第4讲 中国“十七年”电影

第4讲中国“十七年”电影（1949-1966）所谓的十七年是指1949年建国到1966年文革爆发这样一个历史阶段。私营公司《三毛流浪记》、《乌鸦与麻雀》、《表》等于解放前开拍的影片相继完成，这些影片均由私营电影制片公司摄制。到1952年，这些私营电影公司全部被收归国有。十七年是属于北影、长影、上影、八一等电影厂的时代，这些国有电影制片厂取代了文华、昆仑等私营电影企业。电影不再是上海的特产，电影厂遍布全国各地。

新电影生产机构七个大的故事片厂（下设故事片、科教片、美术片、译制片等部门）三个科教片厂中央新闻纪录片厂故事片厂长春电影制片厂北京电影制片厂上海电影制片厂西安电影制片厂峨嵋电影制片厂珠江电影制片厂八一电影制片厂以上为七个大的故事片厂五十年代还陆续兴建了潇湘、天山、广西、内蒙古等规模较小的电影制片厂1958年受“大跃进”影响，各省纷纷开始组建电影制片厂，组建计划到1959年又纷纷下马。科教片厂北京科学教育电影制片厂上海科学教育电影制片厂中国农业电影制片厂纪录片厂中央新闻纪录电影制片厂第三代导演代表人物：谢铁骊、成荫、水华、崔嵬、凌子风（成荫擅长表现革命战争和革命历史题材，其影片的风格是“简洁明快，质朴无华”。崔嵬电影作品的风格像他的为人一样“粗犷奔放，浓郁炽烈”。水华擅长名著改编，他的电影作品“严谨细腻，淡雅深邃”。凌子风的电影作品“明快奔放”。）谢晋、郭维、李俊、王苹、苏里、林农等。中国十七年电影的四起四落“十七年”中国电影的四个繁荣时期：第一，建国初期的第一次发展；第二，1956年前后的第二次发展；第三，1959年达到最高峰；第四，1960年代初的短暂发展。“十七年”中国电影的四次衰落：第一，1951年5月开始对电影《武训传》的批判及文艺整风运动，使电影创作一度陷入低谷；第二，1957年反右运动和1958年的“拔白旗”又一次使电影运动受挫；第三，1960年中苏关系破裂，反帝反修。在电影界中批判修正主义；第四，文革前夕对于中国电影的全面否定。1952年之前1946年10月1日，我党建立的第一个人民自己的电影制片厂：东北电影制片厂1949年7月，新中国正是宣告成立的前夕，中华全国第一次文代会召开，以此为标志，来自国统区和解放区的文艺工作者，汇合到了一起。1949年11月26日，“上海电影制片厂”建立。1949年4月，“东影”完称了新中国第一部故事片《桥》。1951年3月，在全国26个大城市开展的“国营电影厂出品新片展览月”标志着建国初期电影创作的第一次发展。《中华女儿》、《白毛女》、《钢铁战士》、《赵一曼》、《翠岗红旗》等。同时，私营厂的影片也是这一时期的重要成果。《我这一辈子》、《乌鸦与麻雀》、《腐蚀》等产生的原因：高涨的激情和旺盛的创造精神；党对电影事业的相对宽松而正确；广大文艺工作者长期积累的结果。1952年之前《我这一辈子》电影以一个老警察的视觉展开的：“我”是一个奉公守法的北京老巡警，清末，二十多岁的“我”失业后，由邻居巡警赵大爷介绍，当上了清政府的警察，目睹了清兵的腐败。“我”曾被派到秦大人家当门警，1919年，“五四”运动爆发，秦大人倒台，“我”升了巡警，并结识了学生领袖申远且成为好朋友。几年以后，秦大人又上台了，“我”又被派往秦公馆当门警，秦大人的官愈做愈大，老百姓却愈过愈穷，“我”被降为三等警察。“我”的妻子病死，留下了女儿大妞和儿子海福。紧急关头，“我”救助了地下共产党申远。抗战时，让儿子参加了八路军。后来“我”因儿子之故被关进了监狱，狱中又与申远相逢，在他的教育启发下，“我”对自己过去糊里糊涂的一生有了认识，但未及解放，“我”在街头冻饿而死。石挥以一个老实善良甚至有些窝囊的老巡警的视角去听、去看、去想40多年经历的一切，不仅真实可信，而且所显现的事实，也是当时社会生活的一个缩影，全片展示的是一个人的悲惨命运，映射的却是时代的历史沧桑。正如有人所言：“平凡场景中的小镜头反映社会生活的大冲撞”。个人命运和民族历史相融合，让观众在悲剧世界里品味到悲剧的人生，在诙谐中体味到生活的种种辛酸、苦痛和沉重。整部影片完全是悲剧的人生在悲剧的世界里的真实展现。从影片一开始那“北京的老百姓，真苦啊”的一声感叹；从窄窄的街道上，灰暗的天空里，苍老无力衣着褴褛的“我”孤独地站着的画面里；到电影结束，老年的“我”的“哎呦，我这一辈子哪”的天问式的慨叹中，我们感受到的是深刻的耐人寻味的艺术力量。1950年《武训传》公映，受到欢迎。1950年5月20日，《人民日报》发表了毛主席亲自撰写的《应当重视电影〈武训传〉的讨论》，对电影《武训传》提出了严厉的批判。至此，一场空前的政治运动在全国展开了，接着就开展了对文艺界的整风运动。解放后第一次电影高潮结束。1952年，公私合营，私营公司完全纳入到政府的管理体制下。

