现代艺术的市场

现代艺术的市场引子：

毕加索作品《两个小孩》和《裸体、绿叶和半身像》毕加索作品成交价格前10位排序作品名成交价（美元）拍卖公司拍卖日期创作时间1裸体、绿叶和半身像106,482,500纽约佳士得2010/5/41932年2拿烟斗的男孩104,168,000纽约苏富比2004/5/51905年3多拉马哈与猫95,216,000纽约苏富比2006/5/31941年4双臂交叉的女人55,006,000纽约佳士得2000/11/81901-1902年5皮埃雷特的婚姻48，231，510（落）法国Binoche-Godeau1989/11/301905年6天使费尔南德斯·德索托的肖像51,373,651伦敦佳士得2010/6/231903年7坐在花园的女子49,502,500纽约苏富比1999/11/101938年8梦48,402,500纽约佳士得1997/11/101932年9裸体和黑色扶手椅45,102,500纽约佳士得1999/11/91932年10靠近窗口坐的女子44,964,025伦敦苏富比2013/2/51932年一、现代主义市场体系的出现1、画商、经纪人群体的崛起保罗·丢朗·吕厄安布鲁斯·瓦拉德保罗·罗森伯格里奥·卡斯蒂利2、现代艺术市场的兴起3、市场网络的形成跨国、跨洲际市场网络4、市场交易中心的改变巴黎-纽约5、私人收藏家、公共收藏机构画商崛起保罗·丢朗·吕厄安布鲁斯·瓦拉德一、20世纪上半叶法国巴黎的画商群体1、由康维勒、保罗吉约姆、费内翁和这些买卖业者所组成,他们以书写和努力工作来宣传他们的理念和他们所代理的艺术家，并通过举办展览，来为这些艺术家创造他们的市场，他们经营的是当时的“当代艺术”。2、第二个群体是以魏尔斯登、詹泊尔和塞里格曼。同时他们也和杜维恩、魏泰迈和诺德勒合作。他们形成了一个精英专属的市场，买卖古老杰作、铜器、织锦以及各种18世纪的艺术品，到1920年增加了印象派的作品。二、熊皮协会“熊皮”协会（LapeaudeL’Ours)TheSkinOfBear1914年3月2日，是艺术市场发展历史上重要的一天。在巴黎市政拍卖厅——德鲁奥旅馆举行了一个名为“熊皮”的收藏品拍卖会。拍卖了145件藏品，绝大部分拍卖品来自于高更、梵高和其它后印象派画家，其中亨利·马蒂斯和帕布罗·毕加索作品最为引人注目。马蒂斯10件作品、毕加索12幅油画和素描，其中包括“杂耍艺人之家”（现在收藏在美国华盛顿国家画廊）。二、熊皮协会“熊皮”来源于让·德·拉封丹寓言《熊和两个同伴》。在你击倒熊之前可别先卖了这只熊的皮团体用这个名字表明他们将扮演追逐利益的猎手角色，但他们借助另一张皮——画出来的皮。团体的领导人安德烈·莱沃（1918年）二、熊皮协会1895年莱沃开始接触收藏艺术品，1903年在参观首届秋季沙龙激发了他组建“熊皮”的灵感。“秋季沙龙”提供了他一个了解当代艺术的平台。1904年熊皮协会成立，赋予了莱沃每年用2750法郎购买艺术品的权利。莱沃拉来了他三个兄弟埃米尔、雅克、莫里斯以及侄子科纽、男爵乔治斯·安瑟。二、熊皮协会莱沃收藏的重点放在20世纪艺术家，88件油画、56幅素描。主要是野兽派和毕加索的作品。首次购买作品高更作品《尤鲍帕·史尼科鲁肖像》（300法郎）1907年买下毕加索作品《杂耍艺人之家》（1000法郎）二、熊皮协会1911年购买了毕加索作品《三位荷兰女子》最后拍卖总额达到116545法郎，是10年投资额27500法郎的4倍还多。《杂耍艺人之家》卖出了12560法郎。相当于一个巴黎中产家庭一年的收入。马蒂斯的静物《静物和橘子Ⅰ》卖出了5500法郎。艺术家得到了出售作品总价20%的转售权。“熊皮”的操作模式也被看成是艺术基金的“鼻祖”。一战开始后，艺术市场开始衰落，直到20世纪20年代初才恢复。

