中国艺术品行业市场研究应用报告

中国艺术品行业市场研究汇报中国艺术品行业市场研究汇报【最新资料，WORD文档，可编辑】【最新资料，WORD文档，可编辑】目录一、 艺术品相关概述 1(一) 定义 1(二) 分类 1(三) 用途 1(四) 影响艺术品价格原因 11 艺术本体价值 12 艺术载体价值 2(五) 行业周期性、季节性和区域性特征 3二、 艺术品行业监管 3(一) 监管体制 3(二) 法律法规 4(三) 政策 4三、 艺术品市场概况 8(一) 全球艺术品市场交易额 8(二) 中国艺术品市场交易额 8四、 中国艺术品行业结构分析 9(一) 关键细分市场分析 91 一级和一级半市场分析 92 二级市场（艺术品拍卖市场）分析 103 中国艺术品进出口分析 14(二) 经营产品结构分析 151 艺术原创品 152 艺术衍生品 18(三) 关键经营主体分析 191 画廊 192 拍卖企业 213 保险企业 214 文交所 235 艺术品基金 256 艺术品电商 27(四) 艺术品需求分析 281 艺术品需求内容 282 艺术品需求主体 29五、 中国艺术品市场展望 33(一) 影响中国艺术品市场未来规模关键原因分析 331 中国经济未来增加情况 332 美术馆运行情况 333 企业对于艺术品收藏重视程度和专业化程度 334 个人对于艺术品需求情况 335 市场信心 34(二) 教授见解 35(三) 结论 35艺术品相关概述定义艺术品，通常指造型艺术作品。通常艺术品可视为含有两个成份：一是作品上线、形、色、光、音、调配合，平常称为‘形式成份’或‘直接成份’；一是题材，平常称为‘表现成份’或‘联想成份’。分类艺术品大致可分为艺术原创作品和艺术衍生品两大类。艺术原创作品是指艺术创作者以线条、色彩或其它方法创作含有审美意义造型艺术作品，包含书画、瓷器杂项、油画及现代艺术品、奢侈品等。艺术衍生品是艺术作品衍生而来艺术和商品结合体，含有一定艺术附加值，它包含艺术复制品和艺术授权产品两类，它们全部是基于艺术授权经营模式艺术产业化结果。艺术复制品是指经艺术创作者许可并署名限量在200件以内复制产品。艺术授权又称艺术作品认可，是指授权者将自己所拥有或代理作品或艺术品等以协议形式授予被授权者使用；被授权者按协议要求从事经营活动（通常是生产、销售某种产品或提供某种服务），并向授权者支付对应费用—权利金；同时授权者给作者等方面指导和帮助。用途艺术品用途包含收藏和投资。影响艺术品价格原因艺术品是艺术本体和艺术载体统一体，艺术商品价值是由艺术本体价值和艺术载体价值两部分组成。艺术本体价值影响艺术本体价值原因以下：作品作者著名度艺术品市场价格，和该作品作者著名度亲密相关。作者名声越响亮，其作品市场价格相对就高。有时候一幅相当优异画作，因为画家名气所限，价格总是上不去。而一张普一般通画，只因是出自名家之手，价格却惊人高。作品质量假如说作者著名度是其作品市场价格关键原因，那么作品质量则是市场价格决定条件。作品精和劣影响着作品价格。作品时间久远和存世量艺术品能流传并保留下来并非易事，所以通常情况下，距今历史越久远东西，就越含有收藏保留价值，一样也越含有经济价值，故年代愈久，价格愈高。同时，“物以稀为贵”，作品存世量愈少，相对而言其价格便愈高。根据供求规律，供不应求作品，价格扶摇直上。审美情趣差异审美情趣现有客观社会标准，又具丰富个性差异。艺术家作品是一个个人自由精神产物，艺术家本身认为好并非就能得到公众认可或在一段时间内未能得到公众认可。比如，凡高画在生前得不到社会了解，在其有生之年仅象征性地卖出一幅作品，而她死后，画价暴涨。艺术商业中介作用画廊、博物馆、经纪人、拍卖会、新闻工作媒体等作为艺术商业活动中介，她们经过新闻炒作以提升作者著名度或以其它方法渲染艺术品买卖气氛，对艺术品价格起着很关键作用。人为拉抬健在画家作品价格最不稳定，其中最关键原因就是人为炒作。现代社会宽松环境和开放心态，使很多人在利益驱使力下，不择手段地包装、炒作作品，这在拍卖行中并不鲜见。买家和卖家主观原因艺术品价格还和购置者鉴赏水平、经济实力，和当初社会艺术环境等有一定关系。首先，拍卖行对拍卖活动准备、展览、宣传、服务和拍卖会现场组织能力、水平及工作质量，会对买家欲望产生一定影响。其次，个人经济能力、偏爱和随机应变能力，对拍卖价格会起到关键作用。投资者、收藏者在拍卖中恶意较量、斗气、争虚荣、不冷静等，也会影响到拍卖价格走向。艺术载体价值艺术载体是创作主体外化、物化其构思审美意象物质媒介系统。艺术传达制作劳动发明艺术载体价值，大致分为三种情况：一是原创艺术载体。这种发明劳动含有独特个性和风格，是个体化，其发明价值量无法用社会必需劳动时间确定。二是人工复制艺术载体。这类载体复制劳动即使没有独创性，但却需要有丰富经验、高超技艺和娴熟技巧，含有传达制作模拟性、复杂性。这种劳动一样是部分，也是不可比，其价值量也难以用社会必需劳动时间计量。三是机械复制艺术载体。如平面作品排版、印刷，歌曲磁带、歌舞、戏剧、影视录像带录制、复制和光盘刻录，电影胶片拷贝等等全部是能够批量、标准化、社会化生产，其发明价值是能够、而且必需由社会必需劳动时间来确定和计量行业周期性、季节性和区域性特征周期性艺术品市场受宏观经济影响，通常情况下二者含有正相关性，展现一定周期性。季节性大多数艺术品拍卖行全部以“春拍”、“秋拍”为其十二个月中两个关键拍卖季，春秋拍成交额占年成交总额绝大部分。“春拍”季大约从4月延续到7月，“秋拍”季大约从9月延续到12月。拍卖行还会在两个关键拍卖季以外期间举行精品拍卖会。区域性从区域上来看，北京、香港、上海是中国艺术品拍卖市场三大中心城市，其中北京地域成交额在全国独占鳌头，这些区域因为经济文化带动而成为较为成熟艺术品市场，因书画或收藏市场而成长南京、西安、河南、天津、山东、成全部等地是除了香港、北京、上海之外区域艺术品市场，除此之外，还有正在培育艺术品市场，如海南三亚等地。