《Photoshop CC 2017 图像处理入门与实战（第2 版）》教案全套 教学设计 项目1-12 初识Photoshop -影楼后期制作

《PhotoshopCC2017《PhotoshopCC2017图像处理入门与实战（2版》教学设计PAGEPAGE1项目1 初识Photoshop任务1 认识Photoshop一、教学目标（一）知识目标Photoshop软件的开发公司、跨平台特性及其在广告、影视、建筑等多领域的广泛应用场景。Photoshop理解工作区的切换、新建、删除、重置操作原理，以及标尺、参考线、网格等辅助工具的用途和设置方法。（二）技能目标Photoshop（三）素养目标Photoshop二、教学重难点（一）教学重点Photoshop（二）教学难点三、教学方法（一）讲授法通过讲解和演示，向学生系统地介绍Photoshop软件的基本概念、工作界面组成和各部分功能，确保学生理解关键知识点。（二）演示法（三）实践法（四）任务驱动法（五）小组合作法四、教学过程（一）情境导入（5分钟）展示一些利用Photoshop制作的精美的广告海报、影视特效图片、建筑效果图等作品，引起学生的兴趣和好奇心。Photoshop。简要介绍Photoshop在现代设计行业中的重要地位和广泛应用，激发学生的学习热情。（二）知识讲解（15分钟）AdobePhotoshopPhotoshop的开发公司、软件特点和应用领域，让学生对软件有一个整体的认识。启动AdobePhotoshop：讲解并演示三种启动软件的方法：通过“开始”菜单启动、双击桌面快捷方式启动、双击.psd文件启动，强调不同启动方式的适用场景。AdobePhotoshop工作界面：（三）操作演示与实践练习（30分钟）退出Photoshop：演示三种退出软件的方法：单击窗口右上角的“关闭”按钮、选择“文件”菜单中的“退出”选项、按Alt+F4组合键，让学生跟随操作练习。工作区的使用：演示切换工作区的方法，让学生观察不同工作区模式下界面元素的变化。指导学生新建、删除和重置工作区，强调新建工作区的用途和注意事项。TabShift+Tab高操作效率。管理窗口：控制面板组的使用：组织学生分组进行面板操作练习，鼓励学生相互交流和分享操作技巧。（四）辅助工具讲解与练习（15分钟）使用标尺：讲解标尺的作用，通过实例演示如何利用标尺确定图像的大小和位置。使用参考线：介绍参考线的作用，强调其在图像定位和对齐中的重要性。（五）工具箱初步学习（10分钟）布置小任务，如使用移动工具移动图像、使用缩放工具调整图像显示比例、使用前背景色设置工具填充颜色等，让学生在实践中熟悉工具箱中常用工具的操作。（六）课堂总结（5分钟）Photoshop软件的启动和退Photoshop软件的更多功能，为后续的学习做好准备。（七）课后作业（拓展提升）基础作业：Photoshop软件的启动、退出操作，能够准一、教学目标

任务2 Photoshop基本命令与操作（一）知识目标Photoshop中像素、分辨率、位图、矢量图、通道、图层等基本概念及其特性。（RGBCMYK（PSD、JPG、TIFF等）的特点及应用场景。（（二）技能目标能够根据不同需求，正确设置新建图像文件的参数，如尺寸、分辨率、背景内容和颜色模式。PSDJPG等不同格式，理解各格式在保存图层信息和文件大小方面的差异。（三）素养目标二、教学重难点（一）教学重点RGB用于屏幕显示，CMYK用于印刷，PSD用于保留图层信息等。（二）教学难点三、教学方法（一）讲授法通过讲解和案例分析，系统阐述Photoshop基本概念、颜色模式、文件格式等理论知识，帮助学生建立知识框架。（二）演示法（三）实践法（四）任务驱动法布置具体的任务，如创建“小树.jpg”图像文件并完成一系列编辑操作，引导学生在完成任务的过程中主动探索和学习Photoshop的基本命令与操作。（五）对比分析法对容易混淆的概念和操作进行对比分析，如RGB与CMYK颜色模式的对比、PSD与JPG文件格式的对比，以及图像大小调整和画布尺寸调整的区别，帮助学生加深理解和记忆。四、教学过程（一）情境导入（5分钟）Photoshop制作的不同类型图像作品，包括海报、照片处理前后对比、印刷品设计稿等，引导学生观察图像的特点和效果。提问学生：“这些图像在颜色、清晰度、文件大小等方面存在差异，你们知道是通过哪些操作实现的吗？”引发学生的好奇心和求知欲，从而引出本节课关于Photoshop基本命令与操作的学习内容。Photoshop中的基础性作用。（二）知识讲解（15分钟）PhotoshopRGB颜色模式的图像为例，解释通道的作用。颜色模式：介绍常用颜色模式（RGB、CMYK、索引模式、灰度模式等）的文件格式：PSD、JPG、TIFF、GIF等常见文件格式的优缺点和适PSD文件的大容量和图层可编辑性，JPG文件的压缩和小容量特点。（三）操作演示与实践练习（30分钟）“新建”对话框中各保存与打开图像文件：PSDJPG格式的操作步骤，强调PSD格式可保留图层信息，适合后续修改；JPG格式为压缩格式，常用于图像展示和网络传输。让学生练习保存和打开“小树.psd”文件，体会不同格式的差异。置入图像文件：示范使用“置入嵌入对象”命令导入外部图像文件（如“苹果Ctrl+J组合键复制图层进行调整。编辑图像文件：调整画布尺寸：通过实例演示“画布大小”对话框的使用，讲解增大或减小画布尺寸时的填充和剪裁效果，让学生尝试改变“小树”图像的画布大小。“图像大小”旋转和翻转画布：展示旋转和翻转画布的不同命令，让学生对“小树”图像进行旋转或翻转操作，观察效果。前景色与背景色设置：演示通过“拾色器”对话框设置前景色和背景色的方法，以及使用油漆桶工具和快捷键进行填充的操作。学生练习设置不同颜色并填充“小树”图像的背景层。“历史记录”面板进行撤销与恢复操作（四）知识拓展与深化（10分钟）结合“知识加油站”Photoshop（五）课堂总结（5分钟）PAGEPAGE10与学生一起回顾本节课所学的主要内容，包括Photoshop基本概念、颜色模式、文件格式，以及图像文件的基本操作命令和方法。鼓励学生在课后自主探索更多Photoshop的操作和功能，尝试运用所学知识进行简单的图像设计和处理，为后续学习积累经验。（六）课后作业（拓展提升）PhotoshopPSDJPG格式，并记录操作过程中遇到的问题及解决方法。（PAGEPAGE1项目2 选取和移动图像任务1 制作卡通插画一、教学目标（一）知识目标了解规则选框工具组的构成，掌握“矩形选框工具”“椭圆选框工具”等的使用方法及组合键切换方式。4Photoshop（二）技能目标（三）素养目标二、教学重难点（一）教学重点选框工具属性栏中各参数的设置与应用，如通过“添加到选区”“羽化”等功能实现插画元素的精细绘制。运用选框工具和渐变工具完成卡通插画中不同元素的绘制与色彩填充，以及整体画面的布局设计。（二）教学难点（在插画创作中融入创意，实现画面构图与色彩搭配的艺术性和美感。三、教学方法（一）任务驱动法以制作卡通插画为具体任务，引导学生在完成任务过程中学习和掌握Photoshop相关工具与操作。（二）演示法（三）实践法（四）小组合作法（五）对比分析法（四、教学过程（一）情境导入（5分钟）提问学生：“这些卡通插画是如何绘制出来的？想不想自己动手创作一幅属于自己的卡通插画？”引出本节课使用Photoshop制作卡通插画的主题。简要说明Photoshop在插画创作中的优势，强调通过选框工具等基础操作即可实现丰富的画面效果，增强学生学习信心。（二）知识讲解（10分钟）规则选框工具组介绍：展示规则选框工具组，讲解“矩形选框工具”“椭圆选框工具”“单行选框工具”和“单列选框工具”的功能与用途，演示使用组合键“Shift+M”切换工具的方法。选框工具属性栏详解：以矩形选框工具为例，逐一讲解属性栏中创建选区的4种方式、羽化、消除锯齿、样式等参数的含义和作用，结合简单案例展示不同参数设置的效果。