武汉大学新闻与传播学院《619影视艺术基础》历年考研真题汇编(含部分答案)_第1页
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目录

第一部分武汉大学新闻与传播学院

影视艺术基础考研真题

2015年中山大学教育学院836教育管

理学考研真题

2014年武汉大学新闻与传播学院619

影视艺术基础考研真题

2014年武汉大学新闻与传播学院619

影视艺术基础考研真题及详解

第二部分兄弟院校影视类考研真题

2013年中国传媒大学718电影艺术基

础考研真题

2013年中国传媒大学718电影艺术基

础考研真题及详解

2012年中山大学教育学院842教育管

理学考研真题

2012年中山大学教育学院842教育管

理学考研真题及详解

2011年中山大学教育学院842教育管

理学考研真题

2011年中山大学教育学院842教育管

理学考研真题及详解

2010年北京大学艺术学院928中外影

视史论考研真题(回忆版)

2010年北京大学艺术学院928中外影

视史论考研真题(回忆版)及详解

第一部分武汉大学新闻与传播学院影视艺术基础考研真题

2015年中山大学教育学院836教育管理学考研真题

2014年武汉大学新闻与传播学院619影视艺术基础考研真题

一、名词解释(每小题5分,共30分)

1、景别

2.库里肖夫实验

3.《公民凯恩》

4.电视散文

5.蔡楚生

6.王家卫

二、简答题(每小题15分,共75分)

1.简述德国表现主义电影的代表作与主要特征。

2.简述卓别林的电影创作及其喜剧风格

3.简述张艺谋的电影创作与主要风格。

4.简述台湾新电影的代表人物、代表作品与主要贡献。

5.选择一部你所熟悉的日本动画影视作品,简述其主要特征与得失经

验。

三、论述题(共45分)

1.请以具体作品为例论述近十年来中国国产电视剧创作的成绩与不

足。(20分)

2.请以具体栏目为例论述近几年来中国电视综艺节目创作现状。(25

分)

2014年武汉大学新闻与传播学院619影视艺术基础考研真题及详解

一、名词解释(每小题5分,共30分)

1.景别

答:景别主要是摄影机与被摄物体距离的远近而形成的视野大小的区

别。常见的景别有远景、全景、中景、近景、特写和大特写。

2.库里肖夫实验

答:库里肖夫实验是苏联电影理论家库里肖夫为验证蒙太奇理论所做的

实验。在实验中他将著名影星莫兹尤辛三个没有表情的特写镜头分别与

一盆汤、尸体和小孩玩耍的镜头连接在一起,结果观众认为莫兹尤辛的

演技惊人。事实上是蒙太奇剪接带来的效果。

3.《公民凯恩》

答:《公民凯恩》是奥逊•威尔斯自编、自导、自演的传记体成名作,又

名《大国民》。影片以一位报业大亨凯恩之死揭开了序幕,并通过他的

人生经历和事业的兴衰史,见证了一桩资本主义神话下的复杂真相。本

片掘弃了当时通行的电影美学原则,用构思新颖的仰角镜头和简约而富

于表现力的纵深镜头,独特而又自然流畅的场面调度和移动拍摄,以及

音响、对白、用光的革新运用和独具匠心的配乐改变了好莱坞过去传统

的影片拍摄模式。

4.电视散文

答:电视散文是运用特殊的电视艺术手段和屏幕造型手法,来营造浓郁

的文学氛围,传递作者情感、思维信息的散文文本。这种文本形式在我

国20世纪90年代起开始引起关注。其特点在于以电视这样一种新的传播

方式介入散文创作,改变了散文原有的文学形态呈现方式,形成一种崭

新的物质结构形式。这是散文载体的一次革命,即从平面呈现走向立体

呈现;从表现手段的单一化走向了多样化,使散文从文字艺术形式变成

了视觉艺术形式。电视散文的基本创作规律:立意新颖,联想丰富,文

才飞扬。电视散文所具有的画面艺术性:营造诗的意境、运用造型语言

开拓联想、蕴涵深刻的哲理。

5.蔡楚生

答:蔡楚生是中国著名的导演之一,主要编导作品有《南国之春》《粉

红色的梦》《渔光曲》《新女性》《迷途的羔羊》《一江春水向东流》

等,其中《渔光曲》是中国第一部在国际上获奖的影片,《一江春水向

东流》是“中国电影发展途程上的一支指路标”。从上世纪30年代到60年

代,蔡楚生的电影创作,紧扣时代的脉搏,吸取中国古典章回小说的结

构特点,影片的故事内容丰富、情节曲折、结构完整、层次分明,引人

入胜。同时,他善于运用对比、呼应的艺术手法,把贫与富、美与丑、

善与恶等两种截然不同的人物和生活场景组接成有鲜明对照意义的镜

头,使其具有强烈的艺术感染力。而浓郁的生活气息和地方色彩,以及

细腻的细节刻画,又都使他的电影创作显出独特的风格。

6.王家卫

答:王家卫是香港著名导演、编剧和监制,其主要作品有《旺角卡门》

《阿飞正传》《花样年华》《东邪西毒》《春光乍泄》《重庆森林》

《2046》《一代宗师》《蓝莓之夜》等。1990年凭借《阿飞正传》获得

香港电影金像奖最佳导演奖及金马奖最佳导演奖。1997年导演影片《春

光乍泄》,获得第50届戛纳电影节最佳导演奖,是第一位获此奖项的香

港导演。他擅长与御用摄影师杜可风以及御用造型师张叔平用晃动的手

提摄影和色彩独特绚丽的道具展现都市男女之间的淡漠与孤独情感,同

时富有哲理的台词也是王家卫电影的典型标志之一。

二、简答题(每小题15分,共75分)

1.简述德国表现主义电影的代表作与主要特征。

答:(1)德国表现主义电影是受后印象主义和高更的“野人画派”的影

响,兴起于1919年至1924年德国电影界的一种创作流派。其诞生的标志

是罗伯特·维内的《卡里加里博士》,其他代表作品还有弗里茨·朗格的

《疲倦的死》《大都会》《马布斯博士》,克拉考尔的《从卡里加里到

希特勒》,茂瑙的《浮士德》《最卑贱的人》等。

(2)主要特征

①强调艺术是抒发个人情感,表现自我的工具,主张以夸张的甚至是怪

诞的形式去表现艺术家的内心世界。电影中的人物都经过浓重的变形化

装,穿着奇形怪状的衣服,行动就像一具具僵尸在游动。

②重视艺术效果,着力挖掘电影特性和电影表现手法,并在布景方面全

部使用绘画布景和黑色背景,高度的舞台化,摒弃实景拍摄。

③手绘画影响颇深,重视写意,不求形似,强调艺术的假定性,常见主

观镜头和变形镜头,常用对比强烈的明暗光线来表现非自然的、扭曲的

空间关系。

④包含浓烈的悲观主义色彩,在表现人生悲剧、残酷等方面具有强烈的

讽喻性。

2.简述卓别林的电影创作及其喜剧风格。

答:(1)卓别林是电影界全才,他大部分作品都是自编自导自演,他

的电影创作主要分为两个阶段:前期是1917年到1931年,为多产阶段,

平均一年一部作品,主要有《狗的生活》《从军记》《光明面》《快乐

的一天》《有闲阶级》《发工资的日子》《伪牧师》《巴黎一妇人》

《淘金记》《大马戏团》《城市之光》等。后期是1936年至1967年,在

近30年的时间里只拍摄了6部电影,平均五年一部,其影响力较大的三

部反战电影《摩登时代》《大独裁者》和《杀人狂时代》就是在这一时

期拍摄的,此外还有有声片《舞台生涯》和带有自传性质的《纽约王》

以及最后一部作品《香港女伯爵》。

他的喜剧风格体现在:

(1)特定的造型:肥裤子、破礼帽、小胡子、大头鞋,再加上一根从

来都不舍得离手的拐杖成了卓别林电影中人物最典型的装扮。

(2)反映底层人物的无奈与心酸:总的来说卓别林电影给观众的感受

是“笑中带泪”的,因为影片中人物的遭遇正是现实中遭受苦难的民众的

遭遇的变形与影射。

(3)强烈的讽刺:卓别林喜剧电影中除了对穷人的同情之外还有对富

人的绝妙讽刺,他用模仿的方式将富人的种种丑恶行径公之于众,如

《大独裁者》。

3.简述张艺谋的电影创作与主要风格。

答:张艺谋的电影创作主要分为三个层面:

