小学美术-拟人化的动漫形象教学设计学情分析教材分析课后反思

《拟人化的动漫形象》教学设计【教材分析】本课属于“造型·表现”学习领域。动漫是休闲娱乐的新宠儿，因其夸张逗趣的特点，成为儿童和青少年最喜欢的艺术形式。动漫是现实与想象的结合体，不管在内容还是形象上都凝聚着动漫工作者创新精神。拟人化是动漫艺术最常见的一种表现方法。本课教材分为两页。教材第32页展示了五部不同国家的经典动漫作品。教师可根据“思考与讨论”栏目提出的问题引导学生思索，同时还要注意加强学生对动漫艺术表现形式的认识，以及对作品整体效果的把握。教材第33页最上面呈现了拟人化动漫形象的演变过程，拟人化的演变过程，就是在抓住被拟形象特点之后，进行再加工、再创作的过程。这一过程需要学生使用夸张、变形、添加等不同的艺术表现方法。教材第33页精选的优秀学生作品，不管是单幅作品还是连环画作品，都突出了动漫人物造型的拟人化特点。【教学目标】1.了解拟人化动漫形象的特点，让学生初步掌握从原型到拟人化动漫形象的创作方法，学生能创作出一幅既有故事情节，形象又生动的动漫作品。2.通过引导学生欣赏与分析、对比观察、自主探究、小组交流等学习活动，运用拟人化的表现方法创作出一幅幅既有故事情节，形象又生动的动漫作品。3.引导学生感受经典动漫艺术的独特魅力，激发学生对经典动漫艺术的热爱之情，树立健全的人格。【教学重难点】1.教学重点：通过夸张、拟人化的手法创作出动漫形象。2.教学难点：对动漫原型特点的把握和动漫形象的塑造与表现。【教学准备】多媒体课件【教学过程】一、导入师：同学们，每天回到家你都有哪些放松方式呢？（提问，生回答）师：那你最喜欢的动画片是哪部？（提问，生回答）师：这部动画片给你印象最深刻的是什么形象？（提问）师：老师也有特别喜欢的动画片，你看！（出示图片5张）师：大家都非常喜欢它们，但我们为什么喜欢它们呢？师：这节课就让我们一起来探究《动漫形象》二、新授1.了解“动漫形象”师：动漫，是动画和漫画的合称。下面这些都属于动漫形象。师：你们能说出这些动漫形象的原型吗？（出示图片，点名回答）通过观察，动漫形象和现实生活中的真实形象有什么区别？（出示图片进行对比，点名回答）师：（总结）现实生活中的形象没有表情、五官、服饰，而动漫形象却都有。师：所以，会说话、会走路、有思想，就像人一样，这就是动漫形象的拟人化。2.出示图片师：再看这些图片，这些动漫形象的原型都是动物，但是却运用了不同的拟人化方法。思想（语言）化拟人——狮子王、九色鹿造型化拟人——灰太狼、米老鼠、孙悟空3.分析拟人化的表现方法师：其实动漫形象的创作离不开造型方法，为了表现生动有趣、个性鲜明的形象，动漫必须对原型进行适当的艺术加工。师：同学们，仔细观察这两幅图进行比较，思考，黑猫警长的性格特征是如何表现出来的？（猫与黑猫警长作对比，指生回答）穿上了人的衣服、表现出人的动作，运用了拟人和添加的造型方法。五官进行了夸大，身材进行了变形，运用了夸张和变形的方法。表情充满正义感，一个正义凛然的黑猫警长就这样塑造出来了。课件：拟人添加夸张变形师：我们喜欢动漫形象不仅因为它们外形好看，有时是因为它们勇敢、正义，就像现实中的人物形象一样。师：你还知道哪些拟人化的动漫形象？（点名回答）师：你们知道的可真不少，想不想自己创作一个拟人化的动漫形象？师：创作之前先让我们看看创作的步骤！4.教师示范师：这是什么？（提问）师：相信大家一点也不陌生，它，便是新冠病毒。师：现在我们就将它拟人化，先从表情开始，注意奥，表情要符合它的性格特点——具有很强的致命性。师：它的五官及表情：使用夸张的表现手法，会使动漫人物的表情更有趣。师：下面，我们来添加细节：精彩的细节会使人物更生动，比如我们可以加入刀、叉等元素，突出新冠病毒的最大特点。师：这样，一个拟人化的动漫形象就诞生了！师：但是只有一个动漫形象有意思吗？现在，就让我们来添加环境元素吧，有故事情节，这幅画才是完整的。师：同学们在创作的时候要注意：基本造型不能变，可以完全人类化，但是要保留原型的重要的，明显的特征。三、创作1.课件出示要求：（1）选取生活中常见的事物进行创作，比如动物、植物、生活用品等。（2）运用拟人、夸张、变形、添加等造型方法，使人物形象更有特点。（3）创作的动漫形象要生动、有趣、美观，富有故事情节2.评价：（生自评创作意图）指生讲自己创作的动漫故事；生互评（找优缺点）师评价并总结四、拓展出示新冠绘本《孙悟空打妖怪之新冠病毒篇》，倡导学生爱护环境，保护野生动物。《拟人化的动漫形象》学情分析该年龄段学生处于青少年绘画转型期，随着生活经验的日渐丰富，学生的观察能力、造型能力有所提高，能够大胆表现自己喜欢的事物，对动漫视听艺术有着浓厚的兴趣。