该片是一部以清朝末年武训的生平事迹为内容的传记影片。武训出身贫寒，曾随母亲靠乞讨度日。他深切地体会到穷人读书识字的必要性，因此不惜几十年唱歌卖艺，积攒善款，筹办义学。影片以细腻的叙述方式，展示了少年武训的苦难生活和他从青年时代起由“行乞兴学”而终于获得“苦操奇行”、“千古一人”美誉的一生经历。

《武训传》1949年7月，导演孙瑜出席了新中国第一次文代会，深受鼓舞。在晚宴上，他就《武训传》的拍摄征询了周总理的意见，回厂后又对原剧本进行了重大修改，在肯定武训的义举的同时，使武训的兴学之举以悲剧告终。此外，新剧本中还增加了周大发动武装起义的情节，以和武训的改良行为进行对比。1950年，《武训传》摄制完成，推向市场后受到观众的热烈欢迎，并被评为当年10部最佳影片之一。《武训传》是著名导演孙瑜的代表作之一，也是中国电影百年历史上的一部经典之作。影片取材于中国近代史上的真实人物——以“行乞办学，让百姓读书”的武训的经历，显示了中国电影自问世以来厚德载道，注重社会内涵的文化传统。虽然由于影片的拍摄实际上跨越了新旧中国两个时代，随着时代背景的变迁，最终完成的影片已在一定程度上被注入了“阶级斗争”的观念，特别是其中周大领导农民起义的线索显得有些生硬。但从整体上看，《武训传》仍然是一部叙事完整，具有深刻内涵和强烈感染力的优秀之作。特别是在情节设置上，影片以武训的兴学经历为线索，串联起一系列细节化的场景，既突出了武训这个支撑起全剧的核心人物，也在剧情片的样式中融入了较为写实的人物和生活场景的描绘。这些剧作和导演手法显示了其时中国电影在艺术上的日渐成熟。本片也是著名演员赵丹的代表作之一。在影片中，赵丹以精湛的演技，亦庄亦谐、亦喜亦悲地塑造了武训这个具有特定内涵的历史人物，堪称是他最具代表性和成就最高的银幕角色之一。1951年5月20日，《人民日报》发表毛泽东写的社论《应当重视电影〈武训传〉的讨论》，而毛泽东认为，电影《武训传》宣传了反历史唯物主义的反动思想，必须严肃批判。他严厉地指出：《武训传》所提出的问题带有根本的性质。承认或者容忍对它的歌颂，“就是承认或者容忍污蔑农民革命斗争，污蔑中国历史，污蔑中国民族的反动宣传为正当的宣传”。他说“一些号称学好了马克思主义的共产党员……竟至向这种反动思想投降”。并由引得出“资产阶级思想侵入了战斗的共产党”的严重结论。7月23日，《人民日报》又公布了经毛泽东亲笔修改的《武训历史调查记》，说武训是一个“大流氓、大债主和大地主”。这样，《武训传》的讨论就变成了全国性的政治大批判。批判持续一年多。这一批判严重地混淆了思想艺术和政治问题的界限，使著名的编导孙瑜受到沉重的打击，40多位同志受到牵连。也给新中国的电影艺术创作的发展带来严重的不良影响。据统计，1950年，我国拍摄国产故事片29部，1951年仅有1部。1951年至1954年4年中，共计拍摄了16部。从《武训传》开始，很多的影片受到了政治批判，成荫的《荣誉属于谁》、《内蒙春光》，私营厂出品的《关连长》、《影迷传》、《腐蚀》、《我们夫妻之间》、《太太问题》、《夫妻进行曲》等等。1951年，电影产量严重下降，除了《南征北战》以外，没有其他的故事片投拍。1956年前后1956年前后是新中国电影的第二次高潮.主要原因是:(1)1953年9月，第二次文代会召开，批评了左的错误倾向，倡导社会主义现实主义创作方法。(2)借鉴国外电影的创作经验。观摩和讨论，和各种电影代表团去苏联，西欧等国交流活动。(3)1956年，毛泽东在《十大关系报告》中提出了“双百”方针——百花齐放，百家争鸣。这一时期的重要代表导演和作品:革命战争题材《平原游击队》、《上甘岭》、《铁道游击队》、《南岛风云》、《渡江侦察记》、《鸡毛信》，郭维《董存瑞》、《智取华山》，桑弧《祝福》，王苹《柳堡的故事》，少数民族题材《山间铃响马帮来》、《芦笙恋歌》、《哈森与加米拉》，惊险片《神秘的旅伴》、《边寨烽火》、《寂静的山林》、《羊城暗哨》，戏曲片《梁山伯与祝英台》、《天仙配》，传记片《李时珍》、《宋景诗》，现实题材《新局长到来之前》、《上海姑娘》、《情长谊深》、《女篮五号》，另外还有《家》、《不夜城》等。《祝福》影片《祝福》通过祥林嫂一生的悲惨遭遇，反映了辛亥革命以后中国的社会矛盾，深刻地揭露了地主阶级对劳动妇女的摧残与迫害，揭示了封建礼教吃人的本质，指出彻底反对封建的必要性。电影忠实地体现了原著的思想，形象地再现了小说中的人物，保持了鲁迅作品冷峻、深沉、凝重、令人窒息的悲剧气氛和艺术风格，但改编不是照搬，电影不是图解，编剧夏衍把原小说的叙述打乱，揉碎后，按照电影的特性和银幕所特有的空间，重新组织这些素材，并对原小说进行了扩充、发展和再创造。原小说只有万字左右，篇幅不长，采用第一人称倒叙的方式，由若干个片断联缀成篇。为了适应观众心理和增加整体艺术感，影片由倒叙改为顺叙，由“我”的主观叙述改为由画外音提示的第三人称客观叙述，这样修改以后，更适合电影表现的艺术手段，使人物命运与时代环境紧密相连，祥林嫂的性格发展清晰明了，结构完整，层次分明，给观众留下了深刻印象，并产生了感人肺腑的震撼力量。

