【河北民间舞蹈井陉拉花的传承与发展探究6000字（论文）】

河北民间舞蹈井陉拉花的传承与发展研究摘要井陉拉花隶属北方秧歌，是河北三大优秀民间舞之一，是我国珍贵的非物质文化遗产。它历史悠久，集音乐、舞蹈为一体，具有浓郁的地方色彩。千古年来，在形式多样的民间舞蹈活动中，经过不断地传承、丰富、创新发展，逐渐成为民间歌舞艺术中的一朵奇葩。在艺术舞台上，凭借着独有的艺术价值焕发出别样的光彩。现如今，民间艺术的价值性正逐渐凸显，我们更应该加强对井陉拉花这一独特的民间歌舞艺术的保护和继承。并将其融入到教课堂实践中去，在中小学开展艺术实践课程，在高等院校开展专业化教学课程，加大对该民间文化的重视力度，在保护传承的同时融入创新元素，完善文化市场，彰显地方文化特色。此外，将井陉拉花融入到旅游文化中，创建多样化的民间文化产业链，健全民间文化市场，为井陉拉花的继承和创新提供更广阔的平台。关键词井陉拉花；民间舞蹈；非物质文化遗产目录一、井陉拉花的概况 4（一）何谓“拉花”? 4（二）井陉拉花的服装道具及造型特征 4(三)井陉拉花的音乐特征 5二、井陉拉花的表演形式及风格动作特点分析 5（一）井陉拉花的表演形式 5（二）井陉拉花的动作特点 6三、井陉拉花的传承与发展 6（一）井陉拉花现状分析 7（二）井陉拉花的保护传承价值 7（三）井陉拉花的教学及应用 7四、在高等院校艺术专业课堂进行井陉拉花的教学及应用 8（一）民间文化在高校艺术专业课堂教学应用的现状分析 8（二）将井陉拉花引入高校专业艺术课堂的教学应用的目的及意义 8（三）井陉拉花在高校课堂的教学应用 9五、迎合市场，扩大影响力，推动井陉拉花创新发展 9参考文献 10一、井陉拉花的概况（一）何谓“拉花”?“拉花”一名目前尚无查考，却在民间的传说中有着十分动人的解读。第一种，源于爱情。传说古代有一位貌美如花的女子，她的名字就叫做“拉花”，她命途多并，饱受情感挫折。世人以她的故事为原材料，编出了一段舞蹈，并采用她的名字作为舞蹈的名称。这和庄旺拉花卖绒线的表演存在共同之处。第二种，源于苦难。传说井陉拉花来源于苦难的生活，因为从谐音的角度看，“拉花”就是“拉荒”，这和当地的经济背景是有关联的，井隆地区地势偏远，百姓经常遇到荒灾，民不聊生，再加之战争的侵害，使得百姓流离失所，在颠沛流离的过程中孕育产生了这种悲伤的艺术形式。第三种，源于拉“花”。对于这个词语的理解是将其看作一个动宾短语。传说在横涧村有一位举人，他的名字是杨名标，在明朝万历年间，他担任河南西华县的县令，卸任时经过洛阳城，看见了开得正盛的牡丹花，十分喜爱，不惜耗费大量人力，不畏车载之劳，不惧路途之遥拉回牡丹花，栽在本村老君庙前以花神拜之，至此有富贵之美誉的牡丹花在井隆扎根落户。老百姓为了纪念他，创作了拉花舞蹈。为了突出主题，表演者要用花来装扮自己，身上、肩膀上、头上、脸上，都要用花来装饰，舞蹈的名称便由此而来。（二）井陉拉花的服装道具及造型特征1.道具特点传统拉花的道具具有独特、鲜明的民族特色。有的对美好生活憧憬的向往，比如，伞象征着风调雨顺、五谷丰登，太平板象征着天下太平、四季平安，霸王鞭象征着文治武功，花瓶则象征着平平安安、美好圆满，包袱象征着丰衣足食、衣食无忧。有的则表现了故事内容的朴实，比如，《卖绒线》中的道具:“拨浪鼓”、“货郎架”，《庆太平》中的道具“红木匣”，《小卖艺》中的道具“八角鼓”，还有部分节目中的红萝卜、莲花蕊均直接表达了百姓对理想生活的追求。