2025届课本复习必修上册第三单元

2025届课本复习必修上册第三单元单元提示中包含的知识点作文要求：体悟生命的诗意，增强对人生的感悟，激发对中华传统文化的热爱之情。诗歌的知识点：掌握鉴赏诗歌的基本方法；认识古诗词的当代价值；感受诗歌的意境；体会诗歌的精神境界写作要求：尝试写文学短评单元学习任务中包含的知识点诗歌的知识点：知人论世的方法；关注诗歌的深刻意蕴和独特的艺术匠心文学短评：从自己的感受出发，用简要的文字把自己对作品的理解、分析和评价写出来。鉴赏角度——情感、形象、思想内涵、艺术特点

短歌行

归园田居

壹1.古体诗：又称古风。唐代以前不合近体格律的诗，均被称为古体诗；唐代以后仿古而作的不合近体格律的诗，也被称为古体诗。古体诗格律自由，不拘对仗、平仄，押韵较宽，篇幅长短不限，句子有四言、五言、六言、七言体和杂言体。三是唐代出现了不用乐府旧题，而只仿照乐府诗的某些特点而写作的诗，通常被称为“新乐府”。如杜甫《兵车行》。四是宋元以后，“乐府”又用作词、曲的别称。因为它们最初也是配乐演唱的。汉武帝时正式设立乐府，作为掌管音乐的官署，广收各地民歌，命李延年谱为新声，于是乐府大盛。广义上讲，可以入乐的诗都称为乐府诗。乐府诗的体裁歌：《垓下歌》《白雪歌》《登幽州台歌》行：《兵车行》（杜甫）《长歌行》《十五从军行》吟：《白头吟》（卓文君）《秦中吟》（白居易）引：《李凭箜篌引》（李贺）曲：《西洲曲》《秋风曲》《渭城曲》此外还有：谣、辞、操、弄、咏等长歌行与短歌行的区别:据《乐府解题》，其分别在歌声、曲调的长短。长歌是慷慨激烈的，短歌是微吟低徊的。乐府与古诗的区别在于：①乐府可歌，古诗不尽可歌；②乐府诗多长短句，古诗除四言外，多为五、七言；③乐府内容多为记功述事，古诗主言情；④乐府诗贵遒劲，古诗当温雅。如何鉴赏山水田园诗？答题三部曲：①把握意象特征和寓意

②体味情景交融之意境

③领会写景表现之情感意象（特点）营造何意境抒发何感情把握意象，体味意境意象：客观物象经过作者独特的情感活动而创造的艺术形象。意境：诗人主观情思与客观物象相互融合，创造出来的艺术境界。

山水田园诗的意象多为美丽的自然景物，多个意象共同的特点，就是山水田园诗的意境所在。1．①意象：炊烟、桑麻、桑榆、桃李、麦苗、豆苗、菊花、鸡、犬、禽雀、眠蚕②意境特点：

清新优美、宁静和谐、富有生活气息。③情感：表现对闲适恬淡的山水田园生活的热爱及悠闲自在、轻松愉悦的心情。2.①意象：野径、古木、荆扉、柴门、空林、空山、鸾鹤、孤云、禅房、古寺、暮钟五柳、接舆、伯夷、叔齐、林叟、幽人、樵夫、寺僧、道人②意境特点：远离尘俗，清幽静谧、清冷荒僻。③情感：表达希望归隐山林、超然世外、宁静淡泊或自甘寂寞的情怀。山水田园诗常见的意象与意境

1.表现手法：借景抒情、寓情于景、情景交融、乐景衬哀情。2.描写景物方法：动静结合（以动写静）、虚实结合、正侧结合、白描、点面结合、渲染等。3.写景的空间排列次序：由大至小、由小至大、由远至近、由近至远、由上到下、由高到低等。4.描写景物的角度：视觉、听觉、味觉、嗅觉、触觉等。

山水田园诗常用的艺术手法山水田园诗常见的情感类别

1.热爱山水，倾心自然；如李白《望庐山瀑布》

2.对官场仕途的厌倦，对现实的不满甚至愤怒；

如陶渊明《归园田居》

3.对归隐生活、闲适恬淡的田园生活的喜爱、向往；

如孟浩然《过故人庄》4.出世与入世矛盾心理的折射；如杜甫《江村》5.对生活、人生哲理的感悟；如苏轼《题西林壁》6.禅意的寄托。如王维《过香积寺》

出处及原文寄托情思青青子衿，悠悠我心青青子衿，悠悠我心。纵我不往，子宁不嗣音？（《诗经·郑风·子衿》）对情人的的思念比喻渴望得到贤才呦呦鹿鸣，食野之苹。我有嘉宾，鼓瑟吹笙。呦呦鹿鸣，食野之苹。我有嘉宾，鼓瑟吹笙。（《诗经·小雅·鹿鸣》）表达招纳贤才的热情山不厌高，海不厌深。海不辞水，故能成其大；山不辞土石，故能成其高；明主不厌人，故能成其众；士不厌学，故能成其圣。（管仲《管子·形势解》）像山、海那样宽宏大度，多地接纳贤才周公吐哺，天下归心周公戒伯禽曰：“我文王之子，武王之弟，成王之叔父，我于天下亦不贱矣。然我一沐三捉发，一饭三吐哺，起以待士，犹恐失天下之贤人。子之鲁，慎无以国骄人。”（《史记·形鲁周公世家》）愿像周公那样礼贤下士对情人的的思念比喻渴望得到贤才对情人的的思念比喻渴望得到贤才必备知识——比兴