（三）操作演示（15分钟）新建“彩虹”绘制小树：新建“小树”图层组，分别创建“树冠”和“树干”图层，使用椭圆选新建“房子”新建“太阳和白云”“添加到选区”功能创建多个椭圆选区组合，设置羽化值和不透明度，复制多个白云调整位置。（四）学生实践（25分钟）提醒学生及时保存作品，避免因软件故障等原因丢失文件。（五）作品展示与评价（10分钟）（六）课堂总结（5分钟）任务2 设计卡通风格宝宝照片教学设计一、教学目标（一）知识目标和魔棒工具组（快速选择工具、魔棒工具）的构成和功能。Photoshop（二）技能目标（Photoshop学会通过调整图像色彩（如曲线调整）等方式优化合成后的照片效果，独立完成卡通风格宝宝照片的设计。（三）素养目标养成严谨细致的工作态度和及时保存作品的良好习惯。二、教学重难点（一）教学重点套索工具组和魔棒工具组各工具的使用方法和操作技巧。运用抠图工具准确抠取图像，并将其与背景、其他元素进行合理合成。掌握图层蒙版、图层样式、色彩调整等功能在照片设计中的应用。（二）教学难点实现宝宝图像与卡通背景、元素的自然融合，避免出现合成痕迹。在设计中融入创意，使照片具有独特的卡通风格和艺术美感。三、教学方法（一）任务驱动法Photoshop相关工具和操作技巧。（二）演示法（三）实践法（四）小组合作法组织学生分组讨论和交流，共同解决操作中遇到的问题，分享创意和经验，培养学生的团队协作能力。（五）对比分析法四、教学过程（一）情境导入（5分钟）提问学生：“想不想为宝宝设计出这样充满创意和趣味的卡通照片？”引出本节课的主题——设计卡通风格宝宝照片。简要介绍Photoshop在图像设计中的强大功能，强调通过本节课的学习，学生能够掌握相关技能，实现自己的创意设计。（二）知识讲解（10分钟）套索工具组介绍详细演示每个工具的使用方法，包括创建选区的操作步骤、快捷键（如“Shift+L”切换工具）以及属性栏参数的设置。通过简单的示例图像，让学生直观地了解不同工具的特点和效果。魔棒工具组介绍介绍魔棒工具组中的快速选择工具和魔棒工具，说明它们的作用和优势。（如容差、消除锯齿、连续、对所有图层取样等）的含义和影响。同样通过示例图像，展示不同参数设置下的选区效果。相关操作知识回顾回顾Photoshop中新建文件、打开素材、移动工具、自由变换、图层操作等基础知识，为后续的设计操作做好铺垫。（三）操作演示（15分钟）抠取宝宝图像打开素材图片“2-2-1”，使用缩放工具放大人物部分，方便观察和操作。吸附边缘创建选区。演示如何添加和删除控制点，以确保选区的准确性。使用多边形套索工具的“从选区减去”功能，去除宝宝胳膊中间的多余部分。对选区进行羽化操作，设置羽化值为1，使抠取的图像边缘更加柔和。移动宝宝图像并调整打开素材图片“2-2-2”，使用移动工具将抠取的宝宝图像拖拽到该图片中，生成新图层。给电视换背景隐藏宝宝图层，将素材图片“2-2-3”移动到电视机中。调整卡通图片的大小和位置，使其四个顶点与电视背景的顶点重合。再次显示宝宝图层。添加卡通图片打开素材图片“2-2-4”，使用魔棒工具选中白色背景，反向选择得到彩虹太阳图案，并将其移动到目标图像中。对彩虹太阳图案进行自由变换，等比例缩小、旋转并移动到合适位置。打开素材图片“2-2-5”，使用魔棒工具抠选热气球图案，对于少选的部分使用多边形套索工具的“添加到选区”功能进行补充。分别选中不同位置的热气球，将其移动到目标图像中，并调整大小和位置。为彩虹太阳图层添加投影效果，并将图层样式拷贝到宝宝层和热气球层。调整宝宝图像色彩（四）学生实践（25分钟）鼓励能力较强的学生发挥创意，尝试添加更多的卡通元素、调整色彩搭配，使照片更具个性。提醒学生及时保存作品，避免数据丢失。（五）作品展示与评价（10分钟）（六）课堂总结（5分钟）与学生一起回顾本节课所学的内容，包括套索工具组和魔棒工具组的使用、图像抠取与合成的方法、图层样式和色彩调整的技巧等。PAGEPAGE1项目3绘制图像任务1绘制轻纱壁纸一、教学目标（一）知识目标（二）技能目标（如径向渐变填充背景，营造出梦幻的色彩氛围。（三）素养目标二、教学重难点（一）教学重点自定义画笔的操作流程及在壁纸绘制中的实际运用。运用渐变工具填充背景，以及通过图层组对图像元素进行有效管理。（二）教学难点三、教学方法（一）讲授法（二）演示法教师在课堂上实时操作演示壁纸绘制的全过程，边操作边讲解步骤和要点，使学生直观地学习操作流程和技巧。（三）实践法（四）任务驱动法（五）讨论法四、教学过程（一）情境导入（5分钟）提问学生：“长期使用同一款壁纸是否会感到厌倦？如果能自己设计一款独特的壁纸，将自己的创意融入其中，是不是很有趣？”引发学生的兴趣和创作欲望。展示本节课要完成的轻纱壁纸作品，介绍其柔美、梦幻的特点，引出本节课的学习内容——使用画笔工具绘制轻纱壁纸。（二）知识讲解（10分钟）工具简介介绍画笔工具和铅笔工具的功能，对比两者的异同，重点讲解画笔工具在绘制细腻线条和图形方面的优势，以及铅笔工具“自动抹掉”的特殊功能。画笔工具属性栏讲解画笔面板介绍按F5键或单击切换画笔面板按钮，打开画笔面板，介绍面板的组成结构，包括左侧的画笔属性选择区、右侧的参数设置区和下方的预览区域。演示如何在画笔面板中选择不同的画笔属性，并设置形状、间距等参数，实时观察预览区域中画笔的变化。其他相关知识（三）操作演示（15分钟）定义画笔打开Photoshop软件，新建指定尺寸、分辨率、色彩模式和背景内容的文件。1像素画笔笔头，绘制一条曲线。关闭背景层显示，通过“编辑菜单—定义画笔预设”命令，将绘制的曲线定义为画笔，命名为“轻纱”。绘制轻纱选择画笔工具，选取自定义的“轻纱”画笔，打开画笔面板，设置画笔尖形状为平滑，调整直径和间距参数。新建图层组命名为“花瓣”，在组内新建图层，设置前景色为白色，使用画笔工具绘制轻纱花瓣，通过多次绘制和删除调整，得到满意的花瓣效果。在花瓣图层组内新建多个图层，设置不同颜色，绘制不同颜色和大小的花瓣，复制花瓣图层，旋转和调整位置，组成花朵图案。绘制花枝和叶子新建图层组命名为“茎叶”，在组内新建图层，设置前景色为绿色，使用“轻纱”画笔绘制花枝。新建图层，设置前景色为浅绿色，绘制叶子，使用橡皮擦工具修饰叶子形状。新建图层，设置前景色为深绿色，选择尖角3像素画笔，绘制叶脉。（四）学生实践（25分钟）提醒学生及时保存作品，避免因软件故障等原因丢失文件。（五）作品展示与评价（10分钟）（六）课堂总结（5分钟）与学生一起回顾本节课所学的主要内容，包括画笔工具和画笔面板的使用、自定义画笔的方法、渐变工具填充背景以及图层组的应用等。强调在壁纸设计过程中，审美和创意的重要性，鼓励学生在课后继续练习，尝试使用不同的工具和技巧，设计出更多优秀的作品。任务2绘制圆锥体一、教学目标（一）知识目标3D材质拖放工具的基本功能及应用场景。理解渐变工具属性栏中各参数（渐变类型、模式、不透明度等）的含义，掌握渐变颜色的调整方法。熟悉图形透视变换原理，了解选区运算（添加到选区、反向选择）和羽化操作的作用。（二）技能目标能够熟练使用渐变工具，根据需求选择合适的渐变类型和颜色，完成背景与立体图形的色彩填充。掌握图形透视变换技巧，能够通过自由变换命令将矩形转换为圆锥体，并为其添加逼真的投影效果。（三）素养目标培养学生的空间思维能力，通过立体图形绘制深化对几何形体的理解与表现。提升学生的审美素养，在色彩搭配和光影表现中增强对画面立体感和真实感的把控能力。养成严谨细致的操作习惯，在调整渐变颜色、处理选区边缘等环节中注重细节，培养耐心和专注力。二、教学重难点（一）教学重点渐变工具的使用方法，包括渐变类型选择、颜色调整和属性栏参数设置。圆锥体的制作流程，涵盖选区创建、图形透视变换和选区运算的操作技巧。投影效果的制作，掌握羽化选区、填充颜色和橡皮擦工具的综合运用。