《钢琴》第一单元

钢琴弹奏的基础知识1CONTENTS目录01知识链接弹奏训练0203思政讲堂知识链接01一、认识五线谱

1．五线谱的线和间用来记写音符的五条等距离的平行线称作五线谱。五线谱的五条线，自下而上依次称为第一线、第二线、第三线、第四线、第五线；线与线之间所形成的四个空间叫作“间”，自下而上依次称为第一间、第二间、第三间和第四间。（一）五线谱表一、认识五线谱2．谱号用以确定五线谱上音高位置的符号，称作谱号。它一般写在每行五线谱的开始处，包括高音谱号、低音谱号和中音谱号三种。低音谱号（一）五线谱表高音谱号又称G谱号，表示五线谱下加一线上的音为中央do，并由此推算出其他各音的音高位置；

高音谱号低音谱号又称F谱号，表示五线谱上加一线上的音为中央do，并由此推算出其他各音的音高位置；中音谱号又称C谱号，表示两条弧线相交之处的音为中央do，并由此推算出其他各音的音高位置。中音谱号一、认识五线谱2．谱号大谱表（一）五线谱表如果五线谱标记高音谱号，称作高音谱表；

如果五线谱标记低音谱号，称作低音谱表。

如果把高音谱表和低音谱表用花弧线（或大括号）加垂直线联合起来，就称作大谱表。一、认识五线谱1．音符的组成音符的组成（二）音符音符是用来记录不同长短的音的进行符号，包括符头、符干和符尾三个组成部分。音符以符头在谱表上的位置来表示音的高低，以符头、符尾不同的形状来表示音的长短。一、认识五线谱2．音符的时值音符时值关系图（二）音符音符时值是指乐谱中各音符之间的相对持续时间。按照音符时值的比例来说，每个较大音符的时值与离它最近的较小音符之间的时值比例是2∶1。一个全音符等于两个二分音符一个二分音符等于两个四分音符一个四分音符等于两个八分音符一个八分音符等于两个十六分音符一个十六分音符等于两个三十二分音符以此类推。一、认识五线谱2．音符的时值常用单纯音符及其时值（二）音符根据音符时值关系进行计算，如果以四分音符为一拍，则全音符表示四拍、二分音符表示两拍、四分音符表示一拍、八分音符表示半拍、十六分音符表示四分之一拍，如表所示。音符名称记谱时值（以四分音符为一拍）全音符四拍二分音符二拍四分音符一拍八分音符半拍十六分音符四分之一拍一、认识五线谱2．音符的时值常用附点音符与时值（二）音符附点是记在音符符头右边的小圆点，其作用是将原有音符的时值增加一半。带附点的音符就是附点音符，常见的附点音符时值如表所示。音符名称记谱时值（以四分音符为一拍）附点二分音符三拍附点四分音符一拍半附点八分音符四分之三拍附点十六分音符八分之三拍一、认识五线谱2．音符的时值常用复附点音符与时值（二）音符带有两个附点的音符，称为复附点音符。其中，第二个附点表示增加第一个附点时值的一半，而两个附点共增加原有音符时值的四分之三。常见的复附点音符时值如表所示。音符名称记谱时值（以四分音符为一拍）复附点四分音符＋＋一又四分之三拍复附点八分音符＋＋

八分之七拍一、认识五线谱常用休止符与时值（三）休止符休止符是乐谱上标记音乐停顿时间长短或静止的记号。根据停顿时间长短的不同，休止符可以分为全休止符、二分休止符、四分休止符、八分休止符、十六分休止符等，它们的时值与所对应的音符时值相同，如表所示。音符名称记谱时值（以四分音符为一拍）全休止符四拍二分休止符二拍四分休止符一拍八分休止符半拍十六分休止符四分之一拍一、认识五线谱（四）拍子以某种时值的音符（如四分音符、八分音符）表示节奏的单位称作拍。

将拍按一定的强弱规律组织起来称作拍子。

表示拍子的记号称作拍号，记写在谱号和调号的后面，用分数来标记，如拍、拍等。

拍号的分母表示以几分音符为一拍，分子表示每一小节有几拍。例如，拍表示以四分音符为一拍，每小节二拍；拍表示以八分音符为一拍，每小节三拍；等等。一、认识五线谱（五）变音记号