学生非常喜欢模仿动漫中的人物形象，有些学生还把动漫人物奉为自己的偶像，成为同伴之间相互交流的话题。在课余时间很多同学乐于表现自己喜欢的动漫形象，但对于动漫形象的艺术特点，艺术表现方法了解的并不多，对于创造性地表现拟人化的动漫形象难度更大。《拟人化的动漫形象》效果分析本节课通过了解拟人化动漫形象的特点，让学生初步掌握了从原型到拟人化动漫形象的创作方法，学生能创作出一幅既有故事情节，形象又生动的动漫作品。同时，通过引导学生欣赏与分析、对比观察、自主探究、小组交流等学习活动，运用拟人化的表现方法创作出一幅幅既有故事情节，形象又生动的动漫作品，激发了学生对经典动漫艺术的热爱之情，树立了健全的人格。整节课教学目标达成，效果较好！《拟人化的动漫形象》教材分析本课属于“造型·表现”学习领域。动漫是休闲娱乐的新宠儿，因其夸张逗趣的特点，成为儿童和青少年最喜欢的艺术形式。动漫是现实与想象的结合体，不管在内容还是形象上都凝聚着动漫工作者创新精神。拟人化是动漫艺术最常见的一种表现方法。本课教材分为两页。教材第32页展示了五部不同国家的经典动漫作品。教师可根据“思考与讨论”栏目提出的问题引导学生思索，同时还要注意加强学生对动漫艺术表现形式的认识，以及对作品整体效果的把握。教材第33页最上面呈现了拟人化动漫形象的演变过程，拟人化的演变过程，就是在抓住被拟形象特点之后，进行再加工、再创作的过程。这一过程需要学生使用夸张、变形、添加等不同的艺术表现方法。教材第33页精选的优秀学生作品，不管是单幅作品还是连环画作品，都突出了动漫人物造型的拟人化特点。《拟人化的动漫形象》评测练习创作属于你自己的动漫形象：1.选取生活中常见的事物进行创作，比如动物、植物、生活用品等。2.运用拟人、夸张、变形、添加等造型方法，使动漫形象更有特点。3.创作的动漫形象要生动、有趣、美观，富有故事情节。《拟人化的动漫形象》教后反思本课属于“造型.表现”领域的一课课，在教学过程中我主要从以下几个面入手进行教学的。首先，注重引导学生观察不同卡通形象的外部形态，感受他们的结构特点，并针对其五官、身体、形态等特点通过夸张、拟人化的手法，创作出富有情趣及创造性的卡通作品，体验卡通形象的设计过程，提高绘画能力。其次，围绕“拟人化的卡通”这个主题开展多种形式的学习活动。通过欣赏，培养学生观察习惯和学习观察方法，通过对动画片的回忆，提高对卡通作品的理解及审美能力。最后，结合学生的日常生活，充分感受拟人化的卡通作品对于人们日常生活的意义，提高创作的兴趣。教学中学生表现出极大的兴趣和热情，并通过讨论、分析表达出对这些作品的感受，出乎我的意料，结果学习中出现了的问题：学生设计的卡通形象比较单调，设计思路有局限；还有学生拟人化的卡通形象不巧妙，与现实生活中的用品形象缺乏联系。《拟人化的动漫形象》课标分析一、课程的基本理念《拟人化的动漫形象》属于“造型·表现”学习领域，这个领域是指运用多种材料和手段，体验造型乐趣，表达情感和思想的学习领域。造型是具有广泛含义的概念，但在本学习领域中指的是运用描绘、雕塑、拓印等手段和方法，创作视觉形象的艺术创作活动。表现则是通过美术创作活动来传达观念、情感和意义的过程。造型与表现是美术创造活动的两个方面，造型是表现的基础，表现是通过造型的过程和结果而实现的。本学习领域在低年级阶段强调感受、体验和游戏性，看、画、做、玩融为一体，模糊学科门类界线。随着学生年龄的增长和学习的深入，美术学科知识的轮廓将逐渐适度地显现。通过“造型·表现”领域的学习活动，学生应达到以下目标：第一，认识与理解线条、形状、色彩、空间、明暗、质感等基本造型要素，并能运用对称与均衡、节奏与韵律、对比与和谐、多样与统一等组织原理进行造型活动，激发想像力和创新意识。第二，通过对各种美术媒材、技巧和制作过程的探索及实验，发展艺术感知能力和造型表现能力。第三，体验造型活动的乐趣，产生对美术学习的持久兴趣设置“造型·表现”学习领域旨在突出学生的学习活动方式，淡化过于强调学科特色的倾向。本学习领域不是以单纯的知识、技能传授为目的，而是要贴近学生不同年龄阶段的身心发展特征与美术学习的实际水平，鼓励学生积极参与造型表现活动。在教学过程中，应引导学生主动寻找与尝试不同的材料，探索各种造型方法；不仅关注学生美术作业的结果，还要重视学生在“造型·表现”活动中参与和探究的过程。 二、在阶段目标中第三学段（5～6年级）对于“造型·表现”学习领域提出了以下学习要求：运用形、色、肌理和空间等美术语言，以描绘和立体造型的方法，选择