2023美术新课标培训心得体会范文

2024美术新课标培训心得体会范文美术新课标培训心得体会1

2024年4月21日《义务训练艺术课程标准（2024年版）》正式颁布。为全面贯彻党的训练方针，落实立德树人的根本任务，担负起人才培育的新挑战，作为一名一线的老师我急需加强理论学问的学习，理论结合实践，将新课标落实到常规教学之中，基于核心素养进展要求优化音乐课堂。

通过学习，首先我感受到新课标更为重视整体性，将音乐、美术、舞蹈、戏剧等教学内容整合为“艺术课程标准”，在这种整体融合的大背景下，作为音乐老师必需乐观学习和尝试运用多方向的学问技能，来更好的支持同学核心素养的提升。

其次，课程内容更加注意多元化，“观赏、表现、制造、联系”四大类涵盖了14向学习内容，将原本静态的学问、技能、文化、观念等内容，以多种学习任务的方式组合起来，将课程内容和艺术实践、同学生活相联系。

最终，新课标对同学提出了更高的综合力量目标，老师自己力量的凹凸，会直接影响同学。因此，老师必需不断提升自己的综合力量，根据新课标的指导下，通过音乐学科的综合教学，促进同学乐观、正面情感和价值观的形成。

在今后的教学中注意立德树人，不断提高自己的训练教学力量，将课程标准的理念、方法运用的实际教学中，为培育有抱负、有信仰、有价值的创新人才尽一份力。

美术新课标培训心得体会2

2024年版《义务训练艺术课标》与2024年版《义务训练美术课程标准》对比，在诸多方面有所不同和增加，新课标更加强调素养指引、问题导向、情境创设，帮助同学的综合全面进展，下面我将结合教学实际谈谈我的几点感受：

一、艺术核心素养贯穿始终，注意同学素养提升。艺术课标中提出义务训练阶段艺术课程的核心素养确定为：审美感知、艺术表现、创意实践与文化理解，标志着学校美术课程也正式跨入核心素养时代。并且提出在课程的设计思路中要聚焦核心素养，组织课程内容，课程目标的设置上关注核心素养，课程的内容选择与评价量规都与核心素养密不行分，形成由“核心素养-美术学科总目标-美术学科分段目标一美术学科课程目标”的递进。强调了课程的综合性，同学的主体地位，老师在教学中要关心同学发觉美、感知美，提升审美情趣。

二、学科融合和跨学科教学是艺术新课程最大的亮点。我们不能只关注本国艺术训练，还要和国际接轨，既有民族也要放眼世界。新课标提到音乐美术仍是艺术训练的支柱，增加看戏剧、舞蹈、和影视学科，丰富艺术修养，完善同学人格魅力。

三、任务驱动的目标设置，注意同学的真实生活情境。新课标的课程实施建议中提出：“设计与同学阅历、社会现实和当地文化资源相关联的情境与任务”，意图通过更多的任务驱动的方式，让同学在学习过程中结合身边的大事、结合现实生活营造身临其境的学习氛围，在真实情境的任务创设中促进同学对学问的理解与迁移。

作为一名美术老师，我将连续学习新课程标准，利用好新课程标准，在课堂实践中关注同学把握艺术学问和技能，重视同学整体的素养提升，为同学价值观、必备品行、关键力量的进展起乐观引导作用。

美术新课标培训心得体会3

2024版义务训练新课标于4月底推出后，各级组织都开展了新课标解读等培训活动，老师们线上倾听了专家们的解析。印象较为深刻是在《美术新课标美育新征程》学术研讨上，尹少淳教授的发言，他指出：美术、音乐课程是名副其实的“百年老店”，本次艺术课程标准的修订是适应百年未遇之大变局下美育进展趋势，强调学科融合和跨学科教学是国际训练的趋势。

新课标于9月起执行，暑假就是我们学习领悟的关键时机，我校也领先开展了读书学习活动，后又与岱岳区学习活动并轨。细心耕读这一百多页的细则，发觉有很多值得思索之处，现简洁谈谈自己的心得体会。