比兴是中国诗歌中一种传统的表现手法。通俗地讲，“比”就是譬喻，是对人或物加以形象地比喻，使其特征更加鲜明突出。有的诗歌是个别地方采用比，而有的则是整个形象都是比，就像后代的咏物诗。“兴”就是起兴，是借助其他事物作为诗歌的发端，以引起所要歌咏的内容。有的“兴”兼有发端与比喻的双重作用，所以后来“比兴”二字常连用，专用以指诗有寄托之意。“比兴”明明如月，何时可掇把贤者比喻为高空的明月呦呦鹿鸣，食野之苹。我有嘉宾，鼓瑟吹笙。表明优待贤才的态度。

“譬如朝露，去日苦多”喻人生短促。“乌鹊南飞，绕树三匝”比贤士们还没有归宿。“山不厌高，海不厌深”喻用人要“多多益善”等。两首诗歌同属魏晋时期的古体诗，但在语言风格和表达技巧上却有很大不同，，赏析诗歌的表达技巧及其效果。《短歌行》诗句表达技巧作用效果语言风格青青子衿，悠悠我心

月明星稀，乌鹊南飞。绕树三匝，何枝可依。山不厌高，海不厌深

周公吐哺，天下归心

用典比喻用典以生动的乌鹊南飞的形象比喻当时贤士四处奔走，流露出诗人唯恐贤者不来归附的焦虑。比兴诗人化用诗意，比喻热切期待贤士的到来。古朴深沉，自然妥帖。用比喻手法说明自己渴望多纳贤才曹操在这里以周公自比，是说自己也有周公那样的胸襟，一定会热切殷勤地接纳贤才，使天下的人才都心悦诚服的归顺。四言诗，语言质朴刚健《归园田居》诗句表达技巧作用效果语言风格少无适俗韵，性本爱丘山。误落尘网中，一去三十年。羁鸟念旧林，池鱼思故渊。开荒南野际，守拙归园田。

方宅十余亩，草屋八九间。榆柳荫后檐，桃李罗堂前。暧暧远人村，依依墟里烟。狗吠深巷中，鸡鸣桑树巅。

比喻对比白描远近结合有声有色动静结合表达了诗人憎恶官场和尘世，不求宦达，热爱自然的思想感情。描绘了一幅远离尘嚣的农村生活图景，表达了诗人热爱农村生活、田园风光的感情，内心闲适、自在、喜悦。五言诗，语言平淡舒缓

《梦游天姥吟留别》

《登高》

《琵琶行》贰高大脱俗入梦之因安能摧眉折腰出梦之叹性格傲岸，不事权贵梦度镜湖凄清梦游山景壮美梦入仙境神奇梦醒长嗟痛苦梦境1.李白的这首诗一共换了七次韵，是按照传统的古诗特征，以韵脚转换来体现诗意的转折和诗境的转移的，诵读时要仔细体会。诗的各个部分都是相互支撑相互解释的。

——柯尔律治（英国诗人）【学习任务三】诵章读句，品音韵之美2.反复诵读，依据韵律层次与诗意表达，体会四字句、五字句、七字句诵读节奏的表意效果。思考：“留别”说明了本诗的写作目的，然这首诗的主要内容并无惜别之感，而是借题发挥，以抒发自己对自由的神仙世界的追求。相较于我们学过的送别诗，这首诗的改变有哪些？①改变惜别伤离的老套手法，借离别表明不事权贵的态度。②改变平铺直叙，围绕一场梦幻来构思，最后才落到不事权贵的主旨上，让诗人的幻想有更广阔的空间。③改变素笔写实，大胆运用夸张手法来描绘幻想世界，塑造幻想形象，写得活灵活现，令人眼花缭乱，惊心动魄。④改变纯粹描景，写幻景为“不事权贵”服务，写神仙世界的美丽来反衬现实世界的丑恶；写自由遨游表现对现实世界的憎恶，以及不与权贵同流合污。⑤改变格律拘束，兼用长短句，多用换韵，诗句随感情起落而变化多姿，笔随意动，意到文成，流畅自然的诗体适合于表现作者豪迈奔放的感情。3.《梦游天姥吟留别》重在写梦境，《登高》重在写现实，虽梦境与现实境界有别，但我们同样读出了诗人的悲意，宋代罗大经在《鹤林玉露》中说:“‘万里悲秋常作客十四字之间含有八意，而对偶又极精确。’”，认真研读此联谈谈你读出了哪些“悲”？万里：地之远。悲秋：时之凄惨。其实悲秋二字也是由写景到抒情的过渡。作客：羁旅，客居他乡。常作客：久旅也，长期旅居他乡。百年：暮齿也，言年暮垂老。多病：衰疾也，叹年老多病，精神疲惫不堪。（杜甫身患肺病、风湿病、糖尿病，还有头风病等多种疾病）独：独自登台，亲朋离散，形单影只，万分凄凉。登台：九九重阳节的一种习俗，登高以祈求长寿。此时却是异地独自登台。篇目现实境遇（背景）内心情感抒情方式（宣泄失意）诗体之于抒情影响生命状态梦游天姥吟留别登高【学习任务四】总结两首诗——人生的失意与诗意赐金放还仕途受挫季节之秋人生之秋国家之秋苦闷、傲岸、桀骜悲秋苦病忧国伤时梦游天姥