（二）教学难点精确调整渐变颜色和类型，以模拟立体图形的光影变化，增强真实感。熟练运用透视变换命令，精准控制图形变形程度，实现圆锥体的立体效果。制作自然逼真的投影，合理设置羽化值和橡皮擦工具参数，处理投影与主体的融合关系。三、教学方法（一）讲授法（二）演示法（三）实践法（四）任务驱动法（五）对比分析法四、教学过程（一）情境导入（5分钟）（提问：“如何用Photoshop制作出逼真的立体圆锥体？渐变工具在其中能发挥什么作用？”激发学生的学习兴趣和探索欲望。简要说明掌握立体图形绘制技巧对图像设计和创意表达的重要性，引入本节课主题。（二）知识讲解（10分钟）渐变工具组介绍3D材质拖放工具结合实例说明各自功能和应用场景。重点介绍渐变工具的作用，演示不同渐变类型（线性、径向、角度等）的效果差异。渐变工具属性栏详解逐项讲解渐变工具属性栏参数，如“渐变编辑器”的使用、混合模式、不透明度、反向、仿色和透明区域选项的含义及效果。通过案例展示调整渐变颜色的方法，包括添加、删除色标和修改色标颜色。相关操作知识（讲解图形透视变换的概念，说明自由变换命令中透视选项的作用。（三）操作演示（15分钟）制作背景制作立体圆锥新建图层，使用矩形选框工具绘制矩形，打开渐变编辑器设置两端深金色、中间金色的渐变颜色，用线性渐变填充矩形选区。制作投影新建图层，用多边形套索工具绘制投影选区，羽化选区后填充深灰色。（擦除投影边缘，使其过渡自然。（四）学生实践（25分钟）提醒学生及时保存作品，避免数据丢失。（五）作品展示与评价（10分钟）邀请学生展示作品，分享制作过程中的经验和遇到的问题及解决方法。（六）课堂总结（5分钟）（如圆柱体、棱锥体），并添加光影效果。PAGEPAGE1一、教学目标（一）知识目标

项目4 编辑与润饰图像任务1 打造人物分身照了解仿制图章工具的工作原理与适用场景，掌握其属性栏参数（不透明度、流量、对齐等）的含义及功能。像擦除与隐藏的方法。的应用原理。果。（二）技能目标位置，实现分身效果的初步合成。图像与背景自然融合。修复背景中的杂乱部分。的真实感与视觉效果。（三）素养目标特风格的人物分身照作品。画面的自然过渡与整体协调性。像权，合法合规使用素材。追求高质量的图像效果。二、教学重难点（一）教学重点图像复制技巧。图层蒙版与画笔工具的配合使用，实现图像的精准擦除与隐藏。与效果调整。（二）教学难点显的拼接痕迹。无瑕疵。的色调协调统一。三、教学方法（一）讲授法（二）演示法（三）实践法（四）案例分析法（五）小组讨论法组织学生分组交流创作思路、操作经验与遇到的问题，促进学生相互学习、共同进步。四、教学过程（一）情境导入（5分钟）提问学生：“这些有趣的分身效果是如何实现的？想不想自己也制作一张独特的分身照？”引发学生思考与创作欲望。简要介绍本节课将使用的Photoshop工具与操作方法，强调在创作过程中要尊重他人肖像权，合法使用素材。（二）知识讲解（10分钟）仿制图章工具讲解图层蒙版与画笔工具知识内容识别填充命令介绍结合实际案例，说明在图像处理中尊重肖像权的重要性与具体做法。（三）操作演示（15分钟）制作分身照Alt键在人物中（）润饰背景效果（四）学生实践（25分钟）提醒学生及时保存作品，避免因软件故障等原因丢失文件。（五）作品展示与评价（10分钟）（六）课堂总结（5分钟）任务2 修复污渍照片一、教学目标（一）知识目标（具、修补工具、内容感知移动工具）的功能特点与适用场景。同参数设置对修复效果的影响。（鸟、竹、兰花、印章等）的特点与搭配原则。（二）技能目标（具组），并熟练运用其修复照片中的污渍与破损部分。不同类型的污渍与图像缺陷，实现自然的修复效果。风背景、元素进行合理搭配，完成中国风写真设计。息，提升作品的美观性与艺术性。（三）素养目标择最优修复工具与方法。面色彩搭配、元素布局的协调性与美感。题时，保持专注与严谨的态度。化元素在现代设计中的魅力与应用。二、教学重难点（一）教学重点栏参数设置以及操作技巧。以及文字排版与图层样式的应用。（二）教学难点显的修复痕迹或色彩不协调问题。晰、过渡自然。与现代设计风格的和谐统一。三、教学方法（一）讲授法（二）演示法教师分步演示照片污渍修复与中国风写真设计全过程，同步讲解操作步骤、技巧与注意事项，直观展示工具效果。（三）实践法（四）案例分析法（五）对比教学法四、教学过程（一）情境导入（5分钟）（提问学生：“如何将这些带有污渍和破损的照片修复如新，并设计成具有特色的写真作品？”引发学生思考与学习动力。简要介绍本节课将学习的Photoshop修复工具与中国风写真设计方法，强调修复工具在照片处理中的重要性与实用性。（二）知识讲解（10分钟）污点修复画笔工具组介绍中国风元素设计知识介绍常见中国风元素（花鸟、竹、兰花、印章等）的文化内涵与视觉特点，展示其在照片设计中的应用案例。（、元素布局（对称、留白等原则）以及文字排版技巧。图层样式与文字工具知识（（三）操作演示（15分钟）修复污渍内容识别模式修Alt使用内容感知移动工具修复背景布裂痕，框选完好区域，移动到破损部位，调整变换框并确认变换，展示其智能修复功能。中国风写真设计打开背景图片，将修复后的照片拖移到背景中，自由变换调整大小与位置。使用矩形选框工具删除照片四个角部分图像，为照片添加描边图层样式，设置黑色、3像素，增强照片装饰感。（四）学生实践（25分钟）提醒学生及时保存作品，避免数据丢失。（五）作品展示与评价（10分钟）原则。PAGEPAGE10（六）课堂总结（5分钟）PAGEPAGE1项目5设计与制作文字任务1制作特效文字一、教学目标（一）知识目标Photoshop（了解“低碳环保，绿色生活”主题的内涵，以及如何通过文字特效设计传达该主题。（二）技能目标灵活运用图层样式面板，为文字添加多种特效，并通过精细调整参数，制作出具有层次感和视觉冲击力的“”主题特效文字。（三）素养目标通过“低碳环保，绿色生活”主题设计，增强学生的环保意识和社会责任感，引导学生树立正确的价值观。二、教学重难点（一）教学重点（二）教学难点文字特效的创意表达：在遵循“低碳环保，绿色生活”三、教学方法任务驱动法：以“制作‘低碳环保，绿色生活’主题特效文字”为核心任务，将小组合作法：组织学生进行小组讨论和合作，共同探讨特效参数调整方案、四、教学过程（一）情境导入（5分钟）提问学生对“”（二）知识讲解（10分钟）（三）操作演示（15分钟）文字输入与基础设置打开Photoshop软件，新建宽度为1665像素，高度为934像素，分辨率为72像素/英寸的文件，命名为“低碳环保绿色生活”。使用横排文字工具输入文字“低碳环保绿色生活150Aa添加图层样式特效100%，角度为3098外发光效果：继续添加外发光效果，设置混合模式为颜色减淡，不透明度为850%颜色叠加、光泽、内发光、描边、斜面和浮雕等效果：按照任务实施步骤，添加装饰文字与背景融合输入装饰文字“落实‘双碳’行动，共建美丽家园”和“节能减排/绿色生活/保护环境/人人有责（Ctrl+T）（四）学生实践（25分钟）“”主题特效文字的制作。教师在教室里巡回指导，及时发现学生在操作过程中遇到的问题，（五）作品展示与评价（10分钟）邀请部分学生展示自己的作品，并分享在制作过程中的思路、创意来源、遇到的问题及解决方法。让学生在展示和分享的过程中，锻炼表达能力和自信心，同时也为其他学生提供学习和借鉴的机会。（六）课堂总结（5分钟）布置课后作业：要求学生对自己的作品进行进一步优化和完善，或者尝试制作其他主题的特效文字，巩固所学知识和技能。例如，制作“保护野生动物”“节约用水”等环保主题的特效文字，或者制作节日主题、文化主题的特效文字，拓宽学生的设计思路和视野。任务2设计制作海报文字一、教学目标（一）知识目标与思想政治教育元素的融合逻辑。（明确装饰元素（矩形、线条、LOGO）与主体文字的搭配原则，了解海报整体布局的黄金分割与对称构图原理。