大平调的继承与创新

第第页大平调的继承与创新摘要：河南大平调戏曲作为国家非物质文化遗产，自产生之日起就经历着世事的变迁;在历史长河中，大平调戏曲在和其他外来戏曲不断进行着激烈的竞争，其在传承和发展过程中经过了无数次改进和革新，由此才形成我们所看到的当今大平调戏曲。但是，由于大平调戏曲的演出市场正在走下坡路，其继承和发展环节也面临着严重的考验，虽然得到了国家和地方政府的支持，但是问题的根源仍是得不到解决，照这样发展下去，大平调这一文化将被当今社会所堙没。那么本文主要从大平调的历史渊源着手，探究大平调戏曲在继承和发展中所遇到的难题，以及如何进行解决的可行性尝试，从而实现大平调戏曲的长远发展。

关键词：大平调;传承;发展方向;农村

一、大平调的历史沿革

（1）河南大平调戏曲是流传于中原五省的汉族戏曲剧种之一，声腔属于梆子腔系统，广传流行于五省八州。由于它的定弦、唱腔都比号称高调的山东梆子、定名反调的横笛梆子低，所以称为平调。二十世纪五十年代之后通称为大平调。大平调在黄河以北的广大地区有着很大影响，逐渐形成三个支派，即东路平调、西路平调和河东平调。现在大平调在2006年已被批准列入第一批国家级非物质文化遗产名录，具有重要的艺术欣赏价值和学术研究价值，所以民间也流传着一句俗话“不吃饭，不睡觉，也要看看大平调”。

（2）大平调历史悠久，它的板腔体的唱腔风格独特，音乐曲牌雄厚。其表演气势恢弘，场面宏大，唱做念打并重，粗犷豪放，刚中带柔。大平调的唱腔中遗留了大量的传统唱段，是戏曲音乐研究不可多得的“活标本”。演唱中男女的发声、用嗓、归韵等方法都具有重要的艺术欣赏价值和传承发展价值。而且在表演中吸收了民间武术的特点，形成了类似于杂技的表演。许多表演都是真刀真枪的打斗，具有强烈的真实性。这些表现方式为戏曲的程式化表演研究提供了真是的蓝本，对当地的风俗文化研究也有着重要的意义。

二、大平调的发展境况

（1）大平调文化虽然被列为“非物质文化遗产”，但是，在近些年的文化传承中也遇到了不少的挫折，演出环境恶劣，人员工资无法及时全额发放，道具无法更新，无力培养新人，老演员相继故去，导致演职人员的稀缺，以及剧目上的流失，给大平调的传承发展造成了极大的障碍。如今，大平调面临的仿佛是不可调和的窘迫，一方面是信息化时代的迅速发展席卷了全球，人们也跟着时代的发展玩起了主流，像大平调这类的传统戏曲文化遭到了抛弃;另一方面，戏曲文化所依托的时代工具和发展模式，是当今不同戏曲在相同区域竞争的关键;可是大平调戏曲没有时代工具做武器，发展模式更是继承以往单调性的农村实地搭台演出模式。以上种种因素造成了大平调戏曲的衰败，据可靠数据显示，大平调剧团正在逐年减少，演员的传承也面临着空前断层现象。

（2）其实，在当今社会，由于经济的快速发展，人们的思想观念也发生了变化;与传统文化相比较，人们更倾向于享受、学习当代新兴文化的产物。因此大平调文化在飞速发展的社会中遭到了堙没，更多的年轻人不愿意从事这样一个传统文化的工作。

三、大平调的发展对策

针对以上大平调发展道路上的种种问题，可分为三个阶段进行解决，其一是大平调自身所出现问题的解决;其二是培养大平调演员机制不完善问题的解决;其三是大平调不能融入时代环境问题的解决;这是阻碍大平调发展的三大难题，那么围绕这三个难题，我提出了以下三个对策：

（1）大平调的发展应该与时俱进，学习借鉴其他传统文化的优点，在剧本创作方面时应该用心去寻找一些切合时代发展、关注社会、与民众生活息息相关的作品，这样才能引起观众的共鸣，观众爱看了，大平调自然而然就得意传播延伸下去了。在表演方面不应该局限起来，应融入一些更多的元素在里面，向其他传统剧种学习，使表演看起来更加的多元化，能引起群众的关注，就能够让大平调重新焕发新的光彩了。

（2）国家就应该加大大平调戏曲创作人才的投入力度，招收戏曲爱好者，开设大平调戏曲科班、理论班，尝试发展校园开设戏曲学专业的培养模式，在河南各地组建大平调学社，建立一套行之有效的大平调培养机制。当地政府应给予大平调剧团更多的鼓励与经济上的支持，只有这样才能大平调才能发展的更加快速，找到一条更好的发展道路。

（3）大平调要想得到长远的发展，必须形成正规的商业化模式。放眼当今的文化娱乐行业，无不是以商业化运营做支撑的;就拿豫剧相比，其通过打擂台比赛，就形成了自己特色的文化产业，影响力可以覆盖全国，通过影视业带动了戏曲产业化链条的发展，这难道不是大平调所应该学习的吗？我觉得大平调应该利用好现代化信息武器，充分借科学的成果为自己做营销，比如说电脑作为已经普及化的家电，各种商业信息在电脑平台上如流水般不断交换，而且电脑