赣州民俗文化

赣州民俗文化信丰瑞狮引龙信丰瑞狮引龙，流传于江西省赣州市信丰县的传统舞蹈，江西省省级非物质文化遗产之一。信丰瑞狮引龙是万隆乡李庄村江头叶氏先人独创、融闹场、吉祥、喜庆、文化娱乐为一体的民间舞蹈，起源于清道光年间，已有190余年的历史。信丰瑞狮引龙由五节龙和单人狮组成，表演时一般由12人组成，1个持牌人、1个单人狮，5个舞龙人，5个乐手。舞蹈动作铿锵有力，催人奋进，具有观赏性。音乐古朴优美，感染力强，深受群众喜爱。领牌人即领队持有信丰瑞狮引龙的铭牌，铭牌的作用类似于名片，即是送富、送福、送吉祥到主人家的意思。外出表演时将铭牌放在主人家祠堂牌位前，以示对主人的尊重。信丰瑞狮引龙有35个表演动作，表演时用的伴奏音乐为状元红。2012年5月28日，信丰瑞狮引龙入选赣州市第三批市级非物质文化遗产名录，遗产编号：Ⅲ—4；2013年8月15日，信丰瑞狮引龙入选江西省第四批省级非物质文化遗产名录，遗产编号：4-Ⅲ-8。大余南安罗汉舞大余南安罗汉舞，中国江西省赣州市大余县传统舞蹈，江西省省级非物质文化遗产之一。南安罗汉舞俗称罗汉送喜，是大余县仅有的祈神求子的民间舞蹈。南安罗汉舞的形象塑造和表演形式都是很奇特：由罗汉头、猴子、罗汉崽三种形象组成，共二十多人表演，表演者大多是少年儿童。罗汉头由一成年人扮演，他象征神灵，并集男女两性于一身：如罗汉头头带假面具，假面具上画有雪白的眉毛、胡子、寿须，是一个大慈大悲、笑容可掬的男性形象；但体态肥硕，特别是腹部和臀部隆起，又拟女性怀孕状。在情节表演中，罗汉头有“迈老人步”“捧腹”、“捧臀”“抖袋播崽”等动作。罗汉头迈老人八字步踩台是选择播罗汉崽到民间的地点。“捧腹”“捧臀”动作是表现罗汉头即将生罗汉崽的喜悦心情。罗汉头播崽时，将罗汉崽装入人种袋里，然后双手举起人种袋，将罗汉崽撒播人间。猴子由一精灵小孩扮演，系罗汉头的丈夫。据老艺人说我们人类是猴子与神仙交媾而生的，在舞蹈表演中可足见这种夫妻关系。崇义黄姜豆腐制作技艺崇义黄姜豆腐制作技艺，中国江西省赣州市崇义县传统技艺，江西省省级非物质文化遗产之一。崇义黄姜豆腐制作技艺是流传于江西省崇义县思顺乡境内的一种传统手工技艺。由思顺乡李姓家族祖传留下，以本地产优质黄豆为主要原料，经清洗、去壳、浸泡、磨浆、去渣、烧制豆浆、熬好酸姜水，然后加开水连续浇开三次，边烧边游，用酸姜水替代传统石膏的制法，将形成的豆腐脑用勺舀出，用小方布块代替模具单独包成的一个个小四方形豆腐，经紧压后再一块块拆开，然后用被誉为姜中上品、“药中黄金”的黄姜熬水下锅煮十分钟后制成。色金黄、质细嫩、蛋白质含量较高，纯绿色食品，不含任何化学色素的“黄姜豆腐”，既美味又可以补血和清热消毒、防治咳嗽的功效。图片暂时无法显示，请下载后尝试会昌踩鼓会昌踩鼓为江西省非物质文化遗产。会昌，古代山多林密，瘴气多，山民疾病多，自古有求巫问神的习俗。会昌踩鼓是典型的道教音乐。其演奏特色是手脚并用，用脚控制鼓的声音、节奏、轻重，表现出道教音乐的神秘色彩。据老艺人介绍，踩鼓发端于唐代，式徽于宋末，元初随道教传入会昌，成为会昌道士重要法器。八百年来，会昌踩鼓一直作为道场压煞驱邪的主要表现形式传承至今。“文革”期间，道士受到不同程度迫害而纷纷改行，会昌踩鼓一度濒临灭绝；改革开放以来，会昌踩鼓成为群众趋利避害，祈求风调雨顺、五谷丰登的手段重新流传开来。依附于道教的会昌踩鼓，自古以来就是道士法器之一，其使用有严格的规定，主要在打醮活动禁坛、咒水、呈词、度孤、蒙山、莲灯等科仪中使用。通过手脚配合，灵活表现轻重、缓急、音色、音质变化，令人耳目一新。信丰手端木偶戏手端木偶戏是流传在信丰县的一种将木偶套在手上表演、同时用脚击打乐器伴奏，根据角色不同能模仿各种唱腔的有着悠久历史的民间表演艺术。在民间又俗称“端戏子”、“蚊帐戏”。从前台到后台，从导演到龙套，总共只有一个人，这就是“端戏子”的优点和精髓。随着客家人的南迁，这种表演形式带到了信丰。古代劳动人民文化生活贫乏，唯一的娱乐享受就是看戏。但演戏耗费较多的人力物力，寻常百姓家自然请不起。于是“端戏子“便成了广受欢迎的大众化艺术。