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第页设计学概论复习测试卷含答案1.德意志制造联盟1907年成立于慕尼黑,是一个积极推进工业设计的集团,其代表人物是()。A、赖特和格罗皮乌斯B、赫尔曼·穆特修斯和彼得·贝伦斯C、汉斯·迈耶和密斯·凡·德·罗D、沙利文和文丘里【正确答案】:B解析:

19世纪末至20世纪初,欧洲各国都发起了形形色色的设计改革运动,它们在不同程度和不同方面为设计批评的新观点作出了贡献,其中最具有突破意义的是德意志制造联盟。其创始人有德国人赫尔曼·穆特修斯、彼得·贝伦斯等。

2.下列不属于风格派主要代表人物的有()。A、穆特修斯B、蒙德里安C、杜斯堡D、里特维尔德【正确答案】:A解析:

“风格派”是1917年在荷兰出现的几何抽象主义画派,以《风格》杂志为中心,追求“纯粹和谐设计”。其主要代表人物有蒙德里安、杜斯堡、里特维尔德。

三、名词解释3.萨伏依别墅是()的住宅建筑作品。A、弗兰克·赖特B、勒柯布西耶C、密斯·凡·德·罗D、阿尔瓦·阿尔多【正确答案】:B解析:

法国勒柯布西耶的建筑设计艺术是把纯粹的现代主义精神具体化的杰出代表,他设计的建筑物的内部空间,是新型的开放式的,而且保持着戏剧般的白色混凝土轮廓。他设计的有名的萨伏依别墅(theVillaSavoye),就是这样一类建筑。

4.中国唐代织锦因其花手法的特点,被称为()。A、经锦B、织金锦C、纬锦D、纳石失【正确答案】:C解析:

唐代丝织品生产几乎遍及中国,以唐锦最为出色。唐锦是以纬线起花,称“纬锦”。纬锦是从织造方法上划分的一个大类,它是用两组或两组以上的纬线同一组经线交织而成。

5.设计的终极目标永远是()。A、功能性与审美性B、市场性与经济性C、技术性与人文性D、环境性与社会性【正确答案】:A解析:

设计作为一门新兴的学科,其产生是20世纪以来的事件,而有关设计这一人类创造行为的理论阐述,就一直以功能性与审美性为目标。设计就是设想、运筹、计划与预算,它是人类为实现某种特定目的而进行的创造性活动。

三、名词解释6.制瓷业在()出现了以景德镇为中心的庞大规模。A、唐朝B、宋朝C、元朝D、汉朝【正确答案】:C解析:

元代陶瓷的生产由于蒙元贵族的野蛮统治而有所衰退,但是制瓷技术仍有一定的进步。在元代,景德镇已逐渐发展成为全国的制瓷业中心。

三、论述题7.设计学的研究对象是()。A、艺术设计B、设计方法C、设计批评D、设计史【正确答案】:A解析:

设计作为一门新兴的学科,其产生是20世纪以来的事件,它毫无疑问有着自己的研究对象。设计学是关于设计这一人类创造性行为的理论研究。由于设计的终极目标永远是功能性与审美性,因此,设计学的研究对象便与设计的功能性与审美性有着不可割裂的关系。所以设计学的研究对象是艺术设计。

8.1918年,荷兰的几个具有前卫思想的设计家和艺术家聚在一起,以《风格》为宣传阵地,开始探索艺术和设计的新方法和新形式,形成了对现代设计影响很大的()。A、荷兰“革命派”B、荷兰“青春派”C、荷兰“风格派”D、荷兰“改革派”【正确答案】:C解析:

20世纪早期的设计批评理论影响最大的是构成主义美学和新造型美学,其思想对荷兰“风格派”的设计批评造成显著的影响。风格派以《风格》杂志为喉舌宣传“纯粹和谐设计”,其理论一直贯穿于现代主义设计批评,并直接影响了包豪斯的批评思想。

9.下面的设计大师中,()属于后现代主义理念的设计师。A、密斯·凡·德·罗B、索特萨斯C、吉马德D、雷蒙·罗维【正确答案】:B解析:

索特萨斯是意大利后现代主义产品设计大师,是孟菲斯设计小组的发起者。他认为设计“是一种探讨性的生活方式,它是探讨社会、政治、情欲和食物的生活方式,甚至是一种建立可见的乌托邦或隐喻世界的生活方式”。索特萨斯的代表作品“Carlton”房间隔屏使用色彩鲜艳的塑料层压板制成,基座上有电脑绘制的图案。他模糊了该产品的功能性,旨在打破人们对功能的习惯性认识,它可作房间隔屏,也可作酒柜或书架,甚至也是一件独立的艺术品。

三、名词解释10.“郁金香”椅的设计者是()A、文丘里B、沙里宁C、阿尔多D、赖特【正确答案】:B解析:

沙里宁是美国诺尔公司最有影响力的设计师之一,他与诺古奇一起设计了一种可以用模具成型的塑料“郁金香”椅。这种椅子采用了塑料和铝两种材料,以宽大而扁平的圆形底座作为支撑,从下至上均以流线型为主,整个形体显得非常优雅舒适。

三、名词解释11.“缂丝”是()的重要织物品种。A、汉代B、明代C、魏晋南北朝D、宋代【正确答案】:D解析:

缂丝又称刻丝、克丝、兢丝等,是中国传统丝绸艺术品中的精华,是中国丝织业中最传统的一种挑经显纬、极具欣赏装饰性的丝织品,是宋代织锦中成就最为突出的一种丝织品。

12.画像砖是()的一种建筑装饰构件。A、唐代B、元代C、商代D、秦汉时代【正确答案】:D解析:

秦汉时期的画像砖遗存非常丰富,它是秦汉艺术,尤其是汉代艺术代表性的艺术品类,也是秦汉贵族崇尚厚葬、事死如事生时代风尚的产物。画像砖是雕刻、模印着各种画面,用于构筑墓室、石棺、享祠或石阁、石阙等的建筑用材。秦代至西汉初期,画像砖多用于装饰宫殿府舍的阶基;西汉中期以后,画像砖主要用于装饰墓室壁面;东汉是画像砖艺术的鼎盛时期,用途最为广泛。

填空题1.现代主义的另一个关键的含义是:形式服从()。这一口号反映了此项运动理性的、有秩序的现代设计方式。【正确答案】:功能解析:

设计史上的“现代运动”这一概念,是佩夫斯纳在1936年出版的《现代运动的先驱者》一书中提出的。现代主义运动是指一批建筑师、设计师和理论家开始探求20世纪新的审美观。现代主义的另一个关键的含义是:“形式服从功能”。这一口号反映了此项运动理性、有秩序的现代设计方式。

2.隋代河北赵县()是世界上最早出现的敞肩拱桥(空腹拱桥)。【正确答案】:赵州桥解析:

隋唐时期是中国古代建筑设计的成熟时期。隋代已经采用图纸与模型相结合的建筑设计方法。赵州桥又称安济桥,俗称大石桥,是中国河北省石家庄市赵县境内一座跨洨河的石拱桥。工匠李春设计修建的赵州桥是世界上现存年代最久远、跨度最大、保存最完整的单孔坦弧敞肩石拱桥。迄今1300多年还基本完好,反映了当时桥梁建筑设计的最高水平。

3.()理论自60年代后期由法国哲学家德里达在其《论语法学》一书中确立。【正确答案】:解构主义解析:

解构主义理论自20世纪60年代后期由法国哲学家德里达在其《论语法学》一书中确立,之后便作为一种批评类型被理论家们用于对一切研究领域里方法论问题的全面探讨。一般认为,解构主义揭露传统的偏见和自相矛盾,注重详细解读,具有浓厚的哲学兴趣。就德里达而言,其对西方哲学和艺术的形而上学及本体论模式的批评本身,就注定要影响其追随者对美术学和设计学的方法进行全面理论。

4.三国时的织染工艺,以四川生产的()最著名。【正确答案】:蜀锦解析:

蜀锦是中国四川生产的彩锦,已有两千年的历史。汉至三国时蜀郡所产特色锦的通称,以经向彩条和彩条添花为特色。三国的丝织品以四川生产的蜀锦最为著名。

5.最早出现的设计批评理论是关于设计功能的探讨,可以追溯到荷加斯的()。【正确答案】:《美的分析》解析:

最早出现的设计批评理论是关于设计功能的探讨,可以追溯到18世纪的威廉·荷加斯的著作《美的分析》,在该书中,他对设计的美应以满足实用需要为目的作了敏锐的分析。

6.设计师的历史演变经历了工匠、美术家兼设计师、()等角色过程。【正确答案】:专业设计师解析:

设计师的历史演变经历了工匠、美术家兼设计师、专业设计师等角色过程,工匠主要是在原始社会末期产生,为专业设计师的产生提供了必要的社会条件,其丰富的设计制作知识与经验为专业设计师的产生提供了必要的物质技术条件。美术家兼设计师是在文艺复兴时期诞生的,艺术家这个概念是作为学者和科学家的观念产生的。专业设计师在1851年“水晶宫”博览会后产生,莫里斯、德雷瑟和贝伦斯等人成为现代设计先驱;1915年,英国最早使工业设计职业化,确立了工业设计师的社会地位,二战后,设计师的作用与价值得到社会的普遍承认。