一、主要转变

（一）强化了课程育人导向

聚焦中国同学进展核心素养，培育同学适应将来进展的正确价值观、必备品行和关键力量，推动基础训练课程由学科立场向训练立场转型。

随着时代的进展，人们对训练的认知也发生了许多变化。从生存的需要到学问学习的需要，再到人格培育的需要，训练越加关系到人的身体、思想、情感、灵魂。训练的价值渐渐从外在规约转向人的内在进展，从单向度转向整体人格培育。

（二）优化了课程设置和内容结构

新课标提到保持原来课时数不变的状况下，改革艺术课程设置，以音乐、美术为主线，融入舞蹈、戏剧、影视课程。

将以往按学习领域的划分方式转变成按艺术实践进行划分，以学习任务为驱动，美术语言始终贯穿其中。从课程内容设置的挨次可以看出，每一学段均以注意进展同学审美感知和文化理解素养的“观赏评述”为起点，到以强调进展同学艺术表现和创意实践素养的“造型·表现”和“设计·应用”，再到加强课程内容、社会生活与同学阅历之间联系的“综合探究”。内容设定层层递进，加强了学科间相互关联，逐步培育同学的艺术核心素养。

4类艺术实践，涵盖16项详细学习内容，分学段设置不同的学习任务，并将学习内容嵌入学习任务中。每一条都是围绕核心素养，与课程总目标和各阶段目标相关联。

（三）研制了学业质量标准

《艺术课标》还有一个新奇的亮点，就是对于学业质量提出平和性要求，即应当有质量要求，从而防止功利性出格竞争。根据课标要求，学业质量是在同学完成本课程每个学段学习之后的学业成果表现，在音乐、美术设一至九班级4个学段的学业质量标准，兼顾了传统的音乐、美术和新的舞蹈、戏剧、影视学科。同阶段的学业质量描述，按内容进行了划分，既有属于审美感知的，也有属于艺术表现的，还有属于创意实践以及文化理解的。标准都围绕核心素养来进行制定，重视赐予同学审美训练、情操训练、心灵训练、培育想象力和创新思维等这些重要方面。

二、新训练观

《艺术课标》清楚地体现了以美育人的艺术训练的根本思想，把新的课程标准落实核心素养作为主线，有助于引导同学领悟中华民族艺术的精髓，激发民族自信念与骄傲感。《艺术课标》特殊强调要聚焦课程的核心素养来进行艺术审美训练。审美的感知，既要用一种观赏的方式去学习，同时也要用强化艺术体验的方式来感悟体察，让同学在融合艺术的过程中形成身心一体的丰富的审美情趣。在核心素养之中，艺术表现是重要的方面，要求同学能够参加艺术活动。在艺术素养之中，特殊强调创意实践。杜威在《艺术即阅历》中提出，审美即制造，同学的制造活动的结果就是同学拥有“一个阅历”，即审美性阅历。他说：“审美的敌人既不是实践，也不是理智。它们是单调；目的不明而导致的懈怠；屈从于实践和理智行为中的惯例。”不要小看孩子们制造性的力量和内心祈求。制造也是另外一种实践。核心素养的新奇点还在于特殊强化了文化理解这样一个综合性的价值所在。文化理解是艺术超越技能技巧而进行综合性的素养体现。

三、教学启迪

（一）开启单元整体教学。

由以往按四高校习领域划分的单一的、独立的授课方式，转变为整体的、系统的授课方式，强调以任务、主题或项目的形式开展教学，将学问、技能嵌入其中，通过综合性、制造性的艺术实践活动，促进同学深度理解学问、技能，提升综合力量。从课程标准名称《义务训练艺术课程标准(2024年版)》可以看出，美术学科已经与音乐、舞蹈、戏剧、影视融为一体，这就意味着我们在学习理论或实践的过程中，应当将自己视野扩宽，树立整体意识，不仅要注意学科学问内的纵向连接，更要注意学问间的横向协作。坚持以素养为导向，重视将学问内化、实践和运用的教学，加强对同学艺术核心素养的培育。