2.服饰特点拉花的服饰大同小异，大多沿用清代服饰。按年龄的特征均可分为老、中、青、少角色，每个角色的服装颜色也存在差别，年少角色的服装颜色比较鲜亮，年长角色的服装颜色则比较暗淡。在很多节目中，还采用了古装戏的风格。从民国二十三年(公元1934年)成书《井隆县志》中刊印的拉花照片看，属“踩跷拉花”，其服饰是戏装，与清代平民服饰相同。3.化妆特点“梅花开五福，竹报三多”。在古书《书·洪范》中有记载，男表演者用梅花装饰自己的脸，代表着五福临门，即长寿、富有、康宁、美德、考终命等;另外，还有装扮菊(吉)花、荷(合)花的，象征吉祥和美。在学者吕种玉所撰写的著作《言蜻·谷雨五毒》中这样记载，男角鼻梁上有的画“蝎子、娱蛤、壁虎等形象，以表达去除虫害的愿望，女角中的丑婆在脸上从右到左画上一道斜纹，以表达辟邪驱魔的愿望。(三)井陉拉花的音乐特征拉花音乐在井陉拉花中占据着重要的位置，音乐主要由这几种组成，即民歌音乐、戏曲曲牌音乐、民间曲牌音乐、寺庙音乐、宫廷音乐等，富含河北吹歌的特色。音乐宛转悠扬，极具民族特色，也富有时代气息。节奏鲜明是其突出特点，那时高时低、时急时缓，抑扬顿挫的音调，抒发了舞蹈豪放、刚劲、内在、沉稳的情怀，达到了视听上的高度统一。音乐风格则是悲中有喜，刚中带柔，华而朴实，柔而淳朴，音乐和舞蹈的绝妙配合、相契相合、水乳交融、完美无缺、相映成趣，形成了别具一格的民间拉花音乐。拉花音乐的演奏形式也是不固定的，既可以作为伴奏，也可以独奏。表演形式分成两种，即“坐乐”和“行乐”。其中前者指的是表演者坐在固定的场地内进行表演，后者指的是表演者一边行走一边表演。每个地区的井陉拉花都自成风格，独具特色。其中最具代表性的是历史最悠久、技艺最精湛的东南正拉花音乐。二、井陉拉花的表演形式及风格动作特点分析（一）井陉拉花的表演形式“拉花”是一种不受时空限制的十分灵活的群舞。场地可街头、可场院、也可登台，时间可长可短。表演形式可分为两种，一种是行进中的表演，这种表演形式叫做过街，所使用的道具不能太过繁重，只能使用一根鞭等，队形转换也不能过于复杂，只能采用二龙并进的方式，舞蹈的完整性上无法达到完美。但因有因地制宜的特点，一般在“拉会”“踩街”时使用。另一种为场地演出，其队形多变，能淋漓尽致地发挥演员的表演技能，而且保证了演出的完整性。参加演出的表演者数量通常是六的整数倍，如18人拉花、36人拉花、48人拉花、102人拉花等均沿用了这一特点。传统拉花的主题内容也是多种多样的，有的表达了对和平安康生活的向往，如《六合同春》，有的反映了老百姓的苦难生活，如《下关东》、《小卖艺》，有的表达了对爱情的追求，如《卖绒线》，有的表达了情节的曲折，如《破孟州》等。随着时间的推移，拉花内容的表现形式发生了转化，更侧重借助气氛场面来表达情感，用大型阵容来征服观众，营造了一种热情如火、激情迸发的情绪氛围，有着极强的艺术感染力。（二）井陉拉花的动作特点拉花动作是井隆人民在生产劳动中创作起来的，源自劳动也高于劳动，具有显著的地方特色和民族特色。通过对拧肩动作、扭臂动作、翻腕动作、撇脚动作等的融合，表现出一种刚中带柔、雄健悲壮的艺术魅力，概言之，其是拧和神的弹性结合。