三、毕加索和他的画商们

1、李昂斯·罗森伯格1914年，李昂斯·罗森伯格已经拥有了15幅毕加索的作品。1915和1916年，李昂斯·罗森伯格是唯一一个从毕加索和立体主义艺术家买作品的人。1915年，购买毕加索的2小幅油画和6幅素描，共计4200法郎。1915年毕加索一半儿的收入来自于李昂斯。1915年，他的自述：“1915年我要动身到巴黎的一天，毕加索和一位我们共同的朋友向我展现了许多立体主义画家的贫困生活，被他们的德国经销商抛弃，他们所遭受的敌意和冷漠唤起了我对一个画派命运的关注，在我复员后决定成立”效力现代派”。李昂斯·罗森伯格他认为自己不仅仅只是买卖业者，他的观点很夸张，莽撞和具有争议性。以通告的方式向他的艺术家发表其观点。他也为莱杰、布拉克和格里斯举办个展。为艺术家出书，他认为这样会提高艺术家作品的价格。他将1918年以600法郎买到的布拉克的作品，售价定在3000-6000法郎。与毕加索的合作到1919年。2、保罗·罗森伯格保罗·罗森伯格是李昂斯·罗森伯格的兄弟，1906年从他们的父亲手中继承了一间画廊。1910年，李昂斯和保罗分开经营。李昂斯对20世纪前卫艺术有兴趣。保罗经营19世纪法国艺术品及印象派的作品。预见必须向20世纪艺术市场进军。1914年1月，画廊开业。举办了“十九世纪法国艺术展”，展出梵高、卡萨特的作品。也展览马蒂斯的作品。2、保罗·罗森伯格保罗和维尔斯登共同做他作品在全世界范围内的代理。保罗代理欧洲，维尔斯登代理美国。1918年，保罗付给毕加索16000法郎，保罗和毕加索没有签合同，只有口头合同。1919年，保罗成为公认的毕加索作品的经销商，当天秋天在他画廊举行了首次毕加索作品展。20年代中期，毕加索的作品还无法卖到印象派画家作品的价格。卖掉的不多。1921年毕加索作品销售有起色，销售额12.1万法郎。毕加索的作品重新投入新古典主义的怀抱。1921年，开始购买康维勒的作品。1923年秋，在美国展出毕加索的作品，开启了世界性的网络，将商业画廊和公共机构联系在了一起。一起打造艺术家的市场。色粉画售价1500美元，油画售价6500美元。眼光俱佳，从康维勒作品拍卖会买到作品。和毕加索、布拉克、莱杰签订有限购买合约，正确标示出这些艺术家在全世界蹿升的日子。1923年在维尔登斯坦美国的画廊举办首创意义的展览。1924年，毕加索的《亚威农少女》销售给了收藏家杜塞。30000法郎。1925年花了42.5万法郎买毕加索的作品。1926年举办毕加索作品大展。1929年买了毕加索39件作品，29到34年每年只购买一件到2件毕加索的作品。回到19世纪和印象派艺术家的作品。1932年，维尔斯登退出这个协议。1932年毕加索的作品在法国的乔治·佩蒂画廊展出；1931年德尔买到《杂耍艺人之家》。毕加索作品未能在MOMA展出。华兹沃斯·阿森纽回顾展。1936年再次举行毕加索作品展。1939年11月-1940年1月，在MOMA展出毕加索作品：他的艺术四十年。360件作品。1940年保罗和毕加索合作进入结束期。藏家约翰·奎因支持。协助组织了美国的“军械库展览”，热心收藏20世纪前卫艺术的收藏家之一。1915-1924年，购买了27件毕加索的作品，是从沃拉尔德提供美国的卡罗尔画廊。3、康维勒和毕加索“如果康维勒不具备经商的头脑，我们会变得怎么样呢？”帕布罗.毕加索“伟大的艺术家造就伟大的商人”

达尼埃尔·亨利·康维勒康维勒：20世纪对现代主义尤其是立体主义的市场发展推动极大的画商。毕加索作品市场的发展与康维勒紧密相关。康维勒1884年出生在曼海姆，受到德国反犹太人的影响，但却在艺术方面找到慰籍。语言方面的天赋。家境富裕、他的叔父辈在伦敦从事银行业。他会去伦敦和走访巴黎。家人在银行给他安排了职位。他在巴黎丢朗吕厄的画廊橱窗见到两位马车夫见到莫奈三十七幅伦敦的作品，叫嚣着要打碎窗户，他认识到只要是具有原创性的现代画作，必然令人感到惊吓，也许正因为有这种特质，当代艺术才会有市场，有人去关注。他也受到了熊皮协会的影响，决心成为一位艺术品的买卖业者。见到原来20法郎的一幅素描现在可以卖到2600法郎。他的叔父给了他1000英镑，和一年时间让他去闯。他开始和马蒂斯和布拉克交上朋友，并开始销售他们的作品。

