【公开课】+抒情与写意-文人画+教学设计高中美术人美版（2019）美术鉴赏

抒情与写意—文人画导入：同学们，在上课之前，老师给同学们画了一种植物，没错，竹子，你们能想到描写竹子的诗句吗？“千磨万击还坚韧，任尔东西南北”竹子，他是一种什么形象？坚韧顽强不屈不挠的精神。而画家们经常会画一些竹石花鸟鱼虫来借物抒情，表达自己的情感，今天我们就来学习一下抒情与写意的文人画。新授：环节一：首先我们要明白什么是文人画，请同学们看一下书本中，那段话怎么说的学生回答，教师：“我们请一位同学简单总结一下。”好，你来。嗯。文人画是指封建社会文人，士大夫所画的画，但有一些文人情趣，表达思想情感的绘画，称之为文人画。接下来我们一起来看一看文人画的发展历程，首先你们知道“诗中有画，画中有诗”是谁提出的吗？对，后面那位同学说了，是王维，王维是文人画的南宗之祖，因为传统绘画中除了宫廷绘画那种精致的为皇室达官贵人所画的画之外，还有一些文人雅士画的画。而文人画又分为南宗和北宗，其中，南宗就是王维所代表的一派，表达在绘画中能顿悟的一类人。北宗就是渐修，指通过从小练习一步步进步的一类画家。文人画在唐代便开始有了发展，再到后面苏轼提出了“诗画本一律”，文同画竹子最出名，提出胸有成竹，同样画竹子的还有郑板桥。赵孟頫主张“书法入画”的概念，再到明代，董其昌在《画禅室随笔》里提出“文人画”这个名词，都在促进者文人画的发展。环节二：接下来我们来看看，文人画都有着什么样的特征呢？首先第一个特征时借景抒情。《鹊华秋色图》赵孟頫的作品。他在创作时的背景故事中，是想赠与他的好友周密的，因他们都为官，虽然它们都属于济南人，但周密从来没有去过济南，因此很想知道是怎样的一般景色。于是写书信想让赵孟頫写信给他描述一下，赵孟頫于是给他画了这样一幅广阔的济南风光，远处两座山相对而立，鹊山与华山都各自彰显其特色。这幅画非常明确的体现了平远与深远这两大技法，采用披麻皴和荷叶皴，描绘山体造势。以这幅山水风光画体现了济南家乡的优美景色。文人画在这里所体现的情感是一样的，都是借助景物来抒发自己内心的情感。环节三：那接下来我们来看看徐渭的《墨葡萄图》是怎么体现第二个特征以形写神的。你们小组讨论一下，赏析这幅作品。好时间差不多了，我们先请第三小组说一说，你们看到了什么？哦！他说，这幅画我们看到了一串串葡萄从一只老藤上低垂下来，随风飘荡的景象，有比较密集的几串葡萄，还有左边一串稀疏的葡萄。左上角还提了一首诗“半生落魄已成翁，独立书斋啸晚风，笔底明珠无处卖，闲抛闲置野藤中”旁边还有一个他自己的印章。好的，这小组说的很全面，那他的一些手法上、用墨用线上，有什么特点呢？来，第一组，嗯，他们发现了，这幅画构图非常奇特，以交叉的形式，描绘右上角和左下角都留白，我们一种非常丰富的想象空间。用笔采用中侧锋相结合，在用墨上能感到一种豪放大气的感觉没错，画家是以这种草书入画的形式，是大写意绘画，行笔非常爽快，但又不随意，用墨也是酣畅淋漓，所画的葡萄好像没有非常像，但又能看出树葡萄，这一种不求形似，追求神似的一种表现技法。在表达情感中我们从诗中的含义，细细品读一下结合语文，理解他的诉说一种怎样的情感？对，悲愤，寂寥，怀才不遇的思想情感。在一起来欣赏一幅书中的文人画作品。《墨梅图》。老师先带领你们赏析这幅画作。首先，我们看内容上是一枝独秀的梅花，从右向左延展出来，这支梅花枝干与花朵相互穿插的生长，有密有疏，长枝处疏，短枝处密，采用中侧锋相结合，表现了梅花的变化莫测。左边有几行诗句和一些印章，诗句中写道，“吾家洗砚池头树个个花开淡墨痕，不要人夸好颜色只留清气满乾坤。”王冕的梅花也是非常细致精巧，用点墨法，产生浓淡变化。浓墨点花蕊，淡墨描绘花瓣，将梅花那种清幽雅致的感觉表现得淋漓尽致。