7.()是率先以合理方式分析形式与功能之间关系的设计师之一,是第一批有意识地扮演工业设计师这一角色的人。【正确答案】:德雷瑟解析:

克里斯多夫·德雷瑟是第一批自觉扮演工业设计师角色的设计师,他被认为是第一个工业设计师。作为十九世纪下半叶“设计改革运动”的领袖,德雷瑟对二十世纪的陶瓷设计有着深远的影响。他先驱性地将日本美学引入欧洲并发扬光大,对日本美学的研究使他成为当时“英式日本风格”设计潮流的代表人物。在家具、餐具、壁纸图案等诸多领域,雷瑟都大展才华。

8.顾绣出现于()代,具有绘画性。【正确答案】:明解析:

顾绣又称“露香园顾绣”,是汉族传统刺绣工艺之一。顾绣因起源于明代松江地区的顾名世家而得名。顾绣以画绣为主,所绣古今名画,结合刺绣特色,富有装饰效果。

9.工业设计的职业化最早起始于()国的西内尔。【正确答案】:美解析:

1915年,英国成立了设计与工业协会,最早实行了工业设计师登记制度,使工业设计职业化,并确立了工业设计师的社会地位。1919年,美国设计师西内尔首先开设了自己的设计事务所。

10.德意志制造联盟中的设计师(),1909年设计了AEG的透平机制造车间和机械车间,被称为第一座真正的现代建筑。【正确答案】:贝伦斯解析:

德意志制造联盟的贝伦斯是最早的驻厂工业设计师之一,作为德国著名的通用电器公司(AEG)的工业设计师,他不仅为AEG设计了诸多工业产品,更为车间这种建筑类型提供了可借鉴的模式,包括格罗皮乌斯等人在之后的建筑设计上都受其影响。由贝伦斯设计的AEG的透平机制造车间与机械车间,造型简洁,无任何附加装饰,体现了其建筑新观念。贝伦斯大胆抛弃流行的传统式样,采用新材料与新形式,使厂房建筑面貌一新。钢结构的骨架清晰可见,以宽阔的玻璃嵌板代替两侧墙身,其简洁明快的外形是建筑史上的革命,具有现代建筑新结构的特点,强有力地表达了德国工业同盟的理念。

二、选择题简答题1.简述勒柯布西耶及其建筑设计和城市规划思想。【正确答案】:勒柯布西耶是瑞士著名建筑设计师,现代主义建筑的主要倡导者,机器美学的重要奠基人,被称为“现代建筑的旗手”和“功能主义之父”。代表作品《走向新建筑》。其建筑设计和城市规划思想简述如下:

(1建筑设计理念

①新建筑是新时代的建筑。

②工业化的建造方法。

③设计方法应该是由内而外,平面是设计的发动机。运用基本形式和有比例的几何体,超脱个人情感,反对装饰。

④新建筑有五个基本特点:底层架空、屋顶花园、自由平面、带形长窗和自由立面。

⑤大城市是现代文明的象征,城市应具备四大功能:居住、工作、游憩和交通。

⑥采用更个人化的方式,提倡简洁、纯净的几何形式,相信成批生产所得到的质量,一样能成为适合他们时代的新型建筑。

(2城市规划思想

勒柯布西耶主张采用新的城市规划原则和建筑方案。他设想城市中有应用现代交通工具的整齐的道路网,中心区有摩天楼,外围是高层和多层楼房,高楼之间有宽阔的绿地。他制定的城市改建规划都贯彻城市功能分区的原则,采用高层建筑以减少建筑占地面积,增加游憩、体育活动用的城市绿地。道路按功能分级布置,有立体交叉等设施。

2.论述设计师的社会职责或基本素质。【正确答案】:(1设计师应当具备以下的社会职责:

①设计师要讲究诚信原则

诚实信用是一个做人的基本,也是市场经济活动的道德准则,是一切参与者在市场活动中应遵循的道德准则,但如今社会现状,设计行业管理制度不健全、回扣潜规则、恶性竞争严重等等现象出现,这些现象作用于设计行业,导致诚信问题缺失更加严重。行业状况如此,生存其中的设计师们所面临的境遇可想而知,竞争之下,大多数人都不得不选择在一定程度上向这个社会妥协甚至失去原则。诚信是个人的立身之本。诚信是个人必须具备的道德素质和品格。一个人如果没有诚信的品德和素质,不仅难以形成内在统一的完备的自我,而且很难发挥自己的潜能和取得成功。

②设计师要有服务意识

设计几乎涵盖了人类有史以来的一切文明创造活动,设计师的责任是非常重要的,这种责任来自各方面的要求和期待,这与设计在生活中的作用密切相关。不管从什么角度出发,设计师的职责都是为大众而设计,创造所需要的产品。被誉为现代设计之父的威廉·莫里斯在工艺美术运动中设计理念。设计的目的是满足大多数人的需要,而不是为小部分人服务。作为设计创造的主体,设计师的设计必须是用来改善人们的生存条件和环境,为人们创造更好的生存条件和环境服务的,用简单的一句话说:“为人类的利益设计”,是社会对设计师的要求,也是设计师崇高的社会职责所在,也只有在实现这个目标的同时,设计师的设计才有意义,设计师才能实现自己的价值。

③设计师要有正确的价值观

“为人类的利益设计”并非指的是“为金钱设计”。在这种经济繁荣的当今社会中,有的设计师一味地追求利益最大化,只是一味考虑如何讨好消费者,迎合消费者的购买心理,却没有考虑到自己设计出的产品是否违背了社会公德,设计作品中是否充斥着颓废、堕落、不健康、不文明的元素,成为了社会的公害。

④设计师要有创新意识

在设计领域一直在强调要具有创新意识,然而,在利益的驱动下,出现了许多的山寨产品,甚至形成了所谓的“山寨文化”,这样的畸形“文化”现象是设计师极端不负社会责任心的表现。其实,像这种对优秀作品直接实行“拿来主义”,将设计这门美化人类心灵的职业沦为山寨厂商的“摇钱树”,既是对那些优秀设计师的知识产权的无视,同时,也是对自我的一种侮辱,是一种没有上进心与自尊心的表现。

⑤设计师要有为社会做奉献的心

一名合格的设计师设计出的作品,首先要在给人类带来便利的前提下,还要给商家带来收益,达到双赢的局面。一个人的价值不只是体现在他个人的财富的多少,学识的深浅,而是看他为社会作出了哪些贡献,是否造福于人类。这样一来,设计师还要具备一颗为社会做奉献的心,多设计出一些对公共事业有利的作品,为一些特殊群体服务,例如,农民、老年人、残疾智障人士等社会弱势群体,同时还需传播与弘扬优秀的民族文化与优良传统。设计师的社会责任感还体现在是否具有可持续发展的理念,能否有效控制与节省设计作品的成本与资源的消耗。作为科学发展观的基本要求之一的可持续发展是当今世界的必然要求。设计师应该从人类的长远利益考虑,从人类的生存环境和地球可利用资源考虑。

(2设计师应当具备的基本素质:

①作为一名准设计师,在从业前应该掌握一些基本的工作能力。每一个设计师在从业前都属于学徒或学生的身份,而从学校学得的知识和技能往往是宽泛而有限的。对于具体的商业市场而言,这些知识需要重新整合,而技能需要适应特定的业务需求。

②优秀的设计师既是拥有广博知识的全才,也是擅长某个专业领域的专才。设计是一种创造性的工作,设计师所要设计的产品,可能会涉及诸多学科的知识。这就要求设计师应该具备较强的学习能力,他需要快速掌握当前业务的学科常识。因此,一个经验丰富的设计师往往具有非常广博的知识面,他们在大量的业务实践中不断扩大自己的知识量。

③每一个设计师都需要一份职业规划,它可以让你明确自己的目标,以及追踪实现目标的轨迹。

④每一个初入职场的年轻设计师都需要一位导师。他可以是一位大学教授,可以是某个艺术家或设计师协会的行家,也可以是一位资深的同行专家。总之,一位导师可以为你提供商业与实践的建议,可能比通过读书自学或课堂学习得来的知识更为直接而有效。3.两宋陶瓷。【正确答案】:(1概况

两宋时期,官窑、私窑在全国各地兴起,各地瓷窑各具特色。青瓷以汝窑、官窑、钧窑、耀州窑和龙泉窑(哥窑、弟窑)成就最高。河南的汝窑重色效果,以淡天青为主调,色感清逸、高雅,号称宋代五大名窑(汝、官、哥、钧、定)之冠。龙泉窑(弟窑)属南方青瓷体系,胎薄釉厚,器皿转折处釉薄露出胚色,称为“出筋”,釉色呈翠青或粉青,润如碧玉。宋代的白瓷已有了南北的区别,北方河北的定窑白瓷釉色白中泛黄,釉薄透胎。南方江西景德镇窑白瓷白中泛青,色质如玉,称影青瓷。两窑均以刻花、印花装饰为主。宋瓷的造型样式之丰富,远远超乎前代。其中玉壶春瓶、梅瓶、葫芦瓶、凤耳瓶、提梁壶和诸葛碗等都是前所未有的新品种,尤以梅瓶的造型最具鲜明的时代特色。宋瓷的装饰手法极其丰富,归纳起来有刻花、划珍珠地、绞胎、开片、呈兔毫、油滴和玳瑁状的结晶釉、木叶贴花、剪纸贴花和釉下彩绘等,既有传统方法的继承,亦多有创新之法。装饰题材一反过去习惯的规矩图案,代之以清新活泼的飞鸟、草虫、山水、人物,甚至诗文书法等。尤其是一些民窑的作品,更呈现出蓬勃的生活气息和泼辣的乡土作风。

