中国现代戏剧课件

中国现代戏剧

2021/12/21中国现代戏剧

第一节二十年代：中国现代戏剧的产生一、文明新戏1、1866年，上海西人业余剧团建立了第一个正规剧院——上海兰心剧院。2021/12/22中国现代戏剧

2、1899年，上海圣约翰书院里，学生演出外语课本中的英语剧——《官场丑史》《六君子》《张文祥刺马》。3、1907年，中国留日学生组织春柳社。在东京出演《茶花女》《黑奴吁天录》。（李叔同、曾孝谷、欧阳予倩）——“文明新戏”——中国现代话剧艺术的自觉探讨与创造自此开始。2021/12/23中国现代戏剧《黑奴吁天录》剧照《茶花女》中的李叔同2021/12/24中国现代戏剧中国现代话剧早期的创作与演出模式：强调现场的宣传作用，强调演员在表演中的创造性，普遍采用“幕表制”，即不用剧本，只用演出提纲，演出内容由演员即兴发挥。2021/12/25中国现代戏剧二、爱美剧

1921年，在上海成立的“民众戏剧社”是新文学第一个专门的戏剧社团。为避免重蹈新剧的覆辙，民众戏剧社意图反对职业化与商业化，大力提倡非营业性质的“爱美剧”。2021/12/26中国现代戏剧爱美剧，即业余演剧。爱美，是Amateur的译音，意为“业余的”、“非职业的”。伴随着“爱美剧”出现的“小剧场运动”，以爱美剧的形式进行艺术实验，建立起不同于新剧的话剧体制，其核心就是以“导演制”取代“明星制”。2021/12/27中国现代戏剧小剧场运动对剧本创作的重视，不仅产生了陈大悲的《幽兰女士》、洪深的《赵阎王》、熊佛西的《青春的悲哀》、欧阳予倩的《泼妇》等现实题材的尝试之作，而且还培养了郭沫若、田汉、丁西林等一批著名的剧作家。

依次为：熊佛西、田汉、欧阳予倩、丁西林、陈大悲、洪深2021/12/28中国现代戏剧三、五四时期西洋式戏剧的建设

现实主义戏剧的提倡：“赶紧多多地翻译西洋的文学名著来做我们的模范”——胡适“要建设西洋式的新剧，要高扬戏剧到真的文学底地位，要以白话来兴散文剧。”

——鲁迅

2021/12/29中国现代戏剧（一）、易卜生热“易卜生专号”

《傀儡家庭》、《国民公敌》和胡适的《易卜生主义》

（二）、引进的作品、流派众多剧本170剧作家70

莎士比亚、萧伯纳、泰戈尔、王尔德、高尔斯华绥、斯特林堡、梅特林克、契诃夫、安特莱夫、果戈理、托尔斯泰、席勒、莫里哀等

设置专门的戏剧课程

宋春舫1916北京大学文科“欧洲戏剧”2021/12/210中国现代戏剧易卜生萧伯纳泰戈尔2021/12/211中国现代戏剧四、田汉、丁西林等人的话剧创作田汉：“人生艺术化，艺术化人生”

现实主义和浪漫主义的结合代表作：《梵峨嶙与蔷薇》、《苏州夜话》、《名优之死》、《湖上的悲剧》、《古潭的声音》。2021/12/212中国现代戏剧田汉2021/12/213中国现代戏剧田汉作品中的两个主题：1、艺术至上与精神的流浪灵与肉、精神与物质之间的唯一选择《湖上的悲剧》白薇“以牺牲一己之生命，成全艺术（精神）生命的完美”2021/12/214中国现代戏剧浓重的漂泊感、永远的流浪者《古潭的声音》诗人和美瑛

“我是一个漂泊惯了的女孩子，……那里也不曾留过我的灵魂，我的灵魂好像随时随刻望着那山外的山，水外的水，世界外的世界，她刚到这一个世界，心里早就作了到另一个世界去的准备。我本想信先生的话，把艺术做寄托灵魂的地方,可是我的灵魂告訴我连仪式的宮殿她也是住不惯的，她沒有一刻能够安宁，她又要飞了……”2021/12/215中国现代戏剧2、美的幻灭与毁灭《名优之死》刘振声与刘凤仙田汉作品中极富色彩的抒情语言

