音乐和美术(使用)

音乐与美术音乐（一）、古典主义向浪漫主义过渡1、时间：18C----19C之交2、背景：深受启蒙思想影响3、特点：反封建，追求民主，洋溢着英雄主义和乐观主义气息一、音乐：19世纪以来音乐发展的辉煌成就贝多芬贝多芬（1770—1827），德国伟大的音乐家，他一生创作了大量不朽的音乐篇章。贝多芬的作品集古典音乐之大成，开浪漫主义音乐之先声，其享誉世界的作品有《月光奏鸣曲》《田园交响曲》《英雄交响曲》《命运交响曲》和《合唱交响曲》等。贝多芬（1770-1827）他自幼表现出音乐天赋，他的父亲希望他成为摇钱树。经常要求他练上许多小时，每当弹错的时候就打他。1800年，在他首次获得胜利后，一个光明的前途在贝多芬的面前展开。可是1802耳病发作，1809贝多芬耳朵失聪。对于一个音乐家来说，没有比失聪更可怕的了。这是一种令人心碎的痛苦。另外贝多芬曾经向家乡来的歌唱家威尔曼求婚，但遭到拒绝了，因为贝多芬“太丑”。他曾先后爱上过好几位贵族女子，但她们接受了他的音乐，而拒绝了他的爱！他总是经历着希望和失望，这无疑成了他的灵感源泉。在贫困、病痛、孤独中，1826年12月贝多芬患重感冒，导致肺水肿。1827年3月26日，他在暴风雪中离开。终生未婚。29日出殡，送葬者有两万人。终年57岁。罗曼罗兰说过：“这个世界给贝多芬的只有痛苦，而贝多芬奉献给世界的却是欢乐”，贝多芬的一生就是与命运与封建抗争的一生。下面我们来看一下贝多芬的成就（一）、古典主义向浪漫主义过渡

4、代表：贝多芬成就：A、将声乐和器乐结合，开创交响乐的新形式。B、赋予器乐反映社会重大题材使命。C、九部交响曲。贝多芬有九部交响曲，其中我们熟悉的有《英雄交响曲》、《命运交响曲》、《田园交响曲》、《欢乐颂》。《英雄交响曲》是贝多芬的第三交响曲，《命运交响曲》是贝多芬的第五交响曲，《田园交响曲》是贝多芬的第六交响曲，《欢乐颂》是贝多芬的第九交响曲。D、集古典主义主义音乐大成，创浪漫主义之先河。

享有“伟大的乐圣”之称1770年生于德国波恩市，祖籍佛兰德。的音乐天赋，他8岁就开办音乐会，15岁就能指挥一个乐队，18岁就成了知名的音乐家。相对于他10分的天赋，更是付出了12分的努力！他六岁就经常练琴到午夜，他平时练琴都练得手发烫！正是因为贝多芬不仅有超人的音乐天赋，而且有超出常人的努力和付出，才最终成就了这位杰出的音乐家。——不断地磨练是严寒的人生路上抵御严寒的棉衣。贝多芬一生中不管在爱情还是在事业上，都遇到了许多挫折，然而，这些挫折并没使他灰心，反而更加激发了他。11岁发表第一首作品《钢琴变奏曲》。18岁，贝多芬就成为了一个知名的作曲家！在他以后的岁月里他的音乐天赋更是表现得淋漓尽致，先后创作了《降B大调钢琴协奏曲》、《大提琴鸣奏曲》、《英雄交响曲》、《庄严弥撒》和我们都熟悉的《月光鸣奏曲》（又名《月光曲》）等世界千古绝唱。1787年，贝多芬17岁时，去访问音乐巨匠莫扎特，受到热忱招待。莫扎特在听完贝多芬弹了几首钢琴曲子后高兴地说：“各位，请注意这位年青人，不久的将来他就会赢得众人的称颂！贝多芬的英雄交响曲原本是为了歌颂拿破仑的，但是，当他刚刚写完了这首交响曲的时候，拿破仑的大炮就在他所生活的城市狂轰滥炸。贝多芬气愤地把“献给拿破仑”改成献给自己的女友。.贝多芬创作第九交响曲的时候已经完全聋了，当第九交响曲第一次演出的时候，贝多芬坐在观众席的第一排，它仅仅能从指挥的手势判断乐曲已经结束，但是他不知道演出的效果如何，当身边的女记者把他转过身来的时候，他才看到了沸腾的观众，才明白了演出的成功。贝多芬一生都没有结过婚，但是，他的情人却足足可以组织一个加强连。贝多芬在一个乡村般的小城市艰难的过着自己的晚年，临死的时候，身边只有他的侄子在教贝多芬乘法运算。他的侄子看到他死去，就默默地离开了他。但是，第二天，全城的2万多市民全体出动，万人空巷，为一代伟大的音乐家贝多芬送葬。（二）印象派音乐（19世纪末，受印象派绘画的影响而出现）特点：强调音响和音色，主张用声音的响度和色彩，取代传统音乐中的调式与和声体系，强调的也是人对外部世界的瞬间印象。代表：法作曲家德彪西，他于1892年创作了《牧神午后·前奏曲》，从而确定了印象派音乐的地位。