重阳

登高

远眺长短不一换韵自由笔随兴至自由奔放结构严谨平仄相对抑扬顿挫对仗整饬人生失意壮志难酬苦闷愤懑1.《琵琶行》对音乐的描写堪称精品。清代诗品家方扶南赞誉有加：“白香山‘江山琵琶’、韩退之‘颖师琴’、李长吉‘李凭箜篌’，皆摹写声音至文。”细读第二段具体描写琵琶女演奏的诗句，说一说诗人是从哪几个角度来描写这次演奏的。精读乐音，探究手法【提示】①琵琶女的上场和调弦准备；②琵琶女的演奏给人的总体感受以及演奏的技法特点和曲目；③用各种手法形象描绘琵琶曲的乐音及旋律变化特点；④用环境来渲染听众寂静无声地感觉。2.梳理诗中描写琵琶乐音及旋律变化的手法和效果，按照提示完成表格：手法例句效果

摹声

比喻（以声喻声）通感、比喻（以形写声）

以感衬声，

以景染声大弦嘈嘈小弦切切用“嘈嘈”“切切”两个叠词来模拟琵琶大小弦弹出不同声音效果。大弦

如急雨，小弦

如私语，嘈嘈切切错杂弹，大珠小珠落玉盘将大小弦发出的乐音比作“急雨”“私语”，将交错杂弹比作“大珠小珠落玉盘”，既有听觉形象，又有视觉形象，表现琵琶声特有地清脆悦耳间关莺语花底滑……银瓶乍破水浆迸……曲终收拨当心画……用黄莺在花下啼叫比喻旋律的婉转流畅；用泉水在冰下艰难流过比喻乐声滞塞难通；用银瓶乍破、铁骑突出、刀枪齐鸣比喻乐音暂歇后突然迸发出激越雄壮的声音。东船西舫悄无言，唯见江心秋月白“东船西舫”这里可以借代诗人与客人，即用听众的感受“悄无言”来衬托琵琶女演奏技艺的高超；“江心秋月白”是自然环境，用来烘托“声有尽而意无穷”的艺术效果。3.结合本文对琵琶乐音及节奏描写的学习，分析韩愈的《听颖师弹琴》和李贺的《李凭箜篌引》这两首诗在音乐描写上的特色与相同点，完成下列表格：

听颖师弹琴

韩愈〔唐代〕昵昵儿女语，恩怨相尔汝。划然变轩昂，勇士赴敌场。浮云柳絮无根蒂，天地阔远随飞扬。喧啾百鸟群，忽见孤凤凰。跻攀分寸不可上，失势一落千丈强。嗟余有两耳，未省听丝篁。自闻颖师弹，起坐在一旁。推手遽止之，湿衣泪滂滂。颖乎尔诚能，无以冰炭置我肠！

李凭箜篌引李贺〔唐代〕吴丝蜀桐张高秋，空山凝云颓不流。江娥啼竹素女愁，李凭中国弹箜篌。昆山玉碎凤凰叫，芙蓉泣露香兰笑。十二门前融冷光，二十三丝动紫皇。女娲炼石补天处，石破天惊逗秋雨。梦入神山教神妪，老鱼跳波瘦蛟舞。吴质不眠倚桂树，露脚斜飞湿寒兔。作品特色相同点《听颖师弹琴》《李凭箜篌引》虚实结合，先正面描摹，后侧面烘托。前面十句直接描写颖师弹琴的特点，后八句是通过诗人的感受来表现音乐的魅力。想象奇特，形象鲜明。开头四句有虚有实，打破常规；余下八句都是对乐声及其效果的想象描写，充满浪漫主义色彩。①都用具体的物象来比喻乐音及其旋律地变化；②音乐旋律的描绘中都融入诗人地情思。4.结合这三首描写音乐的经典诗歌，小组讨论诗歌中音乐描写的主要特点，并就大家讨论结果进行交流与提炼。【提示】(1)通过正面与侧面来描写音乐。正面描写：摹声、比喻、想象等手法，形象描绘音乐特点及旋律变化，比喻手法可分为以声喻声、以形喻声(通感)两种。侧面描写：指通过自然环境的渲染及诗人感受烘托音乐演奏的效果，即以景染声、以感衬声等。(2)音乐演奏融人演奏家的身世命运，而音乐欣赏则融入欣赏者的人生感悟。念奴娇·赤壁怀古