升记号记作“”，表示将基本音级升高半音；

降记号记作“”，表示将基本音级降低半音；

重升记号记作“”，表示将基本音级升高全音；

重降记号记作“”，表示将基本音级降低全音；

还原记号记作“”，表示将已升高（包括重升）或降低（包括重降）的音还原成基本音级。变音记号是表示音级升高或降低的记号，包括升记号、降记号、重升记号、重降记号和还原记号。一、认识五线谱（六）音乐术语音乐术语是指在五线谱中用来指导演奏者正确诠释作品，并进行表演的专业术语。音符名称记谱译文表情术语Dolce柔和地，甜美地Comodo轻松的，舒适的Sempre一直，保持，始终Vivace活跃的，充满生命力的Legato连奏，连贯地Veloce迅速地，敏捷地一、认识五线谱（六）音乐术语音乐术语是指在五线谱中用来指导演奏者正确诠释作品，并进行表演的专业术语。音符名称记谱译文速度术语Largo广板Adagio柔板；从容地；慢慢地Andantino小行板Andante行板；活泼地Allegro快板；较活泼的速度Presto急板；急速地一、认识五线谱（六）音乐术语音乐术语是指在五线谱中用来指导演奏者正确诠释作品，并进行表演的专业术语。音符名称记谱译文力度术语mf中强f强ff很强p弱mp中弱pp很弱二、认识键盘钢琴是通过弹奏琴键引起琴槌敲击琴弦而发音的一种键盘乐器。它的键盘有88个键，包括52个白键和36个黑键。琴键所代表的乐音仅用七个基本音级（即do、re、mi、fa、sol、la、si）是很难区分的。因此，为了区分不同的音，可以将键盘分组。二、认识键盘具体分法如下：（1）从中央do到si，挨着的7个白键和5个黑键为一组。（2）有中央do的组为小字一组。以中央do为中心，比它高一个八度的组为小字二组，比它高两个八度的组为小字三组，比它高三个八度的组为小字四组，比它高四个八度的组为小字五组。同理，以中央do为中心，比它低一个八度的组为小字组，比它低两个八度的组为大字组，比它低三个八度的组为大字一组，比它低四个八度的组为大字二组。

钢琴键盘及分组二、认识键盘（3）大字二组和小字五组是不完全音组。其中，大字二组由2个白键与1个黑键组成，小字五组由1个白键组成。（4）大字组的音名均用大写字母标记，并在字母的右下角加注相应的数字，表明其所属的组。例如，大字组的“do”标记为C；大字一组的“do”标记为C1；等等。（5）小字组的音名均用小写字母标记，并在字母的右上角加注相应的数字，表明其所属的组。例如，小字组的“do”标记为c；小字一组的“do”标记为c1；等等。三、基本姿势与手型要求1．坐姿坐的姿势以自然、端正为原则，身体需正对着琴中央，坐到琴凳的二分之一或三分之一处，上身挺直、略向前倾，脊椎骨不可弯曲，背部和肩部要松而不垮，手呈握球状自然放置于键盘上。双手放在键盘上时，肘部和前臂的高度需要与键盘平行（初学者也可略高于键盘），以便在弹奏时更好地体会手臂重量的运用。（一）基本姿势三、基本姿势与手型要求2．脚的位置脚一般放在踏板附近，双脚略向前伸，自然打开，与肩同宽；双脚要坚实地支撑于地面，身体重心落在脚上；右脚可以稍稍靠前一些，随时做好踩踏板的准备。（一）基本姿势三、基本姿势与手型要求3．琴凳位置琴凳的高低要根据弹奏者的身高来决定。一般来说，弹奏者坐好以后，肘、前臂、手与键盘应该保持同一个水平高度或略高于键盘；琴凳不能太远或太近，要以弹奏时肘关节可以自如移动为准。（一）基本姿势三、基本姿势与手型要求弹奏钢琴时，手似握拳状，肩、臂放松，手腕平稳，手指自然弯曲，掌关节与指关节支持站立，大拇指端外侧触键。手置于键盘上时，除大拇指外，其余手指都应保持自然下垂的“站立”状态，随时准备弹奏。（二）基本手型正确的弹奏手型三、基本姿势与手型要求手型的正确与否关系到是否能顺利完成演奏。因此，演奏者应保证基本手型的正确性，在练习时注意避免大拇指悬在键盘外、手指关节塌陷等错误手型。（二）基本手型错误手型四、音程与和弦音程一般指双音，表示两个音级在音高上的相互关系。也就是说，音程是两个音的高低关系，或者说是音与音之间的距离。其中，高的音称为冠音，也称上方音；低的音称为根音，也称下方音。

弹奏音程时，要求手指保持在同一水平线上，力量要通过手臂、手腕、手掌顺畅地传递到指尖，两个手指同时发力，保证声音的准确、干净和整齐。音程四、音程与和弦从C到C包含一个音级，为一度；从C到D包含两个音级，为二度；从C到E包含三个音级，为三度；从C到F包含四个音级，为四度；从C到G包含五个音级，为五度；从C到A包含六个音级，为六度；从C到B包含七个音级，为七度；等等。