这首梦幻一般的交响诗《牧神午后·前奏曲》是德彪西的第一部具有代表性的印象主义作品。可以认为，德彪西通过这一作品而开创了一个新的时代，因而此曲被后人誉为“德彪西的第一颗管弦乐定时炸弹”。（三）现代音乐：特点：现代音乐出现了许多派别。20世纪20年代末：新古典主义音乐；接着：表现主义音乐；20世纪中期：序列音乐；此外：具体音乐、电子音乐、空间音乐、机遇音乐、偶然音乐等。作曲家们根据各自的作理念谱写各式各样、风格独特的乐曲原因：20世纪世界经济的迅速增长和第三次科技革命的迅猛发展，不断改变着人们的生活、心理和思维方式，推动了音乐的进一步发展，现代主义音乐兴起。一战后至二战前流行音乐的主流是爵士乐，二战后流行音乐以摇滚乐为主流。法国的印象派猫王的摇滚舞曲，就是所谓的摇摆舞。摇滚也算流行音乐的一种，猫王算是现代流行音乐的奠基人。摇滚乐：猫王埃尔维斯·普莱斯利（1935—1977），他使摇滚乐在世界范围的流行普及化，因为他创造了一种方式，就是他在唱歌的时候身背电声吉象一只公猫一样，不断扭动臀部。这种方式赢得了广大青年的喜欢，其唱片销售量超出历史上任何一位歌手，时至今日，超出一百亿张。并在美国创下18首冠军曲的纪录。他还主演过33部电影。

美术二、美术：19世纪以来美术发展的辉煌成就（一）、印象派绘画（19世纪下半叶出现）印象主义是19世纪欧洲艺术发展的重要流派，它反对因循守旧的古典主义和虚构臆造的浪漫主义。19世纪最后30年，它成为法国艺术的主流，并影响了整个西方画坛。1874年3月25日，一群年轻艺术家在巴黎举办了名为“无名画家展览会”，吸引了不少观众，有个批评家讥之为“印象主义画展”，画派由此得名。印象主义画家力求画出主观感受，强调个人风格，否定物体固有色的观念，强调条件色。印象派画家使绘画变得更加丰富自由，更具有绘画性，应该说是一次绘画的解放。1、特点：印象主义艺术家们注重对象的瞬间表现，即特定环境下给艺术家留下的印象，他们直接描绘阳光下的事物，追求强烈的个人感受，根据自己眼睛的观察和感受，来表现微妙的色彩变化，他们感兴趣的是光和影的交替变化。2、原因：这是资本主义崇尚个性的体现，也是受科学技术发展的启发（尤其是光学理论和实践)。3、代表人物：最具有代表性的画家是莫奈。其代表作品是组画《干草堆》《鲁昂大教堂》等。莫奈及其代表作品

莫奈（1840—1926）比任何画家更着重于捕捉一瞬即逝的景象，并不注意物体本身的轮廓。他说：“光是画中的主角。”他又描述如何努力去画“空气的美……但这是不可能的。”莫奈毕生致力绘画那些不能画的东西，他的精品中有许多是一瞬即逝的美丽景物。莫奈自画像莫奈及其代表作品

《日出·印象》这是莫奈描绘法国勒阿弗尔港口一个多雾早晨的景象。《打阳伞的少女》（法）莫奈莫奈《干草堆》莫奈《鲁昂大教堂》思考：印象派绘画和印象派音乐有什么共同特点？——二者的共同特点是追求个人感受，强调根据自己的观察和感受来表现艺术4、印象派（音乐与美术）崛起的历史意义（1）它开辟了绘画与音乐语言的新天地，拓展了人们的审美领域，为艺术家发挥个性提供了新途径。（2）艺术从内容到形式的变革，跳跃的幅度越来越大，革新的锋芒越来越鲜明，从而孕育了20世纪初对传统艺术的全面突破，同时也孕育着新的危机。（二）、现代艺术的兴起1、兴起：20世纪以来，欧洲艺术从传统形态向现代形态过渡。在美术方面，经历了印象派、新印象派、后印象派等阶段，涌现出了塞尚、高更和凡高等著名画家。这些流派以新的视角描绘客观世界(包括光和空气氛围)，为绘画领域开辟了新方向。讨论：20世纪以来的现代艺术流派的历史背景随着19世纪70年代第二次工业革命的到来，主要资本主义国家自由主义阶段逐步进入到垄断阶段，现代社会各方面发生了惊人而深刻的变化，人们的生活节奏加快，信息量猛增，生活接触面扩大，交往广泛，使艺术逐渐走向生活。由此现代艺术直接反映现代社会中人的思考和人的感情，从传统意义上的艺术走向了反艺术、非艺术的境地，形成了流派纷呈的局面。2、表现（主要派别和代表人物、作品）（1）新印象派、后印象派：特点：更强调表现自己的主观世界，认为艺术应当忠实于个人的感受和体验，而不是去简单地模仿、自然，艺术家应当以自己的主观情感去改造客观形象。代表：塞尚（后印象派）、高更和凡高等著名画家。以新的视角描绘客观世界(包括光和空气氛围)，塞尚及其代表作品（法）塞尚《白杨树》塞尚：《埃斯泰克的海湾》高更及其代表作品

