【藏族热巴舞蹈的艺术特征探析案例6600字（论文）】

藏族热巴舞蹈的艺术特征分析案例—以《热巴舞者》为例TOC\o"1-2"\h\u30181摘要 14110藏族热巴舞；艺术特征；民间舞蹈 129129引言 117829一、藏族热巴舞蹈的起源与发展 2476（一）热巴舞的起源 232004（二）藏族热巴的发展 213975二、藏族热巴舞蹈作品《热巴舞者》的艺术特征 36506（一）作品介绍 320544（二）艺术特征 49213三、藏族热巴舞蹈的发展 515732（一）保存原有的藏族舞蹈风格特色上再汲取现当代的风格结合 531413（一）发扬藏族热巴舞蹈的方式 53826四、结语 729550注释 10摘要藏族热巴舞又叫“铃鼓舞”，是一种集多种技艺为一体的综合艺术形式，表演内容包含了铃鼓舞、戏剧、哑剧、杂技、说唱、气功、热巴弦子等多种艺术元素，在藏区中流传广泛，十分受当地人民的喜爱。根据历史的发展变化，受政权的更替、政治制度的制定、外来文化的进入等因素影响，热巴舞在文化环境影响下不断在发展变化。经过千百年岁月的洗礼，形成了如今种类多样、功能多变、内容丰富的艺术形式，这也使其蕴涵着丰富的研究价值，为众多学者们所关注。本文以藏族热巴舞为主要研究对象，从艺术特征和文化内涵双重视角进行综合研究。从其历史溯源来看，热巴舞是从苯教的巫舞与图腾舞演变而来的，藏族宗教文化盛行，艺术呈现也十分具有宗教色彩。论文根据对热巴舞源流的追溯和历史文化进程的发展，结合关于其文化内涵的研究，深入探究热巴舞艺术特征。关键词藏族热巴舞；艺术特征；民间舞蹈引言热巴舞，流传于西藏、云南、四川、青海、甘肃的藏族集居地的传统舞蹈，国家级非物质文化遗产之一。热巴舞是一门综合性造型艺术，包括了多种多样艺术流派。鼓和铃作为宗教信仰佛教法器，在佛教传到后，仍然被保存了出来，另外还消化吸收了一部分苯教礼仪知识，产生了形式多样的道具。这类民族舞蹈方式在民俗及其佛教寺庙中，十分受藏族老百姓的钟爱。自古以来迄今，伴随着时代的变迁，鼓的造型设计、类型、主要用途也日趋丰富，多种多样艺术流派中都有鼓的发生。比如：热巴鼓、达玛鼓、巴郎鼓、楚巴鼓这些。走进热巴舞蹈，感受热巴舞带来的特色。一、藏族热巴舞蹈的起源与发展热巴舞的起源关于藏族热巴舞的起源。有观点认为：“热巴舞起源于公元11世纪，是由藏传佛教大师米拉日巴创造”。热巴舞的动作技术特征多为：“曲背、弓腰、摆手、转身、转胯、弯膝、蹲步、踢腿”。对男子的身体素质力量要求较高，主要体现为“肌肉强健有力、四肢灵活多变”，而对女子的身体灵活性要求更高，主要体现为“上肢舒展大方、下肢灵活协调”。藏族艺术历史悠久、形式多样,特殊而复杂的人文环境为民族艺术的发展提供了丰厚的养料孙莉.《西藏热巴音乐文化研究》评析[J].艺术评鉴，2019(17):1-3.。而藏族热巴舞又叫“铃鼓舞孙莉.《西藏热巴音乐文化研究》评析[J].艺术评鉴，2019(17):1-3.藏族热巴的发展2018年中国科学院古脊椎动物与古人类研究所，在藏北羌塘高原发现·处具有原生地层的旧石器时代遗址，称为“尼阿底遗址”。同时，王社江先生等研究员在《藏北尼阿木底遗址发现的阿舍利石器一兼论晚更新世人类向青藏高原的扩张》一文中，分析了远古时期人类生存的可能性，证实在远古时期就已有先民在青藏高原区域活动。到了西汉时期，青海高原东部及冈底斯山以北地区均为西羌人居住区域，直至汉代初始，大量的西羌人迁居西藏，在与当地的先民融合后，逐渐成为了今日我们常说的藏族。古代的藏族自称“吐蕃”，在西藏传说中聂尺赞普是第一位藏王，“吐蕃”的祖先，是进口西藏山南地区的部落首领。