永遇乐·京口北固亭怀古

声声慢

三怀古诗题材：历史事件、历史人物、历史陈迹内容：国家——国运衰微统治者——昏庸腐朽名地——昔盛今衰古人——壮志难酬手法：用典、今昔对比、借古讽今、吊古伤今语言：含蓄蕴藉、雄浑壮阔、沉郁结构：读古书、临古迹→思古人、忆古事→抒己志、讽今朝鉴赏方法：一个对接点，三条感情线索一个对接点

读懂怀古诗，首先要弄懂作品涉及的历史事实、有关人物等典故，更重要的是要关注这些典故中的人、事与作者际遇的连接点。正是有了这个连接点——相似点，作者与古人，今事与古事才有机的对接起来，进而生发出作者的很多感慨。三条感情线索：第一：怀古伤今

1.昔盛今衰型——过去的繁华随风远去，只剩下一片荒凉，今昔对比，顿生物换星移，世事沧桑之感。2.物是人非型：

昔日的风景依旧，只是朱颜已改。物是人非给人带来梦幻似地感觉，不由得令人做冷静的思考。第二：怀人伤己作者怀念古人，一般是古人的身世与际遇和作者有了某种相似性，触发点在古人，落脚点在自己。具体分为以下两种：1.对比失落型——

2.同病相怜型——

自己和古人的遭遇相同，追思古人更体现自己的不得意。第三：理性反思

前两类诗歌，作者都置身其中，抒发一己之感慨，这一种，作者跳出来，站在历史的高度，独抒机杼，表达自己对历史事实的独特感受，启迪世人。

总结：怀古内容：古迹、古事、古人

手法：对比、用典、融情于景感情：（怀古伤今）昔盛今衰、物是人非（怀人伤己）对比失落、同病相怜（理性反思）评价历史、启迪世人结构：

临古地思古人、忆其事抒己志

“东坡在玉堂，有幕士善歌，因问：‘我词何如柳七？’对曰：‘柳郎中词，只合十七八女郎，执红牙板，歌杨柳岸晓风残月。学士词，须关西大汉，执铜琵琶，铁绰（chuò）板，唱大江东去。’公为之绝倒。”——南宋俞文豹《吹剑续录》婉约词描绮景抒柔情，豪放词造奇境抒豪情豪放派：创作视野较为广阔，气象恢弘雄放，语词宏博，用事较多，不拘守音律。代表诗人：苏轼、辛弃疾。婉约派：内容侧重儿女风情，结构深细缜密，音律婉转和谐，语言圆润清丽，有柔婉之美。代表诗人：柳永、李清照、李煜、晏殊、周邦彦。纵横捭阖，气魄宏大，豪放不羁缠绵悱恻，婉丽多姿，音调谐婉1.《永遇乐·京口北固亭怀古》用了哪几个典故?每一个典故的用意是什么？孙权、刘裕、刘义隆、拓跋焘、廉颇五个典故。千古江山，英雄无觅、孙仲谋处。舞榭歌台，风流总被雨打风吹去。三国孙权孙权幼承父兄之业，胸怀大志。建都京口（后迁建康），雄据江东。赤壁之战联合刘备大破曹操，遂使天下鼎足三分，后又数拒曹操于江北，使曹操发“生子当如孙仲谋”之叹！表达了对英雄的赞叹、景仰，对前人事业后继无人的深切惋惜。人物：典故：用意：

斜阳草树，寻常巷陌，人道寄奴曾住。想当年，金戈铁马，气吞万里如虎。东晋末年至南北朝初期刘裕刘裕，南朝宋武帝，小字寄奴。刘裕出身寒微，却建立了赫赫功业，曾大举北伐，恢复中原。表达了对英雄业绩的颂扬、向往及自己的抗金决心。人物：典故：用意：上片，即景抒情，借怀念孙权、刘裕表达对英雄业绩的向往之情。元嘉草草，封狼居胥，赢得仓皇北顾。南朝宋刘义隆元嘉二十七年，草率出师北伐，想要建立像霍去病封狼居胥山那样的功绩，结果落得北望敌军而仓皇败还。借鉴历史，委婉劝韩侂胄不能草率行事。人物：典故：用意：四十三年，望中犹记，烽火扬州路。可堪回首，佛狸祠下，一片神鸦社鼓！北魏拓跋焘拓跋焘为北魏太武帝，字佛狸，击败王玄谟军队（南朝宋政权宋文帝刘义隆的将领）后，追击至瓜步山，在山上建立行宫，即后来的佛狸祠。提醒人们不要忘记收复故土，表达对南宋政权不图恢复中原的不满。人物：典故：用意：凭谁问：廉颇老矣，尚能饭否？战国廉颇廉颇80岁左右时，赵国因为多次被秦军围困想重新起用他，但又不知他的身体状况能不能担当重任，就派使者唐玖去廉颇住处观其进食的情况。廉颇的仇人郭开却唯恐廉颇再得势，暗中贿赂唐玖，让他说廉颇的坏话。唐玖回朝后对赵王假说廉颇“一饭三遗矢”，使赵王以为廉颇年老身衰，不予召用。以廉颇自比，虽已年老，仍想为国效力，但却不得，抒发壮志难酬的苦闷以及壮心不已的志向。人物：典故：用意：孙仲谋刘裕舞榭歌台风流业绩

