自考00539《中国古代文学史》（二）考点资料

PAGEPAGE10自考00539《中国古代文学史》（二）考点资料宋代文学第一章：北宋初期文学1、柳开：宋柳开（先驱）的文学主张有：①反对五代浮艳风②主张文道合一③鼓吹复古④倡导质朴文风2、穆修：倡导复古和坚持写作古文的穆修在宋代古文运动中是：响应者3、王禹偁：王禹偁：《村行》——万壑有声含晚籁，数峰无语立斜阳。简述王禹偁（chēng）的诗歌创作成就：①早年学习白居易的诗歌，侧重学习白居易闲适唱和诗②贬官商州之后，创作了大量反映社会现实，关心民生疾苦的作品③兼擅各种五言七言古诗，有意效法白居易的平易诗风，近体诗，绝句不乏平淡清远的格调。宋初王禹偁所属的诗派是:“白体”诗派王禹傅诗歌的艺术风格是：平易晓畅4、晚唐体：晚唐体：①宋初诗歌的流派②以林逋的诗歌创作为代表③模仿唐代贾岛，姚合诗风，以请逸隐幽为旨趣。5、杨亿与西昆体：西昆：因创始人在秘阁唱和的诗集称《西昆酬唱集》取玉山、册府之意。以杨亿、钱淮演、刘筠为魁首。西昆诗派和昆体功夫：西昆体形成是个流派的标志——《西昆酬唱集》的编撰结集简述西昆体诗歌的主要特色：讲究修辞的昆体功夫对宋诗的发展影响很大①诗中大量用典，以学文为诗，是送诗的一个突出的特色，西昆体作为宋初出现的诗歌流派或者诗歌思潮。体现了当天是的风会所趋，是宋诗形成自身特色的第一步②西昆体与后来的江西诗派，从论诗宗旨、作品风格，艺术技巧到诗学渊源都有相同或相近的地方，黄庭坚就主张用昆体功夫造老杜浑成之境③西昆体流行的弊端也是非常明显的，那就是诗人作分依赖修辞而缺乏感觉，甚至堕入玩弄辞章典故的泥潭。西昆体的艺术特征是:讲究修辞杨亿、钱惟演、刘筠等人的诗歌被称为：西昆体第二章：欧阳修和北宋诗文革新1、欧阳修：——六一风神欧阳修文学创作以散文成就最大、影响最大欧阳修散文的风格是：平易流畅、委屈婉转。论述欧阳修散文的基本特点及其风格1.欧阳修摒弃了韩愈散文艰涩怪奇的一面，发展了其“文从字顺”的一面，建立起平易流畅、委曲婉转的文章风格。这是欧阳修对宋代散文发展的最大贡献。2.欧阳修散文的基本风格是平易流畅中富于曲折变化。他的文章着眼于具体事物，兼具情景事理，婉转流畅，富于韵致。3.六一风神是欧阳修散文的美学风格。他的散文，措词平而精练，富于变化而切近自然。他只是自然地叙事、抒情，在看似漫不经心的行文中寓含高远的境界。六一风神的基本特点是：偏于阴柔之美，纡余委备而婉曲有效，诗味醇浓而情韵绵邈，含蓄蕴藉而平易自然。欧阳修诗歌的艺术特点有：①以文为诗②以议论为诗③追求气格④命意新颖欧阳修散文基本风格——平易流畅中富于曲折变化佳处：从平易近人处出发，从入情入理的具体事物出发，从极平凡的道理出发。六一风神：欧阳修散文的美学风格，散文措辞平易，用当时通行语言写成。自然地叙事、抒怀，看似散漫不经中体悟出难以言传的高远境界。本质是散文的诗化和情感的外显。笔触多情，文章结构吞吐往复、参差离合，语言平易自然。六一风神特点：偏于阴柔之美，纡徐委备而婉曲有致，诗味醇浓，含蓄蕴藉。欧阳修的诗：自成一家，平易，宋诗创始者。提出“诗穷而后工”，最长于——七言古体《和王介甫明妃曲二首》：用类于散文语句，笔势矫健。学韩愈诗，主气格而贱丽藻。多以古文句法、气势入诗，可称为——古文诗体，是宋诗中最富权威的一体。欧阳修诗歌创作的散文化倾向主要表现为：用古文的章法写诗，讲究转折顿挫、虚实正反。句子散行，长短杂出，造成散文调。常用语助词，或散文式介词。命意上追求深刻创新。欧阳修——开创了取材广泛、命意新颖、以文为诗、以议论为诗的一代诗风。诗在由唐而宋的转变中，欧诗实为枢纽。建立了一种不讲究均衡而以古拙取胜的宋诗格调。律诗《戏答元珍》：春风疑不到天涯，二月山城未见花。残雪压枝犹有桔，冻雷惊笋欲抽芽。借景抒发寂寞愁闷，伴以感慨议论，平易风格的核心是追求表达上的深入浅出和明白易懂。思致通达，融入说理，创造诗歌新的表现方式。2、梅尧臣：梅尧臣的诗歌风格是：平淡瘦劲叶燮《原诗》认为，开宋诗一代之面目者，梅尧臣、苏舜钦二人。梅诗题材可分两类：干预政治、反映社会现实和民生疾苦的作品：《陶者》《小村》《汝坟贫女》个人日常生活的琐碎事物：《愿嚏》《扪虱得蚤》梅尧臣聚焦日常生活细节，开拓寻找前人未注意题材，或在前人题材上翻新，以琐碎日常生活题材入诗，以哲理性思考贯穿其中，耐人咀嚼3、苏舜钦:苏舜钦的诗歌风格是：豪犷雄放诗歌经历转变：前期“清理平淡——后期追求古朴审深远。梅诗的平淡——古淡，老树著花的美。《东溪》：语言朴素，感情真实，深刻隽永，耐人咀嚼。早期诗歌：重视现实，揭露社会黑暗，大胆直言，充满激情，语言明快豪迈。风格特色——豪犷雄放而超迈横绝《淮中晚泊犊牛》《奉酬公素学士见招之作》4、王安石：王安石散文的特点是：以议论说理见长王安石议论文的特点是：结构严谨，析理透辟。王荆公体（2013.01名词解释）：指王安石晚年的诗歌创作，既清新闲适又沉郁悲壮。主要是其晚期的绝句，雅丽精绝，含蓄深婉。有向唐诗复归的倾向。诗歌早期直道其胸中事，意味较薄。寄托政治抱负和批判精神。打破常规，诗句求工：《登飞来峰》：不畏浮云遮望眼，自缘身在最高层。反映诗人高瞻远瞩、不畏艰险晚年感慨怀抱趋于冷淡，艺术修养进步，多写山水自然：《泊船瓜洲》：春风又绿江南岸，明月何时照我还。《江上》：青山缭绕疑无路，忽见千帆隐映来。新颖别致、雅丽精绝，形成“深婉不迫”的风格《题金陵此君亭诗》：谁怜直节生来瘦，自许高材老更刚——王安石自赞诗歌艺术的评价：《题张司业诗》看似寻常最奇崛，成如容易却艰辛。奇崛，以瘦劲刚健为特征，是王安石追求的一种艺术境界。早年奇险劲峭，晚年化奇崛于寻常中，被称为“半山诗”，主要体裁是绝句。王安石是宋代诗人中较早学习杜甫而有成就的一个。王安石的词：把政治上的革新精神引入词的创作中，开拓词的题材内容和表现范围。多写景抒怀和怀古之作——《桂枝香金陵怀古》王安石赏识的诗人——王令。被王安石称之为“奇才”《假山》：旧山风老狂云根，重湖冻脱秋波骨。《感愤》：二十男儿面似冰，出门嘘气玉蜺横。诗歌特点：气势雄壮、粗犷豪迈，采用铺陈手法，多用虚字，别开生面5、曾巩、苏洵、苏辙曾巩文章的艺术风格是:雍容典雅文风受战国纵横家影响的宋代散文家是（2012.10单选:苏洵第三章：苏轼的文学成就简述苏轼记叙文的艺术特点：①记叙文是苏轼散文中文学价值最高、最具独创性的部分，包括碑传文，记叙文和文赋等，而以山水游记和亭台堂阁记为代表②山水游记记叙、描写、议论并重，其中议论往往为文章辟出新的境界。③苏轼的记叙文多为文学性散文诗情画意，触处皆是：覃思妙理，一出自然试论苏轼散文的总体艺术特色：1.“辞达”、“通脱”，有圆活流转、错综变化和自然真率之美。2.善于用比喻，多形象思维。3.有诗化倾向，以情感和才气为文，富于想象苏轼议论文的风格是：雄辩恣肆论述苏轼诗歌的艺术特色（2013.01，2009.10和2006.10论述）：以文为诗：多用散文句法，运用博喻，以气格贯穿。诗的散文化。《百步洪》有敏锐细致的观察力和出色的文字表现力，有才气。以才气为诗：好议论、善用典，以理趣见胜。多具哲理，尤其是他的七古长篇。融合禅机诗意。《琴诗》兼备各体以七言为擅长，且风格多样，七绝吐语清丽精美，七古气格雄健豪放。苏诗基本风格有二：一是刚健含婀娜的清丽雄健；二是豪放加平淡的清旷闲逸，高风绝尘是其诗风主导倾向。如《独觉》：回首向来萧瑟处，也无风雨也无晴。1.苏轼诗歌才气横溢，雄健豪放，想象丰富，擅长通过精辟广博的比喻表现事物，使之本相毕现、降伏于诗人笔下。2.苏轼为诗长于以意象象征哲理，融合禅机诗意，以理趣见胜，常常“出新意于法度之中，寄妙理于豪放之外”。3.苏轼诗歌意趣高远，超凡脱俗，具有高风绝尘的潇洒韵致。苏轼词的主要风格特征（艺术风格）是(2013.10和2015.10单选):豪放旷达苏轼词的特点是：以诗为词简述苏轼诗歌的主要内容：①反应民生疾苦和时政得失②山水景物诗，常常将人生感悟融入山水写景之中③一百多首和陶诗，描写亲身经历的生活④题画诗，有的提出诗画理论，有的善于描写出画面的动态苏轼诗《百步洪二首》其一运用博喻，其体现的创作特点是：以文为诗贬谪黄州——苏轼思想和创作的重要转折点前期：以儒家思想为主，充满积极入世精神和社会历史责任感。