聪明的古代劳动人民的这项“发明”，对丰富当时社会底层的文化生活起到不可磨灭的贡献，因此，它至今仍具有历史、文化和艺术价值，它对人们的思想文化观念、社会行为，伦理教化都起到了非常大的影响，是社会文明进步的助推器，较好地满足了人们的社会文化的需求。章贡区民间高跷章贡区民间高跷是中国江西省赣州市章贡区的民间表演艺术。高跷又叫踩高跷，有的地方也叫踩拐子，是章贡区在正月十五闹元宵时，踩街中不可缺少的一项群体街头表演节目。特点是乡土气息浓厚，形式奇特别致。据传有500多年的历史，亦说有千年以上。据《列子·说符》篇记载：“宋有兰子者，以枝干宋元。宋元台而使见其枝。以双枝长信其身，属其胫，并趋并驰，并七剑迭而跃之，五剑常在空中，元君大惊，立赐金帛。”从文中可知，高跷早在先秦已在民间流行。章贡区是在清公元1902年就有了高跷队，当时的高跷爱好者自发组织在刘家宗祠（位于章贡区新赣南路未端，藕塘里）当时每逢正月初一至十五闹元宵，城区都有踩高跷，走旱船、玩蚌蛤，这些活动，在城区走街串巷表演。六十年代末七十年代初，章贡区一些单位都自发组织了高跷队，有运输高跷队、赣南纸厂高跷队、解放公社高跷队、江西气压机厂高跷队、赣州运输联社高跷队，共7支队伍，高跷队伍十分兴盛。到目前为止赣南最悠久，最完整的高跷队伍，还是章贡区民间高跷艺术团。龙南杨村米酒酿造技艺龙南杨村米酒酿造技艺，中国江西省赣州市龙南市传统技艺，江西省省级非物质文化遗产之一。杨村米酒酿造技艺源自中原，随客家先民辗转迁徙而带到了龙南太平一带，并结合当地习俗，形成了一项独特的传统工艺。江西省龙南县杨村镇地处九连山脉，位于龙南县西南部，距县城57公里，南与广东连平县交界，是龙南县边远山区乡镇。杨村米酒，远近闻名，在客家饮食文化中有着不可替代的地位，并成为十九届世客会指定米酒，其酿造技艺与客家人的形成有着牢不可分的。据史料考证，历史上龙南有两次客家人迁入高潮，一次是南北朝至宋朝，不少中原人因避乱迁入，而较大规模迁入是在明朝，由于朝廷鼓励开荒，龙南人少地多，不少迁居在闽、粤、赣中、赣北一带的中原人转迁于此。《龙南县志》记载，从照洪武年至嘉靖31年（公元1552年），180余年间人口就增加了3倍，而这期间从外地迁入龙南建立的居民点多达122个。翻阅全县各姓族谱也可以看出，县内绝大部分姓氏都可溯源到中原地区，是中原人的后裔。定南客家酸酒鸭制作技艺定南客家酸酒鸭制作技艺，中国江西省赣州市定南县传统技艺，江西省省级非物质文化遗产之一。“定南客家酸酒鸭”是一道具有定南客家民间特色的美味名肴。其味清脆爽口、香而不腻，由于使用米酸、姜末、辣椒末、大蒜末等佐料伴食，吃后助消化，软化血管。尤其在得了伤风感冒后食用，即可发汗，将病治愈，更可预防常见疾病，利于健康。具有食用、药用、瘦身、可预防常见疾病价值、定南客家“第一菜”美誉的“定南客家酸酒鸭”（又名酸辣鸭），其制作技艺在定南县域内传承了800多年历史，成为了定南客家民间手工技艺的一枝独秀。早在南宋时期，定南客家人就有吃“酸酒鸭”的习惯，它以其独特的酸辣口味以及重要的历史、药用、疾病预防和保健价值等特征，伴随着定南客家祖祖辈辈传承至今，早已成了定南民间习俗。该制作工艺现也早已普及千家万户。定南客家酸酒鸭制作工艺始于南宋。东河戏东河戏，江西省赣州市东河片地区传统戏剧，国家级非物质文化遗产之一。因其形成于赣州东面贡水流域，故称东河戏。东河戏中的乱弹腔首先将自己的观众定位于下层百姓，非常具有地方特色。东河戏是在高腔的基础上，逐步融合了昆曲、宜黄调、桂剧、安庆剧、弋板、南北调、秧歌调等，发展成拥有高、昆、弹三大声腔较为完整的地方戏曲剧种。东河戏，俗称赣州大戏，是江西古老剧种之一，起源明嘉靖年间，距今有500多年的历史。因其发源并流传于江西赣州东河（贡水）流域而得名。东河戏集高、昆、弹等多种声腔之大成，博采众长，丰富多彩。表演语言以中州韵为基础的“赣州官话”，插科打诨用客家方言，朴实生动，又富有民间生活气息，是赣南土生土长的地方剧种。2014年11月11日，东河戏经中华人民共和国国务院批准列入第四批国家级非物质文化遗产名录，编号Ⅳ-162。