荷塘月色教学案例与教学反思-人教课标版

《荷塘月色》教学案例与教学反思设计背景：语文是色彩缤纷的大花园，让人流连忘返；语文是意境深远的图画，令人惊叹不已；语文是旋律优美的音乐，让人听之动容，语文中的美无处不在。本设计以新课标理念为指导，解放思想，引导学生全称思考，着力组织，刺激学生的发现欲，让他们的主动性，创造性得到充分发挥。并适时引导学生步入广阔的语文天地，让学生用自己的耳朵去感知美，用自己的眼睛去寻找美，用自己的大脑去欣赏美，用机子的巧笔去学习，去创造令人赏心悦目的美。学情分析：学生刚入高中学习，从年龄特点上看，学生对自然景物更容易引起心灵的律动。小溪流水潺潺，草地绿茵如毯，花朵含羞绽放，小鸟掠过身边……从心理方面，结合学生实际，扣住学生厌学语言的症结，有意识地引发兴趣，瞄准“多思的年华”认识事物的自我意识，“关注现实生活和社会发展”，在反思中发现、分析、探究、切磋、交流。针对学生不善于朗读的情况，师生共同设计听说读写的各种学习情景，对学生的观察力、思考力、记忆力、想像力、创造力全面的锻炼，师生共同探讨最感兴趣的内容，对接生活，积累经验。当学生在欣赏独具匠心的描写时，可能对文本流露的思想倾向，隐藏的情感，特别是作者独特的审美意识，学生理解起来还有一定障碍，教学时应通过与文本对话，与作者对话，把握文本的“这一个”。文本分析：《荷塘月色》一开头就说，夜深了，人静了，想起日日经过的荷塘，“总该有另外一副样子吧”。许多同仁把这句忽略过去。觉得这句很平淡，没有什么可讲的。但是，这句挺重要。因为这里就有矛盾可分析。平时的荷塘，是一个样子，是并不值得写的，而今天的“另外一副样子”，才值得写。抓住这一句，不仅仅有利于分析文章，而且便于从中分析出为文之道。要写一处风景，一般的情况，是不值得写的；只有与平常不同的样子才值得写。平时的荷塘，是一条小煤屑路，路边的树也不知名。“白天里很少人走，夜晚有点怕人”，一点诗意也没有。值得写一写的，是“今天倒好”，一个人来到这里，好像来到“另外一个世界”，作者也“好像超出了平常的自己”。许多同行，读到这里，又滑过去了。但是，这里的矛盾的更为明显了，是双重的。从客观世界来说，本来，清华园，就是一个世界，哪来“另外一个世界”？这个矛盾(两个世界)不要放过。另外一个矛盾更不能放过去。那就是“平常的自己”和“超出平常的自己”。“平常的自己”是什么样子呢？文章中说了，“既爱群居，也爱独处，既爱热闹，也爱冷静”。而现在却只是只爱“独处的妙处”。［教学目标］．揣摩文章典雅清丽、准确生动、富有韵味的语言，学习作者运用语言的技巧。．把握作者情感的发展变化,了解作者不满黑暗现实，向往自由生活的思想感情。

．熟读课文，背诵第四、五、六段。［教学重点、难点］重点：

．语言运用的技巧．领悟文中作者想暂时忘记现实中的一切，结果又无法忘记,一种难以言传的微妙幽深的矛盾情绪。难点：．为什么要联想到江南的采莲，为何要引用梁元帝的《采莲赋》？