行文讲究引物连类和酝酿气氛，形成纵横磅礴气势、委曲必尽。后期：参入佛、道思想，外儒内佛，以求身处逆境时的精神解脱，入世而超世，清旷达观。能以出世的态度做入世的事业。苏轼散文作品的出现，标志着宋代古文运动的最高成就和完全胜利，开辟了文学散文发展的广阔道路。苏轼的议论文：在早期占比重较大。雄辩滔滔、气势纵横，文采、议论交融，感情理智并注，语言明快畅达，长于形象说理，颇具文学价值。以政论、史论为突出山水游游记记叙、描写、议论并重。凭借议论给文章辟出新境界：《赤壁赋》《石钟山记》：月夜乘舟至绝壁探索自然奥秘亭台记《喜雨亭记》：把喜雨亭三字拆开，先叙为亭作序之由，次则记雨，再渲染人之喜乐。《放鹤亭记》《醉白堂记》《凌虚台记》《超然台记》最能反映作者的真性情、真思想《记承天寺夜游》《书临皋亭》不拘格套、独抒性灵，寓有旷观达识、至理深情。信手拈来、漫笔写成。苏轼散文总的艺术特色：辞达、通脱，有圆活流转、错综变化和自然真率之美。善于用比喻，多形象思维。议论妙趣横生。苏轼诗大体分为：社会政事诗、山水景物诗、和陶诗、题画诗《书摩诘兰田烟雨图》中第一次明确提出诗画相通的看法。题画作品中最杰出——《书王定国所藏烟江叠嶂图》苏轼词的革新意义：突破传统词作的题材限制，扩大词境，以诗为词。对词境的开拓：词至苏轼为一大变。抒发磊落纵横豪放襟怀，充分表现人格个性《江城子猎词》：会挽雕弓如满月，西北望，射天狼。《念奴娇赤壁怀古》：大江东去，浪淘尽，千古风流人物。故国神游，多情应笑我，早生华发。词的题材取向从应歌回归到表现自我，多为感事之作。《水调歌头明月几时有》：但愿人长久，千里共婵娟。明月几时有，把酒问青天。《定风波》：莫听穿林打叶声，何妨吟啸且徐行。回首向来萧瑟处，归去，也无风雨也无晴。词的创作正视现实、面向社会和真是人生。苏轼用词展示政治抱负，吐诉人生感慨，抒写生活情趣和感受。把词家“缘情”与诗人“言志”结合起来。苏轼的“以诗为词”：将作诗的本领用于作词，是苏轼革新词体的关键。词所反映的生活内容扩大。突破“词为艳科”的传统体制，把词影响正统诗文道路，向“士大夫化”发展。词中大量用经、子典故，把词与诗看成是同等地位的文学样式。有意识以诗的意境、创作方法入词，促成词体的解放。侧重表现作者襟怀和态度，深入反映士大夫文人的精神风貌。《临江仙》：夜饮东坡醒复醉，归来仿佛三更。家童鼻息已雷鸣。积极意义：增加词的内容，丰富词的体式，促使词发展成为独立的抒情诗样式。以词还词，完其本色。苏词的风格：宋词豪放派代表《江城子》悼亡之作苏轼词的豪放与法度对举，是要打破法度陈规。缠绵清婉：《蝶恋花春景》枝上柳绵吹又少。天涯何处无芳草。墙里秋千墙外道。墙外行人，墙里佳人笑。笑渐不闻声渐消。多情却被无情恼。苏词的影响：词史上一个词派的开创者，一个新的历史阶段的揭幕人。苏词创作最主要的是为词的品味的提高开辟道路苏轼词分为南、北两个支派：北：蔡松年、吴激南：叶梦得、陈与义、张元幹、张孝祥、陆游、辛弃疾、陈亮辛弃疾稼轩词成就最高，于南宋别开宗派，与苏轼并称苏、辛词派金初文学主要代表作家有(2014.10):①蔡松年②吴激③宇文虚中第四章：黄庭坚与江西诗派：1、黄庭坚：——山谷体论述黄庭坚诗歌的艺术特色：黄庭坚毕生精力于诗歌的创作，工于炼字和用典，以善用动词，形容词，语助虚词的炼字法著称，讲究语意老中和规模宏远，笔势奇纵，句法尤高，山谷体的基本特征是求生避熟和求雅妥善，其艺术特点有三。①以学杜为宗旨，重视语法，发展了拗句，拗律的体制②强调“无一字无来处”用典以故为新，变俗为雅，长于点化铸造，富有思想和机趣。③好奇尚硬，造语洗净铅华，独标隽旨，风格生新硬峭拔，但兼有浏亮芊绵的一面。黄庭坚“山谷体”诗的基本特征有：①求生避熟，求雅脱俗②重视句法，发展了拗句、拗律的体制③强调“无一字无来处”④用典以故为新、变俗为雅⑤好奇尚硬，风格生新峭拔论述山谷体诗的艺术风格的主要特征1.以学社为宗旨，重视句法，为了超迈流俗而不讲究声律谐协，刻意求奇而造拗句、作硬语，力避熟词滥调。如《题竹石牧牛》。2.所谓“无一字无来处”而“点铁成金”，实际是要求用典要翻新出奇，使古人的意象和用语产生质的变化、化平凡为奇趣。如《登快阁》。3.山谷诗的主体风格是生新瘦硬。生新，指黄氏常以字句的奇崛造成一种陌生感，形成生新的诗境（诗语的峭拔美和诗韵的兀拗美）；瘦，指洗净铅华、摒绝绮艳；硬，指刚健挺拔，力避柔弱。黄庭坚的诗歌被称为：山谷体山谷体的风格特征是：生新瘦硬简述山谷词的两种不同风貌(203.10简答)：1.一是黄庭坚青年时代创作的“淫词艳曲”，二是晚年时严肃的“言志”之作。2.早期词作多写男性对女色的倾心和相思离别之情，艳冶俚俗。3.晚年词作受苏轼词风影响，一洗婉转缠绵之态，而转为以诗为词，苍劲峻峭而真率自然。黄庭坚与苏轼并称苏、黄。宋诗代表人物。以黄庭坚为宗主的江西诗派，是宋代影响最大的诗歌流派。江西诗派中坚力量：陈师道、陈与义、吕本中元祐诗人以苏轼享名最盛，黄庭坚、秦观、张耒、晁补之均出其门——“苏门四学士”分为三类：1.赠答诗、次韵诗、咏物诗2.反映民生疾苦和时事政治的诗，为数不多3.最出色、最有个性：表现自我人格和襟怀的写意作品（思亲怀友、感时抒怀、羁旅行役），代表山谷体主流晚年诗作趋于“平淡而山高水深”的老成境界。基本特征：求生避熟、求雅脱俗。艺术特点：以学杜为宗旨，重句法，发展拗句、拗律体制强调无一字无来处，用典以故为新、变俗为雅好奇尚硬，风格生新瘦硬峭拔，浏亮芊绵《雨中登岳阳楼望君山二首》：投荒万死鬓毛斑，生出瞿塘滟预关。两种风貌：青年时代的“淫词艳曲”；晚年严肃的“言志”之作词风前后如此迥异莫过于黄庭坚《定风波次高做藏使君韵》2、陈师道——后山体：一祖三宗之说：一祖为杜甫，三宗是黄庭坚、陈师道、陈与义陈师道的诗歌被称为：后山体陈师道的诗歌的艺术风格是：朴拙瘦硬陈师道的诗歌的特点是：诗风瘦硬后山体：指陈师道的诗风。陈师道作诗全凭学力专精，讲苦吟，求奇拙，标举“宁拙勿巧，宁朴勿华”。其诗力求简省字句以摒却华词丽藻，往往以拙为工、简妙雅淡、瘦而有骨。3、陈与义——简斋体陈与义的诗歌被称为：简斋体简斋体：①指陈与义创作的哦具有独特诗风的作品②以直致语，浅语入诗，重意境，重白描诗歌创作以南渡为界：前期多抒怀、咏物、唱和之类，风格清新可喜。后期寄托遥深，趋于沉郁悲壮、胸阔慷慨。宋高宗最爱他《怀天经智老因访之》：客子光阴诗卷里，杏花消息雨声中。简斋体与江西诗派：严羽《沧浪诗话》认为简斋体“亦江西之派而小异”陈与义与陈师道师承黄庭坚有所不同，陈与义主张“不可有意于用事”，直致、浅语入诗江西派重修辞，重用典；简斋体重意境，重白描。吕本中、韩驹、曾几：当时主盟文坛的领袖人物吕本中：号紫微，作为南渡前后一位重要作家，他的重要性首先在于第一个用宗派观念论诗人群体，作《江西诗社宗派图》。吕本中《江西诗社宗派图》：江西诗派之名起因主要是黄庭坚的追随者和与吕本中关系密切的人。显示江西诗派的性质特色：江西诗派为观念性的社集，非实际聚会。以风格和师承为判断的根据，非地域划分。江西诗派是元祐学术的一部分，作为绍述政治的对立物发展起来的，其盛衰与政局密切相关。宗派图将江西诗派的发展分为三期：发展期：北宋后期，黄庭坚和追随者全盛期：南宋初期，最高统治者提倡，出现“学者率宗江西”的局面衰落期：南宋中期以后，陆游、杨万里等人先后突破江西诗派范围吕本中的诗歌创作：学黄、陈瘦硬风格，才力不如，妥帖过之：《夜雨》。方回《瀛奎律髓》中说吕本中“其诗学江西而主于自然”。反映现实，感情沉痛深切，气机流走，浑厚平易，透露南宋诗风转变的消息：《兵乱后杂诗》《避寇南行》吕本中主张作诗学李白、苏轼，以苏诗的意思宽大和流畅自然补救江西末流的拘束苦涩。讲究“活法”、“悟入”，提倡好诗“流转圆美如弹丸”：《夏均父集序》活法：以苏济黄，将江西诗派的“有意于文者之法”和东坡体的“无意于文者之法”辩证统一，较全面反映以苏、黄为代表的宋代诗学精神，为宋诗发展开拓出新途径韩驹：作诗讲究“字字有来历”，锤字炼字，近于黄庭坚《夜泊宁陵》：注重典故成语的点化运用，通体贯串，语气顺畅。