艺术品行业监管监管体制该行业关键由政府部门和行业协会进行宏观管理和行业自律管理。行业管理体制为：（1）文化部：拟订文化艺术方针政策，起草文化艺术法律法规草案，拟订文化艺术事业发展计划并组织实施，推进文化艺术领域公共文化服务，拟订文化艺术产业发展计划，推进对外文化产业交流和合作，拟订非物质文化遗产保护计划，起草相关法规草案，组织实施非物质文化遗产保护和优异民族文化传承普及工作。（2）中国拍卖行业协会文化艺术品拍卖专业委员会：宗旨是帮助行业协会落实落实政府相关文物艺术品拍卖方面政策，负担国家相关课题研究，探讨行业相关事项，为行业协会正确决议提供议事职能；同时团结业内同仁，自强自律，维护行业正当权益，为建设规范繁荣中国文物艺术品拍卖市场和把中国建设成为世界文物艺术品交易中心做出贡献。专业任务关键有：调查研究文物艺术品拍卖中相关政策和法律问题，并主动向政府主管部门提出合理意见和提议，维护行业正当权益；行业自律和维权；帮助处理委员单位诉求；分析形势，交流经验，提出指导全行业发展方法或年度市场分析汇报，估计中国文物艺术品拍卖前景和趋势；加强艺委会委员之间及新闻媒体之间信息沟通和交流；开展文物艺术品专业人员培训工作；组织行业内专业人员开展和海外同仁业务交流和学术理论研讨工作。现在，政府部门和行业协会对该行业管理仅限于行业宏观管理，具体业务管理和产品生产经营则完全基于市场化方法进行。法律法规中国和艺术品相关现有法律、法规和规章关键包含：刑法、民法、进出口商品检验法、拍卖法、艺术品市场管理条例、中国文物保护法实施条例、文物拍卖管理暂行要求、文物艺术品拍卖规程、拍卖管理措施、《文化市场综合行政执法管理措施》、《最高人民法院相关人民法院委托评定、拍卖工作若干要求》[法释（）21号]等。文化部于3月15日起施行了新修订《艺术品经营管理措施》(以下简称《措施》)。《措施》中，将“美术品”改为“艺术品”，对艺术品市场实施全方位内容监管，将网络艺术品、投融资标物艺术品、判定评定等纳入监管范围，取消对“装裱”、“比赛”、“咨询”等这些和艺术品内容关系不大活动管理。《措施》落实中央相关简政放权、放管结合、优化服务要求，下放审批事项，简化审批程序，压缩审批时限，以深入激发艺术品市场内生发展动力。依据国务院相关要求，将艺术品进出口经营活动审批下放到省级文化行政部门;取消了艺术品经营单位、艺术品进出口经营单位设置条件及涉外商业性艺术品展览活动部分和艺术品内容无关申请材料;将通常性艺术品进出口经营活动审批时限由原要求15日调整为5日，将涉外商业性艺术品展览活动审批时限缩短为15日。《措施》提出要建立教授委员会、明示担保、尽职调查、判定评定、信用监管等一系列新制度，经过立规矩、明底线、强化主体责任，促进艺术品公开透明交易，保障消费者正当权益。另外，《措施》严禁经营起源不正当、冒充她人名义或以严禁交易动植物为材质艺术品。《措施》强调，艺术品经营单位不得隐瞒艺术品起源，误导消费者;不得以集资为目标或以非法传销为手段进行经营;未经同意，不得将艺术品权益拆分为均等份额公开发行，以集中竞价、做市商等集中交易方法进行交易。艺术品经营单位应买受人要求，应该对买受人购置艺术品进行尽职调查，提供能够证实或追溯艺术品起源证实文件。《措施》还明确了判定评定机构及从业人员责任及相关程序。政策时间颁布机构政策相关内容.07国务院《相关清理整理各类交易场所实施意见》正确界定了清理整理范围，其中包含从事权益类交易、大宗商品中远期交易和其它标准化合约交易各类交易场所，包含名称中未使用“交易所”字样交易场所，但仅从事车辆、房地产等实物交易交易场所除外。.07文化部《文化部相关激励和引导民间资本进入文化领域实施意见》激励和支持民间资本以投资、控股、参股、并购、重组、项目合作等多个方法，主动参与国有文艺院团转企改制。建立健全多元化、多层次、多渠道文化产业投融资体系，激励和支持民营文化企业借助资本市场做大做强。另外，《意见》还对激励民间资本投入非物质文化遗产传承保护、激励民间资本主动参与对外文化交流和文化贸易等制订了优惠扶持政策。.07中国拍卖行业协会行业自律办公室和文化艺术品拍卖专业委员会《中国文物艺术品拍卖企业自律条约》条约关键对违规收费、知假拍假、虚假宣传等方面进行了严格规范和自律。.11国务院《相关清理整理各类交易场所切实防范金融风险决定》国发[]38号开始清理整理包含从事产权交易，文化艺术品交易，大宗商品中远期交易等内容交易所。.11文化部《相关加强艺术品市场管理工作通知》[文市发（）55号]从大力加强艺术品市场建设，依法规范艺术品市场交易秩序、切实实施艺术品市场管理制度，主动推进艺术品市场立法进程等方面深入规范了艺术品市场发展，并要求各地主动支持画廊业发展，深化艺术品市场诚信制度建设，开展诚信画廊评选活动，推进艺术品市场行业协会建设，引导艺术品市场健康有序发展。.12商务部《相关“十二五”期间促进拍卖业发展指导意见》[商流通发（）480号]明确了拍卖行业发展目标，将关键放在完善拍卖业法规和制度体系、培育专业化市场、加强诚信体系建设和行业宣传工作方面。提出将支持北京等有基础和条件地域关键发展文物艺术品拍卖，逐步形成世界文物艺术品交易中心。.12国务院关税税则委员会《相关关税实施方案通知》[税委会（）27号]决定自起，将油画、粉画及其它手绘画原件；雕版画、印制画、石引画原本；多种材料值得雕塑品原件进口关税税率由12%降至6%（暂行1年）。