冀美版（2024）初中美术七年级下册《工具与材料》课文知识点归纳

冀美版（2024）初中美术七年级下册《工具与材料》课文知识点归纳中国画工具与材料笔1.种类软毫：主要以羊毫为代表，质地较为柔软，弹性相对较弱，但含水量较多。这种特性使得软毫在绘画时，能够呈现出柔和、细腻且流畅的线条，尤其适合描绘诸如花卉的花瓣、人物的发丝等轻柔、婉约的物体形态，比如在绘制工笔花鸟画中的花瓣时，羊毫笔可以细腻地表现出花瓣的娇嫩质感。硬毫：以狼毫最为常见，质地坚硬，劲健有力，弹性较大，含水量较少。硬毫笔能绘制出刚劲、挺拔且富有力度的线条，常用于勾勒物体的轮廓，像描绘山石的轮廓、树木的枝干等需要体现硬朗质感的部分，使用狼毫笔能够展现出其坚韧的特质，例如在画山石时，可通过硬毫笔有力的线条表现出山岩的嶙峋。兼毫：融合了硬毫和软毫的特性，质地刚柔相济，既有良好的弹性，又能保持较多的含水量。它综合了软毫和硬毫的优点，适用范围较为广泛，无论是绘制细腻的线条，还是表现有一定力度的笔触都能胜任，在写意画中运用较为频繁，画家可以根据创作需要灵活调整用笔力度和角度，来实现丰富的线条变化。2.作用：毛笔凭借其笔锋的长短、软硬差异，能够创造出丰富多样、极具变化的线条。这些线条在中国画中至关重要，是重要的造型手段。例如在《八十七神仙卷》里，画家运用流畅且富有强烈节奏感的线条，生动地表现出了神仙们衣袂飘飘的灵动姿态，线条的疏密、粗细变化还能体现出人物的空间层次和服饰的质感。而在描绘花卉等细腻物象时，柔和婉转的线条则尽显其细腻之美，精准地捕捉到花卉的形态特征和神韵。墨1.种类◦传统墨块油烟墨：采用桐油燃烧产生的烟制作而成，其色泽黑亮且富有光泽。这种墨在绘画中，能够使画面呈现出一种深邃、浓郁且有光泽的效果，非常适合用于作画，尤其在表现需要突出质感和光泽的物体，如描绘金属器物、绸缎等时，油烟墨能很好地展现其特质。松烟墨：由松树枝燃烧的烟制成，颜色发黑但无光泽。松烟墨在书写方面有独特优势，同时也可用于绘画，它所呈现出的古朴、淡雅的色调，适合表现一些悠远、静谧的意境，比如在绘制山水画中的远山、云雾等场景时，能营造出朦胧、空灵的氛围。◦墨汁：现代工艺生产的墨汁，具有使用便捷的特点，无需像传统墨块那样进行研磨，随取随用，宜书宜画，因此受到广泛欢迎。然而，由于其是由化学原料加工而成，存在容易脱色以及对纸质有腐蚀作用的缺点，所以不太适宜用于需要长期保存的绘画作品。2.墨色变化（墨分五色）：通过水与墨的精妙调配，能够产生“墨分五色”的神奇效果，即焦、浓、重、淡、清。焦墨浓重深沉，如同黑夜中最浓重的黑暗部分，在画面中用于强调重点，吸引观众的注意力，例如在描绘山石的阴暗面或突出主体物的轮廓时，焦墨可以起到强化视觉效果的作用。浓墨则具有较强的视觉冲击力，用于表现物体的厚重质感和深沉色调。重墨相较于浓墨稍淡一些，但依然能体现出一定的深度和力度。淡墨清新淡雅，常用于营造悠远、空灵的意境，像描绘远处的山峦、朦胧的云雾等。清墨则更为淡雅，几乎接近水色，在画面中起到烘托氛围、增加层次感的作用，使得画面的空间感更加丰富。通过不同墨色的运用和组合，画家能够为画面增添丰富的层次和独特的意境。纸生宣纸：生宣纸具有吸水性强的特点，当笔墨落在上面时，会迅速渗化开来。这种特性使其非常适合写意画的创作，画家在生宣纸上挥毫泼墨，能够营造出酣畅淋漓、气势磅礴的艺术效果。例如徐渭的大写意花卉作品，充分利用了生宣纸的渗化特性，笔墨在纸上自由扩散，将花卉的神韵和画家的情感尽情地释放出来，展现出一种豪放不羁、自由洒脱的艺术风格。熟宣纸：熟宣纸经过胶矾处理，遇水不会渗化，并且可以进行晕染。这一特性使得熟宣纸适宜用于工笔画的创作，在绘制工笔画时，画家能够通过细腻的线条勾勒和精心的色彩渲染，准确地描绘出物象的形态、质感和细节，如《簪花仕女图》中对人物服饰、面容等细腻之处的描绘，正是得益于熟宣纸不渗化的特性，才得以将每一个细节都展现得淋漓尽致。