在吐蕃时期，雍仲苯教即苯教是当时盛行的原始宗教，因这种固有的宗教形式已在这片土地留下了漫长的历史痕迹，所以在当时的生活中有着十分重要的地位。聂尺赞普及其后二十六代藏王均信奉雍仲苯教，并以此护持国政。至公元七世纪，松赞干布继位，正式建立起吐蕃.王朝，随着文成公主入藏，吐蕃与唐朝逐渐建立起紧密地联系，这种交流使当时的西藏地区在政治、经济、文化上均得到了迅速的发展。在这时期佛教进入西藏，原始的苯教受到冲击。苯教祭祀礼仪繁多，在松赞干布即位期间，对苯教的许多祭祀礼仪进行了一定的限制，有关杀生祭祀的礼仪也被禁止，但尽管如此苯教在当时还是有着一定的势力。后来，佛教势力逐渐扩大，苯教走向落没，但苯教的一些礼仪、法器等内容依然被保留下来。鼓作为苯教法器的一种，也被融入到佛教礼仪之中，在不断的发展变化中，鼓的种类、用途等也逐渐丰富起来。据索南坚赞所著的《西藏王统记》中记载，七世纪初期，王室和民众共同为松赞干布颁布的“十善法界”举行庆祝活动，场面非常盛大，在聚会上人们载歌载舞，或饰犀牛或饰狮虎，场面十分热闹。由此可以看出，在公元七世纪时，鼓舞就已开始盛行，且济颇受群众喜爱。热巴舞是米拉口巴根据《道歌》中的内容，结合了藏族传统铃鼓舞从而发展形成的。土呷在《西藏热巴艺术初探》中对热巴进行了解释:“热巴名词先指网穗服饰,而后指热巴艺人,最后发展成热巴艺术品种的名称高永鹏，高永鹏，张南.溯源·涅槃——男子热巴群舞《布衣者》的启迪[J].四川戏剧，2019(05):162-164.二、藏族热巴舞蹈作品《热巴舞者》的艺术特征（一）作品介绍《国风美少年》是现代文化创新推广的一个平台，以唱跳的形式为传统的文化进行推广。而这部作品《热巴舞者》是《国风美少年》中的舞者方洋飞所编创的剧目作品。这部作品具有浓厚的传统藏族热巴艺术风格，在传统的热巴风格上进行了现代化的元素，使其风格独特，体现了现代与民族的融合。这部作品突破了传统的热巴的规范性，舞者将自己对热巴独特的理解进行了一个编创。整个作品演出完后不难看出热巴舞的个性。（二）艺术特征服装特征热巴舞在服饰款式上又拥有其与众不同个性化，“热巴”在藏语中拥有多种含义。在其中一种表述是将演出者凝固如穗、松弛的辫子称之为“热巴”，也有一种表述是将演出者在表演时腰部悬架的绳索称之为“热巴”。也有一种表述是将演出者在表演时腰部悬架的绳索称之为“热巴”。表演时，演出者根据大幅且填满手艺的姿势将服装及其辫子甩动挥笔起来，突显展现了热巴舞曲风转动又洒脱的姿势特性。不难看出，热巴这门综合性造型艺术与服装中间拥有十分密切的联络。通过对《热巴舞人》的研究，传统式热巴舞主要是由每个村庄中非专业人员在节日庆典活动时开展演出的，具备深厚的宗教信仰颜色，其服装打扮依然保存着初始风韵，其祭拜性强，因此针对《热巴舞人》演员的衣着较传统衣饰，下身裙摆，头围彩带。其服装通常具备一定的代表性，例如，右手持铃铛，《热巴舞人》与传统式热巴舞对比，技术专业，服装便相对性简洁化，并没有严苛统一的服装要求。它是以技术专业热巴明星开展演出为目的，因此服装上也就不会再以宗教信仰祭拜为主题风格颜色。审美特征技术专业的《热巴舞人》，在演出时不但主题鲜明，并且姿势方法都注重细节。度指数高，演出细致高超，是必须历经专业训练才可以做到的，具备一定的观赏价值。此外，为了更好地可以吸引住大量观众们，构建视觉冲击，对其服装做出了相对的调节，使服饰在美观大方绮丽的基本上，更加轻巧，更合适运用在演出之中。整体而言，《热巴舞人》设计风格通常粗犷豪爽，气魄宏伟、心态热情，拥有细致的演出与丰富的表情，与传统式热巴舞对比，观赏价值较强。