《柳堡的故事》

1944年春，宝应县柳堡地区终于解放了，新四军战士纪律严明、作风严谨，很快就解除的当地百姓的疑惧心理，与百姓们打成一片。四班副班长李进在村民田学英（二妹子）家养伤的时候，两个人互生好感，但指导员劝说他放下了儿女私情。部队离开后，恶霸刘胡子欲霸占二妹子，部队接到二妹子的弟弟小牛送来的消息，迅速又和指导员带队返回，及时救出了二妹子，两人的感情更加深厚。但为了革命事业，李进放下了这段感情，随部队南下作战。五年后，李进成为连长，二妹子也光荣入党成为革命骨干。

新中国电影罕见的描写现役军人的爱情故事影片，可谓打破了当时的禁区。影片的新颖之处在于，在描写战争时期的军人生活的影片中不着重大规模战斗的描写、而着重写军队的休整和军人的个人情感生活；写年轻人儿女情长而又不失其革命军人的英雄本色。在战争叙事中融入温馨的爱情场景，是影片至今魅力不衰的"奥秘"。导演王苹以女性化的视听语言，述说了一段兵民之间的经历，从而使人们对战争历史的追忆平添出一份浪漫和温馨。《柳堡的故事》突出了优美的人物形象，突出了苏北水乡的风车、杨柳、板桥、轻舟的优美画面，加上影片的主题歌《九九艳阳天》大胆的爱情歌唱和电影音乐的委婉多情的旋律，极具优美动人的抒情效果，让人心旷神怡，且久久萦怀不去。这一时期的主要成就:一、向生活的各个方面拓展：除了继续拍摄革命历史题材的影片之外，创作者也将社会主义革命和现实生活和建设现实生活反映出来，此外还有少数民族生活的影片，中国历史题材的影片，以及文学名著也开始被搬上了银幕。二、艺术上的大胆突破：将英雄人物的行为，成长，内心世界，优点和缺点都成为丰富人物的心理的内容。并且，敢于大胆表现人情人性。三、影片的风格样式也比较丰富多彩，喜剧片，惊险片都有了长足的发展。

