古埃及美术作品

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古埃及美术的基本特征

古埃及美术的基本特征体现在以下几个方面：

A.强化皇权的等级观念与服务与灵魂的宗教精神相互渗透，构成古埃及美术制造的动因。

假如说在公平的原始社会，美术作为人类试图制服自然力的精神图图像，反映了全体社会成员的共同愿望，那么，古埃及美术则是为了极少数人服务的。古埃及是东方最典型的奴隶制国家，是一个政教合一的独裁王国。哪里有非常森严的金字塔式的社会结构。为了维护法老的肯定尊严，必需借助宗教势力来统治人的精神世界。这导致法老不惜数十万努力来为自己建筑陵墓、庙宇，雕凿巨像，以表现他至高无上的地位。

B.理智因素与固定程式结合的造型法则

原始美术中的形象制造，全凭直觉感受的记忆。古埃及美术的制造则更多地运用理智因素。那些形象不是立足于艺术家在一个特定的时刻所能看到的东西，而是立足于他所知道的一个人或一个场面所具有的东西。它们总是试图把自己认为重要的东西都包括在一个人的外形之中，而且尽可能表现得清清晰楚。这种造型法则形成，便被认为是唯一的正确方法，以后的艺术家必需严格效仿。于是，程式化的造型形成了古埃及美术的重要特点。这种重理智的描绘方法，虽然很少见的激情流露，但作品却呈现出惊人的秩序感。

C.强调几何形式规整，追求装饰风味的表现手法

古埃及美术的形式制造绝不是人以虚构的，而是对自然的犀利观看与几何形式的规整之间的亲密结合。这使人感到古埃及美术的表现手法总是非常概括简练，并具有装饰风味。

D.刚劲、雄伟、庄重、明晰而简练的艺术风格

这种风格面貌的形成，正是以上特征的形象体现。它折射古埃及的时代精神，显示出人类理智进展的一个新的水平

古埃及美术与古希腊美术与古罗马美术的关系

关于艺术的起源，一般有五种说法，巫术说，嬉戏说，仿照说，劳动说，装饰说。原始美术的艺术特征：原始美术包括洞窟壁画、岩画、雕塑、建筑等。原始绘画中所描绘的动物形象如此精确     ，连现代人都难以做到，这表明原始人终生同动物打交道，对动物的形象、习性特别熟识，闭目如在眼前，所以才能画得那么真实、

生动，由此开创了西方以有用为目的的写实主义艺术传统。

古埃及美术的艺术特征：几何形式的规整和对自然的犀利观看二者相结合，这是古埃及艺术的第一个特点。埃及艺术第二个特点是稳定性相纪念性。

古希腊美术的艺术特征：古希腊美术史的分期通常分为荷马时期、古风时期、古典时期、希腊化时期。荷马时期为希腊神话的形成期，也是造型艺术的萌芽期。古风时期是造型艺术的形成期，在这个时期，东方文化通过贸易交往对希腊艺术产生了影响，而希腊艺术又通过汲取东方文化之长和逐步摆脱东方文化的影响而形成自己的风格。古典时期，这一时期是希腊艺术的富强期，为艺术的各门类度取得了巨大的成就，其中以建筑和雕刻对后世的影响最为深远。希腊化时期，这一时期又称“泛希腊时期”。这一时期美术的主要成就是雕刻，雕刻艺术形成了以不同的地区为中心的各种风格。

整个罗马美术可以说具有下列特征：多血缘的综合性美术，功利主义与有用主义并存，对统治者的歌功颂德。

古埃及艺术的特点：风格稳定、等级分明，在写实风格的基础上进行抱负化的表现，其风格壮美、雄伟、明确。有着严格的规范，如正面律：人物头部以正侧面表现，眼睛、肩为正面、腰部以下为正侧面