（二）重视艺术体验。

艺术教学要通过各种艺术实践活动，激发想象、调动情感、制造形象，为同学供应丰富的艺术表现方式和熟悉世界的途径，敬重同学独特的感知体验和多样化的艺术表达。

在艺术教学过程中，老师要营造开放的学习情境，引导同学亲近自然、感受生活，让同学全身心地参加其中，焕发乐观心情，获得审美直觉和美感体验；指导同学通过观赏艺术作品感知世界，体验情感，实现与艺术形象的共情；鼓舞同学在情境中感知形象，迸发创意，运用艺术语言和方式表现自然美、社会美与科技美，体验制造的喜悦和自我实现的愉悦，提升实践力量、制造力量和审美力量。

（三）崇尚中国传统文化。

《课程标准》中强调弘扬中国传统文化精髓，要求讲好中国故事。在修订原则，设计思路，课程总目标及各阶段目标中都有提及，对应到学业质量描述和课程实施建议中，这一点也始终在强调。

首先，中国经典美术与中国书画是中华优秀传统文化在课程教材中的突出体现。辉煌绚烂的中国经典美术与中国画具有重要的价值和意义，不仅仅是为同学呈现了“可见”形式的作品（有着重要的观赏价值），更是以直观的方式展现了画中之情、画外之意，诠释了中国人特有的思维方式、价值取向与文化传统。其次，民间美术赐予中华优秀传统文化更为丰富和多元的表现形式近年来，各类传统工艺、民间美术等内容的呈现在中学校美术课程与教学中的比重也越来越大。其中，传统手工艺和技艺（陶瓷、木工、浮雕、印染、编织等）可以加深同学对手工艺和工匠精神的理解，增加对本土非物质文化遗产的爱好与情感认同。

美术老师应认真研读教材，挖掘与开发课程资源，并尽可能地制造性地讲授美术领域内中华优秀传统文化，比如在国画课教学中，老师可以充分借助现代化手段来将其中所包含的特征呈现出来，为同学带来视觉与听觉上的体验，进一步拉近同学与文化的距离，让同学感知其魅力、生发喜爱。

通过本阶段的学习，老师们对美术课程培育时代新人的要求更为明确，在落实新课标要求的过程中也将打开更宽阔的训练视野，进一步明确课程标准的转变不仅是教材上的突破，更是对教学方法、教学理念、训练思想上的重大改革。我们将在今后的美育实践中不断学习，聚焦新课标、践行新理念、开启新征程。

美术新课标培训心得体会4

新修订的《艺术课程标准（2024版）》正式发布，在工作室的`组织下绽开了新课标学习和思索。学习艺术课程标准，让我又有了新的体会：

一、强调核心素养

首先新课标对教学提出了新要求，目标重在关注素养的培育和提高，而不是单纯的学问点的学习。注意培育同学终身进展和适应社会所需要的核心素养，特殊是解决实际问题的力量。这就要求我们在今后的备课设计中不仅要留意阶段性学问目标，更要深化思索在整个学习阶段中，该堂课能提升同学的哪些素养？怎样的学习方式和教学策略能达到最好效果？学问领域间有哪些联系？又通过什么有效方式更客观、多层面检测同学的学习达成状况。

二、注意学科综合

“综合”是这次艺术课程改革的精彩亮点。艺术课以人文主题式学习方式为主，课程综合了音乐、美术、戏剧、舞蹈以及影视，多种艺术综合共生互生。通过听觉+视觉+知觉，促进通感力量，体验+情感＋思维提高艺术修养，完善人格。这些让我熟悉到我们要从一个美术老师的角色努力向着合作型老师、创新型老师提升自己的力量和素养，才能适应进展的要求，做一个合格的艺术老师。

三、提升老师个人的整合力量和转化力量

整合力量指的是老师如何利用唱、听、动、演的结合，给孩子供应空间、资源，来提高我们的课程质量，这就要老师要不断的进行学习和提升专业力量。在转化力量方面，首先我们应聚焦在作品中心（每一节课都是范例的教学），由此去发觉本节范例教学的育人价值，如何开发育人价值，老师们就要学会去转化教学策略，注意感知体验，营造开放的学习情境。