这一政策调整，将对推进中国艺术品市场活跃发展产生主动作用，同时对北京市建设国际艺术品交易中心、发挥首全部文化中心示范作用含相关键意义。.03文化部《文化部中国人民银行财政部相关深入推进文化金融合作意见》提出要充足认识深入推进文化金融合作关键意义；创新文化金融体制机制；创新符合文化产业发展需求特点金融产品和服务；加强组织实施和配套保障这四点要求。.03文化部《文化部相关落实落实<国务院相关推进文化创意和设计服务和相关产业融合发展若干意见>实施意见》提出:在艺术品业，要支持多个艺术形式、艺术风格、艺术流派创新发展；加强艺术品市场需求和消费趋势估计研究；推进画廊业健康发展；激励原创新媒体艺术发展；激励开发艺术衍生品和艺术授权产品；激励有实力艺术家主动开拓境外市场；加强对优异青年艺术家培育、宣传、推广服务；办好中国(北京)艺术品产业博览会，搭建全国性、专业化、品牌化艺术品产业交易交流平台。同时促进文化产业投融资体系推进工程、数字文化产业发展工程，文化产业园区基地提升工程，提出文化产业创业创意人才扶持计划。.04文化部《文化部相关推进年度文化金融合作相关事项通知》指出推进金融资本和文化资源对接是《文化产业发展专题资金管理暂行措施》确立六大支持方向之一，也是创新财政投入方法关键举措；而在《财政部办公厅相关申报年度文化产业发展专题资金通知》（财办文资〔〕4号）基础上，明确将“巩固文化金融扶持计划”作为支持关键..04文化部《国家艺术基金章程（试行）》要求，国家艺术基金资助范围包含艺术创作生产、传输交流推广、征集收藏、人才培养等方面。项目资助立足示范性、导向性，努力表现国家艺术水准。国家艺术基金资助方式分为三类：项目资助，即依据项目申报类别及评审情况给予对应资助；优异奖励，即对优秀作品、杰出人才进行表彰和奖励；匹配资助，即为引导和激励社会力量支持艺术发展，对取得其它社会资助项目进行有限陪同资助。.09中国拍卖行业协会艺术品拍卖《从业人员职业守则》、《标审定规范》、《标保留管理规范》、《画廊行业经营规范》和《画廊从业人员行为规范》首次将艺术品拍卖市场法律规范体系延伸细化至关键人员操守、审件、保管等具体业务环节，也针对性回应了当下社会公众对拍卖行拍品把关、拍品安全保障、人员操守等步骤疑问。.09北京画廊协会《画廊行业经营规范》和《画廊从业人员行为规范》首次全方面要求了画廊和艺术家、消费者、同行行为规范。.03文化部《八举措切实加强艺术品市场管理》以八项举措落实实施《艺术品经营管理措施》：明确管理对象、规范审批立案工作、建立教授委员会制度、推进建立健全经营规范、加强信用监管、加大案件查处力度、加强行业协会建设和加强学习宣传。.03国务院国民经济和社会发展第十三个五年计划纲要加紧发展网络视听、移动多媒体、数字出版、动漫游戏等新兴产业，推进出版发行、影视制作、工艺美术等传统产业转型升级。推进文化业态创新，大力发展创意文化产业，促进文化和科技、信息、旅游、体育、金融等产业融合发展。推进文化企业吞并重组，扶持中小微文化企业发展。艺术品市场概况全球艺术品市场交易额受美国金融危机影响，全球艺术品市场交易总额在下降了36.3%，以后在立即反弹，在达成高点，随即在又有较大程度下降，以后震荡，这说明全球艺术品市场已基础走出金融危机影响，现在处于小幅调整阶段。中国艺术品市场交易额中国艺术品市场历史走势和全球艺术品市场历史走势基础一致，但中国艺术品市场没有显著降低，而是2.5%轻微增加。中国艺术品行业结构分析关键细分市场分析一级和一级半市场分析艺术品一级市场指是画廊和艺术经纪市场，一级半市场指是艺术博览会市场。二级市场（艺术品拍卖市场）分析中国艺术品拍卖市场规模中国艺术品拍卖市场历史走势和中国艺术品市场历史走势（见前述）基础一致。中国艺术品拍卖市场国际地位尽管有六十多个国家进行着拍卖业务，不过仅拍卖业三大巨头美国、中国和英国，在市场盈利方面便占据了艺术市场87.5%份额。美国市场在连续五年将头把交椅拱手让给中国后，则凭借在纽约实现多场天价专拍重新夺回了艺术市场主导地位。艺术拍品价格分布在全球纯艺术品(不包含)拍卖市场中，近二分之一交易以低于1234美元价格成交；80%交易以不高于6875美元价格成交；99%交易以不高于34.1万美元价格成交；交易价格最高艺术品以1.79亿美元成交。艺术拍品价格走势受金融危机影响，价格普遍走低，以后在左右，价格达成峰值，以后回落，现在处于较低水平。注：古典大师：于1760年前出生艺术家作品。十九世纪艺术：于1760年至1860年间出生艺术家作品。现代艺术：于1860年至1920年间出生艺术家作品。战后艺术：1920年至1945年间出生艺术家作品。现代艺术：于1945年后出生艺术家作品。注：现代书画50指数是以50位现代在世书画艺术家为研究标，采取国际通用反复交易法编制而成，经过对50位在世艺术家作品在拍卖市场上反复交易统计进行分析和研究，反应以50位艺术家为代表现代在世艺术家群体市场拍卖行情、价格走势情况和现代在世书画艺术家群体各阶段投资收益和风险情况分类指数。中国艺术品进出口分析进口在艺术品进口方面，1985年中国总进口额为1600万美元，仅占全球艺术品进口总额0.4%份额，而且大部分进口艺术品全部是运往中国香港（零关税）。多年来，伴随艺术品市场发展，中国艺术品进口额展现逐年上升走势。但年中国艺术品进口总额展现下降趋势，进口总额下降至6.13亿美元，同比下降20.39%。北京、上海、广州、大连口岸艺术品、收藏品及古董进口额展现逐年上升状态，而且这四个口岸也是中国艺术品、收藏品及古董进口关键口岸。北京、上海、广州、大连四个口岸艺术品、收藏品及古董进口额共达成4.79亿美元，占全国进口总额78.14%。大连作为中国关键进出口岸，年大连口岸艺术品、收藏品及古董进口额抵达2.19亿美元，占全国艺术品、收藏品及古董进口总额35.73%，领先全国其它进出口岸。