曾几：茶山居士，推崇黄庭坚，陆游老师。讲究用字炼句，清劲雅洁：《夜雨》。南宋“中兴四大家”里，有三家与曾几有关。第五章：柳永与北宋词坛前人有“词至北宋而大，至南宋而深”之说北宋词分为三期：初期：晏殊、欧阳修，承续《花间》派和南唐词风而有变化创造时期：柳永、苏轼、秦观，推动宋词发展总结期：集大成词人——周邦彦晏殊、欧阳修晏殊：宋初词坛影响最大，是词从晚唐五代过渡到北宋的关键人物开拓宋词婉约派的正宗风格世称——晏元献，太平宰相、富贵词人。北宋专攻令词而且以词名世的第一人。北宋初期词家的始祖，是最先走入宋词领域的作家。《诉衷情》很受冯延巳的影响。《清平乐》舒缓轻盈。晏殊词有情语、有妇人语，描写女性的作品最多，柔婉富有诗意。晏殊《珠玉词》艺术特色：今存一百三十余首，以唐圭璋《全宋词》所收最为完备感伤之作，表现人生哲理：《采桑子》《浣溪沙》无可奈何花落去，似曾相识燕归来充分发挥令词收敛浓缩的抒情形式的优长。语言高度提炼，平淡而富有韵文。体验深刻纤细。精美圆熟，雅致含蓄，展示宋词风格的新特色。欧阳修的词：上乘五代南唐词的情韵，下启东坡词的疏隽与少游词的深婉。只有欧阳修能接续晏殊在词史上的位置。欧阳修的词呈现两种风格：深婉含蓄、清新疏隽《蝶恋花》：衣带渐宽终不悔，为伊消得人憔悴《朝中措》抒情词兼备细腻沉着与豪放旷达的风格。苏轼写词直抒胸臆，将词作为与诗同等的抒情载体，是由欧阳修开风气之先的。塑造多情女子形象：《踏莎行》平芜尽处是春山，行人更在春山外《生查子》月上柳梢头，人约黄昏后在欧词中数量最多、写的也比较好的就是描写豆蔻相思、离情别恨的恋情词。艳曲《越溪春》《鼓笛慢》《看花回》柳永：宋词发展至柳永出而为一大变采教坊新声和里巷谣歌俚曲之作慢词长调，变旧声为新声，词篇幅增长，有了驰骋才情的余地，为苏轼革新词体和“以诗为词”创造条件。原名三变，兄弟三人号“柳氏三绝”。科举考试落第，《黄钟宫鹤冲天》：忍把浮名，后了浅斟低唱。柳永——世称“柳屯田”，《乐章集》柳永在慢词发展方面的贡献：放下士大夫架子，和乐工歌女进行密切合作，为长调慢曲作词，柳永实属第一人。大量填写慢词，奠定长调的体制和形式。柳永慢词多用新调，创体之功基于他的创调。在宋词中有100多个调是柳永首创或首次使用，词的体制至柳永始备。为宋词在表现功能和艺术风格的拓展奠定基础。柳词的俚俗色彩柳词以接近市民文艺的俚俗色彩而著名。将白话加入词中，构成平民化的表述风格《玉女摇仙佩佳人》《满朝欢》《小镇西》《少年游》：墙头马上初相见，不准拟、恁多情。赢得“凡有井水饮处都能歌柳词”的声誉。柳词成为当时最通俗的大众歌曲。题材内容多描写城市生活和词和歌妓词。《仙吕调望海潮》：有三秋桂子，十里荷花。歌妓词在柳永的言情词中占的分量极重，与歌妓往来的词有一百四十余首。《采莲令》《倾杯》柳永笔下的歌女善解人意，绝无玩弄轻薄的态度，这种写法成为市民文学的先声。柳永雅词的艺术特点：以赋为词，善于融合曲词和辞赋的长处。羁旅行役词不减唐人高处。把赋体笔法引进词中，增加叙事因素，将铺排式的叙事与白描式的写景抒情结合起来。层层铺叙，情景交融，一笔到底。《雨霖铃》今宵酒醒何处？杨柳岸、晓风残月。《八声甘州》，被苏轼誉为“不减唐人高处”柳永的贡献：创制和推动慢词艺术的发展。将赋体铺叙手法运用到体式开拓的长调慢词上来。雅俗并陈。2、秦观：秦观——“古之伤心人”的代言者。淮海先生，《淮海集》北宋词自晏殊至欧阳修，因主要承续“诗庄词媚”的传统格局，形成婉约风格，至秦观登峰造极，炉火纯青。秦观灵心善感、寄情深微。秦观词的特点是：词风婉约《鹊桥仙》金风玉露一相逢，便胜却人间无数。两情若是久长时，又岂在朝朝暮暮。男女情事，真情歌颂：景中寓情，情中有景，含蓄蕴藉，力求维护词体的本色。秦观的作风是宋代婉约词风过程中的重要转折点。秦观词的情致和伤心处。多描写儿女柔情，专主情致。语调深婉，幽约曼妙。《望海潮》《满庭芳》秦观词的情致和伤心处：抒情为主，少叙事，具有情辞兼胜的艺术特色。清丽典雅，婉曲蕴藉，轻描淡写中蕴涵凄厉的情感。将身世之感寓于艳情中，幽微丰美。3、贺铸：贺铸词作的艺术特点是：儿女英雄兼而有之”艳丽带有幽凄的情韵，最为贺词胜境：《横塘路青玉案》一川烟草，满城风絮，梅子黄时雨注重音律。悲愤壮烈，为贺铸的压卷之作：《六州歌头》少年侠气，交结五都雄。肝胆洞，毛发耸。4、晏几道：《小山词》：世称“小晏”极度凄楚哀怨的感伤情调：《蝶恋花》红烛自怜好无计，夜寒空替人垂泪。对欢乐体验铭心刻骨，表现动人细节：《鹧鸪天》彩袖殷勤捧玉钟，当年拼却醉颜红。《小山词》抒情特色接近李煜。工于言情，尤其是对相见无缘的萍、莲、鸿、云四位歌女的苦恋，流露惆怅伤感：《清平乐》借梦境抒情：《临江仙》琵琶弦上说相思，当时明月在，曾照彩云归。《蝶恋花》晏几道的“伤心”在于追怀情事的伤感，与秦观内心神志之凄伤相比，自有浅、深之别《小山词》善于运用不同的构思方式表现相似的题材，多用情景互衬的手法，造语曲折深婉、浅处皆深，不露雕琢痕迹。善于化用前人诗句：翁宏《春残》落花人独立，微雨燕双飞。5、周邦彦：——清真词试论述周邦彦词在章法结构上的特点：①章法布局开阖回旋②常使用不同感情的相互衬托法③以景结尾试论周邦彦词的艺术成就：1.擅长写羁旅行役2.章法结构富有特色：章法结构开阖回旋，常使用不同的感情进行相互衬托的手法，以景语结尾3.语言典雅，善于融化前人的诗句入词，音律精严，其词和婉动听又激越响亮，即具有词体的声情本色，又有文人雅士所认同的诗性气质。北宋慢词发展到周邦彦的“清真词”，以知音律、备法度、风格醇雅著称。周邦彦词的集大成：从词调的搜求、审定和考证方面，有集成创制的公聊。写作功力：善于体物言情，描绘工巧周至，善于融化前人诗句。清真词集自柳永到贺铸等人之成就而独具特色。发展柳永以赋为词的铺叙手法，兼取秦观词的柔婉、贺铸词的艳丽。形成精巧工丽的典雅作风。《满庭芳中吕》风老莺雏，雨肥梅子，午阴嘉树清圆《苏幕遮般涉》叶上初阳干宿雨。水面清圆，一一风荷举周邦彦“清真词”题材内容及艺术特色：早年写男女艳情，后来作羁旅愁思。张炎用“周情柳思”来代指艳情。最能体现清真词艺术特点的是他的咏物词和羁旅行役词。咏物词：赋的体物描写与词的写景言情结合，寄寓身世之感。6、李清照：李清照前期词的风格是：清丽淡雅李清照后期词的主要风格是：沉郁哀痛简述李清照词的艺术特点：1.用通俗易懂的文学语言和明白流畅的音律声调作词，用语浅白而清新工巧，创造不寻常的意境。2.抒写国破家亡的深悲巨痛，又不失婉约词的本色，具有凄婉悲怆的格调。3.倜傥有丈夫气，把委婉的情思与超脱的襟怀融合在一起，婉约而不绮靡，柔中有刚，蕴含激昂豪迈之气。易安体：1.李清照的词被称为易安体，2.李清照的词语言清新淡雅，通俗易懂，运用白描，词风自然流畅。（通俗易懂的语言，明白流畅的音律声调。最突出特点是以寻常语度入音律。化俗为雅。融入国家兴亡的剧痛，凄婉悲怆。倜傥有丈夫气，柔中有刚。）《一剪梅》：花自飘零水自流。《武陵春》：只恐双溪舴艋舟，载不动、许多愁。《渔家傲》：九万里风鹏正举，风休住，蓬舟吹取三山去。7、朱敦儒——朱希真体、樵歌体他的词表达“看透”思想，从《樵歌》开始，南宋词坛上讴歌隐逸生活和出世思想的词作盛行起来。第六章：辛弃疾与辛派词人辛弃疾:——稼轩体简述辛弃疾词的语言艺术1.议论纵横，善于使事用典。2.以散文句法入词，语言“深雄雅健”。3.吸收民间语言，具有通俗化、口语化的特点，清新明快。与张元斡词风相近盼词人是：辛弃疾辛弃疾词的艺术成就包括：1.婉约词柔中有刚2.喜议论，善用典3.以论为词4.以文为词稼轩体:辛弃疾的词风,稼轩体的基调，以抒发英雄失志的悲愤为主，形成了豪放悲壮的主导风格,既以豪放气质开拓了词的意境风格，又不失词的含蓄蕴藉之长，这种相反又相成的现象，是稼轩词最值得注意的特色辛弃疾词的题材内容：英雄词、农村词、艳情词抒写爱国情怀的英雄词：稼轩词中最具特色、艺术成就最高的作品，是他以英雄自许和以英雄许人的歌唱辛弃疾词的艺术成就：创立稼轩体，不仅横绝六合，扫空万古，而且包罗万象而别开生面。