《热巴舞人》一般以演出热巴为媒体，演出内容承传方法在一定水平上与技术专业热巴舞拥有共同之处。其技术水准及其表演实际效果却要更胜一筹，值得一提的是，更加能抓住观众们心理状态，吸引观众，让热巴走向大众的视野里。风格特征热巴中包括了民族舞蹈、哑剧小戏等内容，是一门集多种多样手艺为体的综合性造型艺术，其中的伴奏音乐关键集中在民族舞蹈一部分，因此对《热巴舞人》中伴奏音乐乐器的研究，也关键侧重于民族舞蹈伴奏音乐层面，所谓的是在铃声、鼓声的敲打相互配合声中翩翩起舞，另外还会继续有铜锣开展当场作奏。这起出的热巴铃和热巴鼓既是为演出增彩的道具，也是为民族舞蹈开展伴奏音乐的传统乐器，其与舞蹈中间拥有密切的相互配合。在这里两种伴奏音乐传统乐器中，相对而言鼓的节奏感更为丰富、更具有特点，热巴演出全过程中，右手持铃铛，舞蹈动作都极具特点，不难看出，热巴舞同祭拜祈神民族舞蹈拥有十分密切的联络。三、藏族热巴舞蹈的发展（一）保存原有的藏族舞蹈风格特色上再汲取现当代的风格结合热巴舞是一门具备多使用价值的舞蹈艺术，不但十分具备科学研究使用价值，还具有实际使用价值近年来，大家的生活水平获得了迅速提高，在工作中劳动者闲暇，逐渐关心生活品质的提升，追求健康的生活方法。因此，在饭后茶余将民族舞蹈作为运动健身的方法逐渐在大家中间兴起。漂泊热巴的传统式演出方法便是在场所宽阔的城市广场上开展演出，相对性宽阔的场所人群聚集较多，拥有非常好的观众们资源，也十分合适演出大幅的姿势，因此热巴舞自身就是一种接近现代生活，遭受大家喜爱的民族舞蹈之一，这为热巴舞的散播发展确立了一定的群众基础，发展到现如今时期，当发生了广场舞蹈运动健身的健身运动方式的情况下，为大家所了解的热巴舞也被作为运动健身添加到广场舞蹈内容当中。在普遍遍布的汉人地域，多种类型的高跷民族舞蹈十分普及化，常常可以在街边、城市广场上见到大家舞高跷的情景，在少数民族地域，具备民族风格的民族舞蹈被大家广泛接纳，变成广场舞蹈运动健身的具体内容，比如蒙古族地域受老百姓普遍接纳的安代舞、维族地域备受大家钟爱的赛乃姆、及其维吾尔族地域十分合适健身运动的热巴舞等。大家将这种传统式的民间舞与健美操的运动方式紧密结合，提炼在其中具备设计风格的韵律，编辑成合乎大家人体运动量的健身舞蹈，达到大家健身运动、娱乐的不一样要求。这类方式既达到了老百姓运动健身的目的，又做到了普及化营销推广热巴舞的实际效果，这一举多得的方法，使热巴舞在现代生活休闲活动中十分当然顺利地获得了承传与弘扬。发扬藏族热巴舞蹈的方式课程授意大家的物质条件慢慢富裕，年轻一代的大家不会再以漂泊卖艺为维持生计方式，热巴舞这门具备高难度手艺的造型艺术也不会再被年轻人作为日日研修的目标。民俗的很多老艺人已经离世，一部分曲子与手艺已经消亡，为了更好地拯救并将这门造型艺术继承下来，必须将塑造新一代年轻继承者的工作中切实落实，从学校民族舞蹈文化教育下手，使大量的人触碰和了解热巴舞，将热巴舞引进到学校课程内容当中，变成这门造型艺术在发展方向路面上再次承传弘扬的一种方法。现阶段很多高等院校早已将热巴舞添加到教育课程之中，这类方法十分行之有效，对其的维护和发展也具备着重大意义。民俗文化丰富多彩多元化，在各地区的中华民族集中地或者少数民族集聚区域内，均开设着中华民族学校。在中华民族学校中，少数民族学员诸多，常常会举行各式各样各种的中华民族节主题活动，比如，校内机构的团体锅庄舞演出主题活动、果谐演出联欢主题活动。另外，在全国各地别的高等院校当中，系院归类细腻多种多样，教学资源及设立课程内容也十分丰富多彩，学习者接纳着多样化的专业知识，德、智、体、美等各个方面并举，以全面的发展本身，在其中就包含民族舞蹈层面专业知识。