年上海口岸艺术品、收藏品及古董进口额抵达2.06亿美元，占全国艺术品、收藏品及古董进口总额33.60%。长久以来，中国海关对于进口艺术品征收两种税：进口关税和进口增值税。年初，国务院关税税则委员会公布了《相关年关税实施方案通知》，自年起将油画、粉画及其它手绘画原件，雕版画、印制画、石印画原本，多种材料制雕塑品原件进口关税税率由12%降至6%。进口增值税则不变，征收17%税率。起源：文化部历年《中国艺术品市场年度汇报》出口出口方面，因为中国相关政策要求1911年之前作品不得出口，这就使得中国出口艺术品以现代绘画为主。因为中国现代艺术崛起，中国艺术品出口额展现逐年增加趋势，年略有回落，至年中国艺术品出口额大幅提升，年则展现略微下降趋势，出口额下降至6.75亿美元,同比下降32.5%。北京、上海、广州、大连四个口岸是中国艺术品、收藏品及古董出口关键口岸。尤其近几年这四个口岸艺术品出口额增速较快。年北京、上海、广州、大连四个口岸艺术品、收藏品及古董出口总额达成4.32亿美元，占全国艺术品、收藏品及古董出口总额64%。其中大连口岸年艺术品、收藏品及古董出口额占全国艺术品、收藏品及古董出口总额30.2%，领先其它中国进出口岸。中国艺术品出口目标地关键集中在日本和欧美等国家和地域。中国艺术品出口目标国家和地域前10位依次是：日本、欧盟、加拿大、英国、荷兰、香港、法国、美国、德国和瑞士。起源：文化部历年《中国艺术品市场年度汇报》经营产品结构分析艺术原创品艺术原创品关键包含中国书画、瓷器杂项、油画及现代艺术、奢侈品四项。中国书画市场份额走低，瓷器杂项市场份额走高，油画及现代艺术基础持平。中国书画市场分析中国书画市场显示出量价齐跌走势，书画主导地位继续被弱化。瓷器杂项市场分析瓷器杂项，也被称为“中国古董”，包含陶瓷、玉器、古籍、家俱等。瓷器杂项是中国艺术品市场中关键交易品种。因为多年来价格行情表现突出，各地古玩市场即使交易活跃，但关键交易是质量通常、价格较低品类，以满足收藏爱好者需求。而瓷器杂项精品大多经过拍卖市场进行交易。瓷器杂项交易量和交易额，秋拍比春拍全部有所提升；秋拍比秋拍交易量小，但交易额要大。油画及现代艺术和现代艺术市场泡沫破灭后，市场一直处于调整阶段。奢侈品奢侈品包含珠宝、翡翠、宝石、佳酿、箱包等。奢侈品板块共收获17.3亿元成交额，同比降低20.4%，成交量为2313件，同比降低了35.9%，单品均价上涨了24.2%，达成74.8万元/件。艺术衍生品艺术衍生品包含艺术复制品和艺术授权两种。北京是艺术品复制发展最据代表性城市。以北京为例，截止到年底，北京共有39家复制品企业。现在，北京复制品企业关键分布于朝阳区，东城区，西城区，海淀区，通州区，顺义区及丰台区。其中朝阳区所占百分比高达59%，累计23家，较往年有所增加。西城区因为是北京传统工艺聚集地——琉璃厂所在地，所以共有9家艺术品复制企业，占总数23%。按复制内容分类，其中纯粹做书画复制企业10家，纯粹做油画复制企业4家，书画油画兼做企业24家，专门复制艺术工艺品企业有1家。现在艺术复制品行业中，业务范围关键是书画、油画及艺术工艺品，装饰画等，其关键在书画和油画领域，据调研，这两部分占整个行业（北京市）97%。从企业经营范围中看，大部分企业既做书画也做油画，单一生产企业相对较少。中国艺术衍生品增加速度较高，潜力巨大。关键经营主体分析画廊画廊经营方法代理合作，这类画廊属于一级市场。画廊推出精心策划展览，首卖艺术家作品，独家帮艺术家办展览。和拍卖不一样，拍卖只要把拍品卖给出价最高人，画廊却要负责代理艺术家创作生涯。有些画廊和艺术家关系，不只是作品销售，甚至并肩成长、有深厚友谊关系。一个成功画廊老板，可能同时得饰演经纪人、出资人、顾问和好友。画廊会和艺术家签署长久代理协议，对艺术家进行长久扶植，是较正规经营方法。画廊帮艺术家办展览，带艺术家参与艺术博览会，制作画册，或请关键评论家评论，或提供生活费。售画收入通常是由画廊和艺术家按协议分成，最常见是五五对分。但也有因艺术家材料花费多或是画廊投入宣传过大，而出现六四分成或四六分成比率。寄售合作，这也属于一级市场。画廊帮艺术家办展览，寄售作品，艺术品售出后，画廊再按约定分成数额将销售所得收入支付给艺术家。此种方法不须画廊垫压资金，风险较低。有些画廊接收藏家委托转卖作品，这种画廊属于二级市场。很多一级市场画廊也在二级市场交易，她们买回旗下艺术家作品，然后再卖给对这艺术家感爱好藏家。还有些人在二级市场炒作，哄抬价格，快速转卖。画廊行业发展现实状况总来说，画廊业在中国充满了生机和活力，是一个正在成长和上升行业。画廊是艺术品市场关键组成部分，也是规范化艺术品市场一级市场。艺术品市场在中国仍处于发展阶段。近几年，伴随电商化时代来临，画廊也开始拓展新经营模式。越来越多画廊在网上拓展业务。尽管经过金融危机以后，有部分画廊关闭或停止经营，但依据艺术市场研究中心调研数据，代表性艺术区画廊机构总体数量是在连续上升。以北京798艺术区为例，截止到年年末，798艺术区专业画廊有175家，其中新开了14家，关闭了9家。可见，尽管有部分画廊机构因种种原因搬离798艺术区，但艺术区内新增画廊机构更多，也让798艺术区画廊整体规模和市场活跃度不降反升。画廊年度销售额是衡量画廊发展关键参考指标。在对103家内地及港台画廊问卷调查中显示，50%画廊年年度成交额在800万元以上，而年成交额在1500万元以上画廊占22%。而在年年成交额能够达成800万元画廊机构百分比为32%，年这一数据是36.70%。画廊排名依据-中国画廊排行榜，排名前十画廊以下表所表示：排名画廊名称成立时间地域1佩斯北京北京2长征空间北京3香格纳画廊1996上海/北京4偏锋新艺术空间北京5大未来·耿画廊台北/北京6现代唐人艺术中心北京/香港7Boers-Li画廊北京8程昕东国际艺术空间北京9前波画廊北京10星空间画廊北京拍卖企业经营模式拍卖企业（二级市场）是受用户委托，对相关物品等进行拍卖。