元嘉草草仓皇北顾刘义隆拓跋焘

金戈铁马万里如虎

佛狸祠下神鸦社鼓廉颇

廉颇老矣尚能饭否（赞叹惋惜

）（赞叹之情）（警告当局

）（怒斥偏安）（壮志未已）借古喻今上片下片题临安邸林升山外青山楼外楼，西湖歌舞几时休？暖风熏得游人醉，直把杭州作汴州。

秋夜将晓出篱门迎凉有感（其二）陆游三万里河东入海，五千仞岳上摩天。遗民泪尽胡尘里，南望王师又一年。

偏安一隅的南宋朝廷，置千百万中原百姓于不顾，依旧饮酒作乐，夜夜笙歌，不思复国还乡，忘记了国仇家恨，更别提建功立业！

作者用典，不仅表达对英雄人物的崇敬、仰慕与向往，也表达了自己力主抗金和决心恢复中原的宏大抱负，更是借古代帝王来讽刺南宋统治者偏安江南、屈辱求和、昏庸无能。2.以上两位同样是帝王，而南宋王朝是怎样的呢？思考其典故内涵。主旨句凭谁问，廉颇老矣，尚能饭否？用典

指诗词中对历史故事、神话传说、寓言故事和前人妙语警句的引用，前者称事典，后者称语典。它常用较少的词语拈指古事或古语以表达更多的意思，把作者不便直说、明说的话用含蓄凝练的语言表达出来。“据事以类义，援古以证今。”

——刘勰《文心雕龙》引用类推用典的作用1.借古论今；2.抒情言志；3.引发联想，加深意境；4.简省精练，曲尽其妙，体现词的精练性和含蓄性。2.从表情达意看，词中的典故有哪些作用？请结合文本具体分析。①典中塑形象。“凭谁问”一句展现了廉颇虽老思用的场面，一位须发皆白、忠心依旧、雄心不已的老将形象跃然纸上。以典塑人，以人明志，形象而深刻。②典中生意境。“千古江山”既实指京口之江山，也虚指天下之江山；既写出了江山多娇之美，又含英雄豪迈之气。因典生境，境中隐情，自然生动。③典中寄情理。典中含“情”，因情用典。如上片表现英雄不再的感慨和对英雄业绩的向往之情，下片则表现慷慨中的失望和悲愤中的希望。④增强感染力。以内容特定的典故来表情达意，不仅简省精练，还可曲尽其妙，体现了词的精练性和含蓄性，增强作品的表现力和感染力。“青春的价值”作文导学及例题

四识特征文学短评属于文学评论。文学评论是对作家、作品和其他文学现象进行评价的文章。它的任务，主要是分析作品的内容和形式，评论作家创作的得与失，总结艺术规律，帮助读者提高阅读、鉴赏能力，促进文学艺术事业的发展。

什么是文学评论？高中生写作文学短评,主要是训练阅读和写作能力,一般只要求学生对具体的作品进行评论,评论的重点是作品的思想内容、语言表达和艺术技巧。这种文学短评也有人称它为“鉴赏短文”，它必须是一篇结构完整、层次清晰、观点鲜明、语言流畅、短小精悍的文章。

什么是文学短评？明方法读懂作品这是写好文学短评的关键。写作之前，要仔细阅读全文，精读作品，找出作品中画龙点睛的句子，认真揣摩、品味作品中重要的词语、句子、段落，明确文章的主旨，理清文章的思路和结构层次，力争有较深的感受和独到的发现。阅读作品时可回忆作者生平、创作风格、写作背景等知识，以助探知作者写作此文的意图、目的，从而准确把握作品的主题。部分总体从头至尾通读作品，得出初步而概括的印象。对重要部分仔细地阅读，找出画龙点睛的句子，通过分析研究，加深印象，从而把握文章的主要内容，抓住主要的特色，初步形成观点。再次浏览全文，获得对作品全面完整的认识，最后对作品的思想内容和艺术特色作出自己准确的判断。总体“渠清如许有源头，识得庐山真面目”——入乎其内，出乎其外阅读文学作品一般采取“总体—部分—总体”的步骤选准角度对同一作品，如果从不同的角度去审视，就可以获得不同的认识，获取不同的短评写作角度。要想写好文学短评，一定要精心选择好角度，切题要小。选择自己有所研究的、有所心得的、把握得最准确的、能够评好的角度来写。写文学短评可从思想内容、艺术手法、构思技巧、语言特色入手，选择作品内容或者作品形式的某一个特点进行评论，定题要小而巧，做到突破一“点”，兼顾全部。这类题目主要是评析作品的思想内容和作者的观点态度，分析作品运用了哪些主要的表现手法，表现一个怎样的主题思想，反映了怎样的社会现实，指出作品有何积极意义或局限性。“横看成岭侧成峰，远近高低各不同”——定题小巧，选准角度1.赏析作品的主题思想及其表现表现手法：如想像、联想、象征、渲染、烘托、对比、先抑后扬、托物言志、借景抒情、寓情于景、直抒胸臆