“翠姑娘，你是火中舞蹈的蔷薇”“我像海底的鱼望着水面上透进来的阳光似的等了你三年了”“我孤鸿似的鼓着残翼飞翔，想觅一个地方把我的伤痕将养。但人间哪有那种地方,哪有那种地方？

2021/12/216中国现代戏剧我又要向遥远无边的旅途流浪。”《名优之死》剧照2021/12/217中国现代戏剧丁西林的话剧创作：《一只马蜂》、《压迫》、《三块钱国币》1、不太注重揭示描写重大的社会问题，而是擅长挖掘生活中本来就存在的戏剧性的因素，表现生活的本质。“欺骗”是其戏剧艺术的核心词。伪装、戏仿、隐瞒身份。

2021/12/218中国现代戏剧

“闹剧是一种感性的感受，喜剧是一种理性的感受；感性的感受可以不加思考，理性的感受必须经过思考……，闹剧只要有声有色，而喜剧必须有味道；……闹剧的笑是哄堂捧腹，喜剧的笑是会心的微笑”。

——丁西林2021/12/219中国现代戏剧2、独特的“二元三人”的戏剧结构模式。

《压迫》男房客、房东、女房客

3、机智诙谐充满戏剧性的语言。“一个诗人，人家看不见的东西，他看得见；人家看得见的东西，他看不见；人家想不到的东西，他想得到；人家想得到的东西，他想不到”。

2021/12/220中国现代戏剧戏剧欣赏：

《送别：中国话剧的流光百年》2021/12/221中国现代戏剧第二节：三十年代中国戏剧之曹禺当年海上惊雷雨——矛盾2021/12/222中国现代戏剧作者简介

曹禺（1910—1996），原名：万家宝，祖籍湖北潜江。中国现代杰出的戏剧家，著有《雷雨》、《日出》、《原野》、《北京人》等著名作品。2021/12/223中国现代戏剧南开中学时在写作在重庆

晚年时青年时文革后2021/12/224中国现代戏剧

主要人物周朴园：55岁，某矿业公司的董事长，年轻时曾有一位女仆情人鲁侍萍，在家庭压力下抛弃她另娶。蘩漪：35岁，周朴园之妻。鲁侍萍：47岁，女仆，原姓梅，周朴园的旧情人。三十多年前和周朴园私生了周萍，生下鲁大海三天后，被周家赶出门，跳河获救，嫁给鲁贵，生下女儿鲁四凤。周萍：28岁，周朴园和鲁侍萍的长子，周家少爷，与继母周蘩漪、同父异母的妹妹鲁四凤私通。鲁大海：27岁，周朴园和鲁侍萍的次子，随母亲生活，矿业公司的工人，工运领袖。周冲：17岁，周朴园和蘩漪的独子，学生，暗恋四凤。鲁四凤：18岁，鲁贵和鲁侍萍的独女，也是周萍的同母异父妹妹，在周家当女仆，在不知情下与周萍相恋并怀孕。

2021/12/225中国现代戏剧雷雨2021/12/226中国现代戏剧2021/12/227中国现代戏剧两条主要的线索一：周朴园与妻子蘩漪的冲突，以表现家庭内部的矛盾；二：周朴园与矿工鲁大海的冲突，以表现他与工人的对立。这两条线索又通过侍萍而紧密地联系在一起，构成了尖锐复杂的戏剧冲突。2021/12/228中国现代戏剧曲折的故事情节2021/12/229中国现代戏剧人物形象分析