崇义米酒酿制技艺崇义米酒酿制技艺，中国江西省赣州市崇义县传统技艺，江西省省级非物质文化遗产之一。崇义米酒酿制技艺采用独特的传统酿造工艺，全部采取传统的发酵制作方法，酿制出的糯米酒，酒体色泽微黄，晶亮透明，芳香浓郁，甜酸适度，不含任何色素、香料及添加剂。米酒酒味甘醇、风味独特、营养丰富，保留了发酵过程中产生的葡萄糖、糊精、甘油、醋酸、矿物质及少量醛、脂。其营养物质多以低分子糖类和肽、氨基酸的浸出物状态存在，容易被人体消化吸收。米酒是我们祖先最早酿制的酒种，几千年来一直受到人们的青睐。据考证，崇义县建于明正德十四年，距今四百余年，自崇义自有人类活动始就存在酿酒历史。在民国时期县城及圩镇都有私人开设酒店，出售水酒及少量烧酒。据邓谱珍述说，她自小就跟母亲、外婆学做米酒。逢年过节，婚庆寿诞等红白喜事都摆各种各样的诞席来招待亲友，酿造的米酒用来做“满月酒’’、“结婚酒’’、“升学酒’’、“添丁酒’’等。崇义县横水镇左溪村猪肚组一带的家庭都能自酿。图片暂时无法显示，请下载后尝试赣县云灯赣县云灯，流传于江西省赣州市赣县区的传统舞蹈，江西省省级非物质文化遗产之一。赣县云灯是一种具有独特风格的灯彩艺术舞蹈形式，起源于清嘉庆年间田村的东河戏，已有200多年的历史，主要分布在赣县区田村、白鹭、南塘等东河片一带，与田村东河戏“凝秀班”有着紧密。赣县云灯表演队伍有方型宫灯、锣鼓、唢呐、表演队、銮驾等项组成，起初表演队是跟随东河戏班社至乡村演出，每年正月为演出期。进村时由两盏方形宫灯引路，敲锣打鼓，后随“锣鼓亭”（两人抬鼓架，司鼓者立架内）和乐队、8人至24人云牌表演队伍，紧接着是一副“銮驾”（即皇凉伞）。云灯的表演形式主要有出云、跳云、点斗、洗云、团云、盖云、摆字等。2012年5月28日，赣县云灯入选赣州市第三批市级非物质文化遗产名录，遗产编号：Ⅲ—5；2013年8月15日，赣县云灯入选江西省第四批省级非物质文化遗产名录，遗产编号：4-Ⅲ-4。客家古文客家古文，以说唱古文故事而得名，是江西赣南地区流行较广，影响较大的一种特有的民间曲艺。客家古文是一种说唱艺术，“一人一台戏”，以方言为主，表演灵活方便，道具轻便简单，唱腔优美婉转，基本曲调结构多为四句体，音乐唱腔具有浓郁的地方客家色彩。演唱内容主要是一些流传于民间的古老传说、神话和历史故事等，大多由一名盲艺人独自完成，伴奏乐器主要是勾筒，有的艺人身兼数职，将多种乐器巧妙地结合在一起，充分地运用四肢对其进行演奏。客家古文里面保存客家民系认同的重要文化特征，是传承、维系客家精神和历史文化的重要标志之一，对研究客家的语言、民风民俗及文化生活有着重要价值。2014年，列入“第四批国家级非物质文化遗产名录”；2019年11月，列入“国家级非物质文化遗产代表性项目保护单位名单”。客家古文的起源，史籍记载不多。安远瑞龙瑞龙又称纸龙、五股龙，是江西省安远县中部地区所特有的传统民间舞蹈，是一种头、腰、尾五节互不相连的民间龙灯，瑞龙头、尾各一节，腰三节。瑞龙一般在春节期间进行表演，表演前要进行传统的祭龙仪式，村民们手执龙灯，敲锣打鼓来到河边摆上供品、点燃香烛、燃放鞭炮、祭拜龙神，进行“拜水开光”仪式，然后到各个村庄进行表演。它的舞蹈动作较简单，舞步以小碎步和跑跳步为主，摆出“天下太平”字样。舞龙的动作内容包括东君赞语、盖水波浪、舞水爪钩、织竹壁、结字、走圆场等几个环节组成。据安远县欣山镇修田村民间老艺人杜利民（1911年生）介绍说：“瑞龙在当地流传了十一代，最迟在1800年左右就产生了。”据1993年版《安远县志》：“安远城南有一座九龙山，山高水清，云雾缭绕，盛产甘美清香的九龙茶。九龙山原叫九顶山。相传，古时九顶山下有个穷苦的后生，常独自一人上山砍柴。南康木根源木根源是客家先民集体的口头诗歌创作，在民间广泛流传，反映客家人社会生活和思想情趣的口头。诗歌创作也是客家方言地区亦耕亦读、平日诵唱，并在每年元宵期间扎起龙头风尾彩船合族(或合村)聚于祠堂集体涌读，结合祭神、祭祖、气势万分壮观。木根源以其耕读传统，它产生于自给自足的经济条件下，“耕”是“读”的基础，“读”的目的一是满足子弟识字的需要，二是以儒家的“仁爱”哲学为核心的“亦耕亦读”的文化模式，追求“传家之本”，“经世致用”，化民成俗，厚道有加。