(2两宋瓷器的特点

①突破“南青北白”的局面。

②品类繁多,器型多样。最受欢迎的有“梅瓶”“玉壶春”等。

③釉色优美,以典雅含蓄,高贵朴实,有类玉的效果,以单色瓷为主(除钧窑)。体现了儒文化所提倡的简洁素雅之美,有明显的民族精神体现。

④装饰方法有印花、画花、刻花、剔花、贴花、镂花等,图案以花鸟虫鱼等为主,造型,色彩,纹样追求完整、意境、气韵。

(3宋代五大名窑

①汝窑

-a.概况

北宋后期的宋徽宗年间建立的官窑,前后不足20年。窑址在河南汝州,因此而得名。汝窑传世作品不足百件,因此非常珍贵。

-b.特色

汝窑以青瓷为主,釉色有粉青、豆青、卵青、虾青等,汝窑瓷胎体较薄,釉层较厚,有玉石般的质感,釉面有很细的开片。汝窑瓷采用支钉支烧法,瓷器底部留下细小的支钉痕迹。器形多仿造古代青铜器式样,以洗、炉、尊等为主。

②钧窑

-a.概况

分官钧窑、民钧窑官钧窑是宋徽宗年间继汝窑之后建立的第二座官窑。钧窑广泛分布于河南禹县(时称钧州),故名钧窑,以县城内的八卦洞窑和钧合窑最有名,烧制各种皇室用瓷。

-b.特色

钧瓷两次烧成,第一次素烧,出窑后施釉彩,二次再烧。钧瓷的釉色为一绝,千变万化,红、蓝、青、白、紫交相融汇,灿若云霞,宋代诗人曾以“夕阳紫翠忽成岚”赞美之。这是因为在烧制过程中,配料掺入铜的气化物造成的艺术效果,此为中国制瓷上的一大发明,称为“窑变”。因钧瓷釉层厚,在烧过程中,釉料自然流淌以填补裂纹,出窑后形成有规则的流动线条,非常类似蚯蚓在泥土中爬行的痕迹,故称之为“蚯蚓走泥纹”。钧窑瓷主要是供北宋末年“花石刚”之需,以花盆最为出色。

③官窑

-a.概况

南宋宋高宗时期一些窑口专为宫廷烧制的瓷器,供御捡退,在当时俗称官窑。南宋官窑瓷器沿袭北宋风格,规整对称,宫廷气势,高雅大气,一丝不苟。

-b.特色

官窑主要烧制青瓷,大观年间,釉色以月色、粉青、大绿三种颜色最为流行。官瓷胎体较厚,天青色略带粉红颜色,釉面开大纹片。这是因胎、釉受热后膨胀系数不同产生的效果。瓷器足部无釉,烧成后是铁黑色,口部釉薄,微显胎骨,即通常所说的“紫口铁足”。这是北宋官窑瓷器的典型特征。北宋官窑瓷器传世很少,十分珍稀名贵。

④哥窑

-a.概况

虽然确切窑场至今尚没有发现,但是历史传说为章生一、章生二兄弟在两浙路处州、龙泉县各建一窑,哥哥建的窑称为“哥窑”,弟弟建的窑称为“弟窑”,也称章窑、龙泉窑。有的专家认为传世的宫藏哥窑瓷,实际上是南宋时修内司官窑烧制的。

-b.特色

哥窑的主要特征是釉面有大大小小规则的开裂纹片,俗称“开片”或“文武片”。细小如鱼子的叫“鱼子纹”,开片呈弧形的叫“蟹爪纹”;开片大小相同的叫“百圾碎”。小纹片纹理呈金黄色,大纹片的纹理呈铁黑色,故有“金丝铁线”之说。其中仿北宋官窑的瓷器为黑胎,也具有“紫口铁足”。哥窑瓷胎体有厚有薄,釉色主要有粉青、月白、米黄数种,釉面光泽如肤之微汗,是为上品。器形以洗、炉、盘、碗为多。

⑤定窑

-a.概况

定窑为民窑,始建于唐,兴盛于北宋,终于元代,烧造时间近七百余年。窑址分布于河北曲阳县磁涧、燕川以及灵山诸村镇,这里唐代属定州,称为定窑。

-b.特色

定窑以烧白瓷为主,瓷质细腻,质薄有光,釉色润泽如玉。黑釉、酱釉称为“黑定”“紫定”,也别具特色,制作精湛,造型典雅。花纹千姿百态,有用刀刻成的划花,用针剔成的绣花,特技制成的“竹丝刷纹”“泪痕纹”等等。出土的定窑瓷片中,发现刻有“官”“尚食局”等字样,这说明定窑的一部分产品是为官府和宫廷烧造的。

4.包豪斯【正确答案】:包豪斯成立于1919年,它的成立标志着现代设计教育的诞生,对世界现代设计的发展产生了深远的影响。包豪斯为当时最著名的设计学校,致力于从事最新观念和最先进的设计,其主要设计思想包括:①艺术与技术的新统一;②设计的目的是人而不是产品;③设计必须遵循自然与客观的法则来进行。这些观点对于工业设计的发展起到了积极的作用,使现代设计逐步由理想主义走向现实主义。

5.对设计师的社会意识与职责阐述,结合案例(两个以上),针对当前所出现设计伦理道德缺失现象提出解决方法。【正确答案】:(1设计师的社会意识与职责

①设计师的社会意识

设计从本质上说是一种社会性工作,设计师为社会、为大众而从事设计。设计师从事设计的目的不是为了个人表现,而是为了用户和产品,最终是为了使用这种产品或服务的大众,因此,设计师的设计职业,其本质内涵就决定了设计师具备的社会意识和责任实质上是一种服务意识、奉献意识和协作意识。

②设计师的社会职责

设计创造不是设计师的“自我表现”,而是一种自觉且有目的的社会行为,它应社会的需要而产生,受社会限制,并为社会服务。作为设计创作主体的设计师,需要明确自己的社会责任,自觉地运用设计为社会服务、为人类造福。设计师的设计必须能够改善人们的生存条件和环境,并将其作为服务目标。社会对设计师的要求是“为人类的利益设计”,这也是设计师崇高的社会责任。只有在实现这个目标的同时,设计师的设计才有意义,设计师才能实现自己的价值。

(2设计伦理道德的涵义

设计伦理道德要求设计中必须综合考虑人、环境、资源的因素,着眼于长远利益,发扬人性中美、善、真的方面,运用伦理学取得人、环境、资源的平衡和协同。美国设计理论家维克多·巴巴纳克在其著作《为真实世界的设计》中明确地提出了设计的三个主要问题:

①设计应该为广大人民服务,而不是只为少数富裕国家服务,特别是第三世界的人民;

②设计不但为健康人服务,同时还必须考虑为残疾人服务;

③设计应考虑地球的有限资源使用问题,设计应为保护地球的有限资源服务。

设计伦理道德作为设计艺术在新世纪所思考的新的艺术设计方向,满足了现代设计艺术处理综合设计关系的问题,使设计艺术有了时代性的实际理论的指导。设计伦理道德赋予设计艺术和谐性的“人”的关系,重新呼吁设计艺术的人文精神。

(3设计伦理道德缺失现象案例及解决方法

许多设计师在设计一款产品或服务时,通常会瞄准某类用户群体的痛点,即基于外在的效用和利益在考量,却忽略了可能会对另一类群体产生影响,或者一时的便利会对环境和社会带来严重的后果。例如:

①快时尚服装设计

-a.设计伦理道德缺失现象

快时尚源自欧美,是一种以服装业为主的营销模式。其特点是实现设计、采购、制造、物流的快速衔接,服装设计款式多变且价格低廉,因此深受年轻人追捧。但潮流背后,快时尚的设计伦理道德缺失现象不容小觑:

第一,设计抄袭

作为高街品牌的知名代表,Zara的成功被评价为“不做潮流的引导者,只是时尚的搬运工”。而这种靠抄袭成功的策略更是被许多快时尚品牌竞相模仿,其新品设计多是捕捉T台上最新的流行趋势,将一线大牌的设计“融入”到自己的产品中,虽然大大缩短了研发周期,但缺乏原创性。这种“大牌设计,低廉价格”的模式,也让许多被抄袭的一线大牌以及独立设计师烦不胜烦。

第二,粗制滥造

由于快时尚一般需要在几周内设计、生产并配送到各个销售层面,更新速度非常快,导致产品质量难以把控,面料差、做工粗糙。

第三,危害生态环境

快时尚快速更新的理念也助长了过度生产和随之而来的浪费。其带来的环境问题不容忽视,从生产、运输到销售,整个过程都在消耗海量资源。消费者淘汰服饰的速度也随之加快,造成了巨大浪费。

