好的观看方法会让他在今后的学习中学的更好。刚开始的时候主要的还是以结构素描为主，通过简洁的几何形体让他认识素描是形，素描是体，由几何体在到静物。如：一个盒子或一个罐子，分析它是由几个什么几何体组合成的，再到冗杂的无形的，如白菜〔它是一个圆柱体〕。有简洁到冗杂。这是基本功，基本功不扎实到后来学起来就会很吃力而且许多东西就不能理解，像以后画头像全身像都需要完全的理解最基本的几何体学问。这是许多老师共同认定的，而且也是这样做的。

这个就是结构素描，这种素描的特点是以线条为主要表现手段，不施明暗，没有光影改变，而强调突出物象的结构特征。以理解和表达物体自身的结构本质为目的，结构素描的观看常和测量与推理结合起来，透视原理的运用自始至终贯穿在观看的过程中，而不仅仅注重于直观的方式。这种表现方法相对比较理性，可以忽视对象的光影、质感、体量和明暗等外在因素。素描要解决的问题

1，构图

〔课时支配两次课〕2，比例、结构

〔课时支配三次课〕3，透视

〔课时支配三次课〕4，造型、体积、空间

〔课时支配四次课〕可以进行：几何体结构素描、静物结构素描、石膏几何体素描、人头像结构素描课余会布置相应作业

二，明暗素描表现

1，几何体明暗素描〔五大调子，黑白灰〕

〔一〕基本要求

认识和把握光线在物体外表散布的一般规律，能运用明暗调子正确地表现对象的结构、体积、空间和互相关系。

〔二〕课程内容

1、石膏几何模型讨论的目的意义，写生的基本方法和步骤。

2、明暗的一般规律〔明暗的五个基本调子〕。

3、边缘线的处理，中间调子的处理。

作业支配：第一个作业：用结构素描的方法写生一组石膏几何模型

〔不上明暗，只用线条画穿对象〕。

第二个作业：用明暗调子的方法写生一组石膏几何模型

作业检查：

1、画面上的构图支配是否合理，是否运用明暗的五个基本调子表现出物体的三度空间；

2、物体的体积是怎样构成的，对象是怎样被安置的，它与四周环境相比较是处于怎样的地位，光线从哪个方向投射、是怎样分布的；

3、投影和光影的关系是否一致，投影是否能在桌面上平展，投落到附近物体上的状况是否也画得精确；

４、中间调子、边缘线的处理是否恰当。课时支配：四次课时

2，静物写生

〔一〕基本要求

通过静物写生练习，了解静物组合的一般要求，把握组织和布置静物的一般方法。

探究形体结构特征。色调改变及物体质感、量感的一般规律，明确画调子的任务，逐步把握素描的全面因素，提高构图和造型的能力。

根据正确的作画方法和步骤，依据每个作业的具体任务，充分运用线条和明暗，精确地表现出对象的光线、色调、空间、体积以及质感、量感等特点，使画面成为艺术的整体。

〔二〕课程内容

1、静物写生的意义。

2、静物组合的基本方法〔对象和背景的选择、支配及采光，以期到达料想的意境与美感〕。

3、色调的基本概念，色调的层次，黑白灰的组合。４、以明暗为主的全面因素的素描表现方法。

教学支配

1、陶罐、苹果和刀子等组成的静物写生

〔二次课时〕

2、瓷器、水果等组成的静物写生。

〔二次课时〕。

3、以无序物体为主的静物写生。

〔二次课时〕

4、以不同质感物体的静物写生。

〔二次课时〕

作业检查：

1、画面上的构图支配是否适中、均匀。每个物体前后左右的空间关系是否精确。在构图上每件物体是否都被感觉是附属于一个不行分割的整体；

2、是否留意了光源的投射方向，把握住各种调子总的关系，真实地画出了每一个物体的比例、结构、明暗色调和质感；

3、是否把握了静物构图的基本方法，在自己布置的静物中，也能表达出肯定的主题思想和美感效果。

三、石膏像写生

〔一〕基本要求

通过石膏像的写生，把握人物造型的基本规律，学习塑造人物形象和性格特征的艺术表现方法。

理解所描绘的对象的解剖结构、形体结构，整体观看对象，把握局部和整体统一的立体造型的基本方法，精确地表现具体对象的比例、动态、性格特征。

〔二〕课程内容

1、石膏像写生的目的和意义。

2、塑像内容的介绍及其艺术手法的分析。

3、整体—局部—整体的观看和表现。

4、描绘的一般方法和具体作业的要求〔自然光的，或是灯光的〕。

作业支配：

完成2-3张石膏像写生。

作业检查：

1、是否能正确地支配画面，在规定的画纸上有计划、有步骤地进行作业。

2、是否能精确地运用线描或明暗调子表现出对象的解剖结果和形体结构。

3、是否领会和精确地刻画出对象的性格特征和内在的思想情感。课时支配：六个课时

四、人物头像写生

〔一〕基本要求

讨论和理解人物头部的解剖结构、形体结构及运动规律，把握头部在各种不同角度和各种不同转向运动中形体的透视改变。

了解人物头部主要骨点、主要肌肉、五官位置的基本比例、不同年龄、性别具有的差异，认识光线塑造人物形象起到的作用，把握人物头像描绘的基本方法，能精确、真实地表现出具体对象的年龄、性别、形象的特征和头部动势。

〔二〕课程内容

1、人物头部及五官的解剖结构、形体结构、比例和透视关系。

2、对象的外貌特征与内在的精神气质。

3、不变的形体与可变的明暗色调的关系。

4、人物头像的一般画法和步骤。

作业支配：

完成2—3张不同角度的人物头像写生。

作业检查：

１、在画面上是否可以看出人物的眼睛、鼻子、嘴巴是在同一面上，而耳朵是在头部的另一面上；

2、是否用比较、对称地方法表现对象，并留意到头、颈、胸的关系，画出了每个头像的动势；

3、是否精确地画出具体对象的脸形、五官、性格等方面的特，作业的构图、明暗色调和透视关系都正确无误；

4、是否熟识头部结构，娴熟把握了头