《木根源》是客家方言地区昼耕夜读，晴耕雨读、平日诵唱，并在每年元宵期间参与闹赛。曾广泛流传于域内的村村寨寨，具有浓郁地方色彩，弥足珍贵的民间文学、体现了村落社区共同体的行为规范，表达了客家人的精神和志向，凝结了客家人千年的品质、价值、坚持和精神追求，具有丰富的文化内涵。作为一种活态文化可谓：“可溯之源长、可循之史短”。图片暂时无法显示，请下载后尝试南康鲤鱼灯南康鲤鱼灯最早起源于原始社会的图腾舞蹈，我国传说中的“夏族以鱼为图腾”，西安半坡遗址中的鱼盆中的鱼形象。南康鲤鱼灯最早起源于原始社会的图腾舞蹈，我国传说中的“夏族以鱼为图腾”，西安半坡遗址中的鱼盆中的鱼形象。半坡母系民族社会实行以鱼为象征，仰韶文化中出土的许多原始图腾图案也佐证了以鱼为图腾的史实。鱼图腾崇拜，源于远古先民的渔业生活来自神话的美好传说，根植于思想观念里，保存于其民俗文化之中，其内涵极为丰富，如形容人与鱼的关系：人欢鱼跃以庆丰收，夫妻恩爱如鱼得水，盼丰收过年有点鱼（余）建筑物上屋脊两头的鳌鱼，两侧的悬鱼，表现婚恋中的信物双色，缠绵双鱼之物，如此等等，均是渔文化的遗存。赣南鲤鱼灯，发源于南康，广泛流行于江西各水乡，有：“赣地悠悠岁月，鱼龙漫漫起舞”之说。南康鲤鱼灯较早由宫灯演变而成，宫灯起源于汉代，盛于唐代，到了宋代遍及民间。赣南客家匾额习俗赣南客家匾额习俗随中原士族迁徙赣南而逐渐形成，遍布会昌、上犹、于都等赣南各县，其中尤以会昌县的匾额习俗最具代表性。客家门匾是赣南独特的民俗文化之一，起源于汉魏时期的门阀制度。当时人们用匾额来标榜本族本户的功状，将其作为崇尚祖训、铭记历史、注重家教、爱惜名节的传统习俗，“衣冠南渡”后带到南方并流传下来。赣南世称“客家摇篮”，南迁而来的中原世族大姓选择聚族而居，为团结宗亲、适应环境、抵御外侮，每个村落建造了规模不同的姓氏宗祠、族祠，并悬挂堂匾、功德匾、寿匾等匾额。经过历代官方与民间乡绅的共同努力，匾额习俗遂成为具有治理和教化功能的载体。赣南客家匾额习俗的传承与发展，集中体现了客家人崇尚的思想意识、道德品质、伦理观念和价值追求，体现了客家人吃苦耐劳、开拓进取、崇先报本、和衷共济的文化精神，具有重要的社会价值、艺术价值和史料价值。崇义龙灯制作技艺崇义龙灯制作技艺，中国江西省赣州市崇义县传统技艺，江西省省级非物质文化遗产之一。崇义县的龙灯制作，以其工艺奇特，造型生动，而赢得龙灯爱好者的肯定，所制的“龙灯”畅销邻近50多个乡镇。扎制的龙灯上、下腭较长，龙口大，虎牙突出，口含彩珠，能灵活转动，龙须富有弹性，龙眼圆，龙角饱满，龙头内一般都设两支以上的烛灯插孔，龙身一般都是单数，所扎制的龙分大龙（13节以上）、中龙（7-9节）、和小龙（3节）；现多以三节、七节或九节为主，每节设一支烛灯插孔，他制作的三节龙身全长：3m，其中龙头长：60cm、宽：25cm、高：40cm木手把：80cm。造型逼真、色彩亮丽，栩栩如生。龙在民间传说中，常常左右着降雨以及庄稼的生长状况，因此老百姓要祭龙王庙，祈求龙王保佑风调雨顺。在春节耍龙舞，意在丰收之后的国泰民安中不忘龙王的恩典，这种含带祭祀意义的龙舞逐渐演变成一种带有吉庆色彩的迎春节日活动，成为中华龙文化的一大亮点。龙灯的制作就是整个舞龙活动的重要环节。图片暂时无法显示，请下载后尝试兴国提线木偶兴国提线木偶，中国江西省赣州市兴国县传统戏剧，江西省省级非物质文化遗产之一。兴国提线木偶，是流传在兴国均村一带具有悠久历史的民间传统戏曲。在祝寿、丧事、庙会、过年、闹元宵等重大民事和民俗节庆活动中，都会有木偶戏演出。在庙会当中，一般先敬菩萨，再敲锣。然后，由五官，八仙出台闹场，再由东道主选择木偶戏的正本，开始演出。兴国“提线木偶”的腔调独特，旋律优雅，情韵深沉。在悠久的历史岁月里，经过艺人不断的精心雕琢，兴国木偶以祁腔为基本曲调，融汇当地民间流行曲艺唱腔，逐渐形成了“激越奔放”的艺术风格。它擅长抒发剧中人物慷慨悲壮的情感，易于表达兴国劳动人民善良豪爽的气质。明末清初经过几代艺人的改革，又糅进了悲楚凄怆的成分，更加哀婉动听。