【虚拟技术在秀场中的应用问题及优化建议探析10000字（论文）】

虚拟技术在秀场中的应用问题及完善对策研究摘要目录TOC\o"1-3"\h\u5579引言………………131693一、虚拟技术的发展概述……………………16503（一）技术方面的突破…………126279（二）使用方面的发展…………23564（三）与其他行业的连结………210112二、虚拟技术在时尚秀场的应用及新发展…………………314154（一）虚拟技术在时尚秀场中的形式与效果…………………34680（二）虚拟技术在时尚秀场应用的探索与创新………………427359三、虚拟技术与时尚秀场融合可能带来的问题…………727852（一）造价成本过高，人才储备量不足………720680（二）服装展示不直观，交互感差……………720541（三）形式远大于内容，忽视文化内涵………821908四、虚拟技术和时尚秀场在未来中的融合策略…………826782（一）转变理念，下沉使用……………………831684（二）实时互动，深化体验……………………932053（三）线上线下，联动开放……………………910535结论………………1112722参考文献…………12引言近几年，各类虚拟技术已不可逆转地影响和改变着人们的信息传播模式、生活方式以及思维理念。虚拟技术在潜移默化地影响受众的同时，也得到了受众的反馈和要求。在这个“万物互联”的时代，以手机等作为传播媒介的虚拟技术已经成为主流的媒体。基于互联网技术的虚拟技术，除了具有传统媒体的信息服务功能，还具有先天的技术优势，使得网络经济和传媒产业实现了最佳对接。相关数据显示：2020年全球虚拟技术产业规模高达1600亿美金，中国市场规模为900亿人民币，占比50%以上。近年来各大品牌之间的跨界合作也激发了设计师呈现出很多前卫的设计产品，在时装秀场上，很多品牌跟随虚拟技术化的方向发展，品牌摈弃旧的理念利用虚拟技术更好地呈现自己的产品。相关调查显示：一场沉浸式的数字时装展在8个小时内就可以产生300万次的访问。在虚拟技术的加持下，虚拟技术已经成为时尚行业的重要助推力，时尚秀场也因为虚拟技术化被带入到了新的热潮。虚拟技术和时尚秀场的融合有助于进一步促进服装展示。对于传统的线下服装走秀活动，虚拟走向不仅可以作为实景走秀的预演环节，还可以作为一种新的形势将走秀活动进行记录，方便在其他的相关渠道进行推广。在营销的方面，能够加强消费者和设计师之间的互动，进而更好地实现服装的挑选和购买。对于服装设计师而言，虚拟的服装走向能够为他们在设计服装的过程中提供帮助，参考真实服装的视觉效果，进而提升设计师的工作效率，大大降低人力和物力成本从教育的角度来看，虚拟技术适用于学校，企业对于服装专业的同学和走秀演员进行培训和教学。虚拟技术与时尚秀场的结合为服装领域的发展提供了更多的可能，虚拟技术在艺术领域的发展，突破了传统观秀的局限，构建了新概念的呈现方式，改变了艺术家创造和展示作品的方式，丰富了观众的感官体验，将现实和虚拟不断融合。本文将结合虚拟技术的概念及特点，综合虚拟技术，分析虚拟技术在时尚秀场的应用及新发展，分析虚拟技术与时尚秀场融合可能带来的问题，并对其未来的发展前景进行展望，以期未来更好地应用虚拟技术下的虚拟技术，将其与时尚秀场进行创新融合。一、虚拟技术的发展概述（一）技术方面的突破虚拟技术依赖视觉图形处理器、物理运算处理器等器件的关键核心技术，目前针对虚拟显示技术，学术界提出诸多展望与质疑，目前的虚拟技术深入到不同的行业中，但是在实现上仍旧存在许多问题，因此需要加强对虚拟技术的研究，同时能够及时将研习成果用于现实实践中，用实践检测研究成果并推动相关理论的发展，用理论的研究增强实践中的便利性与可使用性。（二）使用方面的发展首先，互联网毫无疑问为虚拟技术带来了更广泛的无线电信道、载波聚合等，这意味着，画面是高清或更具有质感的也不会受到网速影响，这对于提供高清视频和其他内容以及360度视频至关重要。