周朴园是剧中的中心人物。他是位既有资产阶级自由平等思想，又有封建专制思想的新兴资本家形象。。2021/12/230中国现代戏剧蘩漪

蘩漪是《雷雨》最有特色、个性最鲜明的人物。她是五四运动以来追求妇女解放，争取独立、自由的新女性代表。她敢爱敢恨，对周家人人都怕的周朴园，也不放在眼里。当然，她对旧制度的反抗是有一种畸形的方式表现出来的，她在重压下，常常无助、自卑、甚至自虐。这是蘩漪无法摆脱的弱点。正象作者所说，她陷入了“一口残酷的井”。2021/12/231中国现代戏剧

《雷雨》的艺术特色

第一，情节曲折，故事性强，富有传奇色彩。剧作所讲述的两个家庭的悲剧、两个荒唐的乱伦故事都与周公馆发生了联系；三十年前的旧事和三十年后的现实都与周朴园有关，而周、鲁两家复杂的矛盾冲突和人事纠葛又互相交叉迭映在一起，，使剧本充满戏剧性和传奇色彩，悬念迭起，扣人心弦。

第二，结构严密，集中紧张。剧作从事件的危机开幕，在后果的猝然爆发中交代复杂的前因，将现在进行的事件和过去发生的事件巧妙地交织在一起，并以过去的戏来推动现在的戏，而所有的矛盾冲突，都浓缩在早晨至半夜的二十四小时之内，集中在周公馆的客厅和鲁贵的家中发生。

2021/12/232中国现代戏剧第三，明暗双线，纵横交错，引人入胜。剧作中周朴园和蘩漪的冲突是一条明线，周朴园和侍萍的关系则是一条暗线。这两条线索同时并存，彼此交织，互为影响，交相钳制，使剧情紧张曲折，引人入胜。

2021/12/233中国现代戏剧《雷雨》广泛地吸收了西方戏剧的优点，明显受到易卜生戏剧“社会悲剧”、莎士比亚戏剧“性格悲剧”和古希腊戏剧“命运悲剧”等西方戏剧观念和创作方法的影响，并将它们有机地结合在一起，成功地表现了20年代中国带有浓厚封建性色彩的资产阶级家庭中各种人物的生活、思想和性格，成为中国现代第一出真正的悲剧，从而使话剧这种外来的艺术形式完全中国化，成为我国新文学中一种独特的艺术样式。

2021/12/234中国现代戏剧曹禺《北京人》2021/12/235中国现代戏剧2021/12/236中国现代戏剧戏剧欣赏：《雷雨》第一幕、第四幕2021/12/237中国现代戏剧2021/12/238中国现代戏剧2021/12/239中国现代戏剧一、《北京人》的戏剧结构2021/12/240中国现代戏剧第一幕：人物命运遭际、性格特点

“北平曾家旧宅”场景——巨大阴影的笼罩

曾文清：几乎无事的人生；软弱的个性；精神瘫痪愫芳：寄人篱下的坚忍曾思懿：精明、虚伪与刻薄曾皓：坐吃山空、行将就木江泰：一事无成、满腹牢骚曾霆、瑞贞：不幸的婚姻袁任敢、袁圆——健康、强壮、光明、充满朝气陈奶妈、小柱子——乡村的质朴2021/12/241中国现代戏剧第二幕：人物处境与相互关系

江泰大闹曾府曾思懿逼曾皓“交老底”曾文清染上鸦片曾皓气极成病曾文清离家出走矛盾激化2021/12/242中国现代戏剧第三幕：腐烂与新生

曾皓：视若生命的寿棺被抬走抵债曾文清：失魂落魄的归来；吞鸦片自杀腐烂曾霆、瑞贞：秘密离婚愫芳：失望而随瑞贞一同离家投奔光明

新生2021/12/243中国现代戏剧二、《北京人》人物形象分析曾皓——（1）老一代北京人，封建家庭权势与精神统治的代表（2）看似满怀忧虑、烦恼、委屈和同情，实则在“仁义道德”的之下掩盖着自私虚伪的心，以苦难和哀怜遮蔽自私与虚弱。（3）封建家庭的衰落与精神幻灭2021/12/244中国现代戏剧曾文清——