收取佣金是拍卖企业唯一正当收入方法。佣金即拍卖成功后，拍卖企业向委托方收取一定百分比金额作为回报。拍卖企业排名全球拍卖额排名前十拍卖企业以下表所表示：排名拍卖企业名称成交额(百万美元)1佳士得49682苏富比45703保利拍卖*8334中国嘉德5535菲利普斯3986北京匡时2947上海嘉禾1618西泠印社1999北京翰海14810邦瀚斯143上市化和集团化发展年3月6日,保利文化集团股份成功登陆香港资本市场，成为香港资本市场首家以艺术品经营和拍卖、演出和连锁剧院管理为主业上市文化企业。而依据保利文化IPO时对外披露数据显示，拍卖业务占据其利润贡献率87%，占比最高。保利文化上市之后，带动了保利拍卖业务新拓展。年保利陆续成立了保利厦门、保利山东分企业。扩大了在全国关键城市业务发展布局。上市后保利文化也主动创新艺术投资合作模式，发行了多支艺术基金。截至年6月30日，由保利艺术投资提供艺术投资顾问服务在运行基金项目共7个，总规模8.9亿元。年4月，中国嘉德艺术品拍卖也对企业结构做出战略布署，成立嘉德文化集团。嘉德文化集团下设有中国嘉德拍卖企业和嘉德投资两家企业。其中，中国嘉德拍卖将专注于艺术品拍卖主营业务。而新成立嘉德投资，除管理嘉德拍卖原有投资业务外，将运行嘉德艺术中心并拓展和嘉德拍卖主营业务相关联产业发展。未来，嘉德文化集团将形成以嘉德拍卖为旗舰，以嘉德投资、嘉德艺术中心、嘉德在线、保险金融业务等为辅助战略布局。保险企业年12月29日，保监会和文化部曾联合公布《相关保险业支持文化产业发展相关工作通知》，要求大力发展适适用于文化产业保险产品，包含用于商业目标艺术品保险。年1月，保监会又一次明确提出包含艺术品综合保险、演艺活动财产保险、文化企业信用确保保险等在内11个试点险种，并确定中国人民财产保险股份（以下简称“人保”）、中国太平洋财产保险股份（以下简称“太保”）和中国出口信用保险公司三家作为试点保险企业。随即，人保和太保开始试水艺术品保险，但暂不提供针对个人艺术品收藏保险产品和保险服务。除上述国家指定试点保险企业外，安盛天平财产保险股份、中国平安财产保险企业及华泰财产保险股份等保险企业也纷纷开设艺术品保险险种，为艺术品提供保险服务。尽管近十年来，中国艺术品市场展现井喷式发展，但和快速发展艺术品相配套艺术品保险市场发展却慢了一拍。而欧美艺术品市场活跃艺术品交易及艺术市场本身发展促进了对艺术品保险需求。所以，一大批保险企业纷纷着手开发艺术品保险产品和服务。不仅如此，欧洲还诞生了世界上唯一一家专业经营艺术品保险和艺术品服务保险企业——安盛艺术品保险。该公司隶属于安盛保险集团，总部在德国，该企业至今已为艺术品展览和运输、私人收藏、企业收藏、拍卖行、画廊等提供保险产品及延伸服务长达50多年之久。年，安盛艺术品保险经过其在华分企业——丰泰保险正式进入中国市场。丰泰保险从保监会取得了企业及私人收藏艺术品保险、艺术品展览及运输保险、博物馆艺术品保险、商业性艺术品保险4张艺术品保险领域保单经营许可。但因为丰泰保险仅取得在上海经营许可，业务发展受到较大限制。年4月，安盛集团在华全资财产险子企业和原中国天平汽车保险企业合并设置“安盛天平财产保险股份”。新成立安盛天平继承原丰泰保险业务，将艺术品保险推广至全国。安盛艺术品保险在中国市场拓展将给中国艺术品保险业发展带来新改变。现在，影响中国艺术品保险业发展有以下三方面原因：首先，公众保险意识普遍较为微弱。多数人持有这么一个观念，立即保险产品视为一个无须要消费性支出。公众通常不轻易购置保险产品，而只有当风险度相当高时候才购买。在具体艺术品投保中仅倾向于投保保险品中易碎品，或挑选整体保险品中1件到2件价值最高艺术品进行投保。而保险企业通常不会承保危险过于集中保单。所以，被保险方和保险方之间供求匹配度较低造成艺术品保险业发展缓慢。现在中国对艺术品保险需求关键集中在展览保险，而且关键以国际性艺术交流展览为主。原因在于海外借展机构如博物馆、基金会、画廊保险意识很强，这些机构不仅通常会主动提出保险需求，而且对保险企业艺术品保险资质要求也很高。通常，大多数国外艺术机构已安排了艺术品保险年保单，仅对于保单没有覆盖到项目或临时往来中国展览运输才提出险要求。另外，欧美各国政府要求国家级博物馆和美术馆需要安排保险，而现在中国博物馆和美术馆对馆藏品投保案例还比较少。可喜是，多年来中国有部分艺术机构及艺术家保险意识已经有所增强，逐步开始在借展同时对其作品提出办理保险需求。其次，中国艺术品市场规范性和成熟度不够，这是多数保险企业对艺术品保险这项有前景新业务望而却步原因之一。首先，现在艺术品市场判定、估价体系并不健全，而大多数中国保险企业也不含有相关专业技术对投保艺术品进行核保。其次，艺术品市场各主体风险防范和危险管理意识还较为欠缺。以艺术品运输及展览为例，相较一般货物，艺术品对包装材料、包装方法、运输方法、运输企业选择在各方面全部有着更为严格要求。而这些特殊性要求在实际操作过程中往往得不到应有重视。所以，即便中国已经有多家保险企业拥有艺术品保险营业执照，但上述原因造成她们实际开展业务时困难重重。再次，投保人过于重视保险费，而忽略保险服务专业性。实际上，专业性很关键，这样才能在发生损失时最大程度为投保人降低经济损失。保险费实际性质是为本应自己承担而转嫁出去风险支付对应酬劳，保险目标在于一旦出险那么投保人能够取得对应经济赔偿。部分投保人为了节省保费，往往委托运输企业代为购置价格较为低廉财产保险，或仅以价格作为选择标准，而忽略保单条款实际内容。其结果是，被保险人在出险时有可能得不到应有经济赔偿，引来无须要理赔纠纷，而且也加剧投保人对保险产品不信任感。