浅谈城市形象宣传片的美学运用

PAGE2PAGE5浅谈城市形象宣传片的美学运用【引言】自2000年1月1日昆明市在央视推出《昆明天天是春天》，首开城市形象宣传片的先河，到央视持续推出“中国魅力城市展示”，已有三百多个城市在央视不同程度地做过形象广告，形成了令人目不暇接的“城市形象广告秀”。然而，“高、大、全”的宏大主题和“千城一面”同质化，不仅让观众们审美疲劳，更让城市形象宣传片的承载使命和传播效果【城市形象宣传片中的“期待视野”】所谓“期待视野”指读者在解读作品之前，总是从前此积累的人生体验、知识基础等出发进行解读。以此为基础，读者对作品在解读之前有预想或期待。美学到了接受美学阶段，开始将接受者提高到了文学理论、美学研究的中心地位。艺术创作者的存在不仅是为了艺术品的创作，而是延伸到了读者接受的领域。无论从广告心理学，还是从传播学的受众理论来看，城市形象宣传片都应遵照“受众为核心导向”的创作模式。事实上“形象”本身就是一个美学概念，而在美学上往往又是“美与不美，自在我心”的观赏者理论为导向，因此宣传片中的城市形象与受众的“期待视野”的融合是一个很重要的标准。我对城市形象宣传片内在视野和观众期待视野的融合的理解，就是城市宣传片所表现的主题既在观众的意料之中，又在观众的意料之外。要宣传一个城市，首先要打造出这个城市的品牌。遗憾的是，安庆没有沿海城市先行一步的无限风光，也没有西北积弱多年后所获得的全力扶持，更没有过如东三省般的大起大落……从现在的时间维度出发，安庆似乎从未特殊过，也从来没有得到过“瞩目”的礼敬。但是，安庆是一个具有鲜明个性的历史文化名城，只是被时代尘封在历史过往中而已。从历史文化中挖掘安庆最具独特性、最有传播力的元素成了我们必然的选择。安庆是著名的禅宗圣地、是桐城派文学的故乡、是黄梅戏的发源地……我们需要在这些众多纷杂城市元素中挖掘出最具独特性、最有传播力的符号。经过反复论证和推敲，我们选择了“黄梅戏”作为安庆的品牌，作为城市形象宣传片的精神符号。以“黄梅戏”作为安庆的载体，与观众的“期待视野”一致的。你可以不知道安庆，但是不会不知道黄梅戏。作为近代中国戏曲五大剧种之一，黄梅戏可谓脍炙人口。不论你走到哪里，都能听上几句“树上的鸟儿成双对”。“黄梅戏”发源安庆，植根于安庆人，黄梅戏所蕴含的温婉唯美、从容流畅、活泼生动的气质，是安庆人的性格和安庆的城市精神的体现。城市的发展，在某种程度上讲是人文发展的延续。我们希望借助于“黄梅戏”，让观众发现安庆这个城市一脉相承的品质，而这些内徽派建筑的美，美在淡雅简约、亲切宜人、点到为止。“简洁”“清新”“透彻”就是我们对安庆宣传片的整体色调和画面要求。整部宣传片我们采用的都是冷色调，力求彩色干净清爽，内敛婉转而毫不张扬地呈现出墨色江南的气质。画面中唯一的暖色就是舞动长袖的身着红色戏服的张凡，颜色上的强烈对比，给人以视觉冲击和美感。我们期望通过“美如墨泼晕，芳菲一点红”色彩搭配，展现出一种矜持高雅而又活力四射安庆形象。江南雨如烟似雾，有着荡涤尘世喧嚣的清爽快意。为了表现出江南特有的温润和朦胧，拍摄的场景几乎都经过了洒水处理。不仅画面有了湿度感，湿漉漉地面上的倒影让画面的构图更美，增添了几份灵动。四、音乐美和意境美的结合音乐是电视宣传片不可忽视的艺术元素，凭借画面和音乐的组合才能增强实现电视宣传片的阅读性和欣赏感。我们希望宣传片的音乐能够营造宁静本真的意境，同时又要融合黄梅戏乐曲的元素。就此我们到了有“地理音乐”大师之称的作曲家李志辉，他在原先创作的《青瓦白墙恋徽州》基础上进行可改编，借用黄梅戏《女驸马》的旋律，以民间乐器自然的原音与现代音乐表现相结合，专门为宣传片创作了配乐。配乐的成功为宣传片的整体效果增色不少，弥散的一个音符和流转起伏的画面产生了联觉的效果，相得益彰。明亮悠扬、清脆悦耳的笛声将观众带入古朴清新的安庆。【束语】创作一部城市形象宣传片是创作团队按照一定的审美观念进行美学构思，对城市中美的事物加以选