（二）技能目标灵活使用图层样式（渐变叠加、投影）制作立体文字效果，并通过“拷贝/粘贴图层样式”提升设计效率。（LOGO，实现海报视觉平衡。（三）素养目标强化思想政治教育意识，通过“梦想同行”主题传递“努力、勤奋、合作”的价值观，培养社会责任感。二、教学重难点（一）教学重点（0%100%白色（2px，4px）的参数设置，通过“拷贝图层样式”统一多文字效果。统一（蓝色系为主）与位置分布（对称/黄金分割点）。（130点电影海报字体（12方正粗黑宋）、段落文本（9点黑体）的字号层级，LOGO与英文标识的视觉重心平衡。（二）教学难点主题与特效的深度融合：如何通过文字特效（如渐变方向、投影角度强化“梦想同行”的动感与凝聚力，避免特效与主题脱节。乱，掌握“少即是多”的设计原则（30%以上留白）。多文字图层的高效管理：通过图层分组（如“主标题组”“装饰元素组提升编辑效率，避免图层混乱影响后续修改。三、教学方法案例分析法：展示“梦想主题”优秀海报案例，分析其文字特效、色彩搭配与思想政治元素融入方式，提炼可复用设计策略。以“梦想同行”“主体文字→装饰元素→整体布局”三个子任务，明确每步操作目标。（ShiftAlt复制图层的高效使用。小组讨论法：组织学生分组讨论“如何通过文字排版突出‘梦想’主题”，分享装饰元素创意方案，促进思维碰撞。四、教学过程（一）情境导入（5分钟）案例展示：播放华为“梦想照亮未来”、央视“奋斗的青春”等正能量海报，提问：“这些海报如何通过文字设计传递价值观？”任务引出：结合任务情境，明确本次设计主题“梦想同行”，强调融入“努力、合作、坚持”等思想政治元素，激发学生创作热情。（二）知识讲解（10分钟）海报文字设计三要素主题突出：主标题字体选择“电影海报字体”（粗壮、有冲击力），字号130点占据画面1/3以上空间，确保远距离可识别。层次分明：通过字号差异（130点→12点→9点）构建视觉层级，利用字符间距（100-140点）避免文字拥挤。元素协调：装饰元素颜色与主标题渐变（深蓝→白）保持一致，LOGO与英文标识水平居中对齐，增强整体统一性。思想政治元素融入技巧主标题“梦”“想”“同”“行”采用分散排列，象征“梦想需要共同践行”；辅助文字“赢得未来”“用心专业”直接传递价值观，字体选择端正的黑体/粗黑宋。（三）操作演示（15分钟）步骤1：主体文字制作打开背景图，横排文字工具输入“梦”“想”“同”“行”，字符面板设置字体为“电影海报字体梦”13080-100（黄金分割区域）。选择“梦”字图层，添加“渐变叠加”（深蓝→白，线性渐变角度45°）和“投影”（2px4px120°），右键“拷贝图层样式”后粘贴至其他文字及人物图层，快速统一风格。步骤2：装饰元素添加矩形工具绘制渐变矩形（深蓝→白），直排文字工具输入“努力勤奋”，12点白色粗黑宋，字符间距100，置于矩形中央形成视觉锚点。45°白色斜线，Alt键复制后分布于主标题周围，模拟“向上延伸”动感；同心圆工具绘制无填充白色描边圆，复制后缩小并改色为深蓝，增强画面层次。步骤3：整体布局优化置入LOGO素材，Shift键等比缩放，下方输入英文标识“MENGXIANGTONGXING”，8LOGO水平居中对齐。“用积极和主动的心态学习点黑体1620px以上留白。（四）学生实践（25分钟）与英文标识对齐。（调整文字排列方式（如“梦”“想”上下分布），但需保持“梦想同行”主题明确。（如渐变颜色偏（Ctrl+R）（五）作品展示与评价（10分钟）3-5（如为何选择深蓝渐变、如何体现“合作”主题）。多维评价：（如“赢得未来”是否醒目）。（如投影距离是否一致装饰元素是否与背景融合（如白色线条是否过亮）。审美表现：布局是否平衡（如LOGO是否居中），色彩是否协调（如深蓝与白色比例是否恰当）。“图层组”（右键图层→新建组），针对“画面过满”1-2种装饰元素，保留视觉呼吸感。（六）课堂总结（5分钟）知识复盘：总结“主题文字→装饰元素→整体布局”三步骤，强调图层样式复制、字符面板调节的高效操作技巧。PAGEPAGE10课后作业：基础任务：优化课堂作品，确保所有文字图层命名规范（如“主标题-梦-渐变叠加”），保存PSD与JPG格式。拓展任务：设计“诚信校园”主题海报，要求融入校徽、标语等元素，运用本次所学文字特效与布局技巧。PAGEPAGE1一、教学目标（一）知识目标

项目6制作3D效果任务1设计精致的立体标牌3DPhotoshop及其协同工作原理。掌握“3D模型”的操作逻辑，了解凸出深度、材质颜色对立体效果的影响。3D场景质感的优化作用。（二）技能目标2D3D1cm、3cm）并优化视角。3D材质颜色，通过“3D材质”面板设置多区域材质（前膨胀、前斜面、凸出材质）的差异化配色。掌握智能对象转换、智能滤镜添加（曲线/亮度对比度）及投影手动绘3D场景的光影真实感。（三）素养目标3D建模思维，通过材质与光源的精细调节践行“精益求精”的工匠精神。2D3D的视觉转化逻辑，激发对数字立体设计的创新热情。（5像素等参数设置中追求自然质感。二、教学重难点（一）教学重点3D从文字/3D（3D菜单→新建模型→调整深度）。材质与光影调节：多区域材质颜色差异化设置（如文字层黄色渐变）、光源角度对立体感的影响。智能对象应用：背景墙转换为智能对象后叠加亮度对比度/曲线调整图层，保持非破坏性编辑。（二）教学难点材质区域精准匹配：3D材质面板中准确区分前膨胀、前斜面等材质区域，避免颜色错位。3D对象与背景融合自然。3D视角合理构图：3D对象工具（旋转/平移）找到最佳视角，平衡立体效果与画面构图。三、教学方法任务驱动法：以“立体标牌制作”为核心任务，拆解为“基础图形→3D建模→材质调节→光影优化”四步，明确每阶段目标。3D（对比教学法：展示“未调节光源”与“双光源补光”的效果对比，讲解亮度/对比度对3D模型质感的提升作用。四、教学过程（一）情境导入（5分钟）2D3D如何让平面文字立起来’并融入场景？”明确本次目标——3D功能在广告设计、产品标识中的应用价值。（二）知识讲解（10分钟）3D功能核心组件/3D“凸出深度”（如文1cm3cm显稳重）。材质：多区域材质独立配色（前膨胀材质→亮黄，凸出材质→深黄），模拟金属/塑料质感。光源：点光/聚光/无限光的区别，本例使用无限光补光，通过强度（60%）和柔和度（20%）控制阴影软硬。智能对象优势：转换为智能对象后可无损调整亮度/对比度，配合智能曲线保留背景墙纹理细节。（三）操作演示（15分钟）步骤1：基础图形搭建新建1000×800像素文档，深灰色背景，圆角矩形工具绘制“背景墙”（灰色#BDBDBD），栅格化后添加4%杂色，模拟粗糙质感。输入主标题文字，调整字体/大小并排版，确保文字与背景墙比例协调（如文字占画面1/3高度）。步骤2：3D模型生成与调节右键文字图层→“3D模型”1cm，3D3cm。3D对象工具旋转视角至45°侧视，展现立体厚度；材质面板中分别设置文字层五区域材质为不同明度黄色（如前膨胀#FFD700，凸出#FFA500）。步骤3：光影优化与细节处理背景墙转换为智能对象，添加“亮度+58/对比度+13”调整图层，智能曲线增强明暗对比；文字层/背景墙层下方新建图层，多边形套索绘制阴影选区，羽化5像素后填充黑色，不透明度30%模拟投影。检查3D模型边缘是否锐利，通过“滤镜→锐化”轻微优化，确保立体效果清晰。（四）学生实践（25分钟）3D45°。（/木纹材质，或添加环境光增强氛围，但需保持立体标牌的简洁风格。“材质区域选错建议单击模型面自动定位材质“投影生硬5像素（如“3D文字-前膨胀材质”）。（五）作品展示与评价（10分钟）3如黄色系象征活力、光源角度选择原因（侧光凸显立体感）。多维评价：技术维度：3D模型厚度一致性、材质区域颜色匹配度、投影自然度。（避免遮挡关键文字（如黄灰对比是否舒适）。创新维度：是否尝试特殊材质（如透明/磨砂）、光影效果是否具有场景代入感（如模拟灯光直射效果）。