半生熟宣纸：半生熟宣纸的特性介于生宣和熟宣之间，它既有一定的吸水性，又不会像生宣那样迅速渗化，在保持笔墨韵味的同时，也便于画家进行较为细致的描绘。这种纸适合一些兼工带写的绘画风格，画家可以在一幅作品中，既运用写意的笔法表现出物体的大致形态和神韵，又通过细腻的笔触描绘出关键的细节部分，从而丰富画面的表现形式。颜料矿物颜料：如石青、石绿、朱砂、赭石、蛤白等。矿物颜料具有色彩鲜艳且持久的优点，其颗粒相对较粗，覆盖力较强。在绘画中，石青和石绿常用于青绿山水画，能够展现出山水的壮丽和生机勃勃的景象，使画面呈现出浓郁的装饰性。朱砂的颜色鲜艳夺目，常用于绘制需要突出表现的物体，如人物画中的服饰点缀、花鸟画中的花朵等，能为画面增添亮点。赭石则常用于表现山石、树木的古朴质感，其沉稳的色调使画面更具历史感和厚重感。蛤白可用于表现物体的明亮部分或高光，如描绘雪景中的积雪、人物面部的高光等，能增强画面的层次感和立体感。植物颜料：包括花青、藤黄、胭脂等。植物颜料色调柔和，具有独特的韵味。花青常与藤黄调配出不同深浅的绿色，用于描绘树叶、草地等自然景物，能展现出大自然的清新和生机。胭脂则常用于表现花卉的娇艳以及人物面色的红晕，其柔和的色调使画面显得更加温婉动人。植物颜料在与矿物颜料搭配使用时，能够相互补充，使画面的色彩更加丰富和协调。现代新增化工颜料：随着科技的发展，现代又增添了一些化工颜料，如曙红、大红、紫色、酞青蓝等。这些化工颜料进一步丰富了中国画颜料的种类，它们具有色彩鲜艳、纯度高的特点，为画家提供了更多的色彩选择，能够满足不同画家的创作需求和风格追求，使中国画在色彩表现上更加多样化。其它辅助工具材料笔洗：是用来盛水洗笔的器皿，材质多样，有瓷、玉、玛瑙、珐琅、象牙和犀角等，其中瓷质笔洗最为常用。笔洗在绘画过程中起着重要作用，画家在更换颜色或调整笔墨浓淡时，需要将笔在笔洗中洗净，以保证下一笔墨的纯净度，从而准确地表现出画面所需的色彩和笔触效果。调色盘：国画调色盘以白色陶瓷盘子为佳。白色陶瓷调色盘具有易清洗的优点，在绘画过程中，画家频繁地调配各种颜色，调色盘上容易残留颜料，白色陶瓷质地便于清洗干净，不会留下颜色痕迹影响后续调色。同时，它重量足够，放置稳定，质地细腻光滑，不会损伤毛笔，而且白色背景有利于画家清晰地辨识颜色层次，准确地调配出所需的色彩。画毡：作画时垫在画纸下方，主要起到阻隔作用，能有效防止墨色渗透到桌面上，避免拖坏已经画好的笔迹。画毡尺寸大小规格多样，在选择时，应挑选大于画面的画毡，这样可以确保整个绘画区域都能得到有效的保护，同时也便于画家在绘制过程中自由移动纸张，而不用担心墨色会污染桌面或影响画面效果。印章：分为姓名章、闲章等。印章在中国画中具有多重作用，它不仅能够为书画作品增色，活跃画面气氛，起到“锦上添花”的效果，还能在画面构图上调整重心，补救布局上的不足，使作品在整体上达到稳定平衡的视觉效果。此外，在书画作品上署名盖章，具有以示郑重的意义，同时还可防止作品被伪造。印章的内容和风格也能寄托画家的抱负和情趣，与绘画作品共同传达出画家的个人特色和艺术追求。印泥：是供印章粘附后转印于纸、绢等表面的油泥状半固体，是传达印章艺术的重要媒介物。印泥品种繁多，常见的以朱砂和朱磦色为主。优质的印泥色泽鲜艳、持久，印出的效果清晰、饱满，能够完美地呈现印章的文字和图案，为书画作品增添最后的点睛之笔。镇纸：写字作画时用于压纸的物品，种类丰富多样，常见的多为长方条形，因此也称作镇尺、压尺。在绘画过程中，尤其是在绘制大幅作品或需要精细描绘时，纸张容易因风吹或画家手部动作的影响而移动，使用镇纸可以将纸张稳定地固定在桌面上，方便画家进行创作，保证绘画过程的顺利进行。油画工具与材料笔1.种类猪鬃画笔：具有良好的弹性，这使得它在绘画时能够承受较大的压力，适合进行厚涂技法，通过堆积颜料来表现物体的厚重质感和强烈的立体感。例如在描绘粗糙的树皮、厚重的岩石等具有粗糙质感的物体时，猪鬃画笔可以很好地将颜料厚实地涂抹在画布上，塑造出逼真的质感效果。