音程一般用度数来表示。四、音程与和弦例如：从C到降C（或升C）包含一个音级，为一度；从C到降D（或升D）包含两个音级，为二度；从C到降E（或升E）包含三个音级，为三度；从C到降F（或升F）包含四个音级，为四度；

等等。如果音程中含有变化音级，其计算音程度数的方法相同。四、音程与和弦音程的度数还需要用大、小、增、减、纯、倍增、倍减加以说明。例如：在一个八度范围内，从C到E为大三度，从C到降B为小七度，从C到F为纯四度，从C到降G为减五度等。需要注意的是，音程中的一、四、五、八度没有“大”“小”之分，可以用“纯”“增”“减”来说明；二、三、六、七度只能用“大”“小”“增”“减”表示，而不能用“纯”来说明。例如，可以说纯四度、纯五度，不能说大四度，小五度；可以说增二度、大三度、小六度，不能说纯二度、纯三度、纯六度；等等。注意四、音程与和弦和弦是指三个或三个以上的音，按照一定的音程关系，叠置在一起所形成的音的结构形式。和弦四、音程与和弦根据音的多寡不同，和弦可以分为三和弦、七和弦与九和弦等。其中，三和弦由三个音组成，七和弦由四个音组成，九和弦由五个音组成。

根据组成音之间的音程结构不同，和弦还可分为大和弦、小和弦、增和弦、减和弦四种，如大三和弦、小三和弦、增三和弦、减七和弦等。五、指法指法通常用阿拉伯数字1、2、3、4、5来标记，无论左手还是右手，都从大拇指开始算起。（一）指法标记指法对应的手指五、指法在五线谱中，指法通常标记在音符的上方或下方，音符重叠时标在音符的旁边。科学、合理的指法不但可以使演奏者的每个手指都得到充分锻炼，有效地帮助演奏者节省练琴时间和精力，提高练习质量，还可以帮助演奏者准确、清晰地表达乐思，实现多样化的音乐表现。（一）指法标记五线谱中的指法五、指法顺指是五个手指保持基本手型并依次弹奏的方法。它是一种最基本的手指运指法。（二）基本指法顺指1．顺指五、指法扩指是指当音域宽广、不能用顺指法弹奏时，伸展手的虎口，扩大指距来弹奏。（二）基本指法扩指2．扩指五、指法缩指是指在小于五度的音程上收缩手型、移动弹奏的方法，常用于迂回上行或下行的旋律中。（二）基本指法缩指3．缩指五、指法同音换指也称轮指，是指用不同的手指相继弹奏同一个音的方法。它多用在音域较宽又不适合使用扩指法、穿指法及越指法的乐曲中，是一种较为特殊的钢琴技巧。（二）基本指法同音换指4．同音换指五、指法穿指是指将1指从其他手指下面穿过、移位弹奏的方法，常用于连续上行的旋律中。（二）基本指法穿指5．穿指五、指法越指也称跨指，是指将2、3、4指越过1指、移位弹奏的方法，常用于连续下行的旋律中。越指法与穿指法是相辅而行的两种指法，弹奏时往往结合使用。（二）基本指法6．越指越指法越弹奏训练02

详见课本思政讲堂03巧用形式多样记谱方法，传承多姿多彩音乐文化

所谓记谱法，是指使用符号、文字、数字或图表将音乐书面记录下来的方法。它所记录的文字、图像称为乐谱。记谱法因国家、民族、时代、文字的不同而有很大差异。

纵观世界各地的音乐发展史可以发现，各国为了适应音乐发展的需要并传承优秀音乐文化，各自采用丰富多样的记谱法来记录、传播和保存本地区、本民族的音乐。这些记谱法为后人留下了宝贵的音乐遗产，为后人继承和研究音乐理论、音乐作品提供了条件。巧用形式多样记谱方法，传承多姿多彩音乐文化声曲折是依据曲调的高低而绘制的一种乐谱，是我国古代的主要记谱法之一，目前不能确定其具体表现形态。藏族也有类似的古老记谱法，称为央移。在《汉书·艺文志》中，著录有《河南周歌诗七篇》与《河南周歌声曲折七篇》，都是声曲折记谱法存在的最好证明。（1）声曲折巧用形式多样记谱方法，传承多姿多彩音乐文化文字谱是用文字、数字等表示每个音的音高，用其他辅助手段表示节奏的记谱法。我国现存唯一的文字谱是《碣石调·幽兰》。它传自六朝梁代的丘明，原谱为唐人手抄的卷子。由于文字繁复，使用不便，文字谱被唐代的琴家改进和简化，后发展为减字谱。（2）文字谱。

文字谱《碣石调·幽兰》