-b.解决方法

第一,设计师需要遵循基本的职业道德素养,不模仿因袭,注重消费者的情感体验,挖掘本土文化,自主创新,在不忽视设计品市场性的前提下,兼顾品质、功能、感情及高品位。

第二,快时尚对环境的负面影响,需要引起设计师的重视,使可持续时尚成为新的发展点。可持续时尚是指一件产品从生产到使用的整个周期中,考虑对环境和社会的影响,消耗更少的自然资源,减少对环境的污染。

②中国盲道设计

-a.设计伦理道德缺失现象

1965年,日本发明了盲道。而中国因“全国文明城市”称号的评选,于2005年开始了盲道修建热潮。在评选的项目中,盲道的覆盖率是城市是否文明的重要指标。目前,中国拥有全球长度最长、分布最广的盲道,但这种盲道其实对盲人的作用并不大。有些盲道只图美观,以“之”字形铺设,行走在这段盲道的盲人需像跳舞一般曲折式行进;有些盲道采用不锈钢材质铺设,雨天易湿滑,带来安全隐患;许多盲道缺少与各类基础设施的对接;甚至一些盲道直接中断或被占用。

-b.解决方法

设计师在设计时应时刻牢记设计必须考虑为残疾人服务,在科学技术高度发展的现代社会,一切有关人类衣食住行的公共空间环境以及各类建筑设施、设备的规划设计,都必须充分考虑具有不同程度生理伤残缺陷者和正常活动能力衰退者的使用需求,配备能够应答、满足这些需求的服务功能与装置,营造一个充满爱与关怀、切实保障人类安全、方便、舒适的现代生活环境。

③现代城市设计

-a.设计伦理道德缺失现象

目前中国大部分城市的设计缺乏完整的技术体系,造成城市空间与自然环境、历史文化环境的割裂,城市设计越来越雷同。对于钢筋混凝土结构和玻璃幕墙的盲目追风,让城市风貌千篇一律。生活在这类城市中的人们往往缺少归属感,缺乏对地域特性的认知。此外,由于各个城市的发展水平和认知理念不同,在城市空间设计上,还存在风貌破坏、无序建设等问题。

-b.解决方法

设计师需要在设计中注重人性化和人文精神、地域文化精神的统一。将其应用到现代城市建筑设计中,主要体现在物质层面、心物层面以及心理层面,通过与建筑各元素的相互结合,成为一种表象内容的同时,还会渗透到建筑作用与功能上,使得建筑艺术与建筑技术内蕴含丰富的地域文化与人文精神,充分展示其所具有的文化特点,可以更高程度上获得当地人民的认同。

第七章设计批评

一、填空题6.你如何理解科学与设计的关系?【正确答案】:设计创造与人类对自然秩序和社会秩序的观察直接联系在一起。设计的进步依赖于人类已掌握的科学原理,如设计对形态、结构的认识,就借助了数学、物理的观察成果。

(1设计的进步依赖于科学原理

设计学是自然科学和社会科学结合的成果。设计学的研究方法是科学的研究方法,它包括作为认识论的设计哲学,作为价值论的设计社会学,作为技术论的设计工程学,以及心理学、设计史学、设计教育学,等等。围绕设计周边的诸学科,如艺术心理学、艺术社会学、艺术哲学、城市社会学、社会心理学、情报工程学、系统工程学、结构学、材料学等,虽然与设计实践不是直接发生关系,但作为设计造型的前提,同样是使设计不脱离人并可以不断进行的必要条件。设计上常用的膜面结构原理就来源于科学。运用这一原理可以设计出既薄而又牢固的构造物。

(2科学理论对设计发展起推动作用

第二次世界大战前后。出现了一些崭新的技术和有关理论,其中相当一部分对设计产生了重大影响,那就是电子计算机,以及控制论、信息论、运筹学、系统工程、创造性活动理论、现代决策理论等。随着这些理论的发展与传播,传统学科间的专业壁垒被打破了,设计不再局限于比较窄的专业范围内。新兴的科学理论使设计取得了方法上的突破,设计师、工程师和设计理论家们不仅从相邻的学科,甚至从相远的学科领域去研究和探索设计问题,从而使现代的设计科学得以形成。

7.唐代艺术史家张彦远在——中声言“至于经营位置,则画之总要”,通过对谢赫“——”的再阐述而完成了“经营”这一概念从建筑理论移入艺术理论的工作。【正确答案】:《历代名画记》;六法解析:

中国艺术史之父唐代张彦远在《历代名画记》中声言:“至于经营位置,则画之总要。”张彦远通过对谢赫“六法”的再阐述而完成了“经营”这一概念从建筑理论移入艺术理论的工作,并且使之成为身后千余年里中国艺术理论里最为重要的一个概念而为人们津津乐道。《历代名画记》是中国第一部绘画通史著作,具有当时绘画“百科全书”的性质,在中国绘画史学的发展中,具有无可比拟的承先启后的里程碑的意义。“六法”,是我国古代绘画思路的系统总结。其中,经营原意为营造、建筑、位置或指物象的地位或指安排配置的动作,因断句不同而使“位置”或为名词,或为动词,总之指构图和构思。

二、8.产品设计中功能分析的方法。【正确答案】:(1产品设计

产品设计,是指产品的造型、结构和功能等方面进行综合性的设计,以便生产制造出符合人们需要的实用、经济、美观的产品。

(2产品的功能分析的定义

产品功能分析是产品设计与制造的核心和基础内容。功能分析是对所选择的产品对象进行系统的功能分析,并通过功能分析明确产品的功能、功能设计以及工业设计所要完成的工作目标。

(3功能分析的方法步骤

①产品的功能定义

产品的功能定义,是指给产品功能限定内容,区别于其他产品。产品功能的定义要达到以下目的:

-a.明确产品和零件的功能,不仅对产品整体、更要对产品的各组成部分的功能下定义。

-b.便于进行功能评价。评价是对产品功能进行的,所定义的功能要方便定性和定量评价,为下一步设计准备条件。

-c.有利于开阔思路。产品的功能定义要摆脱现有的结构框框的束缚,以利于在设计过程中创新。

②产品的功能整理

产品的功能整理是对定义出的功能进行系统分析、整理,明确功能之间的关系,分清功能类别,建立功能系统图。功能整理的目的是真正掌握产品的必要功能,回答和解决这个产品“它的功能是什么”这样的问题。功能整理的步骤如下:

-a.分析产品的基本功能和辅助功能。

-b.明确功能的位置关系。

-c.建立功能系统图。

③产品的功能评价

产品的功能定义已经概括、抽象出了产品的功能,从而提供了设计与制造的条件。产品的功能整理,不仅弄清了产品的整体功能,而且对功能系统有了清楚的了解,这时产品的工业设计就能以系统图为基础进行。在此基础上功能评价的目的就是保留必要的功能,去掉不必要的功能,确定产品各个组成部分的功能位置的逻辑关系。

总之,产品的功能分析方法是产品工业设计程序与方法体系中重要的组成部分,功能分析理论与方法的研究和完善,对于工业设计的发展具有重要意义。

9.信息论。【正确答案】:(1定义

信息论是运用概率论与数理统计的方法研究信息、信息熵、通信系统、数据传输、密码学、数据压缩等问题的应用数学学科。信息系统就是广义的通信系统,泛指某种信息从一处传送到另一处所需的全部设备所构成的系统。信息论方法是现代设计的前提,具有高度综合性。信息论主要研究信息的获取、变换、传输、处理等问题。

(2发展

信息论最早产生于通讯领域,申农是这一理论倡导者,他引入了“熵”的概念作为信息的度量。信息论的发展已远远超越了原先应用于电信通讯技术的狭义范围,而延伸到了经济学、管理学、语言学、人类学、物理学、化学等,当然也包括设计在内的一切与信息有关的领域。

(3在设计中的应用

由于整个设计过程都贯穿着信息的收集、整理、变换、传输、储存、处理、反馈等基本活动要素,因此,一方面,信息处理观点被用来解释设计思考过程;另一方面,信息处理技术又被广泛用作设计工具。设计中常用的方法有预测技术法、信号分析法、信息合成法等等。

第三章设计溯源

一、填空题10.元代青花。【正确答案】:(1概况

青花瓷开辟了由素瓷向彩瓷过渡的新时代,其富丽雄浑、画风豪放,绘画层次繁多,与中华民族传统的审美情趣大相径庭,实在是中国陶瓷史上的一朵奇葩。元代青花艺术发展已经有700多年历史,一直影响着明清乃至当代。元青花瓷在众多的釉下彩中异军突起,荣耀登上陶瓷艺术宝座,使不起眼的小镇瞬间名扬天下。

(2元代青花的艺术特点

①运笔简练、颜色浓重、深沉厚实

青花“鬼谷下山”作品整体画面用纯青花颜色,色泽稳重深沉有力画工细腻,纹饰栩栩如生,这件青花大罐应出自画家而非工匠之手,使其他瓷器无与伦比。元代青花纹样装饰以大写意和小写意装饰为主,造型严谨、讲究对称,纹样方面牡丹纹延续唐宋时期风格。梅瓶以缠枝牡丹纹为主题纹饰比较多。元代青花写意大胆,用笔流畅、气韵生动、气势磅礴。