这幅绘画画家想借梅花的外在形象来比喻，自己远离世俗淡薄名利洁身自好的高洁情操，所以用这种植物来比喻自己的内心情感和向往的生活，我们也可以用语文的成语来概括。托物言志，借物抒情。（板书）我们发现了，它们都是是一种借物抒情的特点，而且他的不求形似，求神似的一种表现技法，也是文人画一大特征。环节四：以及齐白石的《虾》，齐白石：“作画贵在似与不似之间，不似为欺世，太似为媚俗。”哎？我听到了，你们说好像一下子懂了那句话的意思了。对吧，你们看书中梁楷笔下的《泼墨仙人图》人物画的是非常粗略，用泼墨大写意的手法，简单寥寥几笔就画出来仙人的形象，也采用中侧锋结合的形式，中锋描绘出人物，面部细节和表情，侧锋画出衣服其他地方。《虾》这幅也一样，齐白石用大写意画虾的身体，中锋画肢体，每一只都栩栩如生。他们的画作，我们能够明显感受到在似与不似之间运用非常自如。除了《虾》，齐白石还有一些其他的画作，播放视频。问：在这里不知道有没有细心的同学发现，这些画，它们的底部或者边角都有什么呢？对印章和诗句。这也是文人画的一大特征，就是将诗书画印结合在一起。诗书画印（板书）问：那么画家为什么要将诗词与绘画结合在一起呢？大家猜一猜在宋元之前有没有呢？没有？不对啊，是有的，在汉代的时候，有历史记载的壁画、帛画啊，那时就已经出现了，我们看一下图啊，那么它们出现的原因又是什么呢?其实在宋代之后，苏轼不是也提出了“诗画本一律”的概念么，以他为代表的的文人画家们，经常大量的在画上提拔诗词，独领风骚，后来被世人所效仿，引出了一代风气，到了元代，几乎每一幅画都有诗词印章。所以这些文人画家，就认为，以诗如画，更能表现出他们对世间、对生活的渴望、希望或不满。因为他们太多啦，宫廷绘画不是每一个人都能进皇宫画院画的，而且也没有那么多的钱财买好的笔墨纸砚，所以他们只能希望有朝一日自己的才能能够被发现挖掘。环节五：再看书中，而有些画家呢，到了明清时期，社会的动荡不安，导致他们也不期望自己能被重用了，就有一种表达家国情怀的画家，去批判社会而画的一些作品。《荷石水禽图》（水鸭图），这是朱耷所画的，首先我们要了解他的一个生平背景。他是一个僧人哈在画这幅画的时候，是后来国破家亡的时候剃发为僧的。本身呢，他是明代人，后来明朝灭亡了之后，清朝就来了，所以他是经历了2个朝代的画家。那我们来看他的画。这幅画中画了荷花和水鸭的形象。问：他是如何描绘荷花的构图呢？来，离我最近的同学，你来说说。哦，荷花是相互穿插着向上生长的，还有一个花苞正在含苞待放。同样也是浓淡结合的大写意风格。我们看他的画中水鸭的眼睛，与一般现实鸟兽有什么样的区别呢？你们都说水鸭是向上翻白眼的姿态。我们生活中不可能有动物会翻白眼的。这是一种拟人的手法，他以水鸭的姿态来表现国破家亡之后，自己对社会的不满，对官员的讽刺，对现实的批判。而这种托物言志，来表达情感的方式，是文人画最常体现的。环节六：除了那三个特征，还有一个笔墨交织的情趣，在作品中，以笔墨来表达情感，抒发胸臆，文人画不强调形似，而在神似，不注重写实。方法上有勾、勒、皴、擦，用墨分五色，浓、淡、干、湿、焦。环节七：最后，我们再来对之前所学知识进行一个回顾。四步法？用笔用墨属于哪一步？描述、分析、解释、评价*分析《捣练图》是什么技法或风格？《历代帝王图》......？内容上属于？*工笔*工笔，人物画《人物龙凤图》的地位？《游春图》的地位？*现存最古老的帛画*最早的山水画郭熙的《林泉高致》提出的三远法？《鹊华秋色图》有几种？分别是？*高远、深远、平远*2种，平远、深远董其昌提出了什么？*在《画禅室随笔》中提出南北宗论，首次提出“文人画”这个名词与同学们讲述中国传统绘画的思维导图总结：我们今天学习了文人画的概念、他的特征，了解了文人画是画家借绘画来抒发自己的内心情感的一种表达方式。中国的绘画历史还是很久远的，在这一历程中，绘画的形式发生许多的变化，我们欣赏的过程中，要去感悟画家对生