其次，网络密度将促进物联网与智能城市的发展，在此基础上，VR技术会将这些技术用作传感器网络的一部分，从而创建更丰富，更具情景化的体验，能够为用户带来更丰富的情景化体验。另外，网络会把时延降到15毫秒左右，这意味着可以把其互动性应用的眩晕感完全消除掉，使高保真内容更加的清晰，并使交互更加无缝快捷。（三）与其他行业的连结虚拟技术目前主要应用在文化娱乐行业、工程建筑行业和教育领域，但未来将会渗透更多行业。我国一些许多城市建立了虚拟现实体验馆，尽管这些场馆多是临时性搭建，仅仅是某些活动的促销噱头，无论是场馆还是设备都不够专业化，所营造出的虚拟现实场景和功能也不够丰富，但是依然吸引了众多的用户进行体验和参与，而且用户都给出了很好的评价。这也表明了虚拟技术在文化娱乐行业的巨大潜力，未来在硬件设施完善的环境下将会吸引更多的用户参与体验。虚拟技术在其他行业也有很多应用的案例，以下会举例三个方面来进行阐述。第一，在工程建设领域的应用。虚拟技术在工程设计和分析中同样有着很大的潜力和需求，通过工程设计与计算机技术相结合，可以在虚拟现实场景中完整地进行工程的构建，甚至所有的功能使用也可以通过模拟来体现。这种直观的体验能够非常明显地观察到设计缺陷，从而及时修改设计方案，以达到最佳效果。这种节约控制成本的优势使得虚拟技术在工程建设领域得到充分的发展和应用。第二，在教育领域的应用。虚拟技术在教育教学领域中的运用不仅体现在远程教育上，同时在课堂教学中也可以体现。比如专业的实验课程，学生可以在虚拟的实验室中进行实验，这样既可以最大程度上减少实验设备和材料的损耗，使高校节约了公共资源成本，同时又保证了实验的安全性。另外，对学生来说，还可以实现随时和老师互动，使老师能够及时为学生解答问题。最后，在时尚领域的应用。虚拟技术在时尚领域的运用不仅体现在商家们利用VR技术，在疫情期间让人们能够实现通过VR技术看到实体店里的情况，仿若真的置身于实体服装店中感受服装店内的装修风格与衣服陈列，用户还可以在家利用AR技术进行试穿、试戴等。当然，虚拟技术还有其更大作用，即下文所要具体阐释的在时尚秀场的应用，时尚秀场本身在时尚行业具有前沿性、时尚性、美观性、艺术性，很大程度上需参加者亲身体验才能够感受到秀场真实的氛围感，虚拟技术大大发挥了其作用，增强了观众的体验感。二、虚拟技术在时尚秀场的应用及新发展（一）虚拟技术在时尚秀场中的形式与效果21世纪开篇发行“X3D标准”（支持显卡硬件功能）以来虚拟技术迎来了一个崭新的时代。虚拟技术不断与各领域融合交融，利用虚拟场景在时尚秀场中初崭头脚，在早期时尚秀场的应用主要表现为：利用计算机软件改变人体的风格，颜色和材质。通过模拟服装，创建三维服装模型，实现与真实人体模型的兼容性和整体动态效果的模拟，达到通过模拟显示实际穿着效果的目的，实现服装的虚拟三维设计通过一个虚拟调整系统，并在现场模型中与客户进行交互设计。这意味着只要衣服的轮廓和线条通过线条勾勒出来，系统就可以将所生成的三维服装模型与附带的软件进行2D转换。到目前为止，虚拟技术的发展使得时尚秀场的舞美设计，具有更多可能性，基于时尚秀场本身的艺术性，其需要更多设计、创造性灵感来帮助设计师完成时尚创作，但想法通常是抽象的，想要落实在现实的展示中需要技术与实际环境的搭配，虚拟技术在时尚秀场的技术帮助设计师能够将时尚秀场每一场的风格演绎到淋漓尽致，一方面，可以通过虚拟技术让在现实场景中的用户感受到三维空间甚至更虚幻、更梦幻但现实无法锻造的场景，另一方面，不在现场的用户可以在虚拟技术时代高网速高传播速度的网络，利用虚拟技术远程感受时尚秀场的魅力。以近期上演的一场线上时装发布「PARALLELREALITY·平行现实」为例，在该时尚秀场中，时装发布组织XCOMMONS、视觉艺术家舒善艺与柳迪引领IC-U，以及XUZHI、AndreaJiapeiLi、RODERICWONG三位中国独立设计师共同打造了一个超现实的空间，如下图所示，该团队利用虚拟技术，在电脑上制作CG动画，将主秀场中的环境空间做了虚拟化处理，构建出一个完全脱离于现实世界的平行空间，匹配这一时尚秀场的主题，当使用者通过手机或VR进行观看时，通过重力感应功能够深刻体会到来自时尚秀场的沉浸感。