其唱腔分为本调和乱弹调两大类。本调述说性强，无论唱、白，都在音乐间歇中进行，只用铮子击节，听起来十分清楚响亮。擅于表现细腻缠绵、如泣如诉和愁忿怨怒的情绪，多用于小生和小旦。乱弹调则健壮有力，用于生、净角演唱，适于表现人物内心激烈、动荡的复杂情感。图片暂时无法显示，请下载后尝试安远欣山上刀山安远欣山上刀山，中国江西省赣州市安远县民俗，江西省省级非物质文化遗产之一。“上刀山”是我国传统宗教文化，源于道教正一派中的混元派红头道士（“阳师”）的一种祭祀仪式，一般在民间庙堂、宫观表演的一项绝活。用来祭祀神灵、驱邪镇煞，祈保国泰民安、风调雨顺。“上刀山”在明朝时由雄十四郎、雄十四娘传入安远，在清朝和民国时最为盛行。“上刀山”表演者叫“红头道士”，也称“阳师”，不仅流传于国内，东南亚许多国家也很盛行。安远欣山“上刀山”，吸收了殷周时代的巫祝祭祀鬼神、先秦的方仙之说，又吸纳了春秋时代的阴阳五行家、道家、儒家等学派思想，逐渐构成了以鬼神崇拜、神仙方术与古代唯心主义哲学思想相结合的道教思想，东汉末年形成有组织的宗教，尊老子为教主，以《道德经》为主要经典。图片暂时无法显示，请下载后尝试南乡大堂音乐南乡大堂音乐是一种地方传统音乐。江西省赣州市安远县南乡大堂音乐是安远地域内客家人在生产生活中创造形成，富有人文内涵和艺术魅力的传统民俗艺术形式。民间艺人将此用于婚丧嫁娶、做寿上匾等红白喜事。是安远地域内客家人在长期生产生活中创造演化且独树一帜的民间音乐，富有丰富的人文内涵，被当地百姓称为“可登大雅之堂的音乐”，因主要流传于安远县南片乡镇，故名安远南乡大堂音乐。艺人表演南乡大堂音乐20世纪40、50年代，大堂音乐在赣州安远南乡几乎家喻户晓，农民在茶余饭后，广庭之中，小家农舍自我演奏，自我欣赏。然而，随着时代的变迁和现代娱乐方式的冲击，传统的大堂音乐正渐渐淡出人们的视野，并面临消亡的危险。所幸的是，经过安远县有关部门的努力，安远南乡大堂音乐正得到有效的保护和传承，并于2007年6月成功入选江西省第二批非物质文化遗产民间音乐类。南乡大堂音乐现留传下来的只有10首曲牌：1、阴反阳2、倒水莲3、蜻蜓点水4、随手调5、鸦鹊过排6、四大金刚7、赐喜8、三金殿9、普天乐10、乱弹山。兴国鱼丝制作技艺兴国鱼丝制作技艺，中国江西省赣州市兴国县传统技艺，江西省省级非物质文化遗产之一。兴国鱼丝又称“与你相思”，是兴国县别具特色的传统小吃，属于客家菜。而当地农村里还有另一个叫得最普遍的名字叫“群鱼”。兴国鱼丝”即是以以鲜草鱼的细嫩肉质和优质薯粉为原料，经传统工艺与现代技术相结合精制而成，其风味独特、色香味美、爽滑不腻、柔韧适口、富含人体所需的多种氨基酸且具有含高蛋白、低脂肪、低胆固醇的特点，是其它肉类食品不可替代的高级营养食品，是纯天然的绿色食品，是江西地方名优特产。兴国位于赣南北部地区，是个鱼迷之乡，在这片古老的土地，青山连绵，河密布，“七山一水一分田”的自然环境馈赠给当地人们丰富的山珍水产。中国有名的珍贵鱼种“金狮红鲤”即产在兴国。兴国红鲤体型大、全身红色，背部鲜艳美观，两则金黄，肉厚骨细，食味鲜美，营养丰富，即可食用、药用，也可观赏。兴国的草鱼同样产量丰富，肉质鲜美。“兴国鱼丝”即是以草鱼和鲤鱼为主要原料。石城肉丸制作技艺石城肉丸制作技艺是江西省石城县的一个传统技艺，源于宋代，盛于明代，迄今为止有千百年的文化历史。是石城客家人款待宾客的传统民俗。石城肉丸，品种多样，烹饪方式不一，色香味美，是石城县的招牌美食之一。另外，石城肉丸也有团圆的寓意石城肉丸，是石城客家人做生日喜庆，红白筵宴款待宾客的礼仪方式，在客家人的传统宴席中，肉丸、鱼丸为二道享有盛名的主菜，也是传统特色菜。石城肉丸源于宋代，盛于明代，迄今有千百年和文化历史。石城肉丸是通过在特别制作的石质料钵中加工的，石城肉丸品种繁多，按主料、烹饪等方法分，有猪肉丸，鱼肉丸，羊肉丸，牛肉丸，煮肉丸，蒸肉丸，油烧肉丸以及肉饼，肉糕，狮子头、冬笋肉丸，肉拙子，鱼甫，鱼拙子等。其形圆色白，味鲜质软，口感松爽，享有盛名。崇义竹洞畲族山歌崇义竹洞畲族山歌，中国江西省赣州市崇义县传统音乐，江西省省级非物质文化遗产之一。