、开门见山

、画龙点睛、卒章显志

、以小见大等。常用的术语有：中心突出、主题深刻、言近旨远、言简意丰、意在言外、含蓄蕴藉、深化主题等。“横看成岭侧成峰，远近高低各不同”——定题小巧，选准角度1.赏析作品的主题思想及其表现文学作品的形象指的是文学作品中创造出来的生动具体的、能激发人们感情的生活图案，通常指文学作品中人物的精神面貌和性格特征。分析作品的人物形象主要应从两个方面进行分析：一是揭示人物的典型意义，作者通过这个人物反映出怎样的社会现实。

二是简要分析人物主要的性格特征。“横看成岭侧成峰，远近高低各不同”——定题小巧，选准角度2.分析作品的形象1表达方式，如叙述、描写、议论、抒情、说明2表现手法，如想像、联想、象征、渲染、烘托、对比、以小见大、先抑后扬、托物言志、借景抒情、寓情于景、直抒胸臆、虚实结合、动静结合、

前后照应等；3叙述方式，如顺叙、倒叙、插叙、补叙等；4描写方式，如肖像描写、心理描写、语言描写、动作描写、环境描写等；“横看成岭侧成峰，远近高低各不同”——定题小巧，选准角度3.赏析作品的艺术手法5描写技法，如以动衬静、动静结合、虚实结合、点面结合、明暗结合、声色结合、粗笔勾勒、白描工笔等；“横看成岭侧成峰，远近高低各不同”——定题小巧，选准角度68抒情方式，如直接抒情（直抒胸臆）、间接抒情（借景抒情、寓情于景）等；修辞的运用：比喻、拟人、夸张、排比、借代、双关、反问、设问等修辞。3.赏析作品的艺术手法7整散结合、错落有致、讽刺幽默、朴素自然、含蓄委婉、生动活泼、诗意美、立体感强等语言特色。1写作思路，如由此及彼、由表及里、由浅入深、由一个方面到几个方面等；2文章线索，如以某个中心事件为线索，以人物、感情、时间、空间为线索等；3层次结构，如总—分—总、总—分、分—总、分—分；“横看成岭侧成峰，远近高低各不同”——定题小巧，选准角度4.分析作品的构思技巧4结构方式，如纵式结构、横式结构、纵横交错式结构等；选材特点，如生动典型、来自生活、新鲜亲切等；“横看成岭侧成峰，远近高低各不同”——定题小巧，选准角度行文布局，如开门见山、卒章显志、画龙点睛、以小见大、层层深入、过渡自然、前后呼应、伏笔铺垫、欲扬先抑、详略得当等。4.分析作品的构思技巧56一是要分析作品的语言特点，如准确、简练、生动、形象、清新、绚丽、质朴等；二是要品味作品的语言风格，如幽默、辛辣、平实、自然、明快、简明、含蓄、深沉洗练、淋漓酣畅、情韵悠长、回味无穷等；三是要分析作品所运用的修辞手法，如比喻、比拟、设问、反问、借代、对偶、对比、夸张、反语、双关、互文、反复等。“横看成岭侧成峰，远近高低各不同”——定题小巧，选准角度6.鉴赏作品的语言“横看成岭侧成峰，远近高低各不同”——定题小巧，选准角度6.鉴赏作品的语言其他方面比如粗笔勾勒（简洁的语言描写）；体物入微（描写细致入微、刻画细致生动）；惟妙惟肖（描写逼真，多指人或动物）；浓墨重彩（描写详尽、细腻）；行云流水（结构、语言自然流畅）文学短评，就是要“评”——要评论，要论述，要讲道理。写文学短评要单刀直入、开门见山地提出论点，然后就原作内容进行复述或引用，应采用“述评结合”的方法，阐释自己的看法。写作时，首先要根据命题者的要求确定评论重点，有明确的评价。确定了评论重点，就确定了评论的中心，也就确定了鉴赏、评价的主攻方向。一般的议论文要有中心论点或论述中心，文学评论也是这样。文学评论的中心论点就是对作品的评价，这个评价一定要明确。没有明确的评价，文章就没有统帅，没有灵魂。“立片言以居要，乃一篇之警策”——观点鲜明，视角新颖评论、说理是短评的重头戏，决定着一篇短评的价值高低和分量轻重。要写好短评的评论、说理部分，除了注意议论文的三要素和运用各种逻辑推理之外，关键是要说新理——要有新的评论角度，要提出独到的见解，写出独到的认识，表达个性化的阅读体验。如：评《登高》“无边落木”一联，可解读出“杜甫绵长的忧愁如江水流动无法停止”的蕴意；也可解读出“落叶归根，长江东去”，诗人在寻找归处，由景及人，表达了无尽的哀愁。“立片言以居要，乃一篇之警策”——观点鲜明，视角新颖文学短评“麻雀虽小，五脏俱全”，短评的结构要小巧而完整。通常情况下，一般采用“①总—②分—③总”、“总—分”、“分—总”的结构模式。①“总”，就是开头用简短精练的语言，开门见山地把这篇文学短评总的内容概述出来。“慧眼识得东风面，文内文外总是春”——安排结构，注重写法②“分”，就是对照作品作深入的分析思考，有的放矢地列出鉴赏评析的要点，然后采用叙评结合、评析结合的手法，对原作品作深入的、有条理的分析。③“总”就是结尾对全文进行归纳总结。写文学短评，要注意“评”（评论）和“感”（读后感）的区别。“慧眼识得东风面，文内文外总是春”——安排结构，注重写法尽管文学短评和文学作品读后感都属于议论文，但两者有明显的区别：前者重“评”，属于评论体，侧重于分析评价作品思想艺术的优劣高下，带有客观评价的色彩；后者重“感”，属于引申体，需要在写作时结合本人实际，联系社会现实，写出自己的感想、体会、收获，主观色彩更为鲜明。“慧眼识得东风面，文内文外总是春”——安排结构，注重写法以陶渊明的《归园田居》（其一）和白居易《琵琶行》为例，写《评〈归园田居〉（其一）中的隐逸情怀》和写《有感于〈归园田居〉（其一）中的隐逸情怀》自是不同，而写《评“琵琶女”的自诉身世》和写《有感于“琵琶女”的自诉身世》也大有区别。写文学短评，要处理好“点”和“面”的关系。“慧眼识得东风面，文内文外总是春”——安排结构，注重写法评论作家作品，可以评析思想内容的某个方面，可以评析艺术技巧上的某一特点，也可以对作家、作品进行全面的评析。从学生的实际考虑，最好不要写全面性的评论，而倡导写“以小见大”的文学短评，即精心选择论述范围较小的一个方面，集中笔墨，深入挖掘。“慧眼识得东风面，文内文外总是春”——安排结构，注重写法如评论本单元的诗词，围绕“酒”这一意象，紧扣“何以解忧？唯有杜康”“艰难苦恨繁霜鬓，潦倒新停浊酒杯”“举酒欲饮无管弦”“添酒回灯重开宴”“血色罗裙翻酒污”“往往取酒还独倾”“人生如梦，一尊还酹江月”“三杯两盏淡酒，怎敌他、晚来风急”等名句，评析其渲染气氛、塑造形象、抒发情感、结构作品等方面的作用，可以收到切口小、开掘深的效果。写文学短评，还要做到“叙”和“议”的有机结合。“慧眼识得东风面，文内文外总是春”——安排结构，注重写法文学短评在表达方式上的特点是叙议结合、以议为主，采用叙议结合、评析结合的写法。“叙”指根据评论中心用自己的话有针对性地概述、简介、引用作品内容。“议”包括分析和评价。“分析”是对作品思想内容或艺术技巧的有关特色逐步揭示的过程；“评价”则是分析后得到的结论，是文学短评的中心论点。写文学短评，还要做到“叙”和“议”的有机结合。“慧眼识得东风面，文内文外总是春”——安排结构，注重写法文学短评在“叙”和“议”之间应做到先叙后议，以叙带议，精叙详议，叙、议、评有机结合，夹叙夹议，评析结合。有些同学在文学短评写作时，往往重叙轻议，甚至以叙代议，把文学短评写成文学作品的“内容提要”，这就颠倒了“叙”“议”的关系。

