《钢琴基础》第七单元

钢琴基础钢琴伴奏与四手联弹７项目导读钢琴伴奏与四手联弹都需要钢琴演奏者与他人默契配合，能锻炼演奏者的合作能力、协调能力、多声部思维能力及音色的控制能力等。音乐讲堂：钢琴伴奏、四手联弹技巧时间：演奏之路：外国作品、中国作品项目导航音乐名人堂：巴托克、李叔同、王佩之知识目标了解钢琴伴奏与四手联弹的基础知识。熟悉钢琴伴奏与四手联弹的弹奏要点。技能目标能够与他人默契配合，完成演奏。任务目标素质目标挖掘自身潜力，提高合作能力、协调能力、听辨能力、思维能力及对音色的控制能力。音乐讲堂钢琴伴奏、四手联弹一、钢琴伴奏（1）在伴奏之前，应分析乐曲，了解乐曲的时代背景、结构、风格，以及乐曲所要表达的情感等。（2）不能把伴奏弹成独奏，要学会用音的强弱变化或音色变化来衬托演唱者的声音，配合演唱者表现歌曲中的情绪。（3）弹奏没有歌词的部分时，要根据音乐表现的需要，将乐曲中的情绪暗示或情绪转折等乐思表现出来，从而起到烘托演唱氛围的作用。（4）要边弹边听，利用触键技巧控制钢琴的音色和音量，最大限度地帮助演唱者丰富声音的表现力。（一）声乐伴奏要点一、钢琴伴奏（1）要熟悉所伴奏乐器的性能。伴奏时，演奏者要提前了解这些乐器的特点，尽量将钢琴的音色与所伴奏乐器进行融合，使两者的声音和谐统一。（2）不能将伴奏弹成独奏。钢琴演奏者必须根据所伴奏乐器的音色、音域，以及乐曲的内容、思想感情等不断调整钢琴的音色和音量，做到既不喧宾夺主，又能很好地诠释乐曲。（3）与合作者默契配合。伴奏也是音乐的一部分，所以在伴奏的过程中，钢琴演奏者不能简单地照着乐谱弹奏，还要注意用声音烘托气氛、根据乐曲需要调整情绪等，要运用钢琴丰富的表现手段帮助所伴奏乐器表现音乐的内容和思想感情。（二）器乐伴奏要点一、钢琴伴奏即兴伴奏是指用钢琴即兴为歌曲或器乐曲快速、有效地伴奏。（三）即兴伴奏要点演奏者在即兴伴奏前，一定要先提高自身的演奏技巧，系统地学习视唱练耳、和声曲式、音乐欣赏、复调等理论课程，多分析乐曲的伴奏音型，积累经验；在即兴伴奏时，应根据指定的旋律或主题，快速配置和声和织体脉络。一般来说，大三和弦与小三和弦的协和性较高、稳定性较强，在即兴伴奏时用得较多；增三和弦与减三和弦的协和性较低、稳定性较差，在即兴伴奏时使用较少。二、四手联弹四手联弹是指两位演奏者在同一架钢琴上同时演奏的表演形式，能锻炼演奏者的合作能力、协调能力、多声部思维能力及音色的控制能力等，全面提高演奏者的音乐素质。具有代表性的四手联弹作品有比才的《游戏组曲》、福雷的《洋娃娃组曲》、拉威尔的《鹅妈妈组曲》等。二、四手联弹四手联弹作品通常趣味性较强，需要两位演奏者密切配合才能完成。具体来说，弹奏四手联弹作品时，演奏者应注意以下几个方面。（1）在配合的过程中，两位演奏者应时刻注意对方在演奏的节奏、情绪和音色等方面的变化，并根据这些变化不断调整自己演奏的节奏、情绪和音色等。（2）两位演奏者应互相聆听，合理表现主次关系，在需要弹奏主旋律时突出旋律，在需要伴奏时适当控制音量，给对方留出表现的空间。（3）要注意声部间的平衡关系，在节奏、情绪控制、细节的处理等方面都要与对方统一。（4）两位演奏者在同一台钢琴上进行演奏时，一般由坐在左边的演奏者踩踏板。

双钢琴演奏双钢琴演奏是两个人在各自的钢琴上同时演奏的表演形式，是室内乐表演的一种。从18世纪开始，就已经有作曲家为双钢琴演奏写下专门的作品。到浪漫主义初期，这类作品逐渐得到了发展。许多著名的作曲家都创作了专门的双钢琴曲，如拉赫玛尼诺夫的双钢琴组曲、莫扎特的双钢琴奏鸣曲、勃拉姆斯的双钢琴奏鸣曲、普朗克的双钢琴协奏曲、斯特拉文斯基的双钢琴协奏曲、肖斯塔科维奇的双钢琴组曲等。双钢琴作品的演奏和四手联弹相似，都特别考验两个人的配合。在演奏之前，两名演奏者最好一起研究乐谱，以确保演奏时在乐曲的细节处理、音色层次、踏板和节奏等方面保持高度的一致。在演奏时，两名演奏者还需要互相倾听、互相适应，不断调整自身的状态。音乐万花筒技巧时间技巧时间练习曲练习曲［德］拜厄曲点击此处播放微课技巧时间双手反向练习曲［匈］巴托克曲（只展示部分，详情见教材）外国作品、中国作品演奏之路一、外国作品回忆加沃特舞曲［美］拿恩词

［英］安德鲁·劳埃德·韦伯

曲Adagio（只展示部分，详情见教材）点击此处播放微课此曲是音乐剧《猫》中的主要唱段。《猫》以猫界一年一度的月圆之夜重生大会为故事背景，描写了形形色色的猫的故事。在音乐剧的最后，年轻时光彩照人、年老后却邋遢无比的格里泽贝拉以一曲《回忆》追忆往事，打动了所有的猫，幸运地被猫族选中，从而获得了重生。弹奏这首乐曲时，速度不可太快，要尽量把时值弹满。一、外国作品故乡的亲人［美］斯蒂芬·科林斯·福斯特词曲