作为一线老师，我认为自身要加强课程标准的学习，强化素哺育人的意识，提升新课标的转化力量，为打造有质量的音乐课堂做好储备。

美术新课标培训心得体会5

在研读2024版艺术课程标准并对比2024版发觉首先改革了艺术课程的设置。1-7班级以音乐美术为主线，融入了舞蹈、戏剧、影视等内容。在8-9班级分项选择开设，并结合美育进中考的趋势，说明艺术在训练中的重量大幅增加。其次新课标变化较大的有三个内容，分别是课程目标、课程内容和增加学科质量。其中课程内容要求结构化，包括内容要求、学业要求和教学提示，也分别对应学什么、学得怎么样以及怎么学。

新课标的主要变化在两点，一是课程方案，完善了培育目标，优化了课程设置，细化实施要求。二是课程标准，强化了课程育人导向，优化了课程内容结构，研制了学业质量标准，增加指导性也加强了学段连接。新课标在学段划分也有所不同，将学段划分为四个。第一学段为1-2班级以唱游为主的音乐教学模式，3-5为其次学段，6-7为第三学段，8-9为第四学段，并依据每个学段的同学年龄特点和学习目标，确定了相应的内容要求和学业要求，以学习任务为载体进行了一体化的设计，也注意了不能学段的学习差异性。

以本人教学的三班级为例，认真研读了关于其次学段的课程内容，从三点进行学习分析，内容要求即是学什么。其次学段在内容要求中有六个学习任务包括听赏与评述、独唱与合作演唱、独奏与合作演奏、创编与展现、小型歌舞剧表演、探究生活中的音乐。在每个学习任务中都有着极其细化的内容。如在独唱与合作演唱汇总，学唱富有中华优秀传统文化特色的民歌、戏曲唱段，反映革命文化、社会主义先进文化的歌曲，以及其他主题鲜亮、思想性和艺术性较高、在技法和表现上有初步要求的中外优秀歌曲，具体的说明白内容要求。新课标中多次提到了中国传统文化有关的词语，如“民族观”、“国家观”、“文化自信”等词语，证明国家训练的方向则是立足于本土，富有民族性和中国特色的。不过如何在音乐训练中融入传统文化呢？一方面，多看，多听打开同学的视野，让孩子们发觉传统音乐美在哪？其次方面，多思索，对比思索其他国家的文化（如欧洲音乐）与我国文化的区分，想一想我国的传统文化好在哪里？第三多学。新课标中加入了戏剧（戏曲）也足以证明中国传统文化的重要性。

新课标学段二中对于学业要求即学得怎么样也有着认真的叙述，如学习任务听赏与评述中则有能听出音乐的主题，随音乐哼唱或默唱，区分乐句和乐段，了解二段体、三段体、回旋曲式等音乐结构，并能用语言、动作、图示或乐谱等加以表示。

新课标中对于教学提示即怎么学，也给出了具体的解读，并包括三个方面，一、教学策略建议二、情景素材建议三、同学活动建议。给不同的课形给出了一一样的教学建议，设计更具有一线教学思维，让老师的教学与备课更具科学性与规范性。

亮点还有注意跨学科联系与学习，在课程理念中第三点突出课程综合，以艺术学科为主体，加强与其他艺术的融合。在2024版的课标中艺术学科之间缺乏联系，学习内容和要求缺乏系统性。2024版打破了学科壁垒，是一种将音乐与其他艺术，其他学科建立关联并融合的综合性活动。

新课标也优化了评价标准不够明确以及学习内容和要求缺乏系统性的问题，增加了过程性评价和表现性评价也是考察学习态度和学习行为。研制了学业质量标准，明确了同学“学到什么程度”引导和关心老师把握教学深度与广度，也为教材编写、教学实施、考试评价等供应了重要依据。