(1)从电影主题上来说,经历了“人文电影”到“世俗电影”再到“戏说电

影”的转变:人文电影是对中国传统文化进行反思,通过电影创作来呈

现人文思考,如《红高粱》《大红灯笼高高挂》;世俗电影即是将眼光

投到普通老百姓身上,如《有话好好说》《一个都不能少》《我的父亲

母亲》;戏说电影是对历史题材的演绎和少年情怀的释放,有意识地加

入“侠义”精神,比如《英雄》《满城尽带黄金甲》《十面埋伏》。

(2)从创作方式上来说,经历了“影像造型”到“情节叙述”再到“画面场

景”的变化:张艺谋早期的影片更强调光影造型,其后借影像说故事,

到了后期是用豪华的视听盛宴拼接故事。

(3)从创作导向上来说,张艺谋的电影其实一直在“个人化”与“市场

化”之间谋求平衡,尤其是《英雄》之后,张艺谋的所有作品都试图在

商业上获得更多地肯定。尤其是近期的《金陵十三钗》《归来》等片,

在创作上努力使其兼具艺术性与商业性。

4.简述台湾新电影的代表人物、代表作品与主要贡献。

答:(1)台湾新电影是指20世纪80年代台湾青年电影艺术家的电影革

新运动,以1982年8月四位台湾电影界新导演合作导演的集锦影片《光

阴的故事》为开端,主要的代表人物与代表作品有:侯孝贤的《童年往

事》《恋恋风尘》《冬冬的假期》,杨德昌的《海滩的一天》《青梅竹

马》,陈坤厚的《小毕的故事》《小爸爸的天空》,柯一正的《跳蛙》

《我们都是这样长大的》,张毅的《玉卿嫂》《我这样过了一生》《我

的爱》,万仁的《苹果的滋味》《油麻菜籽》,陶德辰的《小龙头》

等。

(2)主要贡献:①开创了台湾独立电影创作的新时代:新电影导演多

用长镜头、非职业演员和方言来制作电影,极大地缩小了成本,开创了

新的电影语言。

②提高了台湾电影的知名度:在台湾新电影运动中脱颖而出的导演创作

的作品频频在一级国际电影节上获奖,极大地提高了台湾电影的知名度

和关注度,扩大了台湾电影的传播市场,提升了台湾电影的创作热情。

③本土化的创作倾向使台湾电影一枝独秀,为后继者开辟了一个创作方

向。

5.选择一部你所熟悉的日本动画影视作品,简述其主要特征与得失经

验。

答:(1)《多啦A梦:伴我同行》的主要特征:

①科幻题材:想象力丰富。本片的时间背景设定是来自22世纪的机器猫

被送回到现代,它拥有各种匪夷所思的超能力,能帮助主人公实现任何

愿望,几乎是儿童幻想的再现。

②塑造了性格鲜明的人物角色:影片主人公大雄是个学习成绩差、运动

差的平凡的小学生,而且还经常受欺负,但他也有优点,就是善良。胖

虎和小夫一个是校园“恶霸”,一个是富二代,都有各自的优缺点。

③道具细致丰富:细节营造虚构世界。在电影中,机器猫所使用的任意

门、回忆放映机等源于现实又高出现实的道具营造了幻想世界。

④主题中心明确:坚持纯真梦想,成为善良的人。在漫画原著的设定中

主人公大雄的最大也是唯一的优点就是善良,即使被欺负还是能开心地

生活着。电影也承袭了这一设定,并且让大雄有了美好的结局。

(2)成功经验:

①运行良好的产品投资开发模式:《多啦a梦》最初是有漫画然后改编

成剧场版,最后改编成电影动画版本,在这个过程当中,《多啦a梦》

这个IP本身具有进行多重改编的可能性,所以能够进行多次投资开发。

②拥有国际顶尖级的动漫大师和大量的动漫创作人才和机构:不管哪个

版本的《多啦a梦》之所以都能引起轰动,是因为日本拥有大量的动漫

和动画的创作人才,思维活跃,每个创作环节都有专业人员把关。

③顺应国际市场要求,调整产品品位和风格:电影动画版《多啦a梦》

主打“怀旧”,正符合当下大部分中国电影观众的欣赏趣味和观影心理,

所以在人物角色设置和剧情结构上还是尽量做到突出主要角色以及大团

圆结局。

(3)失败经验:

①新瓶装旧酒:以“童年回忆”为炒作话题,以“感动到哭”为宣传口号,

但电影版的改编并不成功,影片本身并没有多少吸引观众的优秀之处。

②电影叙事逻辑和价值观出现偏差:本片的重点在于成年后的大雄和小

时候的大雄追求静香的故事,所以在人物塑造上导致有两个大雄:一个

面对哆啦A梦诚挚真心,受尽欺负不改善良初衷的大雄;另一个,则是

对静香垂涎欲滴,不择手段也不考虑静香感受,只想攫静香为己物的大

雄。从全片来看,第二个大雄的形象似乎更突出,也就容易误导儿童观

众对大雄行为的认知。

三、论述题(共45分)

1.请以具体作品为例论述近十年来中国国产电视剧创作的成绩与不

足。(20分)

答:(1)成绩

①题材在拓展:近十年来的国产剧题材除了抗日战争剧和古装剧之外,

生活情感剧依然占据主流,但在叙事模式和制作水平上有了极大的进

步。以2014年热映的《大丈夫》为例,相对于大部分生活情感类剧集

拿“婚外恋”、“前情人”、“老少恋”、“家庭矛盾”、“关系巧合”等话题当

噱头,塑造极不真实的极端角色性格来营造矛盾冲突的惯常做法,《大

丈夫》虽然表面上看起来也充斥着上述话题,但态度是相当认真踏实

的,表现得比较克制,并不以此大造噱头,而是以足够的性格和情感做

铺垫,使得角色某些极端的言行也得到了合理性的解释。

②剧作严谨,编剧功力日渐深厚:本片的剧情相当紧凑,毫无大部分生

活情感类剧集拖沓、松散的“灌水剧情”,主要角色也通过各自独特的语

言风格展现出鲜活的个性,给人留下深刻印象。

③直面现实问题和生活化的表演:现代生活情感剧与现实的联系越来越

紧密,而且往往是以热点话题为创作灵感。《大丈夫》同样以“老少

恋”为话题,但与一般的婆媳矛盾不同,本剧的矛盾焦点在女婿与丈人

之间,而且以理性、客观的态度探讨生老病死等问题。本片中王志文、

韩童生、李小冉、俞飞鸿等人的表演真实亲切,为年轻一代的电视剧演

员做了榜样。

(2)不足

①题材雷同,都市和革命题材经久不衰,但质量低下。2014年,同类型

的都市情感剧除了《大丈夫》之外,还有《离婚律师》等,都以北京这

个大都市为背景,在噱头上并没有太大的变化。

②室内剧和侦探剧匮乏,自从上世纪八十年代《编辑部的故事》红遍大

江南北以后,就再也没有后继者。而较新的《爱情公寓》系列虽然风靡

一时,但模仿美剧的痕迹太明显,国产原创室内剧的能力大幅下降。侦

探剧也是多以古装剧的形式进行包装,如《少年包青天》系列、《狄仁

杰》系列等,但质量不高,剧本质量、故事结构和演员表演有待提升。

2.请以具体栏目为例论述近几年来中国电视综艺节目创作现状。(25

分)

答:(1)真人秀节目增多:其中除室内真人秀和野外生存类节目缺少

外,表演选秀类、竞技类和婚恋类节目在近几年大量出现。比如《超级

女生》《快乐男生》《中国好声音》《快乐向前冲》《非诚勿扰》《我

们约会吧》等。其中亲子节目是近年来的创作趋向,除了《爸爸去哪

儿》之外,还有《爸爸回来了》《人生第一次》等。

(2)原创节目减少,大量引进国外综艺节目样式:比如东方卫视的

《中国达人秀》是直接从国外的电视公司买断版权,按照《英国达人

秀》和《美国达人秀》的模式制作的;浙江卫视的选秀节目《中国好声

音》参照美国的《美国好声音》的节目模式,《奔跑吧,兄弟》也是参

照韩国的竞技节目《Runningman》。

(3)泛娱乐化,有文化内涵、接近观众真实生活的节目少,而且存在

大量“照搬照抄”的电视综艺节目,创新能力低。比如《出彩中国人》与

《中国达人秀》在制作模式和赛制设置上完全一样。

(4)收视率高的综艺节目掌握在少数几个卫视手中:湖南卫视可以说

是国内众多卫视中的“娱乐之王”,从1998年的《快乐大本营》开始,湖

南卫视制作的多档娱乐节目都风靡全国,在打破收视纪录的同时甚至成

为社会热点事件。比如歌唱选秀类节目《超级女生》《快乐男生》以及

近两年的《我是歌手》,目前已经播出三季的室外真人秀节目《爸爸去

哪儿》,国内少有的身份互换类节目《变形计》,旅游真人秀节目《花

儿与少年》《花样爷爷》等。此外,某档娱乐节目成为少数卫视的收视

率王牌,比如江苏卫视的《非诚勿扰》,浙江卫视的《中国好声音》,

东方卫视的《中国达人秀》等。

(5)节目的持续制作生态好,节目的吸引力和新鲜度高,季数越来越

多。目前的电视综艺节目基本是“一档”独大,而且持续时间长,比如

《爸爸去哪儿》已经制作到第三季,收视率和话题热度依然高涨,《中

国好声音》也有继续制作第四季的倾向,《奔跑吧,兄弟》两季的收视

率也是只高不低。从目前的综艺节目环境下,少数省级卫视掌控优秀综

艺节目的状态暂时不会改变。

(6)“类型化”意识不强:所谓“类型化”的节目构成,指的是媒介主动

通过市场调查和研究来明确界定出具有不同社会价值、文化品位、生活

态度和行为准则的目标受众的人口学特征,然后再通过恰当的节目类型

来聚合和培养起对这一类型节目最感兴趣的这一人群。这样类型化节目

构成的策略和技巧在于,既便于达到不同受众群体的人口学特征和不同

广告诉求目标的最大限度契合,又便于节目本身系列性的专业化大规模

生产。目前国内大量综艺节目的目标观众是年龄在20至40之间的青年

人,只有少数兼顾了儿童和青少年,几乎没有节目是针对老年人和家庭

主妇的。从这个角度看,国内的综艺节目在类型意识方面还有很大的改

进空间。

第二部分兄弟院校影视类考研真题

2013年中国传媒大学718电影艺术基础考研真题

一、填空题(每空2分,共20分)