竹洞畲族山歌是盛行在江西省赣州市崇义县聂都乡竹洞畲族村的民间歌谣，是人们在生产、生活中，为抒发感情而传唱的歌谣。以独唱或对唱形式出现，内容以表现劳动与爱情生活为主。具有比较自由的节奏，音调高扬，声音绵长响亮，独具自己个性真声假声灵活运用的特点。竹洞畲族山歌用客家话兼粤语话唱，基本是四句七字体，第一、二句押韵，三、四句相对随意；用口口相传的传统曲调，唱时往往即兴即情，脱口而出，情缠意绵；唱腔丰富多彩，节奏自由又富于变化。畲族山歌是中华民族音乐大观园中的一朵艳丽奇葩。它源于古代民歌，伴随畲族先民从高山地区迁徙而来。可以说是歌随人走，繁衍八方。占村总人口80%以上的畲族同胞和汉族的客家人在竹洞这块神奇的土地是繁衍生息，创造着富裕和文明。图片暂时无法显示，请下载后尝试南康天车制作技艺南康天车制作技艺，中国江西省赣州市南康区传统技艺，江西省省级非物质文化遗产之一。南康天车是由木质车轴支架，藤轮箍篾织叶片等组成。大的直径有几十米，中型的有10来米左右，小的也有3—5米，直立于河溪旁用石筑起的隘上，受上游流来的快水速度的冲击而转动，其形状如巨大的双层车轮，由轴心安插并排轴条，向外辐射，轮缘装有叶板，以利于水流冲推，并等矩离斜挂水斗或竹筒，当放水沟的水流冲动车轮叶时，水斗也同时注进水，车轮转动将一斗斗水提升至顶高，然后倾入水槽，汇成一股源源不断的渠流，彻夜不停地灌溉农田，这种通过天车转动，自动提水灌溉农田的水利设施，是古代的“自来水工程”和“不用电的抽水机”。天车是我国劳动人民的一大创造，很早就将天车应用于农田灌溉，汉代史藉就有“汉灵帝毕岚作翻车设机引水”的记载，元代王祯《农书》中绘有筒提水图，明未杰出科学家宋应星在《天公开物》中对此更有详细介绍：“凡河滨有制筒车者、堰陂障流、绕于车下、激轮使转、挽图片暂时无法显示，请下载后尝试安远欣山过火炼《安远欣山过火炼》是江西省非物质文化遗产，是我国传统道教文化的一项绝活。“过火炼”又称“下火海”，是我国传统道教文化的一项绝活，源于道教正一派中的混元派红头道士（“阳师”）的一种祭祀仪式，一般在民间的庙堂、宫观进行表演，用来祭祀神灵、驱邪镇煞，祈保国泰民安、风调雨顺。它既吸收了殷周时代的巫祝祭祀鬼神、先秦的方仙之说，又吸纳了春秋时代的阴阳五行家、道家、儒家等学派思想，是道教混元派文化遗产的结晶，由于贴近民间群众生活，不仅流传于国内，在东南亚很多国家都盛行。“过火炼”又称“下火海”，是我国传统宗教文化的一项绝活，源于道教正一派中的混元派红头道士（“阳师”）的一种祭祀仪式，一般在民间庙堂、宫观进行表演。“过火炼”在明朝时由雄十四郎、雄十四娘传入安远，在清朝和民国时最为盛行。图片暂时无法显示，请下载后尝试赣县田村花灯制作技艺赣县田村花灯制作技艺，中国江西省赣州市赣县传统技艺，江西省省级非物质文化遗产之一。田村花灯历史悠久，它始于唐，盛于宋，鼎于明清。田村花灯秉承了中原灯彩艺术之精华，随着时代的发展，经过历代艺人的实践创作，集剪纸、纸雕、彩绘、填绣、挤粉、染片、硬化等众多民间艺术于一体，造型奇特，制作细腻，装饰精巧，堪称“江南一绝”。田村的中秋花灯节按传统习俗三年（每逢子、卯、午、酉的年份）举行一次，逢灯节年八月初一早上出灯悬灯，直至八月十五晚上落灯焚灯整整历时十五天，其悬灯规模：按传统习俗，凡街道住户至少每两户一盏灯或一户一灯或一户几盏灯，悬灯时并用白布或黑布盖满街道上空，布下悬上各式花灯，使之更为壮观，同时也可避免雨天淋湿花灯。这种悬灯方法，被后人称为“瞒天过海”。现在的田村花灯，既继承了传统的花灯艺术特色，又有民间艺人在花灯上的创新和发展，把现代的高科技与古老的花灯艺术融于一体，更显得绚丽通明，光彩夺目。花灯作为一种民间艺术，是客家先民在节日表现喜庆的一种形式。图片暂时无法显示，请下载后尝试灯会（石城灯会）灯会（石城灯会），江西省石城县地方传统民俗，国家级非物质文化遗产之一。石城灯会，主要活动地在江西赣南的石城县，是当地客家人民传统的民间风俗，明清时期新春舞灯活动在石城已经盛行，是当地客家文化的组成部分。