2024版课标给音乐老师给了特别具体的目标以及教学流程，需认真研读找出适合自己的教法以及适合同学的学法，让同学能在学习音乐学问中感受更多，收获更多。

美术新课标培训心得体会6

“谷雨是旺汛，一刻值千金”，4月21日，在这个布满盼望的季节里，国家训练部颁布了《义务训练课程方案和课程标准（2024年版）》，进一步明确了“培育什么人，怎样培育人，为谁培育人”的目标，优化了学校的育人蓝图。“新课标”的颁布也体现着立德树人的根本任务和全面育人的总体目标。对此，我也有以下感悟：

一、加强学科融通，完善课程结构

“新课标”指出：“设立学科主题学习活动，加强学科间相互关联，带动课程综合化实施，强化实践性要求。”艺术这一学科它不是独立存在的，它需要与其他学科相互融合，相互渗透。在平常的音乐课堂教学中，我们往往能发觉不同的音乐作品都与不同学科有着联系，如：音乐与舞蹈律动、音乐与古诗文、音乐与动画、音乐与科创、音乐与历史、音乐与数学等等，音乐与学科文化的融合能有效完善同学的人格，进展同学艺术鉴赏力量，促进同学全面进展，因此，在今后的音乐教学中，我将以“新课标”的指导为宗旨，实现音乐课堂与其他学科的多角度融通，科学完善音乐课堂结构。

二、聚焦核心素养，实现全面育人

“核心素养”概念的提出实际上就是回答了“培育什么人”的问题，“新课标”也为我们做了解答，为了落实党中心、国务院“双减”政策要求，调整优化了课程设置，一至七班级的艺术课程以音乐、美术为主线，还融入了舞蹈、戏剧（含戏曲）、影视（含数字媒体艺术）等内容，对同学进行审美训练、情操训练、心灵训练、培育想象力和创新思维等进行开发。从课程的设置可以看出，当代的艺术训练聚焦的是审美感知、艺术表现、创意实践、文化理解等核心素养，是对于“人”的全面培育，关心同学在艺术活动中形成正确的历史观、民族观、国家观、文化观。

三、落实教学评价，提高教学质量

“评价是检验、提升教学适量的重要方式和手段。评价要坚持素养导向、坚持以评促学、坚持表现性评价、坚持多主体评价。”可以看出，“新课标”的评价标准把艺术学科的地位提升到了前所未有的高度，也对老师的日常课堂教学提出了更高的要求，作为一线老师，我们应当以此为契机，以教学评价为平台，促使学科教学更加科学、更加系统，以全面育人为目标，充分发挥评价的诊断、激励和改善功能，促进同学全面进展。

美术新课标培训心得体会7

从对新课程标准的学习中，我熟悉到审美、创新、制造力、制造性人才，同学为主体、自主性学习、音乐综合、解决问题的力量都将是教学新模式的目标，更加贴近基层，尤其是教学的动身理念与之前相比发生了变化，更加突出了有用性，使基层音乐老师又有了新的指导思想。通过新课标的培训，我更新了观念，提高了熟悉。下面是我对新课标的一些理解。

一、学会利用课程资源，以情传知，让同学感受美、鉴赏美、制造美

新课程提倡培育同学的综合力量，重视学科之间的横向联系，将音乐与舞蹈、戏剧、影视、美术等姐妹艺术的综合，在实施中，综合应以音乐为教学主线，通过详细的音乐材料构建起与其它艺术门类及其他学科的联系。

音乐教学多为感知教材，感受美的内涵以达到鉴赏美的目的。而设计的范筹是主要的新课的教法，唱又是音乐教学的重要手段，是体会形象美，表现形象美的关键。为了能够很好地感染训练同学，教学中，我让同学采纳多种形式的演唱表现音乐作品，让他们自己争论设计表演作品，在参加活动中激发学习爱好，培育共性爱好，扬长避短，并适时选用乐器，进展同学的协调力量，提高同学的参加心情，关心同学把握节奏音高，丰富演唱效果，从而达到鉴赏美的目的。