图1-1PARALLELREALITY·平行现实（二）虚拟技术在时尚秀场应用的探索与创新1.传播速度在互联网的加持下，虚拟技术与时尚秀场应用融合将更丝滑流畅，用户在使用时速度更快，体验感会更佳。以伦敦时尚周的“MR+时装表演”为例，在该案例中以，时尚设计师GerritJacob（格瑞特·雅各布）设计的服装特色为科技感与虚幻感相结合，在时尚秀场的设计中，英国无线公司便利用当下传播速度快的虚拟技术与设计师合作实现了首场虚拟技术混合现实时装秀，在这场时尚秀场中，混合了虚拟图像与模特们走秀现场的场景，通过虚拟技术使场内和场外的观众同样都能在第一时间内感受到视觉和听觉、空间感的沉重感,在虚拟技术时代技术的支持下，每一台MR设备和屏幕视频输入都能够高速运转保持画面声音同步进行，因此，使虚拟技术的传播速度和低延迟为本场秀成功提供了关键性的支持，该场时装秀获得了一致的好评与称赞。通过该案例可以分析得出，在未来，虚拟技术的发展将会为时尚秀场与虚拟技术的融合赋能，加强MR设备、手机终端设备、PC端设备能够在同一时间内进行观看，实现线上线下活动的同时进行，而当多设备同时进行时，为避免影响用户的观看体验，应当确保视频不会卡顿或出现为网络延迟，同时用户在使用过程中，能够通过弹幕形式、即使互动来自于时尚秀场观看的体验、评价等等，因此时尚秀场与虚拟技术可以最大限度的利用虚拟技术时代的资源，打造更理想化、多维空间化的时装秀场，不断加强时装秀场的多样性与观赏性，并且将时尚理念传达给更多人。图1-2MixedReality时装秀场2.形式突破将MR混合技术融入舞台，是一个使服装得到更好展示的机会，而这也预示着未来和混合增强现实可能为时尚领域的表达提供巨大的帮助。虚拟技术的发展更好地让设计师通过新的方式表达自己的创造力。探索这种沉浸式体验的方式，未来也可以出现在商店或街头，帮助设计师把时装产品消费者的身边。这次大秀，包括《权力的游戏》中的演员与其在内的多位名人，头戴混合现实设备体验了一场比现场其他观众效果更酷炫的表演。图4-3MixedReality时装秀场视觉效果此外，虚拟技术和时尚秀场结合起来，有助于实现形式上的突破创新发展。现如今，虚拟技术已经在时尚秀场领域得到了广泛的应用，其主要通过虚拟技术展示的方式将服装的细节展示给观众和消费者，使观众和消费者直观感受到服装材质及内涵等细节。图1-3LouisVuitton虚拟秀场展示服装作为时尚秀场呈现的内容之一，虚拟服装也受到了专业人士的高度关注。2019年全球第一件虚拟衣服在纽约区块链拍卖会上作为2019年艺术拍卖品，以价高9,500美元成交。LouisVuitton（路易威登）以“将皮包视为手机延伸”的概念为出发点，在其Cruise2020系列中展示了两款带有柔性屏幕的monogram手袋，这是中国柔宇科技与路易威登携手合作的全球首款柔性屏手袋，1920x1440分辨率的柔性显示屏还具有触控功能购买者可以随时切换预览画面。虚拟技术为时尚秀场以及其延伸领域的发展奠定了基础。另外，虚拟技术通过传播，将服装和时尚秀场让更多受众接触到，在一个虚拟技术、短视频的时代，互联网的发展加速了产品的推广，时装秀场的目的在于将时尚理念穿搭给普通群众，将优秀的服装设计作品让更多人看到，了解服装中的奥妙与构思设计，虚拟技术的发展能够放大普通人对服装时尚的了解，即使无法进入时尚圈，也可以通过虚拟技术在场外进行时装秀场的观看，从而更深入的了解服装具体细节，一方面作为设计服装的设计师能够让更多人看到了解到自己的劳动成果，另一方面服装商家可以建立独到的营销渠道打造品牌效应，为产品的推广和销售创设了更多渠道。3.品牌影响虚拟技术通过虚拟秀场实现了品牌的传播和发展。