第二章 室内景观设计

第二章室内景观设计原理室内景观原理：作为景观体系中的一部分，其设计原理来自景观设计最普遍，最基本的设计概念，就是人与自然的关系在景观设计上的反映。从古到今，人们都在处理人与自然的关系中探索前进，古人通过造园体现自己对人与自然认识的关系a.在古代，园林为皇室、贵族、文人雅士等少数人群服务，为他们提供休闲玩赏的场所，功能相对简单体现了对自然审美的需求清漪园1860年被焚毁1866年重建，改名颐和园，1900年，颐和园又遭八国联军严重破坏，1902年再次修复。

颐和园主要由万寿山和昆明湖组成，水面占全园的四分之三。凡尔赛宫外立面，可见其横向的古典主义三段式划分凡尔赛宫宫殿为古典主义风格建筑，立面为标准的古典主义三段式处理，即将立面划分为纵、横三段，建筑左右对称，造型轮廓整齐、庄重雄伟，被称为是理性美的代表。其内部装潢则以巴洛克风格为主，少数厅堂为洛可可风格。b.现代景观设计理论：产于19世纪末20世纪初，在这一时期古典艺术被逐渐解体，艺术创作的主流由具象转为抽象，现代景观不仅仅是为了少数人休闲和玩赏，更多的是使人们能够享受园林艺术之美。第一节：中国古代哲学思想与造园理念一.中国古典园林的哲学观中国古典园林是以成熟的东方哲学——儒家和道家思想为背景，形成了独具特色的园林艺术。“天人合一”思想是古人对于天、地、人三人关系形成的哲学观。无论是儒家还是道家思想都是把人与天地万物密切的结合。在“天人合一”的影响下，中国自然是山水园林形成并得到充分发展。历代造园师以师法自然为造园原则，以山水临泉为本源，创造了无数自然意趣的园林苏州园林中的狮子林以假山石景为主体的自然山水园林二：中国园林典型的景观形象在崇尚自然，热爱自然，进而写意模仿自然中，古代造园师创造了丰富多彩的园林意境分类如下1.“海岛仙山”：以大池为中心，象征东海，池中堆土或叠石为岛，象征传说中的海上仙山(蓬莱、方丈、瀛洲）承德避暑山庄香山饭店2.“曲水流觞”：是中国园林极具特色的理水形式，展现出中华文化的理水艺术和高尚情操。曲水流觞在亭子中的应用2.“诗情画意”：中国园林的景观是有画意的，是平面化的，通过移步换景、借景、透景、对景等手法，使人们在移动的过程中处处感受到优美的画卷拙政园“诗情画意”引入室内三、禅对日本枯山园林形成的影响

禅是中国化的佛家思想，是东方文明的宗教。“禅宗”思想对日本庭院景观产生了重要影响，其特点是利用特定的符号来模仿自然的精神，更加抽象和符号化。日本传统的枯山水庭院就是典型的代表。

日本龙安寺第二节：西方室内景观设计在对待人与自然的关系上，西方人更崇尚：“战胜自然，改造自然”。他们将自然的植物加以人工修饰，剪成规则的集合体，园林常常以几何化和对称的方式组织，体现西方人逻辑性和理性思维的特点一、西方古典园林和古典时期的室内庭院景观西方古典园林可界定为古代希腊与古代罗马园林，遵循其审美态度和原则，以强调匀称、正规、简朴、比例和严谨为特征的后期园林景观1.古埃及室内庭院景观古埃及派科玛拉庭院，从其布局为规则的中轴对称。2.古希腊室内庭院景观园林多以几何体的规则形式出现，园林多位于庭院和天井之中，中央有水池、喷泉、雕塑、盆栽花卉植物等3.古罗马室内庭院景观

古罗马室内庭院的特点是将自然的水、植物置于休闲的庭院当中，并将西方宗教、哲学和文化意义孕育其中。建筑与大自然和花园关系紧密，通过绿棚、廊柱、折叠门等过渡，相互渗透。

古罗马凯撒酒店3.中世纪室内庭院景观

在中世纪，西班牙的园林得到了较大的发展，形成了独特的园林风格阿尔汗布拉宫是阿拉伯人在西班牙创造的摩尔艺术的巅峰之作，在宫中，水作为生命的象征和冥想之源成为整个宫殿的灵魂西方古典园林在岁月的变迁和各种艺术运动中发展，形成了如文艺复兴园林、巴洛克园林、洛可可园林、洛可可园林、英国自然风景园林以及浪漫主义园林文艺复兴园林（台地园）：向往罗马人的生活方式富豪权贵纷纷在风景秀丽的地区建立自己的别墅庄园。这些庄园一般都建在丘陵或山坡上，为便于活动，就采用了连续的台面布局，这就是台地园的雏形。在以后的发展中，意大利造园家们在起伏的地形上创造出非常动人的景观效果巴洛克风格的特点是景观设计作品中运用大量的曲线，它有豪华的特色，它既有宗教的特色又有享乐主义的色彩;二是它是一种激情的艺术，它打破理性的宁静和谐，具有浓郁的浪漫主义色彩，非常强调艺术家的丰富想象力三是它极力强调运动，运动与变化可以说是巴洛克艺术的灵魂;四是它很关注作品的空间感和立体感;五是它的综合性，巴洛克艺术强调艺术形式的综合手段洛可可（Rococo）时期起源於18世纪的法国，一开始是为了反对宫廷的繁文缛节艺术而兴起的。洛可可Rococo这个字是从法文rocaille演变而来，原意是一种混合贝壳与小石子制成的室内装饰物。二、现代主义下的景观艺