二、加强综合技能训练，使同学领悟音乐美

综合技能训练目的在于对已学过的教材内容进行巩固和加深理解，使老师了解同学对学过的学问、技能把握状况，培育同学对音乐的责任感。在教学中，老师必需充分利用示范法、指导法去学习，体会，让同学充分领悟、感受音乐美的所在。所以，在教学中不能再以同学是否知道这道题的答案来衡量同学的会与否，以知道一首歌是怎么唱的来衡量一个同学对音乐的理解与否，更何况音乐、美术等这些学科并不追求“标准答案”或唯一答案。我觉得教学的任务不仅是教，更是为了学，让同学把握学习的方法，自己去开启学问宝库的大门。

三、由专业学问传授给同学，注意审美感受力量

教学是一种精神沟通活动。作为音乐老师，课一开头就抓住同学的“心”，将他们带入美的旋律之中，激发同学的学习爱好。传统的教学观念认为音乐课的目的是让同学把握肯定的技能和音乐学问，所以音乐课又被认为是技术学习课，因此在音乐课中过多的强调了学习技能，技巧，以致同学丢失了学习音乐的热忱和信念。这就要求我们在教学中运用多种调动同学学习爱好的方法，奇妙地将同学与音乐拉近，使同学获得良好的音乐感受，渐渐地喜爱音乐。

四、角色的转换

新课程首先要求每一位老师进行角色转换，老师不仅是教学活动的组织者，更是同学学习的引导者；同学不是仅是学习的参加者更是合。老师要把课堂的主动权交给同学，想法设法激起同学的学习爱好和学习欲望，让他们乐观主动地真正地参加到学习中来，要改老师教同学学为同学主动学习老师引导合作，努力创设民主，轻松、双边互动的教学方式，这样我们的教学才能使每一个同学感受到学习中的欢乐。

美术新课标培训心得体会8

日前，训练部正式公布了《义务训练艺术课程标准(2024年版)》，这标志着我国义务训练阶段之艺术训练正式走入核心素养时代。艺术课程的四大核心素养包括“审美感知”“艺术表现”“创意实践”和“文化理解”。作为“新一代”美术老师，我们在了解新课标详细内容与思想的同时，也要跟上“变化”的脚步，尝摸索究将来的学校、师生以及美术课程将如何调整并乐观适应“核心素养”提出的新要求。

我看到艺术新课标（2024版）这个标题，第一反应是“艺术”这个字眼，以前是音乐课标、美术课标等这样的单独学科门类，现在是将其融为一体全部包含在“艺术”一词中。新课标在标题形式上便将各艺术学科整合一体，在内容上也是注意各艺术课程之间跨学科的融合。其次新课标之后会有新教材，相比于新课标的概念与理论内容，实际上我更期盼能直观体现出前者的实际物质，想了解新教材会如何随课标改革而变化，怎样在教材中体现艺术，体现跨学科的融合。

在认真研读后，不禁有了很多感受。我感到欣喜，一方面是艺术真的受到了重视，另一方面是新课标的内容相对于前几版，有了更好的优化，更明确的路线，细化了许多要点：指导、学习、考试以及评价等都变得更加明确。同时也加强了同学各学段的连接，注意每个受训练年龄段对于艺术的跨度及尺度都讲究由浅入深，循序渐进。

新课标教学方式更加多元，围绕核心素养，可开展项目式、问题式、主题式等多种形式的学习方式，充分体现了在“做中学”的理念，结合生活和社会情境，培育同学发觉问题、提出问题、解决问题的力量。另外新课标的课程思政理念也特别鲜亮，明确提出将社会主义先进文化、革命文化等重大主题训练有机融入课程，这意味着美术训练也应在这些方面做出课程改进，为引导同学树立正确的价值观而努力。