1.2012年上映的《王的盛宴》,导演是______。

2.吴永刚导演的《神女》,主演是______。

3.1937年,______编导的《王老五》直到138年才获得公映。

4.《认识电影》一书的作者是______。

5.哈内克在2009年凭借______获得戛纳电影节金棕榈奖,今年他执导

的影片《爱》再次拿下第六十五届金棕榈大奖。

6.电影文本结构分析的“八大组合段理论”是由______提出来的。

7.影片《黑暗中的舞者》的导演是______。

8.《红高粱》的摄影是______。

9.影片《桃姐》的导演是______。

10.1939年,华新影片公司出品的《王先生吃饭难》,编导和主演都是

______。

二、名词解释(每小题10分,共40分)

1.《武训传》

2.史东山

3.西奥·安哲洛普罗斯

4.科恩兄弟

三、简答(每小题15分,共30分)

1.意识形态电影批评的主要观点。

2.简述1930年代中国软性电影。

四、方向选做题(每小题60分,共60分)

(一)01电影艺术史论方向选做(60分)

结合近年中国内地电影创作现状谈冯小刚创作的转型。

(二)02电影艺术创作理论方向选做(60分)

分析李安电影的创作成就及其对国产电影创作的启示。

(三)03影视制片方向选做(60分)

2012年2月,中国有关部门与美国签署协议,同意向更多美国电影开放

市场,尤其提到每年将增加14部美国IMAX、3D电影进入中国市场。请

结合2012年中国电影市场的实际情况,分析这一协议对中国电影产生的

影响。

2013年中国传媒大学718电影艺术基础考研真题及详解

一、填空题(每空2分,共20分)

1.2012年上映的《王的盛宴》,导演是______。

答:陆川

2.吴永刚导演的《神女》,主演是______。

答:阮玲玉

3.1937年,______编导的《王老五》直到138年才获得公映。

答:蔡楚生

4.《认识电影》一书的作者是______。

答:路易斯·贾内梯

5.哈内克在2009年凭借______获得戛纳电影节金棕榈奖,今年他执导

的影片《爱》再次拿下第六十五届金棕榈大奖。

答:《白丝带》

6.电影文本结构分析的“八大组合段理论”是由______提出来的。

答:克里斯蒂安·麦茨

7.影片《黑暗中的舞者》的导演是______。

答:拉斯·冯·提尔

8.《红高粱》的摄影是______。

答:顾长卫

9.影片《桃姐》的导演是______。

答:许鞍华

10.1939年,华新影片公司出品的《王先生吃饭难》,编导和主演都是

______。

答:汤杰

二、名词解释(每小题10分,共40分)

1.《武训传》

答:《武训传》是著名导演孙瑜于1944年创作的歌颂传奇人物武训“行

乞兴学”义举的电影。1950年,《武训传》上映后后受到观众的热烈欢

迎,并被评为当年10部最佳影片之一。然而1951年7月23日,《人民日

报》发表了题为《武训历史调查记》的文章,认为影片宣扬了反历史唯

物主义的思想,《武训传》开始遭受全国性批判。此后该片在批斗会上

被多次当反面教材放映,引发了我国当代文艺史上的第一次全国规模的

文艺思想论争。2012年《武训传》沉寂60年之后公映。

2.史东山

答:史东山是我国二十世纪三十年代著名的导演、编剧,是我国电影的

奠基人。1932年他与蔡楚生合作编导我国第一部以抗战为主题的故事片

《共赴国难》,从此走上艺术道路。他从业于联华影业公司,期间拍摄

了一系列触及社会问题、有鲜明时代特色的影片,代表作有《八千里路

云和月》《新闺怨》《胜利进行曲》等。建国后,他编导的影片《新英

雄儿女传》获得1951年第六届卡罗维·发利国际电影节特别荣誉奖导演

奖。

3.西奥·安哲洛普罗斯

答:西奥·安哲洛普罗斯是希腊的诗人和泰斗级导演,一生共创作13部

剧情长片和2部纪录片。西奥·安哲洛普罗斯作品以独特的悠然、诗意的

风格享誉世界影坛,被称为“希腊电影之父”。代表作有被称为“希腊近

代史三部曲”的《三十六年岁月》《流浪艺人》和《猎人》。2012年1月

25日在雅典拍摄自己的最新一部电影《另一片海洋》(TheOtherSea)

时,在街边遭遇车祸逝世。

4.科恩兄弟

答:科恩兄弟是美国乃至世界独立电影制作的代表,他们独立于好莱坞

电影之外,独立编剧、制片、拍摄和发行。作品风格以带有魔幻色彩的

黑色幽默为特点,采用和与好莱坞娱乐片截然不同的叙事手法营造独具

魅力的个人影像世界。科恩兄弟的作品多次在奥斯卡、戛纳、柏林电影

节提名,其中《冰风暴》和《老无所依》曾经获得奥斯卡金像奖。

三、简答(每小题15分,共30分)

1.意识形态电影批评的主要观点。

答:意识形态电影批评起于1969年路易·阿尔都塞发表的《国家机器与

意识形态国家机器》一文,文中指出宗教、教育、家庭、法律、工会、

文化和大众传媒是“意识形态国家机器”。1970年让—路易·博德里的

《电影:电影基本装置的意识形态效果》和让—路易·柯莫里的《技术

与意识形态》的发表,标志着意识形态电影理论的确立。

(1)意识形态电影批评强调电影批评的首要任务是揭穿电影被掩盖的

意识形态性。电影作为一种表达手段,属于意识形态上层建筑,因此从

电影的生产机制、电影表现的内容和形式来说都具有意识形态的性质。

(2)《电影手册》中强调意识形态电影批评的任务,就是破除电影

的“主导意识形态”的“共谋”。

(3)批评电影中的意识形态实际上是否点电影的“真实性”。电影领域

里的意识形态批评旨在从文本与政治、社会之间的动力关系中寻找颠覆

电影与“现实”或“主导意识形态”的途径。

2.简述1930年代中国软性电影。

答:软性电影又叫做纯艺术片电影,最早区别“软”“硬”电影是在二十世

纪三十年代。“软性电影论”者刘呐鸥、穆时英、叶灵风等,支持软性电

影的有黄嘉谟、姚苏凤等。

三十年代的软性电影有以下特点:

(1)在电影艺术的本质上艺术是客观现实的反映,艺术是社会的现

象,电影通过艺术阐明事物的规律性和必然性。

(2)在内容与形式上,软性电影论者否定电影的新内容,刻意拔高形

式上的意义,贬低作品内容。

(3)在倾向性与艺术性上,任何艺术家都不应该带有倾向性,要追求

电影的艺术性,忽视宣传与教育功效。

“软性电影论”者的观点不免完全忽视了电影的启蒙和社会动员的功能。

他们仅仅看到了当时中国的大都市如上海、北平的片刻的繁荣,将自己

的思路仅仅寄托在由电影票房所吸引的电影的“具体观众”的偏好上。而

没有认识到,当时所出现的电影工业所依赖的从二十年代后期到抗日战

争之前三十年代中叶所出现的都市的繁荣。

四、方向选做题(每小题60分,共60分)

(一)01电影艺术史论方向选做(60分)

结合近年中国内地电影创作现状谈冯小刚创作的转型。

答:略。

(二)02电影艺术创作理论方向选做(60分)

分析李安电影的创作成就及其对国产电影创作的启示。

答:李安电影的创作成就分析:

李安是中国台湾导演,截止到2012年共拍摄13部长片电影。1992年李安

执导自己第一部长片《推手》,此片在台湾获得最佳导演等8个奖项的

提名奖,于是他趁热打铁以每年一部的速度相继推出《喜宴》《饮食男

女》,也是他创作前期著名的“父亲三部曲”。2001年《卧虎藏龙》获得

奥斯卡最佳外语片奖,此后《断背山》与《少年派的奇幻漂流》都相继

获得奥斯卡金像奖。他本人成为电影史上第一位于奥斯卡奖、英国电影

学院奖以及金球奖三大世界性电影颁奖礼上夺得最佳导演的华人导演。

李安的电影创作对国产电影创作的启示:

(1)商业与艺术并重。纵观中国的电影市场,每年难以产生几部流芳

后世的电影作品,大多数影片已是赢得了票房,输掉了口碑。国内电影

半壁江山的份额已经岌岌可危,好莱坞大片的侵袭将中国电影击败已经

是现实。中国的影片应该从根本上保持电影本身的艺术性,摆脱浮躁的

叙事方式。

(2)文化融合与兼收并蓄。不可否认的是李安的电影是能够被中西方

所看懂的,而中国目前的大多数影片仅仅立足中国自身的社会环境,无

非是家长里短的社会搞笑叙事和神话古怪传说,国产电影应该挖掘人类

情感中共性的东西,被国内外观众所解读。

(3)李安导演的创作成就一方面来自于他早年留学美国学习电影摄制

的经验,另一方面得益于他敏锐的嗅觉和市场观察力。上个世纪90年代

西方对中国的了解甚少,而李安的“父亲三部曲”——《推手》《喜宴》

《饮食男女》中探讨中国传统文化与现代文明的衔接,以中国传统“父

亲”形象贯穿影片,深刻揭示现代中国人与传统决裂的的内心挣扎和矛

盾,因而备受欢迎。之后的“英语电影三部曲”——《理智与情感》《冰

风暴》《与魔鬼共骑》同样抓住了欧美观众的文化心理。而经济全球化

的今天,李安的电影创作更具世界性,《少年派的奇幻漂流》上升到对

道德、宗教的高度,进一步将其作品进行升华和拔高。这一点对于中国

电影来说恰恰是缺失的。

(三)03影视制片方向选做(60分)

2012年2月,中国有关部门与美国签署协议,同意向更多美国电影开放

市场,尤其提到每年将增加14部美国IMAX、3D电影进入中国市场。请

结合2012年中国电影市场的实际情况,分析这一协议对中国电影产生的

影响。

答:略。

2012年中山大学教育学院842教育管理学考研真题

西南大学2012年攻读硕士学位研究生入学考试试题

一、选择题(每小题2分,共30分)

1.请给以下人名选择相对应的国别、职业和电影片名。答题范例:谢

晋,中国,导演,《天云山传奇》。

(1)大卫·塞尔兹尼克

(2)黑泽明

(3)布莱希特

(4)史楚金

(5)杜可风

国别:德国、苏联、澳大利亚、美国、日本

职业:剧作家、导演、摄影师、演员、制片人

片名:《花样年华》、《列宁在十月》、《罗生门》、《飘》、《三分

钱歌剧》

2.请给以下人名选择相对应的职业、电影片名和作品的创作年代。

(1)阮玲玉

(2)特伟

(3)费穆

(4)王兴东

(5)雷振邦

职业:编剧、导演、美术师、作曲家、演员

片名:《小蝌蚪找妈妈》、《小城之春》、《神女》、《冰山上的来

客》、《离开雷锋的日子》年代:1960年,l934年,l948年,l963年,

l996年

3.请给以下名词选择相对应的作品。

(1)法国“诗意现实主义”

(2)意大利“新现实主义”

(3)德国“表现主义”

(4)苏联“社会主义现实主义”

(5)美国“疯癫喜剧”

作品:《夏伯阳》、《一夜风流》、《游戏规则》、《偷自行车的

人》、《卡里加里博士》

二、名词解释(每小题5分,共20分)

1.“最后一分钟营救”

2.“左翼电影”

3.“电影的锣鼓”

4.“主旋律电影”

三、简答题(每小题10分,共50分)

1.简述苏联蒙太奇学派的代表人物、观点及作品。

2.简述好莱坞制片厂体系和制片厂制度的基本内涵

3.简述40年代文华电影公司的基本风格、代表人物及作品

4.简述“十七年”电影的内涵和基本特征。

5.简述姜文的电影导演历程。

四、论文(50分)

题目:《失恋33天》四天票房过亿说

2012年中山大学教育学院842教育管理学考研真题及详解

西南大学2012年攻读硕士学位研究生入学考试试题

一、选择题(每小题2分,共30分)

1.请给以下人名选择相对应的国别、职业和电影片名。答题范例:谢

晋,中国,导演,《天云山传奇》。

(1)大卫·塞尔兹尼克

(2)黑泽明

(3)布莱希特

(4)史楚金

(5)杜可风

国别:德国、苏联、澳大利亚、美国、日本

职业:剧作家、导演、摄影师、演员、制片人

片名:《花样年华》、《列宁在十月》、《罗生门》、《飘》、《三分

钱歌剧》

答:(1)大卫·塞尔兹尼克,美国,制片人,《飘》

(2)黑泽明,日本,导演,《罗生门》

(3)布莱希特,德国,剧作家,《三分钱歌剧》

(4)史楚金,苏联,演员,《列宁在十月》

(5)杜可风,澳大利亚,摄影师,《花样年华》

2.请给以下人名选择相对应的职业、电影片名和作品的创作年代。

(1)阮玲玉

(2)特伟

(3)费穆

(4)王兴东

(5)雷振邦

职业:编剧、导演、美术师、作曲家、演员

片名:《小蝌蚪找妈妈》、《小城之春》、《神女》、《冰山上的来

客》、《离开雷锋的日子》年代:1960年,l934年,l948年,l963年,

l996年

答:(1)阮玲玉,演员,《神女》,1934

(2)特伟,美术师,《小蝌蚪找妈妈》,1960

(3)费穆,导演,《小城之春》,1948

(4)王兴东,编剧,《离开雷锋的日子》,1996

(5)雷振邦,作曲家,《冰山上的来客》,1963

3.请给以下名词选择相对应的作品。

(1)法国“诗意现实主义”

(2)意大利“新现实主义”

(3)德国“表现主义”

(4)苏联“社会主义现实主义”

(5)美国“疯癫喜剧”

作品:《夏伯阳》、《一夜风流》、《游戏规则》、《偷自行车的

人》、《卡里加里博士》

答:(1)法国“诗意现实主义”:《游戏规则》

(2)意大利“新现实主义”:《偷自行车的人》

(3)德国“表现主义”:《卡里加里博士》

(4)苏联“社会主义现实主义”:《夏伯阳》

(5)美国“疯癫喜剧”:《一夜风流》

二、名词解释(每小题5分,共20分)

1.“最后一分钟营救”

答:“最后一分钟营救”是将发生在不同地点的动作进行平行交叉剪辑切

入形成跌宕起伏的高潮紧张感的一种剪辑方法。它最早出现在大卫·格

里菲斯1916年的影片《党同伐异》中,打破传统戏剧叙述原则,使不同

空间的动作仿佛在同一个空间中,创造真正符合电影艺术规律的叙事时

空,起到加强节奏和设置悬念的作用。

2.“左翼电影”

答:左翼电影是指1933年到1935年底中国共产党的电影小组在上海开展

的左翼电

影运动及拍摄的一批反帝反封建电影。发起者有夏衍、田汉等。他们注

重社会意识的呈现,注重典型环境中塑造典型人物,尝试以巧妙隐晦的

题材选择、叙事方式和视听语言,曲折地宣传反帝抗日思想,揭示社会

的黑暗,如影片《神女》、《桃李劫》。“华北事变”和“一二·九”运动推

动左翼电影运动走向高涨。《压岁钱》《十字街头》《马路天使》等影

片是左翼电影运动高潮的代表。

3.“电影的锣鼓”

答:电影的锣鼓是1956年首先在上海发起的一种关于“电影为何满足不

了大众”的一次文艺讨论。1956钟惦棐发表于《文艺报》的一篇讨论的

总结性文章《电影的锣鼓》使得讨论达到高潮,文中提到的11月间敲响

的“电影的锣鼓”,总结了“为什么好的国产片这么少”?的讨论。讨论持

续到1957年年初。钟惦棐后来被打为右派,下放劳动,《电影的锣鼓》

成了“反暴的锣鼓”。

4.“主旋律电影”

答:主旋律电影是指主要表达国家主流意识、体现民族精神、弘扬民族

文化和主流文化秩序的电影类型。其宣教功能性较强而娱乐性稍弱,目

前主旋律电影有中心转化的趋势,开始由单纯的说教走向重视剧情的包

装和商业化。主要类型有:重大革命历史题材影片,如《大决战》《周

恩来》《重庆谈判》;伦理道德片如《离开雷锋的日子》《被告山杠

爷》;献礼片如《国歌》《共和国之旗》,以及商业化主旋律电影如

《黄河绝恋》《红河谷》。

三、简答题(每小题10分,共50分)

1.简述苏联蒙太奇学派的代表人物、观点及作品。

答:(1)苏联蒙太奇的代表人物有爱森斯坦和普多夫金。

(2)代表人物的观点及作品

①爱森斯坦蒙太奇理论

a.代表作品

《罢工》《战舰波将金号》《十月》《总路线》《墨西哥万岁》《白静

草原》《亚历山大·涅夫斯基》。

b.观点

第一,创立“杂耍蒙太奇”