教师总结：表扬材质调节细腻、投影自然的作品，演示“3D轴”工具快速定位光源方向，针对“模型边缘锯齿”问题建议渲染前进行抗锯齿设置。（六）课堂总结（5分钟）知识复盘：3D建模三要素（网格/材质/光源），强调“2D3D”的核心操作路径（图层→3D模型→参数调节）。3D功能应用于更多设计场景（如电商产品标识）。课后作业：3DPSD3D格式文件。（如渐变天空背景观察材质反射效果变化。任务2：制作产品包装盒立体效果教学设计一、教学目标（一）知识目标3D模型的创建与缩放方法，理解“平均缩放”与“自定义缩放”的适用场景。3D3D（二）技能目标38×28×11.5cm）精准缩放立方体模型，确保贴图无拉伸变形。熟练通过“漫射”LOGO、侧面参数）。60%/40%（三）素养目标“零误差”，体现工匠精神。2D3D立体展示的转化逻辑，增强空间想象力。强化质量意识，通过多次渲染预览调整光源角度，确保包装立体效果符合真实光照场景。二、教学重难点（一）教学重点立方体模型精准缩放：取消“平均缩放”后按实际尺寸（38cm/宽28cm/高11.5cm）调整，确保六面比例正确。3D灯光参数优化：双光源补光（60%强度+40%强度），取消辅光阴影避免投影杂乱，提升包装立体感。（二）教学难点（正/背/左右/顶/底）与立方体材质区域完全对应，避免贴图错位（LOGO贴到顶面）。光影真实感营造：通过光源角度模拟自然光（45°照射，辅光从右下方补光），避免模型出现死黑/过曝区域。三、教学方法项目教学法：以“包装盒立体展示”为完整项目，涵盖“模型创建→贴图匹配→灯光调节→渲染输出”全流程，培养系统设计能力。（如检查缩放比例、调整光源柔和度），提升故障排除能力。小组协作法：分组讨论“如何快速定位立方体材质面”，分享贴图命名技巧（如“正面_漫射.jpg”），提高团队协作效率。四、教学过程（一）情境导入（5分钟）行业应用：展示电商平台产品包装3D效果图，提问：“为何品牌方需要立体包装图？”引导学生理解3D展示在产品宣传中的重要性。明确本次任务——2D3D“尺寸精准、贴图对齐、光影自然”三大核心要求。（二）知识讲解（10分钟）3D包装核心技术模型缩放：根据实际包装尺寸（长/宽/高）取消“平均缩放”，输入具体数值（如38cm/28cm/11.5cm），确保贴图不失真。材质贴图：漫射纹理决定表面图案，需将包装平面图按“正面、侧面、顶面”命名并分类，通过“替换纹理”精准匹配材质面。灯光逻辑：主光源（1）模拟主光照，辅光源（2）补暗面，通过“强度”控制亮度，“柔和度”控制阴影边缘虚化程度。“区域渲染”功能预览局部效果，最终渲染时选择“最高”品质确保细节清晰。（三）操作演示（15分钟）步骤1：立方体模型创建与缩放6040cm3D菜单3D面板中取消“平均缩放”38×28×11.5cm，3D45°。步骤2：六面材质精准贴图打开包装平面图（正/背/左/右/顶/JPG格式），3D面板中依次选择“前部材质→漫射→替换纹理→正面图”，同理匹配其他面，通过单击模型面检查贴图是否正确。步骤3：灯光调节与渲染输出60%（2）40%3D单击“渲染”“亮度+41/对比度+33”调整图层，增强包装质感。（四）学生实践（25分钟）创意拓展：允许学生尝试透明材质（如顶面模拟开窗设计）、添加环境贴图（如木纹背景如展示打开的盒盖教师指导：重点关注贴图匹配问题（建议按“面名称+方位”命名素材）、光源角度合理性（提示主光与辅光夹角≥90°）PSD3D图层以便后续修改。（五）作品展示与评价（10分钟）3如“右侧_参数表、光源角度选择依据（如模拟上午10点阳光）。多维评价：技术维度：立方体尺寸准确率、贴图错位率、渲染后色彩还原度。商业维度：立体效果是否突出产品卖点（如正面LOGO是否醒目）、光影是否增强包装高级感。（教师总结：表扬贴图精准、光影自然的作品，演示“3D材质坐标”调节功能修正轻微错位，针对“渲染时间过长”问题建议分阶段保存渲染缓存。（六）课堂总结（5分钟）3D（建模→贴图→灯光→渲染强调“尺寸匹配”与“光影逻辑”是核心竞争力。素养提升：结合工业设计中的“精准建模”要求，肯定学生在贴图校准中的细致操作，鼓励将3D包装技能应用于电商详情页设计。课后作业：基础任务：优化课堂作品，输出JPG格式渲染图（分辨率300dpi），附材质贴图文件夹。3D（如化妆品礼盒PAGEPAGE1项目7 创建路径和矢量图形任务1 制作雨水节气主题文字一、教学目标（一）知识目标理解路径的矢量特性及钢笔工具组（转换点工具）的功能原理。掌握路径面板的核心操作（路径创建、描边、填充、选区转换及剪贴蒙版的工作机制。了解二十四节气文化内涵，掌握传统元素（印章、竹简、水墨与现代设计结合的方法。（二）技能目标能精准使用钢笔工具绘制直线与曲线路径，通过锚点编辑实现“雨水”文字的个性化造型。现背景素材与文字的融合。饰设计。（三）素养目标气的文化魅力。协调性。内涵与视觉效果的统一。二、教学重难点（一）教学重点（合）。路径与选区的转换方法，以及剪贴蒙版的创建与应用技巧。传统元素（印章、节气符号）的合理布局与色彩搭配原则。（二）教学难点如“雨”“水”S型路径。硬边界。分明。三、教学方法任务驱动法：以“雨水节气主题文字设计”为核心任务，拆解为路径绘制、素材融合、装饰设计三个子任务，引导学生分步完成。四、教学过程（一）情境导入（5分钟）文化引入：播放雨水节气动画，讲解“雨水”节气的农事意义（如“春雨贵如油”）、传统习俗（如“接寿”“撞拜寄”），展示故宫文创节气海报，提问：“如何用路径工具设计出既有传统韵味又具现代感的节气文字？”任务明确：呈现本节课作品效果图，明确任务目标——用钢笔工具绘制“雨水”文字路径，结合剪贴蒙版与传统元素完成主题设计，激发学生创作欲望。（二）知识讲解（10分钟）钢笔工具核心技巧键绘制水平/键切换为直接选择工具移动锚点。路径面板与剪贴蒙版路径面板功能：创建路径、描边/填充路径、路径转选区（Ctrl+Enter）。剪贴蒙版原理：下层形状决定上层图像的显示区域，通过右键“创建剪贴蒙版”快速融合素材。传统元素设计原则（三）操作演示（15分钟）步骤1：文字路径绘制新建文件，用文字工具输入“雨水”作为参考，讲解钢笔工具绘制“雨”字横笔（直线锚点）、中部曲线（曲线锚点+方向线拖拽）、雨滴路径（闭合曲线+Alt键删除单侧方向线）。演示路径选择工具的使用：Shift键加选多条路径，Alt+Shift键垂直/水平复制雨滴路径，形成对称排列。步骤2：描边填充与剪贴蒙版描边设置：选择尖角画笔，调整粗细与硬度，右键“描边子路径”实现文字轮廓勾勒；填充雨滴路径为黑色，形成虚实对比。（黑色，低不透明度）修饰边缘，使背景与文字自然融合。步骤3：传统元素装饰置入印章、水稻、女孩素材，自由变换调整大小与角度，强调“Ctrl+T”自由变换与“Shift键等比例缩放”。添加方形边框：矩形工具绘制路径，旋转45°后描边，橡皮擦工具擦除重叠线条，营造残缺美感。（四）学生实践（25分钟）基础任务：按照演示步骤绘制“雨水”文字路径，完成描边、填充与剪贴蒙版操作，确保路径闭合且边缘光滑。（调整装饰元素布局，尝试不同字体（隶书/行书）的路径绘制。（避免过多锚点导致路径卡顿）、剪贴蒙版边缘处理（建议使用柔边画笔擦除），及时纠正“未关闭路径导致描边失败”等共性问题。（五）作品展示与评价（10分钟）3-5（如为何选择某类背景、如何调整雨滴分布）。多维评价：技术维度：路径流畅度、剪贴蒙版融合度、元素比例协调性。创意维度：传统元素运用的新颖性（如是否加入节气符号、民俗图案）。文化维度：是否准确传达雨水节气的文化内涵（如春耕、降水元素）。（如渐变填充雨滴路径增强立体感“文字与背景色彩冲突”等问题提供调整建议（如降低背景图层不透明度）。（六）课堂总结（5分钟）（文化升华：呼应雨水节气的“万物萌动”内涵，肯定学生作品中对传统文化的现代诠释，鼓励将节气设计延伸到其他传统节日（如清明、端午）。