（1）曾家第二代“北京人”（2）聪颖、清俊、善良温厚，不乏士大夫阶级所欣赏的潇洒飘逸（3）长期生活其间的封建文化和教养腐蚀了他的灵魂，精致优雅的生活磨掉了飞翔的能力（4）“重重对生活的厌倦和失望甚至使他懒于宣泄心中的苦痛。懒到他不想感觉自己还有感觉，懒到能使一个有眼的人看得穿：‘这只是一个生命有空壳’”2021/12/245中国现代戏剧愫芳——

（1）理想中的“北京人”（2）沉默忧伤、处处忍让（3）逆来顺受外观之下的坚毅和勇敢和善良（4）作者的审美理想（5）最后的出走：黑暗王国里的一线光明2021/12/246中国现代戏剧三、《北京人》主题思想对五四启蒙主题承继的文化反思视角：

三代“北京人”的文化内涵：

A、代表向上力量（远古）；

B、曾皓、曾文清（现实）；

C、袁圆、愫芳（未来）2021/12/247中国现代戏剧四、《北京人》的艺术特色生活化的戏剧：

从“戏剧化的戏剧”向“生活化的戏剧”的转化

开始对人的日常生活的内在神韵与诗意进行开掘，使普通人有精神世界被关注并得到升华。与此同时，戏剧节奏与戏剧冲突也趋向舒缓与淡化。人物的性格和复杂的心理，都在十分自然的生活状态下演进着，而深刻的主题和文化内涵就潜藏在其中。一改曹禺以往作品郁热、压抑的调子，呈现出秋阳般温暖、从容、澄澈而略带忧伤的气质2021/12/248中国现代戏剧戏剧欣赏：《北京人》片段2021/12/249中国现代戏剧第三节四十年代解放区戏剧运动2021/12/250中国现代戏剧抗战初期：向“广场戏剧”倾斜

广场戏剧敌后根据地：从秧歌剧到新歌剧四十年代40年代末：学潮中的广场活报剧

中国戏剧

大后方、上海孤岛

剧场戏剧

沦陷区2021/12/251中国现代戏剧★“广场戏剧”第一次高潮：

抗战初期：戏剧向“广场戏剧”倾斜

1、“抗战戏剧”序幕的拉开：1937年——《保卫卢沟桥》。

《代序》宣布：要求戏剧的形式，“在全民总动员的口号下，加紧我们民族复兴的信号，暴露敌人侵略的阴谋，更号召落后的同胞们觉醒”。2、主要的演剧队

A、1937年，“八·一三”之后，上海职业和业余戏剧工作者在上海戏剧界救亡协会主持下组织了13个救亡演剧队，其中除两个留沪外，其余都分赴内地演出。

2021/12/252中国现代戏剧B、1938年秋，在周恩来直接领导下，由国民政府军事委员会政治部第三厅在救亡演剧队基础上组织了10个抗敌演剧队和5个抗敌宣传队。

2021/12/253中国现代戏剧★“剧场戏剧”向“广场戏剧”倾斜的变化：戏剧总动员与戏剧总动员，使中国现代话剧的舞台、群众与演员都发生了深刻的变化。从剧场到广场，意味着戏剧观念、艺术表现、写作方式、演出形式等一系列的变化。2021/12/254中国现代戏剧

★“广场戏剧”的形式

——街头剧、广场剧、茶馆剧、游行剧、活报剧、谐剧等。茶馆剧：则是根据西南地区普遍老百姓有到茶馆喝茶的习惯，演员扮作茶客，分别入坐，造成故事，引起其它茶客的注意，并不由自主地进入角色。游行剧：是采取化装游行进行宣传的戏剧形式。“我们不仅要把话剧送到民众面前去，而且要民众跟我们一块儿来演剧，只有这样，戏剧才能算是大众的。”——刘保罗