辛词是南宋的第一大家。词体的解放和词境的开拓：以文为词，用词抒情咏物，也可铺陈事实、讲说道理。把词从写儿女柔情为主中解放出来。乡村生活牧歌情调的词在辛词中较多见，也是对词境的开拓。《水龙吟登建康赏心亭》把吴钩看了，栏杆拍遍，无人会，登临意。倩何人、唤取盈盈翠袖，揾英雄泪？《清平乐》醉里吴音相媚好，白发谁家翁媪？稼轩体的风格特色：以豪放格调出之，不失温婉本色。基调：难以抑制的悲放。主导风格：豪放悲壮。豪放气质和含蓄蕴藉相反相成，是稼轩词最值得注意的特色。《丑奴儿书博山道中壁》少年不识愁滋味，爱上层楼。爱上层楼。为赋新词强说愁。辛弃疾小令最多绝妙之作。辛词的语言艺术：议论纵横，善于使事用典。有辛词好“掉书袋”之说。散文句法入词，深雄雅健。讽喻，托古喻今。吸收民间语言而通俗口语化。辛派词人：南渡前后词风与辛弃疾相似或相近的作家——张元幹、张孝祥、陈亮、刘过,风格：浓郁爱国激情、慷慨悲壮简述张孝祥词的艺术特点：1.作风豪迈飘逸，兴甘落笔发为慷慨壮烈之音，气概有更甚于稼轩词者。2.长于借景抒情，除忧愤深长的作品外，多以清隽为宗的即景抒情之作，善于用自然美景衬托清旷胸襟，洒脱处及试苏轼。第七章：陆游与南宋中期诗文1、陆游:南宋中期是宋代文学发展的又一个高峰，涌现出“中兴四大诗人”，其中有伟大的爱国主义诗人陆游，擅长写“活法”诗的杨万里，以田园诗著称的范大成等。陆游：号放翁。《剑南诗稿》今存九千二百多首诗歌——堪称古代作家中最多产的诗人。诗歌创作分为早、中、晚三期早期：早年拜曾几为师，忌参死句——喜藻绘、清新拔俗中期：从他四十六岁到达夔州后开始——豪放悲壮晚期：自六十五岁罢归山阴，到逝世——清淡秀逸学“活法”，吕本中倡导的江西诗派的作诗诀窍。《游山西村》山重水复疑无路，柳暗花明又一村。萧鼓追随春社近，衣冠简朴古风存。《十一月四日风雨大作》夜阑卧听风吹雨，铁马冰河入梦来。陆游诗歌的艺术成就包括：①古体诗风格悲壮②七律自然圆转而对仗工整③绝句风格清淡秀逸陆游的诗歌创作是我国古代爱国主义文学发展的一个高峰。陆游古体诗的艺术风格是：悲壮沉痛论述陆游诗歌的艺术成就1.陆游的古体诗，多豪壮语，喜言征伐事，有杜甫诗的雄浑气势，又吸收了岑参诗的语奇体峻，写得豪迈坚挺。2.他的七律感时伤世，悲愤激昂，情感阔大沉雄；对仗工稳而自然圆转，有意学习杜甫诗的精炼流丽和雄浑腾踔，豪荡丰腴。3.他的绝句以七绝为主，善于咀嚼日常生活里的隽永滋味，领会当前景物的曲折情状，写得清淡细腻，简练自然，明白如话。1.陆游的诗歌创作贯穿着强烈的爱国精神。2.陆游诗最显著的特征是善为悲壮。他的诗多感时伤世，悲愤激昂。3.陆诗诸体皆备。古体诗意气豪迈，律诗对仗工稳而流转圆美，绝句极有丰神。4.陆诗风格多样，除雄浑悲壮外，尚有清淡秀逸、简练自然之风。论述陆游律诗和绝句的艺术特点：1.在桐城三要素之外，加上“经济”一项。2.在肯定桐城阴柔惬适之类的同时，更推重阳刚雄奇之美。3.扩大取法对象的范围，骈散兼用。陆游的诗歌创作可分为早期、中期、晚期三个阶段，中期诗歌的特点是：豪放悲壮最显著特征——善为悲壮。七律感时伤事、悲愤激昂，对仗工整自然。《书愤》镂船夜雪瓜洲渡，铁马秋风大散关。出师一表真名世，千载谁堪伯仲间。陆游律诗致力最勤，最为人称赏，有“古今律诗第一”之誉。主要力量安排在中建四局，通常景一联，情一联，景联多有佳句。词：激昂慷慨、清淡秀逸。爱国词接近稼轩词：《诉衷情》《谢池春》烟波无际，望秦关何处？叹流年又成虚度。2、杨万里——诚斋体:南宋诗风转变的关键。杨万里的诗歌被称为：诚斋体诚斋体：指杨万里的诗歌。以日常生活中的小情趣为题，写得活泼自然、风趣诙谐,白描手法做事，想象新奇、语言通俗明快、风格流转圆活。以绝句最为出色。《闲居初夏午睡起》日长睡起无情思，闲看儿童捉柳花。《小池》小荷才露尖尖角，早有蜻蜓立上头。诚斋体以绝句最为出色由江西入，不由江西出是诚斋体得以成立的前提。3、范成大:田园大诗人，石湖居士最著名《四时田园杂兴六十首》——咏写农村田园大诗人田园牧歌式的：陶渊明、王维，表现农村恬淡自然生活田家词、悯农诗：王建、聂夷中，反映农民辛苦、艰难范成大的《四时田园杂兴》能融会上述两者——古代田园诗的集大成之作诗歌创作题材广泛、内容丰富，风格轻巧而富于变化，清新婉丽、温润精雅。范成大的记游诗有鲜明日记体游记的意味。4、朱熹——别称紫阳，人称朱文公，理学家朱熹诗歌的主要特点是：以诗喻理《春日》等闲识得春风面，万紫千红总是春。《观书有感二首》问渠那得清如许？为有源头活水来。以诗喻理，理性睿智。情理景物和谐融洽，语言简丽，句法平易，气韵高古，诗风雅正明洁。诗歌思想：冲淡平和的中和之美5、文天祥:《指南录后序》《正气歌序》，郑思肖《文丞相叙》，浩然正气——造就南宋散文最为光辉的篇章。南宋散文中，以扶危救倾的议论文成就最高。最能体现南宋散文繁荣状况的——笔记体大量出现，类于后来人们所称的“小品文”以笔记杂文形式出现：洪迈《容斋随笔》；罗大经《鹤林玉露》介乎游记与地理志之间的笔记文：孟元老《东京梦华录；吴自牧《梦梁录》第八章：姜夔与南宋清雅词派1、姜夔:——白石词姜夔词的艺术风格是：清空骚雅论述白石词的艺术风格及其在词史上的贡献：①白石词的风格是：清空、骚雅②白石词的意境清幽空灵③虚词的使用是构成清空风格的重要手法④⑤白石词以键笔写柔情，褪尽铅华，更见清澈⑤白石词音律精严，以雅乐注入词体，为清雅词风提供了基础⑥白石词清雅风在婉丽，豪放之外立于一宗，蔚然成派，丰富了词体风格的内涵。《暗香》以梅花象征恋人。化用唐人成语词汇，走向用宋诗的句式造语，是姜夔作词的新创造，也是白石词风的重要因素。清雅的白石词，表现幽趣和冷美，宋词可分为豪放、婉约、清雅三派，姜夔就是刚柔并济的“清雅”派的开山祖师和主要代表。在南宋词坛与辛弃疾、吴文英鼎足而三，形成南宋中后期独树一帜的重要词派，直接影响史达祖、王沂孙、张炎等人。2、吴文英：——梦窗词《梦窗词》吴文英词的主要特点是（2013.01）：章法结构独特。《梦窗词》的风格特点（2015.10）：浓艳密丽。题材内容分三类：酬酢赠答之作，哀时伤世之作，忆旧悼亡之作。《八声甘州》《风入松》艺术特点：讲究用事，修辞字面。目的是求雅，有深长之味。情思化作绮语艳字，纤丽为工，奇彩为妙。情绪性、装饰性极强的组词，喜用僻、代字，时空切换随意，有“空寂转身”之说。灵活运用借喻、暗示等修辞，现实与心理活动巧妙叠加，近似于“意识流”的结构方式。《宴清都》《齐天乐黄钟宫》《莺啼序》——吴文英自制的宋词里面字数最多的慢词长调3、史达祖、周密、王沂孙、张炎、蒋捷史达祖可称姜夔的羽翼，周密、张炎和王沂孙等受白石词影响很大，同属清雅派词人。史达祖——咏物词《梅溪词》。以下词论著作属于王国维所著的是：《人间词话》《人间词话》：作者是王国维，创造性的提出了“境界说”，词学思想和话语表诉颇具现代意义。《双双燕咏燕》过春社了，度帘幕中间，去年尘冷。周密——草窗词《苹洲渔笛谱》又名《草窗词》《武林旧事》《齐东野语》工丽精巧、善于咏物处与吴文英《梦窗词》旨趣相近——并称“二窗”《玉京秋》衣湿桐阴露冷，采凉花、时赋秋雪。《一萼红等蓬莱阁有感》压卷之作张炎——《山中白云词》，宋词的结束者，以后便是新兴散曲的时代了。婉丽淡雅，笔墨疏淡，意趣高远。寓情于景、寄情于物。尚寄托、藏悲伤于浓红淡绿中。词风清疏、凄咽。第九章：南宋后期文学1、永嘉四灵：永嘉四灵：作诗以唐诗为号召，学贾岛、姚合诗体，重姚合武功体，诗风清苦冷僻、局度狭小。永嘉四灵：徐玑、徐照、翁卷、赵师秀徐玑所属的诗人群体:永嘉四灵永嘉四灵：南宋后期永嘉的四位诗人徐玑、徐照、翁卷、赵师秀的字号中均有一“灵”字，故称永嘉四灵，“四灵”诗风相近，效法晚唐体，学习贾岛、姚合的苦吟诗风，多以冲淡平和、轻灵清寒的境界，抒写山人名士的出世情怀简述“永嘉四灵”诗歌的艺术特点：取法贾岛，姚合的苦吟诗风，专为律诗，意平语诡，因刻画太甚而流于纤仄，其诗多冲淡平和，轻灵倩寒的境界和平淡简远的韵调。