爱森斯坦在《杂耍蒙太奇》一文中提出杂耍蒙太奇的观点。认为镜头应

该选择具有强烈感染力的手段进行组合,使观众接受作者的思想结论。

第二,提出理性蒙太奇

理性电影时期:强调通过画面内部的造型安排,使观众将一定的视觉形

象变成一种理性认识。即两个镜头之和会产生一种新的概念。代表作品

有《罢工》《战舰波将金号》《十月》《总路线》。

第三,建立蒙太奇类型学——多声部蒙太奇

相继提出了节奏蒙太奇、复调蒙太奇、声画蒙太奇、镜头内部蒙太奇等

问题,在理论上大大修正补充了早期的蒙太奇思想。代表作品《墨西哥

万岁》《白静草原》《亚历山大·涅夫斯基》。

②普多夫金蒙太奇理论

a.代表作品

《棋迷》《母亲》《圣彼得堡的末日》《成吉思汗的后代》《米宁和波

札尔斯基》《逃兵》《苏沃洛夫大元帅》《海军上将纳希莫夫》《俄罗

斯航空之父茹阔斯基》等。

b.观点

第一,普多夫金创立了“联想蒙太奇”,具有很浓的诗意和抒情因

素。“联想蒙太奇”把没有物质联系但却具有十分密切主题联系的视象并

列起来。这种手法一般只能在影片的局部使用,而不能用它来统一全部

镜头。

第二,普多夫金的理论强调了电影的叙事性,即通过分镜头突出细节的

重要性,通过对情节和事件的分解组合,再现情节和事件,使蒙太奇成

为剧情片段的连续,从而加强电影的叙事力量。

第三,普多夫金比同时代的其他导演更借重自然景观的影像,如树木、

河流、泥土、暴风等等。普多夫金的独特风格在他最重要的作品《母

亲》中得到了充分体现。

2.简述好莱坞制片厂体系和制片厂制度的基本内涵

答:略。

3.简述40年代文华电影公司的基本风格、代表人物及作品

答:(1)40年代文华电影公司的基本风格主要体现在以下几个方面:

①民族伦理情感的影像化,关注中国人传统的情感道德,对在现实变化

中的人伦感情的描绘具有敏锐的感受力。

②讽刺艺术的温情化、戏剧化、生活化,劝喻的目的更明显,喜剧成分

浓郁。

③电影语言的现代化,其创作以尊重艺术家的个性为特点,不同艺术风

格都能自由发挥。

(2)40年代文华电影公司的代表人物及作品主要有:

①桑弧的《不了情》《太太万岁》《哀乐中年》。

②费穆的《小城之春》。

③黄佐临的《布谷鸟又叫了》《黄浦江的故事》。

④柯灵的《夜店》。

4.简述“十七年”电影的内涵和基本特征。

答:(1)十七年电影内涵

十七年电影是指新中国成立后1949—1966年间拍摄的电影。这一过程又

可以分为三个阶段。即建国初的试验阶段,以“诉苦迎新”为主,代表主

流意识;五十年代末的高潮阶段,以历史和现实题材为主;以及六十年

代电影,以革命题材为主。

(2)基本特征

①建国初期电影特征:初步形成了真实、朴素的特点,充满时代气息和

生活气息;影片创作从生活出发,从人物出发,大胆创造,“提倡从纪

录片基础上来发展我们的故事片”;结构比较自由,不很戏剧化。

②1956年前后特征:大胆突破。具体表现为:向生活的各个方面拓展;

艺术上大胆突破;风格、样式上也比较丰富多彩。

③1959年是50年代中国电影发展的最高峰,特征为是:反映历史真实,

将时代精神溶入革命题材之中;创作方法与时代相一致;影片艺术质量

普遍提高,新生力量迅速成长。

④60年代初期电影创作的特征:追求创新。

5.简述姜文的电影导演历程。

答:姜文的电影导演历程主要体现在以下几个方面:

(1)对本土与文革的伤痛的掩饰

1992年,姜文将王朔的新书《收获》中的《动物凶猛》改编为电影《阳

光灿烂的日子》。影片讲述了文革时期,一群大院孩子的扯淡的,牛逼

的,无聊的,又带有些许暴力、激情以及忧伤的青春时光。该片创下了

1995年中国最高票房记录,共计5000万人民币。影片获得51届威尼斯电

影节最佳男主角奖;第33届台湾电影金马奖最佳剧情片、最佳导演、最

佳男主角、最佳摄影、最佳改编剧本、最佳音效六项大奖。

(2)黑色幽默下的战争题材影片

1998~1999年,姜文自导自演了《鬼子来了》。该片以独特的视角、黑

色幽默的电影风格,讲述了抗日战争时期侵略者与当地农民的一段啼笑

皆非的故事。2000年5月,《鬼子来了》在未通过审查的情况下,姜文

擅自参加了戛纳国际电影节,并凭借该片荣获了评审团大奖,由于“违

规参赛”,姜文受到了电影局“五年内不能担任导演”的处罚。

(3)魔幻超现实主义风格的尝试

2005年~2006年,姜文执导了《太阳照常升起》。该片以环形叙事结构

的方式,魔幻现实主义的影像风格,讲述了四段分别发生于1958年至

1976年期间,看似分散实又相连的人物故事。该片上映后,最终仅取得

2000万人民币的票房,未能收回6000多万人民币的制作成本。该电影亦

被认为是一部艺术电影,由于其剧情有留白,保留有想像空间,多数观

众反映看不懂。

(4)商业大片下的新类型追逐

2009年~2010年2月,姜文与葛优、周润发等合作,自导自演了黑色幽

默风格的贺岁电影《让子弹飞》。该片刷新了国产电影的多项票房纪

录,并引发了广泛的评论,评论主要焦点在于观者认为片中含有大量政

治隐喻。CNN(美国有线电视新闻网)大赞这部影片“拥有能让观众牢

牢钉在椅子上的魅力”。其剧本受到奥斯卡主办方青睐,获邀收录于美

国电影艺术与科学学院的官方图书馆。

(5)新形势下的国际化趋势

2013年9月,姜文新作《一步之遥》开拍。2013年11月12日,美国索尼

影业旗下的哥伦比亚电影集团公司正式对外宣布,将与导演姜文以及北

京不亦乐乎电影文化发展有限公司联合制作《一步之遥》,并计划打造

成“子弹”三部曲系列。据美国电影杂志《好莱坞报道者》报道,《一步

之遥》将以全3D形式拍摄,曾制作过《2012》、《雨果》等作品的视

效公司PIXOMONDO将掌控该片的视觉特效。

四、论文(50分)

题目:《失恋33天》四天票房过亿说

答:1.电影营销下的票房传奇

(1)《失恋33天》电影营销形成了一整套“以SNS、微博为代表的自媒

体传播”新思维,虽然依旧是对数字媒体的探索,但是有先前的经验积

累,《失恋33天》很幸运地探索成功。

(2)《失恋33天》拍摄了一组名为《失恋物语》的短片,从不同的城

市选取年轻人讲述自己的失恋经历,然后在微博等平台投放,引起了巨

大反响和共鸣。除了片方拍摄的7大城市的短片,网友们更自发地拍摄

了20多个不同城市、不同方言、不同版本的《失恋物语》。让“失恋”成

为一个影响大批年轻网民的流行话题,进而带动大家对电影的关注。前

后连贯的主题,令“失恋”话题深入群众,“失恋物语”系列在各大视频网

站的播放量超过2000万,百度指数从13万被拉高到17万。

2.网络小说改编电影的“热效应”