②造型多样,深受外来文化影响

作为对外创汇经济窗口,元代青花艺术造型装饰主要来自外界影响。尤其是中东及周边欧亚,从保存的元青花瓷;其器形多见的为盘、罐、梅瓶、长颈瓶、葫芦瓶、玉壶春瓶、扁瓶、执瓶、钵、盒、水滴、豆形、高足碗(马上杯)、匝、盏托等,充分显现出外来文化对元代陶瓷的影响。

③实用性与美观性同在

在文化及喜好方面蒙古人受当时中东欧亚文化影响。当时元朝忽必烈在打击自己政敌的同时对手工业者加以鼓励发展由蒙古游牧文化与农耕文化融合在一起,大力提倡手工业陶瓷生产提高朝廷经济收入,这时期很多全国各地产瓷地陶工被发配或选派到景德镇从事陶瓷生产制作,一间小小草鞋码头骤增二十几万陶工,此时景德镇“八方工匠来、器成天下行”。景德镇陶瓷青花生产在举全民之力出现许许多多内容丰富、造型优美、功能齐全的陶瓷器皿。

11.简述20世纪80年代以后工业设计的多元化发展特征。【正确答案】:(1工业设计是经过产业革命,实现工业化大生产以后的产物,以区别于手工业时期的手工设计。工业设计是人类为了实现某种特定的目的而进行的创造性活动,它包含于一切人造物品的形成过程当中。

(220世纪80年代以后,工业设计进入了多元化的时期,通过20世纪六七十年代对现代主义设计的反叛和新的设计风格的探索,工业设计领域呈现出多种风格和探索并存的真正多姿多彩的局面。从那时至今,工业设计表现为两大主要特征:

①后现代主义设计

现代主义设计被否定、抛弃之后,设计师试图能在现代主义设计基础和结构之上找到一条适合新时代和人们审美心理的发展之路。因而各种设计探索运动和风格层出不穷,绿色设计、生态设计、循环设计、组合设计、孟菲斯风格等成为这一时期让人耳目一新的设计风格和思潮。我们把这些与现代主义截然不同的设计理念统称为后现代主义设计。

②可持续发展原则

由于对设计观念和设计理念的更深层次探索,以往对于优秀设计的评价标准已大打折扣,健康、安全、舒适和发展已成为现代设计的新要求。关注人和关注环境成为工业设计的两大主题。“为人设计”和“环保设计”成为工业产品设计的主要内容,并引发了众多的设计潮流和趋势的出现,可持续发展原则成为工业设计的基本原则。此外,属于平面设计范畴的企业形象系统设计成为80年代以后工业设计的一个重要特征,受到企业的普遍重视,在企业竞争发展中起到重要作用。

第六章设计师

一、填空题12.简述20世纪60年代波普设计的审美观。【正确答案】:二十世纪五六十年代,年轻一代的设计理论家和实践者从英国伦敦发起,意图推翻现代设计主义运动的原则,波普设计由此诞生,影响空前。代表人物主要有安迪·霍尔、汉密尔顿、麦金托什等。波普设计的艺术审美观甚至深刻渗透于后来的后现代设计主义中。

(1波普设计的审美观的体现主要强调图案装饰,不少图案是直接从一些当时的波普艺术中借鉴过来的。而整体的波普设计比较集中反映在时装设计、家居设计、室内设计、平面设计几个方面。其中,以时装设计显得最为突出。其最大特点是集中表现了为青少年设计的时装,而不再是为中年一代的墨守成规的服装了,并且针对的市场也不仅仅是少数权贵的高层部分,进而更加兼顾到比较广泛的大众市场。时装设计也是波普设计文化最为集中的显现,其赋予了服装新的含义,无论从材料上、图案上强烈地表现了他们希望强调的特征,他们的服装是这个时代的新宣言。

(2波普设计的审美还体现在家具设计中。家具设计与时装设计相比,较难摆脱传统家具式样的影响或束缚,但到了二十世纪六十年代中期,英美在家具设计上终于出现了波普风格,完全打破了传统,同时也打破了国际主义风格、现代主义风格的框架与束缚。

(3波普设计运动的审美观是追求新颖古怪、新奇独特的宗旨,却缺乏社会文化的坚实依据,所以虽然来势汹汹,但也消失得很迅速。波普设计主要是面对青年市场,产品必须廉价,因而质量无法保证。

第五章设计的现代分类

一、填空题13.《天工开物》【正确答案】:《天工开物》是指明代宋应星初刊于崇祯十年的独具中国传统思想、具有体系意义的设计理论专著。全书按照“贵五谷而贱金玉”的顺序编排,分为十八卷,共六万余字。17世纪,该书传入日本,于18世纪相继传播到朝鲜半岛和欧洲,一百年后轰动整个欧洲大陆。对于设计理论的影响史研究来说,《天工开物》的传播具有划时代的意义。以《天工开物》为标志,东西方的设计行为和思想开始相互交融,再也不可能互不相干地独自存在了。

14.参照【正确答案】:“参照”是设计的艺术手法之一。设计属于创造。在解决设计的艺术品质问题时,无论是借用、解构、装饰,都不能简单地模仿,而要表现出适度的创新,参照不失为一个简便又有效的方法。参照的对象是前人和当代的艺术成果或设计成果。参照的核心是形式借鉴,规律借用,由此及彼,举一反三。参照的关键是根据设计课题,寻求成功的范例,反复参详考察,找出规律和可变的环节,在基本规律或基本形式不变的前提下,使设计呈现新的艺术面貌。

15.系统论【正确答案】:“系统”是指具有特定功能的、互相有机联系又相互制约的一种有序性整体。系统论方法是以系统整体分析及系统观点来解决各种领域具体问题的科学方法。系统论方法从整体上看,分系统分析(管理)、系统设计、系统实施(决策)三个步骤。为适应学科发展,系统论方法已形成许多独立分支,如环境系统工程、管理系统工程等,工业设计也是系统论方法的重要分支。

16.包装设计【正确答案】:包装设计,又称包装装潢设计,是指对制成品的容器及其他包装的结构和外观进行的设计,是视觉传达设计的重要组成部分。包装可以分为工业包装和商业包装两大类,工业包装设计以保护为要点,商业包装设计以促销为主要目的。包装设计必须以市场调查为基础,从商品的生产者、商品和销售对象三个方面进行定位,选择适当的包装材料,进行包装结构的设计,然后根据包装结构提供的外观版面,通过文字、标志、图像等视觉要素的编排设计表现出来。

17.广告艺术设计的主要类别及其基本特性。【正确答案】:广告的历史非常悠久,在原始社会末期,商品生产和商品交换出现以后,广告也随之出现。最早出现的是口头广告和实物广告,印刷术发明之后,出现了印刷广告。现代电讯传播技术,导致了电台与影视广告的诞生。

(1广告艺术设计的主要类别

根据媒体的不同可分为:

①印刷品广告设计;

②影视广告设计;

③户外广告设计;

④橱窗广告设计;

⑤礼品广告设计;

⑥网络广告设计。

(2广告艺术设计的基本特性

作为视觉传达设计的广告设计,是利用视觉符号传达广告信息的设计。广告有五个要素:广告信息的发送者、广告信息、信息接收者、广告媒体和广告目标。广告设计就是将广告主的广告信息,设计成易于接收者感知和理解的视觉符号,如文字、标志、插图、动作等,通过各种媒体传递给接收者,达到影响其态度和行为的广告目的。

18.设计艺术学【正确答案】:在国务院的学科分类中,设计艺术学即艺术设计。艺术设计是一门独立的艺术学科,主要包含:工艺美术品制作与设计、环境设计、平面设计、多媒体设计等,它的研究内容和服务对象有别于传统的艺术门类。同时,艺术设计也是一门综合性极强的学科,它涉及到社会、文化、经济、市场、科技等诸多方面的因素,其审美标准也随着这诸多因素的变化而改变。艺术设计,实际上是设计者自身综合素质的体现。设计概念本身也有狭义和广义之分,狭义的设计仅指工业设计。广义的设计包含艺术设计部分的设计。在中国国内的设计艺术学界除了在个别专门探讨学科命名的文章中,这两个名称基本上可以互换。其实这两个名称,在内涵上并无显著差异,英文文献中统一称为“设计(Design)”。

四、简答题19.论述中国原始彩陶装饰纹样的基本特征及其审美意义。【正确答案】:中国陶器的起源很早,目前发现最早的陶器资料,是距今1万年的湖南道县玉蟾岩出土的釜形陶器残片。到新石器时代晚期,由于陶窑、陶轮和封窑技术的发明应用,陶器的设计制造达到较高水平,可以设计制造出各式各样的陶器。其中的主要代表有以黄河中上游仰韶文化、马家窑文化为中心的彩陶和继之而起的以黄河下游龙山文化为中心的黑陶,以及长江以南东南广大地区的几何印纹陶。

彩陶是指在打磨光滑的橙红色陶坯上,以天然的矿物质颜料进行描绘,用赭石和氧化锰作呈色元素,然后入窑烧制。在橙红色的胎体上呈现出赭红、黑、白、诸种颜色的美丽图案,形成纹样与器物造型高度统一,达到装饰美化效果的陶器。