．通感的运用教学设想：第一课时，注重品读，从感性上寻找美、发现美、进而创造美。第二课时，注重品读、思考。从理性上体悟、分析作者的情感。第一课时教学设计一、看有关荷花、明月的图片，引发联想。接天莲叶无穷碧,映日荷花别样红南宋·杨万里《晓出净慈寺送林子方》小荷才露尖尖角,早有蜻蜓立上头。南宋·杨万里《小池》红藕香断玉簟秋,轻解罗裳,独上兰舟。……花自飘零水自流。一种相思,两处闲愁。李清照《一剪梅》予独爱莲之出淤泥而不染,濯清涟而不妖,中通外直,不蔓不枝,香远益清,亭亭净植,可远观而不可亵玩焉。周敦颐《爱莲说》二、听录音，细品读。三、找出你认为最美的描写。、人物美妻在屋里拍着闰儿，迷迷糊糊地哼着眠歌。体会安静祥和之美采莲的是少年的女子，她们是荡着小船，唱着艳歌去的。联想王维的《山居秋暝》空山新雨后，天气晚来秋。

明月松间照，清泉石上流。

竹喧归浣女，莲动下渔舟。

随意春芳歇，王孙自可留。体会朴素快乐之美、景物美本文景物描写的特点，在于将描写荷塘和描写月色巧妙地结合起来。荷塘，是月下的荷塘；月色，是荷塘上的月色，突出了优雅、朦胧、幽静之美。第四、五段最能体现这种美。如：“层层的叶子中间，零星地点缀着些白花，有袅娜开着的，有羞涩地打着朵儿的；正如一粒粒的明珠，又如碧天里的星星，又如刚出浴的美人。微风过处，送来缕缕清香，仿佛远处高楼上渺茫的歌声似的。”这一段没有写月，但处处有月，荷叶、荷花，都处在朦胧的月光中，有着奇异的光彩。把盛开的和含苞欲放的白花比喻成“明珠”“星星”，从色彩和光华上写荷花之美。写荷花的缕缕清香，微风传送，像远方飘来的歌声一样似有似无，时断时续，捉摸不定。这幽雅淡远的感受也只能在月夜独处时才会有，如在嘈杂的白天，绝不会有这样的感受。荷香本是嗅觉形象，作者却把它比喻成“远处高楼上渺茫的歌声”，使其转化为听觉形象，这种把一种感觉的形象转化为另一种感觉的形象的写法，在修辞学上称为“通感或“联觉”。运用这种修辞方法，可以启发读者更加广阔深远的想像和联想，让读者从各自的生活经历和文化素养出发，去领会作品的思想内容和艺术境界。”、律动美一个“泻”字，境界全出，顿时将无形化有形，化静态为动态，写出了月光的流动感，给人医治奶白色而鲜艳欲滴的实感。再加上修饰语“静静地”，准确地写出了月光既像流水一般地倾泻，但又是绝无声响地幽静幽美，这就创造了一个安谧的氛围，意境相当优美。（“照”字直白，是如实地写，不是描绘，淡而无味，且与“如流水一般”不般配，失去和谐感。）“浮”写出了雾的轻飘状态，突出了恬静朦胧，一个水气迷蒙、月色轻笼的境界呼之欲出。（而“升”给人腾空而上的感觉，不能妥帖地道出雾的轻柔。）“笼”字写出了雾的轻、薄、透，正合“轻纱”的比喻。（“盖、罩、蒙”等字都显得过于厚重。“落下”沉重，表现出“黑影”的质感。（“映出”表现不出浓重）“画”能写出月影之美。（“印”不能写出美）四、本课小结：

这篇散文，写景细腻动人，创设了素淡、朦胧、优美的意境。阅读这一部分文字，一个个画面清晰地映现在我们眼前：绿叶田田，荷花朵朵，清香缕缕，流水脉脉，月色溶溶，小径幽幽，树色隐隐。景物是作者感情的载体，一切景语皆情语，这是借景抒情、寓情于景的手法。从作者观察的细致、描写的细腻，可见作者已经完全陶醉其间，忘情于迷人的景色之中了。那么，同学们，你发现你身边的美景了吗？下课后写出你身边的美景，字数不限。第二课时教学设计一、