(1)《失恋33天》改编自豆瓣网上的连载体小说《失恋33天:小说或

是指南》,作者为鲍鲸鲸,在连载完成后作品成为纸媒出版物,后又被

改编成同名电影、电视剧,形成了一条完整的文化产品产业链。失恋加

网络流行语的组合,构成了通吃当下都市青年的要素,这也使得电影作

品在公映前已经有了一个良好的群众基础,网民、小说粉丝等基本上可

以保证观影人数的基数,降低了影片收回成本的风险。

(2)从网络搜索量来看,2011年9月前搜索量一般为1000左右。从9月

中旬开始搜索量增加到5000左右。随后搜索量均在30万以上。10月底基

本成功冲击130万的搜索量。媒体的关注度上升也是呈现非常乐观的形

式,找到相关的新闻约9270篇看看微博的关注度。

(3)从微博关注量来看,新浪微博直接搜“失恋33天”共有约670多万条

消息,腾讯微博直接搜索找到了约330多万条消息。而分享的前2位用户

听众均是万级博主,从第3位开始也是将近万级听众的博主。试想一

下,这里搜索到的博主听众加起来又有多少呢?再加上明星效应,加上

明星微博粉丝们的跟进传递,分享信息肯定已经破千万。

3.小市民角色的大众化

(1)《失恋33天》代表新时期物质消费下的一种普遍现象:贴近普通

大众的生活,表现普通人的喜怒哀乐。主人公行要挤地铁公交,住要为

租房发愁,可谓现代普通都市青年的一个缩影。这与之前我们看到的影

视作品如《非诚勿扰》系列、《男人帮》等,开始出现一种“向上走”的

趋势不同,此类作品男女主人公时刻呈现出一种小资产阶级趣味,日常

休闲活动出入高档娱乐场所,穿则一身世界名牌,名车豪宅,精致的就

餐环境与食物等,这些空中楼阁般的生活方式让处在奋斗期的普通都市

青年感觉遥不可及。虽然这种生活范式有时能够成为激发人向上的一种

动力,但过量的铺陈又会让观众腻烦,外在的形式淡化了实质的内容。

(2)《失恋33天》最大的亮点就是拥有一个接地气的故事,而且不管

是情感模式还是故事细节都不同于当下流行的爱情故事。它主要讲述了

27岁的大龄少女黄小仙,姿色平平,家境一般,恋爱谈了7年,却惨遭

闺蜜“挖墙脚”。失恋后的黄小仙很痛苦,工作屡屡出错,好在还有同事

兼男闺蜜“王小贱”的陪伴,最后终于度过难熬的失恋时光。故事里的女

主角不是高高在上的大小姐,男主角也不是“高富帅”的成功人士,让人

觉得真实。

4.电影档期的“东风”效应

此处说“东风”未必准确,因为《失恋33天》在很早之前便确定档期,并

非有“万事俱备,只欠东风”的地位,但是却是票房成功的一个重要因

素。《失恋33天》将档期锁定为11月11日的光棍节,这其实是一次大胆

的冒险尝试,也是一种开创性尝试。近年来西方的“洋节日”已经在中国

刮起一阵热风,圣诞节、平安夜、情人节和光棍节等西方节日越来越成

为中国青年阶层所追逐的热潮。《失恋33天》将档期定在正在悄然兴起

的光棍节,其“失恋”内涵恰好与“光棍”氛围应景。而且影片是一种轻松

娱乐的轻喜剧风格,光棍节期间情侣或单身男女走进电影院观看该片也

合情合理。

综上,《失恋33天》的票房成功绝非偶然,而是综合因素作用的结果,

当然此类因素的堆积并不一定适应于任何一部影片。每一部影片要想取

得票房成功都应根据其特点制定与之相适应的策划方案。

2011年中山大学教育学院842教育管理学考研真题

西南大学2011年攻读硕士学位研究生入学考试试卷

学科、专业:电影学

研究方向:

试题名称:电影艺术基础

试题编号:815

(答题一律做在纸上,并注明题目番号,否则答题无效)

一、填空题(每小题2分,共20分)

根据给定的特征或概念,写出电影的名称和导演的名字

1.老上海,阮嫂,一定要让孩子读书()

2.颓败的小城,周玉纹,发乎情止乎礼仪()

3.芙蓉镇,萧涧秋,投身到时代的洪流()

4.黄土高原,翠巧,要坐公家的人()

5.米豆腐,胡玉英,运动了……()

6.一颗遗失的象棋,赵书信,多米若效应()

7.日食,我的爷爷奶奶,十八里红()

8.战争,谷子地,寻找战友()

9.梨园,程蝶衣,我本是男儿郎、不是女娇娘()

10.老北京城,小英子,爸爸的花儿落了()

二、名词解释(每小题20分,共60分)

1.摄影影像本体论

2.类型电影

3.《电影的锣鼓》

4.《谈电影语言的现代化》

三、简答题(每小题20分,共60分)

1.试述“十七年”时期电影生产的基本语境

2.简述苏联蒙太奇学派的代表人物、电影作品及理论主张

3.简述旧好莱坞制片厂制度的基本特点

四、论述题(共50分)

从《活着》、《霸王别姬》、《赵氏孤儿》、《骆驼祥子》、《城南旧

事》、《早春三月》、《芙蓉镇》、《卧虎藏龙》等影片中任选一部,

分析其剧情特征,并以此为例,结合电影语言的基本特点,谈谈自己对

电影改编的认识。

2011年中山大学教育学院842教育管理学考研真题及详解

西南大学2011年攻读硕士学位研究生入学考试试卷

学科、专业:电影学

研究方向:

试题名称:电影艺术基础

试题编号:815

(答题一律做在纸上,并注明题目番号,否则答题无效)

一、填空题(每小题2分,共20分)

根据给定的特征或概念,写出电影的名称和导演的名字

1.老上海,阮嫂,一定要让孩子读书()[西南大学2011年研]

答:《神女》吴永刚

答案解析:《神女》是吴永刚导演的一部影片。影片讲述了上海一位妓

女阮嫂为了生计和抚养儿子读数成人不惜出卖自己的身体的故事,影片

把她不幸的遭遇与崇高的母爱悲剧性地结合在一起,感人至深。

2.颓败的小城,周玉纹,发乎情止乎礼仪()[西南大学2011年研]

答:《小城之春》费穆

答案解析:抗战胜利后的一座南方小城里,戴礼言和太太周玉纹平静的

生活因周玉纹过去的情人章志忱的到来而被打破,戴礼言已身患重病,

但妻子周玉纹并没有离开自己的丈夫,而是与章志忱各自约定过好自己

的生活。

3.芙蓉镇,萧涧秋,投身到时代的洪流()[西南大学2011年研]

答:《早春二月》谢铁骊

答案解析:《早春二月》是由谢铁骊执导的一部剧情类电影,叙述了发

生在二十年代江南小镇的一段故事,通过肖涧秋和陶岚这两个极富魅力

的形象,大胆地表现了人道主义精神的光辉及其局限。影片男主角肖涧

秋经过痛苦的人生经历后毅然决然地投身到时代的洪流中去。

4.黄土高原,翠巧,要坐公家的人()[西南大学2011年研]

答:《黄土地》陈凯歌

答案解析:是陈凯歌的第一部电影,影片讲述了抗战初期,八路军文艺

工作者顾青来到陕北收集民歌,住进一个穷苦人家。家里有一个老汉、

一个少女翠巧和一个男孩憨娃。翠巧被顾青迷住了,开始向往延安根据

地的新生活,在出嫁之前想要跟随顾青做“公家人”,可是顾青没有得到

领导同意不能带走翠巧,翠巧只能嫁给他人。

5.米豆腐,胡玉英,运动了……()[西南大学2011年研]

答:《芙蓉镇》谢晋

答案解析:《芙蓉镇》是谢晋拍摄的影片,讲述60年代初,湘西芙蓉镇

上勤劳美丽的少妇胡玉音,同丈夫黎桂桂摆了个米豆腐摊子,后来丈夫

死掉,胡玉音遭陷害被划成新富农,在运动期间由于秦书田的照料两人

产生爱情的曲折故事。

6.一颗遗失的象棋,赵书信,多米若效应()[西南大学2011年研]

答:《黑炮事件》黄建新

答案解析:《黑炮事件》是黄建新拍摄的影片,讲述某矿山公司精通德

语的工程师赵书信因丢失黑炮棋子发了一封电报而被怀疑,甚至被调离

工作岗位的离奇搞笑的故事。

7.日食,我的爷爷奶奶,十八里红()[西南大学2011年研]

答:《红高粱》张艺谋

答案解析:《红高粱》是张艺谋于1987年执导的战争题材电影,改编自

莫言的同名小说,影片以抗战时期的山东高密为背景,讲述了男女主人

公历经曲折后一起经营一家高梁酒坊,但是在日军侵略战争中,女主人

公和酒坊伙计均因参与抵抗运动而被日本军虐杀的故。

8.战争,谷子地,寻找战友()[西南大学2011年研]

答:《集结号》冯小刚

答案解析:《集结号》冯小刚是以国共内战、朝鲜战争及建国初期为题

材的电影,根据短篇小说《官司》改编而成,展现的是一支连队在战斗

中鲜为人知的英雄故事。由于部队改了编号,九连牺牲的烈士们也被认

定为失踪,为九连的兄弟们讨个说法,也为了探明当年集结号的真相,

谷子地用尽毕生的时间去寻找死难的战友们,要将荣誉归还给这群年轻

的英烈。

9.梨园,程蝶衣,我本是男儿郎、不是女娇娘()[西南大学2011

年研]

答:《霸王别姬》陈凯歌

答案解析:《霸王别姬》是1993年陈凯歌拍摄的电影,段小楼和程蝶衣

是一对打小一起长大的师兄弟,两人一个演生,一个饰旦,一向配合天

衣无缝,尤其一出《霸王别姬》,更是誉满京城,为此,两人约定合演

一辈子《霸王别姬》。但两人对戏剧与人生关系的理解有本质不同,段

小楼深知戏非人生,程蝶衣则是人戏不分,最终酿成人生的悲剧。

10.老北京城,小英子,爸爸的花儿落了()[西南大学2011年研]

答:《城南旧事》吴贻弓

答案解析:《城南旧事》是吴贻弓拍摄的一部影片,影片以小英子小时

候的经历与见闻为线索,讲述老北京城南小胡同发生的一些难忘之事。

影片中许多的生活细节都洋溢着一种深深的眷恋之情,都保存了一份难

得的温馨。

二、名词解释(每小题20分,共60分)

1.摄影影像本体论[西南大学2011年研]