男表演者所表现的迈步动作、蹲档动作表现的是躲避推开山石的状态;“拨林上山”则表现的是在陡坡上、树林中跋涉行走的状态;“雁南飞”则表现的是大雁在天上翱翔的姿态;“拉弓扇”则借助拉弓的动作表现了打猎的场面，“下扇”表现的是在逃难的过程中，男子和女子惺’惺相惜、相濡以沫的画面。拉花舞蹈上半身以肩部扭动为主导，借助肩部手臂的翻转和神拉将舞蹈表现得淋漓尽致，下半身则多以膝部的弯曲动作为主，借助弓步、撇脚等动作给人一种动态感。男角舞蹈动作速度较快，刚劲潇洒，富含力度美。女性舞蹈动作优雅柔美，呈现出一种温柔美和含蓄美。通常情况下，动作表演两次就要转换，每个动作均有前起。不同节拍所呈现出的动作节奏也是不一样的，若节拍较强，动作节奏需快，动作转换要快，弱拍的后半部分就要做好转换动作的前起，这就是人们常说的踩点。关于气息的运用，起法儿时期就要迅速运气，强拍后慢慢将气息释放出来，采用急吸慢呼的形式配合着动作演绎，赋予舞蹈别样的魅力。三、井陉拉花的传承与发展（一）井陉拉花现状分析新中国成立以来，在党和政府的支持下，越来越多的专家对井陉拉花进行了挖掘和整理，从而使得井陉拉花得到了较好的传承和发展，之后，又将其搬上舞台，用舞台艺术进行表演，使展现在观众面前的井陉拉花和其他民间艺术不同，逐步向专业化方向发展。后来，在井隆地区民间艺人的进一步整理下，井陉拉花走向京城的舞台参加比赛，并在比赛中取得了较好的名次。（二）井陉拉花的保护传承价值井陉拉花作为一个艺术载体，传承了河北地域的文化，这种传承实际上是一种凝聚力的具体体现，这种凝聚力由河北地域人民的公共情感和群体意识构成。被传承的河北传统文化不仅包括它的艺术风格，也包括在文化内涵上得传承，比如河北地域的文化习俗、民间风情、群体性格等等，这些文化因素之所以蕴含在井陉拉花这种民间艺术形式上，是因为这些文化元素促成了井陉拉花的形成和发展，与此同时也就负载在了这种艺术形式上，随着民间艺术的传承，不断积淀和深化，井陉拉花从纵向上看，它传承的是一种古老的文化。如它最初的消灾祈福的功能和其他舞蹈的原始功能是一致的;从横向看，它反映着当地人们的社交往来和人际交往，因为人不仅是作为一个独立的个体行为而存在，还因为人的种种社会行为而存在着。井陉拉花这种富有独特魅力的艺术表现形式深深震撼着人们的内心，使其萌发自觉保护文化遗产的积极性，进而为古文化遗产的推广和继承提供更为广阔的平台。这种心理上的感染是文化魅力的体现，也是其得以大力弘扬的重要前提。（三）井陉拉花的教学及应用作为河北省乃至中国的一项有着悠久历史的民间艺术奇迹的井陉拉花，能够在历史的长河中得以保留和传承，足以说明该项民间艺术的魅力所在。通过对该地区的走访调查发现，虽说当前井隆县对井陉拉花民间舞蹈艺术的传承和发展一直在做着巨大的努力，然而，很多人对井陉拉花民间舞蹈艺术的了解和认识还不很全面，还只是将自己摆在观众的位置上，而直接去学习井陉拉花艺术，直接参与演出的人少之又少。要想让该艺术在历史的长河中永远流淌不息，需要更多的人去学习这门艺术，演出这门艺术，传承这门艺术，只有更多的人参与其中，井陉拉花这一民间舞蹈艺术才会真正的得到传承和发展。四、在高等院校艺术专业课堂进行井陉拉花的教学及应用（一）民间文化在高校艺术专业课堂教学应用的现状分析当前，很多高校都开设有艺术专业课程，而艺术类课程中舞蹈专业就是其主要学科之一，在艺术专业中占据着举足轻重的位置。目前高等艺术院校在对舞蹈专业的学习上，主要学习内容还是以传统民间舞蹈艺术为主。