成人爵士舞教案

篇一：第二周爵士舞教案爵士舞教案（第二周）授课教师：武欣学生人数：6人一、教学内容在上一学期爵士舞基础入门训练的基础上加强难度训练，完整系统化的学习一个爵士舞作品，要求具有一定的表演形式最后能够完整的呈现。1、手臂训练：要求在舞蹈时手臂要有力量不能懈怠，主要是力度和方位的训练。2、肩部训练：绕肩、硬肩，主要是训练肩关节的灵活性。3、胸腰训练：主要是身体松弛度的训练，打破身体关节以往的运动轨迹。4、胯部训练：主要训练胯部的运动方向，柔韧度与力度必须相结合要求胯部运动要灵活自如。二、教学目的1、训练学生要充满自信的舞蹈2、训练身体松弛度3、训练身体协调性4、训练身体各个关节的灵活度5、训练学生对音乐的感知与配合6、完成一个爵士舞作品三、教学重点、难点重点：1、培养学生自信度2、在练习中严格按照老师要求并掌握动作要领难点：1、协调性的训练2、对舞蹈与音乐节奏的配合3、每个单一动的位置要准确四、教学方法言传身教口传心授1、现身示范法2、单一抽查法3、集体训练法五、教学过程1、热身活动防止身体在训练中受伤2、爵士舞基本功训练：①手臂，要求内在力量的控制每次打开手臂都要控制它的位置不能松懈，速度加快后更要位置明确②头，从画圆开始节奏平均待掌握后要配合节奏的变化进行强弱对比节奏的练习。③肩，上下交替耸肩、前绕肩要求肩膀放松体态松弛自然自信。④胸腰，配合音乐节奏前后推动胸腰，随着音乐的节奏加快速度。⑤胯，左右摆动、前后摆动、画圆转胯、八字圆转胯要求动作松弛位置准确。2014-2-25篇二：爵士舞选修课教案34中爵士舞选修课教学大纲主讲老师：雨晴课时：1课时（40分钟)理论知识：爵士舞即美国现代舞，不像古典芭蕾舞或现代舞所表现的一种内敛性的舞蹈。爵士舞蹈最初是非洲舞蹈的延伸，经被贩卖作为奴隶的黑人群体带到美国本土，而在美国逐渐演进形成本土化，大众化的舞蹈。爵士舞主要是追求愉快、活泼、有生气的一种舞蹈。它的特征是可自由自在的跳，不必像传统式的古典芭蕾必须局限於一种形式与遵守固有的姿态。随着美国流行文化的发展，伴随着芭蕾舞普及和百老汇文化的推广，特别是街舞文化体系的出现，爵士舞已经和以往的马甲、西裤、皮鞋、手杖的表演形式完全不同，在博采众家之长之后慢慢发展出属于自己的独特风格，早已不再是自由即兴的表演格式，为了适应现代表演的需要，之前那种完全自由化的风格已经慢慢被各种风格的规律和要求所限制，变成一种自由与规律并存的风格。结合34中的实际情况，在爵士舞教学中，以基本功和成品舞相结合，具体教学内容：基础训练：利用曲膝，使身体重心更靠近地面。保持重心低，使下肢具有弹性，而上半身的各枢纽则可保持松弛状态，并可迅速做出节奏上需求的行动，使得在行动上获取多样性的厘革。快速的移动重心，特别是水平移动姿势更是爵士舞本领的表表者。让身体各个部位如头、肩、腰、臀、躯干做独立的行动。强调角形及线条性的行动。运用有节奏性且庞大支解行动，体现出行动中韵律的切分法。例如一个行动中，我们把重拍放在头部或手部上，在行动时就把手部与头部的行动与自己的行动切割来做，不与自己的行动同时行动。也就是说一个行动本在一拍里就可完成，但我们现把它支解成四拍，行动也支解成四部份体现。多重节奏迅速地将两个或三个的韵律用身体同时体现出成品舞训练：乐感训练：主要是对成品舞歌曲节奏的掌握，包括鼓点，贝斯，歌词的把握动作练习，通过基础训练，掌握基本律动，把成品舞拆分成8个部分，每节课练习