四灵诗歌艺术特点：冲淡平和、轻灵清寒的境界，流露出世情怀。自然山水为描写对象，构成清新明丽的意境。专攻五律，多咏景物，追求平淡简远的韵调。反江西诗派，主张以“单字只句计巧拙”。2、刘克庄与江湖诗派：刘克庄代表作——《贺新郎送陈真州子华》刘克庄所属的诗派是：江湖诗派江湖诗派：江湖诗派是继永嘉四灵而兴起的一个诗派，因陈起刊刻《江湖集》得名。江湖诗人多落第的布衣文士，或不得志的下层官吏，进退无据，流落江湖，身份卑微，以江湖习气标榜，因而被统称为“江湖诗派”江湖诗人时时抒发欣羡隐逸，鄙弃仕途，也经常指斥时弊，讥讽朝政，表达不与当朝者为伍的意愿。或：继永嘉四灵而兴起的一个诗派，因陈起刊刻的《江湖集》而得名。宗尚晚唐体的清巧，属意于苦吟，用白描，以不用事为贵。代表诗人有刘克庄、戴复古、方岳。代表人物：刘克庄、戴复古、方岳3、戴复古：江湖诗人中最典型、最富有代表性的。戴复古所属的诗派是（2015.10）：江湖诗派方岳——不如意事常八九，可与人语无二三。4、严羽：——《沧浪诗话》，宋代理论性最强、影响最大的一部诗话专著。妙悟——严羽诗学思想的核心“妙悟”说:这是严羽在《沧浪诗话》中提出的诗歌理论，是诗学的核心。就鉴赏而言，对诗歌妙处的把握和领会需要大量的吟咏阅读经验，要“渐修”；就创作而言，强调在对自然和社会的直观中“顿悟”，产生创作灵感。严羽的“妙悟”说重点在直观“顿悟”。或：严羽诗学思想的核心。“妙语”还含有“妙悟”的意思，主要指直观顿悟，相当于诗歌创作中的艺术直觉，也就是灵感兴趣：严羽《沧浪诗话》中提出的诗学概念。指由外物形象直接兴发的审美情趣。具有不涉理路、不落言筌、无迹可求的审美效应。5、文天祥代表作《过零丁洋》人生自古谁无死，留取丹心照汗青。遗民作家：汪元量、刘辰翁、郑思肖辽金元文学第一章：辽金文学1、耶律倍：现存仅一首遭猜忌而被迫离国时作《海上诗》。辽代第一位文学艺术家是：耶律倍辽代《海上诗》的作者是：耶律倍2、懿德皇后萧观音：辽代懿德皇后萧观音的应制诗是：《伏虎林》辽代寺公大师创作的契丹文长诗是：《醉义歌》3、耶律楚材：“一代词臣”耶律楚材的诗作名篇是：《西域河中十咏》由宋入金代表——宇文虚中、吴激、蔡松年4、吴激：吴激词的风格特色是：清婉简述金代“国朝文派”重要作家的诗歌风格：1.蔡松年，骨力较为苍劲，清切雄健。2.党怀英，体物精细，寄兴高妙。3.王庭筠，诗律精严生新，无险怪生涩之病在金代成长起来的“国朝文派”作家有：A．蔡珪C．党怀英D．赵秉文5、董解元《西厢记诸宫调》：《西厢记诸宫调》：1.是现存唯一完整的诸宫调作品，故事起源于唐传奇小说《莺莺传》2.作家是西厢记诸宫调元好问——金代文坛最杰出的大家，金代文学史上一代伟人元好问的论诗诗、伤乱诗，以及清雄顿挫的词作，标志金代文学的最高成就和独特价值。金元时期杰出诗人元好问的诗风特点是（2015.10）：沉挚悲凉6、元好问：论诗绝句：《论诗三十首》——唐宋以来，最系统、最全面的一组论诗绝句。元好问伤乱诗的风格特色是（2013.10）:沉挚悲凉元好问最感人的作品，是他在金亡后写的丧乱诗，字字血、声声泪。第二章：元杂剧的兴盛和代表作家1、元杂剧：称北杂剧，是在诸宫调和金院本基础上发展起来的成熟戏剧形式由“四折一楔子”构成。折是音乐单位，一折里用同一宫调的一套曲子，四折就是四大套曲子，可选用不同的宫调。楔子的篇幅较短，一般放在第一折前交代剧情，起“序幕”的作用。在表演上由一人主唱。元杂剧的角色“正末”是（2013.10）：男主角2、白朴——《梧桐雨》《墙头马上》：简述白朴杂剧《梧桐雨》的创作特色：①《梧桐雨》是白朴最具代表性的历史剧，直接取材于白居易的《长恨歌》②善于表现杨玉环患难后李隆基的寂寞和衰残中的孤愤③沉雄悲壮，创造悲凉的意境元杂剧《梧桐雨》取材于：《长恨歌》简述《梧桐雨》的思想内容与艺术特色：1.由盛至衰的人世沧桑的悲剧。2.将熟知的历史故事处理得不同凡响。3.融进作者切身体验，表达自己感受。简述元杂剧《墙头马上》的艺术特色：.喜剧色彩较浓的爱情剧。2.情节安排生动、紧凑。3.人物形象刻画鲜明。马致远——被称为“曲状元”。代表作——最著名历史剧《汉宫秋》。。《汉宫秋》：①马致远杂剧的代表作，也是元杂剧中注明的历史剧之一②剧写汉元帝时昭君出塞的事，把和亲之举作为国家衰落的征象。，王昭君之恨抒发反抗民族压迫的情绪，抨击封建王朝的腐败无能简述马致远散曲的创作特色：他的散曲多谢隐居的生活，描写自然景物和游子漂泊，曲词老健、疏放、宏丽成为曲中豪放派的代表，名篇《天净沙.秋思》被誉为“秋思之祖”。马致远的神仙道化剧：劝人出家归隐、寻找脱离红尘的世外仙境为主旨。让神仙度脱凡人入道，宣扬真隐士的古道仙风。戏剧冲突以度脱与被度脱展开，用象征手法来体现。最能反映马致远由追求功名到参破功名而归隐的思想转变的作品——《陈抟高卧》其他前期杂剧作家作品纪君祥——《赵氏孤儿》元杂剧作家纪君祥的著名杂剧是（2015.10）：《赵氏孤儿》尚仲贤——《柳毅传书》李好古——《张生煮海》讲述书生与龙女的婚恋故事，与《柳毅传书》相类，被认为是——元代神话剧双壁高文秀——《双献功》（《黑旋风双献功》）高文秀，人称“小汉卿”，写水浒剧的专家，尤其擅长写黑旋风李逵。康进之——《李逵负荆》。简析元杂剧《李逵负荆》中李逵的形象：1.疾恶如仇，富有正义感。2.不够冷静，有些鲁蛮3.是非分明，敢作敢为。石君宝——《秋胡戏妻》其事最早见于汉代刘向的《列女传》，颜延年《秋胡诗》，唐代则有《秋胡变文》石君宝这出戏是旦本戏，以秋胡妻子罗梅英为主角。第三章：杰出的戏曲家关汉卿与王实甫1、关汉卿：简述关汉卿妇女生活剧的著名作品并概述其创作特色：《救风尘》《谢天香》《拜月亭》《望江亭》，创作特色：①涉及多种多样的社会生活层面和人物，深刻揭示了社会的黑暗面②集中反映了社会中弱者的遭遇和生活理想，热烈赞美他们的品格③反映社会对弱者的压迫和闵予对个人的同时始终变现出弱者顽强的斗争景精神。下列杂剧属于关汉卿创作的有：1.《蝴蝶梦》2.《谢天香》3.《窦娥冤》关汉卿的著名杂剧《救风尘》属于：妇女生活剧简述《窦娥冤》的悲剧创作特色：①《窦娥冤》的戏剧冲突尖锐激烈，窦娥的性格刻画得非常明显②作品通过窦娥和黑暗社会现实，表现了封建社会妇女的悲剧命运及其反抗精神简述窦娥的品格与反抗精神：1.封建社会中孝女和节妇的典型。2.叱天骂地，是对暗无天日的社会制度的怀疑和批判。2、王实甫：简述王实甫《西厢记》在元杂剧体制上的创新：1.突破了元杂剧一本四折、一人主唱的通例。2.全剧五本二十一折。3.末、旦轮流主唱。后期元杂剧及其他元杂剧创作中心由北方的大都转移到南方的古杭郑光祖——元代后期的杂剧作家里，声望最高、创作成就最大的一位。周德清在《中原音韵》里，将郑光祖、关汉卿、白朴、马致远并列，成为“关、郑、白、马”，元曲四大家。宫天挺：杂剧作家宫天挺的著名杂剧是(2013.10):《范张鸡黍》下列作品属于元代后期杂剧的有：①《范张鸡黍》②《两世姻缘》③《东堂老》乔吉：元杂剧作家乔吉的代表作是：《两世姻缘》元代后期作家乔吉的散曲风格是：清丽雅正秦简夫：简述秦简夫杂剧《东堂老》的思想内容：①《东堂老》全名《东堂老劝破家子弟》写商人李实为人正直，帮助友人不肖子扬州奴悔过自新，重振家业②既反映了对商人和商业的肯定，也表现了儒家伦理观念对商人职业道德的影响。《陈州粜米》——元代后期最出名的公案剧周德清：德清《中原音韵》概括元散曲的特点是（2013.01）：文而不文，俗而不俗钟嗣成《录鬼簿》：钟嗣成《录鬼簿》中将记载的已死才人分为哪三种？：1.前辈已死名公才人，有所编传奇行于世者。2.方今已亡名公才人，余相知者。3.已死才人不相知者。《录鬼簿》是中国历史上第一部专门为剧作家树碑立传的戏曲史著作。第四章：元代散曲：散曲：元代流行的一种新诗体，元时称为乐府或词。有小令和套数（套曲）两种形式，小令是单支的曲子，套数由两支以上同宫调曲牌的曲子联缀而成。散曲具有生动活泼、通俗易懂的特点。