第7课 快乐的回忆（教学设计）-2023-2024学年人教版（2012）美术三年级上册

第7课快乐的回忆（教学设计）-2023-2024学年人教版（2012）美术三年级上册课题：科目：班级：课时：计划1课时教师：单位：一、设计意图嘿，亲爱的小朋友们，今天我们要一起走进第7课“快乐的回忆”，开启一段美术创作之旅！🎨🌈通过这节课，咱们要回忆起那些美好的瞬间，用画笔将它们定格在纸上，让快乐永恒。🎊在轻松愉快的氛围中，我希望能激发你们的想象力和创造力，让大家在美术的世界里尽情遨游！💖让我们一起期待这充满欢笑和创意的课堂吧！🎉🌟二、核心素养目标本次课程旨在培养学生的艺术感知与欣赏能力，通过创作回忆中的快乐画面，提升他们的审美情感和创造力。孩子们将学会运用色彩和线条表达个人情感，增强他们的艺术表现力和情感表达能力。同时，通过合作与分享，培养他们的团队协作和沟通能力，让美术学习成为他们快乐成长的一部分。三、重点难点及解决办法重点：如何引导学生通过绘画表达个人情感，将快乐的回忆转化为富有创意的美术作品。

难点：学生在创作过程中可能遇到色彩搭配和线条运用的问题，以及如何将抽象的情感转化为具体的画面。

解决办法：

1.设计互动环节，让学生分享自己的快乐回忆，激发创作灵感。

2.通过示范和讲解，教授色彩搭配和线条运用的基本技巧。

3.引导学生观察日常生活中的色彩和线条，培养他们的观察力和审美能力。

4.设置小组合作任务，鼓励学生互相帮助，共同解决问题，提高团队协作能力。四、教学方法与手段教学方法：

1.讲授法：通过生动有趣的故事引入课题，激发学生兴趣。

2.演示法：现场展示绘画技巧，让学生直观学习。

3.讨论法：鼓励学生分享快乐回忆，激发创作灵感。

教学手段：

1.多媒体展示：利用图片、视频等多媒体资源，丰富教学内容。

2.实物教学：展示不同色彩和画笔，让学生亲手尝试。

3.网络互动：利用在线平台，分享学生作品，促进交流学习。五、教学过程1.导入（约5分钟）

-激发兴趣：同学们，你们有没有一些特别的、快乐的回忆呢？比如一个美好的夏日午后，或者一场难忘的生日派对。今天，我们就来用画笔记录下这些美好的瞬间，让快乐永远留在我们的心中！

-回顾旧知：还记得我们之前学过的色彩搭配和线条运用吗？今天我们要将这些知识运用到创作中，让我们的画更加生动有趣。

2.新课呈现（约20分钟）

-讲解新知：首先，我会给大家讲解一些绘画的基本技巧，比如如何运用色彩来表达情感，如何通过线条的粗细和方向来增加画面的层次感。

-举例说明：接下来，我会展示一些优秀的美术作品，让学生们感受不同的艺术风格和表达方式。

-互动探究：我会提问一些问题，引导学生们思考如何将个人的快乐回忆融入绘画中，激发他们的创作灵感。

3.创作实践（约30分钟）

-学生活动：现在，请大家拿起画笔，开始创作你们的快乐回忆吧。我会走动在教室里，观察每位同学的创作过程，并给予个别指导。

-教师指导：在创作过程中，我会提醒学生们注意色彩的搭配和线条的运用，鼓励他们大胆尝试，不要害怕犯错。

4.作品分享（约10分钟）

-学生展示：完成作品后，我会邀请学生们展示自己的作品，并简要介绍创作灵感。

-互相评价：我会引导学生们互相评价，鼓励大家欣赏彼此的创意和努力。

5.总结与拓展（约5分钟）

-总结：通过今天的课程，我们不仅学会了如何用画笔表达快乐，还锻炼了我们的观察力和创造力。希望大家能把这份快乐带回家，继续创作更多的美好回忆。

-拓展：课后，大家可以尝试用不同的材料进行创作，比如剪纸、拼贴等，让我们的艺术世界更加丰富多彩。

在整堂课的教学过程中，我会不断鼓励学生积极参与，尊重他们的个性表达，营造一个轻松愉快的创作氛围。同时，我也会根据学生的反馈及时调整教学策略，确保每位学生都能在美术的世界里找到属于自己的快乐。六、拓展与延伸1.提供与本节课内容相关的拓展阅读材料：