第一节古代埃及艺术

古埃及文明是世界上足以为古老的文明之一，唯一可以与之匹敌的是发端于美索不达米亚的文明。古埃及文明以尼罗河为中心，正是尼罗河在红海和利比亚沙漠、撒哈拉沙漠之间滋润出狭长的绿洲地带，这成为古埃及文明的基础。公元前5000年，古埃及社会已经消失阶级的萌芽，公元前4000年前后埃及消失奴隶制国家。埃及古代史通常被划分为六个时期：

古朴时期（3100BC-2770BC）；

古王国时期(2770BC-2200BC)，第一王朝至第六王朝；

第一中间期(2200BC-2050BC)；

中王国时期(2050BC-1786BC)，第十一王朝至第十二王朝；

第二中间期(1786BC-1560BC)；

新王国时期(1560BC-1087BC)，第十八王朝至第二十王朝。

古埃及的统一始于古朴时期的开端（公元前3100年左右），依据传统的说法，是来自南方的武士纳尔迈完成了这项事业，因此他也是第一位法老。而真正的专制集权的奴隶制国家应当是从第三王朝的第一位国王左塞开头，整个国家有着等级森严的金字塔型社会结构和深厚的宗教背景，政治生活与宗教生活之间没有区分。法老是太阳神的后代，也是祭司之长。王国经济以相当发达的农业为基础，农产品种类繁多。公元前两千年左右以后，商贸成为最重要的经济部门之一，此外制造业也占有相当重要的地位。古埃及人在天文、医学、数学等方面取得了很大成就。他们还是虔诚的宗教信徒，信任神灵的保佑和“灵魂永生”，进行各种宗教活动敬拜神祗，把大量的精力花在修建庙宇、陵墓之上，制造了惊人的作品，而其创作的目的不局限于“现世”，而是在于“永恒”。

1.古王国艺术

这一时期的艺术以建筑和雕塑最为突出，绘画还处于初期阶段。

建筑：

金字塔——法老的陵墓。王朝初期，国王和贵族的陵墓是长方形的石质建筑，石棺就放在建筑内部，这称为“马斯塔巴”。随着陵墓的扩大，一层的马斯塔巴演化成从大到小几层相叠的阶梯式金字塔，最早的金字塔是法老左塞的阶梯金字塔，兴建于公元前2770年左右。到了古王国盛期，又演化出方锥形金字塔，最为闻名的是胡夫金字塔，高146.6米，基座四边长233米，正对东西南北四方，坡面呈52度角，致使塔高与塔底周长比等于圆周率，由230万块2.5吨重的石灰岩垒成，没有使用任何粘合物却特别紧密。金字塔内部有走廊、通气管道以及存放法老木乃伊的石室。金字塔有着惊人的体量感和对称、稳定的形状，足以使站立在它面前的人们感到自己的渺小，这浩大的建筑物是“升入天堂”观念的物化。但是这种建筑方式在中王国时期被放弃，不仅仅因为它的修建是劳民伤财，也因为当时对个人得救的关怀成为主要的宗教倾向，因此神庙取代了金字塔成为修建的主要对象。

古埃及艺术的特点：风格稳定、等级分明，在写实风格的基础上进行抱负化的表现，其风格壮美、雄伟、明确。有着严格的规范，如正面律：人物头部以正侧面表现，眼睛、肩为正面、腰部以下为正侧面。

雕塑：

古埃及雕塑主要作为建筑附属物存在，其程式在古王国就已经形成并沿袭下去，主要表现为：直立姿态，双臂紧靠躯体，正面直对观众；着重刻画人物头部，其它部位刻画得较为简略；面部轮廓写实，表情庄重；依据人物地位的凹凸确定比例的大小；雕像着色，眼睛中往往镶嵌水晶、石英等物。

闻名的作品有：《狮身人面像》（哈夫拉金字塔），埃及最大最古老的室外雕刻巨像之一，身长约57米，面部长达5米，为法老的面像。《拉霍特普王子与其妻》（坐像），线条严厉伸展，表现了王子的性格特征以及王子妃的端庄漂亮。雕像保持了原来的着色，人物眼珠由黑檀木做成。其他闻名的作品还有《门考拉及其妻》、《书吏凯伊》、《村长像》（实际上是王子卡帕尔雕像）等等。浮雕、绘画：