传统的时尚秀场通过发布每一年或每一季度的时装设计，对当年的流行风格、流行颜色进行展示与引导，通过时尚秀场中的模特展示服装产品，通过邀请一部分明星或相关专业人士看秀场，对当年的服装产品进行基调确定，而虚拟技术则将这一群体无限扩大，直接拉近了时尚秀场和普通用户之间的距离，为品牌的营销和推广提供了多样性的选择和渠道。另外，服装的设计和营销具备了更多快捷便利又直观的方式。另一方面，基于当前互联网时代背景下，虚拟技术的发展让时尚秀场能够通过手机、电脑终端便展现到大众面前，而虚拟技术让网络直播有了更流畅的播放速度，用户在观看时可以无限发弹幕，设计师能够根据弹幕的内容直接收到来自市场的反馈，同时在直播过程中的反馈数据、点赞、评论、留言等等可以在后期利用大数据，进行设计复盘与整体反思，为下一次的时装秀场提供更多经验与可能性，促进时尚秀场不断进步的优良循环。在声势浩大的时尚秀场背后，形成的是一串串品牌效应，时尚秀场的创办，通过在线下的现场体验与线上传播获得更多的关注度，为品牌增加流量，而流量意味着被更多人所关注、了解，无形之中便为品牌做了宣传，让普通大众在观看时尚秀场的过程中了解到品牌风格、品牌理念，从而形成对品牌的认知与标签化的分类，增加后期的销售量与知名度。这是一个令人陶醉的未来模式。虚拟技术的未来一定会拓宽服装品牌更快走大产业化和国际化提供有益的帮助。三、虚拟技术与时尚秀场融合可能带来的问题（一）造价成本过高，人才储备量不足虚拟技术自发展到普及，经历了十多年的发展与变革，目前虚拟技术仍然处于开发与继续研究的阶段，就虚拟环境的使用者目前来看，主要是由迪奥、香奈儿、Gucci等超级时尚大牌，才能够在其秀场中投入大量资金将虚拟技术融入到时尚秀场中，但是其他一般的中级品牌在开办秀场时，或无法达到使用造价如此之大的虚拟技术。其次，从人才储备量来看，这样的技术发展，需要专业配备的人才，人才的培养从教育方面来看，需要多年的时间投入与精力投入。观众在现场观看走秀表演可以全方面多角度对进行观察，并且现场的灯光、音乐、舞台以及模特的表演都清晰地呈现在眼前，但整个过程需要技术人员的专业操作以及全场的配合，否则在这个过程中非常可能会出现操作失误、虚拟技术未能完全展现等问题，从而导致时尚秀场活动创办存在瑕疵，进而影响到观众利用虚拟技术观看时尚秀场的体验感。（二）服装展示不直观，交互感差虚拟技术在时尚秀场的呈现，首先虚拟化的场景的确会增添整场秀的视觉魅力，会加强观者对场景渲染化的记忆，但对比传统的时尚秀场，观者会弱化对于服装的重视，使观众产生新奇的感受，以至于一直在注意场景的变幻。场景化颜色的运用过度会使服装效果呈现的不直观，服装颜色、面料及其质感体现会被环境所影响。其次第二方面，为了保证一场服装秀的完整性秩序性，当下秀场的呈现方式大多于观者看秀的形式，缺乏观者与服装的零距离接触，虚拟技术的交互感为观者实现了近距离观看服装的机会，但在当下，设备的移动精准跟踪定位与图像捕捉技术尚不成熟，交互感得不到完美的实现，所以也会导致观者的体验感受到影响。最后，观众之中缺少一种可以触碰的感觉，这就导致了观众的体验感大大降低，在服装的展示方面，虚拟技术的应用也很难把服装的质感、面料等内容展现给观众，进而导致观众的体验感明显下降。虽然时尚秀场与虚拟技术相结合，能够带给观看秀场的人更多不一样、新潮、科技的体验，但是落实在具体中，若人们通过观看一寸屏幕，有时候即使设计师、虚拟技术所营造的场景再如何虚幻，也需要从一块屏幕中反射出来，并不能完全的感受到当下的场景。而沉浸式的场景体验，则需要更高要求、更高造价的VR眼镜，针对目前的经济消费水平，人们并不能将VR技术完全搬到家庭之中，形成家庭VR影院，因此，在如何获得更真实的场景体验方面，以及如何突破屏幕、载体等限制，仍旧需要专业人员去思考。（三）形式远大于内容，忽视文化内涵虚拟技术作为一种新潮技术使用在时尚秀场中，对于整个时尚秀场界都是一场重大变革，开办时尚秀场的商家、设计师们，在心理上应当如何看待虚拟秀场与时尚秀场的融合、是否能够正确的接受新技术的来袭，笔者认为存在一定的问题。