建筑概论：第二章 建筑形式与美感的构成

建筑概论

第二章建筑形式与美感的构成

建筑形态的美感是客观存在的，但是美感的形成会因个人审美的不同而有差异，对应同一个建筑物，不同的人会有不同的甚至完全相反的评价。

建筑形式的美有其内在规律，比如：在长期建筑实践中经常被使用，会使人产生美的感受。第一节形式构成要素建筑形式构成的因素很多，较为常见的构成元素包括：点、线、面、空间和体、光影与质感等，这些有形的构成要素可以组合成为多种多样的建筑物质与空间形态，并展现出不同的表情。1.点的表情建筑形式中的点则是一种实际存在的有形元素，并且具有大与小的特征。在大尺度的范围内称为点，小尺度内就成为面。至于在什么情况下是点，什么情况下是面，这是很难区分的，同样大小的点，由于所处的观察位置不同、参照对比物的不同等原因，点与面之间也是可以转化的。由于观察位置不同，与周围环境对比尺度的不同，点与面之间也是可以转化的。点具有不同的形状。点之间的组合可能产生不同的表情。

在建筑形态中某些构成元素可以看作为点。远距离观看建筑立面，窗户可以看作不同大小和形状的点。

日本建筑师黑川纪章设计的东京中银舱体楼，建筑的窗户恰似一个个“点”元素构成的“眼”，好奇地注视着外面的世界。2.线的表情几何学中的线同样不具备宽度，但是运用在建筑造型中的线，在平面中具有宽度和形状、在空间内具有粗细。在建筑造型的运用中，不同的线条有不同的表情：垂直线表示崇高，给人以紧张感和上升感。

建筑大师赖特的作品——流水别墅，层层叠叠的遮阳和平台构成了很多的水平线条，似乎建筑已经延伸到环境之中，给人以稳定而平和的感觉。

日本建筑师石井和纮的作品——54根柱，在水平和垂直的梁柱体系中穿插进去斜向的柱子，显示出些许的不安定。

直线的性格刚强，象征男性；曲线象征柔美，代表女性。

圆形象征圆满和充实，椭圆则象征辉煌。圣彼得大教堂内圆形穹顶，象征天国，暗喻圆满。建于文艺复兴时期的罗马圣卡罗教堂内部的穹顶，创造出新的椭圆形穹顶的形式，显得生动而醒目，给人以壮丽和辉煌感觉，暗喻天主的伟大。现代建筑大师盖里的作品常常采用曲线，使建筑产生一种不稳定的动态特征。3.面的表情建筑主要的使用空间均是由面围合而成，因此，面是形式，是体现建筑造型的重要因素。

古典主义建筑立面的推敲，体现出手工加工的痕迹及传统美学的观念。建筑大师柯布西耶设计的萨伏依别墅，简洁的墙面表现出新的美学观点。

面的表情是由构成面的线的表情所决定的。垂直的平面与垂直的线条相似，表达出向上的动势。水平的面表达出安静、平和的态度。斜面具有不安定的表情，在建筑造型中可以显示出不均衡的动态效果。曲面表达出温和、柔软的特征，具有动感。

美国古根海姆博物馆细部，曲面在建筑中的使用，表达出自由、奔放的性格特点。

面的图像之间还可以相互转换，并形成一种图形的关联性。建筑也可以利用这种关联性，使得建筑构图既和谐统一又富于变化。

巴黎圣母院，圆形和尖券形的大量使用，使人感到统一而有变化4.空间与体空间是建筑构成的主体。根据空间的特性，我们暂且将空间进行如下划分：内部空间、外部空间和灰空间；静态空间和动态空间等。

中国古典建筑的廊柱，形成了灰空间。

静态空间：由水平面和垂直面构成的完整而单纯的空间。它缺乏动感，是静止的空间。

古罗马万神庙内部空间是由圆形墙壁围合成的球形空间，完整均衡，是一种静态空间。

如果空间没有规则和完整的限定，并且空间内部有引导暗示，这样的空间可以作为流动的空间或动态空间

现代建筑大师密斯·凡·德·罗设计的巴塞罗那“德国馆”，建筑空间围而不合，利用墙、柱等元素引导人的流线，是一种流动的空间。

体可以看成是空间的实体限定。建筑空间从外部观察时是作为立体被感觉的，在建筑上。空间和体往往是无法割裂而共同被感知的，在建筑形体表现上还必须同时考虑内部空间的造型效果。