答:摄影影像本体论是巴赞提出影像与客观现实中的被摄物具有同一性

的理论。巴赞认为电影再现事物原貌的本性是电影美学的基础。一切艺

术都是以人的参与为基础的,所以摄影取得的影像具有自然的属性。电

影发明的心理依据是再现完整现实的幻想,而现实主义是电影语言演化

的趋向。影像本体论和巴赞的电影起源心理学以及电影语言进化论有密

切的关系。

2.类型电影[西南大学2011年研]

答:类型电影是指影片的叙事元素或结构风格具有相似性的一类电影。

常用的划分影片类型的标准有场景、情绪、形式。一般来说,根据电影

的相似性划分的电影类型有文艺片、商业片、主旋律片、西部片、黑帮

片、惊险/动作片、武侠片、战争片等。在世界电影范围内,好莱坞的

电影类型发展的比较全面,也比较成熟。

3.《电影的锣鼓》[西南大学2011年研]

答:《电影的锣鼓》是1956年钟惦棐在《文艺报》发表的一篇文章。这

篇文章引发了关于电影出路的讨论,讨论持续到1957年年初。《电影的

锣鼓》发表的前奏是1956年在上海提出的关于电影与观众方面的具有警

醒意义的问题,其核心是“为什么好的国产片这么少”?电影作为群众性

最广泛的艺术该如何发展才能适应观众的口味,为大众所接受。钟惦棐

因发表《电影的锣鼓》文章而被划为右派,下放劳动。

4.《谈电影语言的现代化》[西南大学2011年研]

答:略。

三、简答题(每小题20分,共60分)

1.试述“十七年”时期电影生产的基本语境[西南大学2011年研]

答:略。

2.简述苏联蒙太奇学派的代表人物、电影作品及理论主张[西南大学

2011年研]

答:(1)苏联蒙太奇的代表人物有爱森斯坦和普多夫金。

(2)代表人物的电影作品即理论主张

①爱森斯坦蒙太奇理论

a.代表作品

《罢工》《战舰波将金号》《十月》《总路线》《墨西哥万岁》《白静

草原》《亚历山大·涅夫斯基》。

b.理论主张

第一,创立“杂耍蒙太奇”

爱森斯坦在《杂耍蒙太奇》一文中提出杂耍蒙太奇的观点。认为镜头应

该选择具有强烈感染力的手段进行组合,使观众接受作者的思想结论。

第二,提出理性蒙太奇

理性电影时期:强调通过画面内部的造型安排,使观众将一定的视觉形

象变成一种理性认识。即两个镜头之和会产生一种新的概念。代表作品

有《罢工》《战舰波将金号》《十月》《总路线》。

第三,建立蒙太奇类型学——多声部蒙太奇

相继提出了节奏蒙太奇、复调蒙太奇、声画蒙太奇、镜头内部蒙太奇等

问题,在理论上大大修正补充了早期的蒙太奇思想。代表作品《墨西哥

万岁》《白静草原》《亚历山大·涅夫斯基》。

②普多夫金蒙太奇理论

a.代表作品

《棋迷》《母亲》《圣彼得堡的末日》《成吉思汗的后代》《米宁和波

札尔斯基》《逃兵》《苏沃洛夫大元帅》《海军上将纳希莫夫》《俄罗

斯航空之父茹阔斯基》等。

b.蒙太奇理论

第一,普多夫金创立了“联想蒙太奇”,具有很浓的诗意和抒情因

素。“联想蒙太奇”把没有物质联系但却具有十分密切主题联系的视象并

列起来。这种手法一般只能在影片的局部使用,而不能用它来统一全部

镜头。

第二,普多夫金的理论强调了电影的叙事性,即通过分镜头突出细节的

重要性,通过对情节和事件的分解组合,再现情节和事件,使蒙太奇成

为剧情片段的连续,从而加强电影的叙事力量。

第三,普多夫金比同时代的其他导演更借重自然景观的影像,如树木、

河流、泥土、暴风等等。普多夫金的独特风格在他最重要的作品《母

亲》中得到了充分体现。

3.简述旧好莱坞制片厂制度的基本特点[西南大学2011年研]

答:旧好莱坞制片厂制度的基本特点主要包括以下几个方面:

(1)大规模的垄断性企业

从1912年起,好莱坞相继出现了几家制片公司,到1928年已形成了著名

的八大公司,即米高梅、派拉蒙、华纳兄弟、二十世纪福斯、雷电华、

环球、联美和哥伦比亚公司(其中,雷电华公司后来倒闭了,联美并入

了米高梅公司)。前五家公司都是拥有从制片到放映全套系统的垄断公

司,而后三家则是纯粹的制片公司。这八大公司不仅垄断了美国电影的

国内市场,而且迅速取代了法国电影业当时在欧洲市场的霸主地位。出

于垄断的需要,八大公司规模巨大、设施齐全,建有数量众多的巨大摄

影棚和拍摄专用场地,并广泛搜罗在艺术和技术方面的专门人材,成为

自成体系的电影“独立王国”。

(2)制片厂内部分工精细

制片厂内部分工精细,一部影片从编剧开始到拍摄完成,都是集中了许

多人的智慧。编剧部门分为提出意图、结构主要情节、添加次要情节、

写对话、加噱头等各个专门部分,由各种专家主持其事。导演部门分为

主要导演和专门负责各种类型场面(如战争场面、歌舞场面、竞技场面

或其他有特殊技术要求的场面)的助理导演。演员被分成许多类型,专

门扮演各种定型人物。摄影、录音、道具、服装部门也都分工精细。制

片厂内各部门分工明确,各司其职,如同一架不停运转的工业传送带,

每人只是负责其中的一部分,最后“装配”完成一件工业成品。

(3)制片人中心制

制片厂分工精细就必然需要有人统一指挥和调度,而这个权力则被集中

到制片人手里。制片人有权任意改动剧本的情节,尤其是结尾;有权决

定演员阵容。每天的样片都要由制片人当夜审看,决定取舍。

(4)明星制度

好莱坞明星制度的产生在很大程度上是出于商业化的需要。好莱坞下大

工夫为观众制造了一批又一批的明星偶像,使观众不再根据影片的技术

和艺术质量而是根据明星的阵容来决定是否买票。在20年代后期形成的

明星制度统治好莱坞三四十年之久,为电影观众树立了无数崇拜的偶

像。当时许多观众往往是倾慕某位大明星的盛名而走进影院的,单凭一

个熟悉的名字和一张有魅力的脸蛋就可获得成功和票房。好莱坞的明星

制对世界电影的发展也产生了重要影响。

四、论述题(共50分)

从《活着》、《霸王别姬》、《赵氏孤儿》、《骆驼祥子》、《城南旧

事》、《早春三月》、《芙蓉镇》、《卧虎藏龙》等影片中任选一部,

分析其剧情特征,并以此为例,结合电影语言的基本特点,谈谈自己对

电影改编的认识。[西南大学2011年研]