写文学短评，对风格特点、文学体裁等知识要有所了解。“慧眼识得东风面，文内文外总是春”——安排结构，注重写法一般来说，诗歌的意象意境、章法结构、妙字佳句等，往往是鉴赏与评论的重点，譬如《归园田居》（其一）中的“村居图”，《登高》的起承转合，《琵琶行》中的“同是天涯沦落人，相逢何必曾相识”等名句，《念奴娇·赤壁怀古》的景情相生，《声声慢》（寻寻觅觅）中的九组叠词。

析实例《声声慢》的文学造诣值得肯定，叠词被李清照用得出神入化，家仇国恨、悲愁无奈透于字里行间，其悲惹人哀叹。这首词固是佳作，但透出的却是宋人对国家的无力。宋朝的文人，太平时吟诗作赋风花雪月，战乱时高淡阔论纸上谈兵，国破后凄凄惨惨戚戚，难怪宋朝会亡。固然不要求李清照提刀上阵，且她也确是乱世的牺牲品，但她身后的那些文人，却是宋朝积贫积弱、腐朽不堪的根由。若是这些文人能多点血性，也就不会催生出李清照这样凄苦的词人，当然也就难有山河破碎后如《声声慢》一般悲愁的名篇。在《声声慢》中，我看到的是书生误国。

书生误国分析：这不是文学短评，而是读后感。是结合作者的经历，联系当时社会现实而写的感想、体会。文学短评不是读后感，文学评论与读后感有着明显的区别。文学评论是对作品作客观的评价，对象仅限于文学作品；读后感是写读了作品之后的主观感受，对象包括所有体裁的作品。我们一定要有文体的区分意识，区分好“文学短评”与“读后感”的文体差异。就文学短评而言，我们更应该进入作品的内里，以作品本身为评论对象。