1907年在巴黎开设画廊，犹太人，遇见毕加索创作的《亚威农少女》，于是担任立体主义运动的保护者。合作的艺术家弗拉蒙克、德兰、毕加索、布拉克、格里斯和莱热，在第二个阶段有马松和克利。康维勒向艺术家支付津贴，用来取得艺术家作品的独家代理。例如布拉克和弗拉芒克。收藏家雅各、俄罗斯收藏家希楚金、莫罗佐夫和鲁鲁夫。第一次世界大战，他离开法国。1915-1920年间流亡瑞士。他的财产遭到没收。其它画商接手康维勒的艺术家。他用写书取代买卖。停战协议正式完成后他才回到法国。1920年回到法国。法国将德国人在法国的财产充公，作为战败的赔款。1920年新开了塞蒙画廊。他有一位叫做西蒙的合伙人。1921年6月23日，康维勒作品拍卖会举行。康维勒作品拍卖会是一个标志性的事件。艺术家、买卖业者和收藏家都来到现场。22件布拉克的作品，7幅莱杰的作品和6幅范唐元的作品都拍卖的不错，26件毕加索和22件弗拉芒克的作品卖的比较便宜。他和他的兄弟和弟妹还有儒普夫联合起来，主要买布拉克和格里斯的在作品，小贝内姆则主要买弗拉芒克的作品。11月再次拍卖，因为之前3000法郎的作品现在只要300法郎。安排第三次拍卖后延。最后一次1923年5月。四次拍卖70.41万法郎。712件被没收。29-33年没有举办任何展览。因为1929年的经济大萧条。向银行带框，先后五次要求延后还款。康维勒是路易斯·雷里斯画廊的技术指导，但他才是画廊真正的灵魂。马松的作品要通过雷丽斯画廊。1946年毕加索未授予任何画廊有他作品的专卖权。康维勒和路易斯·卡莱则是和他最为密切的画商。让康维勒和美国的山姆·库茨彼此竞争。库茨在美销售毕加索的作品。1947年康维勒取得毕加索作品独家代理权。每当有新作，他会组织画商会议，标出价钱，应邀而来的画商要在很短的时间内决定是否要购买作品。1957年成立新画廊，他会买下艺术家愿意出售的任何作品。康维勒成为毕加索的代言人。没有去美国进行拓展。1962年巴黎艺术市场暴跌。战争分裂了法国的艺术世界，战争结束，市场也发生了改变。1909年9月18日，马蒂斯与伯恩海姆-祖恩画廊签约，他成为第一个获得财务保障的艺术家，画廊必须以明确的价格购买他三年后的作品。(范围从最小的帆布油画450法郎到最大的1875法郎）。马蒂斯保留从销售利润中得到25%的提成，以及接受肖像和装饰的订单而无须补偿伯恩海姆-祖恩的权利。画商吉约姆购买莫迪里阿尼的作品，又与巴恩斯有交情，1923年成为德翰作品代理业者。英国的莱斯特画廊在1919和1925年间举行马蒂斯、毕加索、梵高、高更和塞尚等人的个展。1929年赛格曼的儿子泽曼在美国为莫迪里阿尼举办了第一场个展。三十年代后德国、美国、英国买家回到市场中来。巴黎的一些画廊关闭。亨利`马蒂斯是亨利`马蒂斯的儿子，成为画商，展示胡奥杜菲（RaoulDufy）的作品,销售版画。第57街开了自己的画廊。展示米罗夏加尔杜布菲、巴尔丢斯的作品。后来暂时与魏恩斯登短暂合作。4、其它画商和艺术家四、20到30年代的拍卖市场苏富比1927-1928年，63000英镑的利润，延续到28-29年。当时的利润在70000英镑。1929-1930年仍有35000英镑，1931至1932年只有4000英镑。1933年苏富比和佳士得曾想过合并。1926-1927年佳士得的利润是苏富比的两倍。59000和27000英镑，28年佳士得70000英镑，苏富比63000英镑。33年佳士得损失8000英镑。佳士得要求58：42，苏富比51：49。1934年开始，拍卖公司才开始重新获利。五、收藏家案例美国的维克多·甘孜和萨利·甘孜夫妇美国甘孜夫妇艺术品投资回报说明1、1997年通过纽约佳士得拍卖公司拍卖，成交金额为2.07亿美元，折合人民币17亿元。2、毕加索作品，共17幅上拍，总成交价为1.6465亿美元。与当年他们累计投入对比来看，平均投资回报率高达1000多倍。（对代表性作品的选择）3、11件琼斯的画作投入91.5万多美元，拍卖总成交为2951.46万美元，投资回报率约32倍。（集中投资的优势）4、7件劳申伯的作品投入25117.5美元，拍卖所得却为700余万美元，回报率高达280多倍。（小投入大产出）

美国甘孜夫妇艺术投资的回报细目艺术家作品名称买入价买入时间拍卖成交价拍卖日期毕加索梦7000美元1941年4800万美元1997年毕加索阿尔及利亚女郎等15212500美元1956年4幅为5700万1997年毕加索椅中女郎20万美元1967年2475万美元1997年琼斯白色数字15000美元1964年792万美元1997年琼斯礼品2号3600美元1965年726万美元1997年伊娃赫希作品2号2500美元1969年121万美元1997年卡罗尔无题5-26-851894美元1985年29900美元1997年斯密斯手稿草图2300美元1975年27600美元1997年莫里斯无题16500美元1973年43700美元1997年1、长线持有，利益最大化。2、以画养画，滚动发展。3、与时俱进，抓住艺术发展的趋势。六、现代艺术市场的国际化美国现代艺术市场的发展摄影家斯蒂格利茨开设的291画廊，创办《摄影作品》杂志，从1908年开始举办欧洲现代艺术家作品的展览。1908年举办马蒂斯作品的市场。1909年劳德累克的展览，1911年举行塞尚和毕加索的个展。曾建议大都会博物馆以2000美元购买毕加索的作品。1913年