元代后期散曲创作的主流风格是（2015.10）：清丽元代散曲作家王和卿的著名作品是（2013.10）：[仙侣]《醉中天.咏大蝴蝶》《元史》称姚燧文章的艺术风格是：“闳肆该洽，豪而不宕”元后期散曲——张养浩、贯云石、乔吉、张可久、睢景臣、刘时中乔吉和张可久是众所公认的创作成就最高的代表人物。1、张养浩：《潼关怀古》望西都，意踟蹰，伤心秦汉经行处。宫阙万间都做了土。兴，百姓苦；亡，百姓苦。散曲名篇《潼关怀古》的作者是（2015.10）：张养浩元代散曲作家张养浩的散曲有何特点?：1.以诗入曲，把曲作为一种新的抒情诗体来写。2.具有奔放浩荡的气韵。2、贯云石——酸斋乐府：简述贯云石散曲的风格特点：1.贯云石性格旷达，归隐作品风格或慷慨豪放，或通俗自然。2.一些写恋情的作品具有民间俗谣俚曲的味道。3.颇具北曲的淳朴气息。《清江引》知音三五人，痛饮何妨碍？《田家》邀邻翁为伴，市家童过盏，直吃得老瓦盆干。3、乔吉：散曲——元代散曲清丽派宗师，清新自然，自称是不应举的江湖状元，不思凡的风月神仙，一片世情天地间。《登江山第一楼》浩歌惊得浮云散，细数青山，指蓬莱一望间。总结自己创作经验时，用“凤头、猪肚、豹尾”概括。4、张可久——小山乐府。元代后期专门致力于散曲创作而产量最多的作家。《湖上归》笑归来仿佛三更，煞强似踏雪寻梅灞桥冷。张可久曲词善于熔铸前人诗词名句和典故，含蓄蕴藉，意境构成与诗词相似，炼字句讲究曲律和音韵，清通雅丽。睢景臣：制作新奇，散曲套数《高祖还乡》闻名于世。采用反讽，妙趣横生，极尽挖苦。刘时中：《上高监司》是元代散曲中少见的长套。第五章：宋元南戏与话本：流行南方的南曲戏文，简称南戏。宋元话本小说宋元话本小说的艺术特点之一是(2015.10):连贯叙述话本:话本是说话人说话所依据的底本,说话分为小说、说铁骑儿、说经、讲史四家，今所见宋元话本主要是小说和讲史两家。简述宋元话本小说的艺术特点：1.话本小说的体制形式是结合市民听众的要求而创造出来的，一般由题目、篇首、入话、正话和篇尾六个部分组成。2.话本小说的叙述方式符合一般大众的欣赏习惯，即连贯叙述，故事性强，情节曲折生的，带有悬念和巧合，所谓“无巧不成书”。3.话本小说是语文体。话本小说的语言具有通俗易懂、生动明快的特点。说话四家：小说、说铁骑儿、说经、讲史书宋元话本主要是小说、讲史下列作品属于元话本的是：《武王伐纣书》《秦并六国平话》（2013.10名词解释）：是元代讲史话本，别题《秦始皇传》写秦始皇吞并六国统一中国的史实，中间穿插荆轲刺秦王，高渐离击筑，焚书坑儒等故事其他四种演说的是汉以后的历史故事：《前汉书平话续集》《三分事略》《薛仁贵征讨事略》《三国志平话》《三国志平话》（2013.01名词解释）：①元代的讲史话本②主要讲述的是魏蜀吴三国的故事元代的讲史话本一般称为：平话南戏：南曲戏文，开始时又叫“永嘉杂剧”“温州杂剧”。徐渭《南词序录》著录了65种称为“宋元旧篇”的南戏。早期的南戏剧作，今存《张协状元》《宦门子弟错立身》《小孙屠》《张协状元》是今存南戏最早的一种。下列选项中，属于现存早期的南戏剧本的是：《张协状元》元代四大传奇——《荆钗记》《刘知远白兔记》《拜月亭记》《杀狗记》，荆、刘、拜、杀荆、刘、拜、杀：指《荆钗记》、《刘志远白兔记》、《拜月亭记》、《杀狗记》。这四部南戏被称为“四大传奇”。李卓吾评著名南戏《拜月亭记》的艺术成就是:“首似散漫，终致奇绝”简述南戏《拜月亭记》的艺术特点1.善于运用误会巧合的戏剧结构方法。2.曲文本色自然，贴合人物的身份和性格。南戏：1.南戏又称南曲戏文，原是宋以来南方浙、闽一带用村坊小曲演唱的民间小戏，后吸收大曲、诸宫调、滑稽戏等说唱技艺，以及宋杂剧表演故事的形式2.元代南戏的故事题材和演唱艺术受到北杂剧的影响。高明：《琵琶记》——标志南戏创作在艺术上的成熟，南戏之祖，明代曲论家把它称为传奇中的“神品”，南戏里的“绝唱”高明《琵琶记》在中国戏曲史上影响深远，被称为：“南戏之祖”《琵琶记》剧本结构的艺术特点是：苦乐相错第六章：元代的诗文属于元前期诗文代表作家的有：①戴表元②赵孟頫3刘因宋元之际著名文人戴表元的诗歌特色是：富有唐诗风味作品。1、耶律楚材：元蒙王朝初期一枝独秀的诗人，清人顾嗣立称他为“一代词臣”。姚燧——姚燧、虞集“元文两大家”。继承韩愈写碑文墓志的传统。2、虞集及“元诗四家”：元诗四家——虞集、杨载、范椁、揭傒斯。下列属于元中期的诗文代表作家是(2013.10):①杨载②虞集③姚燧元诗四家之一的虞集论文追求（2015.10）：平易正大“元诗四大家”之首虞集的诗文集是(2015.10):《道园类稿》3、杨维桢——铁崖体《铁崖古乐府》：①元代后期著名作家杨维桢的诗集②他倡导古乐府，影响一时风气铁崖体：指元代诗人杨维桢所作的在当时极为流行、在诗坛自成一派的诗歌。诗歌包括杨维桢所作的宫词、竹枝词和古乐府。明代文学第一章：明代诗歌：1、高启：与杨基、张羽、徐贲并称为“吴中四杰”的是（2013.10）：高启刘基写的最好的文章类型是（2015.10）：寓言性杂文高启的诗众体兼工，最长于（2015.10）：七言歌行明代堪称“诗人之翘楚”的是（2015.10）：高启明初诗歌创作成就最高的诗人是：高启2、台阁体明永乐到成化数十年间，诗歌发展进入了一个低谷，当时的流行诗风，在朝者为“台阁体”，在野者为（2013.01）：“性理诗”茶陵诗派：茶陵（今属湖南）人李东阳，成化至弘治年间以内阁大臣的身份主持诗坛，追随者趋之若鹜，形成一个以李东阳籍贯命名的“茶陵诗派”。前七子：李梦阳、何景明为核心，包括康海、王九思、边贡、王廷相、徐祯卿等明代宣扬“真诗乃在民间”的诗人是：李梦阳梦阳、何景明、徐祯卿、边贡四人被称为：弘正四杰吴中四才子——祝允明、唐寅、文徵明、徐祯卿。市民色彩，以唐寅、祝允明诗歌为代表。“吴中四才子”中，唐寅号：六如居士唐寅《把酒对月歌》。祝允明《丁未年生日序》，自我意识觉醒。后七子：以李攀龙、王世贞为首，包括谢榛、宗臣、梁有誉、徐中行、吴国伦等李攀龙文集的名称是：《沧溟先生集》明代后期诗公安三袁：袁宗道、袁宏道、袁中道袁宏道最为知名，公安派的核心口号由他提出。竟陵派诗歌：竟陵派的小品文特色是（2013.10）：孤峭幽冷，深曲寂静明代散曲：魏良辅：被称为“昆曲之祖”的戏曲家是：魏良辅梁辰鱼：散曲集《江东白苧》全部用昆曲写成，大为流行，被称为“白苧派”。开创集曲、犯调等新形式，很快成为散曲的主流。代表明代散曲最高成就作家：王磐、陈铎、冯惟敏、杨慎王磐：《西楼乐府》，北曲之冠陈铎：时人称为“乐王”。《滑稽余韵》展示民俗风情，是难得的社会风俗材料。冯惟敏：代表明代散曲最高成就，借鬼蜮世界的描绘抨击现实社会《端正好三界一览》。陈铎的散曲集是：《秋碧乐府》明代创作散曲数量最多的散曲家是：陈铎明代民歌：明代民歌《挂枝儿》《山歌》的收集者是：冯梦龙明代提出“情教”说的作家是：冯梦龙明代散文：宋濂：以宋濂为代表的明处散文就是明初道统散文的镜子。宋濂散文宗法韩愈，欧阳修，其风格特点是（2013.01）：醇深典正，浑穆雍容写景散文文笔清秀，《送东阳马生序》被推为“当今文章第一”唐宋派：代表：王慎中、唐顺之、茅坤、归有光反对以文采取代道统，主张恢复唐宋时期以理学为主导的“文道合一”传统。茅坤：编选《唐宋八大家文钞》唐宋派散文作家中，编纂了《唐宋八大家文钞》的是：茅坤归有光：归有光的文集是：《震川先生文集》公安派：明代万历后期文坛，影响最大的诗文流派是：公安派。安派之后，晚明文坛出现的又一影响较大的诗文流派是：竞陵派晚明小品散文：晚明小品散文的出现——标志明代散文领域主情、主文的最终胜利。小品散文成就最高：袁宏道、张岱袁宏道：为柳宗元之后有游记文学的新高峰。《满井游记》《晚游六桥待月记》散文名篇《徐文长传》张岱：《嫏嬛文集》《西湖梦寻》《陶庵梦忆》，晚明小品散文集大成者。第一章：《三国演义》和《水浒传》1、《三国演义》章回小说是中国古代长篇小说的唯一体裁。由民间说话艺术中“讲史”一家发展中国历史上最早献身于通俗小说创作的作家是（2015.10）：罗贯中《三国演义》中的主要人物大多具有类型化特征，如曹操的奸诈，刘备的仁厚，诸葛亮的智慧，关羽的忠义，张飞的勇武。