书生误国文学短评≠读后感光阴荏苒，原以为前方会有设想过千万遍的细水长流，却不曾想，那只是暴风雨前的宁静。丈夫的离去，引起了词人开头的“寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨参戚戚”。我寻寻觅觅着丈夫的身影，猛然回头，却发现只有冷冷清清的厅堂，一宵海棠零落尽，从此清秋再无人，剩下的，大概只有我心中的凄凄惨惨威戚了吧。词人用的十四叠字，虽无一“愁”字，却无不言“愁”。绵长的叠字，将她的“愁”不断延伸。岁月蹉跎，故人已长逝，早已是几年踪迹几年心，而红颜白发，刹那芳华，独留一人，情何以堪。若词人舍去这叠词的用法，变成“寻觅，冷清、凄惨戚”的话，哪里还会有“期待是最漫长的绝望”之说。爱不可说，忆不可说，愁不可说，痛不可说，只能让这不断重复的字表达心中所感：烟波渺渺梦几度，良辰美景虚无数。待到秋时花开尽，暮雨相思离人误。

《声声慢》叠词之妙

《声声慢》叠词之妙问题1：你认为该短评最出色的地方是什么？问题2：该评论是立足于叠词产生的何种效果进行点评的？点评中采用了何种论证方法？明确：1.该评论语言很流畅，辞藻很华美，显示了她很好的文学素养。文段最大的特点就是文辞兼备。文学短评需要兼顾文学性，诗词是文学殿堂里璀璨的明珠，特别是面对这样的精品，用诗化的语言营造诗化的意境，是评论本词的必需。2.关注音韵，从叠词音律产生的绵长来写愁之不绝如缕，并且运用了对比论证。用最直观的方式感知两者的差异与差距。小时候／乡愁是一枚小小的邮票／我在这头／母亲在那头长大后／乡愁是一张窄窄的船票／我在这头／新娘在那头

后来啊／乡愁是一方矮矮的坟墓／我在外头／母亲在里头而现在／乡愁是一湾浅浅的海峡／我在这头／大陆在那头

《乡愁》

《乡愁》这首诗涵义丰富、深刻，以特有的笔调倾述了海峡彼岸的人们思念大陆故土的悠悠情怀。

诗的开头三节，作者就已渲染了浓浓的思乡情调。到了诗的末节，作者笔锋一转，巧妙、恰当地把乡愁比作与大陆相隔离的海峡，从而寄托了作者在垂暮之年思念大陆故土和亲人的悠悠的乡愁。由于前三节诗的渲染铺垫，这种"乡愁"的味儿就更浓烈了，而且我们不难品味出其中带着几分苦涩的味儿，即由于种种原因未能如愿以尝的失望的情绪，从而深化了诗的主题，收到了很好的艺术效果。

悠悠海峡情——评《乡愁》所蕴含的深义

乡愁是一抹心头上的阴翳，是一束情感的投影。小诗《乡愁》于质朴中蕴真情，辗转中现永恒，给人以颇深的艺术感染力。

诗中的乡愁是跳跃、辗转的，从"小小的邮票"到"窄窄的船票"，进而变成"矮矮的坟墓"，直至"浅浅的海湾"，但乡愁却是永恒在作者的心中。为体现"现在的乡愁"，全诗着眼于格局的布置，由前三段的蓄势而引起末段的迸发，这不仅仅以浓烈的色彩渲染了乡愁，也使乡愁得到升华和涵沉。读者从这首极富忧愁的小诗中极易抠取它的艺术精粹，这是以情感人的结果。

跳跃的乡愁--评《乡愁》的艺术感染力

《乡愁》的一大特色是运用借代修辞手法，表现浓郁的乡愁。诗人独具匠心，用"小小的邮票"、"窄窄的船票"、"矮矮的坟墓"、"浅浅的海湾"来借代"小时候"、"长大后"、"后来"、"现在"等不同时期的乡愁，使之实物化。乍看起来很有些"挥手自兹去"的洒脱，但多读几遍，你会感觉到诗人的哭腔，你定然会被母子深情、夫妻恋情和游子对祖国统一的渴望之情所打动。正是邮票、船票、坟墓、海峡表明诗人无时不颠沛在离愁之中；在哭，无泪，借代使之然也。

想哭不一定有泪--评《乡愁》中的借代手法

这三篇微型文学评论，有的评《乡愁》的思想内容，有的评其艺术特色，颇合法度。它们都只抓住一点来写，角度不大，评价中肯，笔墨集中，分析在理，言简意赅。至于结构明快，一目了然，自不必说；层次清晰，语言流畅，也是共同的特点。在行文中恰如其分地用上一些文学评论的术语，更具文学评论的特色。另外，每篇的标题都拟得相当艺术，也给微型评论增添风采。①音乐本是无形之物，很难用语言文字直接描写。因为它那飘忽即逝的音响、旋律，是很不容易被捕捉和表现的。其中所含的“幽愁暗恨”更是十分抽象、难于言传的。诗人白居易平日深厚的音乐修养和驾驭