高更，法国后期印象派画家。由于厌倦城市生活，向往仍处于原始部落生活的风习和艺术，他远涉重洋到南太平洋上的一个岛上去生活和画画，直到去世。高更以极大的热情真诚地描绘了土著民族及其生活。作品用线条和强烈的色块组成，具有浓厚的主观色彩和装饰效果。高更的艺术对现代绘画影响极大，他被称为“象征派的创始人”。高更及其代表作品

1898年，高更创作的《我们从哪里来？我们是谁？我们往哪里去？》是一幅大型油画。据他自己说，这是他以最大热情完成的哲理性作品。因为在此以前，他曾因贫病交迫，心情沮丧而决定自杀。被人救起后，他又突然产生强烈的创作欲。于是有了这幅画。凡高及其代表作品

凡高是一位具有真正使命感的艺术家。他在谈到自己的创作时说：“为了它，我拿自己的生命去冒险；由于它，我的理智有一半崩溃了；不过这都没关系……”。凡高着意于真实情感的再现，也就是说，他要表现的是他对事物的感受，而不是他所看到的视觉形象。因此，在他眼中，不仅是色彩，连透视、形体和比例也都变了形，以此来表现与世界之间的一种极度痛苦但又非常真实的关系。凡高凡高及其代表作品（荷）凡高《向日葵》（荷）凡高《星月夜》1987年03月30日，“向日葵”被日本人卖了3990万美元；

1990年05月15日，"加歇医生像"

卖了8250万美元.这是艺术品拍卖的最高价了!

梵高1888年春为寻找创作灵感,移居到法国南的阿尔勒,而高更也于十月应邀前往与梵高共同作画。两位大师对艺术有着不同的见解,一般人会认为,这样很好，可以交流学习,可是他们不是一般。两个人几乎从一开始就陷入了激烈的争吵。在性格方面，梵高有着癫痫病人所特有的偏执，而高更则有着超乎常人的冷酷。这使得争吵变得无法调和。高更本来就有几分不情愿，见这般光景，遂萌生去意。这让梵高的精神更加紧张。因为他知道，如果高更走了，他建立“南方画室”的梦想就将破灭。一次他们为了一副画争吵得很凶,梵高拿出枪射向了昔日好友高更的身上,高更带着受伤的身体离开.....过了许多天,梵高觉得有些想念高更,就去看望他,两人重归旧好。梵高与高更曾经是志同道合的好友，但造化弄人，他们两人决没有想到相处是那么困难。两人都少年气盛，哪里顾得什么天高地厚，在现实中又那么不如意。以后一个不久自杀身亡，一个在孤岛上抑郁而死。学术界一直认为梵高是因精神错乱而将自己的左耳割掉,但德国一名学者却发表惊人之说,说此事是与梵高同期著名画家高更所为。当时梵高和高更为了争夺一个妓女，高更用剑割伤了梵高的耳朵。而后梵高为了保护高更，便叫他赶快离开现场，自己则把状况糊弄过去。

（2）现代美术：特点：在创作宗旨上强调自我，抒发个人情感，在技巧上则表现为否定视觉的真实性，采用夸张、变形与抽象的表现方法，大胆运用各种新材料。

代表：现代艺术流派纷呈，其中主要代表人物是毕加索。毕加索及其代表作品

巴伯罗·毕加索（1881—1973）从十九世纪末从事艺术活动，一直持续到二十世纪七十年代最具有影响力的现代派画家。一生画法和风格迭变。早期画近似表现派的主题；后注目于原始艺术，简化形象。1915—1920年，画风一度转入写实。1930年又明显的倾向于超现实主义。毕加索自画像毕加索超现实主义及抽象主义画毕加索及其代表作品

油画《格尔尼卡》表现的是1937年德国空军疯狂轰炸西班牙小城格尔尼卡的暴行。作为一个具有强烈正义感的艺术家，毕加索对于这一暴行表现出无比的愤慨。毕加索在24岁时画了这幅画，画里面的是一个年轻的巴黎男孩左手拿着一个烟斗，头上带着花环。画中男孩名叫“路易”，毕加索后来形容这名男孩是最常拜访他的访客之一。最新消息：2004年5月5日，《抽烟斗的男孩》5月5日在纽约苏富比(Sotheby)拍卖会中，以104,168,000美元售出，创下了单幅画作拍卖的最高金额纪录。

毕加索及其代表作品

1909年创作的《阿维尼翁的少女》不仅是毕加索一生的转折点，也是艺术史上的巨大突破。要是没有这幅画，立体主义也许不会诞生。所以人们称呼它为现代艺术发展的里程碑。课堂小结重点：学会结合历史背景来欣