同学作业展示和朗读二、欣赏诗歌劳歌一曲解行舟，红叶青山急水流。日暮酒醒人已远，满天风雨下西楼。唐代谢浑《谢亭送别》江碧鸟逾白，山青花欲燃。今春看又过，何日是归年。

杜甫《绝句》引出“以乐景写哀情”，情景交融的诗歌，一般情况下是乐景写乐情，哀景抒哀情，但也有以乐景衬哀情或哀景写乐情的写法。“以乐景写哀，以哀景写乐，一倍增其哀乐。”三、

品读课文、尝试感悟作者感情。四、感情线索提示，学生讨论交流：①这一片天地好像是我的；我也像超出了平常的自己，到了另一个世界里。②这是独处的妙处，我且受用这无边的荷香月色好了。③但热闹是他们的，我什么也没有。④这真是有趣的事，可惜我们现在早已无福消受了。⑤这令我到底惦着江南了。这样想着，猛一抬头，不觉已是自己的门前。学生讨论交流对句子的理解，教师补充：①句感慨自己平日身不由己，现在暂得宽余，流露出对黑暗环境的不满但又感到孤独寂寞的心情。②句“且”字表明了虽只是暂得解脱可又不能不立即逃离现实的心态，透露出一丝的喜悦。③句“但”字笔锋陡转，蝉蛙如此“热闹”也不能感染作者，依然难以摆脱绵绵的愁绪，照应了文眼“颇不宁静”。

④梁元帝的《采莲赋》描绘了一个热闹欢快的境界，让读者置身于江南的盛况之中，作者也想乘着想象的翅膀，飞离痛苦的现实世界，去感受有趣的事。“可惜”一词告诉我们作者又从热闹的采莲盛况中返回了灰色的现实，无奈之情溢于言表。⑤江南是作者的故乡，毕业后作者又曾经在江南的一些地方任教，写下过不少赞美江南的文章。到了清华之后，常表达出思想之情，“今晚”寻求佳境，意在摆脱“不宁静”的心情，但难以摆脱，身处烦忧，忆往怀旧，想借此超然于现实的重压之外，但这同样是不可能的。教师明确：表现作者内心思绪变化的句子有：这几天心里颇不宁静——我也像超出了平常的自己，便觉是个自由的人，我且受用这无边的荷香月色好了（渴求宁静）——、、段未直接写出作者的心情，但通过作者对荷塘、月色优美景色的描写，可以感受到作者暂时沉浸到了在优美景色中而忘记了烦恼，寻得了片刻的宁静但热闹是它们的，我什么也没有（片刻宁静得而复失，过渡极为自然）——忽然想起采莲的事情来了，这令我到底惦着江南了（心境回到现实）。从空间上看，作者从家里出来，经小径到荷塘，最后又回到家里；从情感上看，作者由颇不宁静——渴求宁静——求得片刻宁静——走出宁静心境回到现实。形与意有机地结合在一起。这种圆形结构，说明作者无论如何也摆脱不了苦闷忧愁。由此说，本文的文眼句是——这几天心里颇不宁静。所谓文眼，就是文中最紧要的语言。比如一个人，人没有眼睛，就不能看到五彩缤纷的世界；反过来，他人读你的眼睛，就能读到你的内心世界。所以，文眼，就是最能揭示主题思想、透露作者感情的传神语句。清代刘熙载曰：“揭全文之旨，或在篇首，或在篇中，或在篇末。”此即文眼之说。所以读一篇文章，要注意文眼的把握。四、