石城灯会最主要的活动是新年期间的元宵灯会，从每年新春的正月初一开始，到正月十五元宵节“谢灯”结束。2008年6月7日，灯会（石城灯会）经中华人民共和国国务院批准列入第二批国家非物质文化遗产名录。项目编号：X-81。石城灯会具体形成于何时，尚未见到明确的文献资料，但最早不超过南唐保大十一年（公元953年）。其起源可能与两宋时期，石城县治设立，南迁的中原汉人大量徙居石城，与当地土著一道共同开发这片闭塞而落后的土地，由此将中原的灯彩文化传入当地有关，此外，江西石城方言中，“灯”“丁”同音，因此舞灯便有祝愿人丁兴旺、家宅吉祥之意，可见其发源还可能与人们银坑甑笊舞银坑甑笊舞是流传于江西省赣州市于都县银坑镇银坑村的上营、中营、下围、撒形、新屋、老街、有丘、席塘等九座屋场进行表演的传统舞蹈，俗称“划龙船”，将舞蹈与敬神仪式结合，因此也叫“敬神”。此舞历史悠久，已被省“民舞集成”组录像保存。甑笊舞作为一种传统民俗文化，乡俗规定，每年正月初六，各屋场的头人先集中商议演出顺序。定下“坐案”屋场，并由最先演出的屋场准备甑笊等道具。演出前，每个舞者燃香烛，喝酒。后由几位长者唱船歌。众人唱和，唱完一段，接赞语。然后起舞。舞毕，燃鞭炮，再反复唱歌、舞蹈。反复十一次，谓之“十一艄”。最后一天（正月十五）时，再舞四十四次，唱完全本船歌，直到次日凌晨，全体舞者和围观乡民敲着锣鼓，燃起鞭炮，吹着唢呐，抬着纸糊龙船到河边，将龙船和全部道具烧掉，谓之送神。随着锣鼓声的节奏，甑笊整齐的敲击，吆喝声一浪高过一浪，旁观者也为之群情振奋，纷纷拿起甑笊一道起舞，气氛热烈。客家民居营造技艺（赣南客家围屋营造技艺）客家民居营造技艺（赣南客家围屋营造技艺），主要流行于赣南的传统技艺，国家级非物质文化遗产之一。宋元以来，赣南小乱大乱不断，险恶的生存环境，促使了围屋产生和发展。赣南客家围屋产生于明末清初。明后期至清前期，闽粤客家大量回迁入赣，建造围屋。围屋在赣南大量出现，并形成规模和特色是在清代中晚期。客家人受先祖士族门阀观念的影响，加之本身的坎坷历史遂形成了一种讲宗亲、重家族的传统，同时为了保家卫族、防止仇族的袭击报复，客家人建造了围屋这样有完善防卫功能的居所。赣南客家围屋主要有两种，一是特殊土坯结构：在土中掺石灰，用糯米饭，鸡蛋清做黏稠剂，以竹片、木条做筋骨，夯筑起墙厚1至2米，高15米以上的土楼。二是花岗岩条石结构，这种围屋像欧洲的城堡，经久耐用。2014年，客家民居营造技艺（赣南客家围屋营造技艺）经中华人民共和国国务院批准被列入第四批国家级非物质文化遗产名录，项目编号为Ⅷ-28。2018年，赣南客家围屋营造技艺入选第一批国家传统工艺振兴目录。三僚堪舆文化三僚堪舆文化是起源于唐僖宗年间于2008年通过认证的省级民俗文化。三僚，古称寮溪，是江西省赣州市兴国县梅窖镇的一个行政村，因其独树一帜的风水文化，被海内外易学界誉为“中国风水文化第一村”、“中国风水文化的发祥地”。三僚风水之文化起源于风水祖师杨筠松。相传，杨筠松晚年，正值黄巢大乱，为避战乱，偷携宫廷堪舆秘籍，带着曾文辿、廖瑀两个徒弟，四处物色安身之处，以便将扶危济困的风水奇术传承下去。当师徒三人经过寮溪时，杨筠松环视四周，眼前不禁为之一亮，此地群山环抱，水口密闭，明堂开阔，正是风水术士理想的安居之所。他指点弟子说：这里山环水抱，天圆地方，村前有罗经吸石，村后有包裹随身，天生一个罗经形状，果然是我们堪舆人的世居之地。安居于此，子孙世代必挟罗盘包裹行术天下。”杨筠松和曾文辿、廖瑀一起，在盆地中间各搭茅棚住下，茅棚为“寮”，故称“三寮”（现在为“三僚”）。从此，杨筠松就在这里授徒著书，创立和传播他的堪舆理论。图片暂时无法显示，请下载后尝试定南挑积定南挑积，中国江西省赣州市定南县传统医药，江西省省级非物质文化遗产之一。“定南客家传统医药-挑积”，是专治小儿消化不良、虫积疳积、腹胀便秘、烦躁咬手等小儿疾病的治疗方法。挑积疗法简朴，医师先将患者双手十指洗净擦干，用75%酒精（古时用烈性白酒或开水）消毒灭菌，再分别将患者食、中、无名指、尾指用三菱针（古时用缝纫针、刺猬针或碎瓷片等）连刺四指撑面1、2指关节横面中点，再挤压针孔见少许淡黄色积液（俗称：疳饭）或少许血即可，结合中草药口服（疳积草）效果更佳，视患者病情轻重，重者可在3-5天后再挑刺，直至小儿荃痊愈为止。