首先，时尚秀场的载体是举办秀场活动，通过模特展示设计师的作品，来穿搭设计师作品中的文化内涵，因此，文化才是时尚秀场的核心，至于表现方式，追溯到时尚秀场最初的开办到现在，经历了最初简单的大屏幕、3D切割技术、虚拟技术等，其核心一直都是作品和时尚理念，但是从目前的的趋势来看，有些设计师或者商家，可能存在本末倒置的情形，为了将虚拟技术能够融合到时尚秀场中，不惜非常生硬的将时尚秀场主题趋同为同一类型，生怕未能结合虚拟技术在时尚秀场中会显得落伍不够潮流，但是本质上时尚秀场与虚拟技术的结合，需要有创新的时尚理念，能够突破传统的、一般的思维逻辑，从而讲虚拟技术融合在设计的作品中这样才能够让时尚界、服装界的产品百花齐放、花团锦簇，促进全行业的繁荣发展。四、虚拟技术和时尚秀场在未来中的融合策略（一）转变理念，下沉使用服装时装表演作为一种新型的艺术形式，是一种多学科融合的艺术形式。每种艺术形式都有其自身的发展特点。然而，无论何种形式和艺术与其他艺术有一定的联系，这种融合都是基于虚拟技术的运用和人们审美观的不断变化。受虚拟技术的影响，人类的视觉和听觉发生了变化，并逐渐成为一种新的时尚表演模式。对于时装表演，虚拟技术的作用主要体现在视觉和听觉方面，这种影响的目的是正确使用计算机技术。特别是由于计算机技术，信息的收集更加有利，声音效果更好。其次，在表演过程中，可以根据声音的传播来评估声源，然后通过灯光、模型和声音效果的组合来改善舞台效果。目前，虚拟技术信息技术已成为服装表演的重要组成部分，服装表演正试图捕捉运动和3D实时成像。这些技术可以实现空间的释放、表演角色的重构和三维视觉，代表了舞台表演技术未来的发展方向。在不断发展的过程中，媒体技术的应用也在不断变化，在时尚表演中保证了表演艺术变得更具活力。在设计时代，我们需要专注于信息技术，构建新的媒体应用系统，不断优化信息设计技能，将最先进的科学技术应用于时装表演，这已成为提高设计能力的重要途径。随着科学技术的不断发展，虚拟技术和互联网的应用空间越来越大。现代科学技术在表演设计中的应用，大大提高了设计工作的效率，提高了整体设计能力。在提高设计效率后，可以投入更多的精力进行工作创新和系统优化，真正提高服装表演阶段的设计能力，这也是满足社会发展要求的具体体现。（二）实时互动，深化体验进入新世纪后，虚拟技术信息的出现大大改善了现有的传播体制。虚拟技术的发展也大大扩展了视觉形式。借助现代直播技术和手机、电视、电脑等工具，可以欣赏到现场观众才能看到的服装艺术表演。在此基础上，服装信息可以有效地展示给所有观众。在信息技术的帮助下，观众还可以交流他们的想法。例如，维多利亚州著名的内衣秀利用现代和信息技术实施了多样化的广播。为了更有效地展现时代元素，内衣秀摆脱了简单的表演属性，成为大众娱乐的一部分。随着现代信息技术的运用，服装演出获得了良好的社会影响，服装品牌的社会影响显著增强，同时，要表达的服装信息可以传递给每个观众，观众可以通过各种新的媒体平台实时发布自己的观点。不同层次的服装表演能更好地激发公众，对深入理解服装作品的深层含义和探索其服装表达的内在关系的兴趣。根据整个服装表演的发展和要求，通过电子音乐、设备道具、声音传感器、炫目投影等虚拟技术在表演空间进行时装秀的二次创作。通过服装表演现场的集中控制，声音、光束、阴影、声音等专业设备的二次加工，以及服装表演总监的专业策划，使传统服装表演与虚拟技术很好地融合。时装表演中使用的虚拟技术具有以下特点：超文本、个性化和互动性，将表演与设计理念彻底结合，使时装表演更加完整，更加符合时代发展的要求。（三）线上线下，联动开放虚拟技术时代为时尚秀场提供了高速率低延迟，多用户同步性的技术支持。时尚界与虚拟技术的深度合作，颠覆了以往的传统秀场，营造沉浸式虚拟秀场，带来一种真实感和氛围感，带给了巨观众大的视觉体验。