在业余时间学员经常积极参加校园文化活动、添加社团活动并挑选转专业造型艺术选修课，以丰富。现如今，选修课设立得愈来愈丰富多彩，课程内容包含的研究领域愈来愈普遍，因此，将热巴舞作为选修课添加到学员的培养方案中十分行得通。在设立舞蹈专业的学校，引进热巴民族舞蹈课程内容是十分必要的，具备实际意义。现阶段西藏大学、北舞、中央民族大学等设立中华民族舞蹈专业的高等院校即将热巴舞作为一门课程内容，融进到教学体系中去。舞蹈专业学员历经长期性的训练，对身体骨节已经具备一定的开发设计，北京舞蹈学院的许淑媖教授创立了“元素教学法”，抓住舞蹈的“空间形态”“节奏动律”“力效状态”三大基本要素进行民族民间舞蹈的学院派教学，在保证民族舞蹈风格特点的基础上做到了规范化、体系化格日南加.非遗视域格日南加.非遗视域下藏族热巴舞的创作发展[J].北京舞蹈学院学报，2019(03):105-110.家族传道在前文中对热巴舞种类的叙述中，热巴,传统上分为古典祭祀热巴和表演性热巴、流浪热巴。我们得知流浪热巴舞扎西平措.探寻迪庆古典热巴舞[J].民族音乐，2018(03):42-43.。又称“专业热巴舞扎西平措.探寻迪庆古典热巴舞[J].民族音乐，2018(03):42-43.每年热巴队伍都会在空闲时间里开启卖艺之旅，在沿途过程中，必要时分热巴队伍便散分成多个小组，依靠表演热巴舞来乞食卖艺，为队伍成员换取糍粑、酥油等生活物资，演出完毕再集体汇合，以此保证正常生活用度。为了赢得观众的认可与掌声，热巴艺人必须要有着与众不同的精湛绝技和具有观赏性的铃鼓舞表演，所以每个热巴队伍都自有其不同的高难技艺，并以此闻名。此外，以家族为主体组成的热巴队伍往往有着自己的传统与家族历史，其技艺也是世代相传，表演节目内容丰富且门类繁多，在民间卖艺的过程中，一代又一代的热巴艺人从中脱颖而出，艺人所在的家族便成为某地区具有代表性的知镯热巴队伍，例如西藏昌都地区的扎亚、苯巴等家族；云南迪庆地区的扎堆、欧米加参等家族，这些家族都是具有悠久历史、高知名度，在当地十分受欢迎的专业热巴组织。通过老一辈热巴从艺者将多年表演经验、动作程式、绝技等传授给新晋年轻的家庭成员的形式，代代相传，以此保证热巴队伍能够继续发展壮大下去。四、结语热巴舞蹈的发展历程中，由最开始的藏族人一代一代的言身传教，再经过人们的勘察，学习，进行打磨以及改编，慢慢的从大众的视野里出现。当然也正在不断的创新过程中，要传承老一辈的艺人带来的艺术财富，虽未曾未得到专业的训练，传承到新一辈的人，要更加珍惜爱护，在这基础上进一步的打磨创新，要代代传授，走向更多人的视野里。本论文围绕了热巴的起源与发展，以及对剧目的艺术特征分析，和最后的如何传承与发展，意义在于想让热巴舞蹈走向大众，并非只存在于小范围，展现出热巴的舞蹈魅力和存在价值。让更多的学者和舞者走向热巴舞，让更多人得以传承，让这种民俗艺术文化得到发展，得到重视。

参考文献沈慧.热巴鼓在舞蹈创作中的作用[J]音乐舞蹈，2015,(04),99.唐丽钦.浅析“藏族热巴舞”的艺术价值和发展传承[J]音乐舞蹈，2017，33（05）.扎西平措.探寻迪庆古典热巴舞[J].民族音乐，2018(03):42-43.川音艺术学理论系师生受邀赴西藏昌都市参加“首届全区热巴舞展演暨热巴艺术高峰论坛”并作大会主题发言[J].音乐探索，2018(04):75.余姗.从热巴舞蹈中剖析苯教文化遗存[J].西藏艺术研究，2018(04):59-64.高梓轩.参加《西藏昌都首届热巴舞展演暨热巴艺术高峰