这次新课标的新课程内容的加入，对于什么是一门好的美术课程有了一个新的定义，不再局限在课本或者说老师的讲授之中，反而是一种以同学为动身点以学为主的课程标准，给同学供应了更多的选择，使同学有机会接触到更加丰富的艺术信息，从而去熟悉和理解本民族与世界各地艺术的历史、文化底蕴。从观赏评述、造型表现，到设计与应用，最终综合探究加强课程内容、社会生活和同学阅历之间的联系。此处的“美术素养”不仅仅是对基本的美术学问与技能的把握，更重要的是应当具备基本的艺术态度。并且，美术课程需要引导同学参加文化的传承和沟通，从而进展同学的感知力量和形象思维力量。在接触艺术内容时，通过联想、推理、分析等思维活动中，使同学的智力与创新力量不断提高。在熟悉美、观赏美、制造美的同时，使生活变得精彩丰富、富有情趣，提升个人的审美力量。

在设置跨学科课程的意义中提到跨学科课程让老师和角色发生转变，从以往被动地接受教学任务的“教书匠”成为自主选择和开发课程的“讨论者”。通过融各美术种类为一体、美术与其他学科相综合、美术与现实社会情境相联系，同学可以从多角度对问题进行阐释，学会综合、学会探究，从而成为真正的学习者。

新艺术课标指导下的同学会更勇于表达自己的想法，表现自己的所见所闻、所感所想，学会以视觉形象的方式与他人沟通课程流程。在多样化的课程设置中，同学会通过美术语言来共享、沟通对身边的美的体会，渐渐形成发觉、感知、观赏美的意识。

面对这场深刻而全方位的新课程改革，新课标的学习为我们这些在一线工作的美术老师做出了更为明确的教学指导，如同为我们打开了一扇窗，拨云见日，使我们在一次次的感悟中豁然开朗，对美术教学有了更深一层的熟悉：其真正的精华在于老师要以丰厚的教学技能，特别制胜的教学设想和敏捷多变的教学策略，把握住同学的爱好点，叩开训练之门，促进同学学问、力量、态度及情感的和谐进展，变“教科书是同学的世界”为“世界是同学的教科书”，变“教教材”为“用教材”。推动每一个同学终身美术素养的全面提高。我想，这是每一位艺术课程老师应当不断追求的目标吧。

美术新课标培训心得体会9

今日我参与了训练学院组织的美术新课标培训，由xx老师主讲，从中感受最大的是美育课改中的两大变革。一从单纯的美术技能训练到美术的人文训练。二培育同学的自主探究学习力量。

美术课中的技能训练比较好理解和把握，而如何参入人文意识，在教学中应留意哪些呢？其实，人文性质就是美术课程的基本性质！美术是文化最重要的载体之一，不能脱离文化情景，美术作为人文学科的核心之一，分散着浓郁的.人文精神，课程改革是让我们从单纯的技术传授转向关注人的抱负、愿望、情感、意志、价值、道德、尊严、共性、教养、生存状态、才智、美、爱、自由等等。通过美术训练，我们可以有效的促进形成和进展同学的人文意识。

这首先我们就要努力通过各个方面的学习形成和进展自己的人文意识，丰富自己的人文素养，假如我们老师不具备人文意识和素养，就不行能在美术教学活动中向同学进行人文素养训练，其实，不要将美术训练视为单纯的技术训练，不要将美术从丰富的人文背景中剥离出去，再次要高度重视美术作品的鉴赏，理解发掘人文内涵。这一活动一般在教学观赏、导入上运用，在课堂中尽可能让同学接触感受最大限度的信息量，课堂中所学的任何东西，都应视为浩瀚的人文海洋中的几个小岛，通过这些小岛，他们接触的应当是人文精神的海洋。但在不同领域的学习过程中要留意时间的支配，在“造型表现”学习领域及“设计应用”领域中不能放弃对学习技能的探究性学习及技能训练。

新课程的另一重大举措就是该以往的授之于鱼为授之于渔。转换课堂角色，转变往昔以师为主生为辅的教学模式为以生为主，师为辅的过程，强调同学在学习过程中的导地位。关心同学在学习中学会自主，培育同学的自主力量，和增加同学主体人格。而美术学科本身的性质打算了本学科更适合同学的学习方式：自主学习、探究学习和合作学习。在教学活动过程中，我们首先要敬重和爱惜同学，要承认每个人都是独一无二的存在，差异无好坏之分，它代表的是人的多样性，在课堂上，差异是一种资源，不同是一种财宝，这在课堂沟通争论中得到了充分的运用。当然，强调同学在学习过程中的主体地位，并不是对同学的学习实行放任自由的态度，我们应当作为主导，起向导，顾问作用，指导同学健康欢乐地成长。