据相关统计，通常国际性艺术展览保险费通常仅占展览总成本5%-10%。投保人若过于重视保费价格而忽略保单质量，既不利于对本身保障，也不利于艺术品保险市场健康有序发展。就保单类型而言，据不完全统计，现在太平洋保险、安盛天平、平安保险、华泰保险提供是一切险协议。其它保险企业则以综合保险协议为多。一切险协议是现在国际艺术品市场上通用保险协议类型。其承保范围是一切险，仅协议中列明免责条款（不保风险）除外。综合险协议常见于通常财产险，是指保险企业承保两种以上多个特定风险责任保险协议。其承保范围仅限于协议上列明项目，不列示项目则不在保险范围之内。通常，一切险协议所承保范围要大于综合险协议范围。由此可见，在选择保险产品前，投保人仔细阅读和了解保单条款，明确自己权利义务和应享受到保险服务十分关键。总而言之，艺术品市场各主体保险意识和防损意识还有待提升。其中防损意识尤为关键，首先投保人和被保险人应学习怎样规避风险，其次保险企业也应主动向用户提供仓储管理、包装运输等提议，并建立良好修复网络。因为很多艺术品是无价之宝，也不可替换，一旦这类珍贵文物艺术品出险，保险企业也应尽最大努力帮助被保险人为受损艺术品找到最好修复师及修复方法。其次，第三方独立艺术品鉴价机构和整个市场信用体系仍有待建设和完善。这不仅需要艺术品市场各主体努力，也需要政府深入引导和支持。和此同时，更多新艺术品保险需求也在不停地产生。伴随文化产权交易所、艺术品信托、艺术品抵押担保贷款业务发展，这些新兴行业也急需保险企业提供专业性强保险产品和服务，以支持这类经营模式得以稳健有序发展。但现在市场上，鲜有保险企业愿意参与其中，大多数还处于观望状态。文交所“文交所”是“文化产权交易所”和“文化艺术品交易所”统称，是含有中国特色文化艺术和金融资本结合产物，文化产权交易所关键为文化艺术领域权益流转、对接提供全方面、规范产权市场平台。年6月15日，中国第一家文化产权交易所在上海成立，标志着中国文化产权交易市场进入了一个崭新发展时期。年3月国家九部委联合公布《相关金融支持文化产业振兴和发展繁荣指导意见》（银发〔〕94号），文化产权交易市场被视为中国文化产业和资本市场对接关键突破口，开始走向快速发展通道。随即，天津文交所、深圳文交所等各地文交所相继建立，各路资本趋之若鹜。现在中国文交所可分为两大类：一类是关键从事文化产权交易和相关投融资综合服务文化产权交易所，以上海文化产权交易所和深圳文化产权交易所为代表；另一类是关键从事文化艺术品新型交易模式文化艺术品交易所，以天津文化艺术品交易所为代表。即使各地文交所经营范围互有差异，交易模式灵活多样，但盈利模式较为统一，关键分为会员会费制和交易佣金制两种。因为文交所挂牌艺术品缺乏权威判定机构判定真伪、份额价格被人为炒高以致难以退市、文交所交易规则朝令夕改等原因，国务院于年11月和年12月公布《国务院相关清理整理各类交易场所切实防范金融风险决定》和《相关落实落实国务院决定加强文化产权交易和艺术品交易管理意见》。全国文化产权交易市场进入清理整理期。年各个文化产权交易所纷纷开始善后工作和重新定位，年10月成立了“全国文化产权交易共同市场”，集思广益探讨未来发展模式，多数重振旗鼓文化产权交易所开始探索新经营模式，完善艺术品交易、文化版权和知识产权交易和文化产业投融资，围绕文创企业打造综合服务平台，逐步建立起自己关键竞争力。年，文化产权交易所份额化交易模式面临艰苦退市问题，新型电子化模式逆市突围，为市场注入新活力，成为继艺术品份额化交易后又一次产品集中上市和试验。和此同时，各地文化产权交易所在拍卖会模式、展销会模式、电商化模式等方向上全部有新探索。份额化交易艰苦退市距离国家相关部门发文对“艺术品份额化交易”进行整理已经有3年，现在中国只有这一模式初创者天津文化艺术品交易所还在坚守这种模式。天津文交所也是现在仅存还在进行艺术品份额化交易文化艺术品交易所，在全国交易市场清理整理中显得较为特殊。据公开信息显示，年7月，中国证监会对于天津文交所投资者诉求给了官方回复。证监会督促天津市政府相关部门处理天津文交所份额化产品“善后”问题。尽管天津文交所以前发行上市艺术品份额仍在交易中，不过交易量相比以前已经大幅萎缩，若比较其年刚上市盛景已经有天壤之别。年7月证监会发文以来，天津文交所两次公布“相关艺术品份额特殊处理警示公告”，皆因跌幅达成最大限制要进行“特殊处理”。天津文交所份额化交易模式退市之路十分艰苦。据悉，天津文交所开户人数近5万人，在全国文交所中规模和影响全部是最大。迟迟没有处理份额化交易问题原因，天津文交所假如退市无法补助投资人，可能引发更大市场风险。天津金融办针对天津文交所整理方案已数易其稿，但因情况复杂，依旧未最终确定。和此同时，天津文交所也开始在业务上有所动作，如年推出协议转让艺术品。但依据官网提供信息，公开转让艺术品全部为年推出，部分至今仍未能成功转让。初，又签约“泥人张世宝”，推出紫砂壶专场、古树普洱交易等，7月份，天津文交所携手天津星宇拍卖企业正式开启“翰墨撷珍”水墨精品专场拍卖活动，天津文交所正在朝着专业文化艺术品平台方向转型，份额化交易模式或将退市。天津文交所份额化交易退出，也就意味着文交所份额化交易模式退出历史舞台。年初成立于香港炎黄文交所，定在艺术品平台交易，提供权益拆分和类证券化运作服务，逆势扩张效应显著，天津文交所是否能够抓住这一次救赎机会，尚待观察。不过，炎黄成功不仅有经营优势，还有其立足香港地理优势。而内地文交所份额化交易之路日益艰苦。电子化交易模式逆势突围多年来，伴随中国电子商务快速发展，交易额连创新高，电子商务和文化产业融合在加强。年，各地文交所平台上陆续推出邮币卡电子化交易产品等，成为继艺术品份额化交易后又一次产品集中上市和试验。