课后作业：基础任务：优化课堂作品，确保所有路径无冗余锚点，剪贴蒙版边缘自然。拓展任务：尝试用路径工具设计“惊蛰”节气文字，要求融入昆虫、嫩芽等元素，体现“万物复苏”主题。任务2 制作中式红木家具海报一、教学目标（一）知识目标（自动吸附边缘（杂轮廓抠图）。（路径细化技巧（添加锚点、转换锚点类型）。（原则（对称、留白）。（二）技能目标编辑实现路径与物体边缘的精准贴合。理（如沙发靠背镂空部分）。（正片叠底调整实现素材融合，完成海报整体布局。（三）素养目标（手工艺的认同感。“像素级”体现工匠精神。“疏密有致”艺术性的统一。二、教学重难点（一）教学重点（添加（应对模糊边界）。（如沙发扶手转折处的锚点类型转换。（。（二）教学难点（如红木家具与背景的颜色相近区域免选区溢出或遗漏。（如沙发靠背间隙与选区运算（删除选区内容）。海报整体色调的统一（避免视觉冲突）。三、教学方法中心对称（红棕+青绿）、元素搭配（家具+山水+书法），提炼设计要点。分步演示法：将任务拆解为“轮廓勾勒→路径细化→选区处理→海报合成”四（（如沙发脚部的弧度绘制），分享锚点编辑技巧，培养团队协作能力。四、教学过程（一）情境导入（5分钟）“材美工巧”的工艺特点及文化内涵（如“天人合一”的设计理念），展示故宫明清家具海报，提问：“如何通过路径工具精准抠取红木家具，融入中式元素设计海报？”呈现本节课目标——（二）知识讲解（10分钟）磁性自由钢笔工具核心参数曲线拟合：数值越小（如0.5px）锚点越密集，适合细节丰富的轮廓；数值越大（如10px）锚点稀疏，适合简单轮廓。（20%）适合模糊边界。锚点编辑工具应用转换点工具：Alt键单击曲线锚点转换为直线锚点，适用于直角转折处（如沙发扶手外侧）。中式海报构图原则主体突出：红木家具作为视觉中心，通过大小对比（家具占画面1/3）、色彩对比（深色家具+浅色背景）强化存在感。（如工笔画风格匹配明清家具）。（三）操作演示（15分钟）步骤1：家具轮廓勾勒打开素材，缩放至200%显示，使用磁性自由钢笔工具沿沙发外轮廓绘制路径，在颜色分界不明显处手动单击添加锚点（如扶手与靠背衔接处）。（CtrEntCtrJ，隐藏背景层检查抠取效果。步骤2：路径细化与镂空处理绘制镂空部分路径，转换选区后反选（Ctrl+Shift+I），删除多余内容，演示“Ctrl+D”取消选区及“历史记录面板”撤销错误操作。步骤3：海报合成与装饰新建画布，置入山水、梅花、书法素材，调整图层顺序（背景层→山水层→家具层→植物层），使用“正片叠底”混合模式使家具与背景融合。添加文字与印章：直排文字工具输入“红木文化传承”，设置书法字体，绘制橙色竖线分隔文字，调整印章素材的不透明度（60%）使其自然融入。（四）学生实践（25分钟）（尝试不同配（如黑檀木色家具+金色边框（如传统窗棂图案。（建议在高对比度通道中预处理素材“未隐藏背景层导致抠图失误”等问题。（五）作品展示与评价（10分钟）学生展示：选取3幅作品展示，学生讲解抠图难点（如沙发脚部弧度处理）及元素搭配思路（如梅花与家具的色彩呼应）。多维评价：技术维度：轮廓贴合度、镂空区域处理、图层混合模式应用合理性。（是否准确传达。红木暖色调与背景冷色调的过渡（主体与配景的比例）。“快速蒙版”（适用于边缘模糊区域），针对“海报元素堆砌”问题建议遵循“少即是多”原则，保留视觉呼吸感。（六）课堂总结（5分钟）知识复盘：总结磁性自由钢笔工具的“吸附-手动修正-选区转换”三步法，强调锚点编辑工具在复杂轮廓处理中的关键作用。文化升华：结合红木家具的“工匠精神”，肯定学生在路径细化中的耐心与专注，鼓励将这种态度应用于未来的设计实践。课后作业：（使用椭圆工具绘制半透明阴影）。（用路径工具抠取并设计3种中式元素。PAGEPAGE1项目8 使用通道和蒙版任务1 人物面部美容一、教学目标（一）知识目标理解通道的颜色存储功能（RGB/CMYK通道）Alpha选区的关系。（黑白灰控制显示区域版与图层蒙版的区别。（瑕疵修复→高斯模糊→细节保留整命令（色阶、曲线、色彩平衡）对肤色的影响。（二）技能目标（绿/蓝通道曲线）优化肤色。保留面部细节（眼睛、眉毛）。掌握“计算”Alpha（滤色）增强面部光泽。（三）素养目标留，避免过度磨皮导致“塑料感”。然的美容效果。权不得滥用他人图像。二、教学重难点（一）教学重点（实操技巧。高斯模糊与图层蒙版的配合使用（低不透明度画笔保留细节）。（过暗。（二）教学难点（手动取样。（细节丢失。“阴阳脸”。三、教学方法分层演示法：按“瑕疵修复→基础磨皮→细节优化→色彩调整”四个层次演示，重点讲解通道与蒙版的协同作用（如绿通道提亮肤色）。如过度模糊导致五官模糊引导学生观察问题并思考解决方案，强化正确操作逻辑。四、教学过程（一）情境导入（5分钟）呈现本节课目标——“自然真实”是人像处理的核心原则，避免过度处理。（二）知识讲解（10分钟）磨皮核心工具解析，50%避免边缘生硬。4-6px通道与蒙版协同原理Alpha通道：存储选区，黑白灰对应选区的透明程度，可通过“计算”命令生成复杂选区。图层蒙版：黑色隐藏、白色显示，灰色半透明，常用低不透明度画笔（30%-70%）过渡边缘。色彩调整逻辑色阶/RGB针对黄种人肤色）。色彩平衡：阴影/高光分别调整，避免全局调整导致色彩失真。（三）操作演示（15分钟）步骤1：瑕疵修复与基础调色（内容识别模式）点击雀斑、痘痕，演示“Alt键手动取样”修复大面积瑕疵。执行“Ctrl+L”色阶命令，拖动黑场/白场滑块增强对比度；切换绿通道，提亮曲线中点，使肤色更通透。步骤2：高斯模糊与细节保留1“滤镜→高斯模糊添加图层蒙版，使用黑色画笔（70%）涂抹眼睛、眉毛、嘴唇，保留细节。“滤色步骤3：全局色彩优化执行“Ctrl+B”色彩平衡，阴影加青、高光加黄，使肤色更自然；创建曲线调整图层，微调RGB通道，避免面部过曝。（四）学生实践（25分钟）进阶任务：尝试使用“计算”命令创建Alpha通道（图像→计算），提取高光区域进行局部提亮，增强皮肤质感。避免“补丁感200%操作），及时纠正“未复制图层直接修改原图”等危险操作。（五）作品展示与评价（10分钟）3（如发丝边缘涂抹失误、肤色调整过黄）及解决方法。多维评价：技术维度：瑕疵去除彻底性、细节保留完整度、色彩均匀度。审美维度：皮肤质感（是否保留毛孔纹理）、五官立体感（鼻梁/眉骨提亮是否自然）。（仅使用课程提供的素材）。“历史记录画笔”恢复局部细节的技巧，针对“肤色偏红”问题提供蓝通道曲线调整方案，强调“宁欠勿过”的磨皮原则。（六）课堂总结（5分钟）知识复盘：总结磨皮四步法（修复→模糊→蒙版→调色），强调通道与蒙版在精准处理中的关键作用。课后作业：基础任务：修复另一张人像照片的面部瑕疵，要求保留睫毛、发丝等细节。研究“高低频分离”高级技巧撰写操作笔记。任务2 抠出繁密的树枝一、教学目标（一）知识目标（利用明暗对比分离主体与背景Alpha通道的创建与编辑方法。熟悉“计算”（生成复杂选区通道蒙版的协同工作机制。“场白场”设置对抠图的影响。（二）技能目标能通过“计算”Alpha景的明暗对比。熟练使用画笔工具、加深/半透明区域（如细枝、叶片间隙）。掌握“正片叠底”工具修饰边缘溢出部分。（三）素养目标“益求精”的工匠精神。技巧应对不同抠图场景。理解“抠图即取舍”留半透明区域增强真实感。二、教学重难点（一）教学重点“计算”（道）。通道对比度优化（色阶设置黑场/白场、曲线增强明暗差异确保树枝与背景的黑白分明。（域）。（二）教学难点隙的半透明区域。“计算”命令的通道选择：根据素材特点选择对比度最高的通道（如R/G/B通道中树枝最清晰的通道）。新背景融合：调整抠出树枝的亮度/影一致（如添加投影、降低不透明度）。三、教学方法问题导向法：提出“如何快速抠取杂乱树枝？”，引导学生分析素材特点（树枝与背景的色彩差异），推导通道抠图的必要性。（R/G/B）300%“耐心是复杂抠图的关键”。