试以上述人物形象为例，加以分析说明论述《三国演义》中类型化人物典型的艺术特征1.单一性。即重要人物都有一个主要的、突出的特征，这一特征在形象内部诸因素中起决定作用。2.稳定性。人物的主要特征及其他因素基本上稳定不变，缺少发展变化。3.和谐性。人物形象内部诸因素基本上处于和谐状态，回避了性格的复杂性。论述《三国演义》虚实相间的艺术观念及其写作技法1.“七分事实，三分虚构”。2.细心穿插，巧于构思。3.于史无征，采用传说。4.本末倒置，改变史实。5.张冠李戴，移花接木。6.妙笔生花，善于铺张。简述《三国演义》“尊刘贬曹”倾向的成因：1.受朱熹《通鉴纲目》等史著以蜀汉为正统的思想的影响。2.南北朝以来，国家分裂，异族入侵，汉人希望天下统一，“人心思汉”。宋元以来的“尊刘贬曹”倾向融入了一定的民族情绪。《三国演义》艺术成就虚实相间的艺术观念：七实三虚，最大可能增强故事、人物艺术魅力。艺术虚构的技法：细心穿插、巧于构思：空城计插在失街亭和斩马谡之间。于史无征、采用传说：蒋干盗书、借东风、华容道、孔明吊丧。本末倒置、改变史实：单刀赴会。张冠李戴、移花接木：占华雄本是孙坚，改为关羽。妙笔生花、善于铺叙：三顾茅庐。类型化的人物塑造方法：单一性：重要形象都有主要突出特征，与戏曲脸谱化程式化规律相似。稳定性：人物特征出于古典静穆状态。和谐性：回避性格复杂性、现象与本质的矛盾、理智与情感的矛盾。全知全能到限知限能的叙事方式：全知全能：讲故事过程中产生的叙述方式，叙述人就是故事的创作者无所不知；故事的表演者对叙述方式的处理也无所不能。限知叙事：由全知叙事中转换视角形成的叙事技巧，要求视角相对稳定并体现特定视角的主观感知特点。《三国演义》有意继承说书艺人的表演模式：笙箫夹鼓：急事用缓笔，加强延宕。横云断岭：中断叙事进程，搁置紧张。花开两朵，各表一枝。独特扇形网状结构：多头绪、多层次的网状结构。以蜀汉为中心，以曹魏和孙吴为扇形体的两端，展开三国矛盾斗争，成完美艺术整体。《三国演义》的地位和影响章回小说开山之作，历史小说楷模。社会：战争描写对明清以来农民起义产生影响。文学：为历史小说提供典范，同类小说大量涌现。2、《水浒传》：谈一谈《水浒传》人物塑造性格化的主要特征：1.传奇性与现实性、超人与凡人的结合。2.惊奇与逼真的结合。3.粗线条勾勒与工笔细描的结合。4.稳定与变化、单一与丰富的结合。《水浒传》——施耐庵思想内容：悲剧结局绿林豪杰事业和绿林文化精神政治特征：逼上梁山是多数梁山好汉聚义的共同原因，被逼无奈而采取极端手段。替天行道是梁山好汉的政治行动纲领。代表墨家天罚的思想。以贤为能，纪律严明是梁山好汉的组织原则。接受招安是梁山起义的必然结局。路见不平，拔刀相助。这是绿林好汉最稳定和最基本的人格精神观念，替天行道的具体体现。仗义疏财，勇武阳刚之气。《水浒传》艺术成就人物性格从类型化向性格化的过渡：传奇性与现实性、超人与凡人的结合。惊奇与逼真的结合。粗线条勾勒与工笔细描的结合。稳定与变化、单一与丰富的结合。叙事技巧的进步和自由：超越全知全能的叙事才能。限知叙事的流动视角，让读者随同作者笔端，领略身临其境的过程。局部限知组合成整体的全知。艺术结构：珠串式线性结构形式。单线发展，每组情节有相对独立性。主线：梁山起义事业由分散的个人传奇故事逐步走向联合，最后走向招安道路。语言风格：以北方口语为基础，加工成成熟书面语言。简洁明快、生动含蓄、表现力强。多用白描，不用长段抒写。人物语言个性突出。《水浒传》的地位和影响社会影响：影响明清农民和绿林豪杰起义。文人及思想家用忠义思想来批判社会黑暗。统治者视它为洪水猛兽，屡次禁绝。文学艺术影响：创制英雄创奇小说的体式。第二章：《西游记》和《金瓶梅》1、《西游记》：吴承恩创作《西游记》时，深刻影响其思想观念的是：心学《西游记》吴承恩试述《西游记》的艺术特色：①奇幻色彩，它不是按照生活的逻辑敷衍历史的故事，而是以奇幻的思维展现了一个光怪陆离，五彩缤纷的神话世界②幽默诙谐的色彩③结构：单线发展的结构形式，每一回故事都具有相对独立的性质④语言：善于汲取民间说唱和方言口语的精华，生活气息浓郁，总体风格是轻松活泼，明快洗练，富有乐观幽默趣味最鲜明的特点是在奇幻思维基础上的幽默诙谐。基本笔法：奇笔和戏笔的圆熟运用、水乳交融。奇笔是主要旋律，戏笔是巧妙的伴奏与和声。构成小说奇幻诙谐的美学风格。奇诡变幻的神话世界：吸收佛道为营造净土世界的夸张手法和虚幻意识，将神话世界描绘推向极致。借鉴道教深陷谱系和佛教神像的外貌特征、神奇本领，创造大批神魔形象。神话环境和神魔形象为编制故事服务。集动物性、神性、人性于一身的人物形象寓庄于谐的讽刺艺术。巧妙曲折的结构艺术：单线发展的线形结构。孙悟空为中心展开情节，贯穿始终。总格局由大闹天宫和西天取经两部分组成。形成“串”字形结构。轻松幽默的语言风格。2、《金瓶梅》：明代“四大奇书”中，唯一没有经历过世代累积过程的作品是:《金瓶梅》最早刻本《金瓶梅词话》，“词话本”。《张竹坡批判金瓶梅》，“散说本”《金瓶梅词话》本指的是：万历刻本《金瓶梅》的主要内容和社会意义：书名系由书中三个主要女性：潘金莲、李瓶儿、庞春梅的名字合成。从《水浒传》中“武松杀嫂”嫁接而来。明代中叶以后社会现实生活的写照。社会意义：从西门庆形象看金钱的巨大能量。展示广阔社会生活画面。反映金钱对政治的腐蚀作用，是明代后期“好货”“好色”社会思潮的反映。女性世界的社会悲剧：潘金莲、李瓶儿、庞春梅最大的追求就是得到丈夫的宠爱。潘金莲和李瓶儿的争斗尤为尖锐。世态炎凉的丑剧：以西门庆一家的兴衰荣辱为线索，到西门庆人亡势孤，世情冷酷立即显现。《金瓶梅》对中国小说发展的贡献题材的转变及其意义：四大奇书——《三国演义》《水浒传》《西游记》《金瓶梅》代表中国古代小说的四种类型：历史演义小说、英雄传奇小说、神魔小说、世情小说《三国演义》是讲史小说的发展；《水浒传》是说铁骑儿的发展；《西游记》是说经小说的发展；《金瓶梅》是小说家小说的发展。描绘生活琐事，全书浸透“俗”的色彩。标志中国小说的描写对象开始走向市人，没有《金瓶梅》就没有《红楼梦》。审美取向的趣味变异：审美触角伸向了人世间丑恶的一面。全书上下几乎没有正面人物。从类型化人物到性格化人物：打破单一性格色彩的“扁平人物”，出现“圆形人物”。网状结构的高度成熟：圆心是家庭，西门庆一家兴衰构成纵的主轴。西门庆和金、瓶、梅的命运是横的轴线。形成圆形网状结构。口语化的市井语言：代表白话小说语言的发展。论述《金瓶梅》的艺术成就：塑造了各色人物形象，摆脱了以往小说人物类型化的缺陷，既能突出人物性格的主要方面，又能在生活和复杂的人际关系中变现出人物性格的变化，还能写出人物性格的复杂性用事不狂涨和雕饰的白描手法写出世俗人情，直书其事，不加任何评论。而是非美丑自见。构织了一种网状的艺术结构，将各色人物脚趾在一起加以描写，每一个故事推进时又常打破时间的顺序，作横向穿插以拓展空间，不再注重情节的曲折，而是突出人物之间的相互关系和作用，标志着古典长篇小说在艺术结构方面的成熟。运用北方尤其是山东地方的俗语方言，经过加工提炼，成为富有表现力的文学语言，生动活泼，妙趣横生。明代其他长篇小说与理论批评长篇小说繁荣原因：统治者高压政策是造成明初百年间小说沉寂局面的根本原因。社会对商品经济看法的变化。小说生产能力的因素。印刷手打制约小说发行量。起步初期：历史演义小说《英烈传》《唐书志传》《全汉志传》《南北两宋志传》《列国志传》第二阶段鼎盛时期：神魔小说成为主流，《封神演义》《西洋记》《钟馗全传》。才子佳人小说、《醒世姻缘传》等家庭小说。《列国志传》及其改作是历史演义小说中成就最高、影响最大的。《西汉通俗演义》《隋史遗文》列国故事最早来来源于宋元讲史话本《七国春秋平话》《秦并六国平话》余邵鱼编定《列国志传》，故事上起武王伐纣，下迄秦并六国。