建筑的体与空间无法分隔，建筑外部的体实际上是内部空间的合理反映。5.质感和光影

光洁度很高的不锈钢、铝材等高科技建筑材料也被使用在建筑之中。罗杰斯设计的劳埃德伦敦市场大厦，外墙采用光亮的不锈钢材料，体现出现代高科技的特征。

光与影对于建筑造型的表现也是不可缺少的要素。光撕裂、穿透了空间，使我们觉得自己以及空间的存在，光线使得空间变得生动而又有深度。建筑大师刘易斯·康曾说道：设计空间就是设计光。

古典园林中光与影的效果，树影投印在背后的白墙上，斑驳迷离，似中国传统写意水彩画。

沙里宁设计的克雷斯吉纪念教堂，展现了其对光元素的很好利用。明亮的光从屋顶倾泻而下，照亮了讲坛，也照亮了祈祷者的心。

第二节形式构成原则美是客观存在的。经过长期的实践，总结出美的一些共有的普遍的规律，例如：整体性、均衡性、统一变化、韵律与秩序问题等。虽然由于个人审美经历的不同，会形成一定的差异，但是对于美的认同，绝大部分的人会有共同的感受。1.均衡与变化均衡可以分为静态稳定均衡和动态稳定均衡两种，动态稳定均衡可以给人以严谨、庄严的感觉；动态稳定均衡不强调平面形式的对称，而是一种视觉上的均衡感。

法国巴黎卢浮宫东廊是古典主义风格的代表，体现出一种静态稳定的均衡感。

建筑大师格罗皮乌斯设计的包豪斯校舍，体现出一种动态不均衡的形体组合方式。建筑摒弃了古典建筑常常采用的对称布局方式，而是随着环境的变化组合各个功能空间，使用起来非常方便。

均衡构图可以使视觉上获得统一感，但是过多的统一也会产生单调，所以在建筑构图中为了打破这种单调感也会使用“变化”。

印度泰姬陵的立面构图很好地体现了统一与变化，尖形券的构图在穹顶、窗户、门廊中一再重复，也具有变化，形成了统一而多变的立面构图。2.比例与尺度一个物体，如果从整体到细部都具有良好的比例关系，那么整个建筑必然会具有统一和谐的美感。建筑中的比例关系，就是建筑的整体与局部，局部与局部之间的大小关系。

一条形体优美的鱼身体中存在的黄金分隔比例。象征男性人体的多立克柱式象征女性人体的爱奥尼柱式象征少女的科林斯柱式在同一个建筑构图中，由于建筑与人的尺度关系不同而会呈现出戏剧性的效果。

尺度实际上也是一种比例关系，它不强调建筑或者构建自身绝对的数的关系，而是对比其他物体之间的比例关系。比例的目的是要构成建筑本身的和谐关系，而尺度的追求却是建筑与周围环境之间以及建筑与人之间的和谐关系。3.韵律与序列韵律原来是用于音乐或者诗歌中表明音调的起伏和节奏感的，表现在建筑中则是部分与部分之间有规律的重复。韵律有重复、渐增、抑扬。

建筑中某一形体反复出现，体现出重复的韵律。

中国古塔的立面造型体现出一种渐增的韵律，塔身随着高度的增加逐渐减小。

悉尼歌剧院大大小小的“贝壳”顶体现出一种“抑扬”的韵律。

当韵律扩大到空间组织，就成为序列，韵律与序列不可分隔，没有韵律的序列也就无美感可言。空间的序列可以分为有规律和比较自由的两大类。

埃及的神庙内部空间序列，从入口开始，地面逐步升起，屋顶降低，形成了一个有规律的、富有神秘感的空间场所。

自由的序列并不是指