年10月21日，南京文化艺术产权交易所钱币邮票交易中心全新开启，这也是全国首家公开集中钱币邮票实物挂牌交易平台。南京文交所钱币邮票交易电子商务平台首创实物线上交易模式，经过挂牌方法让钱币邮票上市，改善了传统交易方法滞后现象，并经过藏品“第三方判定”挂牌上市、会员入会严格审核等方法，做到“公平、公正、公开”，处理了网上交易诚信问题，构建了良性投资市场和综合服务体系。至年7月23日，南京文交所钱币邮票交易中心线上交易藏品市值突破10亿元，8月5日，南京文交所新品申购资金达成6.1亿元，8月7日，南京文交所盘中成交金额历史性突破亿元大关，成交金额达成了1.27亿元，不仅创下了南京文交所运行以来历史新高，而且更打破了中国邮币卡线上电子盘交易历史交易统计。南京文交所钱币邮票交易中心《钱币邮票交易电子商务平台》项目获“年南京市电子商务专题资金”扶持，标志着南京文交所钱币邮票交易中心创新交易模式取得了政府相关部门认可和大力支持。继南京文交所推出钱币、邮票等挂牌藏品上市平台后，北京、广东、上海均推出了对应邮币卡交易平台，社会各路资金踊跃参与。电子化交易模式成为文交所继份额化交易模式后推出一个富有新意交易模式。年，各地文交所利用本身优势，借助电商打造综合服务平台。据统计，到年年底，中国已经有近20家文交所推出了“文交所+电商”交易模式。这种全新交易模式和之前份额化交易不一样之处于于，经过电子交易平台进行竞价，交易艺术品交易单位变成了“一件”，而且各交易所均要求了艺术品月度或年度涨跌幅上限。文交所新交易模式有点类似于艺术品在线拍卖会，只要认为艺术品价格符合自己心理价位，投资者均可在文交所交易平台上进行交易。文交所这种全新交易模式，能够避免出现像艺术品份额化交易那样恶意炒作，深受投资者青睐。据广西文交所成全部运行机构提供数据，在广西文交所上线艺术品包含书画、瓷器、玉器等品类艺术品。各类标大约1000余个。在这些艺术品中，涨幅最大为书画，平均每个月涨幅在15%左右，而瓷器、玉器等艺术品每个月涨幅在5%左右。从交易金额来看，5月刚开始运行时，每七天交易额大约在2300万元至3000万元，而到了10月份后，每七天交易额已靠近5000万元。艺术品基金所谓艺术品基金，通常是由基金管理人负责募集资金，并经过多个艺术品类组合或单一艺术品类组合投资方法，以达成最终实现较高收益目标。运行模式现在关键有两大类型，即有限合作型和信托型，其中信托型包含单一信托艺术品理财基金、集合信托艺术品理财基金。单一信托艺术品理财基金和银行合作，银行经过向用户募集资金，银行作为单一信托人委托投资顾问进行操作。集合信托艺术品理财基金则跟信托机构合作，就是针对艺术品市场集累计划。艺术品私募基金是以投资艺术品为标基金，投资顾问机构作为GP进入，再引入LP。操作模式操作通常有两种方法，一是跟定某只公募基金“建仓”，把公开信托基金宣传推广画作收购过来，再等公募把价格做上去以后，随之抛售手中作品。二是买断某位艺术家作品，然后采取多种营销手段为“产品”进行包装，提升艺术家著名度，为艺术家组织巡回展览，在拍卖市场推出艺术家作品，利用这一系列商业手段来抬高艺术家作品市场价格，从而能够在退出取得较多收益。发展现实状况数据起源：《德勤艺术品金融汇报》据《德勤艺术品金融汇报》保守估量，全球艺术品基金管理资产总额为12.7亿美元，远低于最高点21.3亿美元；中国艺术品基金所管理资产规模从最高点14.8亿美元下降到6.52亿美元（因为很多私募基金数据无法取得，所以6.52亿美元为保守数据）。发展趋势起源：《德勤艺术品金融汇报》依据德勤调查问卷，只有10%银行理财经理愿意在未来2~3年内向她们用户提供艺术品投资产品（从开始每十二个月降低10%，如上图）。这首先是因为艺术品投资基金规模下降造成；其次也反应出运行高质量艺术品基金难度。27%（是20%）银行理财经理指出，她们也注意到了用户增加对于艺术品基金投资产品需求。这一增加需求也和上图中66%收藏者认为艺术品基金会在未来2~3年扩张事实相一致。从德勤汇报来看，艺术品投资基金未来2~3年发展趋于中性（既不消极，也不乐观）。艺术品电商在阿里巴巴正式在美国纽约证券交易所上市和京东各大电商巨头群雄逐鹿中，中国艺术品电商行业也快速发展。但中国艺术品电商尚且处于起步阶段，伴随互联网二次发展热潮和新科技带来人和物之间关系经过网络形成了新模式使得艺术品经过网络交易正愈发流行，而最新发展趋势是艺术品由网站在线交易较为传统模式正慢慢向手机APP和微信两大新平台同时延伸。中国艺术品电商交易模式关键有以下四种：一是由艺术品拍卖企业组织拍卖，确定作品底价，然后经过网上进行在线拍卖；二是提供交易平台而不直接介入交易行为，现在中国大多数艺术品电商均采取此方法；三是艺术家和网站合作，艺术家将作品交给网站，在网上售出后双方进行利润分成；四是成立网上画廊，经过网站推介画家，并经过远程邮购或直接销售。中国艺术品网上交易额最近几年增加速度较快，以下图所表示。艺术品需求分析艺术品需求内容收藏艺术品最基础用途是满足大家某种审美需要。艺术品本体和载体可用于装饰。因为艺术品价格普遍较高，可满足拥有者炫耀需求。艺术品也可供专业人士用于研习。这四部分组成了艺术品收藏价值。投资因为艺术品含有上述收藏价值，且其通常能够长久保留，所以艺术品也含有投资价值，可满足拥有者投资需求。