答:1.《活着》的剧情特征

(1)影片的故事背景

张艺谋的电影《活着》由余华的同名小说改编而来,张艺谋将剧中的主

角福贵形象放置在自己熟悉的生活在北方的城镇,设置为以表演皮影戏

为生的普通市民。剧中的皮影戏成为贯穿始终的线索。

(2)影片的叙述技巧

电影《活着》删去了原小说这哪国的“我”这条线索,采用第一人称的方

式来展示人物命运,顺序的方式展现福贵多灾多难的一生。导演和摄像

机并没有刻意地介入到福贵的生活中,而是以一种第三者的角度观看福

贵的故事。影片的主题更加明确,主要线索更加明晰。

(3)影片的言语视角

电影中语言的政治历史色彩浓重,与布景、声音等配合,真实地再现了

当时的社会。如“小鸡长大了就是鹅,鹅长大了就是羊,羊长大了就是

牛”“牛之后了呢?”“牛之后就是共产主义了。”类似于这种反应社会环

境、历史事件的句子不胜枚举。

(4)影片的剧情走向

电影中小人物的命运在历史大潮中的不由自主,更多地表现了对旧时代

的批判,着眼于社会历史层面。电影中福贵不断经历人生的浮浮沉沉,

自己的儿女双双离世,最后只有福贵、家珍、富贵二喜和小孙子在一起

生活了团圆结局,留下一条“光明的尾巴”。

2.对电影改编的认识

(1)从客观方面来说,电影与文学作品在形式、解释手法等方面有诸

多的不同。小说主要靠情节和语言感染读者,电影是一门视听艺术,其

主要表现方式是图像声音色彩,因此,电影对文学的改变要充分考虑到

文学转化为电影之后的表达形式和表达方式。例如小说原著中并没有关

于皮影戏的任何描述,而电影却将皮影作为特殊的应是语言贯穿电影的

情节发展。

(2)从主观方面来说,作者与导演在世界观、价值观、人生观等方面

有很大的不同,读者和观众更是如此。余华童年的孤独与不幸给他留下

了沉重的创伤,使他深刻地洞悉出人生充满了悲观、绝望、孤独、无奈

及丑恶,所以他的作品基本上都是以表现死亡为主题,一直就用死亡的

气息笼罩在读者的心头,结局时候所有的人都偶然性地死去,只剩下了

福贵一个人和一头老牛一起生活。而张艺谋一直与底层劳动人民有着密

切的接触,喜欢在电影中表现小人物在时代洪流中的生存状态,将他们

的累和苦展现在观众的面前,但是导演最终还是要表现对小人物的终极

关怀,所以在福贵、家珍经过了一系列苦难之后,他们还是坚强地活

着,而外孙“馒头”寄托了对未来生活的美好希望。

(3)电影改编的原则既要尊重原著,又要追求表现形式的创新。

导演一方面要站在原著作者的创作背景下,充分理解和消化原著,领会

原著的神韵,另一方面又不要拘泥于原著的具体细节,用电影的独特手

段去表现原著的精神内涵。小说《活着》和电影《活着》在精神气质上

的貌合神离,是对同一问题的不同“目光”,我们应该从不同的眼光去审

视它们,欣赏他们。余华的小说和张艺谋的电影在有限的时间内使人们

暂时脱离生活层面,进入探讨生死问题的神秘通道,至于每个人能到达

的终点,是需要思想和时间来检验的事情。余华小说中的福贵不是一个

命运的反抗者,而是一个命运的承受者,在承受中走向了达观和超脱,

领悟了人世无常的宿命。而电影的处理似乎更加人性化,更加有人情

味,但是自始自终,整个影片都无法体现出“活着”的主题,表现更多的

是对福贵跌宕起伏的一生的审视与叹息。

2010年北京大学艺术学院928中外影视史论考研真题(回忆版)

论述题

1.对法斯宾德重要作品进行分析。

2.经典好莱坞电影和新好莱坞电影的异同。

3.苏联蒙太奇学派代表人物思想异同。

4.2006年以来,中国电视剧的发展态势。

5.对近几年电影界改编小说的成败得失进行评价。

2010年北京大学艺术学院928中外影视史论考研真题(回忆版)及详解

论述题

1.对法斯宾德重要作品进行分析。

20世纪60年代,以克鲁格为首的电影导演发起德国青年运动。紧接着,

施隆多夫、维姆·文德斯、赫尔措格、法斯宾德为代表的战后一代年轻

人形成了一次无论对德国电影还是世界电影具有深重影响的德国新电影

运动,这四人被称为“新德国电影四杰”。其中克鲁格是大脑,施隆多夫

是四肢,文德斯是眼睛,赫尔措格是意志,而法斯宾德则是作为一个生

命的重要部分——心脏。法斯宾德的代表作是成熟期的“德国女性”四部

曲:《玛丽亚·布莱恩的婚姻》、《莉莉玛莲》、《罗拉》、《维罗妮

卡·弗斯的欲望》。

《玛丽·布莱恩的婚姻》:法斯宾德并不排斥好莱坞式的情节剧,同时

又蕴含了对人生、社会的批判性反思。外在形式上,影片讲述了玛利亚

十年的婚姻经历,包括她与三个男人之间的情感纠葛。情节设置依据人

物命运而跌宕起伏,并顺理成章地从开端走向结局。主题思想上,通过

这个追求爱与婚姻的女人所遭受的人格异化和精神创伤,揭示了战争给

普通人带来的心理创伤以及战后德国经济的虚假繁荣造成的人性异化。

法斯宾德充分借鉴了布莱希特的间离理论。影片结尾出现的战后西德四

位总理头像的镜头与影片所叙述的故事并无直接的联系,导演只是企图

打破观众对影片叙事的痴迷与投入,有意识地打断叙事的连贯性,让观众

跳出故事情境,把几位西德总理与他们执政时的德国现实联系起来,思考

故事与时代之间的关系。法斯宾德还受到室内剧风格的影响,内景占

了本片的很大比例。但法斯宾德为主人公们营造的室内空间并不单一,

而是显现出多层次性。同时,这种空间造型依然具有极强的象征性,透露

出他的绝望感。

《莉莉·玛莲》:本片以一首广为人知的歌曲为由头,表现的是一个关

于欺骗、出卖和背叛的主题。歌手维莉始终是一个无法掌握自己的命运

的人,她苦苦追求爱情,然而战争使她的爱情被愚弄和出卖,最终成为政治

的玩偶和牺牲品。法斯宾德同样运用间离手段来揭示歌手维莉的悲剧人

生和战争对这位原本只知道追求爱情而不问政治的歌手的摧残。影片有

一个脍炙人口的“音画对位”的蒙太奇段落:在希特勒不断获胜、相继占领

了欧洲许多城市后,维莉在柏林体育馆演唱慰问德国军队。当《莉莉・

玛莲》的歌声响起,此时的画面变成了欧洲战场上连天的炮火和士兵的

死亡。

《维罗妮卡·弗斯的欲望》:导演巧妙地运用黑白片的样式来表现电影

明星维罗妮卡在经历了她的黄金岁月之后,随之而来的是失去片约、婚

姻破裂、酗酒、吸毒成瘾,最后被女医生卡茨精心杀害的命运悲剧。影

片中的维罗妮卡是一个精神濒于崩溃的女性,她因人老珠黄而潦倒绝

望,因酗酒吸毒而精神变态,影片用低调的黑白影调来表现她内心的绝

望和挣扎时及其高明的。影片中的女医生卡茨用的是高调影像,这种高

调影像黑白对比异常强烈,黑得浓重又白得刺目,这种影调给人的不安感

与恐惧感无疑象征着卡茨的专制与暴戾,这一形象正是纳粹精神的化身

——“第三帝国”虽已灭亡,但是纳粹的幽灵仍在德国的土地上游荡,仍在

不断制造着维洛尼卡们的自戕与绝望。

2.经典好莱坞电影和新好莱坞电影的异同。

不同处:

(1)主题立意。旧好莱坞电影由于受制片厂制度和政治的影响(美国

当时有个《海斯法典》禁止拍摄接触社会的影片)因而在主题和题材上

多为远离现实和政治的消遣娱乐内容,在创作上体现中产阶级的共性,

中庸和保守的价值观,现实主义倾向的影片在这一时期所占的比重很极

少。而新好莱坞电影却表现出对旧好莱坞电影的反叛,其电影对社会问

题的尖锐暴露、批评和抗议,对现实生活直面的广度和力度都给人以极

深的震撼。如阿瑟·佩恩于1967年拍摄的被称为新好莱坞诞生的标志性

影片《邦尼和克莱德》,故事发生在30年代的美国乡村,是某种意义上

的“警匪片”,但却体现出当代青年反抗的主题:直接反抗社会不公平和

禁锢个性的暴力的正当性。

(2)情节结构。新好莱坞电影打破追求戏剧性的单向叙事模式,时空

转换更加灵活,不再追求故事情节的完整性而寻求开放的结尾。

(3)人物形象。好莱坞经典叙事的人物形象构成呈类型化的倾向,志

云善恶二分的道德标准。新好莱坞电影人物不再定型化,而是根据其性

格自身的发展展现其自然本性。善与恶不再是划分人物好坏的径渭分明

的标准。例如科波拉的代表作《教父》很难用善恶去评判柯里昂和他的

儿子迈克,他们一方面与其他家族之间展开血腥的杀戮,另一方面又能

不顾一切地保护自己的家人。

(4)视听语言。经典好莱坞电影有一套固定的剪辑法则和图解化的视

觉形象。为了保证时空的完整性,经典好莱坞通常是使用连续性剪辑。

景别使用的也为之服务:先是建制镜头展现整体环境和人物,然后是中

景的镜头交待人物的动作和反动作,再切入近景镜头(包括特写)将人

物面部表情的重要性直接呈现给观众,最后还得回到全景镜头来结束段

落叙事或重建新的时空关系。新好莱坞电影不追求银幕上的真实而是运

用各种电影技巧使其产生一定的间离效果,也因此,在新好莱坞电影

中,各种角度和不同速度的镜头,定格,跳接等十分丰富。新的影像语

言强化了视觉上的冲击力,使画面更具艺术效果,而隐喻和象征手法的

运用则从另一个方面为电影增加了哲理内涵,从而也使影片更具导演个

人风格特征。

相同处:“新好莱坞”的制作者们在对大众性的叙述方法和感知过程进行

重构的同时,依然仰赖经典好莱坞所提供的类型经验,只是此时的类

型已从“经典”阶段走向了反思阶段。这种对经典好莱坞并不根本性

的“颠覆”是以认可好莱坞机制与制片策略为大前提,对部分陈旧零件进

行一次大更换。所以“新好莱坞”虽新,却依然是好莱坞。

3.苏联蒙太奇学派代表人物思想异同。

蒙太奇学派出现在20世纪20年代的苏联,以爱森斯坦、库里肖夫、普多

夫金为代表,创立了电影蒙太奇的系统理论,并将理论的探索用于艺术

实践,构成蒙太奇学派。代表人物有爱森斯坦和普多夫金。

不同处:

(1)爱森斯坦强调蒙太奇表现斗争和冲突,通过冲突表现新的概念,

一种完全不同于这两个镜头本身

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