挑积疗法源于中原针炙学，于南宋中原汉民南徙时传入定南，当时因医疗条件落后，故定南客家中医先辈总结了一项专治小儿疳积的传统疗法即“定南客家传统医药-挑积”，其手法简朴、效果显著，配于中草药服用辅肋，疗效极佳，传承已至今800多年历史，目前，“定南客家传统医药-挑积”疗法乃在当地民间盛行。图片暂时无法显示，请下载后尝试赣南采茶戏赣南采茶戏，江西省赣州市地方传统戏剧，国家级非物质文化遗产之一。赣南采茶戏，俗称“茶灯戏”“灯子戏”，有“客家艺术一枝花”的美誉，发源于江西安远县九龙山一带，迄今已有三百多年的历史。它是以九龙茶灯为基础，吸收赣南其民间艺术逐步形成的，主要流行于赣南、粤北和闽西，一度也传播到广西桂南一带。赣南采茶戏由民间歌舞发展而来，内容贴近生活，语言诙谐幽默。2006年5月20日，赣南采茶戏经中华人民共和国国务院批准列入第一批国家级非物质文化遗产名录，遗产编号：Ⅳ-65。赣南采茶戏从孕育到成型，大致经历了采茶歌――茶篮灯――采茶戏三个阶段，但三个阶段又是紧相贴合，彼此重叠的。一、采茶歌时期自明代起，在全国经济活跃，人口增多的大气候刺激下，江南的茶上犹客家门匾习俗上犹客家门匾习俗是上犹县客家人在长期生产生活过程中传承和发展的一种独特的中国民俗文化形式。门匾源自汉魏时期的门阀制度，“衣冠南渡”的客家人把它作为崇尚祖训、铭记历史、注重家教、爱惜名节的文化传统带到南方，以至千百年流传下来，演变成现今的客家门匾。客家门匾起源于客家先民同宗认祖的思想，之后在客家人长期的生产生活中绵延传承，成为客家人崇尚祖训、铭记历史、注重家教、爱惜名节的文化传统。客家门匾习俗的意义在于褒扬先辈功绩、垂训后人，是客家人文化传承的重要载体，其中凝聚着客家人自强不息的精神追求，是客家人历久弥新的精神财富。2006年，上犹客家门匾习俗被列入第一批省级非物质文化遗产代表性项目名录。上犹客家门匾作为一种民俗文化，在江西上犹县，百分之八十的民大余旁牌舞大余旁牌舞，中国江西省赣州市大余县传统舞蹈，江西省省级非物质文化遗产之一。旁牌舞是抗倭名将戚继光创造的练兵和实践中的战斗队形和战术动作（见戚继光《练兵实纪》），后传入民间经演绎编排成为武术健身和表演的一种军事舞蹈。旁牌舞主要模拟敌我双方步骑两军对垒破阵作战情形。舞蹈表演所使用的道具是实战兵器。兵器分防御性兵器和进攻性兵器。防御性兵器由旁牌（圆形、燕尾形盾牌）组成；进攻性兵器由刀、棍、枪、斧、钩镰、双锏、花耙等组成。旁牌舞表演形式分为阵式表演和击刺表演两大部分。首先进行阵式表演，阵式表演分四个阵式；击刺表演分三种套路组合进行长短兵器攻防对打。整个表演过程充分展示了古代对敌作战的激烈场景。旁牌舞本是明代抗倭名将戚继光镇守蓟州与北方鞑靼等部落骑兵作战中，创造的练兵和实践中的战斗队形、战术动作（见戚继光《练兵实纪》），后传入民间，经演绎编排成为集武术健身和表演于一体的一种军事舞蹈。崇义舞春牛崇义舞春牛，中国江西省赣州市崇义县民俗，江西省省级非物质文化遗产之一。崇义“舞春牛”的习俗起源于明末清初，距今已有几百年历史。最早的“舞春牛”活动是在每年的立春时节，村民们自发来到河边，由人装成河神，在河上装灯彩，各家各户把河神请回自己的家中，在家中的牛栏、猪圈等家禽前进行参拜，以保一年太平，五谷丰登，六畜平安。崇义县上堡乡唐姓明朝正德年间从湖南迁入本地，同时带入了这一民间古俗。后来，此俗流到民间，民间组织春牛队，以“春牛”为角色，把严肃的政事活动演变成民间轻松快悦的，甚至是恢谐活泼的具有闹春特色的歌舞活动，所以叫做舞春牛。崇义县上堡乡唐姓明正德年间从湖南迁入本地，同事带来了这一民间古俗。最早的舞春牛活动是在每年的立春时节，村民们自发来到河边，由人装成河神，在河上装灯彩。各家各户把河神请回自己的家中，在家中的牛栏、猪圈等家禽前进行参拜，以保家禽家畜的平安。然后在家中的各个方向，即各门进行参拜，以保五谷丰登、祈求平安。崇义三节龙三节龙是光绪年间便盛行在崇义县关田镇田心村