其二者的新融合，打造了沉浸式的场景化秀场。可以帮助设计师更好展开对服装风格的诠释，鼓励设计师与制作者突破现实世界中的时间和空间限制，发挥自己无限的创造力，使观众达到沉浸式的体验感。但如今国内秀场应用的实施现状还很少，在其未来的发展中，应深度探究这种沉浸体验化的融合方式，深化对外合作与研究。加强与国际品牌以及秀场的交流，为国内的时尚秀场打造新形式。另一方面，虚拟技术通过传播，将服装和时尚秀场让更多受众接触到，在一个虚拟技术、短视频的时代，互联网的发展加速了产品的推广，时装秀场的目的在于将时尚理念穿搭给普通群众，将优秀的服装设计作品让更多人看到，了解服装中的奥妙与构思设计，虚拟技术的发展能够放大普通人对服装时尚的了解，即使无法进入时尚圈，也可以通过虚拟技术在场外进行时装秀场的观看，从而更深入的了解服装具体细节，作为设计服装的设计师能够让更多人看到了解到自己的劳动成果，服装商家也可以建立独到的营销渠道打造品牌效应，为产品的推广和销售创设了更多渠道。基于当前互联网时代背景下，虚拟技术的发展让时尚秀场能够通过手机、电脑终端便展现到大众面前，而5G的开发让网络直播有了更流畅的播放速度，用户在观看时可以无限发弹幕，设计师能够根据弹幕的内容直接收到来自市场的反馈，同时在直播过程中的反馈数据、点赞、评论、留言等等可以在后期利用大数据，进行设计复盘与整体反思，为下一次的时装秀场提供更多经验与可能性，促进时尚秀场不断进步的优良循环。在声势浩大的时尚秀场背后，形成的是一串串品牌效应，时尚秀场的创办，通过在线下的现场体验与线上传播获得更多的关注度，为品牌增加流量，而流量意味着被更多人所关注、了解，无形之中便为品牌做了宣传，让普通大众在观看时尚秀场的过程中了解到品牌风格、品牌理念，从而形成对品牌的认知与标签化的分类，增加后期的销售量与知名度。结论虚拟技术，是指利用计算机生成一种可对参与者直接施加视觉、听觉和触感受，并允许其交互地观察和操作的虚拟世界。随着科技的蓬勃发展，目前虚拟技术已在多个行业领域展开研究与探索，得以广泛的应用。其包含VR(虚拟现实）、AR(增强现实）、MR（混合现实）、XR(扩展现实）等多种技术。VR(虚拟现实）作为一种存在多年的新型技术，已拥有了深厚的技术实践背景。其核心是建模与仿真，将通过借助计算机及传感设计来制造一种直观的实时感知。佩戴设备使参与者沉浸在虚拟环境之中；AR(增强现实）被称为增强现实技术，与VR虚拟现实相反，核心为现实世界，其通过计算机形成虚拟信息和对象叠加到真实事物之中，增强了参与者的交互体验；MR(混合现实）是基于现实与虚拟为统一体的理念，实现现实与虚拟世界融合交互的新型技术。虚拟的数字世界可以不通过任何设备得到呈现，做到实现虚实之间的无缝融合。带来更逼真的用户体验。XR(扩展现实）目前并没有得以应用，扩展现实是指通过计算机技术和可穿戴设备产生的一种虚实交融，人机交互的环境。XR目前只是一个代表性的术语化标志，未来将囊括VR、VR、MR多种技术，颠覆当下仅传感器输入的具局限性的虚拟世界，实现完全沉浸式虚拟世界。新形态的时装秀场从原来单纯的对服装的程式化展示，演变到如今的集时尚、艺术、科技、概念等于一身的时尚活动，越来越多的获得了掌声与关注，艺术、时尚、科技等等跨界合作越来越被设计师和秀场制作人看好，因此，未来在虚拟技术时代下，时尚秀场、时装设计、服装销售、品牌建立与推广将会有更完美的融合方式，在秀场设计制作中将服装、技术、媒体、科技等多元化因素共同融汇其中，在数字化盛行时代，技术将赋能受众，为受众提供更优质、便捷、体贴的服务于视觉的关上，而时尚秀场将继续会被大众群体所追捧与热爱，制作者也应当加强与多领域的深化合作，不断创新，提升设计与实用的双重融合，为时尚秀场带来更新更优质的利用嬗变。

参考文献[1]王宇.新媒体时代的“微”时尚传播[J].现代传播(中国传媒大学学报),2014(07):160-161.[2]李梦杨.新媒体技术在当代时尚传播中的应