薛范译配Mod（只展示部分，详情见教材）

《故乡的亲人》是一首由斯蒂芬·科林斯·福斯特演唱、填词、谱曲的歌曲。福斯特年轻时在外乡工作，时常感到孤寂，非常思念家乡，于是创作了这首歌，借以寄托思乡之情。弹奏这首乐曲时，速度不要太快，和弦要弹得柔和一些。一、外国作品桑塔·露琪亚［意］特奥多罗·科特劳改编

邓映易译配Andantino（只展示部分，详情见教材）

《桑塔·露琪亚》是意大利作曲家科特劳根据那不勒斯船歌改编的。这首歌曲生动地展现了美丽的海景，描写了热情的船夫，歌曲旋律优美流畅，给人们展示了一幅美丽的夏夜画卷。一、外国作品友谊地久天长苏格兰民歌Moderato（只展示部分，详情见教材）一、外国作品牧羊人捷克民歌Spiritoso（只展示部分，详情见教材）二、中国作品送别送别［美］约翰·庞德·奥德威曲

李叔同词Moderato（只展示部分，详情见教材）点击此处播放微课

《送别》是由我国现代作曲家李叔同填词的歌曲，其曲调取自美国歌曲《梦见家和母亲》，曾被选为《早春二月》《城南旧事》等电影的插曲。歌曲深情地表达了作曲家和朋友离别时依依不舍的感情，以及作曲家与朋友之间的真挚友谊。二、中国作品半个月亮爬上来青海民歌Adagio（只展示部分，详情见教材）二、中国作品虫儿飞陈光荣曲

林夕词Andantino（只展示部分，详情见教材）

《虫儿飞》是一首电影插曲，由林夕作词、陈光荣作曲。这首歌的主题是爱情，以虫儿到处飞以寻爱来表达对爱情的向往，歌词中多次重复“虫儿飞”，既表达了孤独寻爱而不得的忧伤，又表达了要一直寻找爱的决心。在弹奏这首乐曲时，要注意体现音色的柔美，下键不能太快，并控制左手伴奏的音量。二、中国作品太阳出来喜洋洋古荣芳改编Allegro（只展示部分，详情见教材）二、中国作品战斗进行曲王佩之曲（只展示部分，详情见教材）巴托克、李叔同、王佩之音乐名人堂一、巴托克巴托克（1881—1945），匈牙利作曲家、钢琴家、音乐学家，是匈牙利现代音乐和二十世纪音乐的领袖人物。巴托克长期从事民间音乐的整理研究工作，广泛接触各种音乐风格，首创了和声结构“音轴和声”、双重与多重调式。巴托克的作品风格多变，常用双重节拍、多重节拍、无节拍等节奏形式，代表作品有歌剧《蓝胡子公爵的城堡》，芭蕾舞剧《木偶王子》，钢琴作品《小宇宙》《罗马尼亚地方舞曲》《第三钢琴协奏曲》，管弦乐作品《匈牙利素描》《乐队协奏曲》《第二小提琴协奏曲》《中提琴协奏曲》《为弦乐、打击乐和钢片琴而作的音乐》《为两架钢琴和打击乐而作的奏鸣曲》，声乐作品《世俗康塔塔》等。二、李叔同李叔同（1880—1942），中国音乐家、美术家、教育家、书法家、戏剧活动家，曾做过教师、编辑，后剃度为僧，法名演音，号弘一，晚号“晚晴老人”，后被人尊称为弘一法师。李叔同是中国新文化运动的先驱者。他最早将西方油画、钢琴、话剧等引入国内，以擅书法、工诗词、通丹青、达音律、精金石、善演艺而驰名于世。在音乐领域，李叔同是在中国推广西方乐理的第一人，也是“学堂乐歌”最早的推动者之一，还主编了中国第一本音乐期刊《音乐小杂志》。

李叔同的歌曲大多曲调优美，歌词带有浓重的诗词韵律，词曲的结合贴切顺达、相得益彰，具有很高的艺术水平。他的歌曲主要分为三类：第一类是爱国歌曲，如《祖国歌》《我的国》《大中华》等；第二类是抒情歌曲，如《幽居》《春游》《早秋》《西湖》《送别》等；第三类是哲理性的歌曲，如《落花》《悲秋》《晚钟》《月》等。李叔同还是最早将民族传统文化引入学堂乐歌题材的作曲家之一。1905年，李叔同从《诗经》《楚辞》和古诗词中选出13篇，配以外国歌曲的曲调，连同两首昆曲的译谱编写了供学校教学用的《国学唱歌集》。李叔同还主张音乐要有“琢磨道德，促社会之健全，陶冶性情，感精神之粹美”的社会教化功能，并发表了《我的国》《隋堤柳》等多首表达爱国之情的学堂乐歌。三、王佩之王佩之（1912—1997），河北满城人，中国当代音乐家、作曲家，曾任战友文工团管弦乐队队长、曲艺杂技团团长等职。王佩之在抗日战争和解放战争期间，始终坚持深入部队第一线，创作了许多战斗歌曲。1946年，王佩之看到战士们英勇作战，连续缴获大批美国枪的情景，连夜谱写了《战斗进行曲》。这首《战斗进行曲》简练、顺口，深受战士们喜爱，后被选为电影《战火中的青春》《大决战》的主题曲。此外，王佩之还创作了歌曲《战场上立功劳》《野战军胜利多》《缴支美国枪》《蒋军必败》《一杆红旗》等。课堂小