美术新课标培训心得体会10

随着课改的深化，美术课标也进行了修订，以往美术课在教学中常常被视为小科目，在此次的课标修订中却受到广阔一线老师的关注，学校支配的美术新课标培训《美术新课程标准解读》这本书，我更为清楚地认知和把握修订后的美术课程标准的宏观定位与详细内容。现详细实谈谈此次学习的一些心得体会：

一、对美术课程的特征理解

修订后的课标指出：“美术课程以对视觉形象的感知、理解和制造为特征。”寥寥几笔就勾画出了美术课程的轮廓形象，揭示了美术学科独有的特征属性，也填补了过去的大纲、课标试验稿对学科特性描述的空白。感知、理解属于审美的范畴，视觉形象的制造则需要技法的支撑，这与我们过去所讲的美术课既要有“美（审美）”，又要有“术（技法）”应当是一脉相承的。单纯只解决审美或单纯解决技法问题也是不行取的。审美需要技法的支撑，审美会更有厚度。

二、对美术课程的性质理解

试验稿中将美术课程性质定位于“具有人文性质”，这确定是正确的，但由于许多学科（语文、音乐等）也有这样的属性，因此还不能全面概括美术课程的完整特性。修订后将美术课程性质概括为视觉性、实践性、人文性、愉悦性。比试验稿更全面、更精确     一些。凸显视觉性这一特征，更简单实现美术课程进展同学感知力量、观看力量、形象思维力量等训练价值。我特殊赞同修订后新增的“愉悦性”这一性质。作为美术老师，我们不仅要知道“教什么”，“怎么教”，还应当关注同学“怎么学”，“学得欢乐”也应当是我们教学的追求之一。作为非应试学科的美术课程，我们靠什么来吸引同学？国家课程方案保证了美术课的开设，如何让同学在美术课上坐得住，学得好，这就要靠美术老师擅长利用美术学科的特性，充分调动同学学习美术的爱好来实现了。美术学习的程序和方法是丰富多样的，结果也是多样的，难以用简洁的正误来评价。”美术活动还具有调整身心的功能，更多的同学期望在美术课上获得表达与放松。趣味是愉悦性的基础，美术课要体现愉悦性的教学原则，鼓舞美术老师充分发挥美术课程的独特魅力，精选一些同学感爱好的教学内容，在课堂上组织开展一些嬉戏、表演、竞赛和展现等活动，让同学在轻松活泼的氛围中进行美术学习，以增加美术课的吸引力。

三、美术课程的基本理念的熟悉

所谓训练理念，就是训练者所持的训练抱负与信念，理念是针对老师而言的。新的课程标准包括四个方面的内容：

（1）面对全体同学；

（2）激发同学学习爱好；

（3）关注文化与生活；

（4）注意创新精神。

尽管这四个方面不是美术课程所独有的，但应当是在美术教学中提倡和张扬的。其中，“面对全体同学”是新的课程标准新增的和反复强调的。我是这样认为的：推动义务训练均衡进展，是近年来我国义务训练阶段的新目标，也是社会关注的焦点问题。“让孩子们受到公正的义务训练”已成共识。就美术老师而言，我们不能只面对少数特长同学，而是“必需坚信每个同学都具有学习美术的潜力，能在他们不同的潜质上获得不同程度的进展”。农村和民族地区学校也要开齐、开足美术课，让每位孩子都享受到基础美术训练的权利。

四、对三维目标的理解

课标中所占篇幅最多的就是“内容标准”部分，它规定了不同阶段同学在三维目标上所应达到的.基本要求。美术课标其实就是表述国家对公民在美术方面的基本素养要求。这个标准是最低的标准（达标要求），而不是“一刀切”的标准。与试验稿相比，修订后的课标在内容选