古埃及的浮雕与绘画有着共同的程式：正面律（人物头部以正侧面表现，眼睛、肩为正面、腰部以下为正侧面）；横带状排列结构，以水平线划分画面；依据人物尊卑支配比例大小和构图位置；画面充实，不留空白；有固定的颜色程式：男子皮肤为褐色、女子为浅褐色或淡黄色、头发为蓝黑色、眼圈黑色。

古王国时期的浮雕代表作是：《纳米尔石板》、《猎河马》。

古王国起的墓室壁画：遗存数量不多，代表作是《群雁图》，以写实手法绘制，形象生动，颜色和谐动人。

与希腊罗马艺术相比，埃及艺术好像有着很多不行逾越的规范，不论是雕像绘画还是浮雕，任何动作行为都有着一种不行摆脱的模式与框架，战斗，祭祀，祈福，各个场合都有其标准的动作，为了达到各个人物动作的规范统一性，在画画与浮雕时，甚至会整齐地在底稿上画上方格，而人物每一个部位所占方格数都会有严格而统一规定。古埃及在艺术创作中从来没有如希腊艺术那般大胆真实的表现，也很少有自由的肢体语言，给人威武肃穆却稍显呆板的感觉。

这种表现当然也符合上述的“正面律”与埃及人永恒稳定的观念，但这种艺术中

人性化淡薄的现象与古埃及另一种强大的力气——王权，也有亲密关系。作为神圣不行侵害的人间之神，法老靠的是严格的秩序来统治整个国家。埃及是东方最古老、最典型的奴隶制国家之一，法老、王公和平民之间的关系，就像一座紧密森严的金字塔，稳定而规范。在埃及人眼中，不管是斗转星移，还是世界的运转，都有它背后隐蔽着的诸多宏大的秩序在维持，法老不仅要在现世宣扬这些秩序，更要把它带到永恒的来世去。于是，法老也要求艺术家为他和他背后的神创作。因此，埃及的艺术自然并不是创作美丽的线条与形体以愉悦人们的身心的，而是代表着并表达着法老的愿望与命令的，遵守着“神”的意旨的。这样一来，线与形是不能随便变化的，一切都同仪式一般庄重不行更改。艺术家也只能根据法老——这位最宏大的祭司的命令和仪式的要求去创作，而失去了自由创作的权力。

公元前第一个三千纪的王朝时期在埃及与努比亚的尼罗河流域所产生的古代巨大建筑、雕刻、绘画和装饰工艺品。埃及艺术的进展历程大部分是与本国的政治历史平行的，但也取决于根深蒂固的社会制度。由官方宗教支持的一种等级制阶级结构要求听从权威的法律和遵守强制性的道德标准。埃及艺术作为一种维护现存社会结构的有力的宣扬工具，可能比其他任何艺术更多地为当权者服务。

古代埃及艺术反映了一种文化的宗教信仰，它是从这样的信念进展起来的：与永恒的来生相比，现世的生命只不过是一个短暂的插曲。各阶级的人们都在搜集死后陪伴他们的有用的和装饰的物品。他们竭尽所能在自己的墓地上大下功夫。结果，很大一部分艺术品是由古墓保存下来的。考古学家从埃及前王朝时期（约至公元前2925）挖掘出来的艺术品有岩雕、美饰花瓶、赤陶小塑像和梳妆用具。木材稀有。在营造者学会用太阳晒干砖坯以前，房舍是用尼罗河的泥和芦苇修筑的。早期王朝时期（约公元前2925～约前2575）最闻名的艺术品是“那尔迈板”，这是一片描绘那尔迈国王击败敌人情景的石板，并象征上埃及与下埃及的统一。它对每一情景以及对法老的颂扬都刻画得非常清楚，标志着此后埃及艺术长期遵循的一种风格。