2021/12/255中国现代戏剧游行剧剧照2021/12/256中国现代戏剧★“广场戏剧”实验的另一个方向

面对文盲（半文盲）而又长期受到民族戏曲熏陶的观众，广场戏剧的演出，就必然要吸取锣鼓、杂耍、曲艺、民歌曲调等民间艺术。同时，更是要打破单一的话剧格局，而将歌、舞、说、演、唱熔为一炉。2021/12/257中国现代戏剧

“广场戏剧”的第二个高潮：

敌后根据地：从秧歌剧到新歌剧

★背景：

1940年初，延安的戏剧舞台以演出中外名剧为主的

→

→被认为是“演大戏”、“关门办学”而受到严厉的批判。“自觉不自觉地把群众对象限于延安公务人员、学生、知识分子的狭小圈子，而忽视了更广大的民众士兵观众。”2021/12/258中国现代戏剧

★起点：

1943年鲁艺秧歌队演出的新秧歌剧《兄妹开荒》采用民间秧歌、花鼓、小车、旱船等老百姓喜闻乐见的形式。→→27个大小秧歌队，在晋察冀、晋东南、太行山各根据地纷纷展开新秧歌剧运动，并出现了《夫妻识字》、《一朵红花》等广泛流传的秧歌剧。2021/12/259中国现代戏剧新秧歌剧《兄妹开荒》剧照2021/12/260中国现代戏剧

★“新歌剧”的创造实验：《白毛女》成为现代民族歌剧的奠基之作

新歌剧《白毛女》故事来源与红色经典的形成2021/12/261中国现代戏剧

白毛仙姑的传说

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编剧邵子南改编

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1945年周扬、党的七大献礼

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《白毛仙姑》——《白毛女》

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在演出中不断改进

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1950年拍成电影

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1965年芭蕾舞剧

2021/12/262中国现代戏剧★新歌剧的特点：

新歌剧的“新”是相对于中国传统歌剧——戏曲来说的。新歌剧融会了西洋歌剧的形式，充分发挥善于抒情的特长，精心设计一些脍炙人口的抒情唱段，如《白毛女》中的《北风吹》、《扎头绳》等，极大的丰富了艺术表现力。同时，又不拘于西洋歌剧只唱不说的框框，参照传统戏剧的手法，适当安排剧中人物的道白，使剧情进展更加明快晓畅，非常适合农民群众的欣赏。2021/12/263中国现代戏剧

戏剧欣赏：

歌剧《白毛女》片段2021/12/264中国现代戏剧

第四节：五十年代戏剧之老舍2021/12/265中国现代戏剧老舍

老舍（1899—1966），杰出剧作家，著名作家。满族。原名舒庆春，字舍予。剧作代表《茶馆》《龙须沟》。1957年剧作《茶馆》问世，次年由北京人民艺术剧院演出，被评论界认为是话剧民族化的胜利，是完整艺术性的高峰。2021/12/266中国现代戏剧于是之（1927—2013）

著名戏剧表演艺术家，一九五八年在老舍名剧《茶馆》中扮演王利发。2021/12/267中国现代戏剧2021/12/268中国现代戏剧2021/12/269中国现代戏剧2021/12/270中国现代戏剧2021/12/271中国现代戏剧2021/12/272中国现代戏剧2021/12/273中国现代戏剧《茶馆》简介

通过在茶馆里活动的70多个各色各样的人物，依次反映了三个时代长达50年的社会生活。2021/12/274中国现代戏剧全剧共三幕，各写一个时代第一幕

清末第二幕民国初年第三幕抗战胜利后2021/12/275中国现代戏剧茶馆里的人茶馆的变迁社会现实、变化2021/12/276中国现代戏剧剧情介绍：第一幕：满清王朝即将灭亡的年代，北京的裕泰茶馆却依然一派“繁荣”景象：提笼架鸟、算命卜卦、卖古玩玉器、玩蝈蝈蟋蟀者无所不有。年轻精明的掌柜王利发，各方照顾，左右逢源。然而，在这个“繁荣”的背后隐藏着整个社会令人窒息的衰亡：洋货充斥市场、农村破产、太监买老婆、爱国者遭逮捕。2021/12/277中国现代戏剧