1956年第23期《文艺报》发表了钟惦棐的《电影的锣鼓》一文，作者针对有经验的电影艺术家迫于政治压力，听命于行政人员指挥不能充分发挥创作潜力的现实，提出电影创作有其特殊规律，“艺术创作必须保证有最大限度的自由，必须充分尊重艺术家的风格，而不是‘磨平’它。”通过以导演为中心，可以克服行政命令在创作过程中干涉过多过严的弊病。毛泽东严厉批评了钟惦棐和他的文章，钟惦棐被打成右派，许多电影工作者也被错划为右派，艺术生命就此终结；经过此次严重的政治运动，极“左”思潮逐渐以不可逆转的势头发展，之后有关具体文艺或电影问题的争鸣已经成为政治声浪裹胁下的附属，文艺工作者陷入了集体失语的状态。1958年，“左”倾“三面红旗”（即党的建设社会主义总路线、大跃进和人民公社制度）开始影响到社会生活的方方面面，电影界也不例外。反右运动的余脉不仅要终止电影艺术家的创作，还要对过去的作品进行重新审视。大跃进增长了电影界的浮夸之风，“两结合”则配合了粉饰形势的需要。1958年4月，身为中央政治局候补委员的康生在视察“长影”后，点名批判了《青春的脚步》、《球场风波》、《花好月圆》、《地下尖兵》等影片，说它们是“头脑不知何处去，渣滓依旧笑春风”，提出要在银幕上彻底清除所谓资产阶级思想与修正主义思想。1958年12月2日，人民日报发表了陈荒煤的《坚决拔掉银幕上的白旗——1957年电影艺术片中错误思想的批判》一文，为这场运动命了名并将其推向高潮。这场批判运动中，1957年生产的影片一半以上被否定，许多影片遭到禁映，一批敢于触及时弊、富有创意的作品被迫作了违背艺术规律的修改。1959年的高峰为迎接建国10周年，建党40周年，“献礼片”的契机，再次激起创作热情。标志：59年9月25日－10月24日国庆新片展映共推出新片35部，故事片17部。几乎全部都是彩色片。而1959年共拍摄约80部，达到50年代的最高峰这些影片题材广阔，风格新颖，形式多样，而且在思想艺术上以及在技术上都突破了过去的水平，向前跃进了一大步。这一时期的重要代表导演和作品:

这18部归类到“献礼片”行列的故事片是：上影厂（6部）《林则徐》、《聂耳》、《春满人间》、《万紫千红总是春》、《老兵新传》（为新中国第一部彩色宽银幕立体声故事影片）、《宝莲灯》（舞台艺术片）；北影厂（4部）《青春之歌》、《风暴》、《林家铺子》、《水上春秋》；长影厂（4部）《五朵金花》、《我们村里的年轻人》、《冰上姐妹》、《笑逐颜开》；八一厂（4部）《海鹰》、《万水千山》、《回民支队》、《战上海》。歌颂型喜剧片《今天我休息》《林家铺子》（水华）

日寇侵华后青年学生掀起抵制日货风潮。江南古镇上的林老板贿赂上商会余会长，取得出售日货的默许。用改头换面的大拍卖，挤垮资本小的同行，同时也受到钱庄的高利盘剥，和国民党官、警、宪的敲诈。女儿明秀也险些被警察局长强占。在这场大鱼吃小鱼的争斗中，林家铺子倒闭，但是张寡妇、朱三太在林家的存款却被林老板白白拐走了。《林家铺子》是一部现实主义的典范作品，该片讲述了1931年九一八事变之后发生在浙江杭嘉湖地区一个小镇上的一家普通店铺倒闭的故事。影片围绕着“林家铺子”如何倒闭这一问题，折射出当时的外族入侵、国内政治黑暗、民族工商业的凋敝和农村经济的破产等一系列连带问题。可以看出，“林家铺子”乃是当时广阔社会的一个缩影，是一个典型性的形象呈现。编导以极其凝炼隽永的笔触，描绘了一幅30年代遭受战乱冲击的我国江南某镇的生活图景，简洁地勾勒出了饱经帝国主义、封建主