-《色彩的故事》：这本书通过讲述色彩的历史和心理学应用，帮助学生了解色彩背后的文化意义和情感表达。

-《世界著名绘画作品欣赏》：收录了世界各地的著名绘画作品，通过欣赏这些作品，学生可以拓宽艺术视野，学习不同的绘画风格和技巧。

-《美术家的创作灵感》：介绍一些著名美术家的创作经历和灵感来源，激发学生的创作兴趣和想象力。

2.鼓励学生进行课后自主学习和探究：

-学生可以尝试收集自己生活中的美好瞬间，通过摄影、绘画或写作的方式记录下来。

-引导学生观察周围的环境，发现色彩的运用和线条的构成，理解它们在生活中的实际应用。

-组织学生参观美术馆或艺术展览，实地感受艺术作品的魅力，并与同学分享观后感。

-鼓励学生参与社区艺术活动，如街头艺术创作、环保艺术装置等，提高他们的实践能力和团队合作精神。

-通过网络资源，让学生了解不同国家的艺术文化和传统，增进对不同文化的理解和尊重。

-建议学生阅读关于艺术心理学和色彩理论的书籍，深入探讨色彩对人心理的影响，以及如何运用色彩来调节情绪。

-在家中或学校举办小型的艺术展览，展示学生的作品，同时邀请家长和同学参与，增进交流与分享。

-学生可以尝试创作一些具有地方特色的艺术作品，如剪纸、布贴画等，传承和发扬传统文化。

-通过在线课程或工作坊，学习不同类型的绘画技巧，如水彩、素描、油画等，丰富自己的艺术技能。

-组织学生参与艺术比赛或创作比赛，锻炼他们的竞争意识和创新精神。七、教学评价1.课堂评价：

-提问：在课堂教学中，我会通过提问的方式来检查学生对知识点的理解和掌握情况。例如，询问学生对于色彩搭配的理解，或者让他们描述自己创作的快乐回忆是如何通过绘画来表达的。

-观察：我会仔细观察学生的课堂表现，包括他们的参与度、创作过程中的专注力以及与同伴的互动情况。这些观察可以帮助我了解学生的情感投入和学习态度。

-测试：为了更准确地评估学生的知识水平，我会在课堂上进行一些简单的绘画技能测试，比如让学生在规定时间内完成一个小幅作品，然后根据作品的质量和创意给予评价。

2.作业评价：

-认真批改：对于学生的课后作业，我会进行详细的批改，不仅关注作品的技术层面，如线条的流畅性、色彩的运用等，还会关注作品背后的创意和情感表达。

-点评反馈：在批改作业的同时，我会给出具体的点评和反馈，指出学生的优点和需要改进的地方。例如，如果学生的作品色彩搭配得很好，我会特别表扬；如果学生在创作中遇到了困难，我会给出建设性的建议。