四、教学过程（一）情境导入（5分钟）问题引入：展示包含繁密树枝的风景图，提问：“用常规选框工具或套索工具抠取树枝会遇到什么问题？”（边缘复杂、细枝易断），引出通道抠图的优势（适合细节丰富的物体）。呈现本节课目标——（二）知识讲解（10分钟）通道抠图核心逻辑（树枝→Alpha通道→色阶/曲线优化→蒙版精细编辑。“计算”命令解析（RB通道）。混合模式：常用“正片叠底”或“叠加”增强对比，结果选择“新建通道”。蒙版编辑技巧柔边画笔：50%-70%不透明度涂抹细枝边缘，模拟自然过渡。加深/减淡工具：压暗背景区域（黑色）、提亮树枝（白色），增强黑白反差。（三）操作演示（15分钟）1：通道计算与对比度优化打开素材，切换至通道面板，对比R/G/B通道，选择树枝最清晰的通道（如G通道）。执行图像→计算”1G“正片叠底”Apa1通道，演示色阶调整（输入色阶：0,0.48,217）使树枝变白、背景变黑。步骤2：蒙版创建与细节处理AltAlpha1通道内容，反相（Ctrl+I）使树枝为白色。使用黑色柔边画笔（不透明度30%）涂抹树枝边缘的残留背景，白色画笔恢复误擦除的细枝，强调“放大显示+小画笔”操作。步骤3：背景融合与效果优化置入月球背景素材，调整树枝图层混合模式为“正片叠底”，降低不透明度至90%使其融入背景。新建图层绘制阴影，使用椭圆工具（羽化5px），填充深灰色，不透明度60%，放置于树枝下方模拟投影。（四）学生实践（25分钟）进阶任务：尝试不同计算参数（如混合模式设为“滤色”），观察效果差异，记录最佳参数组合。（建议先预览各通道对比度（五）作品展示与评价（10分钟）3（如绿色背景R通道的原因）及细节处理技巧（10px小画笔修复细枝）。多维评价：技术维度：树枝完整度（是否有断枝）、背景残留量、边缘过渡自然度。创意维度：新背景的搭配合理性（如月球背景与树枝的光影一致性）。效率维度：是否合理利用计算命令减少手动涂抹量，提升抠图效率。“选择→色彩范围”辅助选取半透“树枝边缘白边”（蒙版中用黑色画笔轻扫边缘）。（六）课堂总结（5分钟），强调“黑白灰”三色在蒙版中的作用。思维提升：引导学生理解“抠图是对图像明暗关系的重新梳理”，复杂物体抠取需结合多种工具（通道+蒙版+画笔）。课后作业：要求边缘过渡自然，无背景残留。拓展任务：研究“通道抠图+快速蒙版”的组合技巧，撰写操作流程图，对比单一通道抠图的效率差异。PAGEPAGE1项目9 海报设计任务1 设计工匠精神宣传海报一、教学目标（一）知识目标理解海报设计的核心要素（图形、文字、色彩）与工匠精神主题的融合逻辑。掌握图层蒙版、剪贴蒙版、混合模式（正片叠底、滤色）的功能及应用场景。了解“工匠精神”的文化内涵与视觉表达元素（如传统工匠形象、水墨山水、古建筑）。（二）技能目标掌握文字错落排版、半透明效果制作及剪贴蒙版在文字层次感处理中的应用。运用滤镜（添加杂色、镜头模糊）和图层样式（外发光、浮雕）制作仿古印章，增强海报文化氛围。（三）素养目标培养对工匠精神的认同感，通过海报设计传递“精益求精、专注严谨”的职业价值观。提升图文排版审美能力，理解传统元素与现代设计的视觉平衡原则。（一）教学重点多素材融合技巧：人物抠取、背景图层混合模式设置（如“正片叠底”模拟水墨融合）。文字创意排版：错落排列、半透明效果、剪贴蒙版实现图文嵌套（如人物与水墨文字的融合）。文化元素符号化处理：古建筑、印章的视觉转化与主题呼应。（二）教学难点图层蒙版精细处理：人物边缘与背景的自然过渡，避免生硬抠图痕迹。整体色调统一：灰色主调与红色印章的对比平衡，确保视觉焦点突出而不冲突。（传递“传承与创新”的主题内涵。三、教学方法任务驱动法：以“工匠精神宣传”为核心任务，拆解为背景制作、文案处理、修饰效果三个子任务，明确每步操作目标。案例分析法：展示优秀公益海报案例，分析其色彩搭配（灰色主调+红色点缀）、元素选择（工匠形象+传统建筑）的逻辑。分步讲解滤镜参数与图层样式设置。四、教学过程（一）情境导入（5分钟）文化引入：播放《大国工匠》纪录片片段，提问：“如何用视觉元素表现‘工匠精神’的历史厚重感与现代价值？”引导学生联想传统工艺、匠人形象、经典建筑等符号。任务明确：展示本节课海报效果图，强调“灰色主调+红色印章+工匠形象”的视觉策略，激发学生对传统文化与现代设计结合的兴趣。（二）知识讲解（10分钟）海报设计三要素图形：水墨山水、古建筑象征历史传承，工匠形象体现主题，通过“快速选择工具+图层蒙版”实现精准抠图。文字：主标题“工匠精神”采用书法字体，通过错落排版与半透明效果增强层次感；副标题“大国工匠”使用剪贴蒙版嵌入人物素材，实现图文融合。色彩：灰色（#666666）营造沉稳氛围，红色印章（#FF0000）作为视觉焦点，符合“少即是多”的配色原则。核心工具解析图层蒙版：黑色隐藏、白色显示，用于擦除人物边缘冗余背景（硬度50%画笔，不透明度70%）。剪贴蒙版：右键“创建剪贴蒙版”使人物仅显示在文字区域，配合自由变换调整人物大小与位置。（三）操作演示（15分钟）步骤1：背景制作与素材融合新建文档，置入“工匠”素材，快速选择工具抠取人物，删除背景后移动至右下角。置入“建筑”“泼墨”“山水”素材，设置图层顺序（山水→泼墨→建筑→工匠），建筑层“水平翻转”后置于右上角，模拟空间层次感。背景层添加“添加杂色”滤镜（数量4%），营造复古质感；选中所有背景素材建立图层组，便于后续整体调整。步骤2：文案处理与层次感构建输入“工匠精神”，字体选“汉仪程行简”，错落排列后在“工”字图层添加蒙版，用半透明画笔擦除边缘，模拟水墨晕染效果。置入“人物”素材，右键“创建剪贴蒙版”使其嵌入“水墨”素材，调整大小至刚好覆盖文字区域，增强图文互动感。主标题“大国工匠”采用“汉仪迪升英雄体”，分四个图层错落摆放，置入“手工匠人”素材并创建剪贴蒙版，使人物覆盖文字，突出“匠人”主题。步骤3：修饰效果与文化符号添加“点状化”（9px）增强立体感，复制缩小后形成双重边框。输入竖排文字“厚德至诚，精工至善”，设置楷体、4点字号、76%透明度，与印章呼应，传递工匠精神内涵；置入飞鸟素材，不透明度60%，增添画面灵动感。（四）学生实践（25分钟）（调整印章位置或添加自定义标语，体现个性化创意。教师指导：重点关注图层蒙版涂抹的细腻度（建议放大200%操作）、文字与素材的比例协调性，及时纠正“剪贴蒙版未完全覆盖”等问题。（五）作品展示与评价（10分钟）3-5（如为何选择某类字体、如何体现“传承”主题）。多维评价：技术维度：素材抠取精度、图层蒙版过渡自然度、印章质感还原度。（（如主标题与印章的呼应）。“色彩范围”快速选取印章杂色区“整体色调过灰”10%（六）课堂总结（5分钟）知识复盘：总结“素材融合→文字创意→符号强化”三步骤，强调图层蒙版与剪贴蒙版在图文结合中的关键作用。呼应工匠精神“精益求精”课后作业：尝试设计“非遗文化”3种传统工艺元素（如剪纸、刺绣、陶瓷）。任务2 设计劳动教育海报一、教学目标（一）知识目标掌握海报设计中“出血线”（3mm预留巧。理解红色主色调的象征意义（劳动热情、正能量）作中的应用。（（称、视觉引导）。（二）技能目标能运用“曲线”“亮度/对比度”调整图层统一背景色调，通过“划分”“叠加混合模式实现多背景素材融合。透视贴合。掌握装饰素材（光点、白鸽）的图层模式设置（滤色）与层次感。（三）素养目标培养尊重劳动、热爱劳动的价值观，通过海报设计传递“劳动光荣”题思想。/（橙红活泼）。二、教学重难点（一）教学重点（如“2”划分模式增强对比度曲线调亮整体色调。文字特效处理：渐变工具制作“无上光荣”旗帜的透视对齐。装饰元素布局：光点、白鸽的疏密分布原则，避免画面过满或空洞。（二）教学难点红色主色调的协调统一：避免不同红色素材出现色差，通过“色彩平衡统一背景与主体颜色。文字与素材的透视贴合：使用“Ctrl+T”自由变换的“斜切”功能，使“动”文字与旗帜角度一致。3mm位避免裁切失误。