课堂小结：

由此，我们不难把握作者感情的脉博；在现实中（心里颇不宁静）的作者无法排遣心中的苦闷，因而要寻找感情的寄托。作者才夜游荷塘，去寻找宁静。作者找到了没有？在什么地方找到了？在自然环境的美丽和理想生活的憧憬中作者找到了宁静，但这是暂时的宁静，当作者回到家门，又回到了现实，心中的烦恼依旧。所以，作者极力描绘了自然的美丽和古代社会的自由快乐，是借以抒发对现实的不满，漫步荷塘是为了排遣在理想与现实的对撞中矛盾的苦闷之情。教学反思文章的意蕴，是文章的精神内核，它不仅是其最重要的美学内容，而且文章的艺术魅力也基于此。而大凡具有美学价值的深层性意蕴，大都是个体意识、时代意识与具有共性的审美意识的艺术复合体，是个体情感和时代精神的渗透，是历史意识和宇宙情怀的融合。在包括作家自己鲜明的个性化情感的同时透射着时代精神，积淀着人们共同的审美情趣，沟通人们深层的审美心理，引起情感的共鸣和心灵的共鸣。《荷塘月色》这篇文章语言朴素典雅，准确生动，贮满诗意。以本文而论，作者不用浓墨重彩，画的是淡墨水彩。适当地运用一些有色彩的词语，但更多地是运用比喻，启发读者的联想和想像，使画面的色彩淡中有浓。如写静态的荷花，连用三个比喻：“正如一粒粒的明珠”，是写淡月照耀下花朵晶莹闪光；“又如碧天里的星星”，是写绿叶衬托下的花朵忽明忽暗；“又如刚出浴的美人”，是写荷花不染纤尘的美质。这些词句，全无奇异之处，但是用在本文的语境中，却有着特殊的艺术魅力，准确生动地表现了此时此境、此景此物的审美特征。再有，“月光如流水一般，静静地泻在这一片叶子和花上”，这“泻”字也很平常，但与“静静地”修饰语相配合，准确生动地写出了月光既像流水一般地倾泻，又绝无声响，幽静幽美。又如，“叶子底下是脉脉的流水”，“脉脉”本指默默地用眼神或行动来表达情意，这里用来写流水，流水无声而又好像有情意。它们嵌在句子中，不像苦心经营的，却很有表现力。其他如写荷叶用“挨”，写灯光用“漏”等，都很见作者的语言功力。但是在教授的过程中，学生只是凭着模糊的印象和感觉，从整体上给景色画图，教师也没有加以适当的引导。“引”，就是把学生的注意力引到文章具有美学价值的深层内核。“导”就是指导学生如何发现美，挖掘美，品味美。教师不仅要在各个教学环节中注意循循善诱、逐步深入，探求真知，更在于教师能把自身的文化积淀融合于教学之中，提高课的质量与品味，提升学生的思想情操。对课文作者的总体认识与评价，对课文意义的阐发，对通感收发的比拟，对重点词句推敲的延伸，对媒体相关报道的评论等，看似信手拈来，实则平日勤于阅读、积累文化的必然展现。而这些挥洒自如的讲解，对学生最有吸引力，感染力，最有启发性，也是课最能发光的亮点。学生以学为主，教师不学无以为师，教师学识丰厚，学生终生受益。最终要指导学生“做出自己的分析和判断，学习从不同角度进行阐发、评价、质疑”。在这一点上，还有待进一步加强。在第二节课时，本意在于，通过上节课的感性体悟到达本课的理性分析。有人认为，《荷塘月色》是作者寄情山水之作，抒写清冷幽深的境界，表现凄凉的心境；有人认为本文是借景抒情之作，表现作者愁闷的心情；有人认为是表现作者欣赏月下荷塘自然之美的情趣，拘守个人的小天地，表现闲适的心情；有人认为它不是抒发作者逃避现实的情绪，而是表现作者对现实不满的愤激心情；有人认为是表现对黑暗实现不满和对美好生活的向往。凡此种种，不胜枚举。