(1基本特征

中国原始彩陶装饰纹样有两大类,一类是抽象的几何形图案,一类是具象的人、动植物或昆虫一类的形象。

①几何形图案

新石器时代的陶器装饰图案最普遍的是几何形图案,主要由线的粗细、疏密、长短、横竖、曲折、交叉和各种圆点、圈点等相互有规则地排列组成。这些几何纹样通常又按二方连续、四方连续和适合纹样等各种小同的构成方法进行图案构成。仰韶文化半坡类型的彩陶中,常见以并列的斜线和三角为单位组成反复连续的图案,从而产生一种既富于节奏和条理,又富于变化的形式美感。

-a.二方连续纹样,是从点入手,在点与点之间用曲线或直线连接起来,一直到与花叶形结合组成优美的纹样。最为典型的是以弧线组成的月形、花瓣形与圆点相结合的形状,反复连续构成清新、活泼的图章。纹样的黑白各自成形,并有阴阳双关、虚实相生的意味。

-b.四方连续纹样,是由一个纹样或几个纹样组成一个单位,向四周重复地连续和延伸扩展而成的图案形式。常见排法有梯形连续、菱形连续和四切连续等。这种纹样节奏均匀,韵律统一,整体感强。

②人、动植物或昆虫一类的图案

具象的彩陶纹饰非常令人瞩目。在西安半坡村遗址发掘出的彩陶上的动物纹虽然非常简练,但表现得很生动:自由自在游动着的鱼,奔跑的鹿,站立吠叫的狗,好像受到惊吓。从中显示了远古艺术家捕捉动物瞬间特点的才能。在青海大通县上孙家寨的一个陶盆上,画着五个跳舞的人,手牵手连成一排,既是一幅描绘舞蹈的图画,又是一个适应纹样的图案。

(2审美意义

彩陶纹装饰纹样能或隐或显地折射出当时社会风貌的基调和时代的主要精神。

①在甘肃省马家窑一带发现的被称为马家窑类型的彩陶上,大都描绘水波纹、旋转纹图案。这些图案匀称、流畅,十分精彩,看上去真有行云流水之感,使人觉得轻松活泼,平和而亲切。面对这些五千年前的历史遗存,我们很容易想象到历史中讲述的原始氏族社会的情景:男人耕作,狩猎,捕鱼,女人从事家务或采集。没有剥削,没有奴役,一幅平等和谐的社会景象。

②稍晚于此的半山类型和马场类型彩陶的纹饰则发生了变化,那些锯齿纹、四大圈纹以及蛙纹等显得大起大落,粗犷狞厉,甚至怪诞神秘。当时原始社会行将解体,社会发生变革,战乱、动荡等不安的情绪也在图案中流露出来。

第四章现代设计

一、填空题20.如何对自由设计师与驻厂设计师进行组织管理?【正确答案】:(1自由设计师的组织与管理

自由设计师是指那些自己独立从事设计工作而不从属于某一特定企业的设计人员。对于许多中小企业来说,建立自己的设计师队伍在经济上是不合算的,也难以吸引好的设计师到小企业。

①由于自由设计师是自由的,对他们的设计工作进行管理就更为重要。一方面要保证每位设计师设计的产品都与企业的目标相一致,而不能各自为政,造成混乱;另一方面又要保证设计的连续性,不会由于设计师的更换而使设计脱节。

②为实现设计的协调,编制产品设计项目的任务书是很重要的。设计任务书不仅要提出产品功能要求,还要使设计师了解企业的情况,使设计工作与整个企业的视觉识别体系和企业的特征联系起来。为此企业有必要制定一套统一的设计原则,作为每一位设计师共同遵守的规则,以保证设计的协调一致。

(2驻场设计师的组织与管理

驻厂设计师是与自由设计师相对而言的。驻厂设计师受雇于特定的企业,主要为本企业进行设计工作。驻厂设计师一般不是单独工作,而是由一定数量的设计师组成企业内部的设计部门,或者加入到产品开发部门,从事产品设计工作。目前许多国际性的大公司都有自己的设计部门,国内一些大型企业也设立了各自的工业设计机构。

①驻厂设计师一般对企业的各个方面都较熟悉,因而设计的产品能较好地适应企业在技术工艺等方面的要求,但应避免设计师因长期设计某一类型的产品而思维定势僵化,缺乏新观念的刺激,使设计模式化。因此,一些企业一方面鼓励设计师为别的企业进行设计工作,另一方面不定期地邀请企业外的设计师参与特定设计项目的开发,以引进新鲜的设计创意。

②为了使驻厂设计师们能协调一致地工作,保证产品设计的连续性,需要从设计师的组织结构和设计管理两方面作出适当安排。一方面要保证设计小组与产品开发项目有关的各个方面直接有效的交流,另一方面也要建立起评价设计的基本原则或视觉造型方面的规范。

三、论述题21.有计划的商品废止制。【正确答案】:(1“有计划的商品废止制”的产生背景

20世纪五六十年代,为满足商业需要而采用的样式主义设计策略在汽车设计领域表现得最为突出,汽车的样式设计不断更新。

通用汽车公司总裁和设计师厄尔为了不断促进汽车销售,在其汽车设计中有意识的推进一种制度:在设计新的汽车样式时,必须有计划地考虑以后几年间不断更换部分设计,使汽车最少每两年有一次小的变化,每三到四年有一次大的变化,造成有计划的“式样”老化过程,即“计划废止制”。

(2“有计划的商品废止制”的特征

①功能性废止,即使新产品具有更多、更新的功能,从而替代老产品。

②款式性废止,即不断推出新的流行风格式样和款式,致使原来的产品过时而遭消费者丢弃。

③质量性废止,即在设计和生产中预先限定使用寿命,使其在一定时间后无法再使用。

(3“有计划的商品废止制”的优势及劣势

①优势

“有计划的商品废止制”是一种以人为的方式有计划地迫使商品在短期内失效,促使消费者不断更新购买新的产品。它极大地刺激了人们的购买欲,迎合了经济上升时期人们求新求异的消费观念,给垄断资本带来了巨额利润。

②劣势

“有计划的商品废止制”导致了一种用毕即弃的消费主义浪潮,造成了自然资源和社会财富的巨大浪费,以及对环境造成了严重的损害,在设计上产生了一种只讲究样式不讲究功能的形式主义的设计恶习,偏离了现代设计功能主义的轨道。对资源的浪费导致了人们社会道德观和生活价值观的改变,进而形成恶性循环。

(4“有计划的商品废止制”对当下社会的影响

今天商品的废止不仅在技术变革层面上发生,也不仅在工业设计的样式更迭层面发生,它还来自广告、包装、企业形象等商业传播手段对商品肆意的符号化诠释。

通过设计将商品转化为符号的进程可以划分为三个阶段:在商品生产的第一阶段,生产者将原材料加工制作成具有使用价值的商品,工业设计在其中也发挥相应的作用,参与解决产品使用与功能层面的问题;与此同时,工业设计也进入商品生产的第二阶段,即通过对商品外观、造型上的处理对其赋予一定的符号价值(如斯隆和厄尔开创的“样式废止制度”那样);到第三阶段当中,广告、包装、企业形象设计等视觉传达设计也加入进来,进一步促成商品从物向符号的过渡。

22.乌尔姆设计学院【正确答案】:乌尔姆设计学院是指由英奇·舒尔于1953年在德国乌尔姆创办的设计高等学校,在德国设计史中有着特殊的地位,被称为“新包豪斯”,该校的宗旨便是继续包豪斯设计学校的未竟事业。乌尔姆设计学院是继包豪斯之后,战后欧洲最重要的设计学院,被设计史学家称作是设计艺术发展史上的又一座里程碑。该学院在成立后逐步成为德国功能主义、新理性主义和构成主义设计哲学的中心,它所形成的教育体系、教育思想、设计观念,直到现在依然是德国设计理论、教学和设计哲学的核心组成部分。乌尔姆设计学院致力于设计理性主义研究,几乎全盘采用包豪斯的办学模式。它的最大贡献在于:①开创了人文社会学的研究方向,在课程设置上将人文科学、人体工程学、技术科学、方法论引入教学中来。②完全把现代设计——包括工业产品设计、建筑设计、室内设计、平面设计等,从以前似是而非的艺术、技术之间的摆动立场坚决地、完全地移到科学技术的基础上来,坚定地从科学技术方向来培养设计人员。③在趋于设计理性的思考指引下,开始尝试在理论与实践之间,在科学研究与造型行为之间寻求新的平衡。乌尔姆设计学院的建立与发展,是设计教育理工化的一个重要开端,奠定了20世纪设计艺术教育的发展方向。从此,世界设计教育形成了以艺术为依托和理工为依托的两大体系。

23.公共艺术设计【正确答案】:公共艺术设计是指在开放性的公共空间中进行的艺术创造与相应的环境设计。这类空间包括街道、公园、广场、车站、机场、公共大厅等室内外公共活动场所,所以公共艺术设计在一定程度上和室内设计与室外设计的范围重合。但是,公共艺术设计的主体是公共艺术品的创作与陈设。现代公共艺术设计,正是兴起于西方国家让美术作品走出美术馆、走向大众的运动。