在古王国时期（约公元前2575～约前2130），开头用石头营造巨大的建筑物。大金字塔是统治者的陵墓，四周有由坟墓和神庙组成的建筑群。塞加拉的所谓阶梯式金字塔是已知最早的金字塔。吉萨的几座闻名金字塔是金字塔建筑最优秀的形式。贵族们埋在靠近国王金字塔的长方形石墓中。大斯芬克斯雕刻为一座带有统治者头部的狮子，卧在海夫拉的金字塔旁边。神庙供奉死去的法老和埃及的众神。坟墓内的家具、珠宝和其他手工艺品都保存了数千年。古王国的石墓与神庙都装饰有颜色鲜亮的浮雕，生动而真实地描绘埃及人民的日常生活。用木石制作的大小雕像酷似逝者，栩栩如生。这一时期对人像的刻画已有规定，示明正确的比例、姿势以及细节的支配。统治者与官员总被刻画成肯定的合乎身分的庄重姿势，奴仆与劳工则呈现他们从事各种工作的状态，刻画得比较自由。这种雕刻准则使风格得以流传，使技艺达到高的水平。古王国末期，由于内战和普遍的经济萧条，已不行能建筑精致的坟墓，艺术质量下降。中王国时期（公元前1938～约前1600）政治局势比较稳定，艺术也随之复兴。特殊值得留意的是国王们的雕像，他们愁容满面，与古王国人像的庄重安详恰成对比。这一时期在法尤姆绿洲四周建筑的皇陵金字塔与神庙都比较小，而且主要使用砖坯，表面加一层石块，

但是浮雕与绘画的艺术技巧和制作的精确程度，都达到高水平。

经过另一场政治混乱之后，富强昌盛的新王国（公元前1539～前1075）使各种艺术开头争芳斗艳。神庙、礼拜堂、石墓和石碑等，在埃及与努比亚的整个尼罗河谷纷纷建筑起来。巨大的花岗岩雕像和墙壁上的浮雕为统治者与众神歌功颂德。绘画成为独立的艺术，装饰的手工艺达到新的高峰。在国王图特安哈门陵墓中发觉的财宝，是为皇室及其臣属所制作的各种浪费艺术品的典型，特殊是在第十八王朝时期，绘画与雕刻表现出美丽与高雅，虽然遵循古典的准则，但表现得比较自由。人像轻快而优雅，细节非常精确。国王阿孟霍特普四世在位时期，艺术上发生过一度短暂的革命，称阿马纳型风格。允许表达方式完全自由，用朴实的写实主义描绘皇家成员的非正式的日常活动。新王国最引人注目灼建筑物是敬奉众神的巨大石造神庙。无论是它们的室内布局或是它们的巨大尺寸，都显示出僧侣权力的上升。典型的结构可以包括魁伟的门口、一个有柱廊的庭院、一个圆柱大厅、一个神龛室、一个或一个以上礼拜堂。只有法老和高级僧侣可以进入最内部地区。圆柱与柱头的图案均以植物（如棕榈和纸莎草）为基础，墙壁也装饰以植物花纹。众神与统治者的巨大雕像足以令人敬畏。这一时期的墓葬是在沙漠绝壁的岩石上凿洞而成。新王国的统治者们在底比斯的国王陵墓谷地建筑了极为精致的陵墓与宗祠群，现在人们可以在卢克索、凯尔奈克、阿比多斯、特勒·埃尔-阿马尔纳和阿布辛拜勒见到庄重的古墓遗迹。

在公元前最终几个世纪和公元最初几个世纪，希腊、罗马支配着地中海世界。努比亚的艺术传统融合了罗马化埃及的艺术风格。但是，埃及对艺术一个突出贡献是罗马化埃准时期（公元前30～公元642）的棺椁肖像，这类肖像标志着