同时，其弹性还能使画笔在画布上产生独特的笔触痕迹，增加画面的表现力和肌理感。羊毛画笔：质地柔软细腻，与猪鬃画笔形成鲜明对比。羊毛画笔的柔软特性使其在绘画时能够实现细腻的色彩过渡，适合用于描绘物体柔和的边缘、细腻的肌肤质感以及需要柔和表现的光影效果等。比如在绘制人物画中人物的面部肌肤时，羊毛画笔可以轻柔地将不同颜色的颜料融合在一起，创造出自然、柔和的肤色过渡效果，使人物形象更加生动逼真。1.画刀：画刀在油画创作中是一种独特的工具，它可以通过刮、抹、堆等不同的操作方式，使颜料在画布上产生独特的肌理效果。画家可以用画刀刮去画布上多余的颜料，以达到调整画面色调、纹理的目的；通过抹的动作，可以将颜料均匀地涂抹在画布上，创造出平整或具有一定方向性的色块；而堆颜料则能使画面产生凸起的效果，增强画面的立体感和质感，例如在表现花朵的花蕊、果实的立体感时，使用画刀堆颜料可以使这些部分更加突出，给人以强烈的视觉冲击。颜料特点：现代油画颜料具有色彩丰富、鲜艳且持久的显著特点。通过不同颜料之间的混合调配，画家能够获得千变万化的色彩，以满足对各种物体和场景的描绘需求。无论是明亮鲜艳的色彩，还是柔和细腻的色调，油画颜料都能轻松呈现。同时，其持久的特性保证了作品在长时间内色彩不会褪色，能够长久地保持其艺术魅力。调配与使用：在油画创作中，颜料的调配是一项关键技巧。画家根据所描绘对象的色彩特征和自己想要表达的艺术效果，将不同颜色的颜料在调色板上进行混合。例如，要表现一片绿色的草地，画家可能会将不同比例的黄色、蓝色颜料混合，再根据需要加入适量的白色或其他颜色来调整明度和纯度，从而调配出符合画面氛围和光影效果的绿色。在使用颜料时，画家可以根据创作意图选择不同的技法，如薄涂法，通过稀薄的颜料层来表现透明感和轻盈感；厚涂法则通过堆积较厚的颜料来突出物体的质感和立体感。画布种类：油画布根据材质和纹理可分为多种类型。粗纹理画布表面粗糙，纹理较为明显，这种画布适合表现厚重、粗犷的画面效果，颜料在其表面能够更好地附着和堆积，产生丰富的肌理感，常用于描绘具有强烈质感的物体，如古老的墙壁、粗粝的木材等。细纹理画布表面相对光滑，纹理细腻，适合进行细腻的描绘，能够呈现出更加精致、柔和的画面效果，在绘制人物画中的细腻肌肤、风景画中的柔和光影等场景时具有优势。底料：底料用于涂刷画布，它在油画创作中起着重要的作用。底料能够增强颜料与画布之间的附着力，使颜料能够更好地附着在画布上，不易脱落，从而保证作品的耐久性。同时，底料还可以调整画布的表面质感和颜色，为绘画创作提供一个合适的基础。例如，白色底料可以使画面更加明亮，而带有一定颜色的底料则可以为画面营造出特定的色调氛围。其它辅助工具调色油：调色油是油画创作中常用的辅助材料，主要用于稀释颜料和调整颜料的流动性。在绘画过程中，当颜料过于浓稠时，加入适量的调色油可以使颜料变得更加流畅，便于画家在画布上进行涂抹和混合。不同种类的调色油具有不同的特性，如亚麻仁油干燥速度相对较慢，但能使颜料具有较好的光泽和耐久性；罂粟油干燥速度较快，且能使颜料保持鲜艳的色彩。画家可以根据创作需要选择合适的调色油，并通过控制调色油的用量来调整颜料的干燥时间和画面效果。松节油：松节油在油画中主要用于清洁画笔和稀释颜料。在绘画过程中，画笔上会残留各种颜料，使用松节油可以快速、有效地清洗画笔，保持画笔的干净整洁，以便下次使用。同时，松节油也可以用来稀释颜料，与调色油相比，松节油挥发速度较快，能够使颜料在短时间内干燥，适合在需要快速绘制或调整画面的情况下使用。此外，松节油还可以用于在画布上擦拭颜料，以达到特殊的效果，如模糊画面边缘、创造柔和的过渡效果等。画架：画架是支撑画布的工具，它的作用是将画布固定在合适的高度和角度，方便画家进行绘画创作。画架的高度和角度可以根据画家的身高和绘画习惯进行调整，使画家在绘画过程中保持舒适的姿势，减少身体疲劳。同时，稳定的画架能够