三、教学方法案例分析法：展示优秀劳动主题海报，分析其色彩策略（红色为主+白色文字）、元素构成（劳动场景+标语）。示范教学法：重点演示“渐变编辑器”参数设置（多色渐变模拟金属质感）、参考线版面划分（上下留白、左右对称）。小组协作法：组织学生讨论“如何通过构图突出劳动人物”，分享光点素材的分布技巧，培养团队创意交流能力。四、教学过程（一）情境导入（5分钟）主题引入：展示校园劳动场景照片，提问：“如何用视觉设计让‘劳动光荣’的主题更具感染力？”引导学生联想红色、齿轮、工具等象征元素。任务明确：呈现本节课海报效果图，强调“红色主调+劳动人物+标语”的设计框架，明确出血线设置的重要性（印刷规范）。（二）知识讲解（10分钟）海报设计规范3mm（四周扩展避免裁切时丢失边缘内容。高对比度确保信息清晰；渐变工具营造光影层次，避免单一红色的视觉疲劳。核心工具应用渐变工具：线性渐变模拟金属质感（如“无上光荣”文字的红黑渐变），角度与文字走向一致增强立体感。剪贴蒙版：将“旗帜”素材嵌入文字下方，通过自由变换调整角度，使文字与旗帜透视统一。（三）操作演示（15分钟）步骤1：背景制作与色彩统一20cm×30cm3mm“背景1”“背2”，“2”设为“划分”模式增强对比，“高楼”素材设为“叠加”模式融入背景。创建“曲线”调整图层，调亮RGB通道，使背景色彩更通透；新建红色矩形（#DB1515）填充右下角空白，平衡画面重心。步骤2：主体文字与素材融合置入“无上光荣”素材，栅格化后创建选区，渐变工具填充红黑渐变（位置0%#F25B00，100%#6D0000），模拟金属光泽。拖入“旗帜”素材，置于文字下方，自由变换调整角度；输入“致劳动”，黑体白色，右键“斜切”使其与旗帜平行，增强透视真实感。步骤3：装饰元素与细节优化置入“光点”“白鸽”素材，设为“滤色”模式去除黑色背景，调整大小后分布于建筑上方与旗帜周围，增加画面动感。添加“太阳”素材，“叠加”模式融入左上角，模拟光源方向；输入竖排标语“争当时代先锋”，仿宋红色，右侧长条矩形装饰，强化视觉引导。（四）学生实践（25分钟）创意拓展：允许学生替换劳动人物素材（如农民、教师），调整标语内容（如“劳动创造幸福”），尝试不同红色系配色（如橙红+金黄渐变）。建议使用“平滑颜色”选项、文字斜切与旗帜的角度匹配，及时纠正“出血线未预留”等印刷相关问题。（五）作品展示与评价（10分钟）3（如为何选择深红+浅红渐变）、装饰元素寓意（如白鸽象征和平劳动）。多维评价：技术维度：出血线准确性、渐变文字立体感、素材混合模式合理性。主题维度：劳动元素（人物、工具）的突出度、标语与画面的契合度。如光点是否喧宾夺主。教师总结：表扬色彩搭配和谐的作品，演示“亮度/对比度”调整图层快速统一素材色差的技巧，针对“文字排版过密”问题建议采用“左对齐+右留白”原则。（六）课堂总结（5分钟）知识复盘：总结“规范设置→主体构建→细节装饰”三流程，强调出血线与色彩统一的重要性。素养提升：结合“劳动最光荣”主题，肯定学生通过设计传递正能量的努力，鼓励观察生活中的劳动场景获取设计灵感。课后作业：≥300像素/印刷标准。设计“环保劳动”用绿色系主色调。PAGEPAGE1一、教学目标（一）知识目标

项目10 包装设计任务1 设计巧克力包装（市场调研→结构设计→视觉设计长方体展开图的尺寸计算方法。正面/侧面/背面区域拟巧克力质感的技巧。（热情）。（二）技能目标能根据规格（24×16×5cm）计算展开图尺寸（58×26cm）过参考线准确划分各面区域。（魔棒工具快速去除素材背景。掌握“心形巧克力”现轻盈感。（三）素养目标“比翼双飞（情象征）与视觉设计结合。感，符合礼品包装的高端定位。（符合印刷折叠要求）。二、教学重难点（一）教学重点（24cm×16cm5cm×16cm）。（深棕到浅棕渐变图层样式增强丝带立体感。“深意浓”主题。（二）教学难点展开图尺寸计算：准确预留出血线与折叠边（5cm）免结构错误导致印刷后无法折叠。（90度），确保立体效果自然。（线色彩平衡），避免出现色差。三、教学方法项目教学法：以“巧克力礼品盒”为完整项目，按“结构→背景→图文→立体效果”流程推进，培养系统设计能力。3D问题解决法：针对“素材背景去除不净”“渐变过渡生硬”等常见问题，演示魔棒工具+羽化边缘、渐变编辑器色标细化等解决方案。四、教学过程（一）情境导入（5分钟）市场分析：展示多款巧克力包装，提问：“如何通过设计让产品在情人节脱颖而出？”引导学生联想爱情元素（心形、丝带、暖色调）。任务明确：公布包装规格（24×16×5cm），强调“长方体展开图”的结构设计要点，展示本节课平面与立体效果图，明确设计目标。（二）知识讲解（10分钟）包装结构设计24m165×162416m，24+5+24+5=58cm16cm+10cm=26cm。参考线设置：垂直参考线5cm、29cm、34cm划分左右侧面与正背面，水平参考线5cm、21cm划分上下区域。视觉设计要素色彩策略：深咖啡色（#490100）为主色调，丝带红色（#FF0000）点缀，白色文字（#FFFFFF）确保信息清晰。图形元素：心形巧克力组合成蝴蝶，象征“比翼飞”；丝带半透明（70%不透明度）增加轻盈感，避免画面笨重。（三）操作演示（15分钟）1：展开图结构与背景制作新建58×26cm文档，添加参考线划分区域，背景层填充黑色，正面区域渐变填充深棕到浅棕（#360000到#630300），模拟巧克力质感。使用“油漆桶工具”精准填充各选区，确保边缘与参考线对齐。步骤2：正面视觉元素设计置入“丝带”5px“双飞”“外发光”（增强立体感。步骤3：文字排版与侧面处理正面输入“Chocolate”，字体“EdwardianScriptITC”100点，添加外发9022点）适应侧面尺寸。背面输入产品信息，微软雅黑白色18点，行距24点，确保段落整齐；置入QS标志与条形码，调整位置至右下角，符合包装规范。（四）学生实践（25分钟）（如情侣剪影（三心形组合），尝试不同丝带颜色（粉色、金色）。教师指导：重点关注展开图参考线精度（使用“新建参考线版面”功能）、素材边缘羽化效果，及时纠正“侧面文字未旋转”导致的透视错误。（五）作品展示与评价（10分钟）3（如深棕背景凸显巧克力高端感）。多维评价：结构维度：展开图尺寸准确性、参考线划分合理性（是否预留出血线）。（如是否遮挡关键信息。（“情深意浓”是否直观情侣）的吸引力。教师总结：表扬结构准确且创意突出的作品，演示“自由变换→透视”调整侧面文字角度的技巧，针对“背面文字过密”问题建议分栏排版。（六）课堂总结（5分钟）知识复盘：总结包装设计“结构先行→视觉跟进”的流程，强调参考线与展开图计算的重要性。课后作业：基础任务：优化包装平面图，确保所有素材分辨率300像素/英寸，符合印刷标准。拓展任务：设计巧克力包装的立体效果图，运用“透视变形”模拟折叠后的立体效果，添加阴影增强真实感。任务2 设计月饼包装一、教学目标（一）知识目标（象征（金色代表富贵，红色传递团圆）。理解包装设计中“平面展开图→立体效果图”视变形技巧。中秋节“富贵、团圆”主题。（二）技能目标能根据规格（30×25×5cm）计算展开图尺寸（30×55cm）过参考线划分正、背面及折叠区域。熟练运用图层样式（浮雕、外发光）制作立体文字，结合“平衡”调整素材色调统一金色主调。“斜切”“扭曲”添加阴影增强空间感。（三）素养目标增强民族认同感。培养创新思维，在传统元素中融入现代设计手法（立体字效果）。符合包装实物的视觉逻辑。二、教学重难点（一）教学重点与圆形花纹的融合。“彩平衡”确保素材与背景色调一致。层的不透明度与高斯模糊设置。（二）教学难点通过“曲线”“色彩平衡”精细调整。“Ctrl+拖动锚点”顶面与侧面的透视关系符合真实折叠效果。文化元素符号化：将“团圆”主题转化为视觉语言（对称排版），避免元素堆砌。三、教学方法基础技能高阶技巧），