例如主要学习藏族舞蹈、蒙古族舞蹈、维吾尔族舞蹈、朝鲜舞蹈和傣族舞蹈等等，这样的课程安排，不仅具有一定的科学性，还对我国传统民族文化的传承和发展有着一定的先导意义。中国历史悠久，在这片富饶而又辽阔的土地上，灿烂的民族文化浩若繁星，其中民族民间舞蹈是这些灿烂文化的一分子，然而当前一个时期，对这些民族民间文化的传承主要靠当地文化部门和一些文化工作者。作为培养艺术人才殿堂的国家高等艺术学校，理应也承担着对我国民族历史文化传承的重任，肩负着向社会培养艺术表演、舞蹈编剧、艺术教育和剧本编写等职责。当前，国家倡导对我国民族文化要做好抢救性保护工作，要做好民族文化的传承和发展工作，而对民族文化的传承发展上，应该和高等艺术院校相结合，将当地的民俗文化融入到高等艺术院校的教育中，将民间舞蹈艺术作为一门专业性课程在高等艺术院校中进行设置，这样，不仅仅能提升学校的办学力量，增强高等艺术院校的办学特色，引导高等艺术院校向创新方向发展，同时，还能积极推动传统民族民间舞蹈艺术的传承发展。（二）将井陉拉花引入高校专业艺术课堂的教学应用的目的及意义从以上阐述可以看出，将地方民族文化和高等艺术院校教学做到有机结合，不单单使得高等艺术院校的办学特色更加鲜明，让更多的学生学习到独具特色的民族艺术，使得自己的专业能力得到进一步提升，同时，将地方民族文化艺术通过高等院校推向社会，让社会上更多的人知道和了解当地独具特色的民俗文化艺术，对该地区的民族文化的传承和发展起到很好的推进作用。作为河北省地区一项有着非常鲜明特色的井陉拉花民间舞蹈艺术，经过该地区文化部门和文化工作者的不懈努力，当前己经开始走进公众们的视野。然而在河北省当地的高等艺术院校中，还没有哪个学院将井陉拉花民间舞蹈纳入其专业设置中。笔者认为，要想推进井陉拉花民间舞蹈艺术的传承和发展，就要对延边（三）井陉拉花在高校课堂的教学应用通过上文的介绍我们可以了解到，传统的井陉拉花有多种流派。新中国成立后，该地区的文化部门和文艺工作者对井陉拉花相关资料进行了全面的挖掘和整理，将各大流派经典动作加以提炼、融合。使各大流派有机的融为一体。然而将井陉拉花艺术在高等艺术院校中作为一门专业课进行设置，就需要对演出中的每一个角色进行准确定位，同时让学生们开展有针对性的练习。五、迎合市场，扩大影响力，推动井陉拉花创新发展井陉拉花这一民间舞蹈艺术有着悠久的文化历史，在历史的长河中己经存在发展上百年。不管经过多长时间，该舞蹈艺术所具有的原生态的艺术魅力始终被保留下来，得到了有效传承。而当前，随着文化多元化方向的发展，很多民间艺术在历史的长河中渐渐消失，而井陉拉花民间艺术怎样才能在当前的社会状态下不被边缘化，始终能够保持着自己独有的艺术魅力呢?笔者认为应该做到以下几个方面:1.在对井陉拉花民间舞蹈艺术相关资料的搜集整理中可以看到，井陉拉花在表演中，其音乐伴奏多以大管、pJ'I呐、笙、二胡、鼓、云锣等为主，以当前年轻一代的审美观点而言，对这样的音乐伴奏并不是很认同。所以，在舞蹈表演中应该将一些流行音乐元素融入其中，例如将民谣音乐和电子音乐等融入其中，对原来的音乐素材再次进行编曲，从而使得井陉拉花民间舞蹈在音乐背景上得到创新发展。2.对井陉拉花这一民间艺术的舞蹈情节进行创新设计，可以立足于当前的社会实际状况，对原有人物旧有的表演模式进行突破，将舞蹈情节设计的更加多样化，更加丰富多彩。在以往的井陉拉花民间舞蹈的表演中，很多情节都是以对美