-及时反馈：我会确保作业评价的及时性，让学生在下次上课前就能收到反馈，这样他们有时间去理解评价，并在此基础上进行改进。

-鼓励学生：在评价中，我会注重鼓励学生的努力和进步，即使作品不是完美的，我也会找到值得肯定的地方，帮助学生建立自信。

-多元评价方式：除了传统的书面评价，我还会采用口头评价、小组评价等多种方式，让学生在不同的评价中都能感受到自己的成长和进步。八、课后拓展1.拓展内容：

-阅读材料：《美术家的生活故事》：这本书收录了不同美术家的生活故事和创作经历，通过阅读，学生可以了解艺术家们的创作灵感和生活态度，激发他们对美术的兴趣。

-视频资源：《色彩的魅力》：这是一部介绍色彩理论及其在艺术中的应用的视频，适合学生观看，帮助他们更好地理解色彩在绘画中的重要性。

2.拓展要求：

-鼓励学生利用课后时间阅读《美术家的生活故事》，挑选其中一位艺术家，研究其作品风格和生活背景，并撰写一篇简短的报告。

-观看《色彩的魅力》视频后，让学生尝试自己分析视频中提到的色彩理论，并尝试在日常生活中运用这些理论，比如在家庭装饰或个人服装搭配中。

-学生可以收集身边的物品，如植物、动物或自然风景，通过绘画或摄影的方式记录下它们的色彩，并尝试分析这些色彩的搭配规律。

-鼓励学生创作一幅以“我的快乐回忆”为主题的画作，但这次要求他们尝试不同的绘画技巧或材料，如水彩、水墨、拼贴等，以拓宽他们的艺术视野。

-组织一个家庭艺术活动，让学生与家人一起创作一幅大型的家庭回忆画，通过这个活动，增进家庭成员之间的情感交流。

-教师可以推荐一些在线艺术课程或工作坊，让学生在家长的陪同下参与，这些课程可以提供专业的指导，帮助学生提升绘画技能。

-鼓励学生参加社区或学校组织的艺术展览，通过参观和学习其他艺术家的作品，激发学生的创作灵感。

-学生可以尝试创作一些以“快乐时光”为主题的诗歌或故事，与绘画作品相结合，展现他们的多方面才能。

-教师可以设置一个艺术博客或社交媒体群组，让学生分享自己的创作心得和作品，促进交流和互相学习。反思改进措施反思改进措施（一）教学特色创新

1.创设情境教学：在导入环节，我尝试通过情境模拟，如重现学生快乐回忆的场景，来激发他们的情感共鸣，这样可以更加贴近学生的生活体验，提高他们的参与度。

2.强化互动体验：我注意到，在小组合作环节，学生的互动交流非常活跃，因此我将继续强化这种互动模式，比如设置角色扮演、辩论等环节，让学生在互动中学习和成长。

反思改进措施（二）存在主要问题

1.个性化指导不足：在学生创作过程中，我发现对于一些基础较差的学生，他们在色彩搭配和线条运用上存在困难。这说明我在个性化指导上还有待加强。

2.教学节奏把控不当：有时我会发现，在讲解新知时，由于过于详细，导致课堂时间紧张，这影响了学生练习和创作的时间。因此，我需要在教学节奏上做出调整。

3.评价方式单一：虽然我尝试了多种评价方式，但仍然发现评价内容较为单一，主要集中在外观和技巧上，缺乏对学生情感表达和创意思维的评估。

反思改进措施（三）

1.个性化指导：为了更好地满足学生的个性化需求，我将设计一套针对性的辅导计划，针对不同学生的学习基础，提供个性化的指导和建议。

2.优化教学节奏：在今后的教学中，我会更加注重教学节奏的把握，确保在讲解新知的同时，给学生留出足够的练习和创作时间。

3.丰富评价内容：我会尝试引入更加多元化的评价标准，如情感表达、创意思维、团队合作等方面，以全面评估学生的综合能力。同时，我也会鼓励学生进行自我评价和同伴评价，培养他们的反思能力。

4.加强家校沟通：为了更好地支持学生的学习，我将与家长保持密切沟通，共同关注学生的艺术成长，并寻求家长在家庭环境中的支持。

5.参与专业培训：我将参加一些美术教育相关的培训课程，不断提升自己的专业素养和教学能力，以更好地适应不断变化的教育需求。板书设计①快乐的回忆

-美术创作主题：快乐回忆

-色彩搭配：温暖、明亮、和谐

-线条运用：流畅、有节奏、富有表现力

②创作步骤

-观察与思考：观察生活中的美好