在新课程标准背景下，老师应努力为学生构建好活动平台，让学生在属于自己的舞台上翩翩起舞。比如，在讲到文章《采莲赋》的那一段描写是一种淡淡的喜悦还是哀愁时，我特别注重和尊重了学生的主题地位，重视学生，相信学生，尊重学生，努力把学习交给学生，把最多的时间还给学生，还学生学习的主题地位，主人翁地位，让他们成为课堂的真正主人。作为老师，我们则把自己定位为课堂的引导者、组织者、合作者。再有，关于“荷塘”“荷花”的作品比较多，荷花与中国文化的渊源可以追溯到三千多年前。在中国最早的诗歌总集——《诗经》中就能找到关于荷花的记载:“山有扶苏,隰有荷华。”(《诗经·郑风·山有扶苏》荷花是种植在湿洼地里的。《诗经·陈风·泽陂》以“彼泽之陂,有蒲与荷”起兴,烘托像荷花一样美丽动人的女子。战国时期伟大的爱国诗人屈原的旷世佳作《离骚》有这样的诗句:“制芰荷以为衣兮,集芙蓉以为裳”。诗人为了表达不与世俗同流合污、不向邪恶势力妥协的决心,要穿上用莲花做成的衣服。衣服不同于一般的装饰品,它对于人们日常生活的重要性不言而喻。诗人从百花园中撷取莲花为衣,正是看中了莲花高洁的品质和美好的修养,这一点与诗人自身的气质是相契合的。咏荷花的诗词数目众多,不胜枚举。中国古代小说中也留下了荷花的印记。清代文言小说《聊斋志异》中塑造了婀娜多姿的荷花仙子的形象。《荷花三娘子》中的荷花仙子,是个身“着冰縠帔”,不善言辞的美丽女子。酷爱荷花的书生宗相若在狐妖的指点下找着了她,两人度过了一段美好的时光,因荷花仙子不能久居人世,不得不离他而去。明代许仲琳在神魔小说《封神演义》中塑造了一个莲花化身的少年英雄哪吒的形象。他是一个敢作敢当,敢爱敢恨,不惧权威的小勇者。莲花在这里是正义与勇敢的化身。《红楼梦》中有三个以荷花为名的女子,一个是贾府买来唱戏、扮小生的女孩子藕官;一个是迎春房里的小丫头莲花儿;还有一个则是原名为英莲,后易名为香菱的薛蟠之侍妾。她的判词是“根并荷花一茎香,平生遭际实堪伤。自从两地生孤木,致使香魂返故乡。”寥寥数语,概括出香菱一生之不幸。她是一个单纯、善良,可敬可爱却身世凄迷、命运悲惨的女子。荷花在文学作品中呈现出不同的意象。正如李白所言,“清水出芙蓉,天然去雕饰”(《经乱离后天恩流夜郎忆旧游书怀赠江夏韦太守良宰》),荷花的美是浑然天成的。美的事物最易触发诗人的灵感,他们用莲花形容美貌的女子,用“轻移莲步”形容女子行动的娇态。《诗经·陈风·泽陂》就以荷花形容美人。王昌龄的《采莲曲》、王安石的《荷花》都是以荷花喻美人的佳作。也有的诗歌以美人来比喻荷花。“行到闹花无水面,红莲沉醉白莲酣。”(南宋范成大《立秋后二日泛舟越来溪》)便以醉酒的美女形容荷花艳丽的外表与娇憨之态。“初疑白莲花,浮出龙王宫。”(唐·卢仝《月蚀诗》)刻画的是在月食发生前月亮的形态,就好比一朵出水芙蓉,皎洁、明亮。可见,美好的事物之间的界限不那么明显,它们之间相互衬托,强化了表现美的艺术效果。在实施教学中，不妨运用比较阅读法把有关文本对照一下来讲，或搞一个“荷花”诗文专题，或再上升一层次，搞一个松、梅、竹、菊、兰的专题，让学生品评文章的高低。这样不仅开阔了学生的视野，挖掘松梅竹菊兰等文化符号的意蕴，还能陶冶学生的情操，而且还增加其审美情趣，丰富人文素养，走进大语文观。同时，这也是新课标下的浸润式学习、探究式学习。她似一缕阳光，时时燃烧着爱的火焰，处处流淌着情的甘泉。面对