24.混沌理论【正确答案】:混沌理论是指一种由20世纪60年代的哈佛科学家们发展起来的、来自于自然科学界的、说明自然现象及其事件的连锁反应的理论。其研究表明,简单原因可能导致复杂后果。混沌理论不是要把简单的事物弄得更复杂,而是为寻求复杂现象的简单根源,提出新的观点和方法。20世纪80年代,设计师们盛行将混沌理论的概念运用到设计领域。“创造性的混沌”这一术语成为一种态度,用来反对将设计看作是单一和有秩序的观点。相较于任何试图给事物以秩序和结构的方式,混沌的思维方式能给人带来更为丰富的观念。对设计学研究者而言,创造性的混沌不是一场设计运动,而是后现代主义所提出的多元主义理论的一个方面。

25.青铜器的艺术特征。【正确答案】:(1青铜器概况

青铜器是由青铜合金(红铜与锡的合金)制成的器具,诞生于人类文明时期的青铜时代。青铜器设计,是人类祖先继彩陶、黑陶和玉器以后,在产品设计领域的又一伟大创造。青铜器在世界各地均有出现,是一种世界性文明的象征。最早的青铜器出现于6000年前的古巴比伦两河流域。苏美尔文明时期雕有狮子形象的大型铜刀是早期青铜器的代表。青铜器在2000多年前逐渐由铁器所取代。中国青铜器制作精美,在世界青铜器中享有极高的声誉和艺术价值,代表着中国4000多年青铜发展的高超技术与文化。而实用功能的设计,仍然是青铜器设计不可或缺的方面。按照器物的用途和性质归类,青铜器可分为:食器、酒器、水器、乐器、兵器、礼器。不同类型的青铜器物遵循着实用的原则进行设计。

(2艺术特征

①一器一范,皆手工制作独一无二。

②装饰纹多以饕餮纹和云雷纹为主,形式复杂精致。铸有浅浮雕的动物纹饰,商代人相信这些动物能帮助他们与祖先或神灵的沟通,以庇护其在世间的权力和财产。青铜器被赋予了沟通天地和支持政治权力的功能。

③器物分类细致繁冗,每种青铜器都有其专门的用途。如:温酒的叫盉、存酒的叫瓿、喝酒的叫爵、烫酒的叫斝、储酒的叫角、祭酒的叫觚、烧水的叫鬹、煮饭的叫甑、煮粥的叫鬲、蒸食的叫甗、吃饭的叫簋、盛菜的叫豆。

④青铜器物的大小、形制和数量组合。这是器主等级身份和政治地位的象征。

⑤仿生铸造,模仿动物或建筑的形状。像猫头鹰的鸮尊、像犀牛的犀尊、像房子的彝等,造型都比较生动活泼。青铜器造型与装饰上在口端、顶盖、边沿也多铸造有神态生动的造型,动物凌厉的角和爪、卷曲的翅和尾、圆瞪的目、尖锐的牙等又常常被有意地加以突出表现。更多的则是以棱鼻为中心,两个侧身的夔形对接,正好拼成一个正面饕餮,同样形成尖角翻卷、双目圆瞪、龇牙咧嘴、利爪大张的状态。在众多造型中,饕餮的形象是最为恐怖的,这种造型多见,而且都刻在尊贵庄重的礼器上。久而久之,饕餮便被提炼成一个综合的奇形怪状的兽面。可见兽面纹的确是一种神圣王权的象征。君主掌握了兽面神器,就意味着人神合一,至尊高贵,即拥有神的权力,也成了神之子及其化身。

⑥青铜器体现出它们所在的社会的礼仪制度。这种礼制的意义通过青铜器的形制和装饰意图表达出来。上层社会的统治需要、生活方式与审美情趣对青铜器的设计施加着决定性的影响。商周青铜器中的大部分日常器具,都更多地作为礼器而存在,常被应用于祭祀、宴会和入葬等礼仪场合。礼器的体积大小不等,形状各式各样。这些青铜制品的表面均有丰富多彩的几何形花纹和许多真实或想象的动物图案。这一类礼器的设计,大都造型威严,纹饰丰富,制作精美,通常以抽象和半抽象的动物纹样为主要装饰。

26.设计师的社会责任在设计中是怎样体现的?【正确答案】:设计创造不是设计师的“自我表现”,而是一种自觉且有目的的社会行为,它应社会的需要而产生,受社会限制,并为社会服务。作为设计创作主体的设计师,需要明确自己的社会责任,自觉地运用设计为社会服务、为人类造福。

(1设计师的社会责任

设计师的设计必须能够改善人们的生存条件和环境,并将其作为服务目标。社会对设计师的要求是“为人类的利益设计”,这也是设计师崇高的社会责任。只有在实现这个目标的同时,设计师的设计才有意义,设计师才能实现自己的价值。

(2设计师的社会责任在设计中的体现

目前,设计理论界已有学者提出“适度设计”“健康设计”“美的设计”原则,意图给设计行为重新定位,防止设计破坏生态与环境、社会过度物质化、传统文化缺失和人性的失落,使人类能够健康地、艺术地生活。

①“为人类的利益设计”中的“人类”指全体的人们。

设计的目的是满足大多数人的需要,而不是为小部分人服务,尤其是那些被遗忘的大多数,更应该得到设计师的关注。设计师有责任将设计的领域渗透到社会的方方面面,使设计遍及人类生活的各个角落。如教育事业的进步需要设计的辅助。从教学设施、设备、教具到教材,从幼儿园保育到博士后研究,都有设计辅助的需要。教育是人类进步的阶梯,设计师有责任、有能力使这个阶梯更结实、更有效率,“搭载”更多有需要的人。

②“为人类的利益设计”中的“利益”指全面的、长远的利益。

这种利益不是片面的、暂时的、仅有益于这方面而有损于另一方面,仅有益于今天而有害于将来的利益。例如一次性消费的日用品,从设计角度来看,它是成功的,它给人的生活带来方便,又给商家带来利润;但从人类长远的利益考虑,从人类未来的生存环境的角度来看,一次性消费品是有害的。

总而言之,要将设计师的社会责任——“为人类的利益设计”体现在设计中,需要设计师们首先树立正确的价值观和责任感,即设计的职业道德,这是履行社会责任的基础。更重要的是,设计师应把自己的设计与人们的需要紧密联系起来。设计师不止要面向市场、为市场设计,还要面向社会、关注社会,关注人们的生存状态和真实需要,真心实意地为满足这些需要设计、为社会设计、为人类利益设计。

五、论述题27.简述对“品牌”的理解。【正确答案】:(1定义

品牌是指消费者对产品及产品系列的认知程度。品牌是人们对一个企业及其产品、售后服务、文化价值的一种评价和认知,是一种信任。

①广义的“品牌”是具有经济价值的无形资产,用抽象化的、特有的、能识别的心智概念来表现其差异性,从而在人们的意识当中占据一定位置的综合反映。品牌建设具有长期性。

②狭义的“品牌”是一种拥有对内对外两面性的“标准”或“规则”,是通过对理念、行为、视觉、听觉四方面进行标准化、规则化,使之具备特有性、价值性、长期性、认知性的一种识别系统总称。这套系统又称之为CIS体系。

(2价值

品牌的价值包括用户价值和自我价值两部分。品牌的功能、质量和价值是品牌的用户价值要素,即品牌的内在三要素;品牌的知名度、美誉度和普及度是品牌的自我价值要素,即品牌的外在三要素。品牌的用户价值大小取决于内在三要素,品牌的自我价值大小取决于外在三要素。

(3意义

①产品或企业核心价值的体现

消费者或用户记忆商品工具不仅要将商品销售给目标消费者或用户,而且要使消费者或用户通过使用对商品产生好感,从而重复购买,不断宣传,形成品牌忠诚,使消费者或用户重复购买。消费者或用户通过品牌,通过对品牌产品的使用,形成满意,就会围绕品牌形成消费经验,存贮在记忆中,为将来的消费决策形成依据。

②识别商品的分辨器

品牌的建立是由于竞争的需要,在用来识别某个销售者的产品或服务的。品牌设计应具有独特性,有鲜明的个性特征,品牌的图案,文字等与竞争对手的区别,代表该企业的特点。

③质量和信誉的保证

树品牌、创名牌是企业在市场竞争的条件下逐渐形成的共识,人们希望通过品牌对产品、企业更加区别,通过品牌形成品牌追随,通过品牌扩展市场。品牌,特别是名牌的出现,使用户形成了一定程度的忠诚度、信任度、追随度,由此使企业在与对手竞争中拥有了后盾基础。

④企业的“摇钱树”

品牌以质量取胜,品牌常附有文化,情感内涵,所以品牌给产品增加了附加值。同时,品牌有一定的信任度、追随度,企业可以为品牌制定相对较高的价格,获得较高的利润。

⑤区分对手

制造商利用品牌将自己的产品与竞争对手的产品相区别。早期的企业对品牌的认识就是这么简单。它们相信只要给自己的产品或服务起一个名称,就足以将对手区分开。所以许多品牌的名字直接采用企业创办者的姓氏或名字,以便客户识别。