冯梦龙将此书改编为《新列国志》，加上评语，成为后世通行的《东周列国志》罗贯中《三遂平妖传》开启长篇神魔小说的先河由宗教故事演化而来的：《西游记》及其续书，《西游补》最令人称道清初神怪小说的代表作是（2014.10）：《西游补》明代小说批评的繁荣：刘辰翁点评《世说新语》——标志古代小说批评的正式起步明代小说理论批评的繁荣和高潮是在明代后期。最突出——金圣叹关于《水浒传》的点评。明代小说理论批评涉及的问题：小说的文学地位。冯梦龙第一次为小说的正当地位大声疾呼。2.小说的艺术虚构问题：幻设语3.人物性格的刻画塑造问题：同而不同4.小说语言的通俗性3、金圣叹：被明代小说评论家金圣叹称为第五才子书的作品是：《水浒传》金圣叹的小说理论：体现社会政治思想和小说思想，敌视犯上作乱的梁山起义。对梁山起义抱有深切同情，认为是官逼民反。突出贡献：把人物性格塑造置于中心地位，认为人物应具有典型个性特征和普遍性。对与小说结构艺术的论述：把《水浒传》看做完整艺术体论述金圣叹的小说理论及其贡献：1.金圣叹的小说理论，主要集中于对《水浒传》的评点上。2.他的小说理论关联于社会政治思想，他常从社会政治问题出发，既敌视梁山起义，视其为“犯上作乱”，又肯定起义英雄。3.他的小说理论有时从纯粹的艺术批评角度切入。在这方面，作出了突出的贡献。表现在：一是关于小说中人物性格塑造的理论，既充分注意人物性格的鲜明个性特征，又注意到人物性格的普遍概括性；二是关于小说结构艺术的论述，他首先视《水浒》为完整的艺术整体，并对小说的创作过程也作了深入的论述。明代拟话本小说：我国最早的话本小说总集是嘉靖年间洪楩编辑刊刻的《六十家小说》又称为:《清平山堂话本》是最早的话本专集。现知最早的话本小说总集，是嘉靖时期洪楩所编的：《六十家小说》拟话本：明代出现的短篇小说形式。模仿话本小说的形式。为普通读者的案头阅读物。拟话本小说体制及特点：体制：题目、篇首、入话、头回、正话、篇尾特点：目的是向社会普通读者提供的阅读的书面文学拟话本小说最高成就——冯梦龙《三言》凌濛初《二拍》冯梦龙：《三言》《喻世明言》《警世通言》《醒世恒言》，共120篇。试述“三言”的思想倾向和艺术特色：①“三言”是冯梦龙编刻的白话短篇小说集，包括《喻世明言》《警世通言》《醒世恒言》②三言的内容及思想倾向主要有三类，一是不少商人题材的小说突破了重农抑商，重义轻利的观念，而是乐善好施，诚实守信；二是不少婚恋小说表现出婚姻自由和爱情自有的观念；三是不少篇章从市民阶层立场于价值观念出发，揭露和抨击了社会各种不公正现象，富有斗争锋芒③“三言”艺术上贴近日常的世俗生活，善于在平淡无奇的日常生活中捉住一些偶然来巧合来构成有传奇色彩的故事，情节曲折，引人入胜，其次，善于通过解释与外拨世界的激烈冲突现实人物内心矛盾。第三，语言方面，雅俗共赏，生活气息浓郁。试述冯梦龙“三言”的艺术特色：①“三言”艺术上贴近日常的世俗生活，善于在平淡无奇的日常生活中捉住一些偶然来巧合来构成有传奇色彩的故事，情节曲折，引人入胜②善于通过解释与外拨世界的激烈冲突现实人物内心矛盾。③语言方面，雅俗共赏，生活气息浓郁。《三言》是话本向拟话本过渡的产物文学思想：1落实李贽“童心说”，尚真主情。将通俗文学的归宿概括为“适俗”思想。主张将社会教化内容用通俗易懂形式表现。肯定通俗文学价值，以文学干预生活。市民生活的生动画面：对重农抑商传统的反动：展示经商活动的好处和艰辛，纠正无商不奸的偏见。以个性自由为基础的爱情观念：肯定男女情欲的正当性和合理性。贯彻“真情说”。将爱情上升到人格互相尊重的高度。市民眼中的社会黑暗面雅俗共赏的艺术追求：情节安排：偶然、巧合艺术手法，细节、小道具的运用，伏笔、悬念的设置。人物塑造成功：放在矛盾冲突中，个性化语言、动作，细腻心理描写，白描手法，对比、映衬、烘托、情景交融等手段。语言上雅俗共赏。凌濛初：《二拍》《拍案惊奇》《二刻拍案惊奇》78篇明代拟话本小说“二拍”中最主要的角色是：商人简述《二拍》对拟话本小说体制发展的贡献：《二拍》绝大部分由凌濛初独创，标志拟话本小说在体制上定型1.《二拍》中的头回在思想内容上与正文取得了统一。《二拍》头回成了拟活本小说的有机组成部分，对正话的主题起着阐释、反对、模拟的作用，旨在提示和深化正话的思想深度。2.在韵语的使用上，《二拍》结束了以往多用套语的程度话窠臼，代之以自创的诗歌韵语，使韵语与散文部分的叙述遥相呼应，显示出它是一种成熟了的书面文体。3.《二拍》中对人物性格刻画的考究，对细节真实的追求，以及贯穿全书各篇的作者的精彩议论，都表现出文人个人创作的鲜明文学风格。社会内容：经商题材的时代特色：反映经济学原理：《转运汉巧遇洞庭红》《叠居奇程客得助》爱情题材的新突破：进步妇女观和婚恋观，男女平等，贞节观念的突破：《同窗友认假作真》《张溜儿熟布迷魂局》《蒋兴哥重会珍珠衫》超前的社会批判精神创作个性及对拟话本小说体制发展的贡献：明代戏剧：主要剧种：杂剧、传奇元代杂剧：结构自由。曲调兼用南曲。对唱、轮唱、合唱。明代传奇与杂剧的区别：元杂剧以一本四折为通例，明杂剧规模不大。明传奇规模自由庞大。杂剧一折用一套曲子，传奇可以“借宫犯调”。元杂剧是一人主唱，传奇则是多种演唱方式，自由灵活。四大声腔：海盐腔、余姚腔、弋阳腔、昆山腔影响较大的是：弋阳腔、昆山腔弋阳腔：流行民间，被称为“俗唱”。昆山腔：流行上层社会，流丽悠远。梁辰鱼《浣纱记》采用昆山腔。明代戏剧的基本特征：数量众多。题材多样。审美风格的雅化。明代戏剧的分期及特点：前期：浓重的道德伦理色彩和神仙道化倾向。中期：传奇取代杂剧，现实意义增强。后期：戏剧繁荣。传奇主导地位。明代杂剧：初期朱权《太和正音谱》中被列为“杂剧十二科”之首的是：神仙道化朱有燉是明代前期成就最大的散曲作家，其散曲集明曰：《诚斋乐府》中期徐渭：明中叶最负盛名的杂剧作家——徐渭杂剧合集《四声猿》：《渔阳弄》《雌木兰》《女状元》《玉禅师》徐渭《四声猿》中最杰出剧本是：《狂鼓史渔阳三弄》被王骥德《曲律》成为“天地间一种奇绝文字“的是明代杂剧：徐渭《四声猿》明代最重要的曲学理论著作《曲律》的作者是：王骥德明嘉靖以后的讽刺杂剧作家中，成就最高的是：徐渭《四声猿》：将传奇体制运用于杂剧之中。徐渭是第一个大量写短剧的作家。《女状元》首开以南曲写杂剧的先例，南杂剧从此大兴——标志明代杂剧转折发展的关键。后期吕天成《曲品》——我国第一部系统的戏曲批评专著王骥德《曲律》——我国第一部全面论述南北曲源流、宫调等理论著作。明代传奇:明代传奇进入百花齐放的繁荣期指的是：明代后期前期邵灿《五伦香囊记》——被徐渭批评为“以时文为南曲”中期传奇转变的标志——三大传奇的出现三大传奇：李开先《宝剑记》王世贞《鸣凤记》梁辰鱼《浣纱记》李开先《宝剑记》：林冲被逼上梁山的故事。王世贞《鸣凤记》：权奸严嵩与十位忠义之士斗争的故事——古代戏曲第一部描写新诗重大政治事件的时事剧。梁辰鱼《浣纱记》：原名《吴越春秋》，讲范蠡邪珠勾践灭吴的故事。后期沈璟《南词全谱》核心理论：场上之曲的强调，注意到戏曲的舞台特殊性。汤显祖：强调曲意，主张意趣神色。反对吴江派的“宁协律而不工”。双方焦点：吴江派强调舞台性而临川派强调文学性——文学史上著名的“汤沈之争”沈璟:代表作《义侠记》沈璟传奇的代表作是：《义侠记》吴江派：明代后期出现的戏剧派。代表人物是沈自晋。注重格律，推崇语言本色。注重文采、才情，不受形式格律的约束，作品都是爱情婚姻剧。孟称舜《娇红记》，在《西厢记》《牡丹亭》之后，把爱情剧推向新高度，为《红楼梦》之前杰出的爱情悲剧。明末其他作家：高濂《玉簪记》、周朝俊《红梅记》、孙钟龄《东郭记》描写女道士陈妙常与书生潘必正爱情故事的传奇作品是：《玉簪记》汤显祖:《紫箫记》《紫钗记》《牡丹亭还魂记》《南柯梦记》《邯郸梦记》《紫箫记》是《紫钗记》的前身。临川四梦（玉茗堂四梦）：《紫钗记》《牡丹亭还魂记》《南柯梦记》《邯郸梦记》“临川四梦”中，取材于沈既济《枕中记》的是（2014.10）：《邯郸记》奠定汤显祖作为中国古代戏曲大家地位的《牡丹亭》共55出。主要人物：柳梦梅、杜丽娘传杜太守事：话本小说《杜丽娘记》主题：突出人性解放，反映情与理的冲突。反抗封建门