第二幕：民国初年，连年不断的内战使百姓深受苦难，北京城里的大茶馆都关了门，唯有王掌柜改良经营，把茶馆后院辟成租给大学生的公寓，正厅里摆上了留声机。尽管如此，社会上的动乱仍波及茶馆：逃难的百姓堵在门口，大兵抢夺掌柜的钱，侦缉队员不时前来敲诈。2021/12/278中国现代戏剧第三幕：三十年后，已是风烛残年的王掌柜，仍在拼命支撑着茶馆。日本投降了，但国民党和美帝国主义又使人民陷入了内战的灾难。吉普车横冲直撞，爱国人士惨遭镇压，流氓特务要霸占王掌柜苦心经营了一辈子的茶馆。王利发绝望了。这时，恰巧来了两位五十年前结交的朋友，一位是曾被清廷逮捕过的正人君子常四爷，一位是办了半辈子实业结果彻底垮了台的秦二爷。三位老人撒着捡来的纸钱，凄惨地叫着、笑着。最后只剩下王利发一人，他拿起腰带，步入内室，仰望屋顶，寻找安然了结一生的地方。2021/12/279中国现代戏剧结构全解人民苦难茶馆﹙王利发﹚黑暗势力横行霸道遗老哀叹人民反抗爱国旧革命民主主义者绝望﹙松二爷﹚﹙常四爷﹚﹙秦仲义、崔久峰﹚巡警大兵吴、宋刘麻子唐铁嘴李三难民康顺子2021/12/280中国现代戏剧2、《茶馆》的人物塑造王利发：本剧的贯穿人物。一个精明的生意人，却无法在社会上生存。常四爷：八旗子弟。为人正直而豪爽。松二爷：八旗子弟。游手好闲。心眼不坏，但没有任何谋生的本领。秦仲义：希望“实业救国”的先驱。2021/12/281中国现代戏剧3、艺术特色《茶馆》的艺术构思十分独特。主要体现在以下四个方面：第一，创造性地运用了截取历史横断面的题材处理方式，将半个世纪的社会变迁浓缩在几个富有代表性的生活场景中。第二，《茶馆》忽略了诸多重大历史事件，特别是“革命历史”的相关进程，而采用了“侧面透露”的艺术表现。第三，人像展览式的结构方法。第四，语言特色：个性化、幽默、北京色彩。2021/12/282中国现代戏剧常四爷：要抖威风，跟洋人干去，洋人厉害！英法联军烧了圆明园，尊家吃着官饷，可没见您冲锋陷阵。二德子：甭说打洋人不打，我先管教管教你！王利发：哥儿们，都是街面上的朋友，有话好说。德爷，您后边坐！常四爷：你要怎么着？三德子：怎么着？我打不了洋人，还碰不得你吗？马五爷：（并未立起）二德子，你威风啊！二德子：喝，马五爷，您在这儿哪？我可眼拙，没看见您！（过去请安）马五爷：有什么事好好地说，干吗动不动地就讲打？二德子：嗻！您说的对！我到后边坐坐去。李三，这儿的茶钱我候啦！2021/12/283中国现代戏剧《雷雨》与《茶馆》比较鉴赏1.《雷》严格按照“三一律”创作，有尖锐的矛盾冲突与人物性格的冲撞；《茶》则没有完整的情节贯穿和尖锐的矛盾冲突，而是分散穿插若干个生活画面，有生动鲜明的人物肖像，这些人物的活动都是截取他们在茶馆中的一个横断面。这无数个画面组织起来便构成了一幅卷轴画，随着剧情逐步展开。“画卷式”的结构，点面结合，每一幕体现一个历史时期社会生活的矛盾，从广阔的生活横断面上把纷繁复杂的矛盾接触点构成舞台形象，若续若断，从平凡的生活入戏，有浓厚的生活气息。2021/12/284中国现代戏剧2.《雷》以周朴园为中心，围绕他与鲁侍萍、鲁大海等人的矛盾展开戏剧冲突，反映社会生活。而《茶》出场的有70多人，并非以一个人为中心，每个人都在做自己的事，说自己的话，他们之间并不存在直接的确、具体的、针锋相对的冲突，人物与茶馆的兴衰也没有直接的关系，但作者把矛盾的焦点直接指向那个时代，人物与人物之间每一个小的冲突都暗示了人民与时代的冲突。2021/12/285中国现代戏剧戏剧欣赏：