28.室内设计【正确答案】:室内设计是指对建筑内部空间进行的设计。具体地说,是根据对象空间的实际情形与使用性质,运用物质技术手段和艺术处理手段,创造出功能合理、美观舒适、符合使用者生理与心理要求的室内空间环境的设计。室内设计是从建筑设计中脱离出来的设计,始终受到建筑的制约。室内设计包括四个主要内容:①空间设计,即是对建筑提供的室内空间进行组织调整,形成所需的空间结构;②装修设计,即对空间围护实体的界面,如墙面、地面、天花板等进行设计处理;③陈设设计,即对室内空间的陈设物品,如家具、设施、艺术品、灯具、绿化等进行设计处理;④物理环境设计,即对室内体感气候、采暖、通风、温湿调节等方面的设计处理。

29.解构方法【正确答案】:解构方法是从符号学引申出来的一种分析方法,对社会模式和大众传媒中有关性别、地位的流行套语进行解构。解构方法试图揭示图像多层面的意义。根据解构主义理论,我们可以运用科学的符号学原理来分析图像,并且分别说明其视觉的、文化的和语言的意义,这一分析过程被解构主义理论家称之为解码。1978年,朱迪丝·威廉逊在她的著作《对广告的解码:广告中的观念形态及意义》中运用解构的方式分析广告的意义,这是将解构主义理论运用于平面设计理论分析的最初尝试。

30.设计师【正确答案】:设计师是指从事设计工作的人,是通过教育与经验,拥有设计的知识与理解力,以及设计的技能与技巧,而能成功地完成设计任务,并获得相应报酬的人。设计发展到今天,设计师的角色不再仅仅停留在商品“促销者”的层次,而是向文化型、智慧型、管理型的高层次发展。设计师已成为科技、消费、环境以至整个社会发展的主要推动力量。随着设计的发展,设计师的专业分工越来越细致,按工作内容性质划分,大致可以分为视觉传达设计师、产品设计师和环境设计师三大类。

二、简答题31.简述艺术与工艺运动。【正确答案】:尽管英国是第一个经历工业革命的国家,但它同时出现了一个反工业化的组织,并很快起名为“艺术与工艺运动”。其重要的代表人物有威廉·莫里斯、约翰·拉斯金等。

(1艺术与工艺运动的背景及成因

工业革命以后大批量工业化生产和维多利亚时期的繁琐装饰两方面同时造成的设计水准急剧下降,导致英国和其他国家的设计家希望能够复兴中世纪的手工艺传统。

(2艺术与工艺运动的主要思想

①强调手工艺生产,反对机械化生产。

②在装饰上反对矫揉造作的维多利亚风格和其他各种古典、传统的复兴风格。

③提倡哥特风格和其他中世纪风格,讲究简单、朴实、风格良好。

④主张设计诚实,反对风格上华而不实。

⑤提倡自然主义风格和东方风格。

(3艺术与工艺运动期间的主要作品

①在设计方面

-a.建筑与室内设计最能够代表艺术与工艺运动的风格,具有非对称性、功能良好、没有表面粉饰的特点,代表作为莫里斯的“红屋”。

-b.家具设计是“艺术与工艺”运动影响最大的领域。除了莫里斯的红房子以及内部自己设计的家具以外,一些优秀设计师都设计了颇有“艺术与工艺”运动风格的家具,这些家具简洁,质朴,没有过多的虚饰结构,并注意材料的选择与搭配。

-c.平面设计可谓是“艺术与工艺”运动比较有成就的一面,在莫里斯的影响下,艺术与工艺运动的平面设计在美国和其他欧洲国家迅速发展开来,出现了包括马克穆多于世纪行会出版的《玩具马》等优秀作品。

②在著作、刊物方面

这一时期较有代表性和指导意义的著作以及刊物有:拉斯金《建筑的七盏明灯》和《威尼斯之石》、莫里斯的《小艺术》、歌德弗雷特·谢姆别尔的《工艺与工业美术的样式》等。

(4艺术与工艺运动的影响

①积极影响

艺术与工艺运动能够在大工业革命的背景下提出异议,强调手工艺的重要性,是对设计趋势的探索,进而引发了“新艺术运动”。

②消极影响

艺术与工艺运动对于工业化的反对,对于机械的否定,对于大批量生产的否定,使之没有可能成为领导潮流的主流风格。这种设计风格过于强调装饰,增加了产品的费用,也就没有可能为低收入的平民百姓所享有,因此,它依然是象牙塔的产品,是知识分子理想主义结晶。

32.粉彩又称“——”彩。创始于清代——朝。【正确答案】:软;康熙解析:

粉彩始于清代康熙时期,是在五彩瓷基础上,受珐琅彩影响而产生的。因其视觉上较五彩软,故又称“软彩”,以雍正时期制作最精。

二、选择题33.包豪斯的三任校长分别是:——、——、——。【正确答案】:格罗皮乌斯;汉斯·迈耶;密斯·凡·德·罗34.第一届博览会上的“水晶宫”,采用——和——建成,本身也是——成果的展示。【正确答案】:玻璃;钢铁;工业革命解析:

英国举办第一次国际工业博览会,组委会采用了皇家园艺总监帕克斯顿的“水晶宫”设计方案,即采取装配温室的办法,用玻璃和钢铁建成“水晶宫”庞大的外壳。它本身就是工业革命成果最好的展示,与19世纪其他工程一样,在现代设计的发展进程中占有重要地位。

35.标志与标志设计【正确答案】:标志是品牌形象核心部分,是表明事物特征的识别符号。它以单纯、显著、易识别的形象、图形或文字符号为直观语言,除表示什么,代替什么之外,还具有表达意义、情感和指令行动等作用。标志设计不仅是实用物的设计,也是一种图形艺术的设计。它与其他图形艺术表现手段既有相同之处,又有自己的艺术规律。由于对其简练、概括、完美的要求十分苛刻,即要完美到几乎找不到更好的替代方案,其难度比之其他任何图形艺术设计都要大得多。

36.巴洛克艺术及主要特点、代表画家及各自风格。【正确答案】:(1概况

巴洛克艺术是17世纪的一种艺术风格,开始于17世纪期间的罗马时代。在绘画方面,巴洛克艺术代表了整个艺术领域,艺术设计中的巴洛克风格在本质上反映了17世纪的伟大体制,尤其是罗马教会神权和中央集权的法国王政。无论是说服、聚拢信众,还是传播、加强王权观念,都只有通过对系统稳定性和中心权威性的强调才变得有意义。因此,巴洛克艺术设计必须象征性地表达体制机构的严格组织,从而具有系统化的特征。说服和传播需要人的参与,要激起人们心中崇敬的波澜,此外,17世纪的宗教和政治中心信心无穷,强大的影响力和控制力从源头出发无限延伸,开放性和动态性变得极为重要。系统化和动态感在巴洛克风格中被奇特地综合起来,构成意义丰富的整体。

(2巴洛克风格的特点

最基本的特点打破文艺复兴时期的严肃、含蓄和均衡,崇尚豪华和气派,注重强烈情感的表现,气氛热烈紧张,具有刺人耳目、动人心魄的艺术效果。

①从空间上看,巴洛克风格的基本特征在于:占统治地位的中心;无限的延伸动感以及极具说服力的造型力量。手法主义利用“空间”的内力和外力的相互作用而进行的戏剧化尝试在巴洛克建筑中得到完全体现,也正是在这个意义上,手法主义被认为是盛期文艺复兴和巴洛克之间的一个桥梁。

②巴洛克的建筑世界还可以比作一个大剧院,在这里,戏剧性处理的手法是多样的,艺术图像和空间构造成为两种积极的尝试,而观者的视觉感受被作为具有相当重要意义的事情。

③巴洛克建筑是一种综合性艺术,包括壁画、雕塑等在内的所有装饰和部件,以及色彩和光影效果都必须为其功能服务。只要最终能达到综合,它不排斥任何建筑体验,事实上,它类似于后来所说的“总体艺术作品”。在这里,文艺复兴时期系统组织的空间和手法主义的动态感都被结合到了一起;中世纪超自然的品质,以及古代神人同形同性论的表现也被吸收进来;唯一回避的是手法主义具有怀疑性的冲突的处理手法,因为一个真正的综合是不允许被怀疑的,巴洛克的无所不用导致了对古典传统原型特征的消解,有了折衷主义或历史主义的倾向。因此,这也引起了同时代理论家对“滥用”建筑形式的批评。

④巴洛克作为一种国际性风格并不意味着它是一场统一的艺术运动或风格。比如说,罗马巴洛克建筑强调的是形式的变化与心理上的张力,而同时期的法国建筑在理性主义的支配下,主张规范严谨的古典主义。

(3代表画家

①意大利的卡拉瓦乔

-a.概况

米开朗基罗·梅里西·德·卡拉瓦乔是意大利16世纪末至17世纪初的一位著名的画家。他的艺术生涯是在意大利文艺复兴盛期的诸大师相继逝世后开始的。他是意大利杰出的现实主义画家。曾师从米兰画家培德查诺学画,继承了意大利北部现实主义民俗画的传统,并受到威尼斯画派的影响。1593年到1610年间活跃于罗马、那不勒斯、马耳他和西西里。

-b.绘画风格

卡拉瓦乔“把阴暗法带进了明暗对照画法”。其实很久以前画家们就运用了明暗对照画法,但是卡拉瓦乔真正确立了这种技法,这种画法

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