艺术品作为一个投资品，和股票相比收益率、均方差和二者相关系数情况以下表所表示：累计平均超额酬劳率（CAR）均方差和标普相关系数20年1995~梅摩全球艺术品综合指数5.26%10.67%0.007梅摩印象派及现代艺术品指数5.04%8.13%0.037梅摩古典大师及19世纪艺术品指数1.01%14.59%0.14梅摩战后及现代艺术品指数10.71%12.87%-0.132梅摩传统中国艺术品指数9.13%18.95%-0.215标普500股指8.33%19.25%1富时环球指数3.07%15.51%0.90650年1965~梅摩全球艺术品综合指数7.89%15.89%-0.001梅摩印象派及现代艺术品指数7.44%18.78%-0.042梅摩古典大师及19世纪艺术品指数6.63%17.50%0.044梅摩战后及现代艺术品指数10.85%34.02%-0.317梅摩传统中国艺术品指数标普500股指9.70%17.03%1富时环球指数7.17%26.48%0.65起源：《德勤艺术品金融汇报》平均收益和风险分析20年：1995~过去20年艺术品收益率（CAR）为5.26%，低于标普指数8.33%回报率，但同时前者均方差也低于后者。战后及现代艺术品和传统中国艺术品收益率分别为10.71%和9.13%，全部高于标普指数8.33%回报率，而且同时二者均方差全部低于后者。50年：1965~过去50年艺术品收益率（CAR）为7.89%，低于标普指数9.70%回报率，但同时前者均方差也低于后者。战后及现代艺术品收益率分别为10.85%，高于标普指数8.33%回报率，但同时前者均方差也高于后者。相关系数分析20年和50年各梅摩指数和标普500股指相关系数为负数或靠近于0，这说明艺术品相对于股票而言，能够起到很好风险对冲作用。结论在未考虑流动性情况下，艺术品作为一个投资品，假如和股票组合，能起到把股票市场有效前沿向左上方移动效果，从而提升投资效率。所以艺术品能够满足部分投资需求。艺术品需求主体美术馆公立美术馆（收藏需求）年全国公立美术馆展现出了良好发展势头。中国国家美术馆新馆立即在奥林匹克公园中心区开建，新馆总建筑面积约12.9万平方米，建成后将成为世界上最大美术馆。和此同时，全国各省市公立美术馆建设也取得了卓有成效进展，四川美术馆、安徽美术馆等新馆建设有序推进，广州美术馆、内蒙古美术馆新馆设计方案也已确定。除了综合性美术馆外，深圳设计美术馆等专题馆也相继立项。全国公立美术馆整体发展格局正在逐步完善。“全国美术馆藏品普查”和“全国美术馆馆藏精品展出季”是年美术馆界最受关注两大项目，也是文化部推进中国美术馆事业发展关键举措。年1月16日，由文化部组织“全国美术馆藏品普查”新闻公布会在中国美术馆学术汇报厅召开。此次全国美术馆藏品普查是“十二五”期间文化部实施“国家美术收藏工程”关键组成部分，这也是建国以来首次针对国有美术馆藏品进行首次大规模地普查。中国美术馆、广东美术馆、中华艺术宫、黑龙江省美术馆、陕西省美术博物馆、郑州美术馆、深圳美术馆、中央美术学院美术馆作为8家普查试点单位，率先开始进行对应普查试点工作，这8家美术馆利用这次藏品普查为契机，建立和健全了自己馆藏信息库，为未来藏品丰富打下良好基础。年文化部继续举行“全国美术馆馆藏精品展出季”活动，有40个展览项目被纳入了展出季，共展出藏品超出5700件，其中首次展出藏品占总数58%，各美术馆配和展览共实施公共推广活动近150场。该活动已经连续举行了3年，国家投入资金1000多万，共举行精品展览98个，观众总量近500万人次。这个活动不仅提升了公立美术馆对本身藏品重视，有效利用藏品资源，而且更为关键是发挥经典作品教育功效，产生了很好社会反响，表现了艺术品丰富人民群众生活关键作用。民营美术馆（收藏和投资需求）中国民营美术馆发展是伴随中国经济突飞猛进而诞生，从最初萌芽阶段至今已经发展了十几年时间。在这个过程中，中国民营美术馆成为了中国现代艺术领域一支生力军，它有效地补充了公立美术馆在现代艺术领域缺失，并试图为中国现代艺术建立学术上标准。民营现代艺术美术馆经过十几年探索，也在管理、运行逐步形成了自己体系，其业态也逐步丰富起来，不再仅仅限于当初一批中国企业家和收藏家出资兴建，也出现了金融机构出资兴建美术馆，国外基金会出资兴建美术馆等等。从创办民营现代艺术美术馆初衷来看，“房地产”显然是其背后最关键推手。中国最早民营美术馆“上河美术馆”就是艺术和房地产业发展相融合产物。同时，很大一部分创办人是将美术馆作为企业产业战略或市场推广工具一部分推出，比如华侨城集团创办华侨城现代艺术中心，证大集团创办喜玛拉雅美术馆，时代地产创办广州时代美术馆等。近5年来，收藏家逐步成为了创办民营美术馆主力，这些收藏家将自己个人爱好转变为一项事业，比如尤伦斯现代艺术中心创办人尤伦斯夫妇，龙美术馆创办人刘益谦、王薇夫妇，余德耀美术馆馆长余德耀等。同时，大多数民营美术馆全部专注于展示和传输现代艺术价值。大多数公立美术馆关键展览古代和近现代艺术品为主，而这就形成了美术馆在展示现代艺术方面空白，也恰好给了民营美术馆一个机会，成为了公立美术馆有效补充。年是中国民营美术馆迅猛发展十二个月。以龙美术馆西岸馆和余德耀美术馆落地上海为标志，中国逐步形成了以上海和北京为关键，广州、深圳、南京等城市齐头并进发展趋势。其中，作为中国民营美术馆中心，上海全市47座美术馆中有31座是民营美术馆，占总数66%。喜玛拉雅美术馆、龙美术馆、余德耀美术馆、震旦美术馆、上海现代艺术馆和立即开馆昊美术馆等共同组成了上海民营美术馆群，这些私人美术馆建立多因为收藏家个人资本投入，短短两年将上海推向艺术发展中心。借着上海民营美术馆崛起东风，年9月12日，“第二届中国民营美术馆发展论坛”在上海龙美术馆开幕。本届论坛汇聚了全球上百位美术馆馆长，以“中国民营美术馆战略定位和运行策略”为专题，围绕“民营美术馆在城市公共文化发展社会责任”、“民营美术馆和公众互动方法及公共价值表现”、“民营美术馆运行策略和可连续发展之道”三大议题展开专题演讲和讨论，为中国民营美术馆发展进行主动而有益探讨。在民营美术馆如火如荼发展同时，国家对民营美术馆扶持也在加大力度。在年2月7日举行“全国美术馆年会暨全国美术馆优异项