老舍《茶馆》片段2021/12/286中国现代戏剧第五节中国当代先锋戏剧

先锋戏剧（实验戏剧、探索戏剧、前卫戏剧、另类戏剧）：80年代后期在中国戏剧界兴起，倡导语言革命和表演形式的创新，打破了现实主义的时空观，形式本身成为重要的表现对象的一种戏剧形式。

代表人物：高行健、林兆华、牟森、孟京辉、赖声川、张广天2021/12/287中国现代戏剧先锋性的特征：一、从艺术形式上，先锋艺术应体现出实验性。二、从思想内容上，先锋艺术应体现出激进性。三、先锋艺术应体现出本土性。四、从其存在的意义上，先锋艺术应体现出边缘性。2021/12/288中国现代戏剧孟京辉：叫好又叫座的先锋戏剧家

孟京辉，1986年毕业于北京师范学院中文系，1991年毕业于中央戏剧学院导演系，获文学（艺术）硕士学位。1992年进入中央实验话剧院（现中国国家话剧院），现为国家二级导演。

2021/12/289中国现代戏剧1991年由中戏的同学组成了“穿帮剧团”,排演《秃头歌女》、《等待戈多》；1992年导演了《思凡》，引起了人们的注意；1994年导演《我爱XXX》；1998年《坏话一条街》、《一个无政府主义者的意外死亡》；1999年《恋爱的犀牛》、《盗版浮士德》；2001年《臭虫》；2005年《琥珀》；2007年《艳遇》；2008年《两只狗的生活意见》；2009年《空中花园谋杀案》。2021/12/290中国现代戏剧廖一梅1992年毕业于中央戏剧学院戏剧文学系，编剧专业。话剧作品：《恋爱的犀牛》《琥珀》

《艳遇》2021/12/291中国现代戏剧《恋爱的犀牛》2021/12/292中国现代戏剧《琥珀》2021/12/293中国现代戏剧《艳遇》2021/12/294中国现代戏剧孟京辉《恋爱的犀牛》马路：一切白的东西和你相比都成了黑墨水而自惭形秽，一切无知的鸟兽因为不能说出你的名字而绝望万分，一切路口的警察亮起绿灯让你顺利通过，一切正确的指南针向我标示你存在的方位。你是不留痕迹的风，你是掠过我身体的风，你是不露行踪的风，你是无处不在的风......【合唱起——《玻璃女人》：你永远不知道，你是我渴望已久的晴天，你永远不知道，你是我难以忍受的饥饿，你永远不知道，你是我难以呼吸的空气你是不同的，唯一的，柔软的，干净的，天空一样的，你是我温暖的手套，冰冷的啤酒，带着阳光味道的衬衫，日复一日的梦想。你是纯洁的，天真的，玻璃一样的，你是纯洁的，天真的，水流一样的，你是纯洁的，天真的，什么也改变不了，阳光穿过你，却改变了自己的方向。2021/12/295中国现代戏剧人们说，忘掉她吧。马路回答：忘掉是一般人能做的惟一的事，但我决定不忘掉她。2021/12/296中国现代戏剧2021/12/297中国现代戏剧赖声川：让剧场回归文化深处1954年出生在美国，美国加州大学伯克利分校戏剧博士，现任台北艺术大学教授、美国斯坦福大学客座教授及驻校艺术家、“表演工作坊”艺术总监。他29岁开始剧场创作，至今编导舞台剧27部、电视影集300集，另有剧场导演作品22部。他是市场的创造者，先后开辟台湾舞台剧市场、剧场影音市场、即兴时事电视剧场，被国际媒体誉为“亚洲剧场导演之翘楚”。赖声川的戏剧都是在“精致艺术”与“大众文化”之间寻找着平衡。戏剧艺术在这二者的平衡之间扩大了它的影响面。而那平衡的根底，也许就在于对社会情绪的把握，对更多数人关怀所在的捕捉，以及对普通人生活的体察，而后，再凝聚成一种雅俗共赏的美学。2021/12/298中国现代戏剧赖声川《暗恋桃花源》

《暗恋桃花源》于1986年在台湾首次公演，引起岛内轰动，编导赖声川于1988年获“国家文艺奖”。”2021/12/299中国现代戏剧《暗恋桃花源》剧照-1999年2021/12/2100中国现代戏剧一个剧场/两个剧团

【暗恋】与【桃花源】

不期而遇

从混乱到和谐/从笑闹到沉思

前一秒钟是喜剧/后一秒钟是悲剧

五十年近代史/五千年文明史

二十年前的首演，《暗恋桃花源》这部彻底“不合文法”的戏在台湾开出了一朵奇异的花，同时并置在台上的是时装与古装、时事与古典文学、悲剧与喜剧、疯狂的笑声与宁静的泪水。一部以干扰为原动力的拼贴作品，写出自己的新文法。二十年来，无数观众已经接受了这奇特作品的魔法，因此而改变了对剧场、对艺术，乃至于对人生的看法。

2021/12/2101中国现代戏剧《暗恋桃花源》剧照2021/12/2102中国现代戏剧四位云之凡扮演者——袁泉、林青霞、苏玉华、丁乃竺2021/12/2103中国现代戏剧张广天

张广天，1966年生于上海，戏剧导演，编剧，作曲家，他的创作主要集中在舞台艺术和影视剧方面。

从2000年的《切·格瓦拉》，到后来的《鲁迅先生》、《红星美女》、《圣人孔子》、《风帝国》及《左岸》、《眼皮里摘下的梅花》，他的作品代表了世纪之交的一种理想嬗变，成为舞台剧艺术革命的旗帜性风标。他将很多非戏剧的元素引入戏剧当中，以“不伦不类”的戏剧宣扬自己关于社会、历史、文化的理念。而正是这种外行姿态和边缘地位，使张广天的戏剧赢得的关注远远超过传统戏剧。2021/12/2104中国现代戏剧张广天：《切．格瓦拉》在这部影响颇大同时也争议颇大的作品中，拉丁美洲的革命领袖切．格瓦拉被赋于了神圣化的意义。借助格瓦拉传奇的一生，创作者引导出一场关于要改变“贫与富”的讨论与宣传。这个戏以辛辣的反讽和愤懑的呼喊，对灯红酒绿、贪污腐败的现实世界进行批判和否定。这部作品废除了一般戏剧中常见的叙事情节，却将政治演说和电视辩论会的模式引进到舞台表演中。剧中那些慷慨激昂的话语，对社会公正和自由平等的唤求向往以及结束时轰然响起的《国际歌》，都使不少观众感受到心灵的震动。2021/12/2105中国现代戏剧画外声：不要问篝火该不该燃烧，先问寒冷黑暗还在不在；不要问子弹该不该上膛，先问压迫剥削还在不在；不要问正义事业有没有明天，先问人间不平今天还在不在。画外声：在暴风面前正甲：飞鸟可以避开画外声：在洪水面前正乙：走兽可以避开画外声：在强大的邪恶面前众战士：人，不可以避开！画外声：哪里有欺男霸女正甲：哪里就有正义的血脉贲张画外声：哪里有祸国殃民正乙：哪里就有正义的怒发冲冠画外声：哪里朱门酒肉臭正丙：哪里就有正义的刀出鞘画外声：哪里路有冻死骨众正丁：哪里就有格拉玛号启航2021/12/2106中国现代戏剧史诗剧《切-格瓦拉》中所有角色都没有名字，而用符号代替，三个男演员代表了正方(穷人)角色，女演员代表了反方角色。图为三个代表